Polska ikona designu powraca. 5 powodów, by odwiedzić wystawę w DESA Unicum i na nowo odkryć styl zakopiański!
Czy można zamknąć energię Tatr w rzeźbionym fotelu lub pełnym kolorów kilimie? Styl zakopiański to narodowa legenda, która właśnie powraca na salony dzięki wyjątkowej wystawie w DESA Unicum.

- Redakcja VIVA!
Gdy na początku XX wieku artyści przybywali do niewielkiej osady pod Tatrami, szukali tam przede wszystkim spokoju i zdrowia. Znaleźli jednak coś znacznie cenniejszego: unikatową kulturę, która stała się laboratorium nowoczesnej sztuki. Styl zakopiański szybko urósł do rangi symbolu odradzającej się Polski, a dziś przeżywa swój prawdziwy renesans. Ekspozycja w DESA Unicum to wyjątkowa okazja, by zobaczyć, jak lokalne rzemiosło przenika do świata wysokiej mody i najbardziej luksusowych apartamentów.

Energia Zofii Stryjeńskiej: Kobieca siła w pasiaku
Nikt tak jak „księżniczka polskiej sztuki” nie oddał witalności i energii Podhala. Jej słynne bohaterki w pasiastych spódnicach, obecne na wystawie, uosabiały ruch i siłę, stając się ikonami rozpoznawalnymi na całym świecie. W warszawskiej siedzibie domu aukcyjnego możecie zobaczyć, jak te ludowe motywy – rozety, gwiazdy i stylizowane kwiaty – zmieniały przedmioty codziennego użytku w małe dzieła sztuki.
Parzenica: Symbol męskości i luksusu
Ten najsłynniejszy, sercowaty wzór był dla górala miarą prestiżu i siły życiowej. Dzięki geniuszowi Stanisława Witkiewicza parzenica szybko przekroczyła granice stroju, stając się motywem przewodnim rzemiosła meblarskiego. Prawdziwą perłą wystawy jest fotel w stylu zakopiańskim projektu Witkiewicza i Wojciecha Brzegi – jego forma nawiązuje do tradycyjnych sani, tworząc unikatowy mariaż tradycji z nowoczesną formą.
Architektura detalu: Łyżniki i czerpaki
Nawet prosta deska do wieszania łyżek – łyżnik – pełniła funkcję nośnika estetyki. To na tych drobnych przedmiotach, które zgromadzono w DESA Unicum, zachowały się najstarsze formy ornamentyki: motywy solarne i słynne pazdury. Podobną staranność widać w czerpakach zdobionych motywami kozic czy wilków, które symbolizowały głęboką więź z naturą.

Międzynarodowy sukces: Od Mediolanu po Warszawę
Styl zakopiański to nie tylko historia, to przyszłość. Krzesła Antoniego Rząsy zyskały międzynarodowy rozgłos podczas ubiegłorocznych targów designu w Mediolanie. Teraz, w ramach odrębnej wystawy towarzyszącej „Antoni Rząsa. W domu rzeźbiarza”, możecie je oglądać bezpłatnie w Warszawie. To dowód na to, że polski folklor stał się uniwersalnym językiem luksusu.
Jak kolekcjonować legendę?
Ekspozycja gromadzi ponad 130 unikatowych obiektów – od tradycyjnych kilimów po luksusowe srebra zdobione tatrzańskim ornamentem. To lekcja stylu dla każdego, kto szuka we wnętrzach czegoś więcej niż tylko modnych mebli. To szansa, by zobaczyć rzemiosło, które wyniosło Zakopane do rangi najważniejszego ośrodka polskiej sztuki stosowanej.
Wystawę „Zakopane, Zakopane!” oraz ekspozycję prac Antoniego Rząsy można oglądać do 12 lutego w DESA Unicum przy ul. Pięknej 1A w Warszawie. Wstęp jest bezpłatny.
