A$AP Rocky rozpoczyna współpracę z ikoną luksusu. Jak francuski dom mody zmienia zasady gry w branży?
Amerykański raper i ikona stylu, A$AP Rocky, oficjalnie dołączył do grona ambasadorów Chanel. To nie tylko współpraca z luksusową marką — to sygnał, że dom mody stawia na świadomą reinwencję wizerunku, łącząc haute couture z kulturą ulicy i popu. Czy to początek nowej ery w świecie mody?
Francuski dom mody Chanel ogłosił oficjalnie, że A$AP Rocky został nowym ambasadorem marki. To pierwszy raz, kiedy dom z tak klasyczną historią i prestiżem zdecydował się na współpracę z artystą wywodzącym się z kultury hip-hopu. W komunikacie prasowym podkreślono, że o wyborze zdecydowały „nieograniczona kreatywność, talent i autentyczna ciekawość” rapera. Za decyzją stoi Matthieu Blazy – dyrektor artystyczny, który otwarcie mówi o potrzebie przełamywania konwenansów i redefinicji luksusu. Luksus spotyka kulturę ulicy. Chanel stawia na nową wizję Współpraca z A$AP Rocky’m to nie tylko wybór ambasadora – to manifest. Chanel, kojarzone dotąd z wyrafinowaniem, klasyką i elitarnym światem mody, otwiera się na wpływy kultury ulicznej. To właśnie ten ruch pokazuje, jak bardzo zmienia się sposób, w jaki marki luksusowe komunikują się ze światem. Zamiast modelek z rodowodem, wybierają osobowości, które budują pomosty między modą, muzyką i popkulturą. A$AP Rocky to nie tylko raper – to także twórca trendów, który inspiruje setki tysięcy ludzi na całym świecie. Margaret Qualley i A$AP Rocky – kulisy tajemniczej kampanii Jeszcze przed ogłoszeniem współpracy, A$AP Rocky został zauważony na planie zdjęciowym w Nowym Jorku, gdzie pracował z aktorką i modelką Margaret Qualley. Wszystko wskazuje na to, że duet ten tworzy kampanię Chanel, która może być jedną z najbardziej wyczekiwanych produkcji reklamowych sezonu. Choć marka nie zdradza szczegółów, zdjęcia zza kulis sugerują filmowy charakter projektu — z dużym naciskiem na emocje, historię i estetykę nowej generacji. To nowy poziom storytellingu w modzie. Co oznacza ta współpraca dla świata mody? Wybór A$AP Rocky’ego jako ambasadora Chanel może być punktem zwrotnym dla całej branży. To potwierdzenie, że granica między streetwearem a haute couture jest coraz mniej wyraźna. Luksus nie musi być już tylko domeną białych kołnierzyków – może być barwny, ekspresyjny i autentyczny. Marka z tak bogatą historią jak Chanel, która decyduje się na współpracę z twórcą wywodzącym się z Harlemu, daje jasny sygnał: moda przyszłości to różnorodność, inkluzywność i odwaga w łączeniu światów. A$AP Rocky jako ikona stylu 2025 – CFDA docenia nowy autorytet W 2025 roku A$AP Rocky otrzymał prestiżowy tytuł Fashion Icon Award przyznawany przez Council of Fashion Designers of America. To wyróżnienie podkreśla jego status jako jednej z najbardziej wpływowych postaci współczesnej mody. Jego styl, łączący klasykę z odważnymi detalami, sprawił, że stał się inspiracją zarówno dla projektantów, jak i fanów mody na całym świecie. Współpraca z Chanel jest więc nie tylko symbolicznym gestem – to logiczny krok w karierze człowieka, który od lat definiuje, czym jest nowoczesny styl. Chanel zmienia zasady gry Decyzja o uczynieniu A$AP Rocky’ego twarzą Chanel to coś więcej niż chwilowy trend. To odważna, strategiczna decyzja, która może wpłynąć na przyszłość całej branży. Współczesna moda coraz częściej zwraca się ku autentyczności, energii i kulturze – a mniej ku elitarnemu dystansowi. Chanel pokazuje, że można być jednocześnie klasycznym i progresywnym. A$AP Rocky? Udowadnia, że styl nie zna granic — ani gatunkowych, ani kulturowych.
Zapomnij o Moon Bootach – oto śniegowce, które fashionistki wybierają zimą 2026!
Moon Booty to ikona zimowych stylizacji, ale w sezonie 2026 do głosu dochodzą nowe modele – lżejsze, bardziej miejskie i luksusowe. Inuikii i EMU Australia podbijają serca fashionistek. Sprawdź, jakie śniegowce są teraz modne i czym kierować się przy wyborze idealnych butów na zimę.
Zima 2026 przynosi wyraźną zmianę na ulicach i w stylizacjach influencerek. Śniegowce przestają być jedynie praktycznym wyborem na mrozy i śnieg – stają się modowym manifestem. Wśród nich dominują nowoczesne interpretacje klasyki. Inuikii i EMU Australia to marki, które nadają stylowi aprés-ski zupełnie nowego wymiaru – luksusowego, a jednocześnie funkcjonalnego. Moon Booty wciąż mają swoje wierne grono fanek, jednak coraz więcej kobiet sięga po modele bardziej dopasowane do miejskiego stylu życia. Śniegowce zyskują nowe oblicze – odważne, eleganckie i wyjątkowo wygodne. Inuikii i EMU – śniegowce premium, które podbijają ulice Marka Inuikii od lat znana jest z tworzenia śniegowców, które skutecznie łączą wygodę z nowoczesnym designem. Modele takie jak Mountain wyróżniają się grubą, antypoślizgową podeszwą, wodoodpornymi materiałami i stylową formą. Ciepłe wnętrze z naturalnej wełny sprawia, że buty te sprawdzają się nawet w ekstremalnych warunkach pogodowych. Z kolei EMU Australia, znana z wygodnych i ciepłych modeli z owczej wełny, proponuje bardziej klasyczne, ale równie modne wersje śniegowców. Blurred Micro to propozycja na co dzień – minimalistyczna, wygodna i idealna do stylizacji z jeansami, legginsami czy oversize’owymi płaszczami. Jak wybrać modne śniegowce na zimę 2026? Wybierając śniegowce na zimę, warto kierować się nie tylko wyglądem, ale także praktycznymi cechami, które zapewnią komfort w codziennym użytkowaniu. Oto na co zwrócić uwagę: Ocieplenie: Najlepiej, jeśli buty mają wnętrze z naturalnej wełny lub kożucha. Zapewnia to ciepło nawet przy dużym mrozie. Wodoodporność: Śniegowce powinny chronić przed wilgocią i błotem. Modele z materiałów odpornych na przemakanie to podstawa. Podeszwa: Antypoślizgowa, solidna podeszwa to nie tylko bezpieczeństwo, ale też wygoda na śliskich nawierzchniach. Styl: W tym sezonie króluje minimalizm, klasyka w nowoczesnym wydaniu oraz fasony nawiązujące do mody górskiej. Dobrze dobrane śniegowce będą służyć nie tylko na górskich wypadach, ale przede wszystkim w codziennym, miejskim stylu. Moon Booty to klasyka, ale moda idzie dalej Moon Booty zapisały się w historii jako jedne z najbardziej rozpoznawalnych zimowych butów. Ich charakterystyczna sylwetka i futurystyczny styl były przez lata wybierane przez kobiety ceniące oryginalność i komfort. Jednak moda się zmienia, a wraz z nią oczekiwania użytkowniczek. W 2026 roku na pierwszy plan wychodzą modele, które oprócz ciepła i wygody, oferują też elegancki wygląd. Miejskie śniegowce stają się nieodzownym elementem stylizacji, nie tylko na ferie, ale i do pracy czy na zakupy. To propozycja dla tych, które chcą wyglądać modnie, nie rezygnując z funkcjonalności. Styl i komfort – duet, którego nie trzeba już wybierać Nowoczesne śniegowce to idealna odpowiedź na potrzeby kobiet, które zimą nie chcą wybierać między wyglądem a wygodą. Trend aprés‑ski zawojował modowe wybiegi i ulice miast, wprowadzając do codziennych stylizacji elementy rodem z górskich kurortów. Buty Inuikii czy EMU Australia to przykład tego, że śniegowce mogą być stylowe, eleganckie i niezwykle praktyczne. W połączeniu z puchowymi kurtkami, futrzanymi kamizelkami czy wełnianymi płaszczami tworzą looki, które z powodzeniem można zobaczyć na ulicach Mediolanu, Paryża czy Warszawy.
Już nie beanie i nie kapelusz. Kopenhaskie it girls noszą tej zimy tylko to nakrycie głowy. Bardzo ciepłe i stylowe!
Jeszcze niedawno uchodziła za dodatek wyłącznie sportowy lub funkcjonalny. Dziś balaclava – znana również jako kominiarka, jest jednym z najgorętszych trendów sezonu jesień-zima 2025/2026. Projektanci i influencerzy są zgodni: to najmodniejsze nakrycie głowy tej zimy. Nosi je cała Kopenhaga.
Ze sportu na wybiegi, jak balaclava podbiła świat mody? Balaclava przeszła spektakularną transformację. Kiedyś luźna kominiarka pojawiała się głównie w zestawach strojów sportowych i outdoorowych, dziś widzimy na wybiegach Balenciagi, Marine Serre czy Max Mary. Projektanci dostrzegli, że praktyczność i estetyka mogą iść w parze, a kominiarka może być zarówno doskonałą ochroną przed chłodem, jak i pełnoprawnym modowym akcentem. Pojawienie się w trendach balaclavy to efekt ewolucji funkcjonalnej mody: dodatki muszą być użyteczne. Kominiarka świetnie sprawdza w codziennym życiu, daje komfort termiczny, pozwala się wyróżnić i wyrazić swój styl. Stylizacje z balaclavą – funkcjonalny minimalizm Choć balaclava ma sportowe korzenie, doskonale odnajduje się również w estetyce miejskiej. Można ją nosić w wersji minimalistycznej, w odcieniach czerni, beżu lub szarości, zestawioną z oversize’owym płaszczem lub dzianinową sukienką. Sprawdzi się w duecie z bomberką, jeansami lub sneakersami. It girls tworzą total looki, w których balaclava współgra z resztą garderoby nie tylko kolorem, ale i materiałem, w zestawieniu z wełnianym garniturem lub skórzaną kurtką. Dodatkowym atutem jest fakt, że balaclava świetnie komponuje się z okularami przeciwsłonecznymi, efektownymi kolczykami czy grubymi szalami, co pozwala stworzyć efektowną warstwową stylizację. Materiał i kolor, klucz do luksusowego efektu Eksperci są zgodni: jeśli chcesz wyglądać modnie, wybierz jakość. Kaszmir, wełna merino i gruba bawełna to materiały rekomendowane przez projektantów. Poza komfortem cieplnym zapewniają one także odpowiednią strukturę i pięknie układają na głowie. Prym wiodą stonowane, neutralne odcienie: beż, jasny brąz, grafit, karmel czy klasyczna czerń. Takie barwy łatwo dopasować do większości zimowej garderoby, a przy tym nie przytłaczają stylizacji. W trendach pojawiają się również nasycone kolory: butelkowa zieleń, głęboki burgund lub pastelowy błękit, które stanowią świetny kontrapunkt w zimowej stylizacji. Balaclava w wersji unisex Balaclava to dodatek, który łamie granice płciowe. Noszą ją kobiety i mężczyźni, osoby młode i dojrzałe, miłośnicy minimalizmu i osoby o bardziej ekstrawaganckim podejściu do mody. Właśnie ta uniwersalność sprawia, że kominiarka staje się jednym z najbardziej demokratycznych elementów garderoby sezonu. Unisexowe dodatki doskonale wpisują się w ducha współczesnej mody, otwartej, świadomej i niezależnej od stereotypów. Kominiarka jest wygodna, uniwersalna i – co najważniejsze – stylowa. Jeśli jeszcze jej nie masz, to idealny moment, by zacząć ją nosić!
Wygląda jak chmurka, grzeje jak piec! Ten płaszcz podbija Paryż zimą 2026!
Futurystyczne, puszyste i niewiarygodnie ciepłe — płaszcze ze sztucznego futra to absolutny must‑have zimy 2025/2026. W sezonie, gdy moda stawia na komfort i styl, faux fur podbija uliczne wybiegi i garderoby fashionistek. Zobacz, dlaczego zimą 2026 nikt nie wyjdzie z domu bez takiego futrzanego okrycia.
