Dom Edyty i Cezarego Pazurów na Wilanowie. Salon z kominkiem, jasna kuchnia i wnętrza w duchu soft elegance
Dom Cezarego i Edyty Pazurów na warszawskim Wilanowie to przestrzeń, która łączy elegancję z codziennym komfortem. Jasne wnętrza, klasyczne meble i naturalne materiały tworzą atmosferę spokoju i rodzinnej bliskości. W tym domu życie toczy się przede wszystkim wokół wspólnych chwil – przy dużym stole w kuchni, na wygodnych sofach w salonie czy na zielonym tarasie otoczonym ogrodem.
Już od progu widać, że to miejsce stworzone do życia, a nie tylko do podziwiania. Wnętrza są przytulne, pełne światła i subtelnych dekoracji, które nadają przestrzeni osobisty charakter. Nie ma tu przesadnego przepychu – zamiast tego dominuje harmonia, funkcjonalność i atmosfera rodzinnego domu. ZOBACZ TAKŻE: Nowa łazienka Julii Wieniawy jak z Pinteresta. Ten jeden detal robi efekt luksusowego spa Salon Cezarego Pazury – przestrzeń relaksu i spotkań Sercem domu jest przestronny salon, w którym rodzina spędza najwięcej czasu. Wnętrze utrzymano w jasnej, neutralnej kolorystyce – dominują biele, beże i delikatne odcienie szarości. Jego centralnym punktem są dwie wygodne, jasnoszare sofy z ozdobnymi poduszkami. To właśnie tutaj toczy się codzienne życie domowników – rozmowy, wieczory filmowe czy wspólne oglądanie sportu. Naprzeciwko strefy wypoczynkowej ustawiono jasną zabudowę ze sprzętem RTV. Jej klasyczna forma została przełamana dekoracyjnymi frontami inspirowanymi shuttersami, co dodaje wnętrzu śródziemnomorskiego charakteru. Na otwartych półkach pojawiły się zarówno ozdoby, jak i drobne pamiątki oraz nagrody aktora – dyskretnie wplecione w aranżację, nadają wnętrzu osobisty wymiar. Salon uzupełnia kominek wykończony jasną cegłą, który dodaje wnętrzu przytulności i sprawia, że przestrzeń nabiera bardziej domowego charakteru. Całość dopełnia duży drewniany stół z miętowymi krzesłami – idealny na rodzinne posiłki i spotkania z przyjaciółmi. W oczy rzuca się także efektowne oświetlenie. Nad salonem zawieszono designerską lampę o rzeźbiarskiej formie. Jasna kuchnia Edyty Pazury – klasyka z nutą stylu vintage Kuchnia w domu Pazurów to miejsce, w którym zdecydowanie czuć rodzinny klimat. Wnętrze utrzymano w klasycznej stylistyce – dominują białe fronty szafek oraz wysokie witryny z przeszklonymi drzwiami. W podświetlanych szafkach wyeksponowano zastawę i naczynia, które tworzą elegancką dekorację. CZYTAJ TEŻ: Dwa adresy, jedno serce domu – tak mieszkają Łukasz Nowicki i jego rodzina Charakteru dodaje jej duża czarna kuchenka w stylu vintage, która staje się jednym z najważniejszych elementów aranżacji. Dom pełen światła i naturalnych materiałów W wielu pomieszczeniach pojawiają się naturalne materiały – drewno, len czy bawełna – które ocieplają przestrzeń i sprawiają, że dom staje się bardziej przytulny. Na ścianach można dostrzec rodzinne fotografie oraz osobiste dekoracje. Nie brakuje też roślin doniczkowych – ustawionych w ceramicznych donicach i ozdobnych koszach. Zieleń przełamuje jasną kolorystykę wnętrz i wprowadza świeżość. Dzięki dużym oknom światło naturalne wypełnia niemal każdy zakątek domu. Taras i ogród – idealne miejsce do odpoczynku Jedną z najbardziej klimatycznych części domu jest taras otwierający się na zielony ogród. Ustawiono tam zestaw drewnianych mebli ogrodowych z miękkimi poduszkami. Przestrzeń uzupełniają okazałe rośliny w donicach oraz drewniane skrzynki z kwiatami, które dodają sielskiego klimatu. Aranżację uzupełnia pergola, dzięki której taras staje się idealnym miejscem na rodzinne spotkania, letnie przyjęcia czy spokojne popołudnia z książką. Dom, w którym najważniejsza jest rodzina Dom Edyty i Cezarego Pazurów to przestrzeń zaprojektowana z myślą o komforcie codziennego życia. Wnętrza utrzymano w jasnej, spokojnej kolorystyce, a klasyczne formy mebli i starannie dobrane dodatki tworzą harmonijną, uporządkowaną całość. Jasne barwy, naturalne materiały i rośliny nadają przestrzeni lekkości. Dzięki temu dom ma elegancki, a jednocześnie bardzo przyjazny charakter – sprzyjający zarówno spotkaniom przy wspólnym stole, jak i chwilom spokojnego odpoczynku.
Design, światło i cisza. Tak wyglądają najbardziej stylowe studia pilatesu
W najmodniejszych studiach w Polsce design spotyka się z funkcjonalnością, a światło i cisza stają się częścią treningu. Kameralne grupy i dopracowane w najmniejszym detalu wnętrza sprawiają, że ćwiczenia zamieniają się w stylowy rytuał.
Pilates przestał być wyłącznie treningiem – stał się doświadczeniem. W najpiękniejszych studiach w Polsce liczy się nie tylko precyzja ruchu, ale też architektura, światło i atmosfera, która pozwala na chwilę się zatrzymać. Minimalistyczne wnętrza, dopracowane detale, designerskie reformery i kameralne grupy sprawiają, że ćwiczenia zamieniają się w rytuał. Oto cztery miejsca, które redefiniują pojęcie stylowego studia pilatesu. ZOBACZ TAKŻE: Zapomnij o złocie i marmurze. Tak dziś wygląda prawdziwy luksus we wnętrzach Change Studio – pilates, joga i spa w estetyce nowoczesnego luksusu CHANGE Studio to przestrzeń, która powstała z pasji do zdrowego stylu życia i potrzeby stworzenia miejsca integrującego różne formy pracy z ciałem. Pilates, joga i trening personalny funkcjonują tu w harmonijnej całości, a estetyka wnętrz gra równie ważną rolę jak program zajęć. Druga lokalizacja studia, mieszcząca się w kompleksie Towarowa22 w Warszawie, jako jedna z pierwszych w Europie została wyposażona w reformery marki Technogym. To sprzęt, który nie tylko pracuje z ciałem, ale też zachwyca formą. Wnętrza zaprojektowane przez pracownię HOLA Design są dopracowane w każdym detalu: miękkie światło, szlachetne materiały, subtelna kolorystyka. Dopełnieniem oferty jest strefa spa z masażami, sauną i cold plunge – odpowiedź na rosnącą potrzebę regeneracji w rytmie slow. To miejsce, w którym trening płynnie przechodzi w odpoczynek, a ciało dostaje pełne wsparcie. Polka Pilates – butikowy koncept Polka Pilates to marka, która jako jedna z pierwszych w Polsce spopularyzowała pilates na reformerach. Dziś sieć obejmuje 15 unikalnych lokalizacji w całym kraju, a brand jest utożsamiany z najwyższą jakością usług oraz innowacyjnym spojrzeniem na kobiecy dobrostan. Jedna z warszawskich przestrzeni – Polka 1.0 przy ul. Koszykowej 33 – mieści się na poddaszu XIX-wiecznej kamienicy. Wnętrze w stylu „boho loft” łączy historyczną tkankę z nowoczesnym podejściem do treningu. To propozycja dla osób szukających jeszcze bardziej spersonalizowanego podejścia – w pięknej, kobiecej przestrzeni, która stała się wizytówką marki. CZYTAJ TEŻ: Minimalizm to już przeszłość? Do łask wraca „Rich Heritage”. Oto wnętrza, które wyglądają jak plan filmowy u Almodóvara! Yoga Social Club – kameralność i wspólnota w pięknej oprawie Yoga Social Club to studio stworzone z myślą o społeczności i indywidualnym podejściu. Kameralne grupy – od 8 do 10 osób – pozwalają instruktorkom i instruktorom asystować każdemu uczestnikowi z osobna, dbając o komfort i rozwój praktyki. Twórcom tego miejsca zależało na przestrzeni, w której sami chcieliby ćwiczyć – pięknej, dopracowanej i sprzyjającej wyciszeniu. Wnętrze studia zaprojektowane przez Aleksandrę Orzechowską z Eterne Studio przyciąga ciepłym, rozproszonym światłem. Naturalne materiały, jasne drewno i rośliny budują atmosferę spokoju. To przestrzeń, w której łatwo zapomnieć o tempie miasta i skupić się na oddechu. Pilates Cave – kalifornijskie reformery w sercu Warszawy Pilates Cave to kameralne studio z reformerami w centrum Warszawy. Jasne, uporządkowane wnętrze z dużymi oknami dodaje przestrzenności. Studio korzysta z wysokiej klasy kalifornijskich reformerów, a zajęcia odbywają się w małych grupach, co pozwala na większą kontrolę ruchu i indywidualne podejście. Dominują proste formy, miękkie światło i jasne kolory: beże przełamane błękitnymi elementami – to miejsce dla osób, które cenią spokój, porządek i profesjonalne podejście do pilatesu. Współczesne studia pilatesu to już nie tylko sale do ćwiczeń, ale przemyślane koncepty, w których design idzie w parze z jakością treningu. Ruch staje się tu częścią większego doświadczenia: dbania o siebie w sposób świadomy i estetyczny. A do takich miejsc chce się wracać – nie tylko dla efektów, lecz także dla atmosfery.
Zapomnij o złocie i marmurze. Tak dziś wygląda prawdziwy luksus we wnętrzach
Luksusowe wnętrza 2026 to już nie złoto ani marmur. Zamiast ostentacyjnego przepychu dekoratorzy stawiają na ciszę, jakość i emocje. Najmodniejsze apartamenty zachwycają subtelnością, naturalnymi materiałami i sztuką użytkową. Sprawdź, jak dziś wygląda prawdziwy luksus.
