Dziś zna ją każdy Polak. Mało kto wie, że ten hit PRLu powstał dla żartu
„Śpiewać każdy może” to piosenka, która zrodziła się z żartu, a stała się symbolem odwagi i autoironii. Poznaj historię jej powstania i wpływ na polską kulturę muzyczną.
W 1977 r. podczas Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu Jerzy Stuhr zaprezentował utwór, który miał być jednorazowym występem kabaretowym. Ku zaskoczeniu wszystkich, piosenka zdobyła ogromną popularność i na stałe wpisała się w kanon polskiej muzyki rozrywkowej. Kulisy powstania „Śpiewać każdy może” Pomysł na piosenkę narodził się w nietypowych okolicznościach. Za tekst odpowiadał słynny satyryk Jonasz Kofta, a muzykę skomponował Stanisław Syrewicz. To spotkanie twórczych osobowości zaowocowało utworem, który od początku miał bawić, ale też intrygować. Pierwotna wersja tekstu została podobno zapisana na serwetce w pokoju hotelowym. Piosenka była pastiszem – parodią typowego festiwalowego występu, a jednocześnie głosem artystów, którzy chcieli pokazać, że nie liczy się tylko warsztat, ale także autentyczność i przekaz. Jerzy Stuhr, który zapragnął coś zaśpiewać lub zadeklamować podczas festiwalu w Opolu, idealnie oddał ducha tej autoironii. ZOBACZ TEŻ: Ten hit PRLu powstał przez zakład dwóch wielkich twórców. Mało kto wie, że był owocem silnego uporu Premiera na Festiwalu w Opolu 1977 Publiczność była zaskoczona. W pierwszej chwili wielu uznało występ za żart, ale entuzjastyczne reakcje szybko przerodziły się w owacje na stojąco. Krytycy również byli podzieleni – jedni dostrzegli wartość artystyczną, inni widzieli w tym przejaw ironii wobec samego festiwalu. Nie zmienia to faktu, że „Śpiewać każdy może” błyskawicznie stała się sensacją. Dla Jerzego Stuhra był to krok poza dotychczasowe ramy aktorstwa. Chociaż znany był już wcześniej z ról teatralnych i filmowych, to właśnie występ w Opolu pokazał jego wszechstronność i dystans do siebie. Piosenka stała się jego znakiem rozpoznawczym i przez lata nieodłącznym elementem jego scenicznego wizerunku. Dziedzictwo piosenki "Śpiewać każdy może" w polskiej kulturze „Śpiewać każdy może” doczekała się wielu parafraz i odniesień w polskiej kulturze masowej. Często cytowana w mediach, używana jako motyw przewodni programów rozrywkowych, a także w kampaniach społecznych, stała się częścią kulturowego kanonu. Jerzy Stuhr zdołał też przemycić ten kultowy tekst do bajki "Shrek", w której przez lata podkładał głos postaci osła. W jednej ze scen padł cytat: "śpiewać każdy może, czasem lepiej, czasem gorzej", co momentalnie zostało wychwycone przez fanów artysty. Utwór doczekał się licznych coverów i reinterpretacji. Jednak żaden z nich nie zbliżył się do oryginalnej interpretacji Stuhra, która łączyła absurd z refleksją. To właśnie jego aktorski kunszt nadał piosence niepowtarzalny charakter. SPRAWDŹ TEŻ: Odszedł rok temu. Tak dziś wygląda grób aktora. Rodzina wprowadziła zmiany View oEmbed on the source website
Ta piosenka to hit lat 80.! Festiwal w Opolu należał tylko do niej. Przejmująca ballada zachwyciła Polaków
Miała wówczas 30 lat. Ze skromną fryzurą, w czarnej sukience wyszła, zaśpiewała i... sprawiła, że amfiteatr w Opolu oniemiał z zachwytu. Edyta Geppert w 1984 roku nie miała sobie równych. Historia utworu „Jaka róża, taki cierń”, który wówczas wykonała, jest naprawdę przejmująca. Poznaj ją.
