Robert Smith ma 67 lat i wciąż kocha tę samą kobietę. Poznali się jako nastolatkowie. Historia ich związku zachwyca fanów The Cure
Choć Robert Smith od dekad pozostaje jedną z najbardziej charakterystycznych postaci światowej sceny rockowej, jego żona konsekwentnie unika życia w blasku fleszy. Mary Poole nie udziela wywiadów, nie prowadzi życia celebrytki i rzadko pojawia się publicznie. Mimo to jej wpływ na życie i twórczość lidera The Cure jest nie do przecenienia. To właśnie ona była świadkiem jego pierwszych muzycznych marzeń, największych sukcesów i najtrudniejszych momentów.
Tysiące fanów czekają dziś na koncert The Cure podczas Open'er Festival 2026. Robert Smith 3 lipca o godz. 21:00 wystąpi jako headliner trzeciego dnia festiwalu na Orange Main Stage. Choć od dekad pozostaje jedną z największych ikon alternatywnego rocka, za jego scenicznym wizerunkiem kryje się historia jednej, niezmiennej miłości. Mary Poole jest u jego boku od czasów szkolnych i to właśnie jej poświęcił „Lovesong” – utwór, który przeszedł do historii muzyki. Miłość, która zaczęła się w szkolnej klasie Historia Mary i Roberta rozpoczęła się w pierwszej połowie lat 70. w St. Wilfrid's Comprehensive School w Crawley. Robert miał zaledwie 14 lat, gdy podczas zajęć teatralnych poprosił Mary, aby została jego partnerką w szkolnym projekcie. Niewinne spotkanie okazało się początkiem relacji, która trwa do dziś. Już wtedy łączyła ich wspólna pasja do muzyki. Oboje uwielbiali twórczość szkockiego muzyka Alexa Harveya i jeździli na jego koncerty po południowej Anglii. Zanim Robert zaczął występować na największych scenach świata, byli po prostu dwojgiem nastolatków marzących o przyszłości. Po latach lider The Cure z właściwą sobie skromnością wspominał tamten czas. W rozmowie z „The Guardian” powiedział: „Po prostu miałem szczęście już na samym początku.” To jedno zdanie najlepiej oddaje sposób, w jaki Robert Smith mówi o swoim małżeństwie. Nigdy nie kreował wizerunku rockmana otoczonego romansami. Wręcz przeciwnie – od lat podkreśla, że największym szczęściem było spotkanie Mary jeszcze zanim jego życie całkowicie odmieniła muzyka. Mary była przy nim, zanim świat usłyszał o The Cure Kiedy Robert zakładał zespół Easy Cure, później przemianowany na The Cure, nikt nie przypuszczał, że stanie się jedną z ikon brytyjskiej muzyki. Sam artysta przyznawał, że początki były pełne niepewności. Co ciekawe, Mary patrzyła na jego marzenia z dużym realizmem. Jak wspominał w wywiadzie dla magazynu Lime Lizard, to właśnie jej ostrożność zmobilizowała go do jeszcze cięższej pracy. Chciał udowodnić, że muzyka może stać się jego życiem. Z czasem The Cure zdobywało coraz większą popularność, a Robert stawał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych muzyków lat 80. Mary nie zmieniła jednak swojego podejścia. Zamiast korzystać z popularności partnera, pracowała jako pielęgniarka dziecięca, a później poświęciła się wspólnemu życiu i towarzyszeniu mężowi podczas tras koncertowych. Ich związek od początku opierał się na normalności. Kiedy Robert wracał z koncertów, przestawał być gwiazdą i wracał do codziennego życia u boku kobiety, która znała go jeszcze przed sukcesem. Ślub, który zainspirował jedną z najpiękniejszych piosenek o miłości 13 sierpnia 1988 roku Mary Poole i Robert Smith pobrali się podczas kameralnej ceremonii w Worth Abbey. Dla większości fanów był to po prostu ślub lidera The Cure. Dla Roberta stał się jednak początkiem historii, która kilka miesięcy później znalazła swoje muzyczne odbicie. Nie wiedząc, jaki prezent podarować ukochanej, postanowił napisać piosenkę. Tak narodziło się „Lovesong”, utwór, który początkowo miał pozostać bardzo osobistym wyznaniem. Jak wspominał w rozmowie z biografem Jeffem Apterem: „To był prosty gest okazania uczuć. Nie próbowałem być błyskotliwy. Dopiero po dziesięciu latach poczułem się na tyle swobodnie, żeby napisać tak prostą piosenkę o miłości.” Po chwili dodał z charakterystycznym dla siebie poczuciem humoru: „Nie wiedziałem, co mógłbym jej podarować, więc napisałem tę piosenkę. To był tani prezent. Podejrzewam, że Mary wolałaby dostać diamenty, ale mam nadzieję, że po latach cieszy się z tego bardziej.” Nikt nie przypuszczał, że ten niezwykle osobisty prezent stanie się największym przebojem w historii The Cure. View oEmbed on the source website „Lovesong” zmieniło karierę The Cure Album „Disintegration” uchodzi dziś za jedno z największych osiągnięć brytyjskiego rocka. Paradoks polega na