Jeszcze dekadę temu luksus kojarzył się z połyskiem. Marmurowe blaty, złote baterie łazienkowe i kryształowe żyrandole były symbolem statusu. Dziś jednak projektanci redefiniują pojęcie elegancji. W 2026 roku liczy się coś więcej niż cena metra kwadratowego czy logo znanego domu mody. Luksusowe wnętrza 2026 opowiadają historię – o spokoju, harmonii i świadomych wyborach. ZOBACZ TAKŻE: Boho odeszło do lamusa. Poznaj Afrohemian – styl, który przejął nasze wnętrza! Luksusowe wnętrza 2026: cisza, która kosztuje więcej niż złoto Nowa definicja luksusu zaczyna się od ciszy. Dosłownie. W ekskluzywnych apartamentach w Paryżu, Mediolanie czy Kopenhadze coraz większą rolę odgrywa akustyka. Ściany wykończone naturalnym tynkiem glinianym, miękkie wełniane tkaniny i ręcznie tkane dywany nie tylko zdobią, ale wyciszają przestrzeń. Projektanci podkreślają, że luksus to dziś komfort psychiczny. Otwarte przestrzenie ustępują miejsca bardziej kameralnym strefom. Salon nie jest już pokazową galerią, lecz miejscem odpoczynku. Kolorystyka? Ziemista, kojąca: odcienie piasku, kaszmiru, ciepłej szarości i przygaszonej zieleni. To właśnie powściągliwość stała się synonimem prestiżu. Wnętrze ma zachwycać w codziennym doświadczeniu. Naturalne materiały zamiast przepychu W 2026 roku biały marmur przestaje być oczywistym wyborem. Zastępują go trawertyn, wapień, surowe drewno i kamień o nieregularnej fakturze. Ważna jest autentyczność – słoje, przebarwienia, drobne niedoskonałości. Luksusowe wnętrza coraz częściej wykorzystują: lite drewno z certyfikowanych źródeł, ręcznie formowaną ceramikę, naturalny len i jedwab, metal w matowym, szczotkowanym wykończeniu. CZYTAJ TEŻ: Szare wnętrza to już przeszłość. W 2026 roku luksus ma zupełnie inny kolor i... kształt! Złoto? Owszem, ale w minimalistycznej formie – jako delikatny detal, nie dominujący akcent. Projektanci rezygnują z połysku na rzecz satynowych powierzchni, które subtelnie odbijają światło. Prywatność jako najwyższy status Współczesny luksus nie potrzebuje publiczności. Coraz więcej inwestorów decyduje się na wnętrza projektowane indywidualnie, bez kopiowania trendów z mediów społecznościowych. Dom staje się osobistą oazą, a nie scenografią do zdjęć. Pojawiają się prywatne biblioteki, pokoje do medytacji, strefy wellness z dyskretnie ukrytym spa. Technologia? Obecna, ale niewidoczna. Systemy smart home są zintegrowane tak, by nie zakłócały estetyki. Ekrany chowają się w zabudowie, a głośniki stają się częścią architektury. W 2026 roku luksusowe wnętrza to przede wszystkim przestrzeń, która odpowiada na indywidualne potrzeby właściciela. Sztuka i rzemiosło – inwestycja, która nadaje sens przestrzeni Jednym z najmocniejszych trendów jest powrót do rzemiosła. Ręcznie wykonany stół czy unikatowa lampa od artysty stają się centralnym punktem aranżacji. To nie masowa produkcja, lecz limitowane projekty definiują charakter wnętrza. Kolekcjonerskie meble, vintage z lat 70. czy współczesna sztuka abstrakcyjna nadają przestrzeni głębi. Luksus nie polega już na ilości, lecz na jakości i historii przedmiotów. Każdy element ma znaczenie – i często stoi za nim konkretny twórca. Kolor roku? Spokój W paletach projektantów dominują barwy inspirowane naturą. Modne są: ciepłe beże, odcienie kawy z mlekiem, głęboka oliwkowa zieleń, rozbielony błękit przypominający poranne niebo. To kolory, które nie męczą wzroku i pozwalają odpocząć. Kluczową rolę odgrywa światło – miękkie, rozproszone, budujące nastrój. Zamiast jednego spektakularnego żyrandola pojawiają się wielopoziomowe warstwy oświetleniowe. Nowa elegancja: mniej znaczy więcej Paradoksalnie, im mniej widać wysiłku, tym większy efekt. Projektanci mówią dziś o „cichym luksusie” – estetyce, która nie potrzebuje logo ani ostentacyjnych symboli statusu. To trend, który przeniknął z mody do architektury wnętrz. Luksusowe wnętrza 2026 są przemyślane w każdym detalu, ale nie przytłaczają. Dominują czyste linie, miękkie formy i proporcje sprzyjające harmonii. To przestrzenie, które oddychają i pozwalają zwolnić. W 2026 prawdziwy luksus ma dawać poczucie bezpieczeństwa, komfortu i spokoju.
Minimalizm to już przeszłość? Do łask wraca „Rich Heritage”. Oto wnętrza, które wyglądają jak plan filmowy u Almodóvara!
Biel, szarość i chłodny minimalizm odchodzą do lamusa. Rok 2026 należy do odważnych, a nasze domy zamieniają się w nasycone emocjami plany filmowe. Poznaj Rich Heritage – trend, który celebruje luksus, historię i barwny temperament rodem z kina Pedro Almodóvara.
Przez ostatnią dekadę nasze wnętrza wpadły w pułapkę estetycznej poprawności. Skandynawska powściągliwość, choć funkcjonalna, z czasem zaczęła nas nużyć, zamieniając przytulne domostwa w sterylne, katalogowe przestrzenie pozbawione indywidualizmu. Szukaliśmy spokoju w bieli, ale po drodze zgubiliśmy gdzieś duszę i charakter naszych mieszkań. Jednak rok 2026 przynosi radykalną zmianę nastrojów. Czujemy potrzebę autentyczności, tęsknimy za przedmiotami, które mają swoją wagę i historię. Właśnie teraz, w lutym, gdy planujemy odświeżenie wnętrz na nadchodzącą wiosnę, na horyzoncie pojawia się Rich Heritage (znany również jako Modern Heritage lub Neo-Vintage). To manifest wolności, w którym elegancja spotyka się z nutą ekstrawagancji, a dom staje się sceną dla naszej osobistej narracji. To odpowiedź na świat cyfrowy – chcemy otaczać się tym, co można poczuć, co pachnie szlachetnym drewnem i co mieni się głębią koloru pod wpływem światła. Dom jako osobista narracja Rich Heritage to zdecydowane zaprzeczenie mebli z sieciówek, które spotkasz w co drugim mieszkaniu. W 2026 roku projektanci stawiają na „mindful maximalism” – czyli świadomy maksymalizm. Tu nie chodzi o zagracenie przestrzeni, ale o staranną kurację przedmiotów. Każdy element w salonie musi mieć powód, by się w nim znajdować. Szukamy unikatów na targach staroci w Berlinie czy Paryżu, odkurzamy fotele po dziadkach, dając im nowe życie dzięki luksusowym obiciom, i bez cienia strachu łączymy je z ultra-nowoczesną technologią i designerskim oświetleniem. Estetyka a la Almodóvar: Odwaga i charakter Czym charakteryzuje się ten styl? To przede wszystkim emocje wyrażone kolorem. Jeśli kiedykolwiek zachwyciły Cię kadry z filmów Pedro Almodóvara – nasycone, gęste, wręcz wibrujące od barw – poczujesz się tu jak w domu. Głębokie palety: Zapomnij o bezpiecznym beżu. W 2026 roku królują kolory „z dymem”: dojrzała wiśnia, butelkowa zieleń, nasycona ochra i głęboki, królewski granat. Materiały premium: Rich Heritage kocha ciężar. Wybieramy ciemne, szlachetne drewno (orzech, dąb wędzony), marmury o bardzo wyraźnym, niemal malarskim użyleniu oraz mięsisty aksamit, który dramatycznie odbija światło wieczorową porą. Złoto i chrom: To wielki powrót do blasku lat 70. i 80. Metalowe detale w odcieniu szczotkowanego złota lub błyszczącego chromu dodają wnętrzu luksusowego sznytu i nowoczesnego pazura. Neo-Vintage, czyli nowoczesna klasyka W stylu Rich Heritage nie chodzi o stworzenie skansenu ani zakurzonego muzeum. Kluczem jest dialog pokoleń. To sztuka zestawiania przeciwieństw: obok ciężkiej, antycznej komody stawiamy minimalistyczną, niemal kosmiczną lampę o organicznym kształcie. Na ścianach nie boimy się kłaść tapet w wielkoformatowe kwiaty lub geometryczne wzory inspirowane epoką Art Déco, ale podanych w nowoczesnej, nieco przydymionej wersji. To eklektyzm kontrolowany, który zamiast chaosu tworzy harmonię wysokiej klasy. Dlaczego to właśnie ten styl pokochaliśmy? W świecie zdominowanym przez sztuczną inteligencję i cyfrową doskonałość, styl Rich Heritage celebruje to, co ludzkie i niedoskonałe. Delikatne pęknięcie na starej, ceramicznej wazie, szlachetna patyna na mosiężnym świeczniku czy ciężka, welurowa zasłona, która całkowicie odcina nas od zgiełku miasta – to wszystko sprawia, że dom staje się azylem, który nas „tuli”. To wnętrza dla odważnych estetów, którzy nie boją się pokazać swojej osobowości i wiedzą, że prawdziwy luksus to odwaga bycia sobą we własnych czterech ścianach.
Kiedyś kojarzyło się z PRL. Teraz to wnętrzarski hit 2026, który zdobi nowoczesne wnętrza
Jeszcze niedawno stało zapomniane w kredensie, dziś wraca w wielkim stylu. Zielone szkło w 2026 roku staje się jednym z najmocniejszych trendów wnętrzarskich. Projektanci pokochali je za głębię koloru, grę światła i nutę nostalgii, która w nowoczesnych aranżacjach zyskuje zupełnie nowe znaczenie.
Jeszcze niedawno stało zakurzone w witrynach naszych babć. Zielone szkło – masywne wazony, pucharki na deser, popielniczki o fantazyjnych kształtach – było symbolem minionej epoki. Dziś wraca w wielkim stylu i w 2026 roku staje się jednym z najmocniejszych trendów wnętrzarskich. Projektanci zgodnie twierdzą: zielone szkło to nowa definicja elegancji z nutą nostalgii. ZOBACZ TAKŻE: Koniec z białą łazienką. W 2026 roku Twoje domowe SPA musi mieć „mroczną duszę”… Powrót do przeszłości w nowoczesnym wydaniu Moda na zielone szkło nie jest przypadkowa. W czasach, gdy wnętrza coraz częściej mają być osobiste, autentyczne i z historią, sięgamy po przedmioty, które coś znaczą. Szkło w odcieniach butelkowej zieleni, oliwki czy szmaragdu przywołuje estetykę lat 60. i 70., ale dziś funkcjonuje w zupełnie innym kontekście. Współczesne aranżacje nie traktują go jako sentymentalnej pamiątki. Zielone szkło staje się świadomym wyborem stylistycznym – kontrapunktem dla minimalistycznych, jasnych przestrzeni. W zestawieniu z beżami, naturalnym drewnem i kamieniem wygląda świeżo, a jednocześnie dodaje wnętrzu głębi. Co ważne, projektanci nie ograniczają się już do klasycznych form. Obok vintage’owych zdobyczy z targów staroci pojawiają się nowe kolekcje renomowanych marek – geometryczne wazony, smukłe świeczniki czy designerskie lampy z przydymionego, zielonego szkła. Zielone szkło w 2026 roku – od dekoracji po funkcjonalność Trend 2026 wyraźnie pokazuje, że zielone szkło wychodzi poza rolę ozdoby. Owszem, nadal królują wazony w stylu retro, patery i misy na owoce oraz świeczniki. Coraz częściej pojawiają się jednak także przedmioty użytkowe: szklanki, kieliszki, karafki czy klosze lamp. CZYTAJ TEŻ: Po tym jednym szczególe projektanci od razu poznają, że mieszkanie urządzał amator. W kuchniach i jadalniach zielone szkło zastępuje klasyczną przezroczystość. Nakryty stół z oliwkowymi kieliszkami i zieloną karafką wygląda elegancko, a przy tym mniej formalnie niż tradycyjna zastawa. W salonach modne są duże, rzeźbiarskie wazony ustawione solo – jako artystyczny akcent, który nie potrzebuje towarzystwa. Jak wprowadzić zielone szkło do wnętrza, by uniknąć efektu muzeum? Kluczem jest umiar i odpowiednie tło. Zielone szkło najlepiej prezentuje się w towarzystwie: naturalnych tkanin (len, bawełna, wełna), jasnych ścian w odcieniach écru i ciepłej bieli, drewna w ciepłym tonie, metali w kolorze szczotkowanego złota lub mosiądzu. W małych przestrzeniach wystarczy jeden wyrazisty element – na przykład duży wazon ustawiony na konsoli w przedpokoju. W większych można pozwolić sobie na kompozycję kilku przedmiotów o różnych wysokościach i fakturach. SPRAWDŹ TEŻ: Koniec z nudnym beżem. Oto „Interior Detox”, czyli jak urządzamy domy w 2026 roku! Projektanci radzą też, by łączyć stare z nowym. Obok współczesnej, minimalistycznej sofy doskonale odnajdzie się odziedziczona po babci misa z grubego szkła. Ten kontrast buduje charakter wnętrza i sprawia, że przestrzeń nie wygląda jak katalogowa aranżacja. Zielone szkło jest jak biżuteria dla wnętrza W modzie mówi się, że dodatki tworzą stylizację. We wnętrzach 2026 roku tę rolę przejmuje zielone szkło. To ono przyciąga wzrok, odbija światło i nadaje przestrzeni indywidualny charakter. Nie jest już reliktem przeszłości ani symbolem minionej epoki. Stało się świadomym wyborem estetycznym – odważnym, a jednocześnie eleganckim.
Po tym jednym szczególe projektanci od razu poznają, że mieszkanie urządzał amator.
To detal, który wielu osobom wydaje się nieistotny. A jednak projektanci wnętrz mówią wprost: wystarczy jedno spojrzenie na okno, by wiedzieć, czy mieszkanie urządzał amator. Zbyt krótkie i źle zawieszone zasłony potrafią zepsuć nawet najdroższą aranżację.
