Moda 2024: Moschino wyznacza nowego dyrektora kreatywnego
Projektant ma za sobą długoletnie doświadczenie w Loewe
Prezes Aeffe Group, do której należy Moschino właśnie ogłosił nowego dyrektora kreatywnego. Będzie nim uznany argentyński projektant, Adrian Appiolaza. Został mianowany po nagłej śmierci swojego poprzednika, Davide Renne, który pełnił tę funkcję jedynie 10 dni. Co wiemy o nowym dyrektorze kreatywnym Moschino? ZOBACZ TAKŻE: Srebrne sneakersy to hit w stylu casual disco Adrian Appiolaza nowym dyrektorem kreatywnym Moschino Nowy projektant włoskiej marki może pochwalić się dużym doświadczeniem. Pracował m.in. dla Chloé jako dyrektor ds. projektów ready-to-wear dla kobiet wraz z Clare Waight Keller. Przez ostatnie dziesięć lat piastował takie samo stanowisko w domu mody Loewe. Jako dyrektor kreatywny Moschino, Adrian Appiolaza będzie odpowiedzialny za kolekcję damską, jak i męską. Prezes marki, Massimo Ferretti zwraca uwagę na jego kreatywność, dogłębną znajomość historii mody i bogate doświadczenie. „Jestem gotowy przenieść Maison w nowy rozdział, z teatralnym akcentem, w czystym stylu Moschino” – Adrian Appiolaza Kiedy zobaczymy projekty Adriana Appiolazy? Pierwsza kolekcja zaprojektowana przez Adriana Appiolazę ujrzy światło dzienne podczas tegorocznego Tygodnia Mody w Mediolanie już 22 lutego. Dom mody wybrał na to wydarzenie wyjątkową lokalizację - będzie to Museo della Permanente, gdzie w 1993 roku odbywała się jubileuszowa wystawa Moschino - X anni di Kaos! 1983-1993” z okazji 10-lecia istnienia marki. CZYTAJ TEŻ: Skórzane rękawiczki to najmodniejszy dodatek w estetyce Mob Wife! Jesteście ciekawi najnowszej kolekcji Moschino stworzonej przez Adriana Appiolazę?
W świecie mody znów zawrzało, gdyż niezwykły projektant Jeremy Scott ogłosił, że odchodzi od Moschino, z którym był związany od dziesięciu lat! Zdaniem wielu marka założona w 1983 roku przez Franco Moschino, nie istnieje. Jego kolorowe i ekscentryczne projekty, które zawierały wiele ciekawych innowacji zagwarantowały marce niezwykły rozgłos i upozycjonowały markę na wysokim poziomie. Jak będzie wyglądało Moschino bez Jeremy’ego Scotta? Dlaczego projektant rozstaje się z marką po tak długim czasie? Jakie gwiazdy uwielbiały projekty ekscentrycznego dyrektora kreatywnego? ZOBACZ TEŻ: Jak obraz Daliego stał się inspiracją najnowszej kolekcji Moschino na jesień-zimę 2023/2024? Dlaczego Jeremy Scott odchodzi z Moschino? Jeremy Scott, ekscentryczny kreator mody, który dołączył do Moschino w 2013 roku, po tym jak zastąpił na stanowisku dyrektora kreatywnego Rossellę Jardini, która w latach 90-tych przejęła kontrolę po zmarłym Franco Moschino. Swoją pierwszą kolekcję zaprezentował jesienią 2014 roku, którą podbił serca wielu osób i jasno zaznaczył, że dom mody obiera nowy kurs. Zyskał miano “ostatniego buntownika branży modowej” oraz “najodważniejszego projektanta popkultury”, nic dziwnego, gdyż jego projekty zawsze wyłamywały się ze znanych kanonów i bardzo szybko stawały się wiralowymi hitami sprzedaży. 20 marca 2023 na Instagramie Jeremy’ego Scotta pojawił się post z poniższym wpisem: Dziś, po dziesięciu latach, ogłaszam, że opuszczam Moschino. Miałem okazję tworzyć wspaniałe projekty, które będą żyć wiecznie. Jestem wdzięczny za całą miłość i wsparcie, które otrzymałem w ciągu ostatniej dekady. Kończę ten rozdział - jestem pełen ekscytacji i nie mogę się doczekać, żeby podzielić się z Wami tym, co będzie dalej. O rezygnacji Scotta ze stanowiska dyrektora kreatywnego Moschino poinformował też Massimo Ferretti – prezes wykonawczy właściciela domu mody, koncernu Aeffe, który w oświadczeniu mówi następująco: Jestem szczęśliwy, że miałem okazję pracować z twórczą siłą, jaką jest Jeremy Scott. Chciałbym mu podziękować za dziesięć lat zaangażowania w dziedzictwo Franco Moschino oraz za wprowadzenie odrębnej i radosnej wizji, która na zawsze będzie częścią historii marki. Gwiazdy w kreacjach Jeremy’ego Scotta Wiadomość o odejściu Jeremy’ego Scotta z Moschino była ogromnym zaskoczeniem dla świata mody. Był on ukochanym projektantem wielu gwiazd, które tak jak on kochały kamp i szalone rozwiązania w swoich kreacjach. Jego projekty pojawiały się na największych czerwonych dywanach na świecie, między innymi podczas MET Gali. Jeremy stworzył między innymi nietuzinkową stylizację Katy Perry w kształcie diamentowego żyrandolu w 2019 roku lub Cardi B, która opływała tysiącem pereł. Do miłośniczek jego nietypowego stylu należały także Madonna, Bella Hadid oraz Khloe Kardashian. Pożegnania zrodziły mnóstwo pytań, między innymi kto przejmie stery Moschino? Dlaczego Jeremy Scott odszedł ze stanowiska? Niestety odpowiedzi na te pytania jeszcze nie znamy, sytuacja wyklaruje się prawdopodobnie w przeciągu najbliższych tygodni. W ostatnim czasie świat mody bardzo mocno się zmienił, w wielu domach kreatywnych zasiedli nowi dyrektorzy kreatywni, którzy będą nadawać markom nowego ducha. Jak myślicie jakie działania podjemie Jeremy Scott? Kto go zastąpi w Moschino?
Jak obraz Daliego stał się inspiracją najnowszej kolekcji Moschino na jesień-zimę 2023/2024?
Niezwykłe formy i kroje to zaledwie początek...