tym, że Robert Smith tworzył go w jednym z najtrudniejszych okresów swojego życia. Zbliżające się trzydzieste urodziny, rosnąca popularność zespołu i wewnętrzne rozterki sprawiły, że płyta stała się niezwykle mroczna i introspektywna. Na jej tle „Lovesong” brzmiało niemal jak promień światła. Prosty tekst i delikatna melodia kontrastowały z ciężarem pozostałych kompozycji. Utwór dotarł do drugiego miejsca listy Billboard Hot 100, stając się największym przebojem The Cure w Stanach Zjednoczonych. Później doczekał się wielu nowych interpretacji, między innymi Adele, dzięki której piosenka trafiła do kolejnego pokolenia słuchaczy. Sam Robert przyznawał po latach, że po sukcesie albumu Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me chciał nagrać płytę znacznie mniej komercyjną. „Po naszym pierwszym wielkim sukcesie w Ameryce moją reakcją było nagranie »Disintegration«. W tamtym czasie wielu uważało, że to komercyjne samobó*stwo.” Historia pokazała jednak, że właśnie ta decyzja okazała się przełomowa. „Mary znaczy dla mnie niewyobrażalnie wiele” Robert Smith niezwykle rzadko mówi publicznie o swoim życiu prywatnym. Kiedy jednak decyduje się na szczerość, jego słowa nie pozostawiają wątpliwości, jak ogromną rolę odgrywa w nim Mary. W rozmowie z magazynem „Pop” wyznał: „Mary znaczy dla mnie niewyobrażalnie wiele. Nie sądzę, żeby kiedykolwiek zdała sobie sprawę z tego, jak bardzo byłem od niej zależny przez wszystkie lata naszego życia.” Jeszcze bardziej poruszające były kolejne słowa muzyka. „To ona zawsze ratowała mnie wtedy, gdy byłem najbardziej skłonny do autodestrukcji. To ona podtrzymywała mnie, kiedy byłem o krok od całkowitego załamania.” Te wyznania pokazują zupełnie inne oblicze artysty, który przez lata budował wizerunek tajemniczego i zdystansowanego rockmana. Za scenicznym makijażem krył się mężczyzna, który nigdy nie bał się mówić o wdzięczności wobec kobiety będącej jego największym wsparciem. Robert potrafił też opowiadać o żonie z humorem. W wywiadzie dla „The Face” wspominał, że Mary „przebierała się za wiedźmę, żeby straszyć małe dzieci”, nazywając ją z uśmiechem „absolutnie szaloną”. Z kolei w rozmowie z „Top Magazine” wyznał po prostu: „Kocham ją. Uwielbiam ją. Dla mnie jest jak Cindy Crawford.” Na pytanie magazynu „Cure News”, do jakiego momentu swojego życia chciałby wrócić, odpowiedział bez chwili zastanowienia: „Do mojego pierwszego tańca z Mary.” View oEmbed on the source website Miłość, która wciąż inspiruje Mimo światowej sławy Mary Poole i Robert Smith od lat prowadzą spokojne życie w Wielkiej Brytanii. Nie pojawiają się regularnie na branżowych wydarzeniach, a prywatność pozostaje dla nich jedną z najważniejszych wartości. Ich decyzja o nieposiadaniu dzieci była świadomym wyborem, o którym Robert mówił otwarcie, podkreślając, że nigdy nie czuł potrzeby zostania ojcem. Wpływ Mary na twórczość muzyka nie zakończył się jednak wraz z powstaniem „Lovesong”. Robert przyznał w 2024 roku, że to właśnie żona pomogła mu ułożyć ostateczną listę utworów na album „Songs of a Lost World”. Gdy planował stworzyć wyjątkowo mroczną płytę, Mary przekonała go, by pozostawił na niej również kompozycje niosące więcej światła i nadziei. To kolejny dowód na to, że choć Mary Poole od dekad pozostaje poza światłem reflektorów, jej wpływ na życie i twórczość Roberta Smitha jest niepodważalny. Być może właśnie dlatego historia ich miłości od lat fascynuje fanów na całym świecie. Nie opiera się na spektakularnych gestach ani medialnym rozgłosie, lecz na zaufaniu, lojalności i codziennym byciu obok siebie. A to właśnie z takich historii rodzą się piosenki, które zostają z nami na całe życie. Bibliografia: The Guardian (wywiad z Robertem Smithem, 2004), Jeff Apter (wypowiedzi Roberta Smitha dotyczące utworu „Lovesong”), Pop Magazine (1996), The Face, Top Magazine (2004), Cure News (1990), Tonino Cagnucci, Love Story: The Cure's "Disintegration" and Robert Smith's Romance, 25 Years Later (2014), BBC Radio 6 Music (wywiad z Robertem Smithem dotyczący albumu Songs of a Lost World, 2024).
Radny Lewicy wszedł na scenę z Zarą Larsson, partia już zareagowała. To dlatego wokalistka wybrała właśnie jego
To miał być zwykły koncert ulubionej artystki, a zamienił się w jedno z najważniejszych wspomnień w życiu. Piotr Czerniejewski, radny Konina z Lewicy, został wybrany przez Zarę Larsson do wspólnego tańca na scenie podczas Open'er Festival. Kulisy tego spotkania i reakcja partii szybko stały się tematem internetu.
