Najnowszy film nominowanego do Oscara reżysera już niebawem w kinach. A o czym opowiada jego drugie hollywoodzkie dzieło?
Premiera hollywoodzkiego debiutu tego polskiego reżysera już w następnym tygodniu. Twórca w tym roku zrealizował kolejny międzynarodowy film, który osadzony jest w Wielkiej Brytanii. O czym jest kolejne światowe dzieło artysty?
Jan Komasa nie boi się trudnych tematów, a jego filmy od lat balansują między społecznym komentarzem a formalnym eksperymentem. Po międzynarodowym sukcesie „Bożego Ciała” i ambitnym, politycznym thrillerze „Rocznica”, reżyser powraca z drugim hollywoodzkim projektem, „Dobrym chłopcem”. Ten psychologiczny dreszczowiec rozgrywający się na prowincji Wielkiej Brytanii to opowieść o władzy, przemocy i potrzebie kontroli, zarówno nad innymi, jak i nad samym sobą. „Dobry chłopiec” – kolejny śmiały krok Jan Komasa Polski reżyser Jan Komasa, znany dotychczas przede wszystkim z nominowanego do Oscara filmu „Boże ciało” oraz intensywnych dramatów psychologicznych takich jak „Sala samobójców”, tym razem przekracza granice rodzimej kinematografii. Jego najnowszy projekt, anglojęzyczny thriller „Dobry chłopiec”, stanowi kolejny etap w drodze artysty ku międzynarodowej arenie. Film powstał w koprodukcji polsko‑brytyjskiej, zaś jego światowa premiera odbyła się podczas 50. edycji Toronto International Film Festival. W obsadzie pojawiają się gwiazdy światowego formatu, znany z serialu „Dojrzewanie” Stephen Graham, Andrea Riseborough i Anson Boon, co podkreśla ambicje projektu. Produkcja została wyreżyserowana przez Komasę, scenariusz napisali Bartek Bartosik i Naqqash Khalid, zdjęcia zaś zrealizował rodzimy operator Michał Dymek, który swoje pierwsze kroki w Hollywood stawiał za sprawą oscarowego debiutu Jessiego Eisenberga „Prawdziwy ból”. Film łączy elementy thrillera psychologicznego z czarną komedią i zawiera w sobie typowe dla Komasy motywy, jak przemoc, władza, resocjalizacja, ale także konflikt pokoleniowy i refleksję nad kondycją człowieka w izolacji. Zobacz też: To hollywoodzki debiut nominowanego do Oscara Polaka. Ten brawurowy dramat już niebawem obejrzysz w kinie O czym opowiada film „Dobry chłopiec”? Głównym bohaterem „Dobrego chłopca” jest dziewiętnastoletni Tommy (Anson Boon), chłopak z marginesu, który żyje z przestępstw, alkoholu, narkotyków i internetowej autopromocji. Pewnego wieczoru zostaje uprowadzony przez Chrisa (Stephen Graham) i jego żonę Kathryn (Andrea Riseborough) i budzi się związany w piwnicy dużej posiadłości na brytyjskiej prowincji. Chris i Kathryn chcą przywrócić mu moralny kurs, mają plan – odmienić go i uczynić z niego tytułowego „dobrego chłopca”. Akcja filmu toczy się w klaustrofobicznej przestrzeni jednego domu, w której sekwencje resocjalizacji mieszają się z irracjonalną tyranią. Tommy zmaga się nie tylko z fizycznym i psychicznym zniewoleniem, ale także z paradoksalnym uczuciem wdzięczności wobec kata‑wychowawcy. Film staje się spektaklem władzy i uległości, symboliką więzi rodziny jako oddziału resocjalizacyjnego oraz krytyką systemu, który próbuje zagospodarować jednostkę. Recenzja „The Guardian” mówi o „kubrickowskim absurdzie” i porównuje film do klasyków psychologicznej prowokacji. Choć tematy może nie są nowatorskie, Komasa nadaje im uniwersalny wymiar, zadając pytanie, kto w tej układance naprawdę potrzebuje terapii, więzień czy wychowawca? Zobacz też: To jedna z najbardziej wyczekiwanych premier roku. Kultowy polski reżyser po raz kolejny szokuje mroczną opowieścią Droga do międzynarodowej kariery Jana Komasy View oEmbed on the source website W obliczu coraz większej globalizacji kina, „Dobry chłopiec” jawi się jako znaczący punkt w karierze Komasy. Pokazuje, że reżyser potrafi przenieść swoją wrażliwość na uniwersalną płaszczyznę, zachowując stylowy sznyt i prowokacyjny charakter. Film nie tylko poszerza jego filmografię o międzynarodowy projekt, lecz także potwierdza jego gotowość do stawiania trudnych pytań, o naturę przemocy, resocjalizacji i człowieczeństwa w czasach, w których zdaje się ono być na wagę złota. Polska premiera filmu pozostaje nieznana, a już w następny piątek, 21-ego listopada do kin wchodzi pierwsze hollywoodzkie dzieło reżysera – „Rocznica”.
Boże Ciało Jana Komasy nominowane do Cezarów 2021. Kto jeszcze znalazł się w gronie wyróżnionych?
Najnowszy film Jana Komasy z nominacją do Cezarów w kategorii najlepszy film zagraniczny! Pełna lista nominacji została ogłoszona dzisiaj. Liderem zdecydowanie jest film Emmanuela Moureta Love Affairs, który otrzymał aż trzynaście nominacji. W ubiegłym roku pod kątem nominacji przodował z kolei film polskiego reżysera Romana Polańskiego Oficer i Szpieg. Kto w tym roku został doceniony przez Akademię Sztuki i Techniki Filmowej? Oto pełna lista nominacji. Cezary 2021: Boże Ciało Jana Komasy z nominacją Cezary to prestiżowa francuska nagroda filmowa, która przyznawana jest przez Akademię Sztuki i Techniki Filmowej od 1976 roku. LIstę nominacji do tegorocznych Cezarów ogłoszono na stronie Francuskiej Akademii. W kategorii najlepszy film zagraniczny nominację otrzymała film Jana KOmasy, Boże Ciało. Produkcja ma na koncie kilka prestiżowych nominacji m.in. do Oscara i Europejskich Nagród FIlmowych. Teraz pora na Cezary 2021. Film Jana Komasy będzie rywalizował o statuetkę z Mrocznymi wodami" Todda Heynesa, "Na rauszu" Thomasa Vinterberga, "1917" Sama Mendesa oraz "The August Virgin" Jonasa Trueby. Cezary 2021: nominacje Kto jeszcze zdobył nominacje do Cezarów 2021? W tym roku laureatów poznamy 12 marca 2021. Zobaczcie poniżej, kto ma szansę na nagrodę w najważniejszych kategoriach. Cezary 2021: najlepszy film Adieu Les Cons, dir: Albert Dupontel Adolescentes, dir: Sébastien Lifshitz Antoinette Dans Les Cévennes, dir: Caroline Vignal Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait, dir: Emmanuel Mouret Summer Of 85, dir: François Ozon Cezary 2021: Najlepszy reżyser Albert Dupontel, Adieu Les Cons Maîwenn, DNA Sébastien Lifshitz, Adolescentes Emmanuel Mouret, Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait François Ozon, Summer Of 85 Cezary 2021: najlepsza aktorka Laure Calamy, Antoinette Dans Les Cévennes Martine Chevallier, Two Of Us Virginie Efira, Adieu Les Cons Camélia Jordana, Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait Barbara Sukowa, Two Of Us Cezary 2021: najlepszy aktor Sami Bouajila, Un Fils Jonathan Cohen, Enorme Albert Dupontel, Adieu Les Cons Niels Schneider, Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait Lambert Wilson, De Gaulle Cezary 2021: Najlepszy film zagraniczny 1917, dir: Sam Mendes Corpus Christi, dir: Jan Komasa Dark Waters, dir: Todd Haynes Another Round, dir: Thomas Vinterberg The August Virgin, dir: Jonas Trueba Cezary 2021: najlepsza aktorka drugoplanowa Fanny Ardant, DNA Valeria Bruni Tedeschi, Summer Of 85 Emilie Dequenne, Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait Noémie Lvovsky, La Bonne Epouse Yolande Moreau, La Bonne Epouse Cezary 2021: najlepszy aktor drugoplanowy Edouard Baer, La Bonne Epouse Louis Garrel, DNA Benjamin Lavernhe, Antoinette Dans Les Cévennes Vincent Macaigne, Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait Nicolas Mairé, Adieu Les Cons
Koronawirus, wybory prezydenckie i sukcesy sportowe. Tym żyła Polska w 2020 roku
Jakie wydarzenia interesowały nas najbardziej?
Nie da się ukryć, że mijający rok był pełen zaskoczeń. Nie spodziewaliśmy się aż tak trudnych i niepewnych dwunastu miesięcy, które z całą pewnością wpłynęły na nasze życie. I chociaż nie brakowało negatywnych wieści i kontrowersyjnych zdarzeń, bywały także momenty pełne nadziei i... dumy. Czym żyła Polska w 2020 roku? Oto podsumowanie najważniejszych wydarzeń według VIVY! View Ediplayer on the source website Najważniejsze wydarzenia 2020 roku wg magazynu VIVA! Epidemia wirusa SARS-CoV-2 Czwartego marca poinformowano o pierwszym w Polsce pacjencie, chorym na Covid-19. Wkrótce potem, śladem innych państw, wprowadzono stan epidemii, który obowiązuje do dziś. Wiosenny lockdown na stałe zapisze się w historii kraju, ponieważ zamknięte granice, puste ulice największych miast i doniesienia o stale rosnących statystykach wzbudzały niepokój. Nauka i praca w trybie zdalnym, nakaz noszenia maseczek ochronnych, zachowanie dystansu oraz szereg innych obostrzeń – to nasza codzienność od prawie roku. #Hot16Challenge - akcja wsparcia dla medyków W kwietniu wystartowała jedna z największych akcji charytatywnych 2020 roku, zrzeszająca przedstawicieli światów muzyki, kultury, sportu i polityki. Celem wyzwania #Hot16Challenge, którego pomysłodawcą był raper Solar, było wsparcie lekarzy oraz szpitali w walce z koronawirusem. Przy pomocy fanów uzbierano ponad trzy i pół miliona złotych. Wybory prezydenckie 2020. Wygrana Andrzeja Dudy Dwunastego lipca, dwa tygodnie po pierwszym głosowaniu, odbyła się II tura wyborów prezydenckich, w której zmierzyli się Andrzej Duda i Rafał Trzaskowski. Zgodnie z oficjalnymi wynikami PKW, kandydaci uzyskali odpowiednio 51,03% i 48,97% poparcia. Tym samym Prezydentem RP pozostał Andrzej Duda. Strajk Kobiet po orzeczeniu wyroku TK 22 października Trybunał Konstytucyjny orzekł, że prawo do aborcji w przypadku ciężkiego i nieodwracalnego upośledzenia płodu, albo nieuleczalnej choroby zagrażającej jego życiu, jest niezgodne z Konstytucją RP. Od tego czasu w Polsce – a także poza nią – organizowane są protesty pod hasłem Strajk Kobiet, w których biorą udział mieszkańcy całego kraju. Zarówno organizatorki manifestacji, jak i policja, informują o zamieszkach oraz licznych prowokacjach podczas przemarszów. O walce polskich kobiet piszą zagraniczne media, a także światowe gwiazdy, jak Miley Cyrus i Jane Fonda. Pożar Biebrzańskiego Parku Narodowego W kwietniu zaalarmowano, że płonie Biebrzański Park Narodowy. Ogień strawił około 5,3 tysięcy hektarów, a za oficjalną przyczynę pożarów uznano suszę oraz wypalanie traw. Park, położony na terenach Kotliny Biebrzańskiej w woj. podlaskim, to schronienie wielu rzadkich gatunków roślin i zwierząt. Joe Biden pokonał Donalda Trumpa w wyborach prezydenckich w USA Amerykanie wybrali nowego prezydenta – o urząd ten walczyli Republikanin Donald Trump oraz Joe Biden, kandydat Demokratów. Po podliczeniu wszystkich głosów, emocjonująco małych różnicach w niektórych stanach, oraz oskarżeniach o sfałszowane wyniki potwierdzono, że przywódcą USA został Joe Biden. Księżna Meghan i książę Harry opuścili rodzinę królewską Na początku roku świat zszokowała informacja, że księżna Meghan i książę Harry opuszczają rodzinę królewską. Zrezygnowali z pełnienia obowiązków, wyprowadzili się z Wielkiej Brytanii i stracili prawo do wielu przywilejów royalsów, w tym do pieniędzy podatników. Wydaje się jednak, że świetnie sobie radzą w USA. Są bardziej anonimowi, o czym marzyli, angażują się w wiele akcji charytatywnych i podpisali kilka kontraktów, w tym z platformą Netflix i serwisem Spotify. Iga Świątek wygrała French Open Zaledwie 19-letnia Iga Świątek jak burza przeszła przez wszystkie etapy turnieju Rolanda Garrosa, pokonując w finałowym meczu Sofię Kenin. Utalentowana nastolatka zdobyła pierwszy w historii polskiego tenisa tytuł wielkoszlemowy w singlu. Sportowe zmagania zwyciężczyni French Open 2020 zapewniły nam morze pozytywnych emocji, za co dziękujemy i ponownie gratulujemy! Robert Lewandowski Piłkarzem Roku wg FIFA Koniec 2020 roku to wspaniały czas dla Roberta Lewandowskiego. Sportowiec otrzymał tytuł Piłkarza Roku – dwa razy! Napastnik Bayernu Monachium najpierw zajął pierwsze miejsce w plebiscycie The Best FIFA Football Awards, a kilkanaście dni później odebrał nagrodę Globe Soccer Awards. Gratulujemy! Film „Boże Ciało” Jana Komasy walczył o Oscara Film Boże Ciało Jana Komasy walczył o nagrodę dla Filmu Zagranicznego. Ostatecznie produkcja przegrała z Parasite, ale docenili ją krytycy i widzowie z całego świata. To nie jedyny polski sukces na tegorocznej gali – na Oscarowej scenie wystąpiła aktorka Katarzyna Łaska, wraz z innymi artystkami, śpiewającymi hit Into the Unknown z bajki Kraina Lodu.