Płaszcze ze sztucznego futra szturmem podbiły ulice modowych stolic. W Paryżu zimą 2026 to właśnie one wyznaczają trendy. Ich wyjątkowa faktura przypominająca chmurkę i objętość sprawiają, że są nie tylko efektowne, ale też ekstremalnie ciepłe. Zimowe stylizacje z faux fur w roli głównej pojawiły się zarówno na pokazach mody, jak i w codziennych outfitach fashionistek. Płaszcze z faux fur w odcieniach różu, beżu czy czekoladowego brązu idealnie komponują się z jeansami typu flare, luźnymi spodniami i sportowym obuwiem, tworząc look z pogranicza luksusu i wygody. Faux fur: styl, komfort i moda etyczna Moda na płaszcze z syntetycznego futra nie wynika tylko z estetyki — to również wybór etyczny. Ubrania tego typu imitują naturalne futro, ale są w pełni cruelty-free. Coraz więcej marek stawia na odpowiedzialną modę, oferując klientom luksusowy wygląd bez szkody dla zwierząt. Przykładem jest model dostępny w sklepie Zalando marki South Beach — puszysta kurtka w odcieniu brązu o miękkim wykończeniu, która wizualnie przypomina klasyczne futro, a jednocześnie jest wykonana z przyjemnego, syntetycznego materiału typu polar. Również polska marka Bizuu nie pozostaje w tyle. Ich różowe futro z kolekcji jesień–zima zachwyca objętością i pastelowym kolorem, a jednocześnie stanowi ukłon w stronę mody odpowiedzialnej i kobiecego designu. To kolejny dowód na to, że etyczna moda może być luksusowa, efektowna i absolutnie na czasie. Jak nosić płaszcz ze sztucznego futra — pomysły na stylizacje Stylizacje z faux fur są nie tylko modne, ale i bardzo wdzięczne. Oto kilka propozycji, które królują tej zimy: Zimowy casual: Płaszcz z beżowego lub brązowego sztucznego futra, luźne spodnie i sportowe buty na masywnej podeszwie. Idealna stylizacja na spacer po górach lub miejskie zakupy. Miejski szyk: Różowy płaszcz faux fur, dresowy komplet i sandałki na futrze — kontrastujące elementy przyciągają uwagę i łamią konwencję. Ulica Nowego Jorku: Długa spódnica warstwowa, klasyczne skórzane kozaki i płaszcz w odcieniu taupe — elegancja w nowoczesnym wydaniu. Vintage vibe: Płaszcz z patchworkowego futerka w odcieniach brązu, jeansy typu flare i wełniany sweter — zestaw idealny na zimowy street style. Fakty vs. puchówka — kiedy wybierać sztuczne futro Choć puchówki wciąż dominują na rynku odzieży zimowej, to płaszcz ze sztucznego futra zyskuje przewagę w kwestii stylu i luksusowego wyglądu. Jest cieplejszy niż się wydaje, dobrze izoluje i doskonale wpisuje się w estetykę lat 70., które triumfalnie wracają do łask. To także wybór bardziej uniwersalny — faux fur sprawdzi się zarówno na wieczorne wyjścia, jak i w ciągu dnia, niezależnie od pogody. Plus? Pasuje do każdego typu sylwetki, dodając objętości tam, gdzie trzeba, i równoważąc proporcje. Dlaczego faux fur króluje tej zimy na ulicach Paryża i za oknem Trend na faux fur nie bierze się znikąd. Influencerki, stylistki i redaktorki mody jednogłośnie wskazują go jako absolutny hit sezonu. Przechadzając się ulicami Paryża czy Nowego Jorku, można zauważyć, że niemal co druga kobieta nosi futrzany płaszcz — nie tylko dla stylu, ale i praktyczności. To zimowe „chmurki” — jak nazywają je użytkowniczki mediów społecznościowych — dodają charakteru każdej stylizacji i pozwalają wyrazić siebie. Czy to w wersji monochromatycznej, czy z kolorowym twistem, faux fur jest dziś niekwestionowaną ikoną zimowej mody.
Nie słodycze, nie książki. Te kaszmirowe perełki to hit na Mikołajki 2025!
W tym roku stawiamy na prezenty, które naprawdę rozpieszczają. Kaszmir znów wraca na szczyt listy najchętniej wybieranych upominków, a Mikołajki to idealny moment, żeby podarować komuś (albo sobie) odrobinę luksu w wersji ultramiękkiej.
Kaszmir to wyjątkowe włókno: lekkie, a jednocześnie niezwykle ciepłe, przyjemne dla skóry i odporne na czas. Wyróżnia się miękkością, którą trudno pomylić z jakimkolwiek innym materiałem. Choć kojarzy się z luksusem, coraz częściej pojawia się w codziennych stylizacjach i prezentach wręczanych z okazji Mikołajek. Powód jest prosty — to upominek, który będzie noszony. Nie zalegnie na półce, nie skończy jako bibelot, nie stanie się kolejnym „bezpiecznym” gadżetem. Kaszmir jest użytkowy, piękny i pełen elegancji, dlatego warto w niego inwestować. Dodatkowo grudniowe chłody sprawiają, że takie prezenty są po prostu praktyczne. W końcu kto nie ucieszyłby się z dodatku, który poprawia nastrój już samym dotykiem? Jeśli szukasz prezentu dla mamy, przyjaciółki albo… dla siebie — to zestawienie jest stworzone idealnie na ten moment roku. 1. Kaszmirowy szalik Minou – burgund, który dodaje klasy Szalik Minou zachwyca już samym kolorem. Głęboki burgund przyciąga spojrzenia i wprowadza nutę zmysłowości do każdej zimowej stylizacji. Jest miękki, otulający i ma idealną szerokość, by nosić go zarówno pod płaszczem, jak i nonszalancko przewiązany na swetrze. To prezent o wysokim współczynniku „wow”, który jednocześnie pozostaje uniwersalny i ponadczasowy. Jeśli na Mikołajki szukasz czegoś z kategorii „pewniak”, to właśnie go znalazłaś. 2. Falconeri – rękawiczki z kaszmiru Ultrasoft i Bouclé Falconeri słynie z jakości kaszmiru, a ten model rękawiczek potwierdza, że włoskie rzemiosło ma się świetnie. Zestawienie gładkiego kaszmiru z miękką, pętelkową strukturą bouclé tworzy ciekawy duet dla osób, które lubią subtelne detale. Rękawiczki są fantastycznie miękkie, a jednocześnie odporne na codzienne użytkowanie. To prezent idealny do torebki „na co dzień”, ale też dodatek, który pięknie łączy się z eleganckimi płaszczami. 3. COS – brushed cashmere beanie, czyli minimalizm, który zawsze działa COS nie zawodzi, jeśli chodzi o minimalistyczne akcesoria, a ta czapka jest tego najlepszym dowodem. Szczotkowany kaszmir daje efekt subtelnej puszystości, dzięki czemu czapka nie tylko wygląda miękko, ale też taka jest. Jej prosty krój sprawia, że sprawdza się dla każdego: dla niej, dla niego, dla nastolatki, dla taty. To najbardziej uniwersalny kaszmirowy prezent z całej listy. 4. Burberry – ikoniczny kaszmirowy szal, który się nie starzeje Gdy mówimy o luksusowym prezencie, który zostanie w szafie na lata, Burberry automatycznie pojawia się w pierwszej trójce. Ich kaszmirowe szale są lekkie, miękkie i niesamowicie eleganckie. Kultowa krata to klasyk, którego nie trzeba przedstawiać. Jeśli chcesz podarować coś naprawdę wyjątkowego, co może stać się rodzinną pamiątką — to jest wybór, który nigdy nie zawodzi. 5. BIMBA Y LOLA – zielony kaszmirowy shawl, odrobina koloru na zimę Zieleń w tak nasyconym odcieniu natychmiast przyciąga uwagę i ożywia zimową garderobę. BIMBA Y LOLA proponuje szal, który łączy w sobie współczesny charakter z delikatną nutą ekstrawagancji. To idealny prezent dla osób, które lubią modowe akcenty i nie boją się kolorów. Miękki kaszmir sprawia, że szal nosi się znakomicie — nie gryzie, nie drapie, nie traci formy. Kaszmirowe dodatki są jak cichy luksus w praktycznej formie: nie krzyczą, ale robią różnicę. Otulają, ogrzewają i sprawiają, że każda stylizacja wygląda odrobinę lepiej. A w grudniu chcemy właśnie tego — przyjemności, ciepła i gestów, które mają znaczenie. Dlatego w tym roku Mikołajki są kaszmirowe.
Trend który wywraca świat mody do góry nogami! Najgorętsze torebki 2026 roku to te sprzed… dekad!
W erze, gdy nostalgia jest silniejsza niż jakakolwiek nowinka, najgorętsze torebki sezonu to… modele sprzed lat. Ikoniczne fasony takie jak Chloé Paddington, Balenciaga Le City czy kultowy fason Coach powracają z impetem, by znów zawładnąć wybiegami, Instagramem i… Twoją szafą. Dzisiaj przyglądamy się temu modowemu tsunami i temu, co naprawdę jest „must‐have” w nadchodzącym 2026 roku.
W świecie mody „cofanie się, by ruszyć naprzód” nie jest tylko metaforą — to realny mechanizm powrotu stylów. Pojawia się coraz więcej archiwalnych modeli, które zyskują drugie życie. Przykładem jest model Paddington od Chloé, który pierwotnie zaprezentowany został w kolekcji wiosna‑lato 2005. Z drugiej strony, marka Balenciaga ponownie wprowadza na rynek model Le City – jedną z najbardziej kultowych torebek początku lat 2000. Nostalgia za estetyką Y2K i wczesnych lat dwutysięcznych sprawia, że akcesoria z tamtego okresu zyskują nową wartość. Styl boho‑chic, miękkie skórzane formy, duże kłódki czy charakterystyczny hardware – wszystko to wraca w nowej odsłonie. Modele te nie tylko zyskują na popularności, ale i realnie zwiększają swoją wartość rynkową. Kultowe fasony, które trzeba znać Na pierwszy plan wysuwają się dwa modele: Paddington od Chloé oraz Le City od Balenciaga. Chloé Paddington – Torebka ta pojawiła się w kolekcji wiosna‑lato 2005 i niemal od razu stała się „it‑bag”. W 2025 roku została wznowiona i odświeżona przez dom mody Chloé. Charakterystyczna kłódka, miękka skóra oraz boho‑charakter sprawiają, że model ten idealnie wpisuje się w kategorię archiwalnych torebek 2026, które łączą historię z nowoczesnością. Balenciaga Le City – Model ten swoją pierwotną wersją pochodzi z 2001 roku i właśnie wrócił jako reedycja kultowego designu. Dziś ponownie zyskuje popularność, dzięki swojej ponadczasowości, dynamicznej sylwetce i nowoczesnemu podejściu do stylu Y2K. Wśród odświeżanych modeli nie brakuje także tańszych propozycji – Coach reinterpretuje fasony, które kiedyś nosiły nastolatki, a dziś stały się symbolem sentymentu i modowego powrotu. Co to oznacza dla Twojej garderoby? Jeśli zastanawiasz się, co będzie modne w nadchodzącym sezonie, odpowiedź brzmi: sięgnij w przeszłość. Modele archiwalne torebek 2026 to wybór dla tych, którzy: chcą mieć akcesorium z historią — nie tylko „nową” torebkę, ale część modowej opowieści, szukają elementu garderoby, który może nabrać wartości — zarówno stylowej, jak i materialnej, pragną wyróżnić się wśród popularnych nowości — wybierając model z własnym DNA i charakterem. Torebka z przeszłości to nie tylko nostalgia, to także aktualny manifest stylu — niepowtarzalnego i świadomego. Jak wybrać „archiwalną” torebkę, którą warto mieć? Wybierając torebkę z przeszłości, warto kierować się kilkoma wskazówkami. Po pierwsze, sprawdź charakterystyczne cechy modelu: czy ma detale typowe dla oryginału, np. kłódkę, nitowanie, odpowiedni kształt. Po drugie, rozważ inwestycję w wersję oryginalną lub edycję reedycyjną – najlepiej w limitowanym kolorze lub wykonaniu. Pamiętaj, że torebki z historią nie tylko prezentują się wyjątkowo, ale mają też coraz większą wartość kolekcjonerską. W połączeniu z aktualnymi trendami tworzą doskonały balans między stylem, a ponadczasowością. Moda nie zapomina — ona wybiera to, co najlepsze z przeszłości i ubiera to w nową formę. Fasony takie jak Chloé Paddington czy Balenciaga Le City to nie tylko designerskie dodatki. To ikony stylu, które po latach znów błyszczą na ulicach wielkich miast i w szafach najbardziej stylowych osób.