To miał być kolejny koncert pełen hitów, ale dla jednego z fanów zamienił się w spełnienie marzeń. Piotr Czerniejewski, radny Konina związany z Lewicą, został wybrany przez Zarę Larsson do wspólnego tańca na scenie podczas Open'er Festival. Chwilę później nagrania z tego momentu zalały media społecznościowe, a głos zabrała nawet jego partia. Piotr Czerniejewski zatańczył z Zarą Larsson. Transparent przesądził o wyborze Podczas występu w Gdyni szwedzka gwiazda wykonała swoje największe przeboje, w tym uwielbiane przez publiczność „Lush Life”. To właśnie przy tym utworze od lat pielęgnuje koncertową tradycję – zaprasza na scenę jednego z fanów, z którym wykonuje charakterystyczny układ choreograficzny. Tym razem wybór padł na Piotra Czerniejewskiego. Dla radnego z Konina był to już czwarty koncert Zary Larsson, ale pierwszy zakończony tak niezwykłą niespodzianką. W rozmowie z Plejadą nie ukrywał, że emocje długo nie opadały. "Emocje tak naprawdę jeszcze nie opadły. Do tej pory jestem bardzo podekscytowany. Zresztą było to chyba widać po mnie na scenie", przyznał. Jak zdradził, po występie miał okazję zamienić z artystką kilka słów, a cały moment zapamięta na całe życie. Okazuje się, że wybór nie był przypadkowy. Piotr Czerniejewski przygotował na koncert specjalny transparent, który zwrócił uwagę wokalistki. Napisał na nim, że w marcu złamał kolano, ale teraz jest gotowy zatańczyć z Zarą Larsson. To właśnie ten przekaz sprawił, że artystka zaprosiła go na scenę. Radny przyznał również, że powrót do sprawności nie był łatwy. Jak opowiedział Plejadzie, rehabilitacja miała dla niego dodatkową motywację, chciał być gotowy na ewentualny taniec z idolką. "Miałem dosyć sporą motywację, żeby się zrehabilitować i dzisiaj być gotowym i dowieść ten układ, co się udało. Jestem mega szczęśliwy", podsumował. CZYTAJ TEŻ: Nie Brzozowski, nie Jankes. Polsat ma nową twarz wielkiego teleturnieju Lewica zareagowała po występie radnego na Open'er Festival Nagrania z występu szybko zaczęły krążyć w internecie. Na sytuację zareagowała również Lewica, publikując wpis w mediach społecznościowych. Partia pogratulowała swojemu radnemu wyjątkowego momentu i życzyła dobrej zabawy wszystkim uczestnikom Open'er Festival w Gdyni. We wpisie przypomniano także, że osoby, które nie mogły pojawić się na festiwalu, mogą śledzić transmisje wybranych koncertów na antenach TVP. Wspólny taniec Piotra Czerniejewskiego i Zary Larsson stał się jednym z najgłośniej komentowanych momentów pierwszego dnia Open'era. Dla radnego było to spełnienie wieloletniego marzenia, a historia z rehabilitacją po złamaniu kolana nadała całemu wydarzeniu jeszcze bardziej osobisty wymiar. Choć na festiwalu nie brakowało muzycznych emocji i występów światowych gwiazd, to właśnie krótki taniec z Zarą Larsson sprawił, że nazwisko radnego z Konina błyskawicznie obiegło media i media społecznościowe. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Po szczerym wyznaniu Anny Lewandowskiej trener Chicago Fire zabrał głos. Padła ważna obietnica
Helena Englert zadebiutowała na Open'erze. Występ wywołał lawinę komentarzy
Helena Englert po raz pierwszy wystąpiła na Open'er Festival, rozpoczynając koncert na scenie Flow Stage po godz. 18.30 w środę, 1 lipca. Jeszcze przed debiutem jej obecność w line-upie budziła emocje, a po publikacji nagrań z koncertu w mediach społecznościowych rozgorzała kolejna dyskusja. Internauci oceniali zarówno sam występ, jak i drogę artystki na jedną z największych festiwalowych scen w Polsce.
Debiut Heleny Englert na Open'er Festival od początku budził ogromne emocje. Jeszcze przed koncertem w mediach społecznościowych trwała gorąca dyskusja dotycząca obecności młodej artystki w line-upie jednej z największych imprez muzycznych w Polsce. Gdy 1 lipca pojawiła się na scenie Flow Stage, nagrania z występu błyskawicznie obiegły internet, a pod nimi pojawiły się setki komentarzy. Internauci oceniali zarówno sam koncert, jak i drogę, która doprowadziła wokalistkę na festiwalową scenę. Helena Englert zadebiutowała na Open'er Festival Helena Englert ma za sobą jeden z ważniejszych momentów swojej dotychczasowej kariery koncertowej. W środę, 1 lipca, wystąpiła podczas tegorocznego Open'er Festival. Swój koncert rozpoczęła po godz. 18.30 na scenie Flow Stage. Informacja o jej występie pojawiła się już wcześniej, a sama artystka ponad miesiąc temu poinformowała swoich obserwatorów, że zagra na Open'er Festival 2026. Podczas festiwalu miała zaprezentować nie tylko znane już utwory, ale również premierowe kompozycje przygotowane na debiutancki album. Do tej pory Helena Englert wydała cztery single dostępne na platformach streamingowych: „Pani domu”, „Milcz”, „Wszystko na nic” oraz „Przy tobie”. Zapowiedź koncertu wywołała gorącą dyskusję Jeszcze przed debiutem na Open'er Festival pod nagraniem zapowiadającym