Dzieła Salvadora Daliego inspirują artystów i projektantów od lat, także w tym sezonie jego “topiące zegary”, czyli obraz “Trwałość pamięci” stały się punktem wyjścia dla dyrektora kreatywnego marki Moschino – Jeremy'ego Scotta. Kapiące zegary z obrazu stały się inspiracją dla otwierającej sezon modeli spódnic i dzianinowych sukienek, których kiedyś rygorystyczne linie stały miękkie i spływające, a obszycia zanurzały się i zawijały jak fale. Jakie jeszcze nowości możemy zobaczyć w najnowszej marki Moschino na sezon jesień-zima 2023/2024? ZOBACZ TEŻ: Najnowsza kolekcja Gucci na jesień 2023 zapowiada niezwykłe zmiany w kultowym domu mody Najnowsza kolekcja Moschino na jesień-zima 2023/2024 Inspiracją najnowszej kolekcji Moschino był jeden z najsławniejszych obrazów Salvadora Daliego “Trwałość pamięci”, na którym można zobaczyć topiące się zegary symbolizujące upływ i nietrwałość czasu. Scott uchwycił tą ideę w płynnych i okrągłych wykończeniach spódnic, które przypominały finezyjne pociągnięcia pędzlem artysty. Pepitka także stała się wzorem wszechobecnym w najnowszej jesienno-zimowej kolekcji marki, została ona jednak zniekształcona i zmiękczona, aby miał mniej oczywisty wygląd. Pojawiły się także kwiatowe nadruki, które zdawały się spływać po płótnie, którym była dopasowana sukienka z naszytymi guzikami z przodu. Także detale na kreacjach wydawały się delikatnie rozpuszczać pod wpływem intensywnego i ciepłego świata. Jeremy Scott opisuje kolekcję następująco: Żyjemy w zniekształconych czasach. Rzeczy, które wydają się znajome, w rzeczywistości są obce. W najnowszej kolekcji chciałem pokazać jak ciężko jest rozgryźć niektóre rzeczy. Pierwsza połowa pokazu była dowcipną ripostą na zeszłosezonowe pływaki basenowe, które były komentarzem do wymykającej się spod kontroli gospodarki – inflacja została zastąpiona deflacją. Arcydzieło Daliego z 1931 roku także było surrealistyczną odpowiedzią na rozpad wiary społeczeństwa w postęp, więc nawiązania Scotta do tego dzieła pokazują, że jego zaangażowanie w tematy społeczne nie uległo zmianie. W połowie pokazu nastąpiła zmiana obiegu, pojawił się artystyczno-punkowy klimat, którego motywem były kryształowe ozdoby i metalowe kolce. Ciekawym elementem były fryzury, które były nastroszone i szpiczaste, gdyż stanowiły ukłon dla twórczości Vivienne Westwood. Najnowsza kolekcja Moschino zapowiada, że w najbliższym czasie do aktualnych trendów wkradnie się znowu pepitka oraz lejące i niekonwencjonalne formy. Jest to niezwykle elegancka propozycja, która spodoba się zarówno miłośniczkom odważnych elementów w garderobie, jak i minimalistkom. Zobaczcie w naszej galerii najciekawsze projekty z ostatniego pokazu Moschino na sezon jesień-zima 2023/2024.
Trendy na jesień 2022: Kiedy Walentynki przychodzą wcześniej, czyli serca jednym z najmodniejszych motywów tego sezonu
W tym roku Walentynki przyszły wcześniej, co możemy zobaczyć za sprawą licznych kultowych domów mody, które w swoich projektach lansują szeroko znany motyw serc. Marco Rambaldi prezentuje szydełkowe podkoszulki, marynarki Moschino posiadają serduszka jako ciekawy akcent, a Acne Studio postanowiło stworzyć marszczenia w tym kształcie. Warto zainspirować się najnowszymi kolekcjami i dać swojej szafie odrobinę miłości. ZOBACZ TEŻ: Trendy na jesień 2022: cekinowe mini w stylu Nicole Kidman Trendy na jesień 2022: serca najmodniejszym motywem tego sezonu Mimo, że do walentynek jest jeszcze daleko, projektanci już zachęcają, aby dać swojej szafie odrobinę miłości i motywy z nią związane, takie jak serca, zmysłowe koronki lub czerwone akcenty. Możemy to zobaczyć między innymi w projektach Versace, które wprost mówią “I Victoria Beckham w swoich projektach postawiła na marszczenia z jedwabi i dżersejów w kształcie serc, natomiast Blumarine postawiło na zrobienie tego z cekinów i kryształków. Marka Vivetta w swoich napierśnikach wykorzystała motyw kier, a kolektyw Botter postanowił wycinać motyw serc w środkach swoich garniturowych marynarek. Jednak marką, która szczególnie przywołała Walentynki podczas swojego pokazu jest Moschino, gdyż każdy projekt przywodził na myśl motywy popularnego święta zakochanych. Trendy na jesień 2022: jak nosić walentynkowe motywy Walentynki to nie tylko serca w różnych rozmiarach, to także kolory czerwony i różowy, które są nieodłącznymi częściami romantycznej otoczki oraz delikatne materiały takie jak koronki i jedwabie, które piękną płynąć po ciele i podkreślać Twoje atuty. Jeśli chcesz wprowadzić do swojej szafy trochę serduszek, zdecydowanie warto zrobić to w postaci chociażby wzorów na kardiganach, naszywek na kurtkach lub nawet topów z diamencikowymi serduszkami. Warto też rozważyć ten motyw w postaci dodatków, takich jak torebki od Corrado Martino lub Vivienne Westwood. Świetną propozycją są też buty z klamrami w kształcie serc lub nadrukami. Wybierając jednak wyraziste wzory i ekstrawaganckie dodatki warto pamiętać, aby zachować umiar i nie przesadzać z nadmierną ilością różnych kolorów lub akcesoriów, ponieważ mogą się ze sobą bardzo kłócić. Choć Walentynki są dopiero w lutym, powinniśmy okazywać miłość swoim bliskim, jak i sobie przez cały rok. Dlatego warto zaczerpnąć inspirację z wybiegów i dodać do swojej szafy ubrania z serduszkami, które będą na przywodzić na myśl cudowne chwile z ukochaną osobą, rodziną lub będą nam przypominać o selfcare. Trend ten obraca się bardzo mocno wokół słów słynnej draq queen RuPaul, która zawsze powtarza “Jeśli nie kochasz samego siebie, jak do diabła możesz pokochać kogoś innego”. Sprawdźcie w naszej galerii najciekawsze projekty z miłosnym motywem, które projektanci zaprezentowali podczas ostatnich pokazów.