Ten model kozaków noszą do jeansów paryskie it girls. Świetny dla osób z szeroką łydką
Kozaki slouchy z mniej lub bardziej marszczoną cholewką zdominowały wybiegi, a zaraz potem ulice Paryża i innych dużych metropolii kojarzących się z modą. Ten kobiecy, nonszalancki model butów doskonale wpisuje się w codzienny styl it girls, ale okazuje się także wymarzonym rozwiązaniem dla kobiet z szerszą łydką.
Styl i wygoda w jednym Kozaki typu slouchy to niewątpliwie fason, o którym jest w tym sezonie bardzo głośno. Luźna, opadająca cholewka dodaje sylwetce lekkości, a jednocześnie wpisuje się w aktualne trendy. Obok klasycznych oficerek to właśnie slouchy boots są najbardziej pożądanym fasonem sezonu jesień/zima 2025. Jesienią ten fason był idealnym dodatkiem do sukienek, spódnic i szortów, zimą stylowe it girls noszą go z jeansami. Największy atut modelu slouchy? Szeroka cholewka, która zapewnia komfort i swobodę. Dla kobiet z szerszą łydką to prawdziwe wybawienie, bo ten fason nie tylko nie uciska nogi, lecz także dodaje stylizacji lekkości. Warto jednak pamiętać o tym, by do takiego kształtu nóg wybierać modele, które są delikatnie marszczone i dłuższe, żeby efekt nie był zbyt przerysowany. Zamsz, miękka skóra i stonowana paleta kolorów W sezonie 2025/26 kozaki slouchy boots nosimy głównie w wersjach z miękkiej skóry i zamszu. To właśnie te materiały pozwalają uzyskać efekt charakterystycznego marszczenia, które nadaje sylwetce lekkości. Kolorystyka jest elegancka i ponadczasowa, dominują odcienie czerni, karmelu, taupe oraz klasyczny beż. Buty bywają ozdobione detalami: pojawiają się subtelne klamry, paski czy ćwieki. Slouchy boots z jeansami Slouchy boots doskonale odnajdują się w codziennych stylizacjach, co zimą sprawdza się szczególnie w połączeniu z jeansami. Sekret ich stylowego zestawienia zresztą ubrań tkwi w kontrastach: miękko opadająca cholewka kozaków kontra surowy dżins, a do tego stonowane dodatki: wełniany płaszcz, kaszmirowy sweter, klasyczna torebka. Stylizacja w duchu francuskiej ulicy nie wymaga wysiłku, a efekt? W zgodzie z trendami. Pierwsza opcja jest dość bezpieczna. Dopasowane spodnie, które można włożyć do środka buta, podkreślają efektowną cholewkę. Idealnym dopełnieniem będzie oversize’owy płaszcz lub klasyczny trencz. Choć dopasowane jeansy to klasyczne zestawienie z kozakami slouchy, coraz częściej ten model butów widać również w towarzystwie szerszych fasonów spodni. Stylizacje z jeansami typu wide leg czy straight leg podbijają instagram i paryskie ulice. W każdym przypadku kluczem do sukcesu jest tu odpowiednie wyważenie proporcji. Jeansy coulotes lub te z prostą, lekko podwiniętą nogawką wyeksponują górną linię buta. Do tego miękki sweter, skórzana torebka i mamy gotowy outfit na chłodniejsze dni. Slouchy boots świetnie prezentują się, gdy nogawka spodni swobodnie opada na cholewkę buta, tworząc płynne przejście między materiałami. To połączenie nadaje stylizacji nowoczesny charakter i świetnie wpisuje się w trendy. Warto dodać krótki wełniany płaszcz lub marynarkę oversize, wtedy całość nabiera modowego wyrazu. Dla osób, które wolą bardziej buntownicze podejście do mody, it girls mają stylowy patent – tylko jedna nogawka szerszych jeansów jest schowana do cholewki kozaka, a druga swobodnie opada na stopę. Zimowe stylizacje z sukienkami Kozaki slouchy to nie tylko idealny wybór do jeansów, doskonale pasują także do połączenia z sukienkami, co it girls na całym świecie sprawdzały na sobie przez całe lato i jesień. Sukienki ze zwiewnych tkanin powinny być krótkie i przed kolano, a dzianinowe fasony raczej dopasowane i mieć długość mini lub midi. Takie zestawienie zawsze stworzy harmonijną całość.
Te trencze to hit jesieni! Znana stylistka przeszła ulicami Warszawy i wybrała najlepsze
Ten jeden element garderoby świetnie będzie pasował do trwającej jesieni. Przyda się też przy okazji na wiosnę i odświeży Twoją szafę. Poznaj wskazówki stylistki - Jola Czaja wie, co dobre.
Ulice wielkich miast potrafią zainspirować do dobrych modowych wyborów. Wie o tym stylistka Jola Czaja, która od wielu lat śledzi trendy. Tym razem robi to z kamerą VIVY.pl. W pierwszej odsłonie swojego nowego formatu entuzjastka stylu wzięła pod lupę iście jesienny element garderoby... Trencz: jak go nosić? W pierwszym odcinku nowego formatu Viva! Czaja Wyczaja Jolanta Czaja bierze pod lupę absolutną ikonę mody — trencz. Skąd się wziął? Jak wyglądała jego droga od wojskowego uniformu do jednego z najbardziej ponadczasowych elementów garderoby? Dlaczego dziś noszą go zarówno kobiety, jak i mężczyźni, a projektanci wciąż do niego wracają? Jola opowiada o jego fascynującej historii, kultowych momentach w popkulturze oraz o tym, jak przez dekady ewoluował jego krój, funkcja i znaczenie. To idealny odcinek dla wszystkich, którzy kochają modę, klasykę i ubrania z historią. Jeśli chcesz dowiedzieć się, dlaczego trencz to must-have, jak go nosić i na co zwrócić uwagę przy wyborze idealnego modelu — nie przegapcie tego odcinka. Fragment na górze strony, całość na naszym YouTubie! View oEmbed on the source website
Ten model nosiła już księżna i influencerki z TikToka! Dlaczego wszyscy wybierają właśnie tę sukienkę na święta?
Czerwień to kolor, który co roku pojawia się w świątecznych aranżacjach, ale w sezonie jesień‑zima 2025/26 zyskał szczególną moc. Sukienka w tym odcieniu zdobyła serca zarówno księżnej Kate, jak i najgorętszych influencerek z TikToka. Dlaczego właśnie ten model stał się symbolem stylu na grudzień? Prześledźmy kulisy trendu i zobaczmy, co sprawia, że warto go mieć w szafie.
Sezon jesień‑zima 2025/26 upływa pod znakiem mocy koloru czerwonego. Projektanci największych domów mody zgodnie pokazali, że czerwony to kolor nie tylko pasji, ale też władzy, klasy i... świątecznej energii. Na wybiegach dominują eleganckie fasony z podkreśloną talią, kokardami, a także efektownymi detalami: falbanami czy bufkami. Czerwona sukienka pojawiła się w kolekcjach jako uniwersalna propozycja zarówno na świąteczne przyjęcia, jak i wystawne gale. Dla wielu domów mody to odpowiedź na potrzebę połączenia elegancji z odwagą – czerwony staje się więc kolorem wieczoru. Dlaczego księżna Kate wybiera właśnie czerwoną sukienkę na świąteczne wystąpienia? Styl księżnej Kate od lat inspiruje kobiety na całym świecie. Gdy pojawiła się na jednym z oficjalnych wydarzeń w długiej, czerwonej sukience z kokardą przy szyi, natychmiast zwróciła uwagę mediów i fanów mody. Minimalistyczna forma połączona z intensywnym kolorem doskonale wpisała się w charakter świątecznego sezonu. Czerwień symbolizuje pewność siebie, kobiecość i klasę – wszystkie te cechy od lat przypisywane są stylowi księżnej. Wybierając ten model, Kate pokazała, że czerwona sukienka to nie tylko trend, ale ponadczasowy symbol elegancji w stylu royal. Influencerki z TikToka i viralowy model – sukienka, którą chcą WSZYSCY Na TikToku trwa prawdziwy boom na czerwone sukienki w stylu „royal core”. Influencerki chętnie odtwarzają stylizacje inspirowane księżną Kate, wybierając modele z kokardami, aksamitnymi wykończeniami i rozszerzanym dołem. Jedna z najpopularniejszych kreacji, która zdobyła już miliony wyświetleń, to sukienka w odcieniu głębokiej czerwieni, przypominająca fason z wybiegu Valentino. Użytkowniczki aplikacji pokazują, jak łączyć czerwień z perłami, złotą biżuterią, a nawet... świątecznymi sweterkami. Efekt? Stylizacje z hashtagiem #RedDressChallenge osiągają viralowe zasięgi, a czerwony model stał się podstawą świątecznej garderoby. Jak nosić czerwoną sukienkę na święta? Stylizacje i podpowiedzi Czerwona sukienka na święta daje ogromne pole do stylizacji – wszystko zależy od dodatków. W wersji wieczorowej warto postawić na lakierowane szpilki, złotą kopertówkę i klasyczne loki. W bardziej domowym wydaniu świetnie sprawdzą się baleriny, kardigan z kaszmiru i minimalistyczna biżuteria. Wybierając fason, kieruj się swoją sylwetką: Jeśli chcesz podkreślić talię – postaw na model z paskiem lub krojem fit & flare. Jeśli wolisz klasykę – wybierz długość midi z zabudowanym dekoltem. Na rodzinne kolacje świetnie sprawdzą się miękkie dzianiny w kolorze burgundu. Gdzie i jak znaleźć idealny model na sezon świąteczny? Czerwone sukienki już zalały półki sklepów – zarówno tych sieciowych, jak i luksusowych butików. Modele inspirowane wybiegami jesień-zima 2025/26 znajdziesz m.in. w Zara, Mango, H&M Premium, ale też u polskich marek takich jak Reserved. Warto zwrócić uwagę na: tkaniny: welur, satyna, wełna merino, detale: kokardy, guziki w stylu vintage, bufki, uniwersalność: czy sukienkę założysz także po świętach? Nie czekaj do ostatniej chwili — najbardziej pożądane modele znikają z oferty błyskawicznie. Czerwona sukienka święta to inwestycja nie tylko w styl, ale i w wyjątkowy nastrój.
Paryżanki noszą teraz torebki w tym kolorze. Jest zmysłowy, ale nieoczywisty!
Jesień 2025 przynosi modową rewolucję w odcieniu głębokiego wina. Torebka w kolorze burgundu to wybór, który jednocześnie uwodzi elegancją i przełamuje monotonię. Stylowe Paryżanki już wiedzą – to właśnie ten nieoczywisty, zmysłowy akcent odmienia każdą stylizację.
Gdy paryskie ulice zaczynają tonąć w odcieniach beżu, szarości i czerni, jedna barwa wyraźnie się wyróżnia – to głęboki burgund. Torebka w tym kolorze to obecnie obowiązkowy element garderoby każdej fashionistki. Wybierają ją kobiety, które cenią elegancję z charakterem. Ten zmysłowy, ale stonowany kolor jest znakiem rozpoznawczym stylowych paryżanek. Od małych kopertówek, przez strukturalne modele z fakturą krokodyla, aż po miękkie, skórzane worki – burgund rządzi nie tylko na wybiegach, ale przede wszystkim w codziennych stylizacjach. Zmysłowy, ale nieoczywisty – dlaczego burgund? Burgund to kolor, który trudno jednoznacznie sklasyfikować – balansuje między czerwienią a brązem, łącząc w sobie klasykę i nutę ekstrawagancji. Nie tak oczywisty jak czerń, nie tak krzykliwy jak karmin – dlatego doskonale sprawdza się w dodatkach. W torebkach zyskuje na sile: nadaje głębi prostym outfitom, ale nie przytłacza ich. Jest wyrazisty, ale nie dominuje. To właśnie ten balans sprawia, że burgundowa torebka pasuje zarówno do minimalistycznych stylizacji, jak i do wieczorowych wyjść. Jak noszą burgundowe torebki Paryżanki? Na ulicach Paryża można zaobserwować kilka powtarzających się stylizacji, w których burgundowa torebka gra główną rolę: Zestawiona z czernią i granatem – ciemne, neutralne kolory wydobywają głębię burgundu, a jednocześnie pozwalają torebce stać się głównym punktem stylizacji. Total look w odcieniach bordo – odważniejsza wersja dla kobiet, które nie boją się monochromatycznych zestawów. Do klasycznych trenczy i garniturów – burgund przełamuje ich formalny charakter i dodaje szlachetnego tonu. W wersji wieczorowej – mała burgundowa kopertówka z błyszczącym złotym zapięciem to nowa definicja elegancji. Stylowe kobiety wybierają modele od znanych domów mody: skórzane torby Valentino, kultowe Birkin w odcieniu wina, czy plecione modele z połyskiem, które przyciągają spojrzenia, ale wciąż pozostają eleganckie. Idealny dodatek na jesień 2025 Jesień to idealny czas na eksperymentowanie z fakturami i barwami. Skórzana torebka w kolorze burgundu doskonale współgra z miękkimi swetrami, wełnianymi płaszczami i klasycznymi spodniami z kantem. To odcień, który pięknie prezentuje się zarówno w matowym wykończeniu, jak i w wersji lakierowanej. W zależności od kroju i materiału, burgundowa torebka może pełnić różne funkcje: Duża torba typu shopper to codzienna elegancja i wygoda. Kopertówka zyskuje nowy wymiar w odcieniu głębokiego wina. Mini torebka na łańcuszku to idealne uzupełnienie wieczorowej sukienki. Nie tylko trend – inwestycja w ponadczasowy styl Choć burgundowa torebka obecnie króluje w trendach, jej popularność nie jest chwilowa. To kolor, który doskonale wpisuje się w ponadczasową elegancję. Zamiast sezonowego dodatku, staje się elementem, który można nosić przez lata – niezależnie od zmieniających się mód. Jej uniwersalność polega na tym, że pasuje zarówno do codziennego looku, jak i do bardziej formalnych okazji. To wybór kobiety świadomej stylu, która ceni jakość, detale i klasę. View Gallery on the source website
Już nie niebieskie i nie granatowe. Jeansy w tym kolorze są hitem w Paryżu, będziesz je nosić całą zimę
W sezonie jesień–zima 2025/26 klasyczne denimowe błękity i granaty ustępują miejsca innym kolorom. Pojawiają się brąz i oliwkowy, ale prawdziwym hitem są jeansy w odcieniach écru i złamanej bieli, które zdobyły status nowej podstawy zimowej garderoby. Świetnie to widać na paryskich ulicach, ten trend zmienia sposób, w jaki postrzegamy denim w chłodniejszych miesiącach.
