Choroba zabrała mu najbliższych. Historia Bedoesa porusza do głębi
Bedoes nie ukrywa, że jego życie od najmłodszych lat było pełne emocji i wyzwań. Wychowany bez ojca, otoczony silnymi kobietami i wspierany przez ukochanego dziadka, dziś mówi o tym otwarcie – także w swojej muzyce. Jego historia to opowieść o stracie, bliskości i dojrzewaniu.
Za pseudonimem Bedoes kryje się nie tylko jeden z najpopularniejszych raperów młodego pokolenia, ale też chłopak, który bardzo wcześnie musiał zmierzyć się z dorosłością. W jego tekstach często pojawiają się osobiste wątki – nieprzypadkowo. To właśnie doświadczenia rodzinne ukształtowały jego charakter, wrażliwość i sposób patrzenia na świat. Bedoes stał się jednym z najważniejszych głosów pokolenia. W "dissie na raka" zawarł swoją historię Bedoes, czyli Borys Przybylski, to jeden z najważniejszych głosów młodego pokolenia w polskim rapie. Od początku kariery buduje swoją pozycję na autentyczności – nie boi się mówić o emocjach, stracie i trudnych doświadczeniach. Jego muzyka często jest zapisem tego, co przeżył naprawdę, bez upiększeń i filtrów. W jednym z najbardziej poruszających momentów swojej twórczości, w dissie skierowanym do choroby, która dotknęła jego rodzinę, rapuje: "zabrałeś mi tatę, potem zabrałeś mi dziadka / chciałeś zabrać mamę ale nie da się wariatka". Do utworu "Ciągle tutaj jestem (diss na raka)" zaprosił 11-letnią Maję Mecan, która od najmłodszych lat również zmaga się z nowotworem. Bedoes wychowywał się bez ojca. Tak mówił o niezwykłej więzi z mamą Historia Bedoesa nie jest typową opowieścią o dorastaniu. Jak sam przyznaje, wychował się bez ojca – w domu, w którym najważniejszą rolę odgrywały kobiety. To właśnie mama i babcia stworzyły dla niego przestrzeń pełną miłości, ale też zasad i wartości. Relacja Bedoesa z mamą to jeden z najważniejszych filarów jego życia. Raper w rozmowie z Anną Konieczyńską mówił wprost: "Moja mama była dla mnie trochę jak siostra i najlepsza przyjaciółka. Babcię w jakimś sensie traktowałem jak mamę – taką starszą, bardziej dojrzałą. Nie chciałem jej stresować, a mamie mówiłem wszystko. Wypracowaliśmy sobie schemat – ona mi zawsze ufała. Wiedziała, że powiem jej o wszystkim, nawet o tych najgorszych doświadczeniach." Ich więź opierała się na szczerości i otwartości, co pozwoliło mu przejść przez trudne momenty dorastania bez budowania dystansu czy tajemnic. ZOBACZ TEŻ: To one stoją za sukcesem Łatwoganga i Bedoesa. Dziś nie kryją wzruszenia, gdy o nich wspominają Jego mama, mimo trudności, robiła wszystko, by zapewnić mu stabilność. Wyjechała do pracy do Anglii, by utrzymać rodzinę, a on obserwował jej poświęcenie i determinację. "Mama zawsze dawała mi wszystko i robiła wszystko, co w jej mocy, aby wychować mnie na dobrego człowieka" – wspominał. To doświadczenie nauczyło go empatii i potrzeby odwzajemniania dobra. Mimo silnego zaplecza emocjonalnego, brak ojca pozostawił w jego życiu wyraźny ślad. Bedoes mówił o tym szczerze: "Często odczuwam brak taty, nawet w prostych, codziennych sytuacjach – czegoś nie wiem, o coś chciałbym go spytać i nie mogę”. To poczucie braku sprawiło, że – jak przyznaje – podświadomie szukał wzorców w innych mężczyznach. "Cały czas szukałem podświadomie ojca. Zdarzało mi się tak traktować starszych kolegów". Jednocześnie to właśnie ta sytuacja zmusiła go do szybszego dojrzewania i wzięcia odpowiedzialności za siebie oraz swoje decyzje. Dziadek zastąpił mu ojca. Bedoes pożegnał go dwa lata temu W życiu Bedoesa szczególne miejsce zajmował dziadek Leszek. To on w dużej mierze wypełnił pustkę po nieobecnym ojcu i stał się dla rapera jedną z najważniejszych postaci. W 2024 roku artysta pożegnał dziadka w niezwykle poruszającym wpisie. Napisał: "Dzisiaj odszedł mój Dziadek Leszek. Osoba, bez której nigdy nie byłbym tu, gdzie jestem - dosłownie i w przenośni, bo wielokrotnie to Dziadek zawoził mnie na moje pierwsze klipy, koncerty i wierzył we mnie jak nikt. O pierwszym milionie wyświetleń dowiedziałem się od niego, cały czas pisał tylko z gratulacjami, a o wyróżnieniach wiedział wcześniej, niż ja sam. Nie chodzi o te wyświetlenia czy wyróżnienia, ale o to, że to dla mnie zawsze był zaszczyt być dumą dla człowieka, którego tak podziwiam. Człowieka, który służył w wojsku, nigdy się nie wywyższał, potrafił rozbawić do łez, przytulić, pocieszyć, ale też nigdy nie pozwolił skrzywdzić swojej rodziny i był człowiekiem swojego słowa, który większość swojego życia spędził na dbaniu o bliskich. Odszedł w Dzień Dziadka, bo był Dziadkiem w pełnym tego słowa znaczeniu, ale był również moim tatą, bratem i przyjacielem. Bardzo dziękuję lekarzom, pielęgniarzom i pielęgniarkom, którzy w ostatnich dniach zajmowali się moim Dziadkiem i każdemu, kto w ostatnich dniach odezwał się by pomóc. Bardzo dziękuję." W tych kilku zdaniach zawiera się cała jego historia – opowieść o stracie, ale też o miłości, która mimo wszystko pozostaje. I to właśnie ona, jak widać, jest najważniejszym fundamentem zarówno jego życia, jak i twórczości. SPRAWDŹ TEŻ: To ona nauczyła go miłości i zmieniła na lepsze. Bedoes zdradził prawdę o związku w nietypowy sposób
Emocjonujące oświadczenie Łatwoganga i Bedoesa. „To nie koniec” po 251 mln zł
Po historycznej zbiórce przekraczającej 251 mln zł Łatwogang i Bedoes zaskoczyli wszystkich. Zamiast świętować sukces, odrzucili gratulacje i ogłosili wycofanie z mediów. Teraz, wspólnie z Fundacją Cancer Fighters, publikują kolejny komunikat.
Po rekordowej zbiórce, która przyniosła ponad 251 mln zł podczas jednego streamu, Łatwogang i Bedoes ponownie znaleźli się w centrum uwagi. Po spektakularnym sukcesie opublikowali kolejne oświadczenie – tym razem wspólnie z Fundacją Cancer Fighters. W komunikacie jasno podkreślili, że to dopiero początek działań, a najważniejszy etap, czyli rozliczenie środków i realna pomoc, właśnie się zaczyna. Rekordowa zbiórka Łatwoganga – ponad 251 mln zł podczas streamu Łatwogang zapisał się w historii polskiego internetu dzięki akcji, w której podczas jednego streamu zebrano ponad 251 mln zł. W wydarzenie zaangażowali się widzowie, znane osoby oraz firmy, co przełożyło się na ogromny zasięg i tempo wpłat. Bedoes i Łatwogang po zbiórce – decyzje zamiast świętowania Po zakończeniu akcji Łatwogang i Bedoes opublikowali oświadczenie, w którym odrzucili gratulacje oraz zapowiedzieli ograniczenie obecności w mediach i skupienie się na rozliczeniu środków. CZYTAJ TEŻ: To one stoją za sukcesem Łatwoganga i Bedoesa. Dziś nie kryją wzruszenia, gdy o nich wspominają Fundacja Cancer Fighters i kluczowy komunikat Najważniejszy nowy przekaz pojawił się we wspólnym komunikacie z Fundacją Cancer Fighters, który został udostępniony przez Bedoesa. „To nie koniec tej akcji. To moment, w którym zaczynamy rozliczać się z zaufania.” „Chcemy, żeby każdy, kto był częścią tej zbiórki, mógł zobaczyć, co dzieje się dalej.” „Jakie decyzje podejmujemy, do kogo trafia pomoc i jakie konkretne efekty przynosi każda wydana złotówka.” Transparentność i rozliczenie ponad 251 mln zł Fundacja Cancer Fighters zapowiedziała stworzenie platformy, na której będą publikowane informacje o wydatkach i decyzjach dotyczących środków. Celem jest zapewnienie pełnej przejrzystości i umożliwienie darczyńcom śledzenia efektów pomocy. Swój kontakt do śledzenia dalszych działań fundacji można zostawić pod tym adresem. Czytaj też: Od kilku lat podbija internet, dziś mówią o nim wszystkie światowe media. Mało kto wie, jaki prywatnie jest Łatwogang „To nie koniec” – zaczyna się najważniejszy etap Komunikat udostępniony przez Bedoesa jasno wskazuje, że zakończenie zbiórki to dopiero początek dalszych działań. Najważniejsze będzie teraz rozliczenie ponad 251 mln zł oraz pokazanie, jak środki przekładają się na realną pomoc.
To ona nauczyła go miłości i zmieniła na lepsze. Bedoes zdradził prawdę o związku w nietypowy sposób
Bedoes i Roksana Kwiatkowska od lat budzą zainteresowanie fanów polskiego hip-hopu. Ich relacja rozwijała się na oczach mediów, a kolejne etapy związku były szeroko komentowane. Jak się poznali i co sprawiło, że dziś uchodzą za jedną z najbardziej rozpoznawalnych par w branży?