Za nami Tydzień Mody w Mediolanie, który obfitował w niezwykle ciekawe pokazy największych domów mody na świecie. Szczególną uwagę zwróciły na siebie takie marki jak Moschino, które wprowadziło zupełnie nowe, innowacyjne rozwiązania do swoich kreacji, Bottega Veneta oraz Versace z niezwykłymi modelkami. Również Moncler zaprezentował niezwykły kunszt swoich projektów połączonych z tanecznymi występami. Zobaczcie najciekawsze pokazy mody podczas tegorocznego Tygodnia Mody w Mediolanie. ZOBACZ TEŻ: Kim Kardashian wspólnie z Dolce & Gabbana zaprojektowała najnowszą kolekcję na sezon wiosna-lato 2023 Gwiazdy Versace Najnowsza kolekcja na sezon wiosna-lato 2023 od Versace charakteryzuje się odważnie wyciętymi sukienkami, pięknymi odcieniami fioletów i róży połączonych z czernią, ogromną ilością skórzanych ubrań, między innymi kurtek, spodni i torebek, jednak pokaz ten zasłynął przede wszystkim z gwiazdorskiej obsady. Na wybiegu mogliśmy zobaczyć takie topowe modelki jak siostry Gigi i Bella Hadid, a pokaz zamykała w niezwykłym stylu... Paris Hilton! Warto też zaznaczyć, że najnowsza kolekcja od domu mody Versace, który zawsze słynął z przepychu, ogromnej ilości dodatków i nadruków, jest wyjątkowo spokojna i wyważona. Zdecydowanie przyciąga uwagę i zachęca do zakupu. Roztańczony Moncler Moncler tego roku świętuje 70 lat, z tego powodu dyrektor artystyczny Remo Ruffini postanowił na Piazza del Duomo zorganizować niezwykłe show, w trakcie którego wystąpiło siedmiuset tancerzy oraz dwustu muzyków. Mimo, że po występie nie została zaprezentowana nowa kolekcja, na widowni można było zobaczyć wiele gwiazd, między innymi Anne Hathaway, Pharella Williamsa, Bellę Poarch, Alessandrę Ambrosio, Shailene Woodley oraz Normani. Było to niezwykłe wydarzenie, gdyż na chwilę nad Mediolanem rozbłysło ogromne logo niepowtarzalnej marki Moncler. Dmuchane Moschino Moschino w tym roku postanowiło zaskoczyć wszystkich i w swojej najnowszej kolekcji na sezon wiosna-lato 2023 urozmaicić swoje stroje dmuchanymi elementami! Kreacje zaprezentowane na wybiegu przypominały kostiumy jak z filmu “Pretty Woman”, które są symbolem luksusu. Do tego marka postanowiła dorzucić torebki w kształcie serduszek, balowe suknie z boa, tiule i kreskówkowe printy. Jeremy Scott w ten sposób przedstawił swoją wizję inflacji, która dotyka wszystkich w każdej dziedzinie życia, chciał, aby ta wyjątkowa mieszanka faktur i materiałów dodała odrobinę optymizmu w tych ciężkich czasach. Zdecydowanie osiągnął swój cel i stworzył przy tym niezwykłą kolekcję, o której przez długi czas będzie głośno. Uniwersalizm w wydaniu Bottegi Venety Nowy dyrektor kreatywny marki Bottega Veneta – Matthieu Blazy, miał trudne zadanie do wykonania, musiał dorównać swojemu poprzednikowi, który sprawił, że marka stała się jedną z topowych i najbardziej rozchwytywanych na świecie. Świetnie wykonał to zadanie, ponieważ najnowsza kolekcja jest bardzo uniwersalna – zadowoli zarówno fanów eleganckich marynarek i ołówkowych spódnic, jak i tych preferujących luźne koszule w kratę i dżinsy. Specjalne na ten pokaz została stworzona specjalna instalacja, którą stworzył Gaetano Pesce, który niezwykle zainspirował Blazy’ego. Postanowił on umieścić w nowej kolekcji jak najwięcej różnorodności, która pokaże, że nie zależy mu na ubieraniu gwiazd, tylko na dotarciu do jak największej ilości ludzi. Jednym z ciekawszych projektów jest koszula, którą zaprezentowała Kate Moss, gdyż jest ona pozornie “zwykłym” elementem garderoby, którego wykonanie jest bardzo skomplikowane, ponieważ składa się aż z 12 warstw nadruków, w celu osiągnięcia idealnego efektu kolorystycznego. Szokujący Diesel Marka Diesel w swojej najnowszej kolekcji na sezon wiosna-lato 2023 udowodniła, że można połączyć użytkowy denim z technikami haute couture i otrzymać spektakularny efekt. Marka prezentuje bieliźniane topy, długie płaszczo-sukienki, marynarki, kamizelki, koszule i bluzki – wszystko wykonane z dżinsu. Możemy zobaczyć najróżniejsze wykończenia, od sprawnych, wybielonych, po wytarte i dziurawe. Widać bardzo mocną inspirację latami 2000, co idealnie wpisuje się w aktualne trendy. Podczas tegorocznego Tygodnia Mody w Mediolanie mogliśmy zobaczyć wiele niezwykłych pokazów, projektanci wręcz ścigali się kto zaskoczy publiczność bardziej. Podsumowując Milan Fashion Week należy też wspomnieć o gigantach takich jak Gucci, który na swoim pokazie pokazał 63 pary bliźniąt, Dolce & Gabbana, które razem z Kim Kardashian stworzyło nową kolekcję ze starych ubrań oraz Fendi, który wyraźnie pokazało, że przyszła wiosna będzie pastelowa. Które projekty spodobały Wam się najbardziej?
Violet Chachi, Sasha Velour i Aquaria, czyli zwyciężczynie RuPaul’s Drag Race, które podbijają świat mody.
Zobaczcie inspirujące stylizacje światowej sławy drag queens
Co łączy Violet Chachi, Sashę Velour i Aquarię? Fakt, że każda z nich wygrała kultowy program telewizyjny RuPaul’s Drag Race. Jest to reality show, w którym drag queens rywalizują między sobą w absurdalnych konkurencjach, takich jak szycie kreacji z nietypowych materiałów lub granie w kiczowatych operach mydlanych. Uczestniczka, która zachwyci RuPaula i dostanie się do finału, ma szansę zdobyć koronę i tytuł, który jest przepustką do sławy. Kim są najsławniejsze zwyciężczynie programu i jaki mają dziś wpływ na świat mody? PRZECZYTAJ O: Kim jest RuPaul? Oto najsławniejsza drag queen na świecie, która zbudowała prawdziwe imperium Zwyciężczyni RuPaul’s Drag Race: Violet Chachki Violet Chachki od swojego pierwszego wejścia na wybieg pokazała, że zna się na modzie. Podczas konkurencji, która polegała na skonstruowaniu stroju dla zabawek Hello Kitty, Violet zachwyciła wszystkich swoimi niezwykłymi umiejętnościami krawieckimi. Dla wielu fanów Drag Race był to moment, w którym Chachki trwale utrwaliła swoją pozycję w konkursie i wywalczyła sobie zwycięstwo siódmego sezonu programu. Po tym wydarzeniu jej kariera nabrała rozpędu, a sama Chacki stała się osobą znaną w świecie mody. Teraz w czasie tygodni mody zajmuje miejsca w pierwszych rzędach, nawet na pokazach tak znanych domów mody jak Lanvin, Giambattista Valli czy Thierry Mugler. I zawsze zaskakuje stylizacjami. Na show Vivienne Westwood w 2018 roku nałożyła kolczyki żyletki i suknię przypominającą smoking, czym zrobiła ogromną furorę. W tym samym roku Chachki wystąpiła w reklamie zimowej kolekcji Prady, gdzie była wystylizowana na Marylin Monroe oraz gwiazdę burleski. Jednym z najważniejszych punktów kariery Violet była MET Gala w 2019 roku, na którą drag queen nałożyła wąską, długą suknię z trenem w kształcie rękawiczki. Surrealistyczny strój od Moschino nawiązywał do burleskowego stylu Violet Chachki. U Schiaparelli nosiła z kolei zwiewną, wielobarwną suknię uszytą z