Jasny denim, nowa definicja elegancji Choć jeans od lat pozostaje jednym z fundamentów codziennego stylu, to właśnie tej zimy obserwujemy znaczącą zmianę w jego kolorystyce. Zamiast klasycznego błękitu i głębokiego granatu, na wybiegach i ulicach modowych stolic – z Paryżem na czele – królują jeansy w odcieniach śmietankowej bieli i złamanej wanilii. Ten nieoczywisty wybór staje się odpowiedzią na potrzeby współczesnych kobiet poszukujących stylu, który łączy elegancję, nowoczesność i ponadczasową funkcjonalność. Dzięki neutralnej barwie spodnie z białego jeansu idealnie komponują się zarówno z monochromatycznymi stylizacjami, jak i odważnymi kontrastami, zwłaszcza w zestawieniu z czernią, brązem i głębokim bordo. Stylizacyjny klucz do zimowej garderoby Białe jeansy zwykle kojarzą się z latem, ale w tym roku ten trend ma swoje naturalne przedłużenie również jesienią i zimą. Zdjęcia z ulic Paryża pokazują go w niezliczonych wariantach, od minimalistycznych looków po przemyślane warstwowe stylizacje. Z czym warto zestawiać spodnie z białego denimu? Zawsze sprawdzają się czarne botki na szpilce, skórzane kowbojki lub wysokie kozaki . Ten kolor spodni wydłuża optycznie sylwetkę i dodaje jej lekkości zwłaszcza w zestawieniu z wełnianymi płaszczami w odcieniach karmelu, taupe czy szarości. Jednym z najchętniej stosowanych trików w codziennych stylizacjach są nogawki wpuszczone w cholewki kozaków, co nadaje całości trendowy charakter. Białe jeansy zimą? Tak, ale z wyczuciem Kluczem w jesiennych stylizacjach z białymi jeansami w roli głównej jest tkanina i forma spodni – wybieraj modele o grubszym splocie i strukturalnym wykończeniu: barrel-leg, proste nogawki lub modele z wysokim stanem. Poza tym tegoroczne zimowe kolory dobrze korespondują z jasnym denimem, kremowe swetry, ciemne akcenty w postaci botków czy paska oraz brązowe płaszcze i kurtki o klasycznym kroju to zawsze trafiony zestaw. Minimalistki docenią total looki w różnych odcieniach bieli, natomiast entuzjastki bardziej zróżnicowanych stylizacji mogą łączyć jasny denim z intensywnymi kolorami i fakturami, np. skórą lub wełną boucle. Jasny denim przykuwa wzrok Denim w białym kolorze przyciąga uwagę nowoczesną estetyką i świeżością, ale też uniwersalnością. W przeciwieństwie do niebieskich jeansów, nie kojarzy się tylko z casualowym lookiem, może być elegancki i szlachetny. Nie dominuje, ale współtworzy sylwetkę, stanowi doskonałą bazę do eksperymentów z formą i fakturą reszty stylizacji. W połączeniu z odpowiednimi dodatkami staje się w tym sezonie niezastąpionym elementem garderoby.
Zapomnij o jeansach – zimą 2025 wracają kultowe spodnie z lat 90!
Zimą 2025 stylowe kobiety odwracają się od klasycznych niebieskich jeansów i zakładają ponownie spodnie z grubego sztruksu – czyli corduroy pants – inspirowane latami 90.
Sztruks wraca do łask w wielkim stylu. W sezonie zimowym 2025 to właśnie spodnie z tego ciepłego, miękkiego materiału zastępują klasyczne jeansy. Fashionistki wybierają corduroy pants nie tylko ze względu na ich komfort termiczny, ale również z uwagi na retro vibe, jaki wnoszą do stylizacji. W przeciwieństwie do zwykłych jeansów, sztruks doskonale sprawdza się w mroźne dni – zarówno w mieście, jak i podczas weekendowych wyjazdów. Zimą 2025 i 2026 sztruksowe spodnie to już nie tylko praktyczny wybór – to przede wszystkim manifest stylu. Klasyka lat 90. powraca – corduroy pants w centrum uwagi Moda zatacza koło – a wraz z nią powraca sztruks w wydaniu prosto z lat 90. Pokazują to zdjęcia z wybiegów największych domów mody. Widzimy zestawy total look, gdzie marynarki i spodnie tworzą dopasowane komplety z tego samego materiału. Na wybiegach pojawiły się sztruksowe komplety w kolorach ziemi, głębokiego brązu, klasycznego granatu czy modnego błękitu. Stylizacje te przywołują skojarzenia z modą vintage, ale jednocześnie wyglądają świeżo i nowocześnie. To idealny balans między nostalgią a nowoczesnością. Jak stylowo nosić sztruksowe spodnie zimą 2025? Stylowe kobiety stawiają tej zimy na przemyślane zestawienia. Sztruksowe spodnie w wersji oversize łączą z dopasowanymi marynarkami, swetrami z golfem lub oversize’owymi kurtkami z połyskującego materiału. Detale takie jak paski, biżuteria lub botki na obcasie dopełniają stylizacje. Sztruks nie musi być nudny. Zimą 2025 widzimy go w różnych formach: od prostych, minimalistycznych krojów po te z szerokimi nogawkami i wysokim stanem. Wersje z kieszeniami, przeszyciami i dodatkami podkreślają sylwetkę i dodają wyrazistości. Kolor i fason – na co zwrócić uwagę przy wyborze sztruksowych spodni? Kolor ma znaczenie – zwłaszcza zimą. Trendy 2025 wyraźnie wskazują na dominację naturalnych, głębokich barw: miodowego, czekoladowego brązu, granatu i oliwkowej zieleni. To kolory, które wpisują się w modę sezonu, ale są też uniwersalne i łatwe do łączenia z innymi elementami garderoby. Fason również nie jest bez znaczenia. Na wybiegach królują szerokie nogawki – styl palazzo, flare lub relaxed fit. Spodnie sztruksowe w takim kroju świetnie komponują się z długimi płaszczami i krótkimi kurtkami puchowymi, tworząc harmonijne proporcje i dodając sylwetce lekkości. Czy warto zrezygnować z jeansów na rzecz sztruksu? Jeśli chcesz wyglądać modnie zimą 2025, odpowiedź brzmi: zdecydowanie tak! Sztruksowe spodnie to odpowiedź na potrzeby sezonu – ciepłe, komfortowe i absolutnie na czasie. Ich powrót to nie tylko hołd dla estetyki lat 90., ale też świetna okazja, by zaktualizować swoją garderobę o materiał, który znów jest na topie. Zamień jeansy na corduroy pants i odkryj, jak wygodna może być moda zimowa!
Modowa klasyka w zupełnie nowym wydaniu? Ten jesienny trend jest hitem w Paryżu i Kopenhadze
Jesień 2025 upływa pod znakiem reinterpretacji klasyki. Biała koszula, dotąd kojarzona z formalnym dress codem, zyskuje nowe życie w stylizacjach influencerek z Paryża i Kopenhagi. Francuzki prezentują ją z typową dla siebie elegancją i swobodą, a Skandynawki zachwycają minimalistycznym podejściem i przemyślaną warstwowością. Ten ponadczasowy element garderoby wraca na salony – w odświeżonej, zaskakującej odsłonie.
Paryż to niekwestionowana stolica mody – a styl Paryżanek od lat jest obiektem fascynacji. Jesienią 2025 biała koszula w ich wykonaniu zyskuje nową jakość: to już nie tylko prostota, lecz manifestacja indywidualizmu. Francuskie influencerki sięgają po modele z bufiastymi rękawami, wydłużonymi mankietami, drobnymi falbanami czy wstawkami z transparentnych tkanin. Efekt? Codzienny look z nutą couture. Na ulicach widać ją zestawioną z wełnianym trenczem, plisowaną spódnicą midi i balerinami Mary Jane. To hołd dla klasyki, ale z wyczuciem nowoczesności. Wśród dominujących stylizacji: koszule z delikatnymi kokardami pod szyją, luźno wsunięte w spodnie z wysokim stanem lub nonszalancko narzucone na ramiona jak peleryna. Skandynawski layering – biała koszula jako fundament kopenhaskiego stylu W Kopenhadze z kolei króluje funkcjonalność i eksperyment. Skandynawskie it-girls traktują białą koszulę jako bazę do warstwowych stylizacji. To nie tylko pierwsza warstwa – to centralny punkt stylu. Zobaczysz ją pod grubym swetrem z wycięciem na plecach, wystającą spod asymetrycznej marynarki czy zestawioną z bawełnianą sukienką w stylu apron dress. Takie połączenia definiują kopenhaski sposób myślenia o modzie: praktycznie, ale z ogromną dbałością o formę. Nie brakuje też kontrastów – delikatna koszula i ciężkie, skórzane buty, oversize’owe spodnie z wysokim stanem i cienka koszula zapinana pod szyję. To balans między surowością a romantyzmem. Warstwy z klasą – jak miksować fasony i tekstury z białą koszulą Jesień 2025 przynosi białej koszuli nową tożsamość – to już nie tylko element garderoby, ale punkt wyjścia do kreatywnych eksperymentów. Dzięki swojemu neutralnemu charakterowi idealnie komponuje się z różnymi fakturami: z grubym sztruksem – stylizacja vintage, z lakierowaną skórą – wyrazisty kontrast, z dzianinową kamizelką – intelektualny szyk, z jedwabiem – warstwa zmysłowa. Koszula może być oversize’owa, cropped, z rozcięciami na bokach lub o asymetrycznym kroju – wszystko zależy od tego, jak chcesz wyrazić siebie. Drobne detale – kokardy, bufki i asymetrie w jesiennej odsłonie koszuli Co wyróżnia białą koszulę 2025 roku? Detale. Kopenhaskie i paryskie influencerki udowadniają, że właśnie w niuansach tkwi siła stylizacji: Kokardy pod szyją – subtelnie romantyczne, często wiązane na różne sposoby, Bufki i marszczenia – kobiece, ale z charakterem, Przezroczyste wstawki – gra z konwencją klasyki, Asymetryczne zapięcia lub rękawy – nieoczywiste, designerskie podejście. Te elementy sprawiają, że koszula przestaje być nudna – staje się projektową bazą stylizacji.
TikTok rozpalił wojnę o buty na zimę 2025 — UGG czy Inuikii? Influencerki wybrały!
Wielki zimowy pojedynek właśnie się rozpoczął — UGG kontra Inuikii. Dwa modele butów, które zdominowały TikToka i garderoby influencerek. Czy wygra klasyka od UGG, czy luksusowy styl Inuikii? Film porównawczy zdobywa viralowe zasięgi, a wybór staje się symbolem stylu zimy 2025.