występ na Instagramie artystki pojawiły się dziesiątki komentarzy. Internauci dyskutowali przede wszystkim o tym, że wokalistka dopiero rozpoczyna muzyczną karierę. Jednym z najczęściej komentowanych wpisów był komentarz: „Mam nadzieję, że zdajesz sobie sprawę z tego, że początkujący artyści z trzema utworami nie występują na tym festiwalu chyba, że mają na nazwisko Englert.” Pod wpisem szybko rozpoczęła się dyskusja. Część osób zgadzała się z autorem komentarza. „100% racji. Trzymam kciuki, ale dawno już nie widziałem tak jawnego wpychania kogoś po nazwisku.” Inny internauta napisał: „Dziewczyna mówi, że jej pierwszy koncert w życiu będzie na największym festiwalu w Polsce, a ja nie mam prawa zauważyć, że nie jest to normalna droga kariery dla początkujących artystów bez materiału...” W dyskusji przywołano także wypowiedź dziennikarza muzycznego, który zwrócił uwagę, że obecność debiutujących wykonawców na Open'er Festival nie jest nowym zjawiskiem. „Sprowadzanie całej sytuacji wyłącznie do nazwiska jest dużym uproszczeniem. Nie wydaje mi się, żeby festiwal taki jak Open'er wrzucił do line-upu kogokolwiek za nazwisko. To jest bardzo precyzyjnie kuratorowany program, gdzie obok headlinerów zawsze pojawiają się nowe projekty. Często na bardzo wczesnym etapie. I to nie jest nowość.” Już przed koncertem było więc widać, że sam debiut Heleny Englert na jednej z festiwalowych scen wzbudza duże zainteresowanie i dzieli opinię internautów. Zobacz też: Helena Englert wydała drugi singiel. Reakcja jej mamy zaskakuje Jak wyglądał występ Heleny Englert na Flow Stage? Nagrania opublikowane po koncercie pokazują, że od pierwszych minut Helena Englert stawiała na kontakt z publicznością. Swobodnie poruszała się po scenie i prezentowała sceniczną pewność siebie. Pod sceną zgromadził się tłum uczestników wydarzenia, a część z nich udostępniła w mediach społecznościowych własne nagrania z koncertu. Uwagę zwróciła również stylizacja wokalistki. Na scenie pojawiła się w białych krótkich spodenkach oraz bluzce z odkrytymi ramionami. W innym opisie przekazanych materiałów wskazano także dopasowany top, długie rękawiczki, pasek biżuteryjny oraz wysokie skórzane kozaki. Według źródeł podczas festiwalu Helena Englert miała po raz pierwszy zaprezentować również utwory przygotowane na debiutancki album. Po publikacji nagrań z koncertu komentarzy nie brakowało Nagrania z występu Heleny Englert opublikowane w mediach społecznościowych szybko wywołały lawinę komentarzy. Pod materiałem udostępnionym przez dziennikarza Roberta Choińskiego pojawiły się dziesiątki opinii, z których wiele miało krytyczny charakter. Część internautów negatywnie oceniła sam występ, pisząc między innymi: „Przez przypadek się tam znalazła.” „Oj widać brak doświadczenia i umiejętności.” „Bardzo słabo.” „Chyba wolą ją na scenie teatralnej, tutaj to po prostu brzmi przeciętnie, ani głos nie jest super, ani muzyka, ani sama energia performansu.” Pojawiły się także komentarze odnoszące się do obecności artystki w line-upie festiwalu oraz zarzuty dotyczące nepotyzmu. „Jest tylu wspaniałych artystów którzy naprawdę mają głos i talent, ale nie mogą się wybić, bo nie mają sławnych bogatych rodzin...” „Nazwisko przypadkowe?” „Nepobaby.” Nie zabrakło jednak również głosów apelujących o większą wyrozumiałość wobec debiutującej wokalistki. „Co do komentarzy, macie absolutne zero empatii, mam nadzieję, że będziecie szczęśliwi.” Pojawiły się także opinie zwracające uwagę, że krótki materiał nagrany telefonem nie musi oddawać pełnego obrazu koncertu. „Trudno tak ocenić po relacji nagranej telefonem...” Komentarze pokazały, że występ Heleny Englert na Open'er Festival wywołał silne emocje. Dyskusja dotyczyła nie tylko samego koncertu, ale również drogi, która doprowadziła artystkę na jedną z największych festiwalowych scen w Polsce. ZOBACZ TEŻ: Nosi nazwisko, które ułatwiło jej osiąganie sukcesów, nie ukrywa tego. Córka legendarnych aktorów poszła w ich ślady Debiut, który wywołał dyskusję Występ Heleny Englert na Flow Stage był jednym z szeroko komentowanych wydarzeń pierwszego dnia Open'er Festival. Zainteresowanie wzbudziła zarówno zapowiedź koncertu, jak i opublikowane po nim nagrania. Internauci oceniali wykonanie utworów, sceniczną prezentację oraz sam fakt obecności artystki w line-upie festiwalu. Jednocześnie w dyskusji pojawiały się głosy przypominające, że nowe projekty muzyczne od lat są częścią programu Open'er Festival i warto oceniać wykonawców przede wszystkim na podstawie ich występów.
Zaśpiewała na Open'erze, rodzice poświęcili dla niej wszystko. Nieraz brakowało im na życie
Camila Cabello to gwiazda kolejnego dnia gdyńskiego Open'er Festival, który potrwa jeszcze do dziś. Zanim autorka przeboju „Havana” dotarła na szczyt, musiała wraz z rodzicami zawalczyć o swoją przyszłość. Nie zawsze było im łatwo.