Na festiwalu w Opolu w 1984 roku debiutująca Edyta Geppert poruszyła publiczność do głębi. Jej wykonanie utworu „Jaka róża, taki cierń” sprawiło, że w amfiteatrze zapanowała cisza, a chwilę później rozległy się owacje. Utwór o bolesnym doświadczeniu życia do dziś budzi emocje. Mało kto wie, że mógł mieć zupełnie inny tekst... Cisza, która wstrząsnęła Opolem – Geppert i jej debiut Była nikomu nieznaną, młodą artystką. Szczupła blondynka bez tancerzy, bez świateł i bez jakichkolwiek efektów, które mogłyby rozproszyć słuchacza. Stanęła, zaśpiewała i... sprawiła, że publiczność dosłownie wryło w ławki amfiteatru. To było 30 bardzo długich sekund. Wszystko dlatego, że nikt nie wiedział, jak zareagować. Sensacja czy wielka porażka? Ale w końcu ludzie poderwali się z miejsc i nagrodzili młodą wokalistkę owacjami na stojąco. To był 1984 rok. Festiwal Piosenki Polskiej. Edyta Geppert nie tylko zdobyła nagrodę za najlepszą piosenkę premierową – z miejsca stała się sensacją w całym kraju. Tak narodziła się jej gwiazda, która do dziś lśni jasno... Jak to wszystko się zaczęło? Czytaj także: Najpierw był jej nauczycielem, potem zrodziło się uczucie. Edyta Geppert i Piotr Loretz są małżeństwem od 38 lat View oEmbed on the source website „Nie czułem jej” – czyli do dwóch razy sztuka Muzykę do „Jaka róża, taki cierń” skomponował Włodzimierz Korcz. Ale nie wszystko od razu poszło gładko. Do jego pierwszego spotkania z Edytą Geppert doszło pośrednio dzięki małżonce, Elżbiecie Starosteckiej. Z nią w teatrze współpracował wówczas Piotr Loretz. Poprosił o przesłuchanie tej nikomu nieznanej wokalistki. Ale kompozytor nie wykazywał większego zainteresowania, miał wówczas na głowie sporo innych obowiązków. W końcu dał się namówić. I... nic szczególnego się nie wydarzyło. Początkowo nie był przekonany. Miał wrażenie, że „nie czuje” wokalistki. „Spieszyłem się, nie potrafiłem się skupić, no nie „czułem” jej w ogóle. Potem okazało się, że to było jakieś zaćmienie, że nie wyczułem, że jestem blisko czegoś nadzwyczajnego” – tłumaczył z wyraźnymi wyrzutami sumienia w 2014 roku. Dopiero po kolejnym spotkaniu, zorganizowanym przez aktora Jerzego Dobrowolskiego, przekonał się do Geppert. Ujęła go dyscypliną i pracowitością – przekazał jej bowiem kilka uwag, dotyczących sposobu śpiewania, które niezwłocznie wprowadziła w życie. Był poruszony. Wiedział, że chce z niej zrobić gwiazdę. By tak się stało, musieli wygrać festiwal w Opolu. W tym celu zwrócił się do Wojciecha Młynarskiego, aby napisał tekst, ale z powodów zdrowotnych nie mógł tego zrobić. Zadanie trafiło więc do Jacka Cygana. Czytaj także: „Macierzyństwo mnie wciągnęło i uszczęśliwiło”. Edyta Geppert po urodzeniu syna chciała zrezygnować z kariery <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/06/pap1984060100B-18a4513.jpg" width="1760" height="2760" alt="Edyta Geppert, laureatka nagrody im. Karola Musioła za interpretację piosenki „Jaka róża taki cierń”, XI Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu, czerwiec 1984 roku" title="Edyta Geppert, laureatka nagrody im. Karola Musioła, XI Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu, czerwiec 1984 roku" /> Kaseta VHS i brutalna prawda o życiu – przekaz „Jaka róża, taki cierń” Jacek Cygan miał zaledwie kilka dni na stworzenie tekstu. Terminy były bowiem nieubłagane. Co gorsza, nie mógł się zobaczyć osobiście z młodą wokalistką, ponieważ brała ona wówczas udział w Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. „Edyta Geppert wtedy jeszcze nawet nie koncertowała. Była na początku swojej ścieżki. Korcz przywiózł mi jej występ dyplomowy na kasecie VHS, żebym zobaczył, jakie ma możliwości wokalne”, wspominał w rozmowie z Onete. Wiedział, że pisze piosenkę na festiwal, który ogląda cała Polska. Gdy pierwszy raz śpiewał fragmenty tekstu, poczuł, że to będzie coś wyjątkowego. Wersy takie jak „dziesięć pięter i ciemność” do dziś wywołują dreszcze. Piosenka porusza temat trudnych emocji, krzywd i bolesnych doświadczeń oraz samo***stwa. Dla Cygana to utwór o życiu – jego brutalności i możliwości wyboru, którą ono niesie. Najbardziej poruszającym momentem piosenki jest dla niego fragment „noc wiruje wokół nas...”, gdzie – jak mówi – następuje triumf życia nad przeciwnościami. Czytaj także: Onieśmielała ją swoją wielkością i sposobem bycia. Edyta Geppert żałuje, że nie dojrzała do tej przyjaźni Odrzucone wersje, presja sukcesu i tekst, jakiego jeszcze nie było Nie wszyscy byli entuzjastami tekstu Jacka Cygana. Piotr Loretz miał poważne wątpliwości co do treści utworu. Zaproponował alternatywny tekst, jednak Włodzimierz Korcz zdecydowanie odrzucił tę wersję. Mimo nacisków, postawił na swoim – i wysłał Edytę Geppert do Opola z oryginalnym tekstem. Presja była ogromna. To miał być debiut wokalistki i utwór pisany „na zamówienie” festiwalowe. Ale nikt nie spodziewał się, że stanie się on jednym z najbardziej poruszających momentów w historii polskiej piosenki. I hymnem lat 80. „Różo, różo, nasz jest świat | Zostaniemy wciąż młode | Noc wiruje wokół nas| Spójrz, uśpiłam już trwogę | Miłość durna, miłość zła | Nie ma władzy nade mną| Włosy me pochwyci wiatr | Dziesięć pięter i ciemność” – wybrzmiało silnym, przejmującym, bardzo charakterystycznym głosem. Mocny przekaz. Taki, jakiego wówczas nie było praktycznie wcale. Obawy były więc ogromne. Nikt nie wiedział, czego się spodziewać. Nie ma grama przesady w stwierdzeniu, że występ Edyty Geppert w Opolu w 1984 roku zrobił na wszystkich wrażenie piorunujące. „Tłumaczenie fragmentu „dziesięć pięter i ciemność” jest jednoznaczne. To historia o samo•••stwie. Musimy jednak pamiętać o tym, że, nawet jeżeli kończy się, to życie dało nam możliwość wyboru” — tłumaczył autor tekstu (cytat za artykułem Bartosza Sądera z Onetu). Czytaj także: „Moje piosenki są częścią mnie”. Edyta Geppert o wielkiej pasji, jaką jest dla niej muzyka Sukces, który przeszedł do historii polskiej piosenki Publiczność w Opolu była tak poruszona, że przez kilka minut nie potrafiła zareagować. Jacek Cygan, który miał nagrać występ Geppert na magnetofonie, kompletnie zapomniał o urządzeniu, gdy tylko zaczęła śpiewać. Emocje były zbyt silne. Chwilę po występie cały kraj znał nazwisko Edyty Geppert. Utwór „Jaka róża, taki cierń” z miejsca zapisał się w historii jako jedno z najbardziej przejmujących dzieł polskiej sceny muzycznej. Do dziś, kiedy wybrzmiewa ten utwór, wielu słuchaczy zamiera – dokładnie tak, jak wtedy, w 1984 roku. View oEmbed on the source website
Ferid Lakhdar zaskoczył w Opolu. Były narzeczony Skrzyneckiej wrócił na salony i... przeszedł wielką metamorfozę!
Na scenie 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki pojawił się ktoś, kogo dawno nie widzieliśmy w mediach. Jego powrót wzbudził poruszenie, a nowy wizerunek zaskoczył wszystkich. Kim jest mężczyzna, który kiedyś planował ślub z jedną z najpopularniejszych polskich aktorek?
