Co łączy Violet Chachi, Sashę Velour i Aquarię? Fakt, że każda z nich wygrała kultowy program telewizyjny RuPaul’s Drag Race. Jest to reality show, w którym drag queens rywalizują między sobą w absurdalnych konkurencjach, takich jak szycie kreacji z nietypowych materiałów lub granie w kiczowatych operach mydlanych. Uczestniczka, która zachwyci RuPaula i dostanie się do finału, ma szansę zdobyć koronę i tytuł, który jest przepustką do sławy. Kim są najsławniejsze zwyciężczynie programu i jaki mają dziś wpływ na świat mody?
PRZECZYTAJ O: Kim jest RuPaul? Oto najsławniejsza drag queen na świecie, która zbudowała prawdziwe imperium
Zwyciężczyni RuPaul’s Drag Race: Violet Chachki
Violet Chachki od swojego pierwszego wejścia na wybieg pokazała, że zna się na modzie. Podczas konkurencji, która polegała na skonstruowaniu stroju dla zabawek Hello Kitty, Violet zachwyciła wszystkich swoimi niezwykłymi umiejętnościami krawieckimi. Dla wielu fanów Drag Race był to moment, w którym Chachki trwale utrwaliła swoją pozycję w konkursie i wywalczyła sobie zwycięstwo siódmego sezonu programu. Po tym wydarzeniu jej kariera nabrała rozpędu, a sama Chacki stała się osobą znaną w świecie mody.
Teraz w czasie tygodni mody zajmuje miejsca w pierwszych rzędach, nawet na pokazach tak znanych domów mody jak Lanvin, Giambattista Valli czy Thierry Mugler. I zawsze zaskakuje stylizacjami. Na show Vivienne Westwood w 2018 roku nałożyła kolczyki żyletki i suknię przypominającą smoking, czym zrobiła ogromną furorę. W tym samym roku Chachki wystąpiła w reklamie zimowej kolekcji Prady, gdzie była wystylizowana na Marylin Monroe oraz gwiazdę burleski.
Jednym z najważniejszych punktów kariery Violet była MET Gala w 2019 roku, na którą drag queen nałożyła wąską, długą suknię z trenem w kształcie rękawiczki. Surrealistyczny strój od Moschino nawiązywał do burleskowego stylu Violet Chachki. U Schiaparelli nosiła z kolei zwiewną, wielobarwną suknię uszytą z apaszek. Violet występowała też na wybiegu w 2021 roku, kiedy zamknęła zimowe show Moschito. Miała wtedy na sobie strój będący połączeniem fraka i smokingu, który zszyty był z marynarką towarzyszącej jej na wybiegu niebinarnej płciowo modelki – Oslo Grace.
Ostatnio zasłynęła także występem podczas pokazu Richarda Quinna, kiedy na wybiegu zaprezentowała się w lateksowym kostiumie, prowadząc na smyczy modela w stroju bondage. Bez wątpienia Violet Chachki po wygranej programu RuPaul’s Drag Race bardzo się rozwinęła, a ona sama jest dziś znana nie tylko w społeczności LGBTQIA, ale całymświecie mody.
PRZECZYTAJ O: Wzruszające zaręczyny na koncercie Dawida Kwiatkowskiego. Tak wsparł społeczność LGBT+
Zwyciężczyni RuPaul’s Drag Race: Sasha Velour
Sasha Velour to zwyciężczyni dziewiątego sezonu RuPaul’s Drag Race. Jej występ w czasie finału przeszedł do historii i jest określany jako jeden z najlepszych performance'ów w historii programu. Nietuzinkowy styl, inteligentne poczucie humoru i świetny gust zagwarantowały Sashy wygraną.