Związek Bedoesa i Roksany Kwiatkowskiej to historia, która łączy świat muzyki, mody i mediów społecznościowych. Oboje funkcjonują w przestrzeni publicznej, ale starają się zachować równowagę między życiem prywatnym a zawodowym. Ich relacja od początku wzbudzała emocje – również ze względu na wcześniejsze związki i rozpoznawalność partnerki rapera. Kim jest Bedoes i kim jest jego partnerka? Bedoes, czyli Borys Przybylski, urodził się 21 kwietnia 1998 roku w Bydgoszczy. To jeden z najważniejszych przedstawicieli nowej fali polskiego hip-hopu. Swoją pozycję zbudował dzięki szczerym, często bardzo osobistym tekstom oraz współpracy z SBM Label. Jego albumy osiągały wysokie wyniki sprzedażowe, a on sam wielokrotnie podkreślał, że muzyka jest dla niego formą autoterapii. Wychowywał się bez ojca, a trudne dzieciństwo miało duży wpływ na jego twórczość i emocjonalność. Roksana Kwiatkowska to modelka i influencerkaa, która zyskała rozpoznawalność jeszcze przed związkiem z Bedoesem. Aktywnie działa w mediach społecznościowych i branży modowej. W przeszłości była związana z raperem Quebonafide, co sprawiło, że jej życie prywatne stało się przedmiotem zainteresowania mediów plotkarskich. Kwiatkowska buduje własną markę jako osoba kreatywna, współpracując z różnymi projektami wizualnymi i modowymi, a jej styl jest często komentowany w mediach lifestyle’owych. SPRAWDŹ RÓWNIEŻ: Zaskakujące kulisy rodzinnego spotkania! Antonio Banderas zachwyca wspólnym kadrem z córką i zięciem Polakiem Początki związku Bedoesa i Roksany Kwiatkowskiej. Od spekulacji do potwierdzenia w utworze Relacja Bedoesa i Roksany Kwiatkowskiej zaczęła się rozwijać stosunkowo dyskretnie. Nie ogłosili od razu swojego związku, choć fani spekulowali na ten temat od dłuższego czasu. Potwierdzenie otrzymali dopiero w 2021 roku, w utworze "City Boy": City boy dziewczyny chcą żebym im zrobił dziecko / Nie chcę dzieci no chyba że jesteś Roxyxo. Kolejne oznaki ich relacji pojawiły się w internecie – wspólne zdjęcia, komentarze i subtelne gesty szybko zostały zauważone przez fanów. Później Roksana opublikowała wpis, w którym nie szczędziła ukochanemu pięknych i szczerych słów, nawiązując przy tym do tematu konfliktu z Filipkiem. "Borysa poznałam kilka lat temu przelotem w biurze SBM, chwilę przed Stodołą, jednak zawodowo przecięliśmy się dopiero przy „Smokach”. Miałam o nim różne zdanie, obserwowałam z boku potknięcia i sukcesy. Kiedy usłyszałam „1998”, moja pierwsza myśl to było – aha, ok, ciekawe kto mu to podpowiedział. Okazało się że nikt. Nie znam bardziej szczerej osoby w branży niż Borys, nie znam też bardziej impulsywnej i wybuchowej. Argument o braku poszanowania osób biedniejszych czy sodówce jest chyba najbardziej absurdalnym w stosunku do Bedoesa. Od zawsze ujmował mnie sercem na dłoni, skromnością i przyziemnością i mimo sukcesów i rosnącej popularności, nic się w tym temacie nie zmieniło." W 2023 roku raper złożył partnerce publiczne życzenia urodzinowe, które odbiły się szerokim echem w sieci. To, co napisał, niejednemu fanowi wycisnęło łzy z oczu. "Nie masz w ogóle czasu dla siebie, poświęciłaś się cała, żeby mi pomóc rozwinąć wytwórnię, ale tak naprawdę to Ty ją prowadzisz, a ja Ci pomagam. Nie chcesz za to żadnych pochwał, nie chcesz za to nic, nie chwalisz się tym, robisz swoje. Pracowałaś w Subwayu, sama przeprowadziłaś się do Warszawy, wszystko co masz zbudowałaś od zera. Bez Ciebie nigdy nie wsiadłbym do samolotu, bez Ciebie nigdy bym się nie uśmiechnął, bez Ciebie życie nie miałoby sensu. Jesteś najpiękniejsza, ale napisać to, to jak nie napisać nic. Nigdy wcześniej nie znałem miłości, Ty jesteś moją pierwszą prawdziwą miłością, pierwszym prawdziwym pocałunkiem i osobą, z którą chcę spędzić resztę życia. Żadne słowa nie opiszą połączenia jakie mamy ani tego, co do Ciebie czuję, po prostu dziękuję. Wszystkiego najlepszego, moja idolko" – napisał na Instagramie. Związek na oczach mediów i kolejne etapy relacji Ich relacja szybko stała się jednym z głośniejszych tematów w polskim show-biznesie. Media chętnie śledziły rozwój ich związku, zwłaszcza że oboje mają silną obecność w internecie. Mimo to starali się prowadzić życie możliwie normalnie, unikając nadmiernej ekspozycji szczegółów prywatnych. Jednym z przełomowych momentów w ich relacji były zaręczyny, o których poinformowali publicznie. Dla wielu fanów był to dowód na to, że ich związek ma stabilne fundamenty. Bedoes niejednokrotnie mówił o tym, jak ważna jest dla niego partnerka i jak dużą rolę odgrywa w jego życiu – zarówno prywatnym, jak i zawodowym. Ich relacja zaczęła być postrzegana jako dojrzalsza i bardziej ugruntowana. Związek z Roksaną Kwiatkowską wpłynął na wizerunek Bedoesa, który z buntowniczego rapera coraz częściej jawi się jako osoba szukająca stabilizacji. W jego wypowiedziach i twórczości można dostrzec większy spokój i refleksję. Roksana natomiast konsekwentnie rozwija swoją karierę, nie ograniczając się wyłącznie do roli partnerki znanego artysty. Razem tworzą duet, który łączy świat muzyki i mody, a ich relacja – choć publiczna – zachowuje pewien poziom intymności i autentyczności. ZOBACZ TEŻ: Nagrała "diss na raka" z Bedoesem i stała się symbolem nadziei. Historia 11-letniej Mai Mecan chwyta za serce
Joka nie żyje. Poruszające pożegnania Grubsona i Peji dla ikony Kaliber 44
Michał "Joka" Marten, współzałożyciel kultowej grupy Kaliber 44, zmarł w wieku 48 lat. Informację o jego śmierci przekazał brat, Marcin "Abradab" Marten. Środowisko muzyczne, w tym Grubson i Peja, wyraziło głęboki żal i oddało hołd zmarłemu raperowi.
"Z największym bólem zawiadamiam Was o śmierci Michała. Nie ma go już z nami, ale wierzę, że na zawsze pozostanie w naszych sercach. Na chwilę obecną datą pogrzebu nie jest jeszcze ustalona" — napisał w niedzielne popołudnie brat Joki, Marcin "Abradab" Marten. Śmierć rapera wstrząsnęła środowiskiem artystycznym oraz jego wiernymi fanami. Kim był "Joka"? Współzałożyciel Kaliber 44 i ikona polskiego hip-hopu Joka, a właściwie Michał Marten, był jedną z najważniejszych postaci polskiego rapu. Wspólnie z bratem Marcinem, znanym jako Abradab, oraz Magikiem współtworzył legendarną formację Kaliber 44. Zespół odegrał kluczową rolę w rozwoju hip-hopu w Polsce, stając się ikoną lat 90. i przełomu tysiącleci. "Joka" był znany ze swojego charakterystycznego stylu, charyzmy oraz niepowtarzalnego głosu, który przez dekady towarzyszył fanom w utworach takich jak „Plus i minus”, „Film” czy „Nie odejdę stąd”. ZOBACZ: Zgasł jeden z głosów pokolenia. Michał "Joka" Marten z zespołu Kaliber 44 nie żyje Grubson, Peja i O.S.T.R. żegnają Jokę – poruszające słowa artystów Po ogłoszeniu informacji o śmierci Joki, środowisko muzyczne w Polsce zareagowało natychmiast. Na Instagramie pojawiły się liczne wpisy artystów, którzy wyrazili szok i smutek po stracie przyjaciela i mentora. Peja, ikona poznańskiego rapu, oddał hołd zmarłemu w komentarzach: "Najszczersze wyrazy współczucia 😢 ŚP. Brat Joka R.I.P.". Podobnie uczynił Grubson, który od lat tworzy na polskiej scenie muzycznej: "Najgorzej… Wyrazy współczucia. Trzymaj się kochany i uściskaj rodzinę. RIP JOKA". Swój żal wyraził również na InstaStories. Z kolei wpis pożegnalny na swoim profilu wstawił raper Adam O.S.T.R. Ostrowski. "Bracie byłeś i na zawsze będziesz legendą. Na zawsze w moim sercu i pamięci. Spoczywaj w pokoju Mistrzu" — czytamy. Te słowa pokazują, jak wielki wpływ Joka miał na całe pokolenia artystów, niezależnie od lokalnych różnic czy stylistycznych podziałów. Reakcja fanów i środowiska muzycznego na śmierć Joki Fani i przedstawiciele branży muzycznej nie kryli wzruszenia. Komentarze pod postami brata Joki są pełne wsparcia, ale także żalu tych, którzy wychowywali się na muzyce artysty. "Trzymaj się brachu — napisał Borys Szyc. "Pokój jego duszy" — dodała Joanna Opozda. Z każdą godziną przybywa kolejnych wpisów. Na profilach społecznościowych pojawiają się zdjęcia Joki, cytaty z jego utworów oraz relacje ze wspólnych chwil. Cała scena hip-hopowa zgodnie podkreśla, że odejście Michała Martena to niepowetowana strata dla muzyki w Polsce. Dziedzictwo Joki w polskim rapie Joka pozostawił po sobie nie tylko utwory i wspomnienia, ale przede wszystkim niezatarte piętno w historii polskiego hip-hopu. Kaliber 44 był jednym z pierwszych zespołów, które pokazały, że rap w Polsce może mieć własny, unikalny charakter. Michał Marten przez lata udowadniał, że autentyczność, tekst i emocja są fundamentami tej kultury. Dla wielu młodych artystów był wzorem do naśladowania – nie tylko jako muzyk, ale jako człowiek wierny swoim zasadom. Dziedzictwo Joki będzie żyć w kolejnych pokoleniach raperów, którzy wychowali się na jego tekstach i przekazie.
Zgasł jeden z głosów pokolenia. Michał "Joka" Marten z zespołu Kaliber 44 nie żyje
Michał "Joka" Marten, współzałożyciel legendarnego zespołu Kaliber 44, zmarł w wieku 48 lat. Informację o jego śmierci przekazał brat i członek zespołu, Abradab.
