Florence + The Machine o macierzyństwie na nowej płycie. Piękne słowa
Wokalistka szczerze o muzyce i życiowych rolach
W piątek 13 maja ukazała się najnowsza płyta Florence + The Machine – „Dance Fever”. Na krążku, który zbiera rewelacyjne recenzje, artystka śpiewa o bardzo osobistych sprawach, m.in. o tym, jak łączyć karierę muzyczną z zakładaniem rodziny. Florence Welch o macierzyństwie, nowej płycie i życiowych rolach W otwierającej album „Dance Fever” piosence „King”, Florence śpiewa: „Jaka jest prawdziwa wartość sztuki / Bo dokładnie ta rzecz, w której jesteś najlepszy / Jest tą, która najbardziej rani”. Jak skomentowała artystka w rozmowie z NPR: - To brzmi jak najlepsze podsumowanie mojego życia. I świetne ukazanie konfliktu, jaki wiąże się z mniej tradycyjnymi rolami. Nigdy o tym nie myślałam, gdy jako młoda kobieta zaczynałam swoją przygodę z muzyką. Nie myślałam w ogóle w kategoriach tego, co poświęcam oraz jakie drogi będą dla mnie wykluczone, gdy obiorę tę drogę w imię robienia tego, co kocham najbardziej. - Nigdy nie marzyłam o małżeństwie czy dzieciach. Po prostu myślałam, że to coś, co się prędzej czy później wydarzy. Trochę na zasadzie: teraz się skupię na pracy, a mąż i rodzina pewnie przyjdą w swoim czasie. Skończyłam 35 lata i nastał czas ponownego bukowania trasy koncertowej oraz pisania piosenek. To był moment, w którym uświadomiłam sobie, że w kontekście zakładania rodziny i podejmowania ważnych decyzji o życiu prywatnym, czas kurczy się, robi się coraz bardziej cenny. Płyta „Dance Fever” powstawała głównie w Londynie, podczas pandemii, w oczekiwaniu na ponowne otwarcie świata. Album nawiązuje do tego, za czym Florence najbardziej tęskniła, czyli klubów, tańczenia na festiwalach, bycia w ruchu, bycia częścią wspólnoty. To właśnie nadzieje i marzenia o spotkaniach z bliskimi i tańcu z nieznajomymi napędzały Florence podczas pracy nad płytą „Dance Fever”. W końcu muzyka jest wyjątkową formą sztuki, która pozwala zatracić się i uwolnić od trosk, choćby na chwilę. Czytaj także: Składniki stylu Florence Welch, wokalistki zespołu Florence and The Machine Wizja i koncept choreomanii (zwanej też taneczną manią czy tańcem św. Wita) - renesansowym zjawiskiem, które polegało na gromadzeniu się grup ludzi tańczących do skrajnego wyczerpania - stały się główną inspiracją dla Angielki. Odsunięta od bycia w trasie, po raz pierwszy od ponad 10 lat, w tańcu Florence znalazła energię i siłę, a także zaczęła spoglądać na muzykę z perspektywy choreografii. Prace nad albumem zaczęły się jak zawsze - z notatnikiem pełnym wierszy i pomysłów, Florence w marcu 2020 roku poleciała do Nowego Jorku, jednak wybuch pandemii Covid-19 zmusił Welch do powrotu do Londynu, gdzie piosenki zaczęły zmieniać się i nabierać kształtu. „Dance Fever” to Florence w szczytowej formie - w pełni urzeczywistnia swoją samoświadomość, żartuje z wykreowanej przez siebie postaci, bawi się ideami tożsamości, męskości i kobiecości, świętuje i zasłużenie zajmuje swoje miejsce w panteonie ikon. W ramach promocji nowej płyty, Florence + The Machine wyruszyła w trasę i odwiedziła także Polskę. Artystka ze swoim zespołem wystąpiła na Orange Warsaw Festival 2022. Koncert odbył się 4 czerwca.