Można mieć designerską sofę, modne kolory ścian i starannie dobrane dodatki, a mimo to wnętrze będzie wyglądało nie najlepiej, a w gorszych wypadkach nawet tanio. Powód? Błąd, który w polskich mieszkaniach pojawia się wyjątkowo często. Chodzi o zasłony – a konkretnie o ich długość, szerokość oraz sposób montażu karnisza. Projektanci podkreślają bowiem, że to właśnie one budują proporcje pomieszczenia i wpływają na jego odbiór bardziej, niż nam się wydaje. Wystarczy kilka centymetrów różnicy, by efekt był spektakularny… albo rozczarowujący. Zbyt krótkie zasłony – najczęstszy błąd Najbardziej widoczny problem? Zasłony kończące się kilka centymetrów nad podłogą. Eksperci podkreślają, że zasłony powinny: delikatnie dotykać podłogi, kończyć się 1–2 cm nad nią (jeśli zależy nam na praktyczności), albo miękko układać się na podłodze (efekt eleganckiego „puddlingu”). Tymczasem wiele osób wybiera standardową długość 250 cm bez sprawdzenia wysokości pomieszczenia. Efekt? Tkanina „wisi w powietrzu”, skraca optycznie ścianę i sprawia wrażenie przypadkowości. Krótka zasłona wygląda tak, jakby została kupiona w pośpiechu – bez przemyślenia proporcji. Źle zamontowany karnisz – drugi sygnał alarmowy Drugim błędem jest montaż karnisza tuż nad ramą okna. To rozwiązanie: optycznie obniża sufit, zmniejsza przestrzeń, sprawia, że wnętrze wygląda taniej. Projektanci stosują prostą zasadę: karnisz powinien być zamontowany jak najwyżej, najlepiej kilka–kilkanaście centymetrów pod sufitem. Dzięki temu: pomieszczenie wydaje się wyższe, okno wygląda na większe, wnętrze nabiera elegancji. Różnica jest spektakularna. Oczywiście wyżej powieszony karnisz to dłuższe zasłony, które często trzeba szyć na zamówienie albo przerabiać, bo te dostępne w sklepach zazwyczaj są za krótkie. Ale ten wysiłek i wydatek naprawdę się opłaca! Za wąskie zasłony – detal, który psuje proporcje Kolejny często spotykany błąd to zbyt mała szerokość zasłon. Gdy są rozsunięte, ledwo zakrywają szybę. Gdy zasłonięte – materiał jest napięty i wygląda skromnie. Profesjonalna zasada mówi, że łączna szerokość zasłon powinna być co najmniej 2–2,5 razy większa niż szerokość okna. Tylko wtedy tkanina tworzy eleganckie fale i wygląda luksusowo. Zbyt skąpa ilość materiału zdradza oszczędność i brak wyczucia proporcji. Dlaczego zasłony tak bardzo wpływają na odbiór wnętrza? Bo pełnią kilka funkcji jednocześnie: regulują światło, ocieplają przestrzeń, poprawiają akustykę, budują styl pomieszczenia. Źle dobrane zasłony potrafią: „ściągnąć” całe wnętrze w dół, zaburzyć proporcje, sprawić, że nawet drogie meble wyglądają przeciętnie. Z kolei dobrze dobrane sprawiają, że pokój wygląda jak z katalogu – nawet bez kosztownego remontu. Jak powinny wyglądać idealne zasłony? Projektanci najczęściej polecają: ✔ Długość: do podłogi (z minimalnym zapasem) ✔ Karnisz: zamontowany wysoko i szerzej niż rama okna ✔ Szerokość: minimum podwójna względem szerokości okna ✔ Tkanina: dopasowana do stylu wnętrza (len i bawełna do stylu naturalnego, welur do eleganckiego) W nowoczesnych aranżacjach popularne są także szyny sufitowe ukryte w zabudowie – to rozwiązanie daje wyjątkowo estetyczny efekt i wygląda zjawiskowo. Dlaczego tak wiele osób popełnia ten błąd? Najczęściej z powodu: kupowania gotowych zasłon bez mierzenia, sugerowania się wyłącznie ceną, braku świadomości, jak bardzo wpływają na proporcje pomieszczenia. W sklepach dominują standardowe długości, które nie zawsze pasują do realnej wysokości mieszkań – zwłaszcza w starszym budownictwie lub nowych apartamentowcach z wyższymi sufitami. Mała zmiana, wielki efekt Dobra wiadomość? Ten błąd łatwo naprawić. Wystarczy: podnieść karnisz, wymienić zasłony na dłuższe, dobrać odpowiednią szerokość materiału. To jeden z najtańszych sposobów na szybkie „podniesienie” standardu wnętrza bez generalnego remontu. Bo w aranżacji liczą się detale. A zasłony to detal, który widać natychmiast. I właśnie po nim projektanci od razu wiedzą, czy mieszkanie urządzał profesjonalista – czy amator. Wiec zrób to tak, by twój salon czy sypialnia wyglądały spektakularnie.
Prywatna galeria w Twoim salonie. 5 zasad kolekcjonowania sztuki, które nadadzą wnętrzu duszę. Bez wydawania fortuny!
Ściany, które milczą, to stracona szansa na opowiedzenie własnej historii. Choć świat wielkich domów aukcyjnych kojarzy się z niedostępnym luksusem, budowanie własnej kolekcji sztuki jest w zasięgu Twojej ręki. Nie potrzebujesz milionów, by otaczać się obiektami z duszą. Dowiedz się, jak wyostrzyć oko i sprawić, by pierwszy zakupiony obraz nadał Twojemu domowi prestiżu, o jakim marzyłaś.
Wielu z nas kojarzy kolekcjonowanie sztuki z aukcjami u Christie’s, białymi rękawiczkami i zawrotnymi kwotami. Tymczasem najciekawsze kolekcje w domach gwiazd i ikon stylu często zaczynały się od jednego, przypadkowo znalezionego szkicu na targu staroci lub grafiki kupionej od debiutującego artysty. Sztuka w domu to nie tylko lokata kapitału, to przede wszystkim inwestycja w emocje i duszę wnętrza. To ona sprawia, że mieszkanie przestaje być zbiorem mebli z katalogu, a staje się osobistym manifestem. 1. Grafika i fotografia: Twój bilet do świata art-u Jeśli boisz się zainwestować w duże płótno olejne, zacznij od prac na papierze. Limitowane edycje grafik, litografii czy fotografii artystycznej to doskonały punkt wyjścia. Są znacznie bardziej przystępne cenowo, a ich wartość kolekcjonerska jest realna – zwłaszcza jeśli są numerowane i sygnowane przez autora. Fotografia artystyczna, szczególnie czarno-biała, nadaje wnętrzu nowoczesny, wielkomiejski sznyt, który uwielbiają projektanci w Nowym Jorku czy Berlinie. 2. Targi młodej sztuki: Odkryj przyszłych mistrzów To tam bije serce współczesnego designu. Odwiedzaj wystawy końcoworoczne na ASP i lokalne targi sztuki. Kupując prace od studentów lub młodych absolwentów, zyskujesz podwójnie: masz w domu unikatowy obiekt, którego nie znajdziesz w żadnej sieciówce, i realnie wspierasz rozwój kultury. „Efekt wow” gwarantuje autentyczność – energia, którą czuć w pociągnięciach pędzla debiutanta, jest nie do podrobienia. Kto wiesz, może za kilka lat okaże się, że na Twojej ścianie wisi praca nowej gwiazdy światowych galerii? 3. Rzeźba i ceramika: Trzeci wymiar luksusu Często zapominamy, że sztuka nie kończy się na płaszczyźnie ściany. Obiekty 3D to najwyższy stopień wtajemniczenia w dekorowaniu wnętrz. Mała, nowoczesna rzeźba na komodzie, ceramiczna forma o nieregularnym kształcie czy artystyczne szkło z lat 60. potrafią skupić wzrok bardziej niż największy obraz. Szukaj ich w galeriach online i na targach vintage designu. Rzeźba wprowadza do pokoju dynamikę i sprawia, że przestrzeń staje się wielowymiarowa. 4. Magia oprawy: Zamień szkic w arcydzieło Projektanci wnętrz mają jeden sekret: oprawa „robi” obraz. Nawet prosty szkic wykonany ołówkiem na pożółkłym papierze zyska muzealny charakter, jeśli zainwestujesz w wysokiej jakości passe-partout i szlachetną, drewnianą ramę. Odpowiednie obramowanie buduje dystans między dziełem a ścianą, nadając mu należytą rangę. To właśnie detale – rodzaj szkła (najlepiej muzealne, które nie odbija światła) czy szerokość ramy – decydują o tym, czy praca wygląda na zdobycz z aukcji, czy na przypadkowy zakup. 5. Złota zasada: Sztuka nie musi pasować do kanapy Największym błędem jest kupowanie obrazu pod kolor poduszek. Sztuka ma wywoływać emocje, intrygować, a czasem nawet drażnić. Nie musi tworzyć grzecznego kompletu z meblami – ona ma z nimi rozmawiać. Jeśli patrząc na daną rzecz, czujesz szybsze bicie serca lub dziwny spokój – to jest właśnie ten element, którego potrzebuje Twoje wnętrze. Kolekcja budowana sercem, a nie wzornikiem kolorów, zawsze obroni się sama.
Domowe spa w wersji premium. 5 elementów, które zmienią Twoją łazienkę w luksusowy salon odnowy
Zapomnij o dalekich podróżach do kurortów na Bali. Twoje prywatne sanktuarium zaczyna się tuż za progiem sypialni. Odkrywamy 5 detali, które zmienią zwykłą łazienkę w luksusowe SPA rodem z najlepszych hoteli świata. Czas na azyl, w którym luksus spotyka się z ukojeniem.
Współczesny luksus to już nie tylko metraż czy… złote krany. To przede wszystkim jakość doświadczenia i święty spokój, który możemy poczuć we własnych czterech ścianach. Aby stworzyć w łazience atmosferę premium, nie musisz planować generalnego remontu. Architekci wnętrz gwiazd podkreślają: diabeł tkwi w fakturach, zapachach i świetle. Wystarczy kilka kluczowych zmian, by codzienne mycie twarzy stało się mistycznym rytuałem, a długa kąpiel – regeneracją na miarę ekskluzywnego wellness. 1. Szmaragdowa głębia i dotyk tekstyliów Prawdziwe doświadczenie SPA zaczyna się w momencie, gdy Twoja skóra styka się z tkaniną. Zapomnij o cienkich ręcznikach. W wersji premium liczy się wysoka gramatura i szlachetne pochodzenie włókien. Królową jest bawełna egipska – mięsista i jedwabista w dotyku. Wybierając kolory, postaw na paletę quiet luxury: złamaną biel, ciepłe taupe lub głęboki antracyt. Ręczniki eksponuj starannie zwinięte w rulony – to prosty trik z pięciogwiazdkowych apartamentów. 2. Architektura zapachu: Twoje „Signature Scent” Luksusowe hotele projektują własne kompozycje zapachowe, by goście kojarzyli pobyt z konkretną nutą emocjonalną. Zrób to samo w domu. Zrezygnuj z drogeryjnych odświeżaczy na rzecz niszowych świec sojowych lub eleganckich dyfuzorów z patyczkami. Wybieraj nuty nieoczywiste: dymne drzewo sandałowe, korzenny kardamon czy słodką figę. Zapach ma być subtelną aurą, która redukuje stres już od progu. 3. Naturalne kruszce: Pożegnanie z plastikiem W luksusowej łazience nie ma miejsca na tworzywa sztuczne. Plastikowe dozowniki to wróg numer jeden elegancji. Zamień je na akcesoria wykonane z marmuru, trawertynu lub piaskowca. Są ciężkie, zimne w dotyku i wyglądają jak małe rzeźby. Jeśli bliski jest Ci styl eko-chic, wprowadź elementy z drewna tekowego. Drewniana taca na wannę to mała zmiana, która daje gigantyczny efekt wizualny i funkcjonalny. 4. Oświetlenie sceniczne i gra cieni Ostre, techniczne światło sufitowe zabija nastrój relaksu. W domowym SPA oświetlenie musi być warstwowe. Zainwestuj w nastrojowe kinkiety lub nowoczesne, bezprzewodowe lampy LED, które możesz postawić przy wannie. Celuj w barwę ciepłą (ok. 2700K) – to bursztynowy blask, który wygładza rysy twarzy i pozwala oczom odpocząć. Światło ma Cię otulać, a nie oślepiać. 5. Prysznicowa hortiterapia: Eukaliptusowy rytuał To ulubiony trik dekoratorów z Nowego Jorku. Pęk świeżych gałązek eukaliptusa zawieszony pod głowicą prysznica to najprostsza aromaterapia. Pod wpływem pary wodnej roślina uwalnia olejki eteryczne, które ułatwiają oddychanie i błyskawicznie koją nerwy. To żywy element dekoracyjny, który działa na wszystkie zmysły i wygląda niezwykle fotogenicznie.