Michał Marten, znany pod pseudonimem Joka, był polskim raperem i członkiem pionierskiej grupy hip-hopowej Kaliber 44. Jego wkład w rozwój sceny hip-hopowej w Polsce był niepodważalny. Joka był znany ze swojego charakterystycznego stylu, głosu i tekstów, które wpisały się w kanon polskiej muzyki lat 90. oraz początku XXI wieku. Zmarł w wieku 48 lat. Michał "Joka" Marten nie żyje Informacja o śmierci Joki pojawiła się 3 maja 2025 roku. Została potwierdzona przez jego brata, Abradaba, również członka Kaliber 44. Przyczyna śmierci nie została podana do publicznej wiadomości. "Z największym bólem zawiadamiam Was o śmierci Michała. Nie ma go już nami, ale wierzę, że na zawsze pozostanie w naszych sercach" — napisał na Facebooku brat rapera. Kim był Michał "Joka" Marten Kariera w zespole Kaliber 44 Kaliber 44 to jeden z najważniejszych zespołów w historii polskiego hip-hopu. Joka był współzałożycielem tej formacji, która powstała na początku lat 90. i szybko zdobyła status kultowej. W skład zespołu wchodzili także Abradab i Magik. Grupa zasłynęła z wydania albumów, które zdefiniowały brzmienie i charakter polskiego rapu. Styl Kalibra 44 był mroczny, pełen symboliki i psychodelicznych odniesień, co wyróżniało ich na tle innych zespołów tamtego okresu. Joka brał aktywny udział w tworzeniu kultowych płyt, m.in. "Księga Tajemnicza. Prolog", "W 63 minuty dookoła świata" oraz "3:44". Po odejściu Magika, Kaliber 44 kontynuował działalność, a Joka pozostał jednym z filarów zespołu. W kolejnych latach pojawiał się na scenie, nagrywał solowe materiały i uczestniczył w różnych projektach muzycznych. SPRAWDŹ TEŻ: Joka nie żyje. Poruszające pożegnania Grubsona i Peji dla ikony Kaliber 44
Nie tylko Pharrell Williams... czyli muzycy w świecie mody. Najpierw Louis Vuitton, teraz Lanvin!
Projektantem nowej kolekcji francuskiego domu mody zostanie raper Future
Po zakończeniu współpracy z dotychczasowym dyrektorem kreatywnym marki, Bruno Sialellim, Lanvin postanawia diametralnie zmienić swoją strategię i idąc za przykładem innych, znanych domów mody, nawiązuje współpracę z osobistością z branży muzycznej. W tym przypadku będzie to znany amerykański raper, Future. Co na ten moment wiemy o współpracy Lanvin x Future? ZOBACZ TAKŻE: Już wiadomo, kto będzie twórcą najnowszego kalendarza Pirelli! Moda 2023: nowa kolekcja Lanvin zaprojektowana przez rapera Future Udział znanego muzyka w tworzeniu nowej kolekcji, to nic innego jak element zapowiedzianej, nowej taktyki marki Lanvin. Zgodnie z ideą "Lanvin Lab", dom mody angażuje uznane i wschodzące talenty do kreatywnej kooperacji. Future jest pierwszym artystą zaproszonym do tej współpracy. Wybór tego muzyka jest nieprzypadkowy. Lanvin zwraca szczególną uwagę na jego inspirującą historię jako rapera, który zaczął od tworzenia swoich pierwszych bitów w piwnicy z zespołem Dungeon Family, a po latach stał się supergwiazdą z wieloma nagrodami na koncie. Jest uznany za jednego za najbardziej wpływowych współczesnych muzyków. Na Instagramie jego konto ma ponad 24 milionów obserwujących! Jego twórczość znajduje swoją przestrzeń niemal wszędzie. Jest idolem młodych pokoleń na ulicach miast, a zarazem bryluje na czerwonym dywanie, jako gwiazda Met Gali, co w przypadku raperów nie jest takie oczywiste. Moda 2023: współpraca Lanvin x Future Jaka ma być kolekcja stworzona z Future? Jak wynika z oświadczenia domu mody, ideą nowej współpracy ma być stworzenie lini kapsułowej, której hasłami przewodnimi będą indywidualizm i innowacja. Lanvin dodaje, że projekt ten ma wypełnić lukę między muzyką, a modą. Future, jako osobowość, której wpływ wykracza poza muzykę, odnajduje swoją przestrzeń także we współczesnej kulturze, co niewątpliwie będzie miało wpływ na wizjonerski charakter kolekcji. Podjęcie współpracy z artystą przez Lanvin, to nie pierwsze tego typu przedsięwzięcie w świecie mody. Do tej pory takie zaproszenie przyjął m.in. Pharrell Williams, który zaprojektował męską kolekcję Wiosna/Lato 2024 dla Louis Vuitton, czy Dua Lipa, która stworzyła letnią linię "La Vacanza" dla domu mody Versace. Modową współpracę z luksusową marką na swoim koncie ma także Alicia Keys, która zaprojektowała elektryzującą kolekcję dla Montclair, oddającą ducha Nowego Jorku. Linia prêt-à-porter stworzona przez dom mody Lanvin we współpracy z amerykańskim raperem, Future ma być uzupełnieniem sezonowej kolekcji marki. Lanvin x Future będzie mieć swoją premierę na jesieni 2023. W kolekcji znajdziemy odzież oraz akcesoria dla kobiet i mężczyzn. Future
Nie żyje raper Coolio. Autor hitu Gangsta's Paradise miał 59 lat
Fani na całym świecie pogrążeni są w żałobie. Nie żyje raper Coolio. Autor hitu Gangsta’s Paradise zmarł w wieku 59 lat. Muzyk odszedł w środę, 28 września. Co było przyczyną śmierci artysty? Nie żyje raper Coolio. Miał 59 lat Jak przekazały amerykańskie media, artysta został znaleziony nieprzytomny w domu swojego przyjaciela w Los Angeles. Nie udało się go uratować. Jarez Posey, menedżer rapera Coolio poinformował, że gwiazdor zmarł 28 września o godzinie 20.00 czasu wschodnioamerykańskiego. Nie wiadomo, co było przyczyną śmierci muzyka. Agent Coolio uważa, że gwiazdor mógł mieć atak serca. Tych informacji nie potwierdzono. Policja rozpoczęła dochodzenie i przeszukuje dom. Nie stwierdzono, by w śmierć artysty były zaangażowany osoby trzecie. View oEmbed on the source website Artis Leon Ivey Jr, bo tak nazywał się naprawdę Coolio, przyszedł na świat w 1963 roku. Zanim związał swoją ścieżkę z muzyką był strażakiem ochotnikiem. Pracował też jako kontroler bezpieczeństwa na lotnisku. Jego debiutancka płyta It Takes a Thief pojawiła się na rynku w 1994 roku. Rok później wypuścił singiel „Gangsta’s Paradise”, który nagrał we współpracy z L.V. Utwór przyniósł mu światową popularność i nagrodę Grammy. Piosenka znalazła się na ścieżce dźwiękowej do filmu Młodzi gniewni i stała się hitem. W teledysku do utworu pojawiła się Michelle Pfeiffer. Na jego koncie znajduje się osiem albumów studyjnych. Raper próbował swoich również jako aktor i producent. Osierocił sześcioro dzieci. Zobacz też: Ostatnie pożegnanie Franciszka Pieczki. Ujawniono datę i miejsce uroczystości View oEmbed on the source website
Współpraca Maty i Adidasa? Warszawę zalały plakaty sugerujące nową kolaborację!
Po sukcesie zestawu Maty w McDonald’s, nadszedł czas na branże odzieżową
Jesienią 2021 zajadaliśmy się zestawem Maty w McDonald’s co było ogromnym przedsięwzięciem oraz sukcesem dla młodego rapera Maty, którego piosenki nie schodzą z topowych list przebojów. Kariera młodego Matczaka rozkręca się coraz bardziej, mimo problemów z prawem, za między innymi nielegalną organizację wydarzenia masowego na bulwarach warszawskich. Od kilku dni możemy zobaczyć na ulicach stolicy plakaty z napisem “Mata + Adidas = ???”. Czy jest to oznaka kolaboracji rapera z marką? Czy powstanie nowa kolekcja ubrań sygnowana jego imieniem? Co będzie wchodziło w jej skład? ZOBACZ TEŻ: Czy marka Eppram, stworzona przez Maffashion i Lanę Nguyen się zamyka? Fenomen Maty Dzięki swojej piosence “Patointeligencja”, w której przedstawił obraz współczesnej “rozpieszczonej” młodzieży na podstawie swoich znajomych w liceum, zyskał ogromną popularność i stał się głosem młodych ludzi. Jego album “100 dni do matury” sprzedał się świetnie, ponad tysięcznym nakładem, otrzymał za niego Fryderyka i pobił rekordy słuchalności. Następną ważną piosenką w twórczości Matczaka była “Patoreakcja”, która opowiedziała co działo się w życiu artysty po sukcesie pierwszego singla, oczywiście nie obyło się wokół niej bez kontrowersji i pozwów o zniesławienie. Kolejnym głośnym sukcesem był utwór w zupełnie innym stylu niż dotychczas, czyli “Kiss cam (podryw roku)”, promujący jego nowy album “Młody Matczak”. Singiel podbił poslkie rankingi przebojów, a 7 lipca 2021 trafił na listę Billboard Global 200 Excl. Było to historyczne wydarzenie, ponieważ była to pierwsza polskojęzyczna piosenka w historii, która została ujęta w zestawieniu. Mata wciąż szturmem podbija rynek muzyczny oraz podejmuje się nietypowych współprac! Mata x McDonald’s Jedna z głośniejszych kolaboracji w 2021 roku, czyli kiedy raper Mata ogłosił, że w sieci restauracji fast food McDonald’s będzie można dostać specjalny zestaw Maty, składający się z potrójnego hamburgera, frytek i matchy. Była to bardzo sprytna współpraca, która odniosła ogromny sukces, ponieważ dzięki niskiej cenie zestawu (tylko 20zł) każdy fan mógł sobie pozwolić na spróbowanie jedzenia sygnowanego imieniem jego idola. Była to pierwsza taka współpraca z polskim artystą i McDonald’s, która odniosła ogromny sukces, jednak nie obyło się bez kontrowersji. Dużo osób zarzucało raperowi, że promuje “śmieciowe” jedzenie wśród swoich młodych fanów i jest to nieodpowiedzialne zachowanie z jego strony, jednak nie spowodowało to zmniejszenia popularności zestawu. Po sukcesie tej kolaboracji, nadszedł czas na kolejną! Mata + Adidas = ??? Siódmego czerwca ulice Warszawy zostały zalane plakatami z enigmatycznym hasłem “Mata + Adidas = ???”. Artysta jest znany z tego, że często na koncertach i w teledyskach występuje w ubraniach z charakterystycznymi, trzema paskami marki Adidas, między innymi w komplecie składającym się z dresów i rozpinanej bluzy w różnych wariatach kolorystycznych. Niestety na ten moment nie można stwierdzić co będzie wchodziło w skład kolekcji i kiedy będzie miała ona premierę, znając rozmach artysty będzie to coś niezwykłego na dużą i niespotykaną skalę. Dodatkowo raper został oficjalnie ogłoszony ambasadorem marki, co dla dwudziestojednoletniego artysty jest ogromnym sukcesem. Jedno jest pewne – cokolwiek powstanie z tej współpracy, będzie cieszyło się ogromną popularnością wśród fanów i zostanie wyprzedane w przeciągu kilku minut! Mata to artysta młodego pokolenia, który nie boi się poprzez swoją twórczość analizować rzeczywistości i krytykować obecnej sytuacji w kraju. Jego rap przemawia do wszystkich generacji dzięki niezwykłej charyzmie artysty, ale także jego inteligencji i otwartości. Jedna współpraca młodego artysty odniosła już ogromny sukces, sądzimy, że z tą będzie podobnie i nie możemy się już doczekać jej efektów. Jak myślicie co będzie wynikiem współpracy Maty i Adidasa? Nowa kolekcja ubrań, butów i akcesoriów, czy może Matczak zaskoczy nas czymś zupełnie nowym?