Choć zniknął z show-biznesu na długie lata, teraz wrócił i znów jest na ustach wszystkich. Ferid Lakhdar, były narzeczony Katarzyny Skrzyneckiej, pojawił się na 62. Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu i zrobił prawdziwą furorę. Jego obecność nie przeszła bez echa — muzyk zmienił się nie do poznania! Zaręczyny w blasku fleszy, potem cisza... Co się stało z Feridem Lakhdarem? Katarzyna Skrzynecka obecnie cieszy się rodzinnym szczęściem u boku Marcina Łopuckiego, ale nie wszyscy pamiętają, że niegdyś planowała ślub z Feridem Lakhdarem. Ich miłość była na ustach całej Polski. – „W dniu moich urodzin dostałam pierścionek zaręczynowy. Na przyjęciu, wśród rodziny i przyjaciół "– wspominała aktorka w rozmowie z magazynem „Viva!”. Ferid nie krył swoich uczuć. – „Bardzo chcę mieć dzieci, to pewne. Marzę, by doświadczyć tego piękna, które rodzi się z miłości dwojga ludzi. Nie zaliczam się do zachwyconych sobą karierowiczów" – deklarował. Związek jednak nie przetrwał próby czasu. Muzyk wycofał się z życia publicznego, a media straciły go z oczu… aż do teraz! CZYTAJ RÓWNIEŻ: Opublikował z nią zdjęcie i powiedział wprost: „Moja miłość". Wyznanie Michała Szpaka podsyciło plotki. Wiemy, kim jest tajemnicza kobieta Powrót na scenę i nowa rola Ferida Lakhdara Ferid Lakhdar pojawił się na scenie opolskiego amfiteatru jako wiceprezes Stowarzyszenia Autorów ZAIKS. W towarzystwie Patrycji Kosiarkiewicz wręczył nagrodę za najlepszą muzykę w konkursie „Premier” – statuetka powędrowała wówczas do Ani Iwanek i Roberta Cichego za utwór „Nie dla nas”. Jego powrót do życia publicznego wywołał ogromne poruszenie – i trudno się dziwić. Muzyk prezentuje się zupełnie inaczej niż za czasów związku z aktorką. Dziś nosi okulary, dłuższą brodę i... zupełnie nową energię. Prywatne życie z dala od mediów: Ferid Lakhdar o ojcostwie Choć Ferid unika mediów, w 2023 roku zdecydował się na szczery wywiad dla meakultura.pl, w którym opowiedział o ojcostwie i swojej pracy. – „Jestem tatą dwóch chłopców, którzy aktywnie brali i biorą udział w naszych produkcjach. Zawsze zależy mi na prawdzie w przekazie i dobrej zabawie. Często repertuar tworzony dla dzieci traktuje się po macoszemu, nie dbając o jakość merytoryczną i techniczną. Staram się poważnie podchodzić do sprawy często w niepoważnych piosenkach", powiedział. Tak Ferid Lakhdar zaprezentował się podczas 62. KFPP w Opolu. CZYTAJ TEŻ: Wybory prezydenckie 2025 w ogniu kontrowersji. Trzaskowski jednak wygrał? Zaskakujące odkrycie w Grudziądzu
Opole 2025. Nie zaprosili jej na festiwal, nie kryje rozczarowania. Słowa Rodowicz mówią wszystko. Tak ją potraktowali
Maryla Rodowicz po raz kolejny nie otrzymała zaproszenia na festiwal w Opolu. Artystka nie kryje rozczarowania. Ralph Kaminski zdradził, że podczas koncertu otrzymał od niej pełnego emocji SMS-a. Gwiazda mimo wszystko nie traci nadziei na powrót na legendarną scenę.
Maryla Rodowicz, jedna z najważniejszych postaci polskiej sceny muzycznej, po raz kolejny nie została zaproszona na Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu. Choć jej utwór „Łatwopalni” wybrzmiała podczas koncertu „Trzy ćwiartki Jacka Cygana”, artystce nie zaproponowano jego wykonania. – „Nikt mi tego nie proponował” – mówiła z żalem w rozmowie z Plejadą. Emocjonalna wiadomość Maryli Rodowicz do Ralpha Kaminskiego Podczas 62. edycji festiwalu w Opolu wystąpił między innymi Ralph Kaminski, który wcześniej nagrał z Marylą Rodowicz nową wersję „Nie ma jak pompa”. To właśnie on ujawnił, że w trakcie wydarzenia otrzymał od artystki SMS-a. – „No, szkoda mi jest tego. Maryli też jest przykro, że jej nie ma w Opolu. Dziś do mnie napisała SMS-a. Nadal przeżywa sukces naszego występu w Sopocie. Strasznie się z tego cieszy” – powiedział Pomponikowi Kaminski. „Napisałem jej, że bardzo mi jej tutaj brakuje, a ona napisała, że bardzo szkoda i że byśmy tu razem pohasali. Ja myślę, że Maryla wróci do Opola. Ona musi