Wnętrza, które przynoszą ukojenie. Organic design to wybór tych, którzy chcą czuć luksus ciszy
Miękkie linie, naturalne światło i kolory, które uspokajają myśli. Organic design to coś więcej niż styl urządzania wnętrz – to sposób na dom, który daje wytchnienie i pozwala naprawdę odpocząć.
Organic design opiera się na prostym założeniu: przestrzeń ma być przyjazna. Bez ostrych kątów, bez wizualnego chaosu, bez nadmiaru bodźców. Zaokrąglone formy, płynne przejścia i naturalne proporcje sprawiają, że wnętrze staje się spokojniejsze. To dom, w którym łatwiej zwolnić tempo i poczuć się bezpiecznie. ZOBACZ TAKŻE: W 2026 żegnamy „muzealne” wnętrza! Autentyczność to nowy luksus i ulga, na którą czekaliśmy Kolory inspirowane naturą Paleta barw w organicznych wnętrzach nie dominuje, lecz delikatnie towarzyszy codzienności. Przygaszone zielenie, ciepłe beże, odcienie ziemi i naturalnego drewna budują atmosferę wyciszenia. To kolory, które nie męczą wzroku i pozwalają odpocząć po długim dniu. W połączeniu z naturalnym światłem tworzą przestrzeń, która sprzyja regeneracji. Materiały, które czuć pod palcami W organic design ogromne znaczenie ma jakość. Naturalne materiały – drewno, kamień, metal o wyczuwalnej fakturze – nadają wnętrzu autentyczności. Nic nie jest tu przypadkowe. Każdy element ma swoje miejsce i sens, a całość tworzy spójną, harmonijną opowieść. To wnętrza, które chce się dotykać i w których chce się być. Przestrzeń dla dobrego samopoczucia Coraz częściej mówi się o tym, że dom powinien wspierać nasze samopoczucie. Organic design wpisuje się w tę potrzebę bardzo naturalnie. Odpowiednia akustyka przestrzeni, światło dzienne, widoki na zieleń i stonowane barwy wpływają na emocje i pomagają wyciszyć myśli. To wnętrza stworzone z myślą o codziennym komforcie – psychicznym i fizycznym. CZYTAJ TEŻ: Dwa adresy, jedno serce domu – tak mieszkają Łukasz Nowicki i jego rodzina Organic design nie musi być surowy ani minimalistyczny. Potrafi być ciepły, elegancki i zmysłowy. Miękkie linie, delikatne detale i naturalne inspiracje nadają wnętrzom charakteru, który nie narzuca się, lecz zaprasza. To luksus rozumiany inaczej – jako cisza, przestrzeń i czas dla siebie. Małe zmiany, duży efekt Wprowadzenie organicznego klimatu do domu nie wymaga rewolucji. Czasem wystarczy jeden zaokrąglony mebel, naturalna tkanina albo spokojniejsza paleta kolorów. Te drobne zmiany potrafią całkowicie odmienić atmosferę wnętrza i sprawić, że stanie się ono prawdziwym azylem.
Cisza to nowy status symbol. Zapomnij o marmurach – w 2026 roku najdroższe domy świata łączy jedna, niewidzialna cecha
Zapomnij o złotych kranach. W 2026 roku o Twoim statusie świadczy to, czego... nie słychać. Odkryj „Hushed Home” – trend, który zamienia luksusowe apartamenty w bezgłośne sanktuaria. Sprawdź, jak wprowadzić architekturę ciszy do swojego domu.
Przez lata luksus miał być widoczny: złote armatury, rzadkie kamienie, gigantyczne przeszklenia. Jednak w 2026 roku elita zmienia priorytety. Najważniejszym elementem wystroju najdroższych apartamentów w Paryżu, Nowym Jorku i Warszawie staje się coś, czego nie widać gołym okiem. W 2026 roku definicja prestiżu przechodzi radykalną metamorfozę. W dobie przebodźcowania, najbogatsi inwestują nie w to, co przyciąga wzrok, ale w to, co koi uszy. „Hushed Home” to nie tylko izolacja od sąsiadów – to zaawansowana architektura akustyczna, która sprawia, że dźwięk wewnątrz domu staje się miękki, głęboki i kojący. Koniec z „efektem dworca” w salonie Pamiętasz wielkie, otwarte przestrzenie z echem odbijającym się od betonowych ścian? W 2026 roku uznajemy je za błąd w sztuce. Nowoczesny luksus odrzuca twarde, „hałaśliwe” materiały. Akustyczne tkaniny: Zamiast zwykłych zasłon, w oknach pojawiają się wielowarstwowe kurtyny, które pochłaniają dźwięki z ulicy. Niewidzialne panele: To największy hit – panele akustyczne ukryte pod jedwabnymi tapetami lub kunsztowną sztukaterią. Ściana wygląda jak dzieło sztuki, a działa jak profesjonalne studio nagrań. Meble, które „pożerają” hałas W trendzie Hushed Home każdy mebel ma podwójną rolę. Kanapy o organicznych kształtach nie są już wypełnione tylko pianką, ale specjalnymi materiałami o strukturze plastra miodu, które eliminują pogłos. Sufity napinane, mikroperforowane forniry i miękkie wykładziny z wełny alpaki tworzą w sypialniach „akustyczny kokon”. To tutaj cisza przestaje być brakiem dźwięku, a staje się obecnością spokoju. Kuchnia, której nie słychać W 2026 roku symbolem luksusu w kuchni nie jest już profesjonalny robot kuchenny, ale fakt, że go nie słychać. Najbardziej pożądane urządzenia AGD to te z certyfikatem „Ultra-Silent”. Zmywarki, okapy i lodówki pracują poniżej granicy ludzkiego słuchu, pozwalając na swobodną rozmowę szeptem nawet podczas przygotowywania kolacji. „W świecie, który nieustannie krzyczy, szept we własnym domu jest najwyższą formą wolności”. Architektura ciszy: Nowe planowanie przestrzeni Trend Hushed Home zmienia też układ mieszkań. Wracamy do wyraźnego podziału na strefy „głośne” i „ciche”. Drzwi stają się masywne, wyposażone w automatyczne progi opadające, które uszczelniają pomieszczenie akustycznie. Sypialnia staje się hermetyczną kapsułą, w której jedynym dźwiękiem jest Twój własny oddech. Jak wprowadzić cichy luksus do swojego wnętrza? Wybieraj miękkie wykończenia: Im więcej tekstyliów (dywany, welury, bukile), tym mniej echa w domu. Inwestuj w detale: Nawet wymiana uszczelek w oknach na te o wysokiej izolacyjności akustycznej robi kolosalną różnicę. Wypełnij puste ściany: Pusta ściana to lustro dla dźwięku. Obrazy na płótnie lub regały z książkami działają jak naturalne dyfuzory. Hushed Home to manifestacja nowej świadomości. W 2026 roku dom ma być nie tylko piękny, ale przede wszystkim bezgłośny. Bo w ciszy najlepiej słychać nasze własne myśli – a to jest luksus, na który zasługuje każdy z nas.
Wnętrza, które działają jak zastrzyk dopaminy? Trend 2026 błyskawicznie poprawi ci humor
Beż i szarość powoli schodzą ze sceny. W 2026 roku to kolory grają pierwsze skrzypce! Dopamine decor to wnętrzarski hit, który sprawia, że czujesz się lepiej od razu po wejściu do domu. To coś więcej niż styl – to domowa terapia szczęścia.
Wyobraź sobie, że wracasz po ciężkim dniu do mieszkania, które wita cię intensywnym błękitem ścian, energetyczną pomarańczową kanapą i pastelowymi dodatkami, które aż proszą się o uśmiech. To nie scenografia z teledysku, to dopamine decor – trend, który podbija wnętrza w 2026 roku. ZOBACZ TAKŻE: W 2026 żegnamy „muzealne” wnętrza! Autentyczność to nowy luksus i ulga, na którą czekaliśmy Kolor ma moc! Minimalizm i neutralne palety ustępują miejsca śmiałym, radosnym kompozycjom. Dopamine decor to wnętrzarska filozofia, która nie boi się kolorów ani odważnych zestawień. Róż z czerwienią? Proszę bardzo. Neonowy zielony w łazience? Czemu nie. Nie chodzi jednak o modę dla mody. Cały koncept opiera się na prostym założeniu: kolory wpływają na nasze emocje. Psychologowie potwierdzają – jaskrawe barwy mogą pobudzić wydzielanie dopaminy, czyli neuroprzekaźnika odpowiedzialnego za dobre samopoczucie. A w świecie, który wciąż zaskakuje niepewnością, potrzebujemy więcej radości – nawet (a może zwłaszcza) w salonie. Narzędzie dobrego samopoczucia Według psycholożki dr Natashy Sharmy, kolor to jedno z najbardziej niedocenianych narzędzi w budowaniu dobrego samopoczucia. – „Wyraziste barwy mogą wywołać małe dopaminowe uderzenia, które podnoszą nastrój i dają poczucie optymizmu” – mówi. Wnętrza w stylu dopamine decor to sposób na zewnętrzne wyrażenie swojej tożsamości. To także naturalna reakcja na czasy pełne niepokoju – coraz więcej z nas szuka poczucia bezpieczeństwa w domowej przestrzeni. A jeśli można ją zbudować za pomocą koloru – dlaczego nie? CZYTAJ TEŻ: Wnętrza pełne sztuki i kolorów. Zajrzyj do wyjątkowego domu Soni Bohosiewicz Jak wprowadzić dopamine decor? Nie musisz od razu przemalowywać całego domu. Zacznij od detali: kolorowe plakaty lub ilustracje tekstylia – zasłony, poduszki, koce zabawna ceramika w kuchni neonowe akcenty w łazience meble vintage w intensywnych barwach To styl, który nie zna granic – możesz łączyć retro z nowoczesnością, pastele z neonami, formy graficzne z florystycznymi. Dopóki daje ci radość – jesteś na dobrej drodze. Kolor jako manifest W 2026 roku dopamine decor nie jest tylko wnętrzarską fanaberią – to manifest. Że dom może być azylem, ale też miejscem kreatywności. Że piękno nie musi być stonowane.
W 2026 żegnamy „muzealne” wnętrza! Autentyczność to nowy luksus i ulga, na którą czekaliśmy
Wyprasowane zasłony, lśniące blaty, idealnie ułożone poduszki? W nowym roku mówimy im „dość”. Trend „lived-in interiors” wypiera instagramową perfekcję. Prawdziwe życie... wreszcie wraca do domu!