Młody raper i ojciec prawnik. Jak wygląda relacja Marcina i Michała Matczaków?
„Nigdy nie miałem oczekiwania, że mój syn zostanie profesorem”
Okrzyknięto go głosem pokolenia, jego płyty biją rekordy, a kawałki debiutują nie tylko na polskich listach. Michał Matczak, znany pod pseudonimem artystycznym jako Mata, jest synem wybitnego znawcy prawa i wykładowcy Uniwersytetu Warszawskiego, Marcina Matczaka, który bardzo wspiera go w karierze. W 2021 roku ukazała się książka profesora „Jak wychować rapera. Bezradnik”, w której mężczyzna pisze m.in. o relacjach z synem i potrzebie rebelii. Jak wyglądają dziś stosunki Maty i jego ojca? Mata – kariera i relacje z ojcem. Czy mógł liczyć na jego wsparcie? Mata, czyli Michał Matczak, zasłynął w 2019 roku utworem „Patointeligencja”, który opowiadał o patologii wśród tzw. dzieciaków z dobrych domów, elitarnych szkół i zamożnych rodzin, które „balują” za pieniądze swoich rodziców. O ile z takimi tekstami i hiphopowymi piosenkami mamy do czynienia już od wielu lat, o tyle Mata błyskawicznie zaczął cieszyć się popularnością. Prawdopodobnie przyczynił się do tego fakt, że Mata jest synem znanego prawnika oraz profesora i sam pochodzi z zamożnej rodziny. Młody raper z każdym swoim kawałkiem stawał się coraz bardziej znany i lubiany, a jego „Kiss cam (podryw roku)” jako pierwszy utwór w języku polskim trafił na listę Billboardu. Pseudonim wymyślił mu właśnie... ojciec. „Na wakacjach w 2012 roku powiedziałem tacie, że zawsze chciałem mieć pseudonim, i że nie mogę go wymyślić, co było dosyć żałosne. Tata mi powiedział, że najlepszy pseudonim, najbardziej naturalny, jest od nazwiska. On grał dużo w szachy. Ma na nazwisko Matczak i miał ksywę „Matszach”. Epicki pseudonim. Myśleliśmy nad ksywą. Mata – mama mówiła, że chyba zwariowaliśmy, że będą mnie przezywali „mata-szmata”, wyznał Michał w wywiadzie dla fakt.pl. „Pozdrawiam mojego tatę. Bo on jest ciągle... czy to jest proces tworzenia... (...) To jest postać, która wspierała moją pasję i zainteresowanie hip-hopem”, ciągnął dalej młody raper. Marcin Matczak, ojciec Michała, wielokrotnie podkreślał, że jest bardzo dumny z syna i jego rozwijającej się kariery. Nagrał nawet razem z nim piosenkę w ramach akcji Hot16Challenge2 i wystąpił wraz z Matą w teledysku. Utwór dotyczył Jarosława Kaczyńskiego, PiSu i konstytucji, zaś sam profesor Matczak znany jest z mocnej krytyki wobec obecnej władzy. Mężczyzna zdecydował się także wydać książkę, w której opisuje swoje relacje z młodym raperem, próby zrozumienia własnego dziecka oraz tego, co próbuje przekazać swoimi tekstami. „Wiem, że utwory mojego Syna stały się dla części z Was pretekstem, by między dziećmi a rodzicami takie rozmowy się toczyły. Michał obdarował mnie swoją twórczością, ja starałem się Mu odwdzięczyć możliwie głębokim zrozumieniem tego, co On tą twórczością do mnie mówi. Może rodzice i dzieci mogą tę książkę czytać wspólnie i tak jak my wymienić się czymś wartościowym – oglądem świata”, wyznał Marcin Matczak. Czytaj też: Dorota Szelągowska i Adam Sztaba byli razem ponad dekadę. Razem wychowywali jej syna View oEmbed on the source website Michał Matczak przyznał kiedyś w wywiadzie dla cgm.pl, że jego rodzice byli trochę zaniepokojeni tym, co robi. „Zwłaszcza mama, co też wybrzmiewa całkiem dosadnie w refrenie »Biblioteki«. Była presja, że jednak mam być lekarzem, profesorem. Ja chciałem być raperem, muzykiem”. Dodał także, że ojciec zawsze był dla niego dużym wsparciem. „Ogólnie nasza relacja w zakresie mojej muzyki jest bardzo bliska”, wyznał Mata. Marcin Matczak potwierdził to w wywiadzie z Anitą Karwowską i Waldemarem Pasiem dla wyborczej.pl. „Kiedy Michał stworzy coś nowego, to wysyła mi link do dropboxa, abym posłuchał. Mam więc unikalną szansę, by poznać syna nie tylko przez codzienne doświadczenia i rozmowy, ale również przez jego twórczość. Jestem dosyć często jej pierwszym odbiorcą i się nią zachwycam, jak wtedy, gdy pierwszy raz przesłuchałem „Żółte flamastry i grube katechetki”. Napisałem mu wtedy, że to wielki utwór. Ale kiedy czuję, że coś mnie nie przekonuje albo jest w tym fałszywa nuta, to tego nie ukrywam”. A jaki stosunek ma Marcin Matczak do kariery syna? „Każdy powinien podążać za swoim talentem. Talent definiuję jako naturalne predyspozycje osoby do robienia czegoś, co jednocześnie sprawia dużą radość, a efekt tego działania ma wysoką jakość. Obserwując to, co Michałowi sprawiało radość, dość szybko zdałem sobie sprawę, że jego droga życiowa pobiegnie inaczej niż moja. Oceniam bardzo wysoko intelekt Michała, ale widzę, że szczęście i radość w życiu daje mu przede wszystkim tworzenie, które bazuje na połączeniu intelektu i emocji, często z przewagą emocji. W związku z tym nigdy nie miałem oczekiwania, że mój syn zostanie profesorem”, tłumaczył profesor w wywiadzie dla wyborczej.pl. Przed dwoma laty doszło do nieprzyjemnego incydentu, kiedy to ojciec rapera otrzymał telefon z informacją, że jego sławny syn nie żyje. Wiadomość była nieprawdą, natomiast Marcin Matczak bardzo przejął się zaistniałą sytuacją. Niestety rozpoznawalność i szeroko rozwijająca się kariera Maty ma również swoje przykre konsekwencje. View oEmbed on the source website Czytaj także: „Jestem osobą w spektrum autyzmu". Mata pierwszy raz opowiedział o diagnozie i silnej relacji z Bogiem View oEmbed on the source website Marcin Matczak napisał książkę. Przeanalizował teksty swojego syna Profesor Matczak starał się zawsze zapewnić swojemu synowi wszystko to, czego on sami nie miał. „Michał mówi po angielsku, hiszpańsku i włosku. I tak, miał od małego mnóstwo zajęć dodatkowych, uczył się tańczyć, śpiewać, grać na różnych instrumentach (...) Staraliśmy się dać mu wszystko to, czego sami nie mieliśmy”, opowiadał w wywiadzie z Anitą Karwowską i Waldemarem Pasiem dla wyborczej.pl. Jaki prywatnie jest Mata? „Michał nie jest leniwy. Sukces zawdzięcza katorżniczej pracy. Nad utworami pracuje wiele miesięcy, teledyskom i przygotowaniu do koncertów potrafi przez długie tygodnie poświęcać kilkanaście godzin dziennie. Ale w innych sferach jest jak każdy młody człowiek – jeśli go coś nie interesowało, to nie zamierzał poświęcać temu zbyt wiele energii. W gimnazjum postanowił wygrać olimpiadę z geografii, aby być zwolnionym z egzaminów do liceum. Przysiadł na dwa miesiące, nauczył się tego, co trzeba, i wygrał. Ale potem zostało mu jeszcze pół roku szkolnego, w którym niespecjalnie się wysilał, bo nie widział już sensu. Dla mnie była to strata czasu, co próbowałem mu wyperswadować. Słyszałem na to: o co mi chodzi, przecież już się dostał do liceum. Trudno mi było to zrozumieć. Miewaliśmy więc ciche dni”, ciągnął dalej Marcin Matczak. Przed premierą swojej książki, która miała miejsce 1 września 2021 roku, Marcin Matczak pisał o niej na swoim Twitterze: „Nie wiem, czy chcecie skorzystać z moich rad, ale napisałem książkę pt. »Jak wychować rapera«. Książkę o relacji ojca z synem, patodemokracji i potrzebie rebelii”. W publikacji każdy z rozdziałów jest odniesieniem do konkretnego utworu jego syna, Maty, oraz analizą tekstu w odniesieniu do społeczeństwa, historii i polityki. Profesor Matczak na przykładach tych piosenek debatuje więc nie tylko nad ich interpretacją, ale również dzieli się osobistymi doświadczeniami w relacji ojca z synem. „Treść tego utworu staje się przyczynkiem do rozważań szerszych – o życiu, o nas jako społeczeństwie i o naszym państwie. Jest to biografia przemieszana z analizą literacką tekstów Michała, lekcja WoS-u przemieszana z wychowaniem do życia w rodzinie, opowieść o buncie młodego chłopaka i o ojcu, który próbuje zrozumieć swoje dziecko”, tłumaczył ojciec Maty przed ukazaniem się książki. „Ostatecznie książka o tym, jak wychować rapera, jest o tym, jak wychować obywatela. Ma mieć dzikie serce i empatię, wrażliwość i siłę. Ma być odważny i mówić prawdę, nawet jeśli głos mu drży”, mówił Marcin Matczak. Według profesora zapomina się o wychowywaniu dzieci tak, aby umiały się buntować, gdy zajdzie taka potrzeba. „Główną tezą tej książki jest twierdzenie, że wychowujemy nasze dzieci głównie do posłuszeństwa, a zapominamy wychowywać je do buntu. Tymczasem porządny człowiek, a co za tym idzie – dobry obywatel, musi wykształcić w sobie zdolność do rebelii, jeśli okoliczności tego wymagają. Dlatego też poniżej opowiadam historię o chłopaku wychowywanym do posłuszeństwa, który potrafił się zbuntować”. Zobacz także: Adrianna Biedrzyńska pochwaliła się 29-letnią córką na premierze. Michalina Robakiewicz to skóra zdjęta z mamy! [Ostatnia aktualizacja tekstu na Viva Historie 29.02.2024 r.]