apaszek. Violet występowała też na wybiegu w 2021 roku, kiedy zamknęła zimowe show Moschito. Miała wtedy na sobie strój będący połączeniem fraka i smokingu, który zszyty był z marynarką towarzyszącej jej na wybiegu niebinarnej płciowo modelki – Oslo Grace. Ostatnio zasłynęła także występem podczas pokazu Richarda Quinna, kiedy na wybiegu zaprezentowała się w lateksowym kostiumie, prowadząc na smyczy modela w stroju bondage. Bez wątpienia Violet Chachki po wygranej programu RuPaul’s Drag Race bardzo się rozwinęła, a ona sama jest dziś znana nie tylko w społeczności LGBTQIA, ale całymświecie mody. PRZECZYTAJ O: Wzruszające zaręczyny na koncercie Dawida Kwiatkowskiego. Tak wsparł społeczność LGBT+ Zwyciężczyni RuPaul’s Drag Race: Sasha Velour Sasha Velour to zwyciężczyni dziewiątego sezonu RuPaul’s Drag Race. Jej występ w czasie finału przeszedł do historii i jest określany jako jeden z najlepszych performance'ów w historii programu. Nietuzinkowy styl, inteligentne poczucie humoru i świetny gust zagwarantowały Sashy wygraną. Światową sławę zdobyła w 2017 roku, ale już wcześniej działała na brooklińskiej scenie, organizując między innymi NightGowns, czyli inkluzywną dragową rewię, czy wydając magazyn o lokalnych nieheteronormatywnych osobach artystycznych. Po wygranej w RuPaul’s Drag Race kariera Sashy bardzo się rozwinęła, także w branży modowej. Była jedną spośród czterdziestu modelek reprezentujących społeczność LGBTQ+, która przeszła po wybiegu w czasie ceremonii otwarcia New York Fashion Week w 2018 roku. Charakterystyczne dla wizerunku Sashy są wyraźne, krzaczaste brwi oraz ogolona głowa, która jest znakiem rozpoznawczym królowej. W kostiumach, które Velour prezentowała w czasie trwania programu, bardzo często można było zobaczyć nawiązania do rosyjskiej kultury, którą często się inspiruje. Aktualnie Sasha podróżuje po świecie ze swoją sztuką teatralną Smoke & Mirrors, w której poprzez taniec, śpiew i efekty wizualne chce zabrać odbiorców w emocjonującą, poetycką podróż po swoim życiu. W trakcie spektaklu nie zabraknie pięknych kreacji i niezwykłych przeżyć, które mają na celu uchwycenie kwintesencji dragu oczami Sashy Velour. ZOBACZ: Joanna Przetakiewicz zatrudnia tylko osoby LGBTQ+ i kobiety. „Żadnych heteroseksualnych facetów” Zwyciężynie RuPaul’s Drag Race: Aquaria Aquaria wygrała dziesiąty sezon RuPaul’s Drag Race, w czasie którego pokazała, że jej drag nie ogranicza się tylko to wspaniałych kreacji, ale potrafi także bawić. Jej parodia Melanii Trump w czasie Gry Pozorów (jednej ze stałych konkurencji w programie) zagwarantowała jej pozycję liderki aż do samego finału. Można powiedzieć, że Aquaria jest młodszą siostrą Violet Chachki, ponieważ po wygranej programu jej kariera w modzie także nabrała dużego tempa i bardzo często jest do niej porówna. Można je nawet często zobaczyć na tych samych pokazach lub wydarzeniach. Aquaria była także twarzą kolekcji Moschino x H&M. Miała również sesję do włoskiego Vogue'a, gdzie pozowała przed obiektywem wybitnego fotografa – Michaela Bailey-Gatesa. Jednak jej najbardziej znaną i kultową stylizacją jest ta zaprezentowana w czasie MET Gali w 2019 roku, kiedy miała na sobie kreację Margieli zaprojektowaną przez Johna Galliano. Bezkształtna, czarna suknia była cała zrobiona z czarnych wstążek, a dodatki stanowiły długie, srebrne szpony i białe włosy. Aquaria jest zdecydowanie jedną z najmłodszych zwyciężczyń programu – dziś ma dwadzieścia sześć lat. Trzymamy kciuki, by za kolejne kilkanaście, nadal było o niej tak samo głośno, jak teraz. „Urodziliśmy się nadzy, a reszta to drag”, mówi RuPaul, najsławniejsza drag queen na świecie. Skoro wszystko jest teatrem życia codziennego, powinniśmy reżyserować nasze życie sami. Możemy być tym, kim chcemy. Możemy kochać, kogo chcemy. Możemy być wolni. I to właśnie o tym opowiada drag. Drag queens patrzą na kobiecość kampowym okiem. Uwalniają, ujawniają i uwypuklają jej dekoracyjność, manieryczność, teatralny i kostiumowy charakter. Poprzez celebrację kobiecości, wydobywają z niej wszystko, co najlepsze. W sztuce dragu szczególne miejsce zajmują stroje, które są częścią kultury. Modowe drag queens, takie jak Violet, Sasha i Aquaria, reinterpretują znane nam ubrania i dodają do niego nowe elementy. Często odrzucają powszechnie znane zasady i kreują niezwykłe i unikatowe rzeczy. Właśnie dlatego są uznawane za ikony mody. Tekst: Aleksandra Trendak
Najnowsza kolekcja Moschino to popkulturowa fantazja na temat Marii Antoniny!
Kolorowe peruki, wielkie krynoliny i koronkowe żaboty...
Dyrektor kreatywny Moschino Jeremy Scott zaprezentował w Mediolanie swoją kolekcję na jesień i zimę 2020-2021. Nie od dzisiaj wiadomo, że prawdziwym żywiołem Scotta na równi z modą jest… zabawa. Oglądaliśmy więc jego kolekcji inspirowane komiksami, czy przedmiotami znalezionymi na śmietniku. Tym razem padło na… na Marię Antoninę. Oczywiście barwne kreacje Moschino nie były wiernym odwzorowaniem historycznych strojów francuskiej królowej, ale popkulturową fantazją na ten temat. Zobaczyliśmy więc kolorowe peruki, wielkie krynoliny i koronkowe żaboty, które z dużym wdziękiem zaprezentowały na błyszczącym wybiegu m.in. Gigi Hadid i Joan Smalls. W finale pojawiła się zaś suknia ślubna przypominająca… ozdobiony lukrem tort. Wszak właśnie Marii Antoninie od stuleci przypisuje się zdanie Niech jedzą ciastka View Ediplayer on the source website Maria Antonina historia jej życia Maria Antonina Habsburg była piętnastym dzieckiem i zarazem jedenastą (ostatnią) córką cesarza Franciszka I Lotaryńskiego i Marii Teresy Habsburg. W wieku 14 lat za sprawą usilnych starań swojej matki wyszła za mąż za delfina Francji (późniejszego króla Francji), wówczas 16-letniego Ludwika Augusta Burbona. Po przyjeździe do Paryża 17 maja 1770 została życzliwie przyjęta przez ludność stolicy, jednak z czasem stosunek ten uległ diametralnej zmianie z powodu zbytniej rozrzutności królowej (stąd przezwisko Madame Deficit) oraz jej domniemanej ingerencji w sprawy państwowe. Pierwsze plotki na jej temat zaczęła rozpowszechniać metresa królewska Madame du Barry, zazdrosna o urodę Austriaczki. Przypisała jej słowa: „Qu’ils mangent de la brioche” czyli „Niech jedzą ciastka”. W rzeczywistości zdanie to znane było na sto lat wcześniej zanim Antonina pojawiła się we Francji. W zeszłym roku w paryskim La Congciergerie, które było dawnym więzieniem pokazano wystawę zatytułowaną Marie-Antoinete: Métamorphoses d’une Image, czyli Maria Antonina: przemiany wizerunku. Jej tematem było to, w jaki sposób najbardziej znienawidzona królowa w historii Francji stała się obecnie prawdziwą ikoną pop kultury. Gdyby wystawę miano organizować ponownie, koniecznie powinny znaleźć się na niej kreacje z najnowszej kolekcji Moschino.