Jeszcze niedawno królowały instagramowe wnętrza. Stylizowane kadry bez skazy, sterylna czystość, żaden ślad życia. Teraz trend się odwraca. Nadchodzi era przestrzeni autentycznych – ciepłych, trochę niedoskonałych, takich, które pokazują, że ktoś tu naprawdę mieszka, gotuje, śmieje się i płacze. ZOBACZ TAKŻE: Architekci są zgodni: to koniec "laboratorium" w domu. Poznaj 5 trendów kuchennych, które zdominują 2026 rok Rok 2026 przynosi ulgę – dosłownie i w przenośni. Wnętrza przestają przypominać wystawy muzealne, a zaczynają odzwierciedlać nasze emocje, potrzeby i… codzienność. Nowy szyk: bałagan z charakterem Zamiast kolejnych trendów, nowy nurt skupia się na tym, co prawdziwe: osobiste dodatki, stare książki, porcelana po babci, meble znalezione na targu. Nie wszystko musi do siebie pasować. W cenie są kontrasty i faktury, które mają swoją historię. Pojawia się moda na czuły eklektyzm. Nikt już nie liczy, czy kolor ramki pasuje do zasłon. Liczy się atmosfera. I to, czy dobrze się tu czujesz – nie tylko ty, ale też twoi goście. Zrównoważony luksus – czyli mebel z duszą Zmęczeni konsumpcyjnym tempem, coraz częściej sięgamy po antyki, rzeczy z drugiej ręki – lokalne, trwałe. Wnętrza „lived-in” to nie tylko odpowiedź na przesyt estetyczny, ale także ekologiczny manifest. CZYTAJ TEŻ: Małe mieszkanie? Oto 10 aranżacyjnych sztuczek, które zmienią je w przestronny apartament! W nowoczesnym wnętrzu autentyczność spotyka się z odpowiedzialnością. Mniej kupujemy, bardziej dbamy. Nie wyrzucamy – naprawiamy. Nie chowamy – eksponujemy. Nawet jeśli blat stołu ma ślad po winie, a fotel z lat 70. skrzypi – to jego opowieść. View oEmbed on the source website Dom jak balsam na duszę Wnętrze w 2026 roku to nie tylko miejsce do mieszkania. To bezpieczna przystań, azyl, strefa komfortu. Taka, która nie wymaga od ciebie perfekcji. Gdzie można się zaszyć z książką, obejrzeć serial pod kocem i zjeść makaron prosto z garnka. Autentyczne wnętrze to dziś nie estetyczna rezygnacja – to emocjonalny wybór. Bo dom ma wspierać, a nie stresować. I przypominać, że życie – nawet to z bałaganem – jest piękne.
Architekci są zgodni: to koniec "laboratorium" w domu. Poznaj 5 trendów kuchennych, które zdominują 2026 rok
Sterylna biel odchodzi do lamusa. W 2026 roku kuchnie przejmuje „warm minimalism”, naturalny kamień i odważny burgund. Sprawdź 5 trendów, które sprawią, że nie będziesz chciała wyjść z kuchni.
Jeszcze kilka lat temu szczytem marzeń była śnieżnobiała, lakierowana kuchnia, która przypominała sterylne laboratorium. Rok 2026 przynosi rewolucję, na którą czekałyśmy z utęsknieniem. Kuchnia przestaje być tylko "warsztatem" do gotowania, a staje się sercem domu, które tętni ciepłem, fakturą i... odwagą. Jeśli planujesz remont, zapomnij o bezpiecznych rozwiązaniach. Oto co jest teraz na topie. Kuchnia w 2026 roku ma jedno główne zadanie: ma koić zmysły. Po latach fascynacji chłodnym minimalizmem, projektanci wnętrz zgodnie wykonują zwrot w stronę natury, rzemiosła i tzw. emotional design. Wnętrze ma być przedłużeniem salonu – eleganckie, ale nie onieśmielające. Oto 5 najważniejszych trendów, które zdefiniują nasze kuchnie w nadchodzących miesiącach. 1. Koniec ery "White & Gloss". Witajcie kolory ziemi (i burgund!) Czy biała kuchnia jest passe? W wersji "total look" i na wysoki połysk – zdecydowanie tak. W 2026 roku biel zastępujemy odcieniami "off-white": kaszmirem, beżem, kolorem skorupki jajka czy ciepłą śmietanką. Ale to nie wszystko. Do gry wchodzą nasycone, szlachetne barwy. Na prowadzenie wysuwa się burgund (cherry red), który rewelacyjnie wygląda na frontach szafek, zestawiony z jasnym kamieniem. Tuż za nim plasuje się szałwiowa zieleń oraz czekoladowy brąz. Kuchnia ma mieć "smak" i głębię, a nie tylko odbijać światło. 2. "Quiet Luxury" w materiałach: Kamień z charakterem Gładkie blaty z konglomeratu ustępują miejsca naturalnym kamieniom o wyrazistym, niemal malarskim użyleniu. Marmur typu Calacatta Viola (z fioletowo-bordowymi żyłkami) czy zielony Verde Alpi to biżuteria dla wnętrza. Kamień pojawia się nie tylko na blacie, ale "wspina się" na ścianę nad nim (tzw. backsplash), a nawet obudowuje całą wyspę kuchenną i zlew. To inwestycja, która buduje luksusowy charakter całego domu. 3. Obłości i miękkie linie (Soft Curves) Kanciaste wyspy i ostre narożniki odchodzą do lamusa. W 2026 roku kuchnia łagodnieje. Modne są zaokrąglone wyspy kuchenne, łukowate wykończenia szafek i owalne stoły jadalniane. Ten trend, nazywany Soft Minimalism, sprawia, że poruszanie się po kuchni jest bardziej płynne i ergonomiczne, a samo wnętrze wydaje się bardziej przyjazne i organiczne. 4. Fronty, które chce się dotykać: Ryflowania i drewno Gładkie tafle frontów są wypierane przez faktury. Ryflowania (pionowe żłobienia) nadal są hitem, ale w 2026 roku stają się drobniejsze i bardziej subtelne. Kluczowym graczem pozostaje drewno – ale nie w formie rustykalnej czy skandynawskiej sosny. Celujemy w ciemniejszy, szlachetny orzech lub dąb wędzony. Drewno ma wyglądać na surowe, olejowane, z widocznym usłojeniem. Łączymy je z metaliczn ymi akcentami – w tym roku złoto ustępuje miejsca szczotkowanej stali, chromowi i spatynowanemu mosiądzowi. 5. Kuchnia ukryta (The Hidden Kitchen) Ponieważ kuchnie coraz częściej są otwarte na salon, nie chcemy patrzeć na ekspres do kawy, toster czy bałagan na blacie. Hitem 2026 roku są tzw. kuchnie w szafie lub systemy drzwi kieszeniowych, które pozwalają ukryć cały ciąg roboczy, gdy go nie używamy. Sprzęty AGD stają się niewidzialne (całkowicie zabudowane) lub wręcz przeciwnie – traktowane jak dzieła sztuki (np. stylizowane piece kuchenne w stylu retro, które wracają do łask w nowoczesnym wydaniu). Werdykt redakcji: Remontując kuchnię w 2026 roku, kieruj się zasadą: mniej plastiku i połysku, więcej natury i dotyku. Twoja kuchnia nie musi być idealna jak z katalogu – ma być przestrzenią, w której chce się celebrować życie.
Małe mieszkanie? Oto 10 aranżacyjnych sztuczek, które zmienią je w przestronny apartament!
Metraż to tylko liczba, a ograniczenia istnieją tylko w naszej wyobraźni. W 2026 roku architekci wnętrz udowadniają, że nawet najmniejsza kawalerka może wyglądać jak luksusowy apartament. Klucz tkwi w iluzji optycznej i inteligentnych rozwiązaniach. Oto 10 trików, które całkowicie odmienią Twoją przestrzeń.
Ciasne, ciemne i zagracone? To przeszłość. W 2026 roku małe mieszkanie staje się synonimem sprytnego luksusu. W dobie rosnących cen nieruchomości, sztuka aranżacji niewielkich przestrzeni weszła na wyższy poziom. Nie chodzi już tylko o to, by zmieścić wszystko na 30 metrach, ale by stworzyć wrażenie "oddechu" i przestronności. Jak to zrobić? Przedstawiamy 10 trendów i trików, które dominują w projektach na ten rok. Era ciężkich meblościanek i przypadkowych rozwiązań definitywnie się skończyła. Nowoczesne "compact living" czerpie garściami z japońskiego minimalizmu, skandynawskiej funkcjonalności i... technologii. W 2026 roku stawiamy na płynność – granice między strefami zacierają się, a meble stają się wielozadaniowe. Jeśli marzysz o tym, by Twoje małe mieszkanie zyskało optycznie dodatkowe metry, oto lista rozwiązań, które musisz znać. ZOBACZ TAKŻE: Modne wnętrza: przytulny i nowoczesny styl cozy home! Małe mieszkanie w czarno-białym stylu Małe jednopokojowe lub dwupokojowe mieszkanie będzie pięknie prezentowało się w czerni i bieli. To trendowe zestawienie kolorów zapewni wnętrzom prostotę - nie będą wydawały się przeładowane. Biel optycznie powiększa i wspaniale odbija światło, a czarne akcenty nadadzą pomieszczeniom głębi. Ciekawe wykończenia powierzchni, ergonomiczne zagospodarowanie przestrzeni i dobrze dobrane dodatki sprawią, że całe mieszkanie będzie spójną koncepcją. Postaw na biały jako główny kolor ścian i szaf wnękowych. Czerń może zdobić jedną ze ścian. Duet biel i czerń lubi geometryczne rozwiązania - dywan w taki wzór świetnie uzupełni projekt. View Burdaffi on the source website Trendy wnętrzarskie: małe mieszkanie w paryskim stylu Paryski styl urządzania mieszkań stał się ostatnio niezwykle popularny. Najlepsze efekty osiągniesz jeśli Twoje mieszkanie znajduje się w kamienicy. Wtedy wnętrza w paryskim stylu perfekcyjnie wpiszą się w charakterystykę budynku. Jeśli jednak Twoje mieszkanie mieści się w nowym bloku, możesz z powodzeniem urządzić je we francuskim stylu - zadbaj tylko o kilka nowoczesnych akcentów. Dzięki takiemu zabiegowi wnętrze lepiej wpisze się w otoczenie. Paryski styl jest doskonały do małych mieszkań, bo liczy się w nim lekkość i światło w pomieszczeniach. Odpowiednio położone sztukaterie na ścianach pozwolą optycznie powiększyć pokój, a białe półprzezroczyste firanki nadadzą wnętrzu lekkości. Jeśli chodzi o dobór mebli, to wybieraj te o zgrabnej konstrukcji (kanapa na nóżkach będzie prezentowała się delikatniej niż taka, która całym siedziskiem opiera się o podłogę). Japandi 2.0 – harmonia minimalizmu i przytulności Styl japandi, będący mariażem japońskiej dyscypliny z nordycką wygodą, wraca w nowej wersji. Japandi 2.0 stawia na cieplejsze odcienie drewna, ręcznie robione dodatki i obłe formy. Kluczowa jest równowaga – wnętrza są minimalistyczne, ale nie chłodne. W małych mieszkaniach styl ten sprawdza się idealnie, ponieważ pozwala uzyskać poczucie ładu, przestrzeni i spokoju. Meble mają być funkcjonalne, wielozadaniowe, ale również estetyczne – często inspirowane naturą. Elementy takie jak niskie stoliki, lniane zasłony i bambusowe akcenty pomagają stworzyć wnętrze sprzyjające odpoczynkowi. Małe mieszkanie z antresolą Antresola – to idealny sposób na uzyskanie w małym mieszkaniu dodatkowej przestrzeni. Najczęściej ( i zarazem najbardziej praktycznie) jest przeznaczyć antresolę na część sypialną. W mieszkaniu, które ma ok. 35 m² po wzniesieniu półpiętra można uzyskać powiększenie metrażu nawet o 40%! Pod antresolą warto zaaranżować część wypoczynkową i jadalną. Hitem są wnętrza w naturalnym klimacie - drewniana antresola doskonale wpisze się w te tendencje. Kolory ziemi i niestandardowe pastele Paleta barw 2026 roku jest wyraźnie inspirowana naturą – królują beże, brązy, zgaszone zielenie, terakota, ciepły karmel i oliwka. Obok nich pojawiają się mniej oczywiste pastele – brzoskwinia, stonowany róż, złamana mięta. Kolory te nie tylko ocieplają wnętrze, ale też optycznie je powiększają, co ma znaczenie w aranżacji małych mieszkań. Projektanci zalecają stosowanie barw w dużych płaszczyznach – ściany, zasłony, tapicerka – z dodatkami w kontrastujących, ale również naturalnych tonacjach. Taka gama barw wprowadza spójność i harmonię, jednocześnie nie męcząc oka i nie obciążając przestrzeni. Biophilic design – natura w centrum uwagi Biophilic design to trend, który zyskał na znaczeniu w czasie pandemii i dziś staje się jednym z filarów aranżacji wnętrz. Chodzi o wprowadzenie do mieszkania jak największej ilości naturalnych elementów – roślin, surowców, tekstur. W małych mieszkaniach ten trend manifestuje się przez pionowe ogrody, wiszące doniczki i rośliny na parapetach, które poprawiają jakość powietrza i nastrój. Drewniane podłogi, gliniane donice, kamienne blaty i naturalne tkaniny (bawełna, len) to sposób na uzyskanie efektu „domowego ogrodu”. Biophilic design nie tylko uspokaja, ale też tworzy poczucie większej przestrzeni dzięki organicznym formom. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2024/07/imglLEdES-951ba77.jpg" width="2400" height="1600" alt="Modern and bohemian composition of interior design with gray sofa, rattan armchair, wooden cube, plaid, pillow, tropical plants, small table and elegant accessories. Stylish home decor. Template." title="Modern and bohemian composition of interior design with gray sofa, rattan armchair, wooden cube, plaid, pillow, tropical plants, small table and elegant accessories. Stylish home decor. Template." /> Małe mieszkanie na biało - jak optycznie powiększyć przestrzeń? Całe wnętrze urządzone na biało zapewni właścicielowi mieszkania spokój i pozwoli się zrelaksować. Biel oczywiście optycznie powiększa przestrzeń, a zastosowanie triku z różnymi fakturami mebli sprawi, że pomieszczenia nie będą nudne. Warto zwrócić uwagę na połyskujące wykończenia szafek czy kafelków, które dodają wnętrzom lekkości. Modularne meble – elastyczność i funkcjonalność Życie w małym mieszkaniu wymaga ciągłej optymalizacji przestrzeni. W 2026 roku modne są meble, które „pracują” razem z mieszkańcem – adaptują się do różnych potrzeb i sytuacji. Sofa może stać się łóżkiem, stół rozkłada się tylko wtedy, gdy jest potrzebny, a modułowe regały można dowolnie konfigurować. Coraz częściej pojawiają się też meble „plug-and-play” – gotowe zestawy, które można dostosować do każdego kąta. Ich design jest nowoczesny, często o zaokrąglonych kształtach, a kolory – neutralne, by nie przytłaczać przestrzeni. Praktyczność idzie tu w parze z estetyką, co sprawia, że modularność nie jest już kompromisem, ale świadomym wyborem. CZYTAJ TEŻ: Zaglądamy do najbardziej prywatnych miejsc gwiazd, czyli… sypialni! Trendy wnętrzarskie: małe mieszkanie w monochromatycznym minimalistycznym męskim stylu To propozycja idealna dla mężczyzn lub kobiet, które cenią minimalistyczne rozwiązania. Małe mieszkanie urządzone w monochromatyczny sposób jest niezwykle eleganckie. Warto wybrać kolor, który jest głęboki i szlachetny, ale niezbyt ciemny. Czerń w opcji total look optycznie zmniejszyłaby małe mieszkanie. Modna jest szarość, ale też gołębi kolor, stalowy i odcienie niebieskiego. Inteligentne technologie w służbie komfortu Technologia nie jest już dodatkiem – w 2025 roku staje się podstawą projektowania wnętrz. Smart home to rozwiązania umożliwiające sterowanie światłem, temperaturą, roletami czy systemem audio za pomocą aplikacji mobilnych. Szczególnie w małych mieszkaniach technologia wspomaga efektywne zarządzanie przestrzenią – czujniki ruchu, energooszczędne rozwiązania i zintegrowane systemy to codzienność. Rośnie też popularność inteligentnych sprzętów AGD – lodówki z ekranami dotykowymi, automatyczne odkurzacze, oczyszczacze powietrza z funkcją monitorowania jakości powietrza. To wszystko pozwala nie tylko zaoszczędzić miejsce, ale i zwiększyć komfort życia na co dzień.