„Hejter”, „Supernova”, „Sweat”... PISF wybierze polskiego kandydata do Oscara
Który z tych filmów będzie miał szansę na statuetkę?
Polski Instytut Sztuki Filmowej ogłosił we wtorek listę filmów, spośród których wybierze polskiego kandydata do Oscara w kategorii „film zagraniczny”! Decyzję podejmie Komisja Oscarowa już w poniedziałek, 10 sierpnia o godzinie 11. PISF ogłasza listę polskich kandydatów do Oscara 2021 Przewodniczącym Komisji jest Jan A.P. Kaczmarek, uznany kompozytor, laureat Oscara za muzykę do filmu Marzyciel. W skład Komisji wchodzą także Radosław Śmigulski (dyrektor Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej), Leszek Bodzak (producent, m.in. filmu Boże Ciało), Dorota Kobiela (reżyserka, nominowana do Oscara za film animowany Twój Vincent), Łukasz Żal (autor zdjęć, nominowany do Oscara za zdjęcia do filmów Ida i Zimna wojna), oraz Małgorzata Szczepkowska-Kalemba (kierownik Działu Produkcji Filmowej i Rozwoju Projektów PISF). Ze względu na panującą pandemię koronawirusa, 93. gala rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej odbędzie się nieco później niż zazwyczaj. Przyszłoroczne wręczenie Oscarów zaplanowane jest na 25 kwietnia 2021 roku. Oficjalną listę wszystkich nominacji poznamy już 15 marca. Na liście Komisji znalazły się tak głośne tytuły, jak Sala samobójców. Hejter Jana Komasy, Śniegu już nigdy nie będzie Małgorzaty Szumowskiej i Michała Englerta, czy Supernova Bartosza Kruhlika. Kto jeszcze ma szansę na walkę o prestiżową statuetkę? Zobaczcie nasze wideo! Źródło: PISF
Historia oparta na faktach? Oto wszystko, co musicie wiedzieć o Sali Samobójców
Film Sala Samobójców Jana Komasy w 2011 roku podbił polskie kino. Niedawno ukazała się kontynuacja produkcji - Sala Samobójców. Hejter, któremu już wielu wróży nominację do Oscara. Produkcja wzbudziła emocje nie tylko ze względu na sławę reżysera, który jak widać po wybitnym Bożym Ciele nie osiadł na laurach, ale także za sprawą odwołań do pierwszej części filmu. Ci sami bohaterowie, pierwszoplanowa postać wiodąca życia między rzeczywistością a światem wirtualnym… Jak powstał film Sala Samobójców? Od czego Jan Komasa zaczął pisanie scenariusza i dlaczego mówi się, że to film oparty na faktach? Oto wszystko, co powinniście wiedzieć o filmie Sala Samobójców. Sala Samobójców 2011 - o czym jest film? Dominik ma wszystko, o czym marzy nastolatek - bogatych rodziców, sympatię rówieśników, powodzenie u dziewczyn. Za kilka miesięcy czeka go matura. Jeden filmik z jego udziałem trafia do sieci i Dominik traci grunt pod nogami. W szkole zaczyna być wytykany palcami, w domu zaniedbują go rodzice. Coraz bardziej izoluje się od świata rzeczywistego, przechodząc do życia w sieci. W jednej z gier internetowych poznaje tajemniczą Sylwię i od tamtej pory spędza przed komputerem całe dnie. Film Sala Samobójców mógł wyglądać jednak kompletnie inaczej. Jan Komasa, reżyser produkcji, miał wiele pomysłów i historii, które mogły trafić na wielki ekran: „Jedna opowiadała o chłopcu, który nie chce podejść do matury. Druga o chłopaku zamkniętym w pokoju i rozmawiającym ze znajdującymi się tam przedmiotami, które ożywają. (...). Inspirowały mnie informacje napływające z Japonii, gdzie ludzie latami nie wychodzą z mieszkania, pogrążając się w depresji. Chciałem też zrobić film o grze komputerowej. Od lat jestem graczem, lubię to. Gry są bardzo inspirujące. Poza tym, jest to najtańsza i najpowszechniejsza forma rozrywki. Grać można np. przez 200 godzin, a film ogląda się 2 godziny i odkłada go na półkę. Gry komputerowe są bardzo poważną konkurencją dla filmu. Reżyserzy walczą o czas i uwagę widza. Żeby wygrać, film musi być doświadczeniem bardzo intensywnym. Widz powinien wchodzić w nowy, fascynujący świat, tak jak to się dzieje w przypadku gier komputerowych”, mówił przed laty Jan Komasa w rozmowie z Beatą Zatońską dla TVP Tygodnik. Dziś mówi się wprost, że Sala samobójców (2011) to pierwszy polski film, pokazujący siłę internetu i tak dosadnie prezentujący niebezpieczeństwa, które się w nim kryją. Niewielu jednak wie, że produkcja w pewien sposób oparta została na prawdziwej historii. W 2009 roku w Wysokich Obcasach ukazał się artykuł Joanny Szczepkowskiej Please, please, please. Dziennikarka rozmawiała z Anną Malarowską, matką Magdy - dziewczyny chorej na depresję: „Ten tekst mnie uderzył. Była w nim niemoc rodzica, który zderza się z nieznanym. Skontaktowałem się z Anną Malarowską i dałem jej scenariusz do przeczytania. Spodziewałem się tego, co mi powiedziała, że stworzyłem rodziców, którzy są potworami. Zapytała, czy uważam ją za potwora. A ona jest cudowną osobą. Opowiedziała mi, że chciała pomóc córce, ale jej się nie udało. Magda, tak jak Dominik, miała wszystko. Piękny dom, szkołę w Cambridge. Skończyła świetne liceum w Warszawie. Zrozumiałem, że mój film musi opowiadać o tym, że każdemu może się trafić niesamowita, zła sytuacja, której się nie spodziewa. W życiu Dominika spirala zła rozkręca się przypadkowo. Virginia Woolf powiedziała, że to co nas zabija, to nie wojny, wypadki, ani starzenie się. Zabijają nas drobiazgi, to jak ktoś do nas mówi, jak na nas patrzy. Do tragedii prowadzą drobne rzeczy. Los niezauważalnie zastawia pułapki. Dominik i jego rodzice utknęli w jednej z takich pułapek”, wyjawił Jan Komasa Beacie Zatońskiej. Sala Samobójców aktorzy, obsada Film Sala Samobójców cieszył się ogromną popularnością, ale sporo produkcji zawdzięcza nie tylko sam reżyser, ale i wcielający się w główną rolę Jakub Gierszał. Dla aktora było to nie lada wyzwanie. Choć już wcześniej ujawnił swój talent w filmie Wszystko, co kocham Jacka Borcucha, to prawdziwą siłą napędową dla jego kariery była właśnie rola Dominika. Szybko posypały się kolejne propozycje filmowe, a dziś otwarcie mówi się, że dla Kuby Gierszała nie ma rzeczy niemożliwych. A jak został Dominikiem w Sali Samobójców? Kuba Gierszał był jednym z pierwszych aktorów, którzy pojawili się na castingu, i jak przyznał sam reżyser, jego osoba szybko zapadła mu w pamięć: „Potem obejrzałem jeszcze 400 lub 500 młodych aktorów. Jakub utkwił mi jednak w pamięci. Jako reżyser jestem bardzo nieufny i nie mogłem uwierzyć, że idealnego aktora znalazłem na początku poszukiwań. W Jakubie jest współczesność i młodość, jakiej nie dostrzegłem w żadnym innym polskim aktorze”, wyznał Komasa. Wraz z aktorem młodego pokolenia na wielkim ekranie w Sali Samobójców zobaczyliśmy: Romę Gąsiorowską (Sylwia), Agatę Kuleszę (Beata Santorska), Krzysztofa Pieczyńskiego (Andrzej Santorski), Bartosza Gelnera (Aleksander Lubomirski), Danutę Borsuk (Nadia, gosposia Santorskich), Aleksandrę Hamkało (Karolina Zimmer) czy Kingę Preis (psychiatra Karolina). Na uwagę zasługuje więc nie tylko postać Dominika. Warto wspomnieć też o Sylwii (w tej roli Roma Gąsiorowska) - która co ciekawe - dostała imię po poetce Sylvii Plath. Ciekawostką jest też to, że na stronach Facebooka, które w filmie przegląda Dominik, zamiast prawdziwych komentarzy były właśnie fragmenty wierszy Plath: „Tą poetką była zafascynowana Magda Malarowska, o której już wspomniałem. Bywa, że filmowa Sylwia używa słów Magdy. Dużo jest w filmie różnych poukrywanych znaczeń i cytatów, nawet z Goethego”, mówił Jan Komasa. Sala Samobójców Roma Gąsiorowska Rola Romy Gąsiorowskiej - Sylwia - była o tyle zaskakująca, że aktorka wcieliła się w wirtualną postać: „Przez większą część filmu widzimy głównie twarz Sylwii. To niełatwe grać samą twarzą. Pokazywanie procesów, które zachodzą w mojej bohaterce, jej emocji, nie było proste - to skomplikowana, ciekawa postać, a bardzo chcieliśmy żeby była prawdziwa i wiarygodna. To, co się z nią dzieje na zewnątrz, jest podszyte zupełnie innymi intencjami, które ona ukrywa, a jednak w niej głęboko są i musiały być także głęboko we mnie.”, wyznała w rozmowie z Onet Film. Na uwagę zasługuje także stworzona prze grafików postać - Roma w jednym z wywiadów przyznała, że reżyser myślał o tym, by Sylwia miała czerwone włosy, ale sama aktorka chciała, by jej bohaterka miała różowe: „stwierdziliśmy, że skoro grają oczy, to fajnie byłoby wymyślić makijaż, który będzie odzwierciedlał emocje postaci. Do tego dochodzą tatuaże i chociażby kolczyk w wardze, którą przebiłam na potrzeby filmu”, wyznała Roma Gąsiorowska. Aktorka przyznała także, że dopiero przy pracy nad filmem kupiła laptopa i bardziej zaczęła przyglądać się społeczności świata wirutalnego. Co ciekawe, reżyser w jednym z wywiadów zdradził także, że bardzo szybko zostały obsadzone także role rodziców Dominika. Janowi Komasie bardzo zależało na tym, by matkę chłopaka zagrała Agata Kulesza: „Ona ma w sobie mnóstwo energii. Dostała trudną rolę, osoby, która popada w skrajne nastroje, jest skoncentrowana na sobie i bywa hipokrytką. Wierzymy jej jednak, że kocha syna i chce mu pomóc”, mówił. Równie szybko w roli ojca Dominika obsadzono Krzysztofa Pieczyńskiego. Warto wspomnieć także o Bartoszu Gelnerze. W Sali samobójców wystąpił w pierwszej w historii polskiego kina scenie namiętnego pocałunku dwóch mężczyzn. Scena szybko stała się źródłem plotek na temat orientacji aktora, ale odegranie jej miało także swoje plusy - nazwisko aktora coraz częściej pojawiło się w większych produkcjach. Sam Gelner w rozmowie z Anną Luboń dla Elle zbył plotki o swojej orientacji prostym zdaniem: „W „Sali samobójców” mój bohater wcale nie był gejem, całowanie się z kolegą było prowokacją”. Jak mówił przed laty Jan Komasa, Sala Samobójców to film o miłości, strachu, cierpieniu i samotności: „Nie chciałem robić filmu moralizującego, wartościować, pokazywać, kto jest dobry, a kto zły. Rodzice Dominika chcą pomóc synowi, ale nie wiedzą jak. Są nieporadni, szukają pomocy u psychiatrów. Zrobiliśmy solidny reaserch, rozmawialiśmy z psychiatrami i psychologami. Trafiliśmy na ludzi, którzy nie owijali w bawełnę. Opowiadali np. o tym, że prowadzili terapię studenta, który na długo zamknął się w pokoju i za nic nie chciał wyjść. Psychoterapeuta stał na progu ciemnego pokoju i próbował nawiązać z nim kontakt”, powiedział w jednym z wywiadów. W marcu 2020 roku premierę miał kolejny film Jana Komasy, tym razem odwołujący się do wydarzeń sprzed lat. Sala samobójców. Hejter to jak zapewniają dystrybutorzy, „prawdziwy obraz świata znajdującego się w fazie dynamicznych przemian społecznych, ekonomicznych i technologicznych – w erze dominacji mediów społecznościowych, post-prawdy i wirtualnej rzeczywistości, będących źródłem potężnych i nieznanych dotąd zagrożeń”. O czym jest film Sala Samobójców. Hejter? Jego bohaterem jest Tomek, student prawa na Uniwersytecie Warszawskim. Chłopak zostaje wydalony z uczelni po tym jak popełnia plagiat. Młody student postanawia jednak nie informować o tym utrzymujących go dobroczyńców, rodziców jego przyjaciółki z dzieciństwa, w której od dawna się podkochuje. Wkrótce jednak oszustwo wychodzi na jaw i chłopak nie może już liczyć na pomoc finansową zaprzyjaźnionej rodziny. Produkcja szybko zyskała grono fanów, a krytycy filmowi piszą wróżą produkcji nominację do Oscara!
Film Sala samobójców. Hejter wygrał prestiżowy festiwal filmowy!