Zima 2025 jeszcze się nie rozkręciła na dobre, a TikTok już wskazał swojego faworyta… a właściwie dwóch. Film @p.svea, w którym zestawiła dwa kultowe modele: UGG Classic Mini II i Inuikii Classic Boot, wywołał lawinę komentarzy i reakcję influencerek z całego świata. UGG Classic Mini II — ponadczasowy klasyk z Kalifornii Model UGG Classic Mini II to bezpieczny wybór tych, którzy cenią sobie wygodę, ciepło i kultową estetykę. Buty wykonane są z naturalnej skóry owczej, mają wodoodporną powłokę i podeszwę Treadlite, co sprawia, że sprawdzają się nawet w wilgotnych, miejskich warunkach. Ich minimalistyczna forma pasuje do jeansów, legginsów, a nawet zimowych sukienek. W komentarzach na TikToku powtarza się stwierdzenie: „UGG to jak ciepły koc dla stóp” – i coś w tym jest. To model, który ma ugruntowaną pozycję na rynku i lojalne grono fanek. Wśród nich: Gigi Hadid, Hailey Bieber i Emily Ratajkowski. Inuikii Classic Boot — europejski szyk z premium wykończeniem Z drugiej strony — Inuikii. Marka pochodząca ze Szwajcarii, zyskująca coraz większą rozpoznawalność w świecie streetwearu i mody luksusowej. Model Classic Boot wyróżnia się solidną konstrukcją, miękkim shearlingiem w środku i skórzanym wykończeniem. To buty, które łączą skandynawski minimalizm z wyrafinowaną jakością wykonania. Na TikToku pojawia się wiele stylizacji, w których Inuikii grają pierwsze skrzypce – zwłaszcza w połączeniu z szerokimi płaszczami, spodniami cargo czy oversize’owymi swetrami. Są bardziej masywne, ale przez to także… bardziej fashion. Inuikii vs UGG — co wybrały influencerki? W komentarzach pod filmem @p.svea wojna trwa. Jedni piszą „UGG forever”, inni – „Inuikii to moje odkrycie roku!”. Ale najciekawsze jest to, że wiele influencerek pokazuje oba modele jako element różnych stylizacji: UGG na co dzień, Inuikii na modowe wyjścia. Na profilu @stylebylo i @michelluxy znajdziemy porównania obu par, a trend #inuikiivsugg notuje tysiące wyświetleń. Wszystko wskazuje na to, że wybór zależy nie tylko od stylu, ale i od... nastroju. Bo UGG to komfort i nostalgia, a Inuikii to odwaga i wyróżnienie się z tłumu. View oEmbed on the source website Wybór sezonu — czy trzeba wybierać? Zimowe must-have na 2025 rok? Obydwie pary. UGG Classic Mini II i Inuikii Classic Boot są jak dwie twarze zimy: jedna ciepła i przytulna, druga stylowa i drapieżna. Jeśli chcesz pozostać w trendzie i inspirować się tym, co modne na TikToku — warto poznać obie opcje. Na koniec pytanie: czy TikTok naprawdę rozstrzygnie tę walkę? A może właśnie to zestawienie dwóch światów pokazuje, że moda w 2025 będzie polegać nie na wyborze jednej opcji, ale na umiejętności ich miksowania?
Ten sweter mają w szafie wszystkie paryżanki. W tym sezonie noszą modele w odcieniach „cinnamon roll"
Golf stał się w sezonie jesień-zima 2025/26 kluczowym elementem garderoby. W odcieniach szlachetnego brązu i subtelnego beżu zyskuje nowe życie – staje się symbolem wyrafinowanej prostoty i funkcjonalnej elegancji. Inspiracje z wybiegów oraz stylizacje paryskich it-girls udowadniają, że klasyczny golf doskonale odnajduje się zarówno w biurowym dress codzie, jak i w casualowych, codziennych zestawach.
Beż, cynamon i brąz – modne kolory golfów na jesień 2025 Golfy w odcieniach beżu i brązu to największy hit tej jesieni i zimy. Na wybiegach dominowały golfy w klasycznych, ciepłych tonacjach ziemi – od kawowego beżu po głęboką czekoladę. Projektanci (m.in. Michael Kors, Alaia, Max Mara) udowodnili, że neutralna paleta barw nie musi być nudna – wręcz przeciwnie, może być doskonałą bazą dla stylizacji ponadczasowych i pełnych klasy. Kolory te świetnie łączą się z innymi odcieniami – od klasycznej czerni, przez karmel i oliwkową zieleń, aż po intensywne burgundy czy granaty. To sprawia, że golfy w tych kolorach są niezwykle uniwersalne i pozwalają tworzyć stylizacje zarówno minimalistyczne, jak i bardziej wyraziste. Beż i brąz to nie tylko bezpieczne wybory, to także idealne tło dla odważniejszych dodatków. Złota biżuteria, skórzane paski, torebki w kontrastowych kolorach, a nawet buty z fakturą skóry krokodyla potrafią nadać całemu lookowi zupełnie inny charakter. Stylizując golfy w odcieniach ziemi, warto sięgać po różnorodne faktury materiałów, kaszmir, wełnę, dzianiny z grubym splotem, które dodają stylizacji głębi i luksusowego wykończenia. Golfy to esencja jesiennego stylu. Są synonimem klasycznej kobiecości, która nie potrzebuje krzykliwych kolorów, by przyciągać uwagę. Stylizacyjne triki – jak nosić golf damski na co dzień? Golf damski to nie tylko ponadczasowa klasyka, ale także doskonała baza do tworzenia stylizacji zgodnych z najnowszymi światowymi trendami. Sezon jesień 2025 pokazuje, że ten element garderoby może pełnić rolę modowej bazy It-girls na Instagramie oraz TikToku udowadniają, że golf w odcieniach beżu i brązu można stylizować z niezwykłą lekkością i kreatywnością, nie rezygnując przy tym z elegancji. Najmodniejsze zestawienia na jesień 2025 to: golf w kolorze kawowym połączony z oversize’owym płaszczem w odcieniu wielbłądzim i kozakami na słupku, beżowy golf zestawiony z jeansami z wysokim stanem i loafersami – casualowa klasyka z nutą retro, golf w odcieniu mlecznej czekolady noszony do plisowanej spódnicy midi i klasycznych sneakersów – sportowa elegancja w kobiecym wydaniu. Kluczem do udanej stylizacji są proporcje. Dopasowany golf pięknie podkreśla sylwetkę i świetnie komponuje się z szerokimi spodniami typu palazzo lub z rozszerzanymi jeansami. Z kolei luźniejsze fasony lepiej prezentują się włożone w spódnice z wysokim stanem lub noszone warstwowo – pod marynarkę, kamizelkę lub długi kardigan. Golf doskonale sprawdza się również jako element tzw. power dressing – wystarczy połączyć go z garniturem lub eleganckim kompletem, by uzyskać profesjonalny look. Jesienią 2025 dużą rolę odgrywa też tekstura – dzianiny z grubym splotem, prążki i miękka wełna dodają stylizacji głębi i struktury. Golf do biura i na randkę? Oczywiście! Do biura idealnie sprawdzi się golf w kolorze jasnego beżu zestawiony z marynarką i czarnymi spodniami. Wersja na randkę? Wybierz czekoladowy golf z cieniutkiej, szlachetnej dzianiny, dodaj złotą biżuterię i buty na obcasie – całość wygląda kobieco i z klasą. Golf sprawdza się też jako cieplejsza alternatywa dla koszuli. W chłodniejsze dni warto postawić na warstwowość i zestawić golf z kamizelką i klasycznym trenczem lub wełnianym płaszczem.
Katarzyna Sokołowska zachwyciła na gali finałowej Konkursu Anioły Rzemiosła, ale to Julia Pietrucha skradła scenę…
Gala finałowa Konkursu Anioły Rzemiosła 2025 łączyła tradycję z nowoczesnością, wyróżniając najlepszych twórców w trzech kategoriach. Wśród gości nie zabrakło Katarzyny Sokołowskiej i Julii Pietruchy, której koncert porwał serca publiczności. Nagrody trafiły do wybitnych rzemieślników, a wieczór pełen emocji i inspiracji na długo pozostanie w pamięci.
Gala finałowa Konkursu Anioły Rzemiosła 2025 odbyła się w wyjątkowej atmosferze, która połączyła twórczość, elegancję oraz rzemieślniczą perfekcję. Uroczystość, pełna wzruszeń i inspiracji, zebrała artystów, projektantów, a także miłośników rękodzieła, którzy spotkali się, by celebrować najlepszych w trzech kluczowych kategoriach: złotnictwo i jubilerstwo, haft i koronkarstwo oraz kowalstwo i metaloplastyka. Na czerwonym dywanie błyszczały takie osobowości jak Katarzyna Sokołowska, której stylizacja zachwyciła zebranych gości, oraz Julia Pietrucha, która podczas mini recitalu porwała serca widowni. Jednak to nie tylko gwiazdy wieczoru były w centrum uwagi – z bliska przyjrzymy się także laureatom, nominowanym oraz członkom kapituły, których wkład w ocenę rzemieślniczych dzieł był nieoceniony. Kapituła Konkursu Anioły Rzemiosła 2025 Kapituła Konkursu Anioły Rzemiosła 2025 składa się z wybitnych twórców, artystów i ekspertów, którzy nie tylko oceniają umiejętności rzemieślnicze, ale także dostrzegają głęboką wartość w łączeniu tradycji z nowoczesnym podejściem do sztuki. Każdy z członków wnosi do procesu oceny unikalne doświadczenie, wiedzę oraz pasję do promowania doskonałości w rzemiośle. Członkowie Kapituły: Izabela Łapińska Projektantka, która wyróżnia się na tle polskiej sceny mody ponadczasową elegancją. W swoich projektach hołduje tradycji polskiego rzemiosła, stosując dawne techniki zdobnicze, które wprowadza w nowoczesne kolekcje. Artystka od 15 lat współpracuje z utalentowanymi rzemieślnikami, kultywując ręcznie wykonane detale, koronki, hafty – to cechy charakterystyczne jej prac. Łapińska łączy pasję do mody z pielęgnowaniem tradycji, tworząc unikatowe wzornictwo. Stanisław Baj Wybitny polski malarz, profesor Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, który dzieli swoją pracę między Warszawę a Dołhobrody, gdzie stworzył nowoczesną pracownię w dawnej stodole. Jego malarstwo to poruszająca opowieść o pamięci, przemijaniu i więzi z miejscem pochodzenia, pełna emocjonalnego ładunku. Baj jest także autorem pejzaży inspirowanych nadburżańską przyrodą oraz portretów swoich najbliższych, w tym matki. Tomasz Górnicki Jeden z czołowych polskich rzeźbiarzy młodego pokolenia, absolwent Wydziału Rzeźby ASP w Warszawie. Górnicki łączy klasyczną precyzję z eksperymentem, tworząc formy, które balansują między monumentalnym gestem a intymnym detalem. Artysta posługuje się marmurem, brązem, stalą i betonem, wykorzystując zarówno figurację, jak i abstrakcję, by ukazać wpływ kultury na jednostkę. Jego prace były prezentowane w galeriach na całym świecie, od Warszawy po Los Angeles. Dr Marianna Otmianowska Historyczka sztuki, pedagożka i muzealniczka, od 2023 roku Dyrektorka Muzeum Łazienek Królewskich w Warszawie. Specjalizuje się w edukacji muzealnej, społecznej odpowiedzialności instytucji kultury oraz dostępności. Jest autorką książki Społeczna odpowiedzialność edukacji muzealnej, wykładowczynią i moderatorką design thinking. W swojej pracy łączy pasję, doświadczenie i otwartość na dialog, szczególnie w obszarze wsparcia dziedzictwa lokalnego i sztuki współczesnej. Andrzej Pągowski Absolwent PWSSP w Poznaniu, jeden z najwybitniejszych polskich grafików, autor niemal 2000 plakatów, które zostały wydane drukiem w Polsce i zagranicą. Jego prace zdobyły liczne nagrody na całym świecie, a plakaty znajdują się w prestiżowych zbiorach, takich jak MoMA w Nowym Jorku czy Centrum Pompidou w Paryżu. Pągowski angażuje się również w akcje społeczne i prozdrowotne, tworząc plakaty antynikotynowe oraz projekty na akcję Sprzątanie Świata. Jest jednym z najważniejszych współczesnych twórców grafiki użytkowej w Polsce. Trzy kategorie – wyjątkowe talenty W Konkursie Anioły Rzemiosła 2025 wyróżniono twórców w trzech prestiżowych kategoriach: Złotnictwo i jubilerstwo – nagrodę główną zdobyła Justyna Anioł, która swoją biżuterią urzeka precyzją wykonania oraz unikalnym połączeniem tradycyjnych technik jubilerskich z nowoczesnym designem. Jej prace to połączenie sztuki z funkcjonalnością, z każdym elementem wyraźnie zaznaczającym indywidualny charakter artystki. Haft i koronkarstwo – laureatką została Hanna Kozicka, która zdobyła uznanie za swoje mistrzowskie podejście do haftu i koronkowania. Jej dzieła pełne są finezji i wyrafinowania, w których tradycyjne techniki przeplatają się z nowoczesnymi rozwiązaniami. Kowalstwo i metaloplastyka – Tomasz Pietryszyn zasłużenie zdobył tytuł laureata w tej kategorii dzięki swojej precyzyjnej pracy z metalem. Jego artystyczne podejście do kowalstwa pozwala tworzyć nie tylko przedmioty użytkowe, ale także prawdziwe dzieła sztuki użytkowej, łączące formę i funkcjonalność. Wyróżnienie od magazynu Viva! Specjalne wyróżnienie od redakcji Viva! otrzymała Anna Gościńska, której biżuteria łączy nowoczesne spojrzenie na rękodzieło z szacunkiem do tradycji. Nagrodę wręczyła Katarzyna Przybyszewska-Ortonowska, redaktor naczelna magazynu Viva!, podkreślając piękno projektów artystki. Nagroda specjalna dla Ewy Ewart W wyjątkowym momencie gali Ewa Ewart została uhonorowana nagrodą specjalną, którą stanowiła statuetka stworzona przez Tomasza Górnickiego. Ta nagroda była ukoronowaniem jej całokształtu twórczości oraz niezwykłego wkładu w rozwój polskiego rzemiosła artystycznego. Julia Pietrucha skradła serca widowni Chociaż gala pełna była emocji związanych z wręczeniem nagród, to Julia Pietrucha bez wątpienia skradła serca widowni. Artystka zaprezentowała krótką, ale niezwykle poruszającą część koncertu, który porwał wszystkich obecnych. Jej występ stał się jednym z najpiękniejszych momentów wieczoru, doskonale komponując się z elegancką atmosferą tego wyjątkowego wydarzenia.