Światową sławę zdobyła w 2017 roku, ale już wcześniej działała na brooklińskiej scenie, organizując między innymi NightGowns, czyli inkluzywną dragową rewię, czy wydając magazyn o lokalnych nieheteronormatywnych osobach artystycznych. Po wygranej w RuPaul’s Drag Race kariera Sashy bardzo się rozwinęła, także w branży modowej. Była jedną spośród czterdziestu modelek reprezentujących społeczność LGBTQ+, która przeszła po wybiegu w czasie ceremonii otwarcia New York Fashion Week w 2018 roku.
Charakterystyczne dla wizerunku Sashy są wyraźne, krzaczaste brwi oraz ogolona głowa, która jest znakiem rozpoznawczym królowej. W kostiumach, które Velour prezentowała w czasie trwania programu, bardzo często można było zobaczyć nawiązania do rosyjskiej kultury, którą często się inspiruje. Aktualnie Sasha podróżuje po świecie ze swoją sztuką teatralną Smoke & Mirrors, w której poprzez taniec, śpiew i efekty wizualne chce zabrać odbiorców w emocjonującą, poetycką podróż po swoim życiu. W trakcie spektaklu nie zabraknie pięknych kreacji i niezwykłych przeżyć, które mają na celu uchwycenie kwintesencji dragu oczami Sashy Velour.
ZOBACZ: Joanna Przetakiewicz zatrudnia tylko osoby LGBTQ+ i kobiety. „Żadnych heteroseksualnych facetów”
Zwyciężynie RuPaul’s Drag Race: Aquaria
Aquaria wygrała dziesiąty sezon RuPaul’s Drag Race, w czasie którego pokazała, że jej drag nie ogranicza się tylko to wspaniałych kreacji, ale potrafi także bawić. Jej parodia Melanii Trump w czasie Gry Pozorów (jednej ze stałych konkurencji w programie) zagwarantowała jej pozycję liderki aż do samego finału. Można powiedzieć, że Aquaria jest młodszą siostrą Violet Chachki, ponieważ po wygranej programu jej kariera w modzie także nabrała dużego tempa i bardzo często jest do niej porówna. Można je nawet często zobaczyć na tych samych pokazach lub wydarzeniach.
Aquaria była także twarzą kolekcji Moschino x H&M. Miała również sesję do włoskiego Vogue'a, gdzie pozowała przed obiektywem wybitnego fotografa – Michaela Bailey-Gatesa. Jednak jej najbardziej znaną i kultową stylizacją jest ta zaprezentowana w czasie MET Gali w 2019 roku, kiedy miała na sobie kreację Margieli zaprojektowaną przez Johna Galliano. Bezkształtna, czarna suknia była cała zrobiona z czarnych wstążek, a dodatki stanowiły długie, srebrne szpony i białe włosy. Aquaria jest zdecydowanie jedną z najmłodszych zwyciężczyń programu – dziś ma dwadzieścia sześć lat. Trzymamy kciuki, by za kolejne kilkanaście, nadal było o niej tak samo głośno, jak teraz.
„Urodziliśmy się nadzy, a reszta to drag”, mówi RuPaul, najsławniejsza drag queen na świecie. Skoro wszystko jest teatrem życia codziennego, powinniśmy reżyserować nasze życie sami. Możemy być tym, kim chcemy. Możemy kochać, kogo chcemy. Możemy być wolni. I to właśnie o tym opowiada drag.
Drag queens patrzą na kobiecość kampowym okiem. Uwalniają, ujawniają i uwypuklają jej dekoracyjność, manieryczność, teatralny i kostiumowy charakter. Poprzez celebrację kobiecości, wydobywają z niej wszystko, co najlepsze. W sztuce dragu szczególne miejsce zajmują stroje, które są częścią kultury. Modowe drag queens, takie jak Violet, Sasha i Aquaria, reinterpretują znane nam ubrania i dodają do niego nowe elementy. Często odrzucają powszechnie znane zasady i kreują niezwykłe i unikatowe rzeczy. Właśnie dlatego są uznawane za ikony mody.
Tekst: Aleksandra Trendak