Produkcję Jana Komasy doceniono w Nowym Jorku
To naprawdę wspaniała wiadomość! W nocy ze środy na czwartek ogłoszono laureatów międzynarodowego festiwalu Tribeca. Okazało się, że film Jana Komasy pt. Sala samobójców. Hejter został nagrodzony. Była to zarazem pierwsza polska produkcja, która zakwalifikowała się do prestiżowego konkursu. Decyzja jury była jednogłośna. Film Jana Komasy z nagrodą na międzynarodowym festiwalu W dobie koronawirusa branża filmowa przeżywa wielki kryzys. Zamknięto kina i teatry, wstrzymano wszelkie produkcje, przesunięto wiele premier. Wyliczono, że samo Hollywood straci w najbliższym czasie około 20 mld dolarów. Tym bardziej cieszy więc tak szczęśliwa informacja, jak nagrodzenie polskiego dzieła na nowojorskim festiwalu. Tribeca Film Festival powstał w 2001 roku z inicjatywy Roberta de Niro, Jane Rosenthal oraz Craiga Hatkoffa w bezpośredniej reakcji na zamachy z 11 września. Festiwal miał przypominać, że kino USA to nie tylko Hollywood, w związku z tym, w konkursie nie biorą udziału hollywoodzkie produkcje o rekordowych budżetach. Z powodu pandemii koronawirusa organizatorzy imprezy byli zmuszeni w ostatniej chwili odwołać wszystkie pokazy filmowe. Nie zrezygnowano jednak z przyznania nagród. Zwycięzcę konkursu międzynarodowego wyłoniło zdalnie jury w składzie: Demian Bichir, Danny Boyle, Judith Godreche, Sabine Hoffman oraz aktor William Hurt, który w w liście do Jana Komasy napisał: „Pragnę Panu podziękować za wspaniały film. Inspirujący. Moralnie potężny. Wnikliwy. Istotny. Przepełniony głębokim zrozumieniem i współczuciem. To właśnie ten szczególny rodzaj empatii przesądza o sile filmu, stając się autentycznym wyrazem sumienia artysty. To empatia, która opiera się naciskom. Jest szczera. Sprzyja zrozumieniu. Dziękuję wszystkim współtwórcom tego wielkiego dzieła: dzieła sumienia ”. Z kolei reżyser Trainspottiing czy Slumdog. Milioner z ulicy, Danny Boyle, dodał: „Z głębi serca gratuluję reżyserowi jakże aktualnego i niepokojącego filmu. Czym Nixon i Watergate byli dla Coppoli, gdy kręcił Rozmowę, tym Facebook i fake newsy są dla twórcy Hejtera”. Podkreślił również, iż ma nadzieję osobiście uścisnąć dłoń Jana Komasy lub „choćby trącić się z nim łokciem”. A jak wygraną skomentował zdolny reżyser? „Cieszę się podwójnie, gdyż Hejter w związku z zamknięciem kin z powodu pandemii stał się ofiarą wirusa, a w konsekwencji dramatem dla naszych producentów. Teraz dzięki tej nagrodzie dostał drugie życie. Przede wszystkim jednak wielką radość wzbudza fakt, że spragniony dobrych wiadomości świat międzynarodowego filmu znowu z całą mocą usłyszy o polskim kinie, a czymże innym jak wspaniałą wiadomością jest wygranie jednego z najważniejszych festiwali na świecie” - mówi Jan Komasa. Sala samobójców. Hejter zdobyła nagrodę w sekcji International Narrative Competition. Najlepszym amerykańskim filmem został komediodramat The Half of It Alice Wu, a za najlepszy obraz dokumentalny uznano Socks on Fire. View oEmbed on the source website Kadr z filmu „Sala samobójców. Hejter”
Sala samobójców. Hejter od dziś na Player.pl! Co jeszcze zobaczymy online?
Sprawdź, które kinowe nowości obejrzysz w sieci!
Ostatnie tygodnie to bez wątpienia ciężki czas dla kultury, w tym również kinematografii. Przez pandemię koronawirusa wiele kasowych produkcji zostało przesuniętych w czasie i tak naprawdę nie wiadomo kiedy twórcy będą mogli powrócić na plan. Te filmy, do których jeszcze nie zaczęto robić zdjęć, stanęły pod znakiem zapytania. Dla naszego bezpieczeństwa kina w całej Polsce zostały zamknięte, a życie kulturalne każdego z nas zostało ograniczyło się do naszych czterech ścian. Jak twórcy i dystrybutorzy zamierzają sobie poradzić z tą niezwykle trudną sytuacją? View Ediplayer on the source website "Sala Samobójców. Hejter" na Playerze Jednym z wielkich przegranych obecnej sytuacji okazał się najnowszy film Jana Komasy Sala samobójców. Hejter. Luźna kontynuacja głośnego debiutu reżysera z 2011 roku weszła do kin 6 marca, zaraz przed tym jak koronawirus dotarł do Polski. Otwarcie filmu osiągnęło w kinach doskonałe wyniki, dwukrotnie przebijając box office Sali samobójców. Historia pochodzącego ze wsi ubogiego chłopaka, który nie cofnie się przed niczym, by wkupić się w łaski warszawskich elit zdecydowanie zachwyciła krytykę oraz widzów. Jednak dobre prognozy zostały wkrótce zakłócone przez rozprzestrzeniający się wirus, który zmusił kina w całej Polsce do chwilowego zaprzestania działalności. Dystrybutorzy postanowili się jednak nie poddawać i znaleźli sposób, by dotrzeć do tych, którzy nie zdążyli obejrzeć filmu przed rozpoczęciem kwarantanny. Sala samobójców. Hejter będzie od dziś dostępny w serwisie Player.pl! Jednak to nie jedyny film, który niespodziewanie szybko pojawi się w Internecie. Inne dzieło Jana Komasy Boże Ciało, które jeszcze niedawno mogliśmy zobaczyć w kinach w ramach oscarowych powtórek pojawił się w telewizji internetowej w połowie lutego. Natomiast zdobywca czterech Oscarów - film Parasite - można obejrzeć na Player.pl od 21 lutego. Przymusowy odpoczynek w domu, może być więc świetną okazją do nadrobienia najlepszych filmów zeszłego roku. Filmy studia Universal online Jedną z miłych niespodzianek jest również decyzja studia Universal, które zdecydowało się wprowadzić swoje najnowsze filmy: Niewidzialnego człowieka, The Hunt oraz Emmę do wypożyczalni internetowych we wszystkich krajach, które zakupiły wymienione tytuły do dystrybucji. Filmy będą dostępne już od tego piątku za sugerowaną cenę 20 dolarów, jednak nie wiadomo jeszcze ile wypożyczenie będzie kosztowało w złotówkach. Wielbicieli animacji DreamWorks może ucieszyć też wieść, że film Trolle 2, którego polska premiera zapowiedziana została na 29 maja, oprócz tego, że pojawi się w kinach będzie również dostępny na VOD. W ten sposób studio Universal chce się zabezpieczyć na wypadek niezapowiedzianych zmian w przemyśle filmowym. W końcu sytuacja dynamicznie się zmienia i jest bardzo niestabilna. Mamy nadzieję, że wiadomość o dostępności najnowszych filmowych tytułów w sieci choć trochę Was pocieszyła. W końcu jest to dowód na to, że pomimo ciężkich czasów, kultura jest w stanie o siebie zawalczyć.
Czy Sala samobójców. Hejter ma szansę na nominację do Oscara?
Pomimo młodego wieku Jan Komasa może się pochwalić sporym dorobkiem filmowym i wyróżnieniami, na które jego koledzy z branży często pracują całe życie. Niedawno reżyser przebywał w Hollywood, gdzie intensywnie promował swój nominowany do Oscara film Boże Ciało. Po powrocie do Polski młody twórca nie miał jednak szansy na wypoczynek. Tydzień temu do kin wszedł jego następny film: Sala samobójców. Hejter. Osobliwa kontynuacja filmu z 2011 roku wzbudziła zachwyt polskich krytyków oraz widzów. Ogromne wrażenie robi również rola Macieja Musiałowskiego. Czy oznacza to, że Hejter powtórzy sukces Bożego Ciała i w 2021 roku Jan Komasa znów wyruszy do Hollywood? View Ediplayer on the source website Polscy reżyserzy z Oscarem na koncie Zbigniew Rybczyński, Andrzej Wajda, Roman Polański, Paweł Pawlikowski to nazwiska polskich reżyserów wyróżnionych najbardziej prestiżową statuetką branży filmowej. Czy Jan Komasa ma szansę dołączyć do tego zacnego grona? Wszystko wskazuje na to, że reżyser jest na dobrej drodze, by otrzymać kolejną nominację do Oscara. Jego film Sala samobójców. Hejter święcił triumfy w polskich kinach. Tym razem Jan Komasa postawił na zabawę formą, której próżno szukać w oszczędnym w środkach wyrazu Bożym Ciele. Jednak można tu znaleźć także wiele punktów wspólnych z oscarowym dziełem reżysera. Twórca znów postanowił skupić się na wnioskach jakie wysunął z obserwacji współczesnego społeczeństwa. Jego obawy wybrzmiewają w Hejterze niezwykle mocno, szczególnie, że nie wydają się ani trochę przesadzone. Być może więc Jan Komasa, który próbował już zarówno kina eksperymentalnego, historycznego, jak i bardziej kameralnego, powoli zaczął wykształcać swój własny styl. Jest to o tyle istotne, że większość docenianych na świecie reżyserów posiada swój autorski, typowy sznyt, rozpoznawalny dla szerszej publiczności. Polskim reżyserem, któremu w niedawnym czasie udało się odnaleźć własną drogę jest Paweł Pawlikowski. Nagrodzony Oscarem za film Ida, po 5 latach nominowany ponownie za Zimną wojnę. Nostalgiczny charakter jego filmów z niezwykle pięknymi czarno-białymi kadrami oraz ukrytym przekazem społeczno-politycznym, to coś co z pewnością przypadło do gustu Akademii. Czy charakter filmów Jana Komasy ma szansę wzbudzić równy entuzjazm? "Sala samobójców. Hejter" Jan Komasa o szansach na Oscara Na oficjalnej premierze filmu Sala samobójców. Hejter Jan Komasa opowiedział serwisowi Pudelek.pl o swoich szansach na ponowną nominację do Oscara. Ważnym zagadnieniem jest z pewnością coraz bardziej zauważalna obecność polskich filmów na arenie międzynarodowej, w szczególności w Hollywood. Zapytany o powód tego zjawiska, Jan Komasa odpowiedział: „Zmieniło się to, że w 2005 roku powstał Polski Instytut Sztuki Filmowej. Przed tym rokiem, proszę zauważyć, nie było Polski na Oscarach przez 25 lat. Ostatni raz to był chyba Człowiek z żelaza (1981) pana Andrzeja Wajdy, a następny raz był dopiero w 2007 roku Katyń. (...) Od PISF narodziło się to, że w ogóle debiutanci zaczęli mieć mniej niż 40 lat. Ja między innymi (...) debiutowałem Salą samobójców, miałem wtedy 28 lat i to był ewenement. Jestem szczęściarzem. Byłem w fali pierwszych reżyserów, którzy otrzymali pieniądze i byli wspierani”. Jan Komasa zmiany w postrzeganiu polskiej kinematografii za granicą upatruje również w pojawieniu się takich twórców, jak Paweł Pawlikowski, Agnieszka Holland czy światowej sławy kompozytor i laureat Oscara Jan A.P Kaczmarek. Zdaniem Jana Komasy posiadanie tak prężnej reprezentacji zwiększyło szanse Polski na otrzymanie Oscara i sprawiło, że Boże Ciało dostało się do ostatecznego pojedynku filmów międzynarodowych. Jak twórca ocenia swoje szansę na nominację w przyszłym roku? "Boże Ciało miało to szczęście, że jest czwartym polskim filmem (który otrzymał nominację - red.) w ostatnich dziesięciu latach, co jest rekordem jeśli chodzi o świat. (...) To jest kapitał i to się udało niesamowicie. Mam nadzieję, (...) że kolejny polski film będzie miał łatwiej”, powiedział. Zapytany czy będzie walczył o Oscara dla Hejtera, odparł, że na pewno spróbuje, ale jeśli ma być szczery, to czeka na filmy swoich koleżanek i kolegów. W końcu rok 2020 dopiero się zaczął i wciąż mamy przed sobą wiele interesujących premier. Jak sądzicie, czy Hejter ma szansę na oscarową nominację?
Już dziś premiera filmu Sala Samobójców. Hejter w reżyserii Jana Komasy
Jan Komasa po wybitnym Bożym Ciele nie osiadł na laurach – jego następny film, czyli Sala Samobójców. Hejter, właśnie wchodzi na ekrany polskich kin. Produkcja wzbudza emocje nie tylko ze względu na sławę reżysera, ale również dlatego, że jest to kontynuacja głośnego filmu z 2011 roku o tytule Sala Samobójców. View Ediplayer on the source website Fabuła filmu „Sala Samobójców. Hejter” Najnowszy film Jana Komasy wpisuje się w gatunek cyber-thrillera. Jego bohaterem jest Tomek, student prawa na Uniwersytecie Warszawskim. Chłopak zostaje wydalony z uczelni po tym jak popełnia plagiat. Młody student postanawia jednak nie informować o tym utrzymujących go dobroczyńców, rodziców jego przyjaciółki z dzieciństwa, w której od dawna się podkochuje. Wkrótce jednak oszustwo wychodzi na jaw i chłopak nie może już liczyć na pomoc finansową zaprzyjaźnionej rodziny. Tomek postanawia zemścić się na ludziach, którzy jeszcze niedawno go wspierali. Chłopak ma ku temu okazję, ponieważ otrzymuje posadę w agencji reklamowej, która daje mu dostęp do najnowszych technologii i tajemnic warszawskiej elity. Zaczyna inwigilować dawnych darczyńców, a zdobyte informacje mogą poważnie zaszkodzić zarówno im, jak i prowadzonej przez nich kampanii politycznej kandydata na prezydenta stolicy... Zwiastun filmu „Sala Samobójców. Hejter” View oEmbed on the source website Obsada filmu „Sala Samobójców. Hejter” Kogo zobaczymy w kontynuacji słynnego filmu Jana Komasy? W roli głównej wystąpi znany z serialu Druga szansa Maciej Musiałowski, a partnerować mu będą tak znamienici aktorzy jak Danuta Stenka, Agata Kulesza, Maciej Stuhr czy Jacek Koman. Na ekranie zobaczymy również Julię Wieniawę! Jak zapewniają dystrybutorzy, „Sala Samobójców. Hejter ma wszystko, by traktować ją jako porażająco aktualny manifest młodego pokolenia. To prawdziwy obraz świata znajdującego się w fazie dynamicznych przemian społecznych, ekonomicznych i technologicznych – w erze dominacji mediów społecznościowych, post-prawdy i wirtualnej rzeczywistości, będących źródłem potężnych i nieznanych dotąd zagrożeń”. Zobaczcie zdjęcia z planu! Wybierzecie się do kin?