Nordic Christmas: jak stworzyć świąteczny klimat inspirowany wnętrzami Skandynawek
Święta w stylu Skandynawek to naturalność, prostota i światło. Jak przenieść ten magiczny klimat do własnego domu? Zainspiruj się północną estetyką i odkryj świąteczne hygge na nowo!
Skandynawski styl kojarzy się z jasnymi przestrzeniami, naturalnymi materiałami i poczuciem spokoju. W okresie świątecznym nabiera jeszcze więcej ciepła. Choć Skandynawia przez wiele tygodni tonie w mroku, wnętrza Skandynawek lśnią ciepłym światłem świec, lampek i... prostoty. ZOBACZ TAKŻE: Świąteczna aranżacja w stylu chic cottage wprowadzi do domu ciepłą, rodzinną atmosferę. Oto najpiękniejsze dekoracje, które stworzą wnętrze jak z Pinteresta Biała baza i zieleń natury Święta w nordyckim stylu nie potrzebują czerwonych Mikołajów i plastikowych ozdób. Dominują tu biel, złamana szarość, szałwiowa zieleń i odcienie drewna. Choinka? Najlepiej żywa, pachnąca, dekorowana szyszkami, suszonymi pomarańczami i lampkami LED. Skandynawki cenią minimalizm – mniej znaczy więcej. Hygge – święta z poczuciem bliskości W centrum Nordic Christmas jest atmosfera. Ciepły koc, wygodna piżama, gorąca herbata w kamionkowym kubku, drewno trzaskające w kominku i miękkie światło świec – to wszystko tworzy hygge. Świąteczny stół nie musi być idealny, ważniejsze są ludzie przy nim. Inspirując się Danią, wybieraj lniane obrusy, ręcznie lepione talerze i gałązki świerku jako dekoracje. DIY i rękodzieło: ozdoby z duszą Skandynawki często tworzą ozdoby własnoręcznie. Origami z papieru z recyklingu, girlandy z suszonych cytrusów, świece sojowe i naturalne wieńce. To nie tylko piękne, ale i ekologiczne. Nordic Christmas to święta w duchu slow – bardziej świadome, z szacunkiem do środowiska i tradycji. CZYTAJ TEŻ: Święta w stylu Cloud Dancer? Te dekoracje wprowadzą do wnętrz wyjątkowy klimat pełen światła i subtelnej elegancji Zapachy, które budują klimat Święta na północy pachną cynamonem, goździkami i igliwiem. Skandynawki rozstawiają olejki eteryczne, gotują glögg (grzane wino z przyprawami), pieką pierniczki. Ten zapach to wspomnienie dzieciństwa i ucieczka od codzienności. Nordic Christmas to coś więcej niż estetyka. To styl życia, który stawia na autentyczność, ciszę i bycie razem. W świecie, gdzie święta często są przesycone komercją, warto zaczerpnąć z północnej filozofii prostoty i uczynić grudzień naprawdę magicznym.
Świąteczna aranżacja w stylu chic cottage wprowadzi do domu ciepłą, rodzinną atmosferę. Oto najpiękniejsze dekoracje, które stworzą wnętrze jak z Pinteresta
Chic cottage to styl, który w święta nabiera jeszcze więcej uroku. Delikatne tkaniny, naturalne dekoracje i subtelna kolorystyka tworzą atmosferę jak z bożonarodzeniowej pocztówki. Zobacz, jak za pomocą kilku detali odmienić swój dom w przytulną oazę.
Kiedy za oknem śnieg skrzy się w blasku lampionów, wnętrze w stylu chic cottage staje się miejscem, gdzie czas płynie wolniej. Dominują tu pastele, bielone drewno, lniane bieżniki i porcelanowe dodatki. Styl ten łączy sielankowy klimat z nutą elegancji, co sprawia, że sprawdza się idealnie na Boże Narodzenie. ZOBACZ TAKŻE: Choinka jak z bajki: 2025 przynosi modę na naturalność, glamour i retro! Naturalne akcenty i rękodzieło – esencja stylu W chic cottage liczy się autentyczność. Zamiast błyszczących ozdób wybierz suszone pomarańcze, gałązki eukaliptusa, ręcznie robione bombki z papieru czerpanego czy lniane wstążki. Ciepło świec i zapach cynamonu dopełnią ten nostalgiczy klimat. Stylizacja stołu jak z francuskiej prowincji Stół świąteczny w duchu chic cottage to harmonijne połączenie vintage i prostoty. Postaw na ceramikę z delikatnym wzorem, lniane serwetki i rustykalne świeczniki. Dekoracją może być wianek z gałązek lub talerzyk z pierniczkami własnego wypieku. CZYTAJ TEŻ: Święta w stylu Cloud Dancer? Te dekoracje wprowadzą do wnętrz wyjątkowy klimat pełen światła i subtelnej elegancji Pastelowa choinka – stylowa alternatywa Choinka w stylu chic cottage zachwyca subtelnością. Zamiast czerwieni i złota, wybierz biel, pudrowy róż, delikatną zieleń i beże. Ozdoby z drewna, koronki i papieru wpisują się w ten nurt idealnie. Ciepło rodzinnych chwil Styl chic cottage to nie tylko estetyka – to przede wszystkim emocje. To przestrzeń, która zaprasza do wspólnego pieczenia, kolędowania i celebrowania bliskości. W takim wnętrzu każda chwila smakuje inaczej – jak cynamonowe ciasteczko podane z filiżanką herbaty.
Święta w stylu Cloud Dancer? Te dekoracje wprowadzą do wnętrz wyjątkowy klimat pełen światła i subtelnej elegancji
Delikatna jak śnieżny pył, pełna światła i wyrafinowania – świąteczna estetyka Cloud Dancer podbija wnętrzarskie trendy. Jeśli marzysz o Bożym Narodzeniu w stylu slow i glamour jednocześnie, ten styl jest właśnie dla Ciebie.
Masz dość dominacji czerwieni i złota? W tym sezonie najmodniejsze aranżacje świąteczne są jasne, lekkie i zmysłowe. Cloud Dancer to kolor roku Pantone na 2026 rok – czyli subtelna wariacja bieli. A przy okazji to nowoczesna odpowiedź na klasyczne, bożonarodzeniowe dekoracje. Ten trend zachwyca swoją lekkością, świetlistością i elegancją, której nie da się podrobić. ZOBACZ TAKŻE: Ten piernik robiła mama Magdy Gessler. Dziś to świąteczny hit w jej domu Delikatność i światło – jak stworzyć wnętrze w stylu Cloud Dancer Postaw na białe bombki z matowym wykończeniem, szklane zawieszki, papierowe dekoracje 3D i światła LED o ciepłej barwie. Użyj subtelnych i naturalnych materiałów: tiulu, drewna, bielonego lnu. Chłodna biel z efektem lodowego światła wprowadzi atmosferę spokoju i luksusu. Styl ten doskonale łączy się z nowoczesnymi i skandynawskimi wnętrzami. Choinka jak z pokazów haute couture W stylu Cloud Dancer drzewko bożonarodzeniowe staje się eleganckim dziełem sztuki. Unikaj przesady – liczy się jakość, nie ilość. Minimalistyczne ozdoby, przewaga bieli, srebra i przezroczystości sprawią, że choinka będzie wyglądać jak z okładki magazynu modowego. CZYTAJ TEŻ: Ta jedna ozdoba sprawia, że dom wygląda jak z katalogu świątecznego — nawet bez choinki Świąteczny stół pełen blasku i lekkości Obrus z białego muślinu, porcelana w odcieniu écru, kryształowe kieliszki i świeczniki z matowego szkła – Cloud Dancer w jadalni to synonim subtelnego luksusu. Możesz dodać gałązki eukaliptusa lub biały amarylis jako naturalną dekorację stołu. Zakochaj się w bieli na nowo Cloud Dancer to trend, który zostanie z nami przez kolejny rok. Jest ponadczasowy, elegancki i pełen światła – idealny na święta, które mają być nie tylko piękne, ale i kojące. Jeśli marzysz o wnętrzu niczym z Pinteresta, w tym roku postaw właśnie na tę paletę.
Designerskie prezenty pod choinkę: inspiracje, które zachwycą prawdziwych estetów
Odkryj designerskie prezenty pod choinkę: od lampy stołowej, przez sprzęty kuchenne, po eleganckie dekoracje wnętrz. Każdy z nich to mały gest, który odmienia dom.