Tak naprawdę nazywa się Karla Camila Cabello Estrabao, ale najbliżsi od zawsze zwracali się do niej drugim imieniem. Dziś ma 28 lat, kilkanaście przebojów na koncie i miliony fanów na całym świecie. Ale w wielu wywiadach powtarza, że to zasługa głównie jej rodziców. Rodziców, którzy musieli zdecydować się na emigrację, by zapewnić ukochanemu dziecku dobrą przyszłość. Dzieciństwo i dorastania Camili Cabello. Początki życia w USA Jej miejsce urodzenia to Kuba. I to właśnie stamtąd pochodzi mama piosenkarki - Sinuhe Estrabao. Kobieta była tam wziętą architektką. Z kolei tata artystki ma na imię Alejandro i jest z pochodzenia Meksykaninem. Gdy Camila była małą dziewczynką, cała rodzina podróżowała między tymi dwoma państwami. Ale nie długo. W jej szóstym roku życia pani Sinuhe podjęła decyzję o wyemigrowaniu do Stanów Zjednoczonych. Czuła bowiem, że to jedyne rozwiązanie, aby dać córce bardziej komfortowe życie, niż miała ona sama. W ten sposób kilkuletnia Camila Cabello i jej mama zamieszkały u przyjaciół w Miami. Kilka miesięcy później, gdy udało mu się dostać wizę, do żony i córki dołączył pan Alejandro. On dorabiał na myciu samochodów w centrum handlowym, a jego ukochana dostała pracę w jednym ze sklepów obuwniczych. Dwa pełnoetatowe zajęcia nie zawsze przynosiły jednak wysokie zarobki. Nie były też jedynymi pracami rodziców Camili, która tak wspomina swoje dzieciństwo. „Moi rodzice pracowali naprawdę ciężko. Mieliśmy okresy, w których mój tata nie miał pracy. To była nieustannie różna sytuacja z pieniędzmi – od tracenia wszystkiego do znajdowania sposobu, aby je odzyskać”, opowiadała piosenkarka Billboardowi. Podkreślała też, że mama i tata to jej bohaterowie. Że to oni nauczyli ją, że determinacją i regularną pracą, można wiele osiągnąć. Ważna jest też pokora i skromność. A właśnie skromne były ich pierwsze lata życia w Ameryce Północnej. „Jeśli mieliśmy co jeść, dach nad głową i chodziłam do szkoły, to nam to wystarczało”, opowiadała Camila. Prawdziwe imię Camili Cabello. Początki kariery Gdy dziewczynka trafiła do amerykańskiej szkoły, nie znała dobrze nawet języka. Wszyscy zwracali się do niej Karla – bo tak brzmiało jej pierwsze imię – i tylko ona i jej rodzice wiedzieli, że Camilla nienawidzi tego imienia. Uczennica nie miała jednak śmiałości, by zwrócić swoim rówieśnikom i nauczycielom odwagę. Wspomniana nieśmiałość będzie do niej wracała jeszcze wiele razy w życiu… Żeby ją trochę przełamać, utalentowana nastolatka wrzucała swoje covery do sieci. Jeden z nich do dziś ostał się w zagłębiach internetu. View oEmbed on the source website Cały świat usłyszał jednak o niej, gdy miała 15 lat i poszła na casting do programu X Factor. Tam Simon Cowell i reszta jurorów zdecydowali, że Camila Cabello i cztery inne wokalistki wejdą w skład nowo uformowanego girlsbandu Fifth Harmony. Zespół przez wiele lat tworzył hit za hitem, a miliony osób w końcu zaczęły zwracać się do artystki imieniem, przez które czuła się wolna i silna. „To była dla mnie jak urodzić się na nowo”, wspominała Camila w jednym z wywiadów. Girlsband wkrótce się rozpadł, ale imię i nazwisko wokalistki wciąż jest znane na całym globie. Jej kariera solowa zaprowadziła ją choćby do zagrania na Open’erze 2025. W sobotę o 18:00 Telewizja Polska pokaże na TVP1 retransmisję tego występu. Camila Cabello do dziś nie zapomina tego, co zrobili dla niej mama i tata. „Historia moich rodziców pomaga mi zrozumieć, co jest ważne w życiu”, podkreśla raz po raz. CZYTAJ TAKŻE: Camila Cabello i Shawn Mendes rozstali się po dwóch latach związku. Dlaczego?
Opener Festival 2024 już za chwilę. Oto wszystko, co warto wiedzieć o wydarzeniu
Już za miesiąc po raz kolejny odbędzie się ulubione muzyczne wydarzenie w Polsce - Open'er Festival w Gdyni Kossakowo. W dniach 3-6 lipca na nadmorskiej scenie pojawią się światowej sławy gwiazdy. Jeśli jeszcze nie macie biletów, koniecznie nadróbcie zaległości, bo będzie się działo! Co warto wiedzieć o tegorocznym festiwalu? Kto wystąpi na Open'er Festival 2024? W tym roku będzie wyjątkowo! Jednym z najbardziej wyczekiwanych zespołów jest Maneskin, który pojawi się na Orange Main Stage już 3 lipca. Nie zabraknie również takich gwiazd, jak Slowfive, Sam Smith oraz Dua Lipa, której koncert w zeszłym roku nie odbył się z uwagi na złe warunki pogodowe. Podczas Open'er Festival zagrają również Loyle Carner, Doja Cat Foo Fighters, Michael Kiwanuka! oraz Tom Modello. Pojawią się również polscy artyści, a wśród nich Krzysztof Zalewski, Young Leosia i bambi, Łona x Konieczny X Krupa, Zamilska, Margaret, Oki i Sobel. ZOBACZ TEŻ: Założył rodzinę na początku kariery. Ostrzegał synów, by nie powtórzyli jego błędu Kiedy i gdzie odbędzie się Open'er Festival 2024? Tegoroczny Open'er Festival odbędzie się w dniach 3-6 lipca, tradycyjnie w Gdyni Kossakowo. Bilety są jeszcze dostępne, a ceny kształtują się następująco: 1. Karnet na 4 dni: 1039 zł 2. Karnet na 4 dni z polem namiotowym: 1305 zł 3. Karnet weekendowy: 759 zł 4. Karnet weekendowy z polem namiotowym: 935 zł 5. Bilety jednodniowe: 495 zł
Nie rezygnujemy z wygody! Nawet w czasie muzycznych festiwali
Podczas tegorocznego Open'era chodziliśmy na koncerty w pachnących, świeżo wyciągniętych z suszarki ubraniach. Jak to możliwe?