Tłum gwiazd na uroczystej premierze filmu Sala samobójców. Hejter!
Kto pojawił się na premierze nowego filmu Jana Komasy?
Na uroczystej premierze długo oczekiwanego filmu Jana Komasy Sala Samobójców. Hejter pojawili się przedstawiciele świata filmu, kultury i show biznesu. Jan Komasa to obecnie jeden z najpopularniejszych polskich reżyserów. Wszystko za sprawą ogromnego sukcesu jego filmu Boże Ciało, za który twórca otrzymał nominację do Oscara, pokonując tym samym wielu mocnych konkurentów z całego świata. Tytuł filmu Sala Samobójców. Hejter, sugeruje kontynuację Sali Samobójców Jana Komasy z 2011 roku. Jednak wygląda na to, że będzie to całkiem odrębna historia z innymi bohaterami. Obsada filmu jest znakomita. W roli głównej młody, rokujący na przyszłość aktor Maciej Musiałowski, ale również znani i lubiani: Agata Kulesza, Jacek Koman, Danuta Stenka czy Maciej Stuhr. Uwagę przykuwa również nowe nazwisko Gabi Krasuckiej. Nie możemy doczekać się oficjalnej premiery, będzie można obejrzeć go w kinach w całej Polsce już od 6 marca. Zobaczcie kto pojawił się na uroczystej premierze filmu.
Marta Żmuda Trzebiatowska i Kamil Kula oraz... Oto pary na Orłach 2020!
Cóż to był za wieczór! 2 marca w Teatrze Polskim w Warszawie po raz 22. odbyła się ceremonia rozdania Polskich Nagród Filmowych. Niekwestionowanym zwycięzcą Orłów 2020 okazało się dzieło Jana Komasy „Boże ciało”. Nominowany do Oscara obraz zdobył aż 11 statuetek, w tym za najlepszym film, najlepszą reżyserię, najlepszą rolę pierwszoplanową oraz nagrodę publiczności. Na czerwonym dywanie pojawili się ulubieńcy publiczności, którzy chętnie pozowali do zdjęć. I to nie tylko nominowani do tych prestiżowych nagród filmowych, lecz także ludzie świata szeroko pojętej kultury. Uwagę fotoreporterów przykuwała Marta Żmuda Trzebiatowska, której stylizacja wyeksponowała ciążowy brzuszek, Artur Żmijewski z żoną (są małżeństwem już niemal 30 lat!) oraz Monika i Zbigniew Zamachowscy. Pary, które pojawiły się tego dnia na czerwonym dywanie, możesz zobaczyć poniżej.
Jan Komasa skomentował brak statuetki dla Bożego Ciała: „Polskie kino zyskało bardzo dużo”
Zobacz też, jak nasza reprezentacja bawiła się na Oscarach 2020
Za nami 92. Gala rozdania Oscarów. W Dolby Theatre obecni byli także polscy filmowcy – twórcy Bożego Ciała, którzy nominowani byli do nagrody. Statuetki nie udało się otrzymać, ale ten fakt nie popsuł nastrojów polskiej delegacji. Zobaczcie, jak bawili się Jan Komasa, Bartosz Bielenia, Tomasz Ziętek, Eliza Rycembel i reszta naszej reprezentacji. Każdy z nich dodał na swoich kontach w mediach społecznościowych wiele zdjęć i filmów. Po zakończonej gali dziennikarzom udało się także porozmawiać z reżyserem Bożego Ciała. Komentarz Jana Komasy po Oscarach 2020. Boże Ciało bez nagrody Dziennikarze Gazety.pl przytoczyli słowa Jana Komasy, które skierował on do reporterów, po zakończonej uroczystości przyznawania Oscarów. Reżyser nie był zawiedziony przegraną z Parasite. Wręcz odwrotnie. Polak uznał, że sama nominacja Bożego Ciała jest powodem, by nazwać wczorajszy dzień świętem polskiego kina. „Jako polska ekipa byliśmy nominowani po raz czwarty na przestrzeni ostatnich 10 lat. Jest to niezwykłe osiągnięcie, dzięki któremu polskie kino zyskało bardzo dużo”, mówił Jan Komasa dziennikarzom. „Jesteśmy tutaj rozpoznawalni. Martin Scorsese i Tom Hanks, z którym również rozmawiałem, wszyscy nas pozdrawiają, znają polskie kino”, dodał według Gazety.pl. 38-latek uznał także między innymi, że polityka wdziera się nie tylko do naszego codziennego życia, ale i twórczości. „Dotyka to nas wszystkich i myślę, że zupełnie niepotrzebnie powoduje rozpad społeczny. Powinniśmy być razem i to jest temat, który przewija się przez wiele filmów - o tym jest "Parasite", o tym jest "Joker””, miał powiedzieć Jan Komasa i dodać myśl związaną z majowymi wyborami prezydenckimi w Polsce. „Uważam, co powiedziałem już nie raz w wywiadach, że jako naród bardziej niż prezydenta potrzebujemy terapeuty. Coraz więcej społeczeństw potrzebuje kogoś, kto spowoduje, że ludzie znowu zaczną ze sobą rozmawiać”, zdradził swoją opinię twórca. Prywatne zdjęcie Polaków z Oscarów 2020 Poza polityką, która jako poważny temat wdarła się do wywiadu z Janem Komasą, przez cały wieczór reżyser wydawał się radosny i zrelaksowany. 38-latek wraz z resztą ekipy – Bartoszem Bielenią, Elizą Rycembel, swoją żoną, Piotrem Sobocińskim czy Tomaszem Ziętkiem na bieżąco relacjonowali to, co dzieje w Los Angeles. Trzeba przyznać, że zdjęcia i filmy zamieszczane przez polską reprezentantem w sieci były w większości po prostu zabawne. Filmowcy potraktowali poważną imprezę z przymrużeniem oka i robili sobie żarty na każdym kroku. Zobaczcie w naszej galerii, jak twórcy Bożego Ciała bawili się w Dolby Theatre.
Oscary 2020: Boże Ciało bez statuetki, ale z wielkim sukcesem międzynarodowym!
Film Jana Komasy robi wrażenie na krytykach zza oceanu
Przez ostatnie tygodnie zastanawialiśmy się, czy Oscar 2020 za najlepszy film nieanglojęzyczny – drugi w ciągu 6 lat – powędruje do polskiego twórcy. I chociaż dziś okazało się, że Boże Ciało przegrało z Parasite w reżyserii Bong Joon-Ho, jedno jest pewne: możemy być bardzo dumni z sukcesu Jana Komasy, Bartosza Bieleni i wszystkich osób zaangażowanych w film! Historia Daniela, który marzy o zostaniu księdzem, robi wielkie wrażenie na krytykach zza oceanu. Oscary 2020 Boże Ciało Jana Komasy Optymistyczne recenzje topowych zagranicznych krytyków przekonują nas, że Boże Ciało nieprzypadkowo znalazło się na liście nominowanych do Oscara 2020. The Guardian zwrócił uwagę na uniwersalizm osadzonej w polskiej rzeczywistości opowieści, niebieskawe kadry Piotra Sobocińskiego, które wzmacniają porywającą atmosferę dzieła i również niebieskie, „płonące” wręcz oczy Bartosza Bieleni. Dzikie, nieco niepokojące spojrzenie głównego aktora zauważył również The Hollywood Reporter. Recenzent zachwycił się intymnym charakterem narracji oraz tym, że film Jana Komasy wymusza intelektualne zaangażowanie. Słynny amerykański magazyn wskazał jednak, że przewijające się w filmie religijne motywy mogą być zbyt głęboko zanurzone w kulturze katolickiej, by przekonać do siebie entuzjastów kina art house-owego. Natomiast The Times porównał Boże Ciało do komedii Neila Jordana Nie jesteśmy aniołami, w której główną rolę zagrali Robert De Niro i Sean Penn. Jak pisze recenzent, opowieść jest prowadzona bezbłędnie i bez wysiłku. Rolę Bartosza Bieleni brytyjski dziennik określił jako „oszałamiająco empatyczną”. Magazyn Variety, chociaż ogólny wydźwięk jego recenzji jest bardzo pozytywny, wskazuje na pewien istotny problem. Według tej opinii, scenariusz filmu Komasy nie został dostatecznie dopracowany i w niektórych momentach ociera się o estetykę opery mydlanej. Bartosz Bielenia w filmie „Boże Ciało” Opinia Akademii na temat Bożego Ciała Na fakt, że Boże Ciało jest rzeczywiście wybitnym filmem, wskazuje również opinia jednego z członków Akademii, a zarazem reżysera filmu Baby Driver, Edgara Wrighta. Słynny twórca krótko, ale treściwie zrecenzował dzieło Komasy na swoim Twitterze. Jak przyznał, polska produkcja „znokautowała” go emocjonalnie. Jego zdaniem Boże Ciało to film „brudny, mroczny, porywający”, a Bartosz Bielenia przypomina mu Vincenta Cassela, Ewana McGregora, Iana Curtisa i Renée Jeanne Falconetti w Męczeństwie Joanny d’Arc razem wziętych! View oEmbed on the source website Firma bukmacherska BETFAN, która przeanalizowała szanse poszczególnych filmów i twórców na otrzymanie Oscara 2020, od początku stawiała na Parasite – prawdopodobieństwo wygranej wynosiło aż 88% – podczas gdy szanse Bożego Ciała szacowało się jedynie na 1,5%. Oscary 2020: Boże Ciało bez statuetki Boże Ciało Jana Komasy miało godnych rywali. O Oscara 2020 w kategorii najlepszy film międzynarodowy walczyły doskonałe produkcje – Parasite Bonga Joon-Ho, Kraina miodu Ljubomira Stefanowa, Ból i blask Pedro Almodovara oraz Nędznicy Ladja Ly. Czy polski reżyser przewidywał, że to właśnie on otrzyma statuetkę? W rozmowie z dziennikarzem RMF FM mówił wprost: „Ja szczerze mówiąc, o nim nie myślę. Może dlatego, że on się wydaje taki nierealistyczny i bardziej kojarzy się z jakąś bajką”. Sama nominacja jest wielkim wyróżnieniem dla twórców Bożego Ciała. Przegrana absolutnie nie wpływa na fakt, że Oscary 2020 są jedynie kolejnym krokiem na ścieżce wielkiej kariery Jana Komasy i Bartosza Bieleni. Gratulujemy! Jan Komasa na Oscarach 2020 Bartosz Bielenia na sesji podczas lunchu przed Oscarami 2020
Zjawiskowo! Tak ekipa Bożego Ciała prezentuje się na Oscarach 2020
Zobacz pierwsze zdjęcia Polaków z czerwonego dywanu!
Oscary 2020 trwają. Już zaraz rozpocznie się długo wyczekiwana oscarowa gala! Atmosfera oczekiwania narasta, ale zanim gwiazdy zasiądą na widowni Dolby Theatre, gdzie zostaną ogłoszone wyniki 92. gali, muszą tradycyjnie przejść się po czerwonym dywanie. View Ediplayer on the source website Ekipa Bożego Ciała na czerwonym dywanie Oscary 2020 Jak co roku, najsłynniejsi przedstawiciele przemysłu filmowego z całego świata pozują dla fotoreporterów w przepięknych i często wyszukanych kreacjach od najbardziej znanych projektantów. Gwiazdy już zaczęły zjeżdżać się na ceremonię Oscarów 2020 i w sieci pojawiają się pierwsze zdjęcia ich stylizacji. Na tegorocznej gali nie zabrakło również polskiej reprezentacji! Ekipa Bożego Ciała zjawiła się już na czerwonym dywanie i trzeba przyznać, że wszyscy prezentują się zjawiskowo. Stroje których projektantów zdecydowali się założyć w ten szczególny dzień? Oscary 2020: Katarzyna Łaska na czerwonym dywanie Do zdjęć pozowała również Katarzyna Łaska, której głos doskonale znają fani dwóch części filmu „Frozen”. Polka wystąpi na gali i wykona piosenkę „Into the unknown” (w wersji polskiej „Chcę uwierzyć snom”) wraz z wokalistkami z innych krajów świata, które podkładały głos pod Elsę, główną bohaterkę serii. Kreację na czerwony dywan przygotował dla niej duet Paprocki&Brzozowski. Oscary 2020 Boże Ciało Aktorka Eliza Rycembel zdecydowała się na prześwitującą suknię ozdobioną mnóstwem koralików od naszej rodzimej projektantki - Gosi Baczyńskiej! Czy połyskliwa, złocista kreacja przyniesie jej szczęście? Do efektownej sukni aktorka Bożego Ciała dobrała prostą w formie, złotą biżuterię. Jan Komasa zdecydował się natomiast na idealnie dopasowany, czarny garnitur od francuskiego domu mody Dior. Trzeba przyznać, że poszukiwania stroju na oscarową noc przebiegły naprawdę pomyślnie! Również Bartosz Bielenia zdecydował się na czarny garnitur z kontrastowymi klapami. Na czerwonym dywanie towarzyszy im również aktor Tomasz Ziętek. Zapraszamy do obejrzenia naszej galerii, gdzie znajdziecie pierwsze zdjęcia ekipy Bożego Ciała z czerwonego dywanu! A po więcej aktualnych wydarzeń zapraszamy do naszej relacji na żywo z Oscarów 2020.
Rodzice, dwie siostry i brat... Bliscy Jana Komasy to także uzdolnieni artyści!