Zapomnij o czapkach! Ten babciny hit wraca dzięki influencerkom z TikToka!
Czapki tej zimy schodzą na drugi plan. W modzie królują chusty – wełniane, kaszmirowe, a nawet puchowe. Trend zapoczątkowany przez influenserki z TikToka zdobywa ulice wielkich miast. Sprawdź, jak nosić chusty, z czym je łączyć i dlaczego są hitem sezonu jesień/zima 2025.
Z pozoru skromna, owinięta wokół głowy chusta budzi dziś więcej emocji niż najbardziej ekstrawagancka czapka z pomponem. Influencerki z TikToka – szczególnie te zafascynowane modą retro – tchnęły nowe życie w dobrze znany dodatek. Setki tysięcy wyświetleń, viralowe stylizacje i komentarze zachwytu wystarczyły, by klasyczne wiązanie pod brodą zyskało status modowego statementu. Wzorem stają się nie tylko paryżanki z lat 60., ale też babcie z rodzinnych albumów. Współczesna wersja? Z kaszmiru, wełny, a nawet… puchu. Jak nosić chusty na głowie? Praktyczne porady z nutą nonszalancji Sposób wiązania chusty może zdefiniować całą stylizację. Klasyczne zawiązanie pod brodą dodaje lookowi elegancji i nostalgii. Wybierając wełnianą chustę w odcieniach szarości, warto zestawić ją z oversize’owym płaszczem i dużymi okularami przeciwsłonecznymi – to ukłon w stronę stylu Jackie Kennedy. Z kolei luźne przewiązanie z tyłu głowy sprawdzi się w miejskich, codziennych zestawach. A jeśli chcesz pójść o krok dalej – spróbuj uformować z chusty turban. To wybór śmiały, ale przy odpowiedniej stylizacji – z marynarką i botkami – nie sposób oderwać wzroku. Wełniane, kaszmirowe, puchowe – którą chustę wybrać? W zimowym repertuarze 2025 królują trzy typy chust. Każda inna, każda wyjątkowa – ale wszystkie równie modne. 1. Reserved: wełniana z dodatkiem kaszmiru Luksusowa w dotyku, minimalistyczna w formie. Idealna na prezent – także dla siebie samej. 2. Nago – szaro-granatowa chusta z wełny Dla fanek skandynawskiego designu. Surowa, naturalna i niezwykle funkcjonalna. 3. Fluff – puchowa chusta w kolorze czerni Innowacyjne podejście do zimowego dodatku. Ciepła, efektowna i totalnie nowoczesna.
Dlaczego kobiety sukcesu wybierają właśnie trencz? Powód może cię zaskoczyć!
Trencz to ponadczasowy element garderoby, który łączy elegancję z funkcjonalnością. W 2025 roku zyskuje nowe oblicze, a kobiety sukcesu wybierają go za wygodę i pewność siebie, jaką daje. Oto jak nosić trencz w tym sezonie, inspirowany street stylem z najważniejszych stolic mody.
Trencz to jeden z najbardziej ponadczasowych elementów garderoby, który nigdy nie wychodzi z mody. W 2025 roku staje się synonimem elegancji połączonej z funkcjonalnością. To wybór, który łączy klasykę z nowoczesnością, dostosowując się do każdej okazji. Nic dziwnego, że trencz stał się ulubieńcem kobiet sukcesu na całym świecie. W Paryżu, Mediolanie czy Kopenhadze – tam, gdzie styl uliczny spotyka się z haute couture – trencz wciąż jest obecny, zawsze w nowej odsłonie. Jego uniwersalność pozwala na odważne eksperymenty z krojami, materiałami i detalami. To on nadaje stylizacji wyrazistości, jednocześnie zapewniając komfort, który jest niezbędny w codziennym życiu. Trencz – klasyka w nowoczesnym wydaniu W 2025 roku trencz to więcej niż tylko płaszcz na deszczowe dni. To element, który definiuje styl i charakter. Oversize’owe fasony z szerokimi rękawami i wyrazistymi detalami, jak masywne paski czy ciekawie wykończone kołnierze, są odpowiedzią na potrzebę nowoczesnej kobiety, która nie rezygnuje z elegancji, ale stawia na wygodę. W najnowszych stylizacjach trencz łączy się z nieoczywistymi dodatkami. Białe trencze w połączeniu z botkami na wysokim obcasie tworzą zestaw, który wyróżnia się zarówno prostotą, jak i elegancją. Z kolei model w odcieniu czerni, uszyty z połyskującego materiału, nabiera dramatyzmu i idealnie wpisuje się w atmosferę wieczornych wyjść. Stylizacja na każdą okazję Niezależnie od tego, czy trencz jest noszony na codziennym spacerze po mieście, czy w eleganckiej wersji na spotkanie biznesowe, jego obecność zawsze przyciąga wzrok. Wersja w odcieniu beżu świetnie komponuje się z minimalistycznymi dodatkami, tworząc look idealny do biura, podczas gdy trencz w odważniejszych kolorach, jak czarny czy granatowy, sprawdza się wieczorową porą. Trencz na deszczową pogodę Trencz to także doskonała odpowiedź na zmieniającą się pogodę. Podczas deszczowych dni zapewnia ochronę przed wilgocią, nie rezygnując przy tym z modowego charakteru. Połączenie trencza z elegancką parasolką w kontrastowym kolorze to klasyk stylu ulicznego, który nigdy nie zawodzi. W 2025 roku trencz nie jest tylko płaszczem. To manifest stylu, pewności siebie i elegancji, który doskonale odnajduje się w miejskim zgiełku, a zarazem pozostaje synonimem wyrafinowanego gustu.
Paryskie i kopenhaskie it girls pokochały ten jeden detal. Podkręca stylizację i... rozgrzewa w jesienne chłody
Co mają wspólnego paryskie it-girls i kopenhaskie minimalistki? Miłość do detali, które redefiniują klasykę. Jesienią 2025 to właśnie wełniane skarpetki noszone z eleganckimi butami — mokasynami, loafersami i pantoflami — stają się manifestem stylu. Ten pozornie prosty dodatek przekształca codzienne stylizacje w wyrafinowane kompozycje, które balansują pomiędzy klasyką a nowoczesnością.
Paryski styl spotyka kopenhaską odwagę Widok wełnianych skarpetek w zestawieniu z eleganckim obuwiem nie dziwi już na ulicach Paryża ani Kopenhagi. Francuski szyk od zawsze polegał na subtelnej grze kontrastów, białe ciepłe skarpetki zestawione z czarnymi mokasynami są idealnym przykładem tej filozofii. Stylowe paryżanki noszą je do trapezowych spódnic, oversize'owych marynarek i trenczy. Tymczasem kopenhaskie it-girls stawiają na bardziej odważne zestawienia. Ich styl to hołd dla kreatywności i swobody. Wełniane podkolanówki pojawiają się w ich stylizacjach jako główny akcent. To nie tylko moda, to język wizualny nowego pokolenia. Białe, szare, transparentne. Kolor i grubość mają znaczenie W sezonie jesień 2025 skarpetki nie są już tylko dodatkiem. To element, który zmienia styl stylizacji. Szare dzianinowe skarpetki, podobnie jak białe, awansowały do rangi najmodniejszego dodatku sezonu. Ten kolor doskonale komponuje się z głębokimi tonacjami jesiennej garderoby. Zestawu z ich udziałem nabierają charakteru, nie tracąc przy tym swobodnej elegancji. Trzymaj się zasad Noszenie wełnianych skarpetek z eleganckimi butami wymaga pewnej dyscypliny. Choć trend wydaje się swobodny, jego siła tkwi w szczegółach. Najlepiej sprawdzają się skarpetki z wysokiej jakości bawełny, wełny lub przędzy o drobnym splocie. Unikaj modeli sportowych lub z wyraźnymi logotypami, to detal, który może zrujnować efekt. Długość skarpetek również ma znaczenie. Te kończące się tuż nad kostką najlepiej komponują się z mokasynami i loafersami. W przypadku podkolanówek, wybieraj modele raczej cienkie, które nie obciążają sylwetki. Mokasyny i nie tylko Czarne skórzane mokasyny, klasyczne loafersy albo pantofle na niskim obcasie. To właśnie te buty stają się tłem dla eksperymentów z wełnianymi skarpetkami, choć i sandałki w ciepłe jesienne dni pojawiały się na paryskich ulicach, co widać na zdjęciu powyżej - u nas ten zestaw jest możliwy do zastosowania dopiero wiosną.... Skarpety stanowią doskonały kontrast dla kobiecych dodatków, co tworzy harmonijną, swobodną całość. Choć it-girls najczęściej wybierają do skarpet mokasyny, to jesienią 2025 trend obejmuje także inne modele obuwia. Baleriny zyskują nowy charakter dzięki zestawieniu z cienkimi skarpetkami w odcieniach kości słoniowej lub pudrowego różu. Ten duet przywołuje klimat paryskiej nonszalancji i delikatności. Nie mniej stylowym wyborem są kitten heels, niskie szpilki o vintage’owym rodowodzie, które w połączeniu z wełnianymi lub ozdobnymi skarpetkami (np. z subtelnym połyskiem lub mikrowzorem) stają się kwintesencją jesiennej elegancji. Taki zestaw z powodzeniem sprawdzi się zarówno w stylizacjach dziennych, jak i wieczorowych. Z kolei czółenka retro, inspirowane modą lat 50. i 60., stwarzają idealną bazę dla bardziej odważnych kompozycji – od koronkowych skarpetek po modele w intensywnych kolorach.
Te polskie torebki noszą influencerki tej jesieni. Model numer 2 wyprzedaje się błyskawicznie!
Brązowe torebki to jeden z absolutnych hitów tej jesieni — zarówno w wersji skórzanej, jak i zamszowej. Polskie marki pokazują, że klasyka w kolorze ciepłego brązu może być nowoczesna, stylowa i idealna na sezon. Zobacz pięć wyjątkowych modeli od polskich marek, które królują w stylizacjach influencerek i przekonaj się, z czym je nosić.