Wyjeżdżając na letnie festiwale chcemy się dobrze bawić i nie rezygnować z wygody. Czy oczekujemy zbyt wiele? Nie! Pola namiotowe stają się coraz bardziej funkcjonalne. Podczas tegorocznego Open’era mieliśmy okazję się o tym przekonać. Odświeżyliśmy ubrania i…swój wygląd Na terenie pola namiotowego powstało specjalne miejsce, gdzie zupełnie za darmo mogliśmy odświeżyć stylówki, wykorzystując pralko-suszarki i Persil Discs Deep Clean. To łatwe w użyciu, innowacyjne, cztero-komorowe kapsułki piorące 4 w 1. Skutecznie usuwają one plamy (nawet przy niskich temp. prania, już od ‎‎20°C, co pozwala oszczędzać energię elektryczną*), zapewniają ochronę włókien, długotrwałą czystość prania, a także higieniczną świeżość pralki. Nie jest tajemnicą, że z każdym kolejnym praniem brud z ubrań, jak również pozostałości z niewypłukanego detergentu, gromadzą się na jej elementach. Unikalna formuła Discs Deep Clean wnika głęboko we włókna, a następnie podczas spłukiwania jeszcze głębiej dociera do wnętrza pralki. Skutecznie niweluje przy tym przykre zapachy. Strefa Persil x LIVE idealnie wpisała się więc w realia festiwalu, odpowiadając na potrzeby tych, którzy nocowali na polu namiotowym. Uczestnicy Open’era, którzy spakowali do walizki mało ubrań, chętnie korzystali z pralko-suszarki i kapsułek Persil Discs Deep Clean. Wystarczyło zaledwie kilka chwil, żeby ich ubrania wyglądały (i pachniały) jak nowe. Jeśli tak jak my starasz się ograniczać kupowanie ubrań i dodatków (w swojej szafie masz ich mniej, niż kiedyś, wybierasz przede wszystkim te wysokojakościowe z naturalnych, trwałych materiałów, które nadają się na różne okazje i spełniają równocześnie kilka funkcji), też na pewno docenisz piorące kapsułki Persil. Cieszymy się, że coraz więcej osób woli dbać o ubrania i cieszyć się nimi na dłużej. Ale w Strefie Persil x LIVE nie tylko robiliśmy szybkie, darmowe pranie. Były tam też stanowiska do farbowania włosów od marki Schwarzkopf LIVE. To była doskonała okazja, by zupełnie zmienić swój wizerunek. Styliści Schwarzkopf LIVE – którzy pomagali nam odświeżyć look zarówno trwałymi jak i zmywalnymi farbami – wyczarowali wiele pięknych (i często bardzo odważnych) fryzur! Z kolei ci, którzy potrzebowali oddechu mogli zrelaksować się w specjalnej strefie przy dźwiękach muzyki. *Mniejsze zużycie energii ‎elektrycznej przy ‎zmianie ‎temperatury prania ‎standardowego ‎programu z ‎‎60‎°C na 30°C.
Opener Festival 2022: wszystko co musisz wiedzieć o wydarzeniu
Ta wiadomość ucieszy wszystkich fanów muzyki i lata w Gdyni. Po trzech latach wraca bowiem Open’er Festival 2022! 3 dni festiwalowe pełne będą niezwykłych emocji, pięknych dźwięków i gwiazd z całego świata. Tegoroczne wydarzenie odbędzie się w dniach 29 czerwca – 2 lipca, tradycyjnie w Gdyni Kosakowo. Sprawdźcie, dlaczego nie może Was zabraknąć. ZOBACZ TEŻ: Kosmetyczny niezbędnik festiwalowy! Wraca Open’er Festival 2022 Bez wątpienia Open’er Festival to najpopularniejszy festiwal muzyczny w Polsce. Na lotnisku w Gdyni-Kosakowie gromadzi się zawsze ponad 100 tysięcy osób, aby posłuchać koncertów swoich ulubionych gwiazd muzyki. Szeroki repertuar sprawia, że każdy znajdzie dla siebie coś odpowiedniego. Rok temu udało się zorganizować jedynie kameralny Open’er Park, jednak od dwóch lat sam Festival był wstrzymany z uwagi na pandemię. Teraz Open’er Festival 2022 powraca! Gwiazdy światowego formatu W tym roku fani muzyki mogą spodziewać się prawdziwych emocji. Na scenie zagra bowiem Dua Lipa, Imagine Dragons oraz The Killers. To jednak nie koniec – wystąpią również Meghan Thee Stallion, Payboy Carty oraz Maneskin. Wśród polskich gwiazd nie zabraknie oczywiście Taco Hemingwaya i Dawida Podsiadło. Będzie można posłuchać również innych, niszowych zespołów, które dopiero wkraczają na polską scenę muzyczną, a potencjał drzemie w nich ogromny. CZYTAJ TEŻ: Maffashion czy Jessica Mercedes? Która blogerka wypadła lepiej na tegorocznym Open’erze? W tym roku nie tylko muzyka To będzie wyjątkowa edycja Festivalu, bowiem skupi się ona nie tylko na muzyce, ale również na… modzie i to upcyklingowej. Pojawi się specjalna strefa NGO, w której spotkać będzie można przedstawicieli organizacji pozarządowych, opowiadających o tym, jak zaangażować się w ratowanie naszej planety. Z pewnością na Open’er Festival 2022 będzie się działo!
Znamy pierwszych artystów Open'er Festival 2021!
Czy tym razem największe wydarzenie muzyczne w Polsce się dobędzie?