Poznaj Ginę, Wiesława, Szymona, Marię i Zofię Komasów
Za sprawą nominacji do Oscara cała Polska mówi o Janie Komasie – zdolnym reżyserze, który podbił serca krytyków najnowszym filmem Boże Ciało. I choć dwugodzinne dzieło autorstwa 38-latka słusznie święci triumfy, to warto zapoznać się z innymi sylwetkami bliskich Jana Komasy. Okazuje się, że zarówno jego rodzeństwo, jak i rodzice to ludzie świata kultury i sztuki… Rodzina Jana Komasy – rodzice Gina i Wiesław Pochodząca z Jastrowa Gina Komasa (z domu Łopacińska) jako jedna z pierwszych osób w Polsce szerzyła w naszym kraju muzykę gospel. Było to możliwe między innymi dlatego, że artystka już w liceum uczyła się języka angielskiego - co kilkadziesiąt lat temu w ogóle nie było powszechne. W latach 70. zaczęła nagrywać wraz z zespołem Spirituals & Gospel Singers, z którym w 1984 roku zdobyła 2. miejsce na festiwalu w Opolu. W latach późniejszych poświęciła się wychowywaniu dzieci, a zawodowo sprawowała jeszcze funkcję kierownika działu Rozrywka w TVP1. Wiesław Komasa – mąż Giny, a publiczności znany jako aktor (Lincz, Sala Samobójców), reżyser oraz osoba podkładająca głos (Lord Voldemort w Harrym Potterze czy Radagast Bury w Hobbicie) wielokrotnie powtarzał, że to dzięki poświęceniu ukochanej, on mógł i może realizować się w sztuce. „To zasługa żony, że wszystkie dzieci są wykształcone muzycznie i mają przynajmniej szkołę podstawową muzyczną, a Marysia i Szymek nawet wyższą. W jednym pokoju grało pianino, w drugim wiolonczela, a trzecim coś jeszcze. Był z nami pies, który szczekał, a ja się w toalecie uczyłem ról [śmiech]. Żona odwoziła dzieci na zajęcia, do tego dochodził jeszcze ich angielski, taniec. Prowadziliśmy przy tym całkiem otwarty dom. Teraz patrzę na to jak na jakieś szaleństwo”, mówił Wiesław Komasa w rozmowie z Onetem. „Zapewne nie udałoby się to wszystko, gdyby Gina w pewnym momencie nie poświęciła kariery muzycznej dla domu. Jakby to powiedzieć, żeby nie urazić sztuki, ale sztuka jest bezwzględna i wymaga całkowitego zaangażowania”, dodał. Dzieci Giny i Wiesława Komasów – kim są? Gina i Wiesław Komasowie mają czwórkę dzieci – Jana, Zofię oraz bliźnięta Marię i Szymona. Ci ostatni, oboje zajmują się śpiewem. Mary Komasa inspirację do swoich pierwszych utworów zbierała między innymi w Paryżu czy Berlinie, w którym mieszka do dzisiaj. 35-latka zadebiutowała z autorską płytą w 2015 od razu zdobywając nominację do Fryderyków za debiut. Dziś na Instagramie śledzi ją 14 tysięcy osób. Z kolei Szymon Komasa ukończył Wydział Wokalno-Aktorski Akademii Muzycznej w Łodzi, a następnie kontynuował naukę w Londynie. Na co dzień zajmuje się przede wszystkim śpiewem operowym. To on wykonywał partie wokalne Papagena w Czarodziejskim flecie czy Zbigniewa w Strasznym Dworze. Swój głos – baryton – wokalista postanowił także zarejestrować na krążku Polish Love Story. To zbiór pieśni wydanych w zeszłym roku. Szymon Komasa bardzo dba o równowagę, która pomaga mu wykonywać swój zawód jak najlepiej. „Tak zupełnie szczerze, to najważniejsza jest dobra kondycja psychiczna. Żeby uwolnić głos, trzeba zacząć od głowy. Musisz być spokojny i kochany. Czuć, że to, co robisz każdego dnia z uporem, ma sens”, tłumaczył śpiewak w rozmowie z Vogue.pl. Najmłodsza siostra Jana Komasy ma na imię Zofia. To ceniona reżyserka performancu i kostiumografka, która swoim talentem podzieliła się przy tworzeniu takich projektów jak: teledysk Trofea Dawida Podsiadły, okładka płyty Taco Hemingwaya, kampanie Pepsi, TVN czy SEXed.pl. 29-latka, która jest absolwentką Wydziału Scenografii Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, pierwszych doświadczeń zawodowych – jeszcze jako asystentka stylistki – nabierała między innymi w naszej redakcji. „Razem z Agnieszką Ścibior byłam w redakcji w „Pani” przez jakieś pół roku, a potem Agnieszka wzięła mnie ze sobą do redakcji „Viva” i „Viva Moda”. Towarzyszyłam jej przy tworzeniu tego magazynu od samego początku. Był to niezwykle ciekawy proces, bardzo dużo się nauczyłam”, mówiła Zofia Komasa w rozmowie z fashionbiznes.pl. W tej samej rozmowie dodała, że niedługo planuje obronić doktorat – w Holandii lub Norwegii. „Są tam świetne programy doktoranckie, bardzo praktyczne. Chciałabym się skupić na metodologii otwierania ludzi poprzez ciało do tworzenia sztuki”, czytamy. Już dziś w nocy trzymamy kciuki za Jana Komasę i jego film nominowany do Oscara. Musicie przyznać, że dorastanie w tak uzdolnionej artystycznie rodzinie daje świetny start to tworzenia własnych arcydzieł. Zdjęcia rodziny reżysera Bożego Ciała zamieściliśmy w galerii. Trzymamy kciuki za polskich twórców!
Rzeczy, których nie wiecie o filmie Boże Ciało w reżyserii Jana Komasy
Czy film o chłopaku z poprawczaka udającym księdza ma szansę na Oscara?
Od premiery Bożego Ciała minęły prawie cztery miesiące, a film w reżyserii Jana Komasy obejrzało już 1,5 mln widzów - tylko w Polsce! Od dnia premiery historia chłopaka z poprawczaka, który podaje się za księdza, budziła wielkie emocje. Dlaczego? Po pierwsze sam temat jest dość kontrowersyjny, choć zaczerpnięty z życia. Twórcy mówią, że jest to fikcja, ale inspirowana losami prawdziwych osób. Dotknięty poczuł się 27-letni Patryk, który udawał księdza w jednej z mazowieckich wiosek. Reportaż o nim opublikował w Wysokich Obcasach Mateusz Pacewicz, scenarzysta Bożego Ciała. Producenci filmu i bohater artykułu dogadali się i skandal został wyciszony, zanim na dobre się rozkręcił. Od Wenecji po Los Angeles Światowa premiera „Bożego Ciała” miała miejsce podczas Festiwalu w Wenecji. Obraz Komasy został tam nagrodzony statuetką Europa Cinemas Label i Inclusive Award Edipo Re dla filmów, które niosą humanistyczne wartości. Film triumfował na Filmowym Festwialu w Gdyni (otrzymał tam dziewięć nagród w tym dla najlepszego reżysera), prezentowany był w Toronto. Gdy Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej ogłosiła nominacje do tegorocznych Oscarów, „Boże Ciało” znalazło się w finałowej piątce (obok „Krainy Miodu”, „Nędzników”, „Parasite” i „Bólu i blasku”). Na antenie TVN24 Andrzej Seweryn cieszył się: „Okazało się, że w Hollywood są rozsądni ludzie”. Twórcy o filmie Boże Ciało „Siłą tego obrazu jest ogromny talent wszystkich aktorów, bardzo dobre zdjęcia, kapitalna charakteryzacja i świetne kostiumy. Ale ciągnęli to genialni aktorzy i Janek świetnie ich prowadził”, mówiła w programie „Wstajesz i wiesz” na antenie TVN24 producentka Aneta Hickenbotham. I dodała, że to historia, która mogła zdarzyć się wszędzie. „Chciałem, żeby widzowie zrozumieli, że ta historia mogła zdarzyć się w różnych miejscach na ziemi”, opowiadał o swoim filmie Jan Komasa. Nie pozostaje nam nic innego jak mieć nadzieję, że jego przekaz będzie na tyle międzynarodowy, że z Los Angeles wróci do Polski z najbardziej pożądaną statuetką świata. Ciekawostki na temat polskiego filmu nominowanego do Oscarów znajdziesz w naszym wideo.
Jan Komasa: „Oscar wydaje się nierealistyczny i bardziej kojarzy się z jakąś bajką”
Jak reżyser zapatruje się na szansę na statuetkę?
Film Boże Ciało Jana Komasy powalczy o Oscara 2020 w kategorii Najlepszy film międzynarodowy. 92. gala wręczenia najbardziej prestiżowych nagród w świecie kina odbędzie się już w najbliższą niedzielę 10 lutego 2020 w Dolby Theatre w Hollywood. Specjalnie dla Was będziemy robić relację na żywo z Oscarów 2020, więc bądźcie z nami w oscarową noc. Tymczasem reżyser Jan Komasa, główny aktor Bartosz Bielenia oraz pozostałe wielkie nazwiska związane z filmem Boże Ciało już przebywają w Hollywood. W oczekiwaniu na oscarowy wieczór Jan Komasa udzielił wywiadu RMF FM, w którym opowiada o tym, czy spodziewał się nominacji i czy wierzy, że polska produkcja ma szansę na Oscara 2020! Oscary 2020 Boże Ciało Jana Komasy Dla Jana Komasy Oscary 2020 z pewnością otwierają drzwi do wielkiej kariery. Dzieło reżysera Boże Ciało z Bartoszem Bielenią w roli głównej 10 lutego 2020 roku powalczy o Oscara 2002 w kategorii Najlepszy film międzynarodowy. Dla samego Komasy nominacja do Oscara była ogromnym zaskoczeniem, której kompletnie się nie spodziewał. Okazuje się, że w tym czasie zarezerwował wycieczkę dla całej rodziny, bo akurat wtedy wypadają ferie zimowe: „Jak to się pojawiło, to oczywiście radość, radość jak w końcu to do mnie doszło, natomiast trzeba było zmienić nasze plany”, mówi w rozmowie z RMF FM. Boże Ciało Jana Komasy powalczy o Oscara 2020 z takimi filmami jak: Parasite Bonga Joon-Ho, Kraina miodu Ljubomira Stefanowa, Ból i blask Pedro Almodovara oraz Nędznicy Ladja Ly. Czy polski reżyser przewiduje, że to właśnie on otrzyma statuetkę? W rozmowie z dziennikarzem RMF FM mówi wprost: „Ja szczerze mówiąc, o nim nie myślę. Może dlatego, że on się wydaje taki nierealistyczny i bardziej kojarzy się z jakąś bajką”, wyjawia. Ekipa Bożego Ciała jest już w Hollywood. Jan Komasa, Bartosz Bielenia, Eliza Rycembel i Tomek Ziętek spotkali się na imprezie w Samuel Goldwyn Theater. Zobaczcie, jak się prezentowali. Mocno trzymamy za nich kciuki!
Jan Komasa przygotowuje się na Oscary! W jakim stroju pojawi się na ceremonii?
W wyborze stylizacji pomaga mu siostra Zofia
Już 10 lutego odbędzie się oscarowa gala, podczas której dowiemy się, czy Jan Komasa został nagrodzony przez Akademię za film Boże Ciało! Niezależnie od wyników, jedno jest pewne: możemy być bardzo dumni, że nasza reprezentacja drugi rok z rzędu pojawi się na oficjalnej ceremonii! Jan Komasa przebywa już od pewnego czasu w Los Angeles, gdzie poświęcał czas na promocję projektu i spotkania z amerykańską publicznością. Do uroczystej gali pozostało zaledwie kilka dni, a ostatnie przygotowania do tej wyjątkowej nocy trwają w najlepsze. Jan Komasa podzielił się na Instagramie zdjęciem z przymiarek z butiku luksusowego, francuskiego domu mody. Jan Komasa na przymiarkach do Oscarów Oscary 2020 odbędą się w nocy z 9 na 10 lutego 2020 roku czasu polskiego. To właśnie wtedy poznamy tegorocznych laureatów. Kto zdobędzie statuetkę za najlepszą reżyserię? Jaki film będzie tym razem uznany za najlepszy? Jakie kreacje skradną serca na czerwonym dywanie? Już wkrótce się o tym przekonamy, a tymczasem przyglądamy się przymiarkom i przygotowaniom stylizacji na oscarową noc. Jan Komasa z pewnością pojawi się na wydarzeniu w eleganckim garniturze, jednak jak się okazuje, nie będzie to strój przygotowany przez polskiego projektanta czy markę. Reżyser wraz z młodszą siostrą Zofią, która jest stylistką i kostiumografką, wybrał się w do butiku... francuskiego domu mody Dior! Rodzeństwo odwiedziło salon w Beverly Hills, a chwilę z przymiarek zostały uwiecznione na zdjęciu, które Zofia opublikowała na swoim profilu na Instagramie. "Najważniejsze przymiarki w moim życiu - na oscarową noc mojego brata" - podpisała wspólną fotografię. Na zdjęciu widać Jana Komasę w klasycznym granatowym garniturze, lakierowanych eleganckich butach i białej koszuli. Czy to ostateczny wybór stylizacji na Oscary czy jedna z wielu opcji podczas przymiarek? Dowiemy się już w najbliższą niedzielę. Trzymamy mocno kciuki za Jana Komasę i nie możemy się doczekać, aż zobaczymy go na czerwonym dywanie! View Burdaffi on the source website
"Poruszający" i "niepokojący"... Tak zagraniczni krytycy opisują Boże Ciało Jana Komasy
Jakie naprawdę szanse na Oscara ma polski kandydat?