Pokaz Moschino Pre-Fall 2020 w nowojorskim metrze!
Czym tym razem zaskoczył projektant Jeremy Scott?
Pokazy Moschino zawsze zaskakują, a dyrektor kreatywny Jeremy Scott wielokrotnie udowodnił, że jego wyobraźnia nie zna granic. Kolekcja na wiosnę i lato 2020, którą pokazał jesienią w Mediolanie, zainspirowana była twórczością Pabla Picassa, natomiast Moschino Resort 2020 przypominała przebierane przyjęcie na Halloween. Tym razem wielki projektant stworzył kolekcję bardzo streetwearową, a inspiracji szukał na ulicach Nowego Jorku! Moschino Pre-Fall 2020 to analiza projektów, które w przeszłości pojawiły się już w twórczości Scotta. Na wybiegu nie brakowało łańcuchów, wzorzystych dresów, skórzanych topów czy dżinsowych kompletów. Jednak tym razem Jeremy Scott stworzył przerysowany efekt komiksowości, pokazując projekty w powiększonej skali. W kolekcji znalazły się obszerne puchowe kurtki, gigantyczne torby, plecaki i nerki, ogromne czapki z daszkiem typu 5 panel i nieprzeciętne łańcuchy sięgające do pępka. Skąd pomysł na uwydatnienie tak wielu elementów garderoby? Jeremy Scott inspirował się Nowym Jorkiem, gdzie wszystko jest większe, ważniejsze i bardziej dosadne. Nie bez powodu zostało wybrane także miejsce pokazu. Kolekcja Moschino Pre-Fall 2020 została zaprezentowana w nowojorskim Transit Museum w wagonach metra. To właśnie tam, w podziemiach miasta, można zobaczyć całe oblicze metropolii i jego mieszkańców. Wystarczy przejechać kilka stacji metrem, by zobaczyć wachlarz różnorodności tego miasta - od młodzieży z Bronksu ubranej w hiphopowe bluzy, po eleganckie dziewczyny w trenczach z luksusowego Upper East Side. W najnowszej kolekcji Moschino została ujęta cała magia różnorodności Nowego Jorku, a Jeremy Scott ponownie udowodnił, że potrafi bawić się modą lepiej niż ktokolwiek inny.
Inspirowana twórczością Picassa wiosenna kolekcja Moschino!
Bella Hadid jako „Arlekin” i Kaia Gerber jako „Dziewczyna z mandoliną”!
Nie tak dawno opisywaliśmy kolekcję Jeremy’ego Scotta, którą projektant pokazał podczas Tygodnia Mody w Nowym Jorku. Jej tematem była beztroska zabaw stylem lat 80. Teraz przenosimy się do Mediolanu. I przed nami kolejne propozycje amerykańskiego projektanta na wiosnę i lato 2020, tym razem stworzone dla domu mody Moschino, a inspirowane twórczością Pabla Picassa. Niezły przeskok! Ale dla Jeremy’ego Scotta nie ma znaczenia, czy zajmuje się komiksem, sztuką ulicy, czy pokazywanymi w najsłynniejszych muzeach świata dziełami sztuki przez największe „S”. „To wszystko ikony współczesnej kultury”, tłumaczy Scott. Bawmy się i my! Bo czy nie sprawi nam przyjemności zobaczenie Belli Hadid jako Arlekina, czy Kai Gerber jako Dziewczyny z mandoliną? Zwłaszcza, że dopełnieniem barwnych, „kubistycznych” kreacji Moschino były fantazyjne nakrycia głowy autorstwa Stephena Jonesa m.in. kapelusz torreadora i maska byka. A co by o tym powiedział Picasso? Pewnie nie byłby specjalnie zszokowany. Sam był autorem kostiumów i scenografii do spektakli operowych i teatralnych. Zwykł też mawiać: „Kopiowanie innych jest koniecznością, kopiowanie samego siebie jest żałosne”…
Dziś 44. urodziny obchodzi projektant Jeremy Scott!
Zobaczcie jego najbardziej niezwykłe kreacje dla Moschino!
Dziś 44. urodziny obchodzi projektant Jeremy Scott! To ktoś w świecie mody zupełnie wyjątkowy. Projektant ubierał modelki w torby na śmieci i swetry z czterema rękawami. Zakładał im szpilki od Louboutina o tak nierównych obcasach, że ledwo mogły się poruszać (był to jego hołd dla Marylin Monroe, która w ten sposób podobno uzyskiwała swój kołyszący chód). Tworzył kolekcje inspirowane Czernobylem i Łowcą androidów. Projektował też kostium dla divy Muppetów Miss Piggy. "Wielu projektantów za wszelką cenę chce nas zadowolić. A on stara się sprawić przyjemność tylko sobie", tłumaczy fenomen amerykańskiego projektanta gwiazda muzyki pop Kate Perry. W 2008 roku Scott zaczął współpracę z Adidasem. I od tego czasu sportowy gigant z pokorą znosi jego kolejne ekstrawagancje: spodnie z tygrysim ogonem czy sneakersy ze skrzydełkami Hermesa, w których biegać raczej nie sposób. Adidas znosi to wszystko, bo projekty Scotta świetnie się sprzedają. To kolejny dowód na to, że Jeremy Scott jest kimś wyjątkowym. Jako jedyny chyba w świecie mody "zjadł ciastko i ma ciastko": pozostał wierny sobie i zarabia dużo pieniędzy. Od 2013 roku zarabia je również w Moschino. Z okazji jego urodzin przypomnijmy jego najbardziej niezwykłe kreacje, które stworzył dla tego włoskiego domu mody! Happy birthday, Mr Scott!
Gigi Hadid w najnowszej kampanii Moschino!
Jak wam się podoba jako gwiazda... „Dynastii”?
Moda na lato 80. wciąż trwa! Najlepszym tego dowodem jest kampania Moschino na jesień i zimę 2019, której autorem jest Steven Meisel. Gigi Hadid, Joan Smalls i Irina Shayk wystylizowane są w niej na gwiazdy kultowego (a właściwie campowego) serialu z tej dekady Dynastia. Przypomnijmy, że Dynastia to amerykańska opera mydlana emitowana przez telewizję ABC od 13 stycznia 1981 do 11 maja 1989. Serial ten miał być odpowiedzią na bijące rekordy popularności Dallas. Pierwszy sezon jednak nie zyskał przychylności widowni. Twórcy postanowili podnieść oglądalność Dynastii, dodając od drugiego sezonu postać demonicznej Alexis Carrington-Colby, granej przez brytyjską gwiazdy Joan Collins. Na rezultaty nie trzeba było długo czekać, bowiem wskaźniki oglądalności Dynastii gwałtownie wzrosły... A teraz po trzydziestu latach w bohaterki serialu wcielają się topowe modelki. I nawet wzorem Alexis i Krystle walczą ze sobą ciągnąć się za włosy na dywanie, oczywiście ubrane w najnowsze kreacje domu mody Moschino. Zresztą... zobaczcie sami! View oEmbed on the source website View oEmbed on the source website
Oto przerażający pokaz Moschino Resort 2020!