Peja przez lata zmagał się z nałogami. Tak dziś wygląda jego życie
Opublikował wpis o walce z uzależnieniami
Zmagał się z uzależnieniem przez wiele lat swojego życia. I choć był bliski zrujnowania go, udało mu się wygrać z wyniszczającym nałogiem. Od dwunastu lat żyje w trzeźwości, czym dumnie podzielił się ze swoimi obserwatorami w mediach społecznościowych. Peja: trudne życie rapera. Wyszedł z alkoholizmu, pokonał demony „Wywodzę się z nieciekawej okolicy, miałem nieciekawe towarzystwo i nieciekawe życie” - mówił Peja w wywiadzie dla VIVY w 2018 roku. Problemy z alkoholem były tego następstwem. „Jeśli przestajesz kierować swoim życiem z powodu alkoholu lub narkotyków, na końcu są tylko trzy drogi: psychiatryk, więzienie lub cmentarz. Szczęśliwie udało mi się tego uniknąć. Paradoksalnie zacząłem się obawiać o życie i zdrowie dopiero, jak przestałem chlać. Wcześniej byłem niezniszczalny, tak mi się przynajmniej wydawało”, zwierzał się Aleksandrze Kwaśniewskiej. I dodawał, że sam do dziś do końca nie wierzy, że udało mu się zerwać z nałogiem. „Nie jestem osobą mocno wierzącą, ale to, że mi się udało, postrzegam w kategorii cudu. Bo ja sam siebie spisałem na straty, nazywając degrengoladę hedonizmem. A to było zezwierzęcenie. Byle zrobić sobie dobrze w każdy, najbardziej prymitywny sposób. Myślę też, że ktoś nade mną czuwa. Wierzę, że moim aniołem stróżem jest moja matka. To nie jest przypadek, że nie piję, że od nowa zdążyłem wszystko poukładać. To, że mam wspaniałą żonę, zdrowe dzieci i sam jestem zdrowy. Miałem dużo szczęścia. Za dużo czasu straciłem na gorzałę, na bylejakość. Nie wiem, ile pożyję, ale ważne, żeby w momencie pożegnania być trzeźwym”, podkreślał. Wyznał również, jak bardzo zależało mu na porzuceniu wizerunku bad boya polskiej sceny muzycznej. Zapracował sobie na niego za młodu. Demony przeszłości ciągnęły się za nim przez długi czas. „Chciałem pokazać, że Rychu Peja również po czterdziestce ma coś do zaoferowania. Coś więcej niż tylko „k…” i „p…”. Chodziło o to, żeby się „sprzedać” w wymiarze ludzkim. Że to jest gość, z którym można normalnie pogadać, można z nim zrobić biznes, on nie da w mordę, wychowuje dzieci, jest odpowiedzialny, żyje w związku z żoną już 10. rok, nie łajdaczy się, rzucił alkohol, nie używa narkotyków ani sterydów, co też czynił przez lata. Jest fajnym człowiekiem, który przeszedł długą drogę i może stanowić przykład na faktyczną dobrą zmianę”, podkreślał Peja. Czytaj także: Robił rzeczy, których dziś się wstydzi. Poruszające wyznanie Peji... Ryszard Andrzejewski „Peja” dla VIVY!, 2018 rok Peja jest znany głównie z działalności w hip-hopowej grupie Slums Attack. Jest jednym z najbardziej znanych i zasłużonych artystów na scenie polskiego rapu. W 2014 został nagrodzony statuetką Złotej Felgi za całokształt twórczości w polskim hip-hopie, a rok później jego album „Książę aka. Slumilioner” otrzymał nominację do statuetki Fryderyka w kategorii album roku hip-hop. Prywatnie raper ułożył sobie życie i jest szczęśliwy - dziesięć lat temu ożenił się po raz drugi ze swoją menadżerką, Pauliną Stefańską. To ona pomogła mu przewartościować swoje życie oraz wrócić na właściwe tory. Ma z nią dwójkę dzieci - córkę Lilię oraz syna Hugo. Peja dzieli się z fanami ważną rocznicą W mediach społecznościowych pojawił się wpis, w którym raper poinformował o kolejnej rocznicy wyjścia z nałogu. Ostatnio minęło już dwanaście lat, od kiedy muzyk po raz ostatni wziął alkohol do ust - stało się to niedługo po zaręczynach z obecną żoną. „12 lat temu definitywnie wykluczyłem alkohol z mojego życia zanim on zdołał definitywnie wykluczyć mnie
Zostawiła męża i trójkę dzieci. Związała się z młodszym artystą
Dla wielu osób decyzja Megan Fox jest zupełnie niezrozumiana. Aktorka po dziesięciu latach małżeństwa opuściła swojego męża, a wraz z nim trójkę małych dzieci. Teraz 34-latka układa sobie życie u boku młodszego partnera i w mediach społecznościowych nie ukrywa nowego związku. Dla kogo straciła głowę? View Ediplayer on the source website Rozstanie i nowy związek Megan Fox Przez miliony ludzi Megan Fox od lat uznawana jest za najpiękniejszą i najseksowniejszą kobietę na świecie. Ona sama zdawała sobie nic z tego nie robić. Gdy ze wzajemnością na planie Transformers zakochała się w Brianie Austinie Green, postawiła na rodzinę i budowanie ogniska domowego. Szybko się pobrali, potem artystka urodziła mu trójkę pociech - syn Noah ma 7 lat, córeczka Bodhi 6, najmłodsza, Journey, zaledwie 3 latka. Kilka miesięcy temu media obiegła wiadomość, że po dziesięciu latach małżeństwa postanowili się rozstać. Choć fani byli tym faktem zaskoczeni, podobno już od dłuższego czasu przechodzili kryzys. W tabloidach pojawiały się pogłoski, że w przeszłości Fox miała zostawić męża, gdy ten cierpiał na niezdiagnozowaną chorobę mózgu, której symptomy przypominały udar. Głośno było również o domniemanym romansie Greena z Courtney Stodden. Rozstanie potwierdził sam aktor. Brian Austin w dniu jej urodzin, 16 maja, opublikował na Instagramie zdjęcie motyla i napisał: „W końcu motyle nudzą się zbyt długo siedząc na kwiatku. Zaczynają czuć się przytłoczone. To wielki, ogromny świat i chcą go doświadczyć”. Choć nie napisał wprost, że chodzi mu o Fox, wszystko wydawało się jasne. Po rozstaniu, do którego podobno doszło pod koniec zeszłego roku, Megan szybko znalazła pocieszenie. W marcu podczas kręcenia Północy w Switchgrass w Puerto Rico poznała Machine Gun Kelly. Produkcja filmu została wstrzymana z powodu pandemii, lecz wkrótce potem przyłapano ich podczas spaceru w Los Angeles. Następnie Fox wystąpiła w teledysku rapera pt. Bloody Valentine i tylko wzmocniła pogłoski, że ich romans przeniósł się poza ekran. Wówczas wydarzenia potoczyły się lawinowo. Green zaczął udzielać wywiadów, mówiąc, że zawsze będzie kochał byłą żonę i chce się z nią przyjaźnić, a Fox już nie kryła nowego partnera. W czerwcu 30-letni muzyk, którego prawdziwe nazwisko brzmi Colson Baker, na Twitterze potwierdził ich związek. E! News podawało, że byłemu mężowi Fox było przez to bardzo ciężko: „Trudno było zobaczyć ją z powrotem w świecie randek, ale stara się wypełniać swój czas swoimi dziećmi oraz przyjaciółmi”. Nie wiadomo, jak zareagował na ich pierwszy wspólny wywiad. Pod koniec lipca Meghan Fox i Machine Gun Kelly opowiedzieli bowiem o relacji w odcinku „Give Them Lala… With Randall”. Aktorka wyznała, że to była miłość od pierwszego wejrzenia: „Wiedziałam. Czułam, że podczas tego spotkania może mi się przydarzyć coś dzikiego, ale nie byłam jeszcze pewna, co. Po prostu poczułam gdzieś głęboko w środku, że coś z tego wyniknie”. To jednak nie był koniec jej wyznań - dodała jeszcze, że uważa rapera za „bliźniaczy płomień”, który opisała jako duszę „wzniosłą na wystarczająco wysoki poziom, by można ją było rozdzielić na dwa różne ciała jednocześnie”. Powiedziała: „W rzeczywistości jesteśmy dwiema połówkami tej samej duszy. Powiedziałam mu to niemal natychmiast, bo od razu to poczułam”. Teraz opublikowali na Instagramie pierwsze wspólne zdjęcie, które raper podpisał: „Czekałem wieczność, aby znów cię znaleźć”. Myślicie, że to rzeczywiście tak wielkie uczucie? Czy może niebawem będzie równie głośno o ich rozstaniu? Pewne jest jedno - Brianowi musi być niebywale ciężko słuchać takich wynurzeń... Oby i do niego uśmiechnęło się szczęście! View oEmbed on the source website
Film o życiu rapera Tomasza Chady dostępny na platformie Netflix
Film Proceder to opowieść o zmarłym w 2018 roku raperze, który podbił scenę polskiej kultury hip-hopowej. Chada zginął w niewyjaśnionych okolicznościach, zostawiając zszokowanych fanów i dziewczynę, która była jego wielką miłością. Jego historia poruszyła nie tylko zagorzałych fanów polskiego hip-hopu, a film cieszył się sporą popularnością. 18 marca pojawił się na Netflixie. Proceder - film o życiu Tomasza Chady Proceder to filmowa historia rapera Tomasza Chady, chłopaka z blokowisk z duszą poety, który z dnia na dzień stał się jednym z prekursorów polskiej kultury hip-hopowej. Muzyka była całym jego życiem: „Jego utwory można scharakteryzować jako agresywne, szczere, bezkompromisowe, przepełnione goryczą, momentami wściekłe i pod względem brutalności – szokujące. Jednak dzięki spokojnemu i bardzo charakterystycznemu flow, kawałki Chady posiadają magiczną aurę”, opisuje jego twórczość autor bloga poświęconego raperowi. View oEmbed on the source website Nikt nie przypuszczał, że to ostatni rok jego życia. Rok 2017 rozpoczął od zakończenia odbywania kary więzienia. Za namową fanów wydał albumu Recydywista, który został dobrze przyjęty przez krytyków. Solowo wydał w sumie sześć płyt: Proceder (2009), WGW (2011), Jeden z Was (2012), Syn Bogdana i Efekt porozumienia (2014), Recydywista (2017). Po wydaniu ostatniego krążka zamierzał dać kilka koncertów. Miał okazję supportować jedną z największych gwiazd światowego hip-hopu, The Game. Wyglądało na to, że wyszedł na prostą. Dobra passa nie trwała jednak zbyt długo. 14 marca 2018 roku Tomasz Chada z poważnymi obrażeniami i urazem kręgosłupa trafił do szpitala w Mysłowicach. Podobno przyczyną miały być problemy zdrowotne, które były efektem skoku z okna. Kilka dni później raper miał wpaść w szał. Przy asyście policji został przewieziony do szpitala psychiatrycznego w Rybniku. Niedługo później zmarł, podczas jednego z przeprowadzanych badań. Podejrzewano, że artysta był pod wpływem środków odurzających. Zgodnie z ostatnimi informacjami, miało dojść do zatrzymania akcji serca. Jego odejście było ogromną stratą dla fanów polskiego rapu. Chada pozostawił zrozpaczoną rodzinę i masę fanów, którzy mocno trzymali za niego kciuki. Film Proceder obsada, data premiery Historia Chady 15 listopada 2019 roku trafiła do kin w całej Polsce. W rolę zmarłego rapera wcielił się Piotr Witkowski, aktor, znany z takich produkcji jak Kamerdyner czy Dywizjon 303. Historia prawdziwa. Na planie spotkał się m.in. z Agnieszką Więdłochą, Janem Fryczem, Antonim Pawlickim i Małgorzatą Kożuchowską. Za kamerą stanął Michał Węgrzyn, a scenariusz stworzyli Maciej Chwedo, Aleksandra Górecka, Michał Kalicki i Krzysztof Tyszowiecki. Proceder znalazł się na liście filmów nominowanych do nagrody głównej na 44. Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni. Część dochodów ze sprzedaży biletów została przekazana niepełnosprawnym ze stowarzyszenia Prometeus, które wspierał Chada.