Największy festiwal muzyczny w Polsce Open’er Festival 2020 z powodu pandemii koronawirusa został odwołany. Ze względów bezpieczeństwa w Gdyni nie pojawiły się międzynarodowe gwiazdy muzyki, ani tłumy fanów, którzy co roku bawią się nad morzem na przełomie czerwca i lipca. Plany są jednak takie, że w przyszłym roku wydarzenie się odbędzie! Organizatorzy właśnie ujawnili kilku pierwszych artystów, których – jeśli sytuacja na to pozwoli – będzie można posłuchać podczas Open’er Festival 2021! View Burdaffi on the source website Czy Open’er Festival 2021 się odbędzie? Sytuacja związana z koronawirusem w Polsce jest bardzo dynamiczna. Tak naprawdę na obecną chwilę nikt nie jest w stanie określić, co będzie działo się w przyszłym roku w okresie letnim. Organizatorzy festiwalu mocno wierzą, że jednak się dobędzie, z zachowaniem wszystkich zasad bezpieczeństwa. Wszyscy wielbiciele Open’era liczą na to, ze już za rok będą mogli bawić się na koncertach ulubionych gwiazd pod gołym niebem. Oby właśnie tak wyglądał czerwiec i lipiec 2021! Mikołaj Ziółkowski, organizator Open’era ma nadzieję na powrót 2021 Chociaż organizatorom ciężko było odwołać wydarzenie, nie mieli innego wyjścia. Mikołaj Ziółkowski jest jednak pozytywnie nastawiony i wierzy, że za rok wszyscy fani muzyki spotkają się w Gdyni! Obiecuję, że już od dzisiaj, wraz z całym zespołem Alter Art będziemy pracowali każdego dnia, aby Open’er był jeszcze lepszy, jeszcze ciekawszy i jeszcze silniejszy. Wykorzystamy ten czas dobrze! Znamy headliner Open’er Festival 2021 Według oficjalnej informacji na scenie Open’er Festiwal 2021 pojawi się ASAP Rocky, który miał wystąpić już w 2019 roku, jednak został zatrzymany w areszcie w Szwecji. Kogo jeszcze będzie można usłyszeć? Między innymi również Kendricka Lamara, którego koncert zaplanowany był na rok 2020. Raper z pewnością da niesamowity koncert dla polskiej publiczności. Przyszłoroczny line-up będzie z pewnością najlepszy ze wszystkich edycji, do czego ogromnych starań dokładają organizatorzy! Kto jeszcze zagra na scenie Open’er Festival 2021? Na terenie lotniska Gdynia-Kosakowo zagra również brytyjski muzyk Thom Yorke, który jest liderem zespoły Radiohead. Będzie można usłyszeć go już 30 czerwca 2021. Obok niego zagra również duet My Chemical Brothers, Seasick Steve, FKA twigs, Twenty One Pilots, Anderson.Paak oraz Michael Kiwanuk! Czy Wy też nie możecie się już doczekać?
Te kosmetyki przydadzą Ci się nie tylko na Openerze!
Lato to czas festiwalowego szaleństwa i świetnej zabawy pod gołym niebem. Największy Polski festiwal muzyczny już się rozpoczął! Open'er Festival wystartował 4 lipca i potrwa cztery dni. Podczas koncertów chcemy nie tylko dobrze się bawić, ale także świetnie wyglądać. Jak optymalnie spakować kosmetyczkę na festiwalowy weekend? Z pomocą przychodzą wielofunkcyjne kosmetyki, które zajmą niewiele miejsca i pozwolą wam czuć się dobrze. Sprawdźcie, co dla was wybrałyśmy!
Najlepszy makijaż na nadchodzący Open'er Festival 2018!
Lato to nie tylko czas urlopów, ale i letnich, muzycznych festiwali, które na stałe wpisane są już w kalendarz! A jak festiwal to i szalony, wielobarwny makijaż. W tym roku hitem jest make-up smoky eyes w kolorach tęczy, duża ilość brokatu (także na dekolcie, ramionach i dłoniach!) i obowiązkowe kryształki dostępne w różnych wzorach. Do naklejania na czole i na policzkach, choć możesz nałożyć je także na brzuch, plecy, a nawet na pośladki! Taki look był hitem między innymi na kalifornijskiej Coachelli. Zobacz, co spakować do plecaka przed wyjazdem na Open'er Festival!
Maffashion czy Jessica Mercedes? Która blogerka wypadła lepiej na tegorocznym Open’erze?
Wojewódzki, Szyc, Cielecka... Kto jeszcze? Tak gwiazdy bawią się na Openerze!