Jeśli szukasz prezentu, który zachwyca formą i jakością wykonania – sprawdź najpiękniejsze designerskie propozycje na święta. Od kultowych przedmiotów codziennego użytku, po wysmakowane dekoracje. ZOBACZ TAKŻE: Nie masz pomysłu na świąteczny prezent dla swojego mężczyzny? O tych gadżetach marzy każdy facet! Lampa Nessino Artemide – ikona włoskiego designu Ten projekt z lat 60. to jeden z najbardziej rozpoznawalnych symboli włoskiego wzornictwa. Lampa stołowa Nessino marki Artemide to harmonijne połączenie funkcji i formy – z półprzezroczystym kloszem w kształcie grzybka, który tworzy miękkie, nastrojowe światło. Jej futurystyczna sylwetka świetnie odnajdzie się zarówno we wnętrzu retro, jak i w nowoczesnym apartamencie. ALESSI Kawiarka LA CUPOLA – espresso w architektonicznym stylu Zaprezentowana w 1988 roku kawiarka La Cupola to dzieło wybitnego architekta Aldo Rossi. Wykonana z aluminium, o formie inspirowanej włoską architekturą – nie tylko przygotowuje doskonałe espresso, ale również zdobi kuchenny blat jak małe dzieło sztuki. To prezent idealny dla tych, którzy celebrują codzienne rytuały w wysmakowanej oprawie. Żeliwna elegancja od Le Creuset Emaliowany garnek z kolekcji Le Creuset to prezent dla prawdziwych pasjonatów gotowania. Żeliwo utrzymuje ciepło, a pokrycie emalią sprawia, że garnek jest wyjątkowo trwały i łatwy w czyszczeniu. Wersja z delikatnymi płatkami nadaje całości elegancji i sprawia, że naczynie staje się ozdobą samą w sobie – gotowanie w nim to czysta przyjemność. Komplet świeczników Stoff Nagel – modułowa klasyka lat 60. Świeczniki marki Stoff Nagel to minimalistyczne rzeźby w duchu mid-century modern. Ich geometryczne kształty można dowolnie łączyć i układać w oryginalne kompozycje. Zestaw trzech elementów daje wiele możliwości aranżacyjnych – to prezent dla kreatywnych estetów. CZYTAJ TEŻ: Polowanie na świąteczne prezenty oficjalnie rozpoczęte! Tu znajdziesz 9 najlepszych zestawów beauty, które spodobają się siostrze, mamie i przyjaciółce! Ramka na zdjęcie od &k Amsterdam – sentymentalny modernizm Asymetryczna, geometryczna forma ramki Rift od &k Amsterdam wprowadza do wnętrza nutę awangardy, a zdjęcia w niej zyskują galeryjny charakter. Idealna dla tych, którzy cenią nietuzinkowe dodatki i chcą zatrzymać wspomnienia w pięknej oprawie. Wazon o rzeźbiarskiej formie Asymetryczny wazon Dedali marki Ferm Living wykonany został z surowej kamionki o chropowatej fakturze, przypominającej ręcznie lepione naczynia. Jego organiczna forma i naturalny kolor pasują zarówno do wnętrz skandynawskich, jak i bardziej eklektycznych aranżacji. To prezent z duszą – dla tych, którzy kochają rękodzieło i naturalne materiały. Ekstrawaganckie podkładki Jonathan Adler Zestaw czterech podkładek Marseilles marki Jonathan Adler to połączenie art deco i nowoczesnego glamouru. Motywy graficzne w kontrastujących kolorach, złote akcenty i luksusowe wykończenie – to detale, które od razu przyciągają uwagę. Idealne dla tych, którzy lubią mocne akcenty i traktują stół jako ekspresję stylu. Robot kuchenny KitchenAid – designerskie serce kuchni Nie tylko ułatwia gotowanie, ale staje się jego centralnym punktem. Robot kuchenny Artisan od KitchenAid to jeden z najbardziej pożądanych sprzętów AGD – i słusznie. Kultowy design, trwałość i moc – to wszystko sprawia, że sprawdzi się zarówno u początkujących, jak i zaawansowanych kucharzy. Dostępny w wielu kolorach, może być też stylowym dodatkiem do każdej kuchni. Podaruj design, który zostaje na dłużej Wybór prezentu o wyrafinowanym wzornictwie to gest, który mówi więcej niż tysiąc słów. Designerskie przedmioty niosą ze sobą historię, jakość i ponadczasowy styl. Dlatego w te święta warto postawić na prezenty, które zostaną z obdarowanymi na lata i będą cieszyć oko każdego dnia.
Ta jedna ozdoba sprawia, że dom wygląda jak z katalogu świątecznego — nawet bez choinki
Świąteczny klimat już puka do naszych drzwi, a wraz z nim potrzeba dekoracji, które wprowadzą do domu odrobinę magii. Jednym z najpiękniejszych symboli Gwiazdki są wieńce bożonarodzeniowe — stylowe, ponadczasowe i niezwykle nastrojowe. Wybraliśmy dla Was najciekawsze propozycje wianków świątecznych na Święta 2025. Zainspiruj się i znajdź najpiękniejszy model!
Powoli wkraczamy w sezon bożonarodzeniowy. Czas więc przygotować nasze wnętrza i wprowadzić do nich odrobinę świątecznej magii. Jedną z dekoracji, która idealnie wpisuje się w klimat Gwiazdki są świąteczne wieńce. Jest to stylowa ozdoba, która dzięki dużej różnorodności sprawdzi się w każdym wnętrzu. Specjalnie dla Was wyselekcjonowaliśmy najpiękniejsze wieńce świąteczne na Gwiazdkę 2025. Zobaczcie nasze ulubione propozycje! ZOBACZ TAKŻE: Czego fashionistki zapragną w te święta? Oto 11 rzeczy, które muszą znaleźć się na liście Ozdobny wianek wprowadzi świąteczną atmosferę do Twoich wnętrz Wieniec to tradycyjna ozdoba domu, która wprowadza nas w przytulny, świąteczny klimat. Możemy powiesić go na drzwiach wejściowych, nad kominkiem, na ścianie czy po prostu położyć na stole wigilijnym. Te najbardziej klasyczne stworzone są z naturalnych materiałów, np. gałązek drzew iglastych, szyszek czy suszonych pomarańczy. Najczęściej zdobi się je światełkami, małymi bombkami i innymi ozdobami. Jaki jednak będzie pasował do Twoich wnętrz? Znajdź model wianka świątecznego, który pasuje do Twojego stylu Teraz w ofercie sklepów wnętrzarskich możemy znaleźć piękne i trwałe modele z materiałów syntetycznych, które mogą zostać z nami dłużej niż jeden sezon. Bez problemu traficie na modele pasujące do wnętrz w różnorodnych stylach. Dla minimalistów sprawdzą się surowe, jednolite wianki np. z suszonych roślin. Jeśli lubicie wnętrza w stylu glamour, wybierzcie wieniec z naturalnych piór, połyskujących bombek czy światełek. Dla tych, którzy preferują klasyczne rozwiązania, nie brakuje wianków imitujących gałązki świerku z szyszkami i czerwonymi ozdobami. CZYTAJ TEŻ: Nie masz pomysłu na świąteczny prezent dla swojego mężczyzny? O tych gadżetach marzy każdy facet! Jaki wianek świąteczny wybierzesz do swojego domu na Gwiazdkę 2025?
Dom zaczyna się od jednej decyzji — odkryj 9 nieoczywistych zakupów na nowe mieszkanie
Wprowadzasz się do nowego mieszkania? Nie zapomnij o tych dziewięciu rzeczach! Sprawdź, co naprawdę warto mieć na starcie, by urządzić wygodne i stylowe wnętrze — bez zbędnych wydatków.
Przeprowadzka do własnego mieszkania to jeden z tych momentów w życiu, które długo się wspomina. To nie tylko nowa przestrzeń, ale też zupełnie świeży start, który daje Ci pełną kontrolę nad każdym detalem. Już nie musisz się zastanawiać, czy ktoś inny zaakceptuje żółte poduszki, betonową lampę czy dywan w stylu boho — to Ty decydujesz. Urządzanie mieszkania od zera to wolność wyboru i radość tworzenia przestrzeni idealnie dopasowanej do siebie. Ale zanim rzucisz się w wir zakupów, zatrzymaj się na chwilę. Bo choć nowy ekspres do kawy czy designerskie krzesła kuszą na wstępie, to właśnie podstawy – takie jak komplet pościeli, wygodne łóżko, funkcjonalne naczynia czy dobre oświetlenie – stanowią fundament, który pozwoli Ci poczuć się naprawdę „u siebie”. Co kupić do nowego mieszkania, żeby nie żałować? W gąszczu inspiracji i pięknych dodatków łatwo się pogubić. W sklepach aż roi się od rzeczy, które „na pewno się przydadzą” – tylko że szybko może się okazać, że brakuje Ci miejsca, budżetu i... komfortu. Dlatego przygotowaliśmy dla Ciebie praktyczną listę zakupów do nowego mieszkania, która pomoże Ci zacząć od rzeczy naprawdę potrzebnych. I choć nie są to najbardziej spektakularne przedmioty, ich brak szybko da się odczuć. Poniższe propozycje sprawdzą się zarówno w małym mieszkaniu typu studio, jak i większym apartamencie. Są zgodne z najnowszymi trendami wnętrzarskimi na 2025 rok, a przy tym są funkcjonalne, praktyczne i estetyczne. Oto 9 praktycznych rzeczy, bez których nie możesz się obejść w nowym mieszkaniu!
Wnętrza gwiazd nierzadko robią wrażenie – ale to wygląda jak z katalogu! Zobacz, jak mieszka Anna Mucha
Aktorka stworzyła przestrzeń, w której elegancja spotyka się z przytulnością. Jasne wnętrza, przeszklony taras i wyczucie stylu sprawiają, że trudno oderwać wzrok. Zobacz, jak mieszka polska gwiazda!
Anna Mucha od lat inspiruje widzów nie tylko energią i charyzmą, ale także wyczuciem stylu. Na ekranie pełna temperamentu – w życiu prywatnym lubi zaś otaczać się spokojem i naturalnym pięknem. Jej wnętrza idealnie odzwierciedlają tę równowagę — to przestrzeń pełna światła, harmonii i elegancji, w której każdy detal ma znaczenie. ZOBACZ TAKŻE: Panorama za oknem, loftowy styl w środku – mieszkanie Banasiuka i Boczarskiej zaskakuje Styl, który urzeka prostotą Mieszkanie Anny Muchy to kwintesencja nowoczesnej elegancji. Aktorka postawiła na klasyczną paletę barw — biele, beże, szarości i delikatne brązy — która tworzy spokojne, wyciszające tło. Całość dopełnia naturalne drewno, miękkie tkaniny i subtelne dodatki pełne ciepła. Sypialnia to jej królestwo relaksu. Jasna pościel, tapicerowane łóżko i poduszki w różnych fakturach sprawiają, że przestrzeń wygląda niczym z wnętrzarskiego katalogu. Na stoliku nocnym — srebrna, designerska lampka, gałązka w wazonie i ulubiona książka. Każdy element współgra z resztą, tworząc atmosferę spokoju i intymności. Domowa elegancja w miejskim stylu Mieszkanie emanuje domowym ciepłem i spokojem. Za przeszklonymi drzwiami sypialni rozpościera się salon, utrzymany w tej samej harmonijnej tonacji. Jasne ściany, miękkie meble i dyskretne akcenty dekoracyjne budują przestrzeń, w której chce się przebywać. To wnętrze bez przepychu, ale z duszą — idealne tło dla codziennych rytuałów, chwil z dziećmi czy porannej kawy. Na ścianach pojawiają się minimalistyczne grafiki i czarno-białe fotografie, które nadają całości subtelny, artystyczny charakter. CZYTAJ TEŻ: Elegancka biel i subtelny styl – wnętrza domu Małgorzaty Pieńkowskiej Przytulny pokój dziecięcy Pokój dziecięcy w mieszkaniu aktorki zachwyca przytulnością. Dominują tu ciepłe odcienie — karmel, brąz, piasek. Pluszowe zabawki, delikatna pościel w serduszka i miękkie koce tworzą atmosferę spokoju. To wnętrze, które łączy estetykę z funkcjonalnością i czułością. Taras, który robi wrażenie Prawdziwą perełką tego mieszkania jest przeszklony taras — miejsce, które mogłoby zdobić okładkę magazynu wnętrzarskiego. Wysokie szyby, drewniana podłoga i widok na zieleń nadają przestrzeni niepowtarzalny klimat. To tu aktorka najchętniej odpoczywa i pije poranną kawę. Luksus w harmonii Mieszkanie Anny Muchy udowadnia, że luksus nie musi oznaczać przepychu. To raczej harmonia barw, proporcji i światła, umiejętność łączenia elegancji z naturalnością. Wnętrza aktorki to prawdziwa lekcja stylu — subtelnego, świadomego i ponadczasowego.
Wnętrzarski przełom 2025 roku — ten styl wrócił, choć nikt nie dawał mu szans!