Jesień 2025 przynosi powrót do naturalnych, głębokich kolorów — a brąz jest bezkonkurencyjny. Pojawia się w czekoladowych i karmelowych odcieniach, w wersji matowej i błyszczącej, na skórze licowej, zamszu, a nawet lakierowanej. To kolor, który dodaje elegancji, ale nie przytłacza – pasuje zarówno do codziennych looków, jak i wieczorowych stylizacji. Influencerki nie mają wątpliwości — jeśli inwestować w jedną torebkę w tym sezonie, to właśnie w brązową. Najlepiej od polskiej marki: lokalne projekty oferują jakość, ponadczasowy styl i funkcjonalność. Na liście bestsellerów znajdują się zarówno duże shopperki, jak i zgrabne modele do ręki czy na ramię. Poniżej przedstawiamy pięć najgorętszych torebek tej jesieni, które zasługują na miejsce w Twojej szafie. 1. Lobos – Maxi Q Cioccolato (1750 zł) Model „Maxi Q Cioccolato” marki Lobos to klasyczna torba w głębokim brązie z nutą czekolady. Idealna dla tych, które szukają dużej, wyrazistej dodatki – sprawdzi się zarówno w casualowym zestawie z jeansami i oversize’owym swetrem, jak i przy eleganckim komplecie garniturowym. Dzięki wyrazistemu kolorowi torebka staje się akcentem stylizacji – połącz ją z kremowymi, beżowymi lub czarnymi elementami garderoby, by podkreślić jej intensywność. 2. MAKO STORE – Cloud Large Brown (990 zł) Model, który naprawdę warto mieć na radarze — „Cloud Large Brown” od MAKO STORE. Choć duży rozmiar, to lekka konstrukcja i trzy paski do wyboru: krótka rączka, crossbody i na ramię. Ten model wyprzedaje się błyskawicznie! Idealna na cały dzień — działa świetnie z płaszczem oversize, botkami i miękkim szalem. Zamszowa lub skórzana wersja w brązie to must‑have dla influencerek, które cenią komfort i styl. 3. Balagan Studio – Hali S, ciemny brąz (1199 zł) „Hali” to propozycja minimalistyczna, ale o dużym charakterze. Wykonana z naturalnej bydlęcej skóry licowej w kolorze ciemnego brązu, z eleganckimi złotymi okuciami. Forma pudełkowa sprawia, że wygląda bardzo stylowo. Świetna do dziennej pracy – z jasną koszulą, marynarką i spodniami cygaretkami lub z dopasowaną sukienką midi i kozakami. Brązowy kolor daje elegancki, ale nie nadmiernie formalny efekt. 4. THE MAR – Medusa Cherry Glossy (990 zł) Choć nie czysto brązowa — model „Medusa Cherry Glossy” to elegancka torebka z odpinanym paskiem, która dzięki swojej formie i połyskliwej skórze może być świetnym uzupełnieniem jesiennego outfitu. Możesz ją nosić na trzy sposoby: w ręku, na ramieniu albo crossbody. Idealna do koncertu, kolacji lub spotkania popołudniowego. Połącz ją z ciemnym brązem lub szmaragdową zielenią, by uzyskać kontrast stylu i koloru. 5. Mandel – Greta Marroni (2150 zł) Dla fanek premium: „Greta Marroni” tej polskiej marki to model w głębokim brązie wykonany ze skóry zamszowej włoskiej. Duża pojemność, dwie przegrody, miejsce na laptopa 13″ — świetna opcja dla stylowej kobiety, która łączy pracę i spotkania po godzinach. Świetnie komponuje się z oversize’owym płaszczem w kolorze camel, botkami na obcasie i akcentami złota w biżuterii.
Nowy zaskakujący trend: ubrania, które działają jak kosmetyki. Nosisz i pielęgnujesz skórę oraz niwelujesz cellulit
Jeszcze do niedawna ubrania miały po prostu dobrze wyglądać. Dziś nowoczesna moda sięga dalej – prosto do skóry. Wchodzimy w erę odzieży probiotycznej, antycellulitowej i regenerującej, która nie tylko ubiera, ale też pielęgnuje. To nie wizja z przyszłości, to rewolucja, która już trwa – i to także w Polsce.
Kiedyś pielęgnacja skóry kończyła się na kremie do twarzy czy balsamie po kąpieli. Dziś świat beauty i fashion łączą siły, tworząc zupełnie nową kategorię: ubrania pielęgnujące. Takie, które działają przez cały dzień – bez potrzeby dodatkowych kosmetyków. Od legginsów nasączonych probiotykami po antycellulitowe szorty z mikrokapsułkami kofeiny – nosisz je i pielęgnujesz skórę jednocześnie. Brzmi jak bajka? A jednak to rzeczywistość, która zdobywa popularność również w Polsce. Pielęgnacja, która zaczyna się… od szafy Pielęgnacja skóry już dawno wyszła poza ramy kremów, masek i balsamów. W dobie szybkiego życia i wielozadaniowości kobiety coraz częściej poszukują rozwiązań, które pozwalają im dbać o ciało w sposób bezwysiłkowy – i najlepiej przy okazji. To właśnie tu wkracza moda nowej generacji: ubrania pielęgnujące skórę, które łączą funkcję estetyczną z dobroczynnym działaniem na organizm. Nowoczesne marki odzieżowe, we współpracy z laboratoriami i firmami biotechnologicznymi, opracowują tkaniny wzbogacane o składniki aktywne – takie jak probiotyki, prebiotyki, kofeina, witamina E, aloes czy ceramidy. Materiały te reagują na ciepło ciała, ruch oraz tarcie, stopniowo uwalniając substancje, które mają wspierać regenerację, nawilżenie, odbudowę mikrobiomu, a nawet redukcję podrażnień czy stanów zapalnych. Prawdziwym przełomem okazała się kolekcja C+ francuskiej marki Coperni. Powstała ona przy współpracy ze szwajcarską firmą specjalizującą się w biotechnologii tekstylnej. Ubrania z tej linii – m.in. legginsy, body i topy – wykonane są z technicznego materiału o czterokierunkowej elastyczności, który zawiera opatentowaną mieszankę przyjaznych bakterii i prebiotyków. Ich zadaniem jest wzmacnianie naturalnej bariery skóry i przywracanie równowagi jej mikroflory. Pod wpływem temperatury ciała i codziennego ruchu, zawarte w materiale dobroczynne bakterie są stopniowo przenoszone na powierzchnię skóry, gdzie mają aktywować procesy samonaprawcze i wspierać codzienną regenerację. Efekty? Według deklaracji producenta – bardziej nawilżona, spokojna i elastyczna skóra, bez potrzeby stosowania dodatkowych kosmetyków. To pierwszy tak odważny i przełomowy krok w stronę „inteligentnej mody”, która działa głębiej niż tylko na poziomie wyglądu. Ubrania przestają być wyłącznie formą ekspresji – stają się osobistym rytuałem pielęgnacyjnym. Dla wielu kobiet to rewolucja: nie musisz już wybierać między stylem a troską o swoje ciało. Możesz mieć jedno i drugie – w jednej stylizacji. Kompresja i mikrokapsułki – czyli jak ubrania walczą z cellulitem Drugą, równie dynamicznie rozwijającą się gałęzią modowego self-care są ubrania antycellulitowe. To właśnie one odpowiadają na jeden z najbardziej powszechnych kobiecych kompleksów – cellulit, znany też jako „skórka pomarańczowa”. Zamiast polegać wyłącznie na kremach i masażach, kobiety coraz częściej sięgają po odzież, która łączy funkcję modelującą sylwetkę z realnym wpływem na kondycję skóry. W Polsce dostępnych jest już wiele produktów, które wykorzystują najnowsze osiągnięcia technologii tekstylnej. Ich sekret tkwi w dwóch głównych mechanizmach działania: kompresji i mikrokapsułkach. Legginsy, spodenki czy topy antycellulitowe działają najczęściej na zasadzie kontrolowanego, medycznego ucisku – specjalna konstrukcja tkaniny wywiera równomierny nacisk na ciało, co wspomaga krążenie krwi i limfy. Efektem jest zmniejszenie obrzęków, poprawa drenażu oraz wygładzenie powierzchni skóry. Tkaniny kompresyjne działają niczym mikromasażysta – bezboleśnie, dyskretnie, ale skutecznie. Niektóre modele idą o krok dalej, oferując pielęgnację transdermalną. W ich strukturze znajdują się mikrokapsułki – miniaturowe nośniki składników aktywnych takich jak kofeina, retinol, witamina E, ekstrakt z alg czy aloes. Pod wpływem ciepła ciała i ruchu mikrokapsułki pękają, a zawarte w nich substancje przenikają do naskórka, wspomagając spalanie tkanki tłuszczowej, poprawę elastyczności skóry i walkę z nierównościami. Wśród marek, które oferują tego typu rozwiązania, warto wymienić Farmacell, która w swoich legginsach wykorzystuje innowacyjne włókno NILIT® INNERGY. Działa ono na zasadzie promieniowania FIR (dalekiej podczerwieni), mającego stymulować metabolizm komórkowy i poprawiać mikrocyrkulację. Polska marka Veera, znana z produktów uciskowych, wprowadziła na rynek linię legginsów antycellulitowych „Look At Me”, które łączą zaawansowaną technologię z kobiecym designem – to propozycja dla tych, którzy nie chcą rezygnować z estetyki na rzecz funkcjonalności. Inne dostępne na polskim rynku marki to Arosha, która stworzyła Silhouette Pants – innowacyjne rajstopy wyszczuplające, które łączą homecare, komfort i zaawansowaną technologię modelującą. Rough Radical, oferująca modele o wysokiej kompresji z jonami srebra, oraz Clodi, specjalizująca się w funkcjonalnych legginsach o efektach wyszczuplających i wygładzających. Dzięki odpowiedniemu doborowi materiałów, krojowi i technologii, tego typu ubrania nie tylko dobrze leżą, ale też pracują razem z ciałem. Codzienne noszenie – nawet przez kilka godzin – może przynieść zauważalne rezultaty, zwłaszcza w połączeniu ze zdrowym stylem życia. Nowy rytuał pielęgnacji – bez wysiłku, bez kompromisów Ubrania pielęgnujące skórę to coś więcej niż modowy gadżet. To odpowiedź na realne potrzeby współczesnych kobiet: brak czasu, zmęczona skóra, poszukiwanie holistycznego podejścia do dbania o siebie. W świecie, w którym każda minuta się liczy, możliwość pielęgnacji skóry „przy okazji” – podczas pracy, treningu czy spaceru – to nie luksus, to codzienna potrzeba. Wielofunkcyjna odzież staje się nowym standardem. Już nie wystarczy, że legginsy dobrze leżą, a body pięknie modeluje sylwetkę. Teraz liczy się to, co niewidoczne – jak tkanina oddziałuje na skórę, co przenosi w głąb naskórka, jak wspiera nasz organizm bez konieczności dokładania kolejnych kroków pielęgnacyjnych. To także nowy sposób myślenia o sobie – nie tylko przez pryzmat wyglądu, ale troski, uważności i komfortu. Moda przestaje być jedynie estetycznym wyborem, a zaczyna być aktem codziennego self-care. Codzienna pielęgnacja już nie musi kojarzyć się z rutyną w łazience. Może zacząć się od tego, co zakładasz rano. Bez wysiłku. Bez kompromisów. Po prostu – inteligentna moda dla inteligentnych kobiet.
Tych spódnic szukają teraz wszystkie fashionistki. Zainspiruj się stylem Paryżanek i Skandynawek!
Francuska nonszalancja i skandynawski minimalizm rządzą teraz ulicami mody! Spódnice w kratę, plisowane, skórzane, satynowe, cekinowe i trapezowe mini to wybór stylowych kobiet sezonu. Oto najmodniejsze modele, które podbiły serca influencerek.
Nowy sezon to wielki powrót spódnic w absolutnie każdej odsłonie. Projektanci i fashionistki zgodnie stawiają na fasony, które łączą wygodę, wyrazistość i szyk. W kolekcjach jesień–zima 2025 królują klasyczne tkaniny, połyskliwe wykończenia i odważne faktury. Od minimalistycznych form po ekstrawaganckie detale — każda kobieta znajdzie coś dla siebie. A inspiracje? Paryżanki zachwycają niewymuszoną elegancją, Skandynawki przyciągają nowoczesną prostotą. Czas sprawdzić, które modele warto mieć w swojej szafie! Spódnice w kratę: paryski szyk z nutą punku Jesień nie może obyć się bez kratki! Spódnice w szkockie wzory, nawiązujące do szkolnych uniformów i stylu punk rock, wracają na ulice w wielkim stylu. Najmodniejsze są fasony midi i maxi — najlepiej zestawione z kozakami i dopasowaną marynarką. Czerwona krata w towarzystwie oversize’owego płaszcza to hołd dla klasyki z twistem, prosto z paryskich ulic. Plisowane spódnice: klasyka w nowoczesnym wydaniu Plisowana spódnica to must-have każdej minimalistki. W wersji maxi lub midi, najczęściej w stonowanych kolorach jak grafit, beż czy pudrowy róż. Idealna do oversize’owych swetrów lub dopasowanych golfów. Skandynawski sposób noszenia? Łączenie plisów z masywnymi botkami i prostą torebką typu shopper. To połączenie luzu z elegancją robi furorę w Kopenhadze i Sztokholmie. Skórzane fasony: miejski pazur i kobieca moc Czarna, połyskująca skórzana mini to wybór dla odważnych. Idealna zarówno do casualowego swetra, jak i eleganckiej koszuli. Skórzane spódnice zyskują punkowy sznyt, ale wciąż pozostają niezwykle kobiece. Paryżanki noszą je z nonszalanckim luzem, Skandynawki — z przeskalowaną marynarką i okularami przeciwsłonecznymi. Efekt? Miejski szyk na najwyższym poziomie. Satynowe spódnice: elegancja z błyskiem Błękitna, delikatna satyna opływająca sylwetkę? Tego nie mogło zabraknąć na pokazach mody. Satynowe spódnice midi są kobiece, zmysłowe i niezwykle uniwersalne. Zestawione z oversize’owym żakietem i białymi czółenkami prezentują się niezwykle nowocześnie. Stylizacje inspirowane Skandynawkami udowadniają, że połysk i chłód metalu w garderobie świetnie współgrają z codziennym stylem. Cekinowe modele: efekt wow na każdą okazję Błysk cekinów to już nie tylko wieczorne wyjścia. W sezonie jesień–zima 2025 spódnice z cekinami nosimy nawet w deszczowe dni — z grubymi swetrami, marynarkami typu tweed i skórzanymi dodatkami. Styl paryski uwielbia ten kontrast: glamour przełamany casualem. Taki look to prawdziwe fashion statement, które trudno przeoczyć. Mini trapezowe: styl retro, który powraca Krótka trapezowa spódniczka z wyraźnie zarysowanym kształtem to ikona lat 60., która właśnie przeżywa swój renesans. Zestawiona z wysokimi skarpetkami i żakietem z fakturą boucle to look inspirowany Chanel — elegancki, ale z pazurem. Na ulicach Paryża widać go coraz częściej, zwłaszcza w połączeniu ze srebrnymi dodatkami i geometryczną biżuterią.