Startuje Open'er 2017! The xx, Radiohead, Foo Fighters. Co musicie wiedzieć o festiwalu ? WIDEO
Bardzo wielu artystów po raz pierwszy, a często jedyny w Polsce zagrało na Open’erze: Prince, Coldplay, The Strokes, Snoop Dogg, The White Stripes, Underworld, Sigur Ros, Franz Ferdinand, Kanye West, Muse, Kings Of Leon, Arctic Monkeys, Justice, Mumford & Sons, The Kills czy Interpol. Renoma festiwalu sprawiła, że jest jedynym tego typu wydarzeniem, na które bilety są dystrybuowane jeszcze zanim publiczność pozna pierwszego wykonawcę. Publiczność mogła podziwiać także koncerty wyjątkowe, jak choćby powracający po latach milczenia zespół Faith No More, największą gwiazdę muzyki punk – Sex Pistols czy debiutujących w Polsce gigantów alternatywy – Sonic Youth. Festiwal to także szczególne miejsce dla polskich artystów, gdzie mogą często po raz pierwszy zaprezentować swoją muzykę kilkudziesięciotysięcznej publiczności, złożonej także z zagranicznych fanów muzyki. Nie ma lepszej promocji dla krajowych wykonawców. Płatności na Open'erze: To właśnie przy okazji Open’era po raz pierwszy wykorzystano także bezgotówkowy system rozliczeń na festiwalach - bony festiwalowe i kartę Mastercard® PayPass™. Co o sposobach płatności na tegorocznym festiwalu mówią organizatorzy? „Wraz ze sponsorem Open’er Festival, firmą Mastercard i nowym partnerem technologicznym, usprawniliśmy metody płatności elektronicznych dla edycji w 2017 i kolejnych. Podtrzymując ideę festiwalu bezgotówkowego, chcemy przyspieszyć transakcje i zwiększyć bezpieczeństwo festiwalowiczów. Na terenie Open’era, tak jak w ubiegłym roku, uczestnicy mogą płacić własnymi kartami płatniczymi, zbliżeniowo telefonami lub specjalnymi opaskami płatniczymi w technologii zbliżeniowej Mastercard®.” 1. Czym jest opaska płatnicza? Opaska płatnicza - w formie silikonowej bransoletki z kartą - pełni funkcję karty płatniczej, która po zasileniu daje możliwość płacenia zbliżeniowo. 2. Jak mogę otrzymać opaskę płatniczą? Opaskę płatniczą można zamówić za darmo przed rozpoczęciem festiwalu na stronie opaska.opener.pl i odebrać ją na miejscu. Podczas zamawiania należy zasilić opaskę płatniczą kwotą przynajmniej 30 PLN (kartą płatniczą, przelewem lub Masterpass'em). Osoby, które nie zamówiły opaski przed festiwalem, mogą ją otrzymać za darmo podczas festiwalu w punktach obsługi opasek płatniczych (oznaczonych na mapach festiwalu symbolem opaski). Przy odbiorze opaskę płatniczą należy zasilić po raz pierwszy kwotą min. 30 PLN. Kolejne zasilenia nie mają już minimalnego limitu (wyjątkiem jest zasilenie przez wpłatomat, który przyjmuje tylko banknoty, co oznacza minimalną wpłatę 10 PLN). Przedstawiamy listę ogłoszonych artystów oraz daty ich występów. Open'er 2017: Kto wystąpi w środę 28.06.2017? Radiohead (Orange Main Stage) Black Coffee (Beat Stage) James Blake (Orange Main Stage) Michael Kiwanuka (Tent Stage) Natalia Przybysz (Tent Stage) Rae Sremmurd (Tent Stage) Royal Blood (Orange Main Stage) Solange (Tent Stage) Sorry Boys (Orange Main Stage) Wacław Zimpel/Kuba Ziołek (Alter Stage) Quebonafide (Tent Stage) Mery Spolsky (Alter Stage) Gverilla (Alter Stage) Holak (Alter Stage) Arca (Alter Stage) Enzu (Beat Stage) Flirtini (Beat Stage) Carsky (Firestone Stage) Last Blush (Firestone Stage) Neena (Firestone Stage) Open'er 2017: Kto wystąpi w czwartek 29.06.2017? Foo Fighters (Orange Main Stage) A_Gym (Alter Stage) Bitamina (Alter Stage) Charli XCX Daniel Avery G-Eazy (Orange Main Stage) Hades (Tent Stage) Jimmy Eat World (Tent Stage) M.I.A. (Tent Stage) The Kills (Orange Main Stage) Trentemøller (Tent Stage Kari (Tent Stage) Bownik (Alter Stage) Salk (Alter Stage) New People (Alter Stage) Blanck Mass (Alter Stage) Suwal (Beat Stage) Marcin Krupa (Beat Stage) Francis Tuan (Firestone Stage) The Moondogs (Firestone Stage) Yoachim (Firestone Stage) Open'er 2017: Kto wystąpi w piątek 30.06.2017? The Weeknd (Orange Main Stage) Brodka (Tent Stage) Daria Zawiałow (Tent Stage) Grammatik (Tent Stage) Hańba (Alter Stage) JMSN (Alter Stage) Kiasmos (LiIVE ( Tent Stage) Mac Miller (Orange Main Stage) Moderat (Orange Main Stage) O.S.T.R. (Tent Stage) Prophets of Rage (Orange Main Stage) Ralph Kaminski (Alter Stage) The Dumplings (Orange Main Stage) Tiga (Beat Stage) Warpaint (Tent Stage) Majlo (Alter Stage) Bisz/Radex (Alter Stage) Dasein (Beat Stage) Deas (Beat Stage) Dog Whistle (Firestone Stage) Felix The Baker (Firestone Stage) Stonkatank (Firestone Stage) Open'er 2017: Kto wystąpi w sobotę 01.07.2017? The xx (Orange Main Stage) Buslav (Alter Stage) Dua Lipa (Tent Stage) Duit (Alter Stage) George Ezra Julia Pietrucha (Tent Stage) Kevin Morby (Alter Stage) Nicholas Jaar (Tent Stage) Taco Hemingway (Orange Main Stage) Krzysztof Zalewski (Orange Main Stage) Lorde (Orange Main Stage) O.S.T.R. (Tent Stage) Tyga (Tent Stage) The Shelters (Alter Stage) Niemoc (Alter Stage) Benjamin Booker Urbanski (Beat Stage) Seltron400 (Beat Stage) Monki (Beat Stage) Sztokholm (Firestone Stage) Kolory (Firestone Stage) Hania Rani (Firestone Stage) Do zobaczenia!