Od samego początku istnienia marki Moschino (czyli od 1983 roku), Franco Moschino pragnął odejść od śmiertelnej powagi i klasyki w modzie, oferując prowokującą świeżość. Współcześnie jako dyrektor kreatywny firmy świetnie sprawdza się Jeremy Scott, który kontynuuje wizję założyciela. Za każdym razem zaskakuje swoimi innowatorskimi pomysłami. Tym razem jeszcze bardziej niż zwykle! W piątek 7 czerwca w Los Angeles w Universal Studios odbył się pokaz Moschino Resort 2020. Wszystkie sylwetki siały postrach! Dlaczego? Były inspirowane Halloween i najbardziej przerażającymi horrorami w historii kinematografii, m. in. „The Shining”, „Frankenstein”, „The Mummy” czy „Scream”. Prezentowane dresy, sukienki, bluzy, buty oraz torebki ozdobione były graficznymi, niemal pop-artowymi ilustracjami, budząc złowieszcze skojarzenia. Niektóre modele były nawet pokryte haftowaną pajęczyną, trójwymiarowymi pająkami czy słomą stracha na wróble! Zobaczcie te niezwykłe sylwetki w naszej galerii.
Stylowe życie z gry komputerowej przeniesione na ulice?!
Tylko w najnowszej kolekcji Moschino i The Sims!
Choć wydawałoby się, że w modzie ciężko wymyślić coś nowego, a dzisiejsi projektanci korzystają wyłącznie z pomysłów poprzedników, to projekty Jeremy'ego Scotta skutecznie zmieniają tę opinię. Dyrektor kreatywny Moschino swoim świeżym spojrzeniem, odwagą w tworzeniu kolekcji oraz śmiałością w nawiązywaniu nowych kolaboracji od lat przełamuje modowe schematy. Światło dzienne ujrzała właśnie niezwykła współpraca włoskiego domu mody, tym razem z Electronic Arts, czyli producentem The Sims. Tę popularną grę komputerową pokochali ludzie na całym świecie, niezależnie od płci, wieku czy przekonań, a wirtualny symulator życia kiedyś stanowił rozrywkę nawet dla samego Jeremy'ego Scotta. Wyznał: „Spodobało mi się projektowanie oraz to, że mogłem przywołać do życia wyjątkowe sylwetki z The Sims. Ten pomysł oddaje to, co staram się osiągnąć w każdej kolekcji Moschino. Za każdym razem tworzę fantastyczny świat pełen niesamowitych historii i postaci”. Ta kapsułowa kolekcja jest już dostępna w butikach, a także na stronie marki. Dodatkowo pojawi się w obecnych grach The Sims (The Sims 4, The Sims Mobile oraz The Sims FreePlay). Zobaczcie ją w naszej galerii!
Retrospektywna wystawa kreacji Jeremy’ego Scotta już otwarta!
W muzeum Dallas Contemporary otwarła się retrospektywna wystawa kreacji Jeremy’ego Scotta. Dla każdego innego projektanta taka ekspozycja byłaby poważnym wyzwanie. Ale nie dla obecnego dyrektora kreatywnego Moschino! „Podsumować własne dokonania? Żaden problem!”, odpowiedział na zaproszenie dyrektora generalnego muzeum Petera Doroshenko. I oto jest! Zapraszamy na wyjątkową wystawę pokazująca dwadzieścia lat działalności urodzonego w Kansas City amerykańskiego projektanta. Modowy maksymalista W ramach ekspozycji pokazano ponad sto kreacji Jeremy’ego Scotta. Nie zabrakło też torebek i butów. Całość udowadnia, że ostatnim słowem jakim można by opisać jego twórczość jest „minimalizm”. Wręcz przeciwnie. Scott jest prawdziwym modowym maksymalistą, obdarzonym również wielkim poczuciem humoru i… niewyparzonym językiem. A oto jeden z przykładów tej ostatniej cechy. „Odrzuciłem propozycje od Pucci, Versace, Paco Rabanne i Chloe. Mam w nosie tych producentów perfum", opowiadał tuż przed podjęciem pracy w Moschino. Bezczelny i utalentowany Co tak cennego do zaproponowania ma ten amerykański projektant, że świat mody wybacza mu podobne impertynencje? Przede wszystkim bezkompromisowość. Scott ubierał modelki w torby na śmieci i swetry z czterema rękawami. Zakładał im szpilki od Louboutina o tak nierównych obcasach, że ledwo mogły się poruszać (był to jego hołd dla Marilyn Monroe, która w podobny sposób uzyskiwała swój kołyszący chód). Tworzył kolekcje inspirowane Czarnobylem, Łowcą androidów i Apokalipsą św. Jana. Projektował też kostium dla divy Muppetów - Miss Piggy. Nic dziwnego, że nazywany bywa Jeffem Koonsem świata mody. Ekspozycja Viva Avant Garde: A Jeremy Scott Retrospective w amerykańskim Dallas będzie czynna do 17 marca.
Zobaczcie pierwsze zdjęcia reklamujące kolekcję H&M x Moschino!
Kolekcja H&M x Moschino pojawi się w sklepach 8 listopada. Szwedzki gigant odzieżowy już teraz jednak ujawnił pierwsze zdjęcia z jej kampanii reklamowej, której autorem jest legendarny fotografik Steven Meisel. W reklamach zatytułowanych Moschino [tv] H&M udział wzięli Gigi Hadid, Vittoria Ceretti, Rianne Von Rompaey, Stella Maxwell, Soo Joo Park, Imaan Hammam, Yasmin Wijnaldum, Oumie, Valentina Sampaio i Leyna Bloom. Sesja stylizowana na dawny pokaz mody była pomysłem dyrektora kreatywnego domu Moschino czyli Jeremy’ego Scotta. Fenomen Jeremy’ego Scotta Przypomnijmy, że Jeremy Scott to ktoś w świecie mody zupełnie wyjątkowy. Projektant ubierał modelki w torby na śmieci i swetry z czterema rękawami. Zakładał im szpilki od Louboutina o tak nierównych obcasach, że ledwo mogły się poruszać (był to jego hołd dla Marylin Monroe, która w ten sposób podobno uzyskiwała swój kołyszący chód). Tworzył kolekcje inspirowane Czernobylem i Łowcą androidów. Projektował też kostium dla Miss Piggy. „Wielu projektantów za wszelką cenę chce nas zadowolić. A on stara się sprawić przyjemność tylko sobie”, tłumaczy fenomen amerykańskiego projektanta gwiazda muzyki pop Kate Perry. Jesteśmy ciekawi, czy jego projekty powtórzą sukces kolekcji, które dla H&M stworzyli już Karl Lagerfeld, Balmain, Marni, Kenzo, Versace i Erdem.