Oscary 2020 zbliżają się wielkimi krokami. Już w niedzielę okaże się, czy druga już w ciągu 6 lat statuetka powędruje do polskiego twórcy. Jedno jest pewne: możemy być bardzo dumni, że nasza reprezentacja drugi rok z rzędu pojawi się na oficjalnej ceremonii! Niestety nie możemy być przekonani, że tegorocznym zwycięzcą w kategorii Najlepszy film międzynarodowy zostanie właśnie Boże Ciało Jana Komasy. Konkurencja jest bowiem ogromna! Słynny Pedro Almodóvar, objawienie festiwalu w Cannes Bong Joon-ho - to ich filmy są typowane na oscarowych faworytów. Jakie naprawdę szanse ma Boże Ciało w starciu z filmowymi gigantami? View Ediplayer on the source website Oscary 2020 Boże Ciało - jakie ma szanse na Oscara? Z pewnością optymizmem mogą napawać nas recenzje topowych zagranicznych krytyków. The Guardian zwrócił uwagę na uniwersalizm osadzonej w polskiej rzeczywistości opowieści, niebieskawe kadry Piotra Sobocińskiego, które wzmacniają porywającą atmosferę dzieła i również niebieskie, "płonące" wręcz oczy Bartosza Bieleni. Dzikie spojrzenie głównego aktora zauważył również The Hollywood Reporter. Recenzent zachwycił się intymnym charakterem narracji oraz tym, że film Jana Komasy Boże Ciało wymusza intelektualne zaangażowanie. Słynny amerykański magazyn wskazał jednak, że przewijające się w filmie religijne motywy mogą być zbyt zanurzone w kulturze katolickiej, by przekonać do siebie entuzjastów kina art house-owego. Natomiast The Times porównał Boże Ciało do komedii Neila Jordana z Robertem De Niro: Nie jesteśmy aniołami. Jak pisze recenzent, opowieść jest prowadzona bezbłędnie i bez wysiłku. Rolę Bartosza Bieleni brytyjski dziennik określił jako "oszałamiająco empatyczną". Magazyn Variety, chociaż ogólny wydźwięk jego recenzji jest bardzo pozytywny, wskazuje jednak na pewien istotny problem. Według niego scenariusz filmu Komasy nie został dostatecznie dopracowany i w niektórych momentach ociera się o estetykę opery mydlanej. Opinia Akademii na temat "Bożego Ciała" Dobrą wróżbą może być dla twórców Bożego Ciała opinia jednego z członków Akademii i reżysera filmu Baby Driver - Edgara Wrighta. Słynny twórca podzielił się opinią na temat filmu Komasy na swoim Twitterze. Polska produkcja "znokautowała" go emocjonalnie! Jego zdaniem film Komasy jest: "brudny, mroczny, porywający". A Bartosz Bielenia przypomina mu Vincenta Cassela, Ewana McGregora, Iana Curtisa i Renée Jeanne Falconetti w Męczeństwie Joanny d’Arc razem wziętych! View oEmbed on the source website Oscary 2020 Boże Ciało Promocja filmu Nie jest żadna tajemnicą, że szanse nominowanych filmów do Oscara 2020 może znacząco zwiększyć ich intensywna promocja w USA. A na tej firma dystrybucyjna Aurum Film nie oszczędzała. Jak podaje vogue.pl, strategia dystrybutora obejmowała przede wszystkim zaprezentowanie filmu jak największej liczbie członków Akademii (których pełna liczba wynosi 9537!). Zorganizowano liczne pokazy, podczas których odbyły się też spotkania z ekipą Bożego Ciała. W celach promocyjnych wyprodukowano również 10 tysięcy płyt DVD. Twórcy mogli się także zaprezentować podczas specjalnych bankietów i koktajli. W promocję filmu Komasy zaangażował się nawet sam szef PISF - Radosław Śmigulski. I jak dla vogue.pl wypowiedziała się Ania Kot - menedżerka PR w Aurum Film - ogromne znaczenie dla promocji Bożego Ciała ma zainteresowanie jakie ostatnio na Zachodzie wzbudza polskie kino. Kluczowe dla polskiego przemysłu filmowego są osiągnięcia takich twórców jak: Paweł Pawlikowski, Agnieszka Holland czy Małgorzata Szumowska. Oscary 2020 najlepszy film międzynarodowy Z całą pewnością firma Aurum Film zrobiła co w jej mocy, by maksymalnie zwiększyć szanse Bożego Ciała na Oscara 2020 w kategorii Najlepszy film międzynarodowy. Wraz z polską produkcją Boże Ciało Komasy o statuetkę powalczą także takie filmy jak Nędznicy, Kraina miodu, Parasite oraz Ból i blask. Czy nasza promocja filmu okaże się wystarczająca w starciu z mocnymi rywalami? Pozostaje nam cierpliwie czekać na wyniki i trzymać kciuki za naszą rodzimą produkcję.
Boże Ciało nominowane do Oscara 2020. Oto inne filmy Jana Komasy, które musisz znać!
Czy film polskiego reżysera ma szansę na statuetkę?
Film Jana Komasy Boże Ciało nominowany do Oscara 2020 w kategorii najlepszy film międzynarodowy. Produkcja zyskała uznanie Amerykańskiej Akademii Filmowej i już niebawem powalczy o najbardziej prestiżową nagrodę filmową. Postanowiliśmy bliżej przyjrzeć się reżyserowi, Janowi Komasie, który filmem Boże Ciało udowadnia, że świetnie radzi sobie zarówno w odważnej stylistyce, jak i w prostym, obyczajowym kinie przesyconym emocjami. Oto jego najgłośniejsze produkcje! Filmy Jana Komasy - Boże Ciało Mówiąc o filmach Jana Komasy nie w sposób nie napisać o Bożym Ciele, czyli najnowszej produkcji młodego reżysera. Boże Ciało to opowieść o 20-letnim Danielu (Bartosz Bielenia w tej roli) przebywa w zakładzie poprawczym. Choć nie stroni od używek i kobiet, chciałby zostać księdzem. W duchowej przemianie, jaką przechodzi, kluczową rolę odgrywa więzienny kapelan, ksiądz Tomasz (Łukasz Simlat), który nie pozostawia Danielowi złudzeń, co do jego przyszłości w kapłaństwie. Z wyrokiem nie zostanie przyjęty do żadnego seminarium duchownego i nie ma najmniejszych szans na zostanie księdzem. Pewnego dnia Daniel zostaje zwolniony warunkowo i skierowany do pracy w stolarni mieszczącej się w niewielkim, bieszczadzkim miasteczku. Zamiast jednak do stolarni, Daniel pierwsze kroki kieruje do kościoła. Tam spotyka córkę kościelnej, Martę (Eliza Rycembel). Kiedy wyznaje jej, że jest księdzem, wydarzenia przybierają niespodziewany obrót. Daniel korzysta z okazji, by zastąpić miejscowego proboszcza (Zdzisław Wardejn), a jego nieszablonowe kazania i sposób zachowania młodego „księdza” budzą drzemiące w miasteczku demony. Tymczasem w stolarni rozpoczyna pracę Pinczer (Łukasz Ziętek), który może zdradzić tajemnicę Daniela. Główny bohater staje się jednak swego rodzaju księdzem nowej generacji, dzięki któremu małomiasteczkowi parafianie będą w końcu w stanie przepracować swoje traumy. Historia Daniela przyciągnęła do kin ogromną publiczność. Już przez pierwszy miesiąc film zgromadził w kinach ponad milion widzów. Nic dziwnego, że film Komasy nominowano do Oscara 2020. Bez względu na to, czy film statuetkę otrzyma czy nie, nikt nie ma wątpliwości, że jest to najgłośniejszy film w dorobku Komasy, który lubi zaskakiwać. Filmy Jana Komasy: Sala samobójców Pasję do świata sztuki zaszczepili w nim rodzice - Jan Komasa jest synem aktora Wiesława Komasy oraz Giny Komasy, piosenkarki. Ma trójkę młodszego rodzeństwa i każde z nich wybrało artystyczną drogę - Szymon jest śpiewakiem operowym, Maria jest wokalistką, a Zofia kostiumografem i reżyserką. Jan Komasa studiował w PWSFTIT w Łodzi. W 2003 roku nakręcił swój pierwszy film - piętnastominutową etiudę Fajnie, że jesteś, za którą zdobył trzecią nagrodę na Festiwalu Filmowym w Cannes. W 2005 roku stworzył jedną z trzech części filmu Oda do radości (pozostałe wyreżyserowali Anną Kazajak i Maciejem Migasem). W 2007 roku nakręcił film dokumentalny Spływ: „Relacje ze spływu kajakowego Doliną Rospudy organizowanego przez łódzki Monar. Udział w spływie jest jednym z elementów terapii grupowej, uczącej uzależnionych odpowiedzialności, organizacji i życia we wspólnocie”, czytamy o produkcji na stronie filmpolski.pl. Sam Jan Komasa o swojej produkcji mówi wprost: „Wychowałem się w specyficznym środowisku. W środowisku białych chłopców z artystycznych rodzin. Temat uzależnień i ukrywania tych uzależnień był dla moich kolegów i koleżanek czymś tak naturalnym, jak powietrze, którym oddychali. W środowiskach, w których liczy się reputacja i wizerunek, to szybko zamienia się w obsesję. Dookoła roiło się od dojrzewających w ciszy dramatów. Jeśli się nad tym zastanowisz, ta „klasa średnia” funkcjonuje tak samo na całym świecie. Wszystko się ukrywa. Począwszy od tego, ile zarabiasz, po twoje nałogi. To rodzaj społecznej hipokryzji. Dbanie o prywatność i swój wizerunek staje się obsesją, bo tak łatwo jest wszystko stracić. Wystarczy, że raz powinie ci się noga i środowisko ci nie wybaczy. Przebaczenie w ogóle nie jest częścią współczesnych społecznych rytuałów. Pociągają mnie podobne klimaty”, czytamy na stronie dwutygodnik.com Jego kariera nabrała jednak tempa po filmie Sala Samobójców (w roli głównej Jakub Gierszał), którego premiera odbyła się na MIędzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie. „To był taki eksperyment dla mnie jeśli chodzi o prace z aktorami, wcześniej się bardzo ściśle trzymałem scenariusza, co najwyżej improwizowaliśmy w obrębie scen. Tutaj zmienialiśmy scenariusz na planie (…). Mi się to gdzieś tam podoba, że się nie trzymam jednej konwencji tylko sobie robimy wycieczki w różne strony”, mówił o filmie w rozmowie z Aleksandrą Różdżyńską. Co ciekawe, pomysł na realizację tej produkcji podsunął mu... Jerzy Kapuściński. „Gdy kręciliśmy „Salę samobójców”, nie było jeszcze mowy o czymś takim jak hejt. To słowo było w użyciu jedynie wśród graczy komputerowych. Dziś obserwujemy to na co dzień. Są to wszelkie akcje wymierzone zarówno w osoby prywatne, jak i firmy. Czasami ludzie robią sobie to nawzajem nawet bez płacenia. Internet stał się potężny, pojawiły się wyspecjalizowane zawody, dzięki którym ludzie znaleźli sposób na zarabianie”, wyznał Jan Komasa w rozmowie z TVN24. Filmy Jana Komasy: Sala Samobójców. Hejter Warto dodać, że Jan Komasa pracuje już nad nową produkcją, drugiej części filmu Sala Samobójców. Głównym bohaterem jest Tomek, student prawa Uniwersytetu Warszawskiego, który zostaje wydalony z uczelni. Postanawia to ukrywać, a w międzyczasie nadal korzystać z finansowej pomocy rodziców Gabi, jego przyjaciółki z dzieciństwa. Kiedy traci życzliwość dobroczyńców, załamany odrzuceniem podejmuje pracę w agencji marketingowej. Dzięki nowej pracy zyskuje dostęp do najnowszych technologii, a w jego głowie zaczyna rodzić się demoniczny plan. W rolę Tomka wciela się Maciej Musiałowski. „Jan Komasa stworzył niezwykle przenikliwe studium frustracji i agresji wynikających z nierówności ekonomicznych i klasowego odrzucenia w pozornie otwartym świecie. Świecie, znajdującym się w fazie dynamicznych przemian społecznych, ekonomicznych i technologicznych, w erze dominacji mediów społecznościowych, post-prawdy i wirtualnej rzeczywistości, będących źródłem potężnych, nieznanych wcześniej zagrożeń”, zapowiada Małgorzata Borychowska z firmy Kino Świat, która będzie dystrybuowała film. Filmy Jana Komasy: Miasto 44 W 2014 roku premierę miał film Jana Komasy - Miasto 44. Miłość w czasach apokalipsy - takim hasłem reklamowano produkcję i po obejrzeniu produkcji nikt nie ma wątpliwości, że nie był to zwykły slogan. Powstanie Warszawskie w filmie Jana Komasy to prawdziwe piekło. „Nie jestem zapalonym historykiem, Powstanie Warszawskie było jedyną rzeczą, która mnie pociągnęła w szkole. Powstanie kojarzy mi się z kataklizmem, jest prawie jak tsunami, które nagle spada na miasto i ludzie próbują przeżyć, walczyć. To rodzaj trochę beznadziejnej walki, która miała miejsce w największym polskim mieście... Generalnie miasto jest symbolem tego, że człowiek potrafi coś zbudować. Wszystkie amerykańskie filmy katastroficzne odzwierciedlają strach, że ten dorobek ludzkości może bardzo łatwo zostać zniszczony, czy to przez trzęsienie ziemi, tsunami, czy uderzenie meteorytu. I "Miasto 44" to będzie taki trochę film. Wojenno-katastroficzny. Opowiadający o ludziach, którzy niewiele mogą zrobić, przeciw sile, która spadła na miasto jak taka fala”, mówił w wywiadzie odpowiadał dziennikarzowi Moje miasto Warszawa. W międzyczasie Komasa próbował swoich sił reżyserując inne formy audiowizualne, takie jak seriale (Krew z Krwi, Ultraviolet) teledyski (Lost Me Mary Komasy), czy spektakle/widowiska multimedialne (Ksenofonia. Symfonia dla Innego). Teraz najnowsza jego produkcja ma szansę na Oscara 2020. Trzymamy kciuki!
Jak Jan Komasa zareagował na nominację do Oscara? „Janek chyba zemdlał!”