Pozostawił rodzinę i zrozpaczonych fanów… Mija rok od tajemniczej śmierci Tomasza Chady
Tragiczna śmierć rapera Tomasza Chady wstrząsnęła jego rodziną i niezliczoną rzeszą fanów. Artysta zginął w tajemniczych okolicznościach w szpitalu psychiatrycznym w Rybniku. Miał zaledwie 39 lat. Historia Chady została właśnie sfilmowana i wejdzie na ekrany kin jesienią. W produkcji zobaczymy m.in. Małgorzatę Kożuchowską. Jak zginął Tomasz Chada? Artystę wspominamy na viva.pl. Rocznica śmierci Tomasza Chady Mija rok od tragicznej śmierci Tomasza Chady. Jego odejście było ogromną stratą dla fanów polskiego rapu. Pozostawił zrozpaczoną rodzinę i masę fanów, którzy mocno trzymali za niego kciuki. W środę, ponad tydzień przed śmiercią z poważnymi obrażeniami i urazem kręgosłupa Tomasz Chada trafił do szpitala w Mysłowicach. Zanim jednak zaczął mieć problemy ze zdrowiem, Tomasz Chada świetnie radził sobie w świecie muzyki. Z dnia na dzień stał się jednym z prekursorów polskiej kultury hip-hopowej. Na początku muzycznej działalności Tomasz Chada związany był z zespołem Molesta. Na przełomie 1998-1999 roku założył duet Proceder, który współtworzył wraz z Kaczym. Przez dwa lata współpracował z DJ'em 600V. Jego popularność rosła dzięki gościnnym występom na płytach innych wykonawców. Swoją pierwszą płytę zdecydował się wydać dopiero dziesięć lat od rozpoczęcia kariery. W 2009 roku ukazał się album Proceder. Chada rapował o dwulicowości, kłopotach z prawem i walce o przetrwanie w trudnych czasach. Artystę doceniono za szczerość w tekstach i powoływanie się na wątki biograficzne. Dzięki temu jego utwory były wiarygodne. Szybko posypały się pozytywne recenzje muzycznych krytyków, które tylko ugruntowały jego pozycję w środowisku. Tomasz Chada - twórczość, kariera „Jego utwory można scharakteryzować jako agresywne, szczere, bezkompromisowe, przepełnione goryczą, momentami wściekłe i pod względem brutalności - szokujące. Jednak dzięki spokojnemu i bardzo charakterystycznemu flow, kawałki Chady posiadają magiczną aurę”, opisuje jego twórczość autor bloga poświęconemu raperowi. Choć wydawało się, że jego kariera kwitnie, raper szybko zaczął mieć poważne problemy z prawem. Jeszcze na parę dni przed premierą solowego albumu, sąd odwiesił raperowi wyrok 22 miesięcy pozbawienia wolności. Muzyk został pozbawiony promowania własnej twórczości. Mimo to, a może nawet dzięki skandalom, jego krążek okazał się sukcesem. O tym artysta dowiedział się jednak zza krat Zakładu Karnego w Bydgoszczy. Tomasz Chada - problemy z prawem Latem 2010 roku został zwolniony z zakładu karnego i rozpoczął pracę nad kolejnym albumem. „Po wyjściu z pudła przyszła taka chwila w moim życiu, kiedy całą przeszłość postanowiłem zamieść pod dywan, otworzyłem nową kartkę w życiorysie i powiedziałem sobie w duchu: Dobra Tomek, czas brać się do roboty!. Przyznaję, że nie udało mi się w stu procentach zrealizować tego postanowienia, o czym zresztą mówiłem już wcześniej, jednak finalnie udowodniłem sobie, że potrafię nagrać dobrą płytę nie na przestrzeni kilku lat, a w rok! W wypadku Procederu moje życie było dużo bardziej hardkorowe, niż przykładowo jest teraz - obfitowało w melanże, wypadki, a nawet dwumiesięczną śpiączkę, dlatego też płyta powstawała przez tak długi okres czasu. Szczerze mówiąc nie wiem skąd teraz pojawiła się we mnie siła do tak intensywnej pracy, po prostu tak wyszło i niech tak już zostanie”, mówił o drugiej płycie. Niestety, chwilę później okazało się, że to był dopiero początek jego problemów z prawem. W 2012 roku artysta został skazany na trzy lata więzienia za napad i pobicie. Korzystając z przepustek w odbywaniu kary w zakładzie karnym pracował nad następnym albumem. W grudniu 2013 roku nie powrócił do zakładu z przepustki. W połowie 2014 roku sąd wydał z anim list gończym. W końcu rok później rapera zatrzymano w okolicach Żywca pod zarzutem kierowania samochodu pod wpływem alkoholu i zniszczenia mienia. Ostatecznie w 2017 roku zakończył odbywanie kary. Postanowił iść za głosem serca i spełnić prośby fanów i próbował powrócić na scenę. W 2017 roku wydał dobrze przyjęty album Recydywista. Solowo wydał więc w sumie sześć płyt: Proceder (2009), WGW (2011), Jeden z Was (2012), Syn Bogdana, Efekt porozumienia (2014), Recydywista (2017). Po wydaniu ostatniego krążka zamierzał dać kilka koncertów. Po wyjściu z więzienia supportował jedną z największych gwiazd światowego hip-hopu, The Game. Wyglądało na to, że wyszedł na prostą. Dobra passa nie trwała jednak zbyt długo. 14 marca 2018 roku Tomasz Chada z poważnymi obrażeniami i urazem kręgosłupa trafił do szpitala w Mysłowicach. Podobno przyczyną miały być problemy zdrowotne, które były efektem skoku z okna. Kilka dni później raper miał wpaść w szał. Przy asyście policji został przewieziony do szpitala psychiatrycznego w Rybniku. Niedługo później zmarł, podczas jednego z przeprowadzanych badań. Podejrzewano, że artysta był pod wpływem środków odurzających. Zgodnie z ostatnimi informacjami miało dojść do zatrzymania akcji serca. Jego fani byli poruszeni jego nagłą śmiercią. Film o Tomaszu Chadzie Po dziesięciu latach od wydania pierwszego solowego albumu Chady ma ukazać się film o raperze. Nad produkcją pracuje Michał Węgrzyn. Już wiadomo, że w rolę Tomasza Chady wcieli się Piotr Witkowski (znany m.in. z filmu Miasto 44 czy Kamerdyner). W obsadzie znalazła się także Małgorzata Kożuchowska, która zagra Łysą, szefową gangu. Niektóre źródła podają, że w filmie pojawią się nie tylko znani aktorzy, ale i postaci ze środowiska hip-hopowego. Premiera zapowiedziana jest na jesień tego roku.
Zanim zagrał w Ślepnąc od świateł był raperem! Kim jest Kamil Nożyński?