Co znajdzie się w kolekcji Moschino stworzonej dla H&M?
Marka H&M już od 2004 roku współpracuje ze znanymi projektantami. Pierwszy dla popularnej sieciówki kolekcję stworzył Karl Lagerfeld, a w późniejszych latach m. in. Isabel Marant, Versace czy Balmain. Kilka miesięcy temu podczas festiwalu Coachella dowiedzieliśmy się, kto będzie następny. Wówczas Jeremy Scott w towarzystwie Gigi Hadid ogłosił na Instagramie, że zaprojektuje linię ubrań dla znanego odzieżowego giganta. Teraz światło dzienne ujrzały składowe kolekcji, która pojawi się w wybranych sklepach stacjonarnych oraz online już 8 listopada. Jeremy Scott nie zaskoczył projektami, bo poszczególne z nich idealnie oddają szaloną naturę designera. W propozycjach znajdziemy wizerunki jego ulubionych postaci z bajek Disneya, czyli m. in. Myszki Miki oraz Kaczora Donalda, a także dużo złota, łańcuchów, cekinów i przepychu. Sam zdradził: „Zawsze, kiedy projektuję, myślę o moich przyjaciołach. Lookbook Moschino i H&M jest jak impreza, na której świętujemy, bawimy się i pokazujemy kreatywność oraz energię ludzi oraz samej kolekcji”. W elementy tej wyjątkowej linii będziemy się mogli ubrać od stóp do głów. W jej skład wchodzą zarówno spodnie, bluzy czy t-shirty, jak i buty, nerki, bielizna, a nawet... ubranka dla psów! Wszystkie propozycje są bardzo modowe, sportowe i brak w nich klasyki czy elegancji. W Polsce kolekcja będzie dostępna tylko w dwóch sklepach marki: na ul. Marszałkowskiej w Warszawie i w Galerii Krakowskiej w Krakowie. A tymczasem zobaczcie w naszej galerii zdjęcia z lookbooka. Skusicie się na coś?
Najnowsza kolekcja Moschino jest… plagiatem?!
Te projekty nie pozostawiają żadnych wątpliwości!
W ostatnim czasie coraz częściej głośno jest o dopuszczaniu się plagiatów przez znane marki i inspiracjach pomysłami mało znanych projektantów. Mimo tego nikt nie spodziewał się, że najnowsza kolekcja stworzona przez Jeremy'ego Scotta dla Moschino, która odbiła się dużym echem w świecie mody, jest kolejnym przykładem... bezprawnej kradzieży! Projekty Unfinished Business, czyli kolekcji Niedokończone Sprawy, przedstawiały sukienki, garnitury i kapelusze rodem z lat 80. jakby „popisane” grubym markerem. Miały one zwracać uwagę na współczesny problem tzw. „szybkiej mody”. Okazało się jednak, że młoda norweska designerka wpadła na ten pomysł już... dwa lata temu! Edda Sofie Gimnes na facebooku zestawiła sylwetki z pokazu Moschino ze swoimi wcześniejszymi projektami oraz opublikowała poruszający wpis. Relacjonowała: „Obudziłam się bardzo zawiedziona, a na skrzynce mailowej czekało na mnie kilkadziesiąt wiadomości od osób, które wczoraj widziały pokaz nowej kolekcji Moschino. Zeszłego roku w listopadzie spotkałam się w Nowym Jorku z osobą pracującą dla Moschino i pokazałam jej wszystkie moje projekty „z bazgrołami”. Oglądanie wczorajszego pokazu nowej kolekcji tej marki bardzo mnie zasmuciło... Czuję się okropnie wiedząc, że ktoś świadomie użył moich dwóch projektów – SS16 i SS17 jako wzorów do stworzenia innej kolekcji i nie wspomniał o mnie ani słowem. Młodych projektantów można łatwo wykorzystać, ale ja na to nie pozwolę. Popatrzcie na zdjęcia z wczorajszego pokazu Moschino i porównajcie je z moimi projektami. Zdecydujcie po której stronie leży prawda”. W naszej galerii znajdziecie zdjęcia kreacji z najnowszej kolekcji Moschino, jak i pomysły Eddy Sofii Gimnes. Widzicie podobieństwo?
Nowa kolekcja Moschino imituje... trójwymiarowy szkicownik!
Czy tak awangardowe kreacje przypadły Wam do gustu?
Dyrektor kreatywny Moschino, Jeremy Scott, przez lata zdążył już nas przyzwyczaić do swoich szalonych pomysłów. Mimo tego, że przez wielu jego kolekcje uważane są za „dziwaczne” i nie dające się nosić, nie sposób zaprzeczyć, że co sezon wprowadzają powiew świeżości podczas innych klasycznych pokazów. Tym razem w trakcie fashion weeku w Mediolanie po raz kolejny udało mu się zaskoczyć. Zainspirował się dawnymi szkicami mistrzów haute couture i kreacjami zwrócił uwagę na problem, z którego wszyscy zdajemy sobie sprawę - obecnie nowe trendy powstają w niesamowitym tempie, a między dwoma głównymi pokazami w roku, powstaje mnóstwo kolaboracji i innych projektów. Przez to mamy jeden niekończący się tydzień mody. Jeremy Scott za kulisami zdradził: „Założeniem przyszłorocznej kolekcji było to, że nie miałem czasu, aby ją dokończyć, więc... mam tylko szkice”. Nazwał ją zatem Unfinished Business, czyli Niedokończone Sprawy. Z tego powodu na wybiegu mogliśmy podziwiać sukienki, garnitury i kapelusze rodem z lat 80. jakby „popisane” grubym markerem. Królowały sylwetki wyglądające niczym wyjęte ze szkicownika. Kreacje prezentowały m. in. Kaia Gerber czy Kendall Jenner, a ostatni projekt pokazała Gigi Hadid. Przypominała pannę młodą wprost z bajek Disneya, nad którą unosiło się stado motyli... Zobaczcie najnowsze projekty Jeremiego Scotta w naszej galerii!
Szokujące makijaże i fryzury prosto z jesiennych wybiegów!