Choć był uważany za relikt PRL-u, wraca w wielkim stylu! Wnętrzarski hit końcówki 2025 roku zaskoczył wszystkich — projektanci na nowo pokochali lastryko. Jak je dziś wykorzystują?
Jeszcze kilka lat temu uważano go za symbol przeszłości. Kojarzył się z korytarzami szkół i klatek schodowych z czasów PRL-u. A jednak! Lastryko – dziś nazywane terrazzo – wraca do wnętrzarskich łask i nie jest to chwilowy trend. Projektanci wnętrz, zwłaszcza w drugiej połowie 2025 roku, coraz śmielej sięgają po ten zapomniany materiał, nadając mu nowoczesną formę. To prawdziwy wnętrzarski przełom — i to taki, którego nikt się nie spodziewał. ZOBACZ TAKŻE: Asymetria we wnętrzach, czyli zabawa formą! Wnętrzarski przełom 2025: terrazzo wraca na salony! Jeszcze do niedawna kojarzyło się z klatkami schodowymi i szkolnymi korytarzami z czasów PRL-u. Dziś terrazzo, czyli lastryko, zaskakuje nowoczesną formą i powraca jako najgorętszy trend wnętrzarski końcówki 2025 roku. Projektanci pokochali ten materiał za jego uniwersalność i możliwości kolorystyczne — od stonowanych szarości po odważne, artystyczne kompozycje. Coraz częściej lastryko zastępuje marmur czy beton, a jego wykończenie pojawia się na podłogach, blatach, a nawet w dodatkach i dekoracjach. Ten styl wrócił i zdominował projekty wnętrz na nowo. Atelier Room on Fire Trendy wnętrzarskie 2025: uspokajające kolory ziemi Moda na stonowane barwy ziemi, zapoczątkowana w czasie pandemii, nadal króluje we wnętrzach i przeżywa drugą młodość. W 2025 roku beże, piaskowe szarości, zielenie i brązy nabrały nowej głębi – dominują naturalne odcienie jak rdza, karmel, mauve, koral, brzoskwinia i ciepła biel. To kolory, które tworzą spokojne, ponadczasowe przestrzenie i pomagają odpocząć od nadmiaru bodźców. Designerskie wnętrza w tych tonacjach stają się synonimem elegancji i równowagi. Wnętrza 2025: srebrzyste detale Złoto i mosiądz przez lata królowały w modnych wnętrzach, ale końcówka 2025 roku należy do srebra. Polerowane aluminium, chrom, stal szczotkowana – to właśnie te metale wprowadzają chłodną elegancję do nowoczesnych aranżacji. Projektanci chętnie łączą je z ciepłymi kolorami, drewnem i naturalnym kamieniem, tworząc zbalansowane i nowoczesne kompozycje. Kelly Behun Studio Kamień i marmur jako architektoniczny statement Marmur i naturalny kamień w 2025 roku nie są już tylko materiałem na blaty czy parapety. Projektanci wnętrz wprowadzają je jako pełnoprawne elementy architektury — pojawiają się na ścianach, podłogach, w formie listew przypodłogowych, obudów drzwi, a nawet w zabudowach mebli. To surowce, które łączą luksus z trwałością i pasują zarówno do minimalistycznych, jak i klasycznych aranżacji. Brutalizm 2.0 – reinterpretacja surowego stylu Betonowe ściany, odkryte sufity, industrialne rozwiązania – tak w skrócie można opisać brutalizm, który w 2025 roku zyskuje nową, bardziej przyjazną twarz. Projektanci ocieplają go zielenią roślin doniczkowych, miękkimi tkaninami i detalami z naturalnego drewna. Efekt? Wnętrza, które są surowe w formie, ale jednocześnie pełne harmonii i ciepła. Esoteriko Interior Architecture
Panorama za oknem, loftowy styl w środku – mieszkanie Banasiuka i Boczarskiej zaskakuje
Para znanych aktorów – Magdalena Boczarska i Mateusz Banasiuk – od lat budzi zainteresowanie fanów nie tylko swoimi rolami, ale i życiem prywatnym. Ich warszawski apartament robi wrażenie: industrialne wnętrza, antresola, balkon z widokiem na zieleń i mnóstwo detali z duszą. Zajrzyj do ich świata i zobacz, jak naprawdę mieszkają!
Gdzie mieszkają aktorzy Magdalena Boczarska i Mateusz Banasiuk? Para, która od niemal 10 lat tworzy udany związek, wychowuje wspólnie syna Henryka. Ich miejsce na ziemi to nowoczesny apartament na warszawskiej Pradze. Fani nie mogą oderwać wzroku od tego, co widać za oknem – panorama stolicy robi wrażenie! ZOBACZ TAKŻE: Na wsi Joanna Jabłczyńska odnalazła swoją oazę. Idyllicznej wiejskiej chacie nadała designerski charakter Jak urządzone jest mieszkanie Magdaleny Boczarskiej i Mateusza Banasiuka? Dzięki zdjęciom publikowanym przez aktorów w mediach społecznościowych, możemy zajrzeć do ich codziennego życia. Apartament ma przestronny, dwupoziomowy salon z wielkimi przeszkleniami. Widok z okna to prawdziwa perełka – zieleń, panorama miasta i przytulny balkon zachwycają fanów. Zachwycające widoki z mieszkania Mateusza Banasiuka i Magdaleny Boczarskiej Na zewnątrz znajduje się balkon z widokiem na zieleń. Niesamowita panorama roztacza się także z okien dwupoziomowego salonu. Ciemne metalowe ramy na przeszkleniach nadają wnętrzu industrialnego charakteru. Świetnie uzupełnia to designerska wisząca lampa w formie kul. CZYTAJ TEŻ: Choć dopiero co stała się gwiazdą, od lat żyje jak księżniczka. Luksusowe wnętrza Luny to połączenie czystej bieli i pałacowej przestrzeni Styl loftowy i industrialne detale Wnętrze mieszkania Banasiuka i Boczarskiej łączy chłodny industrializm z ciepłymi akcentami. Ciemne, metalowe ramy okien, marmurowe powierzchnie i designerskie lampy w salonie kontrastują z naturalną, drewnianą podłogą i meblami vintage. To przestrzeń idealna do wypoczynku i pracy nad nowymi rolami. Jasne ściany i półki pełne książek W pozostałych pomieszczeniach królują jasne kolory, które powiększają optycznie przestrzeń. Drewniane półki wypełnione książkami i pamiątkami tworzą domową atmosferę. Mieszkanie aktorów to miejsce z duszą – wyważone połączenie designu i funkcjonalności. Jak podoba Wam się mieszkanie Mateusza Banasiuka i Magdaleny Boczarskiej?
Brąz króluje we wnętrzach! Mocha Mousse czy espresso brown? Te modne dodatki kupisz teraz w promocji!
Jesień 2025 należy do brązu! Ten kolor, kojarzony z naturą, ciepłem i elegancją, podbija salony w różnych odcieniach – od kawowej pianki Mocha Mousse po głębokie espresso brown. Projektanci wnętrz zgodnie mówią: to nowa neutralna baza, która sprawia, że dom staje się przytulny, modny i pełen klasy!
Jeszcze kilka sezonów temu rządziła szarość, później beże i écru. Teraz na salony wraca brąz w całej palecie odcieni – od subtelnej kawowej pianki Mocha Mousse po głęboki odcień espresso. To barwa, która wprowadza do wnętrz ciepło, elegancję i ponadczasowy charakter. A co najlepsze – wiele najmodniejszych dodatków i mebli w tych kolorach kupisz teraz w promocjach. ZOBACZ TAKŻE: Te świece zapachowe natychmiast zmienią mieszkanie w przytulną oazę. Poznaj nowości na jesień 2025! Wnętrza jesień 2025: brąz wprowadza harmonię Brąz to kolor natury: ziemi, drewna, kawy czy kakao. Psychologowie wnętrz podkreślają, że działa kojąco i uspokajająco. Wnosi poczucie bezpieczeństwa, przytulności i harmonii, które tak bardzo cenimy po intensywnym dniu. To także świetna baza – równie uniwersalna jak czerń, ale cieplejsza i bardziej przyjazna. Najmodniejsze odcienie brązu na jesień 2025 Mocha Mousse, czyli kolor roku 2025 wg Pantone, to jasny, lekko mleczny brąz, który idealnie komponuje się z beżami, kremem czy pudrowym różem. Sprawdzi się, m.in. w sypialni i salonie gdzie stworzy miękką, romantyczną aurę w połączeniu z jasnymi dodatkami. To kolor, który pięknie odbija światło, dlatego optycznie powiększa przestrzeń i nadaje jej świeżości. Jeśli wolisz mocne akcenty, wybierz espresso brown – głęboki, niemal czekoladowy odcień. Wnosi do wnętrza odrobinę dramatyzmu i luksusu. Najlepiej prezentuje się w meblach skórzanych (sofy, fotele), dodatkach z drewna egzotycznego oeaz akcentach ściennych w nowoczesnych, minimalistycznych aranżacjach. CZYTAJ TEŻ: Minimalizm po włosku? Marieta Żukowska pokazała swój toskański dom. Te zdjęcia trzeba zobaczyć! To kolor, który doskonale łączy się ze złotem, mosiądzem czy butelkową zielenią, podkreślając elegancki klimat wnętrza. Trendy na wyciągnięcie ręki – w promocjach! Jesień w pełni, a sklepy wnętrzarskie oferują obecnie szeroką gamę produktów w tych odcieniach: od sof i foteli, przez lampy i dywany, aż po dodatki, takie jak ramki czy wazony. W wielu sieciówkach można je kupić nawet o 30–50% taniej. Warto polować szczególnie na akcesoria dekoracyjne: poduszki, wazony, zasłony, które są szybkim i tanim sposobem na metamorfozę wnętrza!
Salon marzeń bez remontu? Ten trik na jesień 2025 robi furorę!
Odkryj, jak w prosty sposób przekształcić salon w przytulną przestrzeń bez kosztownych zmian – wystarczy jeden efektowny trik, który tej jesieni króluje w aranżacjach wnętrz.
Salon to wizytówka domu. W końcu to tu najczęściej przyjmujemy gości. Ale pokój dzienny to także miejsce, w którym wypoczywamy po ciężkim dniu w pracy, czy też spędzamy czas z rodziną, a jesienią także… uciekamy od niesprzyjającej pogody. Warto zadbać o przyjemną atmosferę w naszym salonie także poprzez jego wystrój. Aby poczuć się przytulnie, wybierzmy odpowiednie kolory w aranżacji tego wnętrza. ZOBACZ TAKŻE: Matteo Brunetti zdradza tajniki włoskiej kuchni - przepis na Risotto al Prosecco Design jesień 2025: postaw na przytulne barwy w salonie Jeśli chcesz, aby Twoje wnętrze nabrało elegancji w stylu „quiet luxury”, postaw na monochromatyczny brąz w modnym, rdzawym odcieniu. To świetna opcja, by dodać ciepła naszej przestrzeni w klasycznym wydaniu. Postaw także na miękkie tkaniny, elementy z mlecznego szkła, złocenia oraz drewno, które będzie idealnym uzupełnieniem. Ciekawe elementy wystroju znajdziesz w sklepie Westwing, jak np. miedziane zasłonki z muślinu. Jeśli planujesz odświeżyć kolor ścian w Twoim salonie, wybierz farbę o modnym, brązowym kolorze. Jesienne odcienie znajdziesz m.in. w ofercie Dekoral – nasz ulubiony to miedziany brąz. ZOBACZ TEŻ: Poznajcie kosmiczną, pływającą restaurację The Iris w Norwegii Muślinowa zasłona Westwing Collection, cena: ok. 400 zł (2 szt.) Wnętrza na jesień 2025 pełne natury Idąc za kolorystycznymi trendami tego sezonu, wybierajmy spośród kolorów inspirowanych naturą. Ostatnio wśród najmodniejszych barw znalazła się naturalna zieleń, która modna jest także tej jesieni. Aby stworzyć przytulną aranżację, sięgnijmy po oliwkowe odcienie, które doskonale łączą się z beżem, brązem oraz naturalnymi materiałami w naszej aranżacji. Drewniane elementy oraz zieleń naturalnych roślin będzie idealnym uzupełnieniem miękkich poduszek i koców. Wybierz z nami elementy aranżacji, które ocieplą wnętrze Twojego salonu na jesień 2025!