Reżyser Jan Komasa siedzi w Hollywood. Całą noc czekał na ogłoszenie filmów nominowanych do Oscara. „Na wieść o nominacji chyba zemdlał, bo do mnie też się nie odzywa”, powiedziała tylko nam, w rozmowie z VIVĄ.pl jego agentka, Aleksandra Sikora, która jest w Polsce. Boże Ciało idzie jak burza przez świat. Film dostał nagrody w Gdyni i Wenecji, teraz być może sięgnie po tę najważniejszą – Oscara... Kim jest Jan Komasa - reżyser Bożego Ciała? Kim jest Jan Komasa? To 38-letni polski reżyser, który zamienia w złoto czegokolwiek się dotknie. Jego debiutancka Sala samobójców jest już kultowa. Miasto 44, epopeja o powstaniu warszawskim, biło rekordy frekwencji. A jego najnowszy film - historia o dwudziestoletnim Danielu, który zostaje zwolniony z poprawczaka i udaje księdza - podbija Amerykę. Jak powstawał film Boże Ciało? Reżyser opowiadał o tym w rozmowie z Magdaleną Rigamonti w Dzienniku Gazecie Prawnej w październiku 2019 r.: „Rozmawiałem z mieszkańcami Jaślisk, w większości się ucieszyli, że Filmowcy po raz ko-lejny do nich przyjeżdżają. Wcześniej Jacek Bromski robił tam „Wino truskawkowe”, a Małgorzata Szumowska „Twarz”. Oczywiście część ludzi stamtąd, która widziała „Twarz”, mówiła, że reżyserka się z nich trochę tym filmem naśmiewa... Do tej części, z tego, co wiem, „Boże Ciało” również niespecjalnie trafiło. Ale jednak się zgodzili na kolejny. Część znała moje Miasto 44, część Salę samobójców. Rozmawialiśmy, jasno powiedziałem, że nie robię filmu o nich, nie robię filmu dokumentalnego o polskiej prowincji, chodzi tylko o scenografię. Tłumaczyłem to na wszystkich spotkaniach. I z Kołem Gospodyń Wiejskich, i z proboszczem i wikarym. Księża chcieli pomóc. Zabrali nas do kościoła, pokazali obraz, piękne odnowione wnętrze. Trochę aż za piękne do filmu. Do tego złoty, odrestaurowany ołtarz. I jeden problem. Proboszcz powiedział, że potrzebna jest zgoda z kurii na to, żeby kręcić w tym konkretnym kościele. Wysłaliśmy więc pismo, razem ze scenariuszem. Normalna procedura. Czekamy tydzień, dwa. Dzwonimy. Nikt za bardzo nie chce z nami rozmawiać. Trzy tygodnie przed zdjęciami przyszedł list od metropolity przemyskiego abp. Adama Szala. Odmowa? Odmowa, ale szczegółowa. W punktach. To jest bardzo ciekawa analiza scenariusza”. Przyjaciel ksiądz Reżyser, który zrobił film o wierze, jak się okazuje, sam jest daleko od kościoła. Swoje kontakty z tą instytucją ograniczył do jednego księdza przyjaciela. Opowiadał o tym dziennikarce, Magdalenie Rigamonti. Chodzi pan do kościoła? Jeśli chodzi o Kościół, to trzymam się już tylko mojego przyjaciela, ks. Wojtka Drozdowicza. On dał ślub mnie i mojej żonie. Dawno temu, prawie 20 lat. Dawno. Zrozumiał, że można świadomie zawrzeć związek małżeński w bardzo młodym wieku. Potem chrzcił moje dzieci. Jest zawsze blisko moich projektów filmowych. Pomagał też przy scenariuszu Bożego Ciała. Dzwoniłem do niego z pytaniami kanonicznymi. Dowiedziałem się, że ksiądz nie może być aseksualny, tylko musi mieć pociąg seksualny, żeby mieć z czym walczyć. Nie może mieć np. znamienia na ręku, musi mieć kompletną liczbę palców, ponieważ nie może dotykać hostii np. dziewięcioma palcami. Twarz księdza powinna być w zasadzie nieskazitelna. Powinien wyglądać jak prezenter telewizyjny. Bez zarostu, bez znamion. Ksiądz też nie może być kaleką, np. kuleć, powłóczyć nogą. To są sztywne reguły korporacyjne. Zadawałem ks. Drozdowiczowi pytania teologiczne, gdzie jest wiara, a gdzie jest religia, czy to idzie w parze. Dużo pięknych rozmów przeprowadziliśmy. Zresztą nie tylko z nim. Również z ks. Markiem Gryglem, z o. Grzegorzem Kramerem. Chcieli rozmawiać, prowadzić dialog. Nakłaniali pana na powrót do Kościoła? Jako katolik, jeden z tych ponad 90 proc. polskich katolików, mam poczucie, że to, co jest między mną a Kościołem, jest jak związek. A jak się długo jest z kimś w związku, to zdarza się, że ta druga strona staje się kimś innym, zmienia się i trzeba się jej uczyć na nowo albo... Zerwać Hm. I pan zerwał? Mam takie poczucie, że teraz jestem w momencie, kiedy wróciłem do zera, do rozmowy o tym, czy chcę być w Kościele. W takim Kościele. Przecież to jest moment, kiedy wszystko się odwróciło, kiedy księża z ambony otwarcie wspierają jedną opcję polityczną, wpuszczają na Jasną Górę nacjonalistów, nazywają część wiernych tęczową zarazą. To już kiedyś było, ale na marginesie Kościoła, teraz weszło do mainstreamu. To dla mnie głęboko wstydliwe, że szedłem w jakiejś określonej grupie ludzi. Wstyd panu, że jest pan w Kościele? Jest mi wstyd za ludzi Kościoła, którzy są u steru, za ich wypowiedzi i za to, że nie są kontrowani przez innych hierarchów. Jan Komasa, zawód reżyser Jest synem aktora Wiesława Komasy i wokalistki Giny Komasy. Młodszy brat, Szymon, jest operowym barytonem, robi karierę w Londynie i Nowym Jorku. Siostra Mery, wokalistka, mieszka w Berlinie, gdzie nagrywa płyty. Zofia jest kostiumografem i reżyserką. On sam wsiąknął w film bardzo wcześnie. „Wyedukowałem się na filmach "dla dorosłych". W latach 90-tych zeszłego wieku razem z bratem postanowiliśmy obejrzeć wszystko. Z nielegalnej wypożyczalni na Pradze braliśmy po trzy filmy dziennie. Dostawaliśmy filmy nagrywane kamerą podczas seansów filmowych, przez ekran przesuwały się głowy przechodzących ludzi”, mówił Romanowi Praszyńskiemu w wywiadzie dla dwutygodnika VIVA! Miał Pan dziewiętnaście lat, gdy został ojcem? Tak. Znamy się z żoną od podstawówki. Romantyczna historia. Śmiejemy się, że jest jak z najgorszego filmu, którego nikt by nie chciał oglądać. Poznaliśmy się z Kingą w drugiej klasie. Wtedy przeniosłem się z rodzicami z Poznania do Warszawy. Byliśmy w tej samej klasie fortepianu u mojej kochanej pani profesor Zagórowskiej. I pamiętam, że graliśmy z Kingą utwór na cztery ręce. Pani Zagórowska przychodziła podczas lekcji i mówiła: Janek i Kinga zapraszam. Wstawaliśmy ja i ona ze spuszczonymi głowami i wychodziliśmy, a cała klasa buczała: "uuu". Jesteśmy ze sobą odkąd pamiętam. Znamy się 25 lat. Poprosiłem ją o chodzenie w 5 klasie. Podobno, gdy miał Pan osiem lat powiedział rodzicom: "Poznałem dziewczynę. Ma szerokie biodra, będzie rodzić moje dzieci". O matko, wie pan o tym? Zawsze zwracałem uwagę na dziewczyny z szerokimi biodrami. Tak mam. Nie interesowały mnie dziewczyny o kształtach modelki. Nie potrafię przekonać się do androgenicznych wdzięków. Na szczęście Kinga wszystko ma na swoim miejscu. Mocne fundamenty? Kinga to moja ostoja. Sprowadza mnie na ziemię. Przychodzę nakręcony planem filmowym, ona rzuca spojrzenie typu: "Weź się uspokój, drogie dziecko. Zajmij się domem". I już wracam do normalności. Jak matka? Dokładnie. Moja matka taka jest. Trzyma dom mocno, ojciec jest takim Piotrusiem Panem, duszą towarzystwa. To, że jesteście tak długo z żoną, robi wrażenie. Rodzice Kingi też bardzo wcześnie stworzyli związek. Moi rodzice też byli dla siebie pierwszymi partnerami. Jestem wychowany tak, że rodzina zapewnia bezpieczeństwo. I trzeba o nią dbać. To, dokąd doszedłem jest też efektem tego, jak mnie rodzina potraktowała, jak mnie żona potraktowała. Utrzymywała Pana? Nie było na to szansy. Kiedy rok po maturze zostaliśmy rodzicami, ona wtedy poszła na italianistykę. Bardzo pomogły nam nasze rodziny. Chcieliście mieć dziecko tak wcześnie? Teraz myślę, że to nie było dojrzałe. Ciężko mówić o dojrzałości w wieku 18 lat. Ale naprawdę chcieliśmy być ze sobą. I kiedy Kinga zaszła w ciążę, nie było to dla nas problemem. Wcześniej już mówiłem do jej rodziców tato, mamo. Zawsze chciał Pan być filmowcem? Nosiłem w sobie to pragnienie, ale to było coś z pogranicza bajki. Rysowałem dużo komiksów. Uwielbiam komiksy, filmy, popkulturę. Żywiłem się tym. Słuchałem dużo muzyki elektronicznej, popu, jazzu. Grałem na fortepianie. W liceum grałem w zespole z siostrami Przybysz, które nie były jeszcze słynnymi siostrami Sistars. Film był jednym z marzeń? Był marzeniem, w którym połączyłem wszystkie inne. Uznałem, że nie będę sławnym malarzem, ani megaświetnym producentem muzycznym czy niesamowitym literatem. Bo też pisałem. Mam zbiory opowiadań. Wymyślam historie. Rodzina zawsze wiedziała, że mam skłonności do konfabulacji, więc nie za bardzo mi wierzyła. Jaki był Pana dom? Mój tata i mama od zawsze byli zanurzeni w środowisku artystycznym. Tato aktor, reżyser, mama śpiewała w zespole Spirytuals Gospels Singers. Zjeździła pół Europy. Początek swojego życia spędziłem za kulisami. Całe życie rozmawiamy o sztuce. Z tatą godzinami dyskutujemy o sposobach pracy z aktorem. Czasem mam tego dość, przy stole rodzinnym mówię: "Pogadajmy o głupotach". Nic z tego, po dziesięciu minutach znów roztrząsamy sprawy artystyczne. Był Pan samotnym nastolatkiem? Miałem potrzebę zwrócenia na siebie uwagi. Słuchałem Prodigy, malowałem włosy na czarno, zakładałem czarne szkła kontaktowe. To była forma niezgody na rzeczywistość. Czułem, że wciąż żyjemy w syfie po PRL. A już dobijały się nowe czasy, gdzie wszyscy wszystkich robią w balona, oszukują się. Biznesiki, kombinacje, układy. Strasznie mnie i moich znajomych to denerwowało. Poszliśmy w kontrkulturę. Zaczęliśmy robić grafitii. Chodziliśmy malować pociągi. Jeździliśmy na koncerty hiphopowe. Zacząłem rysować komiksy. Pisać poezję. Z taką głową zdałem maturę, poszedłem na filozofię i urodziła się Maja. Wtedy uznałem, że koniec zabawy, muszę zdać na reżyserię. Pan zatrudnia rodzinę? Oczywiście. Brat otwiera "Salę Samobójców", śpiewa "Doppelgangera" Franza Schuberta. Tytuł kompozycji oznacza sobowtóra, awatara. Młodsza siostra grała w "Sali" w paru scenach. Przy "Mieście" pracowała jako asystent kostiumografa. Mój tata gra w "Sali". Mama była konsultantem muzycznym przy "Mieście". Dzięki niej mamy w filmie utwór "Dziwny jest ten świat" Czesława Niemena. Jest bliską przyjaciółką Małgorzaty Niemen. Tylko dzięki temu pani Małgorzata potraktowała nas z sympatią. Niebezpieczna młodość Wychował się na Szmulkach, praskiej dzielnicy z szemrana przeszłością. Nie zawsze było tam bezpiecznie. „Parę razy dostałem lanie. Warszawa w latach 90-tych była bardzo niebezpiecznym miastem. Zbieraliśmy pieniądze z bratem i z garściami drobnych jechaliśmy do centrum. Kupowaliśmy komiksy, płyty, wydawaliśmy na głupoty, żeby łazić sobie po Warszawie. Raz wysiedliśmy pod palmą na rodzie de Gallue'a i od razu trzech się przyczepiło czy mamy pieniądze. Czerwony jak burak oddałem część. Doszliśmy do Rotundy, tam nas napadła grupa Romów. Jak pokazali żyletki, oddałem wszystko. W podłych nastrojach poszliśmy z bratem na Świętokrzyską pod McDonalda. Tam nas też napadali. "Wasi koledzy już dwa razy nas obrobili. Nie mamy nic", zdenerwowałem się. A to pech! Ostatni raz miałem taką przygodę kilka lata temu. W centrum pod hotelem Forum. W nocy szedłem z przyjaciółmi, podeszli do nas, zabrali mi moją reżyserską czapeczkę. Chciałem odebrać, jeden wyciągnął nóż. Zrezygnowałem. Oscar, Oscar Jan Komasa od lat robi swoje kino i zna swoją wartość. Nie zależy mu na Oscarze. Albo udaje! :) Na pytanie Piotra Zaremby w Rzeczpospolitej o to, jak się czuje przed nominacją, odpowiedział: „Na pewno wskazanie mnie przez polską Komisję Oscarową to gamechanger w moim życiu. Ja miałem szczęście – dane mi było przeżyć i sukcesy na festiwalach, i dobre wyniki frekwencyjne filmów. Ale to jest całkiem coś innego. Przez ostatnie dziesięć lat namaszczano do Oscara twórców uznanych, ich nazwiska brzmiały na świecie znajomo: Agnieszka Holland, Paweł Pawlikowski, Andrzej Wajda, Jerzy Skolimowski. Ja jestem kimś nowym. Może powstała chwilowo jakaś luka? Może nie było na kogo postawić? A ja przed czterdziestką mam sprostać wyzwaniu. Marzył pan o tym? Niespecjalnie, ale nie dlatego, żebym wybrzydzał. Oscar jest daleki, enigmatyczny, nagrody europejskie bardziej przemawiają do wyobraźni”. Tak, czy inaczej – trzymamy kciuki!