Szarość to najmodniejszy kolor jesieni 2025. Paryżanki i Skandynawki znają jeden trik, by wyglądać w niej perfekcyjnie!
Szarość zdominowała modowe wybieg i ulice europejskich stolic. Jesienią 2025 to właśnie ten kolor staje się synonimem klasy, prostoty i pewności siebie.
Wśród kolorów, które co sezon walczą o uwagę trendsetterek, tej jesieni zdecydowanie króluje szarość. Niepozorna, ale wyrafinowana, łączy w sobie ducha nowoczesności z ponadczasową elegancją. W sezonie jesień-zima 2025-2026 staje się absolutnym must-have. Na pierwszy rzut oka może wydawać się zachowawcza, jednak w rzeczywistości to właśnie ona daje największe pole do popisu. Wiedzą o tym zarówno Paryżanki, jak i Skandynawki – mistrzynie minimalistycznego szyku. Szarość modna jesienią 2025 – nieoczywisty wybór, który robi wrażenie Kolor szary w sezonie jesiennym 2025 nie jest już jedynie tłem dla mocniejszych akcentów. Przeciwnie – to on gra główną rolę. Pojawia się w wersji total looku, czyli od stóp do głów, tworząc spójne, przemyślane i eleganckie stylizacje. To świetna alternatywa dla czerni – mniej ostra, ale równie wyrazista. Projektanci i ikony stylu pokazują, że dobrze dobrane odcienie szarości potrafią dodać charakteru i klasy bez zbędnych ozdobników. Jeden trik, który znają Paryżanki i Skandynawki Stylowe Europejki już od dawna wiedzą, że sekret udanej stylizacji w jednym kolorze tkwi w przełamaniu monotonii. Ich sposób? Zawsze wprowadzają kontrastowy akcent – czy to w postaci wyrazistych butów, torebki z fakturą skóry egzotycznej, czy też jednego elementu garderoby z innego materiału. Wężowe kozaki, lakierowane torebki czy botki w mocnym kolorze to przykłady detali, które przyciągają uwagę i „budzą” szarość do życia. Total look w szarościach – gra odcieni i faktur Noszenie jednego koloru od stóp do głów wymaga wyczucia. Aby uniknąć efektu szpitalnego uniformu, warto zestawiać różne odcienie szarości – od jasnego popielu, przez grafit, aż po stalowy. Równie ważna jest zabawa materiałami. Połączenie wełny z jedwabiem, skóry z dzianiną czy tiulu z grubszą bawełną nadaje stylizacji głębi. Tak skomponowany look nabiera modowego sznytu, a nie wygląda na przypadkowy. Styl paryski i skandynawski – różne podejścia, ten sam efekt Choć Paryżanki i Skandynawki różnią się podejściem do mody, łączy je jedno – umiejętność noszenia szarości z klasą. Francuzki preferują eleganckie garnitury, garsonki o oryginalnych fasonach i płaszcze z perfekcyjnym krojem. Skandynawki z kolei stawiają na warstwowość, oversize i swobodę. U obu stylizacja w szarościach nie wygląda nudno – to efekt precyzyjnie dobranych elementów, które łączy spójność i niewymuszony szyk. Jak nosić szarość jesienią 2025 – praktyczne wskazówki Zainwestuj w zestaw – garnitur lub garsonka w szarym odcieniu to świetna baza. Stawiaj na kontrast – jeden element, który przełamuje kolorystyczną monotonię, robi ogromną różnicę. Zmieniaj faktury – wełna, dzianina, skóra, satyna – miksuj, by stylizacja zyskała głębię. Warstwuj – to trik znany ze stylu skandynawskiego, który dodaje objętości i modowego wyrazu. Dbaj o fasony – szarość najlepiej wygląda w krojach z charakterem: oversize, asymetriach, podkreślonej talii.
Elegancka, nieustraszona i niezależna. BAD ICON F/W 2025 – manifest siły w zbroi współczesnej kobiety
Jesienna moda 2025 roku podąża w stronę siły i zdecydowania. W kolekcji F/W 2025 marka BAD ICON odświeża koncepcję power dressingu, nawiązując do estetyki lat 80., ale w nowoczesnym, kobiecym wydaniu.
Szerokie ramiona, zdecydowana sylwetka i odważna elegancja, która nie poddaje się chwilowym trendom – oto filary sezonu, w którym moda staje się zbroją, a ubranie narzędziem wolności. Kobieta jako inspiracja Kolekcja jest hołdem dla niezależnej kobiety XXI wieku: świadomej swojej siły, pewnej siebie i bezkompromisowej. BAD ICON projektuje dla tych, które traktują garderobę nie tylko jako estetyczny wybór, ale także jako manifest – odwagę bycia sobą w pełnym świetle. Tu ubranie nie służy ukrywaniu, lecz wzmacnianiu. Płaszcze – esencja kolekcji Sercem kolekcji są płaszcze premium, które wyznaczają rytm całej linii. Model Avenue – bestseller i ikona marki – powraca w odświeżonej odsłonie. Z szerokimi ramionami, mocnym taliowaniem i sylwetką wymagającą odwagi, staje się symbolem współczesnego power dressingu. Uszyty z luksusowej wełny Manteco od włoskiego producenta stawiającego na zrównoważone rzemiosło, płaszcz pojawia się także w wersji petite – dowód na to, że siła nie zna rozmiaru. Nie zabraknie również płaszczy handmade – ręcznie tworzonych, unikatowych egzemplarzy dla najbardziej wymagających klientek. Luksus w dotyku – zamsz i skóra BAD ICON konsekwentnie wybiera materiały, które nadają kolekcji sensualnego, ponadczasowego charakteru. Skórzane kurtki powstają w rodzinnej manufakturze pod Łodzią – w firmie, która od pokoleń pielęgnuje tradycję polskiego rzemiosła. To świadomy wybór marki, która wspiera lokalne szwalnie i gospodarkę, udowadniając, że luksus to nie tylko materiał, ale także historia, która za nim stoi. DNA marki – knitwear Kolekcja F/W 2025 celebruje także dziewiarskie korzenie marki. BAD ICON, posiadając własną dziewiarnię, tworzy autorskie kolekcje knitwearu, które stają się prawdziwym DNA brandu. Gwiazdą sezonu jest maxi cardigan – nowoczesny klasyk, łączący wygodę, luksus i ponadczasowy styl. To element garderoby, który redefiniuje pojęcie codziennego komfortu, nie tracąc nic ze swojej elegancji. Sylwia Butor – kobieta BAD ICON Twarzą kampanii została Sylwia Butor – ikona polskiego modelingu, której energia, charyzma i pewność siebie sprawiają, że idealnie uosabia filozofię marki. Jest obrazem kobiety BAD ICON: niezależnej, silnej, ale i głęboko kobiecej. Jej obecność nadaje kampanii autentyczności, podkreślając, że siła to nie pozór, lecz postawa. W świecie fast fashion kolekcja BAD ICON F/W 2025 jest manifestem. To opowieść o jakości, świadomym podejściu do garderoby i rzemiośle, które nie uznaje kompromisów. Mocne kroje, luksusowe materiały i przemyślane detale czynią tę kolekcję czymś więcej niż modą – to statement, który każda kobieta może nosić na własnych zasadach. Materiał promocyjny marki BAD ICON
Hołd dla „bałtyckiego złota”. Światowa marka stworzyła kolekcję inspirowaną Polską!
Hiszpańska marka TOUS zaprezentowała kolekcję biżuterii inspirowaną bursztynem – symbolem światła, ciepła i polskiego dziedzictwa. „Soul of Amber” to współczesna interpretacja kamienia, który od wieków fascynuje swoją energią i ponadczasowym pięknem.
Bursztyn – od wieków uznawany za symbol słońca, światła i uzdrawiającej energii – powraca w wielkim stylu. Hiszpańska marka TOUS stworzyła kolekcję biżuterii „Soul of Amber”, inspirowaną Polską i jej najbardziej rozpoznawalnym kamieniem. To projekt, który łączy tradycję z nowoczesnym designem i przypomina, że moda ma dziś także emocjonalny wymiar. Bursztyn – od pamiątki znad morza po symbol stylu Jeszcze niedawno kojarzył się głównie z wakacyjnymi straganami nad Bałtykiem, dziś wraca w zupełnie nowym kontekście – jako materiał, po który sięgają światowi projektanci. Współczesna biżuteria z bursztynem zyskuje minimalistyczną formę, a jej naturalne odcienie – od miodowych po głębokie koniakowe – idealnie wpisują się w trend „quiet luxury”, w którym liczy się autentyczność, rzemiosło i dyskretne piękno.To właśnie w takim duchu powstała kolekcja „Soul of Amber” marki TOUS – pierwsza linia biżuterii hiszpańskiego domu, inspirowana Polską i jej bursztynowym dziedzictwem. „Soul of Amber” – światło uwięzione w czasie Twórcy TOUS opisują tę kolekcję jako „hołd dla światła”. Bursztyn, powstały miliony lat temu z żywicy drzew, symbolizuje w niej trwałość, ciepło i siłę natury. W projektach z kolekcji można odnaleźć subtelną symbolikę – światło uwięzione w kamieniu staje się metaforą emocji i wspomnień. W linii znalazły się kolczyki, nausznica, bransoletka i zawieszki wykonane z bursztynu oraz srebra vermeil. Ich forma jest prosta, współczesna, pozbawiona nadmiaru – dzięki temu klasyczny materiał zyskał nowoczesne oblicze. Jednym z najbardziej rozpoznawalnych motywów jest reinterpretacja kultowego misia Bold Bear, symbolu marki, która w tym roku obchodzi 40-lecie istnienia. „Soul of Amber” jest dostępna od 16 października w salonach TOUS w całej Polsce oraz online. Polska inspiracja w międzynarodowym wydaniu Jak podkreśla Magdalena Siegal, Marketing and Communication Manager TOUS, Polska zajmuje wyjątkowe miejsce w historii marki. – To jeden z naszych kluczowych rynków, ale także źródło inspiracji. Bursztyn doskonale odzwierciedla ducha TOUS – ciepło, autentyczność i radość życia – mówi przedstawicielka marki. Kolekcja „Soul of Amber” jest więc nie tylko projektem biżuteryjnym, ale też symbolicznie oddaje relację między hiszpańskim domem jubilerskim a polską kulturą. To ukłon w stronę lokalnego rzemiosła i surowców, które przez lata były wizytówką nadbałtyckiego regionu. Kamienie znów w modzie Powrót bursztynu to część szerszego zjawiska – renesansu kamieni naturalnych w biżuterii. Po okresie dominacji srebra i złota w czystej postaci, projektanci coraz chętniej sięgają po materiały organiczne: agat, perły, turmalin czy właśnie bursztyn. Współczesne kolekcje łączą szlachetność z niedoskonałością natury, a każdy kamień staje się unikalnym elementem opowieści o indywidualności. W świecie, w którym coraz częściej szukamy sensu i emocji także w modzie, takie projekty nabierają znaczenia. Biżuteria przestaje być tylko ozdobą – staje się osobistym talizmanem, sposobem na wyrażenie siebie i własnych korzeni.