Choć w branży muzycznej jest znany już od lat, jako aktor zadebiutował w tym roku i to od razu w głównej roli. Serial Ślepnąc od świateł przyniósł mu popularność i rozpoczął jego aktorską karierę. Kim jest Kamil Nożyński, dzisiejszy gość Kuby Wojewódzkiego? Kamil Nożyński: rola w Ślepnąc od świateł Serial Ślepnąc od świateł jest nazywany jedną z lepszą polskich produkcji ostatnich lat. Adaptacja powieści Jakuba Żulczyka to historia warszawskiego dilera, Kuby, który zamierzał studiować na ASP, ale jego życie potoczyło się inaczej. Stał się perfekcjonistą i prowadzi życie, które jest zagadką dla otoczenia. Jego klientami są gwiazdy, celebryci, politycy, bogate panie domu. Kuba obraca się w towarzystwie gangsterów, a jedyną bliską mu osobą jest przyjaciółka Pazina. Wypalony i zmęczony życiem, postanawia od niego uciec do Argentyny. Kiedy do wylotu pozostaje mu tydzień, z więzienia wychodzi gangster Dario. Kuba musi zmierzyć się z prawdą i ze swoją przeszłością. Reżyser Krzysztof Skonieczny postanowił w tej roli odsadzić debiutanta. „Wyobraź sobie, że któregoś dnia, to było latem 2016 roku, siedzę w domu i jem obiad. Nagle dzwoni telefon. Skonieczny. Przypomniał mi, że spotkaliśmy się już wcześniej. Wtedy skojarzyłem. No i Krzysztof zdradza, że robi teraz duży projekt dla HBO. Pomyślałem: Spoko. Masz moje zainteresowanie. Może uda mi się dostać jakiś mały epizodzik. Jem nadal ten obiad, słucham, co tam Krzysiek mówi i nagle słyszę: Chciałbym cię sprawdzić w głównej roli. Stary... ja się zakrztusiłem. Wyplułem wszystko, co miałem w buzi. Pomyśl: dzwoni do ciebie gość i mówi, że główna rola w serialu HBO”, powiedział w wywiadzie dla Polska Times. Życie Kamila Nożyńskiego: kim jest? Jednak zanim Kamil Nożyński wcielił się w rolę dilera narkotykowego, był raperem. Jest członkiem grupy Dixon37 i jest znany pod pseudonimem Saful. Ekipa ma na swoim koncie cztery albumy: Lot na całe życie (2008), O.Z.N.Z. (Od zawsze na zawsze) (2013), Krew za krew (2016) oraz Władcy swoich cieni (2018). Kamil Nożyński ma 35 lat, a jego serce należy do ukochanej Moniki. „Jesteśmy z sobą siedem lat. Monika też śpiewa, nagraliśmy ­razem utwór Nasze jutro. Oboje mamy trudne charaktery, docieranie zajęło nam trochę czasu. Ale jeśli do czegoś się dochodzi dzięki kompromisom, to ma większą wartość, niż kiedy coś się narzuca. Nasz dom jest zbudowany na kompromisach”, powiedział w wywiadzie dla Elle. Aktor jest też tatą dwóch synów. Czy zwiąże się z aktorstwem na dłużej? „Mam takie odległe marzenie: ­żeby kiedyś zagrać w teatrze. Bardzo pokochałem aktorstwo”, wyznał Elle.
Skandal na gali Grammy! Dlaczego jego bohaterem został Mac Miller?
Dziewczyna rapera nadal przeżywa jego śmierć...
Nie milkną komentarze dotyczące 61. gali rozdania nagród Grammy, która odbyła się w niedzielę 10 lutego. Podczas niej wyróżniono najzdolniejszych artystów przemysłu muzycznego, jednak mimo starannych przygotowań nie obyło się bez skandalu. Jej bohaterami tym razem zostali nieżyjący już Mac Miller, jego była dziewczyna Ariana Grande oraz Cardi B. Co się stało? Grammy 2019 i najlepszy Album Rap Do nagrody w kategorii najlepszy Album Rap w tym roku nominowano Travisa Scotta, Pusha T, Nipseya Hussle'a, Cardi B oraz właśnie Maca Millera. Wydany przez niego w zeszłym roku album Swimming zebrał znakomite recenzje i cieszył się dużym uznaniem zarówno wśród krytyków, jak i fanów. Po tragicznej śmierci jednego z najzdolniejszych raperów młodego pokolenia, wydawało się, że statuetka zostanie symbolicznie wręczona podczas gali jego rodzicom, za cały wkład jaki włożył przez ostatnie 12 lat w amerykański hip-hop. Tak się jednak nie stało. Zaskoczeniem dla wszystkich było wyróżnienie Cardi B, która równocześnie stała się pierwszą kobietą w historii Grammy nagrodzoną w tej kategorii. Wówczas nie tylko fani muzyka wyrazili swoje niezadowolenie z podjętej decyzji, ale także jego była dziewczyna, Ariana Grande. Ariana Grande komentuje wygraną Cardi B Mimo tego że Grande była nominowana w tym roku do Grammy w kategorii Najlepszy album wokalny pop, nie pojawiła się na gali. Krążyły plotki, iż poróżniła się z organizatorem całego wydarzenia i zrezygnowała z udziału. Po ogłoszeniu wygranej Cardi B, postanowiła jednak skomentować całą sytuację na Twitterze. Opublikowała szereg krótkich wpisów, wśród których znalazły się m. in. „Fuck” i „Literal bullshit”. Po interwencji fanów raperki skasowała posty, tłumacząc, że nie miało to z nią nic wspólnego. Podobno wokalistka ma po prostu za złe organizatorom wydarzenia, iż upokorzyli rodziców Maca Millera, zapraszając ich na galę, chociaż wiedzieli, że nie dostanie nagrody. Dedykacja Cardi B Nagrodzona raperka zyskała mimo wszystko sympatię fanów Millera. Podczas odbioru statuetki dodała, że w jednym z wywiadów przeczytała, iż rodzice Mancolma kibicują jej w drugiej kolejności, jeżeli to nie on zdobędzie wyróżnienie i dlatego też... zadedykowała Grammy zmarłemu raperowi. Na Instagramie opublikowała post, że tak naprawdę wygrali ją wspólnie. Uważacie, że Ariana Grande słusznie się oburzyła? Choć też jesteśmy bardzo zawiedzeni, iż Mac Miller nie został doceniony, wydaje się, że młoda wokalistka zareagowała dosyć impulsywnie... Mac Miller i Ariana Grande Cardi B podczas odbierania statuetki Grammy 2019 za najlepszy Album Rap
Jesteście ciekawi, jak mieszka jeden z najpopularniejszych amerykańskich raperów?
Nawet jeżeli myślicie, że nie słyszeliście o Wizie Khalifa, bez wątpienia znacie jego hity. To on zasłynął w 2010 roku kawałkiem „Black and Yellow”, a w 2015 roku jego utwór wykonywany z Charliem Puthem „See You Again” słyszeliśmy w filmie „Szybcy i wściekli 7”. Dzięki swojemu talentowi i charakterystycznemu stylowi uzyskał międzynarodową popularność. Wówczas przeprowadził się do Los Angeles. Teraz zaprosił do siebie redakcję Architectural Digest i pokazał, jak mieszka. Od 2016 roku Wiz wynajmuje dom z sześcioma sypialniami za 16 tysięcy dolarów miesięcznie. Wybrał go ze względu na lokalizację - chciał być blisko miejsca, w którym może pracować, a także siłowni i szkoły swojego pięcioletniego syna Sebastiana ze związku z Amber Rose. Przyznaje, że większość przestrzeni w budynku jest przeznaczona właśnie dla niego. Ma pokój edukacyjny z książkami i oddzielny z zabawkami. Oczywiście są też pomieszczenia specjalnie dla dorosłych, m. in. pokój z barem z ziołami, który jest ozdobiony niestandardowym neonem „High Life”. Wnętrza domu Khalify powstały we współpracy z projektantką wnętrz Michelle Silvą. Wspólnie postanowili podkreślić kim jest - ojcem, artystą, wolnym duchem i twórcą, równocześnie zachowując zabawne elementy. Meble w domu zostały stworzone na zamówienie w Marso Studio, natomiast ściany ozdobiono kolekcją obrazów rapera: „Spotykam różnych artystów, którzy dają mi wiele rzeczy. Nie wychodzę i nie kupuję, bo najlepsze dzieła zwykle pochodzą od ludzi, którzy są zainteresowani, aby je podarować”. Choć raper w domu umieścił również studio muzyczne, w którym przez kilka lat tworzył, przyznaje, że jego ulubionym pokojem jest sypialnia. Kocha swój czas spędzać również w swoich oldschoolowych samochodach. Zobaczcie niezwykle wnętrza tego domu! View oEmbed on the source website
Jeden z najbardziej charakterystycznych polskich raperów zmarł w szpitalu psychiatrycznym...