Zobacz najbardziej abstrakcyjne i ekstrawaganckie wizaże
Na światowych tygodniach mody poza pięknymi makijażami i fryzurami, na wybiegach pojawiają się również szokujące looki wykreowane przez ekstrawaganckich stylistów. Co zaskoczyło nas podczas jesiennych pokazów? Szokujące trendy prosto z jesiennych pokazów Projektant Giambattista Valli postanowił pokryć całą twarz swoich modelek… brokatem! Trzeba przyznać, że w tym połyskującym wydaniu nie da się ich przeoczyć. Modelki, które wyglądają jakby pochodziły z innej planety? Twarze pokryte kolorową farbą na pokazie Moschino to kolejny szalony pomysł ekscentrycznego dyrektora kreatywnego Jeremiego Scotta. Kaia Gerber szokowała stylizacją włosów na wybiegu domu mody Valentino. Niewiarygodnie wielki tapir top modelki to efekt pracy brytyjskiego fryzjera Guido Palau. Podczas pokazu Guy Laroche wizażyści postanowili złotą farba stworzyć na twarzach modelek abstrakcyjny makijaż. Włosy a’la Frankenstein będą gorącym trendem w nadchodzącym sezonie? Mamy wątpliwości! Przyznajemy jednak, że prezentowały się efektowanie na wybiegu Alice + Olivia. Myślałaś, że spinki już dawno wyszły z mody? W tym sezonie powróciły! Duet Dolce&Gabbana postawił na wersję maxi. Ekstrawagancki wizaż pojawiły się również na wybiegu Yohji Yamamoto. Modelki wyglądały jakby zostały wyciągnięte z surrealistycznych obrazów. Neonowe szaleństwo na rzęsach i ustach zaprezentowali wizażyści podczas pokazu marki Wend &Jim. Przerysowane piegi były uzupełnieniem kolekcji Zadig&Voltaire zaprezentowanej na tygodniu mody w Nowym Jorku. Czy któryś z tych trendów ma szansę zyskać sobie grupę fanów?
Moschino Resort to najzabawniejsza kolekcja przyszłego roku!
Jeremy Scott tym razem zaprosił gości... do cyrku!
W sobotę 9 czerwca, dyrektor kreatywny marki Moschino, czyli niezwykle barwna postać jaką jest Jeremy Scott, trzeci rok z rzędu zaprosił gości do swojego rodzinnego Los Angeles. Tym razem zdecydował się zaprezentować najnowszą kolekcję marki... na cyrkowej arenie! Cirque de Scott został osobiście otwarty przez samego projektanta, który pragnął udowodnić, że moda jest również dobrą zabawą. W trakcie trwania show przeniósł on zgromadzonych do przerysowanego, kiczowatego świata, pełnego nowych trendów i świeżych inspiracji. Już przed wejściem na zaproszonych czekał diabelski młyn, klauni, akrobaci na szczudłach, a także na pojazdach jednokołowych. W trakcie pokazu w namiocie, który pomieścił 450 osób, pojawiły się sylwetki zainspirowane właśnie tymi postaciami. Można było zauważyć bogato zdobione marynarki, denimowe princeski z kolorowymi plastikowymi kwiatami, elementy garderoby w cętki oraz paski zebry i tygrysa, a także patchworkowe spodnie i spódnice. Królowały cekiny, kolorowe szelki, peleryny, kapelusze, gigantyczne krawaty i muchy oraz wielobarwne kombinezony. Co myślicie o tej szalonej kolekcji włoskiego domu mody?
Jeremy Scott z Moschino zaprojektuje kolekcję dla H&M!
W czasie trwania kalifornijskiego festiwalu Coachella szwedzki gigant H&M ogłosił, że 8 listopada tego roku w sklepach marki pojawi się kolekcja zatytułowana Moschino [tv] H&M, którą zaprojektuje dyrektor kreatywny włoskiego domu mody Jeremy Scott! Jak się dowiadujemy, na kolekcję złoży się 45 ubrań dla kobiet i 20 dla mężczyzn, nie licząc pokaźnej dawki akcesoriów, z których od lat słynie ekscentryczny amerykański projektant. Wszystkie szalone projekty Jeremy’ego Scotta Jeremy Scott ubierał modelki w torby na śmieci i swetry z czterema rękawami. Zakładał im szpilki od Louboutina o tak nierównych obcasach, że ledwo mogły się poruszać (był to jego hołd dla Marylin Monroe, która w taki sposób podobno uzyskiwała swój kołyszący chód). Tworzył kolekcje inspirowane Czernobylem i Łowcą androidów. „Wielu projektantów za wszelką cenę chce nas zadowolić. A on stara się sprawić przyjemność tylko sobie”, tłumaczyła fenomen amerykańskiego projektanta gwiazda muzyki pop Kate Perry. W 2008 roku Scott zaczął współpracę z Adidasem. I od tego czasu sportowy gigant z pokorą znosi jego kolejne ekstrawagancje: spodnie z tygrysim ogonem czy buty ze skrzydełkami Merkurego, w których biegać raczej nie sposób. Adidas znosi to wszystko, bo projekty Scotta świetnie się sprzedają. To kolejny dowód na to, że Jeremy Scott jest kimś naprawdę wyjątkowym. Jako jedyny chyba w świecie mody „zjadł ciastko i ma ciastko”: pozostał wierny sobie i zarabia dużo pieniędzy. Kolekcja Moschino [tv] H&M Od 2013 roku projektant zarabia również we włoskim domu mody Moschino, a dzięki niemu włoski dom mody po chudych latach w końcu wrócił do pierwszej ligi. Ciekawe, czy kolekcja Moschino [tv] H&M ma szanse wywołać histerię podobną do tej, którą wzbudziła współpraca szwedzkiej marki z Alexandrem Wangiem… Przekonamy się o tym już 8 listopada!
Moschino sprzedaje za 2700 złotych worek z pralni chemicznej jako… sukienkę!
Oto inne kreacje tej marki, których raczej nie zobaczycie na czerwonym dywanie!
Nawet na wybiegach największych projektantów można znaleźć... kostiumy na Halloween! Zobaczcie 10 najstraszniejszych kreacji z ostatnich fashion weeków
MOSCHINO x SEPHORA - najpiękniejsze kosmetyki wszech czasów!
Kolekcje tej marki od lat zaskakują! Były już torebki w kształcie pudełek HappyMeal, kolekcja poświęcona lalce Barbie czy sukienki ze Spongbobem - postacią z popularniej kreskówki. Od niedawna, włoski dom mody Moschino, którym kieruje charyzmatyczny Jeremy Scott i perfumerie Sephora lansują wspólną linię makijażową. Dostępnych jest w niej siedem produktów, które łączy postać misia. To przesłodki, kultowy już Teddy. Szybko nauczyłem się, że młodzie ludzie kochają moje projekty, czasem jednak nie mają środków, aby je kupić. Ta kolekcja to dla mnie inny sposób tworzenia Moschino bez rezygnowania z jakości. Jest ona dużo łatwiej dostępna. Uwielbiam to, że jestem w stanie otoczyć swoimi ramionami coraz większą grupę ludzi i sprawić, aby byli oni częścią rodziny Moschino. - poinformował twórca kolekcji. Oto, co znajdziemy w środku... Na set składa się paleta cieni, zestaw pędzli pokrytych 24-karatowym złotem, naszyjnik z ukrytą w środku szminką, rozświetlacz oraz mini-paleta w kształcie... torebki! Musicie przyznać - to niewątpliwie najsłodsza kolaboracja roku! My chciałybyśmy mieć choć jeden element kolekcji (a najlepiej wszystkie!), a Wy? :) Premiera Moschino x Sephora! Uwaga! Kolekcja właśnie wchodzi do sklepów stacjonarnych i internetowych! Wysyłka możliwa jest również do Polski! Spieszcie się - to edycja limitowana! Zobacz także: Już jest! Paleta Kate Moss x Decorte: KATE MOSS FAVORITES SET - gdzie ją kupisz?
Trend z wybiegów - makijaż w stylu legendarnej Twiggy!