Składniki stylu Florence Welch, wokalistki zespołu Florence and The Machine
Każdy, kto był choć raz na koncercie kultowego zespołu Florence and The Machine wie, że jego siła tkwi w postaci Florence – wokalistce o długich, rudych włosach, szczupłej twarzy i bladej skórze. Wchodząc na scenę ma niezwykle delikatne ruchy, zdaje się płynąć nad posadzką, a jej szata powoli sunie wraz z każdym jej krokiem. Jej styl można scharakteryzować w trzech słowach: bajkowość, lekkość i vintage. Odkryj składniki stylu jednej z najwybitniejszych artystek na światowej scenie muzycznej, czyli Florence Welch. ZOBACZ TEŻ: Powstaje film o życiu Madonny! Zagra ją Julia Garner. Kto wyreżyseruje obraz? Florence Welch – biografia Florence urodziła się 28 sierpnia w Camberwell i jest siostrzenicą Craiga Browna, sławnego brytyjskiego satyryka oraz wnuczką Colina Welcha – wydawcy The Daily Telegraph. Swoją miłość do renesansu i stylu minionych epok zaczerpnęła od matki, która była wicedyrektorką szkoły King’s College London oraz profesor historii specjalizującą się właśnie w tej epoce. Od najmłodszych lat jej stylistyka nawiązywała do Ofelii zanurzonej w kwiatach powstawała – już jako kilkulatka Florence uwielbiała tworzyć kompozycje florystyczne, a potem dzięki jednej z nich dostała się do Camberwell Art College. Florence jest muzycznym odkryciem Davida Gilmoura z zespołu Pink Floyd. Wokalistka śpiewa głównie indie rock. W 2006 roku, przed założeniem grupy Florence and The Machine, dziewczyna była piosenkarką i kompozytorką w zespole Ashok – ich pierwszy i ostatni album Plan został wydany w 2007 roku. Potem Florence próbowała swoich sił razem z Isabellą Summers w zespole Florrible and Misrabella, jednak największy przełom w karierze artystki nastąpił po współpracy z Calvinem Harrisem, który zremiksował Spectrum, a następnie wspólnie nagrali Sweet Nothing. Utwór ten zajął pierwsze miejsca na listach przebojów między innymi w Szkocji, Wielkiej Brytanii i Irlandii oraz dziesiąte miejsce na najbardziej prestiżowej liście – Billboard Hot 100. Piosenki Florence można było usłyszeć w różnych serialach, m.in. w Chirurgach, Jak poznałem waszą matkę oraz Pamiętniki wampirów. W 2016 roku razem z Lady Gagą pracowały nad utworem Hey Girl do albumu Joanne. Florence poza byciem wokalistką spełnia się także jako pisarka. W 2018 roku wydała album Useless Magic ze zbiorem swoich wierszy, tekstami piosenek, szkiców oraz obrazów. Florence jest często porównywana przez krytyków do takich wokalistek jak Kate Bush, Bjork oraz Siouxsie Sioux, choć ona sama mówi, że na jej twórczość najbardziej wpłynęły Grace Slick i Patti Smith. Artystka twierdzi, że jej teksty są podobne do renesansowych tekstów, w których ma się do czynienia z miłością, śmiercią, poczuciem uciekającego czasu, bólem, niebem i piekłem. Florence and The Machine Florence and The Machine to brytyjski zespół, który powstał w 2007 roku i gra głównie indie rock. Pomysł stworzenia grupy był początkowo żartem Florence, jednak wraz z biegiem czasu przerodził się on w duży projekt. W obecnym składzie grają Isabella Summers (syntezatory, pianino i keyboard), Tom Monger (harfa), Loren Humphrey (perkusja), Robert Ackroyd (gitara), Cyrus Bayandor (gitara basowa), Aku Orraca-Tetteth (perkusjonalia i chórki), Dianne Douglas (skrzypce) oraz Hazel Mills (też keyboard i chórki). Zespół wydał do tej pory pięć albumów, z czego ostatni zatytułowany Dance Fever jest niezwykłym połączeniem disco z rockiem. Każdy koncert Florence and the machine przyciąga tłumy fanów. Styl Florence Welsh, czyli połączenie Ofelii z gotycką damą Styl Florence jest niejednoznaczny i różni się w zależności od sytuacji. Można wyróżnić trzy wizerunki artystki: sceniczny, który oddaje towarzyszące jej emocje, prywatny, w którym Florence lubi eksperymentować z modą i pokazywać się w ubraniach wyszukiwanych w second hand'ach z całego świata, oraz wersja wieczorowa, która jest bardzo elegancka, ale wciąż idealnie rezonuje z charakterem artystki. Florence kocha kolory, falbany, tiule, zwiewne materiały pełne koronek i innych świecidełek. Na czerwonym dywanie możemy ją często zobaczyć w kreacjach pochodzących od największych domów mody, takich jak Miu Miu, Chanel oraz Gucci. Jednak jej codzienny styl jest też bardzo hipisowski, pełny wyszywanych dżinsowych kamizelek, koszul i dzwonów. Nieodłącznym akcesorium, które często gości na jej głowie, jest wianek upleciony z kwiatów, który zawsze fantastycznie komponuje się z jej długimi, rudymi włosami. Florence jest zdecydowanie królową stylu vintage – jej stroje wydają się pochodzić z zupełnie innej epoki! Florence and The Machine to świetny zespół, który ma na swoim koncie wiele nominacji do prestiżowych nagród, między innymi Grammy oraz zebrał wokół siebie grono fanów. Bilety na koncerty i festiwale, na których się pojawiają, są wyprzedawane w przeciągu kilku minut. Florence Welch jest bez wątpienia znakiem rozpoznawczym dla grupy, a jej niezwykły głos i charyzma przyciąga coraz to nowych fanów. Zobacz w galerii, jak kreował się jej styl na przestrzeni lat.