Choć wiele osób nie wie, kim był Tomasz Chada, wśród miłośników polskiej sceny hip-hopowej nie ma osoby, która by go nie znała. To jeden z najbardziej charakterystycznych rodzimych raperów, który zasłynął z agresywnych utworów przepełnionych wątkami autobiograficznymi, jak i wielu zatargów z prawem. Zmarł 18 marca w wieku 39 lat w szpitalu psychiatrycznym, po tym, jak wyskoczył z okna i doznał urazu kręgosłupa. Co wpłynęło na śmierć artysty, który jeszcze w 2009 roku uznany był za najbardziej wartościową postać w środowisku hip-hopowym? View Ediplayer on the source website Początki kariery Chady Tomasz Chada urodził się 24 sierpnia 1978 roku w Warszawie. Swoją przygodę z rapem zaczął już jako 17-letni chłopiec, nagrywając debiutancki utwór pt. „W-WA miasto stołeczne”, który został bardzo pozytywnie przyjęty przez grochowskich rówieśników. To spowodowało, że jego kariera nabrała tempa. Już rok później Chadę można było usłyszeć w trzech utworach na kultowej płycie Molesty pt. „Skandal”. Młody raper następnie zaczął współpracę z Kaczym (ich wspólny album mimo licznych zapowiedzi nigdy się nie ukazał), DJ'em 600V (przez co uzyskał ogromne uznanie i szacunek) oraz Pihem, z którym wydał płytę „O Nas, Dla Was”. W międzyczasie występował gościnnie w utworach m. in. Tedego, Sokoła czy Peji. Problemy z prawem Pierwsze poważne kłopoty z prawem zaczęły się w 2009 roku, kiedy to kilka dni przed premierą solowego albumu, zatytułowanego „Proceder”, sąd odwiesił artyście wyrok 22 miesięcy pozbawienia wolności. Z tego powodu promocja jego pierwszej płyty (wydanej 10 lat po rozpoczęciu kariery) została mocno ograniczona, lecz mimo wszystko... odniosła spektakularny sukces! Wówczas portal internetowy Onet.pl stwierdził: „Ten album napisało życie i nie jest to bynajmniej byle PR-owy slogan. Jeśli ktoś zapomniał czym jest szczery, uliczny, bezkompromisowy rap, w którym nie ma miejsca na lukrowanie opowiastki, Chada przygotował blisko godzinne kompendium”. Tomasz został zwolniony z aresztu latem 2010 roku. Niestety dwa lata później znalazł się w nim ponownie. Raper został skazany wówczas za napaść i pobicie na 3 lata pozbawienia wolności. Równocześnie zapadł wyrok w sprawie za kradzież oraz posłużenie się dokumentem innej osoby, za co został skazany na kolejne 2 lata. Korzystając z przepustek w trakcie odbywania kary, zaczął pracę nad kolejnym albumem. Z jednej z nich w grudniu 2013 roku już nie wrócił, co doprowadziło do wydania listu gończego. Ukrywał się ponad rok, równocześnie zamieszczając w mediach społecznościowych posty, które stały się dla niektórych powodem do żartów ze skuteczności polskiego wymiaru sprawiedliwości. Ostatecznie został złapany przez przypadek podczas jazdy samochodem i doprowadzony do zakładu karnego, gdzie skończył odbywanie kary w sierpniu ubiegłego roku. Śmierć Tomasza Chady Chada nagrał łącznie sześć albumów studyjnych. Ostatni z nich, „Recydywista”, powstał w 2017 roku i był przestrogą dla wszystkich, którym imponowało życie na krawędzi. Kilka dni temu, bo w czwartek 15 marca, niespodziewanie przerwano zaplanowaną na kilka tygodni trasę koncertową, promującą najnowszą płytę artysty. Na jego profilu na Facebooku pojawiła się wówczas informacja: „Wszystkie koncerty w ramach Recydywista Tour nie odbędą się ze względu na stan zdrowia rapera. Chada przebywa aktualnie w szpitalu pod opieką lekarzy”. Znalazł się w szpitalu w Mysłowicach po tym, jak doznał bardzo poważnego uszkodzenia kręgosłupa po próbie samobójczej. „To był efekt tego, że mężczyzna wyskoczył z okna na trzecim piętrze” - poinformowała Joanna Smorczewska, rzecznik prasowa Prokuratury Okręgowej w Gliwicach. Jak pisze katowicka Gazeta Wyborcza, według nieoficjalnych informacji raper był wtedy pod wpływem środków odurzających. Mimo tego w niedzielny poranek raper wszczął awanturę i niszczył szpitalny sprzęt. Nie wiadomo, co spowodowało atak szału. Lekarze wezwali wówczas policjantów, którzy skuli mężczyznę. W asyście mundurowych Chada trafił do Państwowego Szpitala dla Nerwowo i Psychicznie Chorych w Rybniku. Zmarł tam podczas badań na izbie przyjęć. Prokuratura wszczęła śledztwo w tej sprawie. Rzecznik prasowy Prokuratury Okręgowej w Gliwicach tłumaczy: „Prowadzimy je pod kątem niedopełnienia obowiązków i ewentualnego przekroczenia uprawnień przez funkcjonariuszy policji, a także pracowników szpitali w Mysłowicach oraz Rybniku”. Kontrowersje wokół śmierci Chady Wokół śmierci rapera rośnie wiele kontrowersji. Wszystko z powodu tego, że szpital psychiatryczny, w którym zmarł ma bardzo złą sławę. Dochodziło w nim wielokrotnie do tajemniczych śmierci. W grudniu zeszłego roku podczas rozmowy z Fakt24.pl mecenas Piotr Wojtaszak mówił: „Tych przypadków jest po prostu zbyt dużo w krótkim okresie czasu, żeby można było przejść z tym do porządku dziennego. Tam ewidentnie dzieje się coś złego”. Warto wspomnieć, że to nie była pierwsza próba samobójcza artysty, a także nie pierwszy skok z okna. Kilka lat temu podczas jednej z ucieczek przed funkcjonariuszami Chada wyskoczył z szóstego piętra hotelu w Warszawie. Ledwo przeżył upadek z takiej wysokości, po którym przez 6 miesięcy leżał w śpiączce. Śmierć Tomasza zbiegła się z bardzo ważną dla fanów hip-hopu datą. W tym samym dniu przypadła bowiem 40. rocznica urodzin Magika – reprezentanta kultowych składów Kaliber 44 i Paktofonika. Oświadczenie szpitala psychiatrycznego w Rybniku Szanowni Państwo, w związku z doniesieniami medialnymi na temat śmierci pacjenta w Szpitalu dla Nerwowo i Psychicznie Chorych w Rybniku, informujemy, że pacjent nie był hospitalizowany w Szpitalu w Rybniku i nie był jego pacjentem. W dniu 18.03.2018 r. o godz. 8:06 zespół karetki Wojewódzkiego Pogotowia Ratunkowego z lekarzem, w asyście Policji, dowiózł pacjenta z oddziału ortopedycznego Szpitala w Mysłowicach. Podczas transportu medycznego zaobserwowano niestabilność stanu zdrowia pacjenta. W trakcie procedur kwalifikujących do przyjęcia w szpitalu w Rybniku, pacjent zmarł. W okolicach godz. 8:15 doszło do zatrzymania krążenia i natychmiast podjęto akcję reanimacyjną, którą prowadzili lekarz i dwóch ratowników karetki WPR przy pomocy lekarza i ratownika Szpitala w Rybniku. Pomimo udzielonej pomocy i podjętej akcji reanimacyjnej pacjenta nie udało się uratować. O godz. 8:45 stwierdzono zgon. Dyrekcja Szpitala Psychiatrycznego w Rybniku niezwłocznie powiadomiła Komendę Policji w Rybniku oraz prokuratora dyżurnego o zaistniałej sytuacji. Zaznaczyć należy, że śmierć pacjenta nie miała związku z pobytem w Szpitalu Psychiatrycznym w Rybniku, a podczas procedur na izbie przyjęć nie miały miejsca żadne niestandardowe i odbiegające od normy zdarzenia. Uprzejmie również wyjaśniamy, że w związku z obowiązującą nas tajemnicą lekarską nie jesteśmy upoważnieni do przekazywania informacji na temat poszczególnych pacjentów. Tajemnicą tą objęte są zarówno wyniki przeprowadzonych badań pacjenta, jak i diagnoza postawiona na ich podstawie, a także historia choroby i stan zdrowia. Wszystkie takie informacje należą do grupy danych wrażliwych, które są szczególnie chronione przepisami prawa. Pytania o szczegóły sprawy należy kierować do Szpitala w Mysłowicach, gdzie pacjent był hospitalizowany i przebywał dłużej oraz do Prokuratury, która prowadzi postępowanie w tej sprawie. Szpital w Rybniku współpracuje z Prokuraturą w celu wyjaśnienia sprawy. Dyrekcja Szpitala Psychiatrycznego w Rybniku składa wyrazy współczucia rodzinie i bliskim pacjenta z powodu jego śmierci.
TYLKO U NAS Orina Krajewska i Piotr VIENIO Więcławski zdradzili, gdzie się poznali! Jak dwóm tak różnym osobom udało się stworzyć udany związek? EKSKLUZYWNE VIDEO
Sami zastanawiają się, jak dwie tak różne osoby potrafiły stworzyć udany związek... Ona - Orina Krajewska, jest córką Małgorzaty Braunek i utalentowaną aktorką. On - Piotr „Vienio” Więcławski, to raper, który wraz z Pawłem „Włodim” Włodkowskim założył w 1995 roku zespół Molesta Ewenement. To właśnie ta grupa zaliczana jest do prekursorów nurtu ulicznego rapu w Polsce. Od kilku lat są razem. Tylko w najnowszej VIVIE! wspólnie opowiadają o wartościach wyniesionych z rodzinnych domów i o tym, co stanowi fundament ich związku. Polecamy też: Córka Małgorzaty Braunek, Orina Krajewska, i Piotr „Vienio’’ Więcławski zdradzają, jak wygląda życie dwojga artystów! Co jeszcze w nowej VIVIE!? EKSKLUZYWNE VIDEO Vienio i Orina Krajewska w najnowszej VIVIE! – Jedni się dobierają na zasadzie wypełniania nawzajem swoich braków, a inni na zasadzie poszukiwania swojego odbicia w drugiej osobie. Orina: Myślę, że u nas jest to wypełnianie. Jesteśmy bardzo różni. Piotrek reprezentuje wiele cech, które zawsze mnie fascynowały. Dużo się od niego uczę. Jest bardzo asertywny, aktywny, produktywny, odpowiedzialny. Piotrek nauczył mnie tego, by działać tam, gdzie mam siłę sprawczą. Bardzo mi pomaga w prowadzeniu fundacji. Jak obserwowałam powstawanie płyty „Hore”, byłam pełna podziwu dla jego determinacji w realizacji pomysłu. Bycie artystą, freelancerem wymaga kultywowania w sobie nie tylko wrażliwości i odnajdywania weny, ale proces twórczy musi być wsparty też odpowiednią organizacją i wewnętrzną mobilizacją. To jest superpołączenie – artystycznej duszy i mocnego stąpania po ziemi. Bardzo to dla mnie inspirujące. Piotr: To się nazywa chaos uporządkowany. Nauczyłem się tego, bo wydałem z 17 płyt w swoim życiu. Doskonale wiem, że nie mam nad sobą kata z batem. Trzeba się zmobilizować samemu. – To trudne. Piotr: Jest to trudne, ale przy pisaniu „Hore” założyłem sobie taki plan, że piosenkę piszę w poniedziałek i wtorek, w środę refren, a w czwartek wchodzę do studia. I tak prawie mi się udało tydzień po tygodniu zrobić 10 piosenek. Praca do 17, potem gotowanie obiadu, Orina przychodziła z pracy i wtedy był czas na odpoczynek. Orina mówi, że opieramy się na różnicach, ale wydaje mi się, że światopogląd nam się zgadza. Orina Krajewska: Nie wyobrażam sobie być z kimś, kto nie reprezentuje takich podstawowych wartości, jak szacunek do drugiego człowieka, tolerancja i mój pogląd socjologiczno-polityczny. Piotr: Tu mamy porozumienie. Ale generalnie zgadzam się, że jesteśmy jak ogień i woda. Ja jestem krzykliwym, wesołym, afirmacyjnym człowiekiem… Orina: Dzięki. A ja jestem smutna i wycofana? (śmiech). Piotr: Nie, absolutnie, ale myślę, że równoważymy się. Przeciwieństwa inspirują i wzbogacają się. Czasami jestem słonikiem w składzie porcelany. Orina zwraca mi uwagę na to, żebym na przykład odpowiednio dobierał słowa, żeby nikogo nie urazić. Więcej w najnowszym numerze VIVY! z Katarzyną Dowbor na okładce.