Woody Allen i jego najlepsze filmy. Ranking Top 10

Akcja filmu Woody’ego Allena „Zelig” rozgrywa się w latach 20. I 30. XX wieku. Jego bohater, Leonard Zelig (Woody Allen) trafia do kliniki psychiatrycznej na Manhattanie. Ambitna lekarka doktor Eudora Fletcher (Mia Farrow) chce zbadać jego dziwną przypadłość. Zelig potrafi przejmować sposób zachowania grupy, w której się znajduje, dodatkowo upodabniając się również fizycznie do jej członków. Dzięki temu zyskuje sławę ludzkiego kameleona.

Stylizowany na film dokumentalny, tzw. mockument, film „Zelig” niemal w całości nakręcony został na taśmie czarno-białej. Historia opowiadana przez narratora i ilustrowana nagraniami stylizowanymi na nagrania z epoki, przeplatana jest kolorowymi wywiadami z wciąż żyjącymi świadkami tamtych wydarzeń. W filmie pojawiło się wielu amerykańskich intelektualistów, w tym pisarka Susan Sontag czy noblista Saul Bellow. Scenariusz Allena do filmu „Zelig” został nominowany do nagrody BAFTA, a Woody Allen był też nominowany do Złotego Globu w kategorii: najlepszy aktor w komedii/musicalu. Na liście najważniejszych wyróżnień filmu są też dwie nominacje do Oscara w kategoriach: najlepsze zdjęcia oraz najlepsze kostiumy

Judah Rosenthal (Martin Landau) to szanowany okulista. Stewardessa Dolores (Anjelica Huston) grozi mu, że zdradzi prawdę o ich romansie żonie Judaha, Miriam (Claire Bloom). Postawiony pod ścianą zwraca się po pomoc do swojego brata, gangstera Jacka (Jerry Orbach). Jack zatrudnia płatnego mordercę, który zabija Dolores. Tymczasem drugi bohater filmu „Zbrodnie i wykroczenia” – obie historie się łączą – Clifford Stern (Woody Allen) to fajtłapowaty reżyser, któremu powierzone zostaje zadanie nakręcenia filmu dokumentalnego o znienawidzonym przez niego producencie (Alan Alda).

„Zbrodnie i wykroczenia” to piąty film w karierze Woody’ego Allena, za który zdobył nominacje do Oscara w dwóch kategoriach: najlepszy reżyser, najlepszy scenariusz. Nominację do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego otrzymał także Martin Landau. Scenariusz filmu „Zbrodnie i wykroczenia” został zainspirowany „Zbrodnią i karą” Fiodora Dostojewskiego. Allen po raz kolejny zachwycił krytyków swoim dziełem, które w większości zostało uznane za jeden z najlepszych filmów w karierze reżysera. Magazyn „Empire” umieścił „Zbrodnie i wykroczenia” na 267. miejscu listy pięciuset najwspanialszych filmów wszech czasów.

Boris Gruszenko (Woody Allen) to pacyfista i tchórz, który siłą zostaje wcielony do rosyjskiej armii. Jest okres wojen napoleońskich, a Napoleon i jego wojska zdobywają Austrię. Gruszenko zupełnym przypadkiem zostaje bohaterem wojennym, a po powrocie do domu zamierza poślubić niedawno owdowiałą Sonję (Diane Keaton). Sonja nie kocha Borisa i zgadza się na małżeństwo tylko dlatego, że jest przekonana, że narzeczony zginie w zaplanowanym pojedynku. Staje się inaczej. Małżeństwo pomiędzy Borisem i Sonją zostaje zawarte, a ich wspólne życie zostaje przerwane, gdy Napoleon podbija Rosję.

W filmie „Miłość i śmierć” Woody Allen wziął na warsztat klasykę literatury rosyjskiej, parodiując w nim takie dzieła jak m.in. „Bracia Karamazow” Fiodora Dostojewskiego oraz „Wojna i pokój” Lwa Tołstoja. Uważany za jeden z najbardziej zabawnych filmów w karierze Woody’ego Allena jest również hołdem dla dzieł braci Marx, Boba Hope’a i Charliego Chaplina. Na ścieżce dźwiękowej filmu „Miłość i śmierć” zostały wykorzystane utwory rosyjskiego kompozytora Siergieja Prokofiewa. W 2008 roku magazyn „Empire” umieścił film „Miłość i śmierć” na 301. miejscu listy pięciuset najlepszych filmów wszech czasów.

Jack (Sydney Pollack) i Sally (Judy Davis) postanawiają się rozstać. O swojej decyzji informują przyjaciół: Gabe’a i Judy Rothów (Woody Allen, Mia Farrow). Kilka tygodni później Jack przedstawia im swoją nową dziewczynę, Sam (Lysette Anthony). Dla Gabe’a to ogromne zaskoczenie. Uważa, że przyjaciel zwariował odchodząc dla Sam od żony. Tymczasem Sally zaczyna spotykać się z Michaelem (Liam Neeson), z którą poznaje go Judy. Niespodziewanie rozpada się też małżeństwo Rothów, gdy Gabe zaczyna spotykać się z dużo młodszą od niego Rain (Juliette Lewis).

„Mężowie i żony” miał swoją premierę tuż po zakończeniu zawodowo-romantycznego związku Woody’ego Allena i Mii Farrow. Był ostatnim z trzynastu filmów, jakie nakręcili razem. Kręcony z ręki film przetykany jest wywiadami z bohaterami opowiadanej historii, co sprawia wrażenie filmu dokumentalnego. „Mężowie i żony” przyniosły Allenowi kolejną nominację do Oscara za najlepszy scenariusz. Nominowana była też Judy Davis w kategorii: najlepsza aktorka drugoplanowa. Krytycy po raz kolejny zgodnie orzekli, że „Mężowie i żony” to jeden z najlepszych filmów w karierze reżysera.

Miles Monroe (Woody Allen) to muzyk jazzowy i właściciel sklepu ze zdrową żywnością. Bez swojej zgody zostaje zamrożony i wybudzony z tego stanu dokładnie dwieście lat później. Ameryka roku 2137 to policyjne państwo rządzone przez dyktatora znanego jako Lider. Lider wkrótce ma wprowadzić tajny plan ukryty pod kryptonimem Projekt Aries. Rebelianci, chcąc dowiedzieć się czegoś więcej na jego temat, odmrażają Milesa, który jest jedynym członkiem społeczeństwa, którego dane nie znajdują się w bazach władzy. Poszukując odpowiedzi na temat Projektu Aries, Miles zakochuje się w Lunie Schlosser (Diane Keaton).

„Śpioch” to parodia kina science-fiction, a także komediowych dzieł braci Marx i Boba Hope’a, która zwróciła uwagę krytyków celnym humorem. W recenzjach podkreślano, że prezentowany tu slapstickowy humor od dawna już nie pojawił się w żadnym hollywoodzkim filmie. W 2000 roku czytelnicy magazynu „Total Film” umieścili „Śpiocha” na trzydziestym miejscu listy najlepszych komedii w historii.