Boże ciało Jana Komasy polskim kandydatem do Oscara!
„Bardzo dziękuję! To dla mnie wielki zaszczyt!”, napisał na Facebooku reżyser
Polska komisja selekcyjna pod przewodnictwem producentki filmowej Ewy Puszczyńskiej zdecydowała, że to film Jana Komasy Boże ciało będzie polskim kandydatem do Oscara. Obraz będzie konkurował z innymi produkcjami zagranicznymi w kategorii najlepszy film międzynarodowy. Nie, to nie jest pomyłka w nazwie. Od 2020 roku filmy nieanglojęzyczne będą konkurować o Nagrodę Akademii Filmowej w kategorii dla najlepszego pełnometrażowego filmu międzynarodowego. "Jest to dla mnie i dla całego zespołu ogromne wyróżnienie. Bardzo chcę z tej okazji podziękować producentom filmu i całej ekipie odpowiedzialnej za jego powstanie. To kameralny film, którego entuzjastyczny odbiór na całym świecie nas zaskoczył i przerósł nasze oczekiwania. Mam nadzieję, że ta niezwykła historia zyska teraz więcej możliwości, by dotrzeć do większej ilości widzów na świecie", mówił reżyser Jan Komasa. Boże ciało: Festiwalowe tournee Film Boże ciało miał premierę podczas 76. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji. Otrzymał doskonałe recenzje, owacje na stojąco i dwie nagrody - Giornate degli Autori i Europa Cienemas Label. Potem zobaczyli go widzowie na festiwalu w Toronto. W kolejce jest jeszcze Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Busan w Korei Południowej. O nominację do Oscara film Jana Komasy będzie walczył z takimi filmami, jak „Parasite” w reżyserii Bong Joon–ho (Korea Południowa), „Ból i blask” Pedro Almodovara (Hiszpania), „Błąd systemu” w reżyserii Nory Fingscheidt (Niemcy), „It Must Be Heaven” Elii Suleiman (Autonomia Palestyńska) i „Niewidoczne życie sióstr Gusmao” w reżyserii Karima Ainouza (Brazylia). Nominacje ogłaszane są na miesiąc przed ceremonią wręczenia Oscarów. Według dziennikarzy "The Hollywood Reporter" musimy więc poczekać do 13 stycznia 2020 roku. Boże ciało: film na faktach Historia pokazana w filmie Boże ciało jest inspirowana prawdziwymi wydarzeniami. 20-letni Daniel po wyjściu z zakładu poprawczego zamiast pracować w zakładzie stolarskim, postanawia zostać księdzem. Zaprzyjaźnia się z miejscowym proboszczem i pod jego nieobecność zaczyna podszywać się pod duchownego. Z czasem coraz trudniej jest mu ukryć swój sekret. Film dotyka tematów tabu i skomplikowanych kwestii społecznych. W rolę Daniela wciela się Bartosz Bielenia. W pozostałych rolach na ekranie zobaczymy także Tomasza Ziętka, Elizę Rycembel, Aleksandrę Konieczną, Barbarę Kurzaj, Łukasza Simlata, Zdzisława Wardejna i Leszka Lichotę. Autorem scenariusza jest Mateusz Pacewicz, a za zdjęcia odpowiada Piotr Sobociński Jr. Muzykę do filmu skomponowali Evgueni i Sacha Galperine Twórcom serdecznie gratulujemy! Plakat filmu Boże Ciało: Bartosz Bielenia w filmie Boże Ciało:
Najzdolniejszy reżyser młodego pokolenia? Jan Komasa skończył 35 lat!
W piątek Jan Komasa skończył 35 lat. Autor „Sali samobójców” i „Miasta 44” w 2014 roku udzielił wywiadu dla VIVY! Zobaczcie, co mówił o byciu zbuntowanym nastolatkiem, 19-letniem ojcem i żonie Kindze. Jan Komasa urodził się w Poznaniu. Pochodzi z rodziny artystycznej. Jest synem wybitnego aktora - Wiesława Komasy. Jego mama śpiewała w zespole Spirituals & Gospel Singers. Talent po niej odziedziczyło rodzeństwo Jana: Mary, która jest wokalistką oraz Szymon – śpiewak operowy. Najmłodsza siostra studiuje kostiumy i scenografię na ASP. Jan Komasa skończył łódzką filmówkę. Jego pierwszy film – studencka etiuda „Fajnie, że jesteś”– zdobył nagrodę na festiwalu w Cannes. Popularność przyniósł mu film „Sala samobójców” z 2011 roku. Z żoną Kingą znają się jeszcze z podstawówki. Rodzicami zostali jeszcze przed maturą. Mają córkę i syna. Przeczytajcie, co Jan Komasa mówił Romanowi Praszyńskiemu w 2014 roku dla VIVY!. O córce i porodowych skurczach: Jan Komasa: Z Mają mamy taką relację, że na poważnie podchodzimy do życia. Edukuję ją filmowo. Zna już klasykę: Federica Felliniego, Ingmara Bergmana. Zaczęła się rodzić, gdy z żoną byliśmy w kinie na „Słodkim życiu” Felliniego. Kinga pierwsze skurcze miała w warszawskim „Iluzjonie”. – I co zrobiliście? Jan Komasa: Zignorowaliśmy je, obejrzeliśmy film do końca. W domu okazało się, że jednak to nie próbny alarm. Fellini wywołał poród. To zobowiązuje. Niektórzy mówią, że robię błąd, pokazując Mai zbyt poważne filmy. Ale ja też wyedukowałem się na filmach „dla dorosłych”. W latach 90. zeszłego wieku razem z bratem postanowiliśmy obejrzeć wszystko. Z nielegalnej wypożyczalni na Pradze braliśmy po trzy filmy dziennie. Dostawaliśmy filmy nagrywane kamerą podczas seansów filmowych, przez ekran przesuwały się głowy przechodzących ludzi. O żonie Kindze: Jan Komasa: Kinga to moja ostoja. Sprowadza mnie na ziemię. Przychodzę nakręcony planem filmowym, ona rzuca spojrzenie typu: „Weź się uspokój, drogie dziecko. Zajmij się domem”. I już wracam do normalności. (…) – To, że jesteście tak długo z żoną, robi wrażenie. Jan Komasa: Rodzice Kingi też bardzo wcześnie stworzyli związek. Moi rodzice też byli dla siebie pierwszymi partnerami. Jestem wychowany tak, że rodzina zapewnia bezpieczeństwo. I trzeba o nią dbać. To, dokąd doszedłem, jest też efektem tego, jak mnie rodzina potraktowała, jak mnie żona potraktowała. – Chcieliście dziecka tak wcześnie? Jan Komasa: Teraz myślę, że to nie było dojrzałe. Ciężko mówić o dojrzałości w wieku 18 lat. Ale naprawdę chcieliśmy być ze sobą. I kiedy Kinga zaszła w ciążę, nie było to dla nas problemem. Wcześniej już mówiłem do jej rodziców: „tato”, „mamo”. O wierności: Roman Praszyński: Całe życie ze sobą. Nie miał Pan ochoty na inne doświadczenia? Skok w bok? Jan Komasa: Bałbym się tego. Bardzo łatwo się uzależniam. Od ludzi, od emocji. Dlatego kurczowo trzymam się tego, co mam. Gdybym lekko zboczył, przestałbym kontrolować własne życie, rozwaliłbym je całkiem. – Jest Pan z żoną ze strachu? Jan Komasa: Z miłości przede wszystkim. Ale znam aktorów, którzy trafiają na okładki tabloidów, bo nowa kochanka, pijacka burda, jazda po bandzie. Wiem, że mógłbym tak robić filmy. Wiem i nie idę w te rzeczy. – I koledzy mówią, że nudne życie Pan prowadzi? Jan Komasa: Nie obrażam się na te słowa. Z pewnej perspektywy to prawda. Nie mam stada kochanek, nie piorę po pyskach. Ale może dzięki temu, gdy wchodzę na plan, mogę sobie pozwolić na więcej. Bo energia we mnie buzuje. Mogę pociągnąć trzy i pół tysiąca osób – tyle było przy „Mieście…” – w nieznane. Może moja sztuka będzie lepsza dzięki temu, że prowadzę nudne życie? O byciu nastolatkiem: Jan Komasa: Miałem potrzebę zwrócenia na siebie uwagi. Słuchałem Prodigy, malowałem włosy na czarno, zakładałem czarne szkła kontaktowe. To była forma niezgody na rzeczywistość. Czułem, że wciąż żyjemy w syfie po PRL. A już dobijały się nowe czasy, gdzie wszyscy wszystkich robią w balona, oszukują się. Biznesiki, kombinacje, układy. Strasznie mnie i moich znajomych to denerwowało. Poszliśmy w kontrkulturę. Zaczęliśmy robić graffiti. Chodziliśmy malować pociągi. Jeździliśmy na koncerty hiphopowe. Zacząłem rysować komiksy. Pisać poezję. Z taką głową zdałem maturę, poszedłem na filozofię i urodziła się Maja. Wtedy uznałem, że koniec zabawy, muszę zdać na reżyserię. Polecamy też: Zwykłe życie, miłość i wielka tragedia. "Miasto 44" - wyjątkowy film w hołdzie bohaterom powstania
Zwykłe życie, miłość i wielka tragedia. "Miasto 44" - wyjątkowy film w hołdzie bohaterom powstania
„Emocje, a nie nagość są tu głównymi bohaterami”. Jak powstawał klip do „Lost Me” z Anją Rubik?
Oczyszczenie, uwolnienie się od przeszłości, zamknięcie pewnego etapu w życiu - to symbolizuje zdejmująca ubrania na wybiegu modelka w klipie do piosenki Mary Komasy „Lost Me”, w której roli widzimy topmodelkę Anję Rubik. W rozmowie z Viva.pl Wojciech Piotr Onak z OCR CREATIONS, Boutigue Creative Agency, odpowiedzialnej za produkcję klipu, zdradza kulisy powstawania tego wzbudzającego zainteresowanie mediów i fanów Rubik projektu. - To nie jest zwykły teledysk, który powstał dla promocji piosenki i zdobycia popularności - mówi nam Wojciech Onak. - Klip powstał, ponieważ czworo dobrze znających się ludzi potrzebowało zamknąć jakiś etap w życiu, podsumować go, oczyścić się i wyzwolić. Jest tam każdy z nas - Anja Rubik, Mary Komasa, Jan Komasa i ja. Każde z nas potrzebowało tego - tłumaczy. - Nagość Anji i Mary pokazuje właśnie uwolnienie od rzeczy, które chcemy zostawić za sobą - dodaje. „Lost Me” z Anją Rubik - kulisy powstawania klipu „Lost me” wyreżyserował Jan Komasa („Miasto 44”, „Sala samobójców”). Wcześniej współpracował już z muzykami, m.in. z Pezetem czy zespołem Sistars. Tym razem na planie filmowym spotkał się ze swoją siostrą. Mary Komasa to artystka wszechstronna - wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, instrumentalistka. Często zwraca uwagę na swoje inspiracje językiem kina. - Najlepszym sprawdzianem, czy piosenka działa, jest dla mnie wyobrażenie jej sobie pod napisami końcowymi do filmu – podkreśla. - Zabierając się do pisania utworu, zaczynam od wspomnień. Staram się stworzyć w wyobraźni filmową scenerię, ze mną w roli głównej. Potem szukam zdania, hasła czy słowa, od którego mogłabym zacząć pisanie. Na przykład: „Lost me” – dodaje. Do współpracy przy klipie Mary Komasa zaprosiła swoja przyjaciółkę Anję Rubik, muzę wybiegów wielu światowych projektantów. Stworzony wspólnie teledysk ma formę krótkiej etiudy filmowej. Za zdjęcia odpowiedzialny jest Piotr Sobociński. - Klip do piosenki „Lost Me” powstawał w gronie przyjaciół i rodziny przez ponad 8 miesięcy, zmieniał formę, lokalizacje, podróżował przez kontynenty – podkreśla Wojciech Piotr Onak. Stylistka i kostiumograf - Zofia Komasa, prywatnie siostra wokalistki i reżysera także brała udział w projekcie. Jak wspomina pracę, co było dla niej największym wyzwaniem? - Praca przy wideo do „Lost Me” była wyzwaniem dla całej ekipy. Pracowaliśmy bardzo intensywnie nie tylko na samym planie. Pierwsze prace nad scenariuszem zaczęły się już 9 miesięcy temu - mówi w rozmowie z Viva.pl. - Od początku w stroju Anji zależało mi na tym, żeby pokazać bardzo klasyczna sukienkę wręcz w stylu „starego Hollywood". Suknia Jasona Wu nadawała się do tego idealnie. Piękna w każdym drobnym szczególe. Moment w którym Anja zdejmuje sukienkę miał być w pewnym sensie momentem wyzwolenia. Mary, która od początku jest nago ma być postacią trochę z innego świata. Jest jakby alter ego Anji. Pozwala jej skonfrontować się ze sobą i dlatego żeby dojść do tej prawdy Anja musi zdjąć kostium, by się wyzwolić. Dla mnie jako kostiumografa wyzwaniem byli również statyści, których było tam bardzo dużo - wyjaśnia nam Zofia Komasa. Zapytaliśmy Wojciecha Piotra Onaka o ostatnią zostawiającą spore pole do interpretacji scenę klipu, podczas której odbezpieczone granaty lecą w publiczność zgromadzoną na pokazie. - Interpretację tej sceny zostawmy widzom - mówi tajemniczo producent. Przypominamy Wam teledysk z Anją Rubik. Podoba się Wam? Jakie emocje w Was wzbudził? Polecamy także: Mary Komasa do Berlina przeprowadziła się za miłością i została 7 lat. Jakie miejsca rekomenduje? Anja Rubik w klipie „Lost Me”.