wrócić, bo ma wielkie urodziny pod koniec tego roku", dodał. W międzyczasie fani będą mogli zobaczyć ją w tym mieście podczas trasy koncertowej „Małgośka Forever”. Andrzej Seweryn zaśpiewał hit Rodowicz, ale bez niej Podczas jubileuszu Jacka Cygana to Andrzej Seweryn wykonał piosenkę „Łatwopalni”. Artysta przyznał, że był to dla niego ogromny zaszczyt i emocjonalne przeżycie. „Czułem się tak, jak może się czuć 80-letni aktor, który po raz pierwszy stoi na scenie amfiteatru w Opolu, po raz pierwszy bierze udział w festiwalu piosenki. Kocha to miasto. To miasto jest związane z moim ojcem. Czułem się dobrze, czułem się szczęśliwy [...] Myśmy już śpiewali go przez kilkanaście lat w wielu miejscach w Polsce", wyznał w rozmowie z Pomponikiem. Spytany o nieobecność Maryli odpowiedział: „Nie wiem, jak koncert był organizowany, nie wiem kto, co, jak, dlaczego". CZYTAJ TEŻ: To był największy hit 2004 roku, śpiewała go cała Polska. Mało kto wie, że ta poruszająca ballada była coverem Opole 2025: Maryla Rodowicz odpowiada, czy wystąpi jeszcze na festiwalu Maryla Rodowicz o jego występie dowiedziała się z mediów. Nie kryła rozczarowania. – „[...] Nikt mi tego nie proponował. [...] Z racji tej, że nikt mnie do Opola nie zaprosił, trzeba było umówić inne koncerty w tych dniach, bo przecież takie rzeczy planuje się z dużym wyprzedzeniem. Nie lubię, jak ktoś śpiewa moje piosenki. Wolałabym zrobić to sama, ale — tak jak mówię — nie było zaproszenia” — przyznała szczerze w wywiadzie dla Plejady. Wokalistka zaznacza, że chciałby być na festiwalu. „Pewnie, że miałabym ochotę wystąpić. Opole jest dla mnie ważnym miejscem. Tyle że na razie nic nie mówią i telefon milczy. A ponieważ nie miałam żadnych propozycji, to dlatego mam w tych dniach koncerty", dodała. Choć sytuacja ją zabolała, Maryla Rodowicz nie wyklucza powrotu na festiwal. – „Musiałabym mieć dobry powód. Nie mogę się przecież obrażać na ten legendarny festiwal. Zobaczymy za rok” – skwitowała w rozmowie z Pudelkiem. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Dzieci rozliczyły ją z macierzyństwa. Tego błędu Gessler do dziś nie może sobie wybaczyć
Była ikoną PRL-u i królową dancingów. Jej kariera nagle legła w gruzach. Tak wygląda dziś
Artystka, która rozkochała w sobie scenę Opola w latach 60., po latach wróciła w blasku reflektorów. W czasie 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki odsłoniła własną gwiazdę w Alei Gwiazd. Choć kiedyś była u szczytu kariery, wszystko się zmieniło wraz z nadejściem stanu wojennego. Jak potoczyła się jej historia?
Jej nazwisko w latach 60. i 70. było synonimem elegancji, klasy i wokalnego kunsztu. Artystka, która oczarowała publiczność walczykami i tangami, niegdyś święciła triumfy na scenie Festiwalu w Opolu, by później niespodziewanie zniknąć z show-biznesu. Dziś, po ponad sześciu dekadach od debiutu, wraca w wielkim stylu – z własną gwiazdą w Alei Gwiazd Polskiej Piosenki. Jej historia to opowieść o błyskotliwym sukcesie, dramatycznym upadku i triumfalnym powrocie. Debiut Ewy Śnieżanki: głos, który rozbrzmiał w Opolu Ewa Śnieżanka miała zaledwie kilkanaście lat, gdy po raz pierwszy wystąpiła na festiwalu w Opolu w 1964 roku. Reprezentowała wtedy łódzką młodzież, a jej wykonanie zachwyciło publiczność. Już jako nastolatka zwyciężyła w I Ogólnopolskim Festiwalu Młodych Talentów, co otworzyło jej drzwi na wielką scenę. W 1969 roku wróciła do Opola, gdzie otrzymała wyróżnienie. Był to początek błyskotliwej kariery. Sukcesy międzynarodowe i status gwiazdy PRL-u Prawdziwy przełom przyniósł jej występ w telewizyjnym konkursie „Proszę dzwonić”, gdzie zdobyła pierwsze miejsce. Lucjan Kydryński nie miał wątpliwości – oto narodziła się gwiazda. Śnieżanka reprezentowała Polskę na festiwalach międzynarodowych – zdobyła Grand Prix w Hawanie oraz pierwsze miejsce na festiwalu w Słonecznym Brzegu. Śpiewała utwory autorstwa największych twórców – Wojciecha Młynarskiego, Włodzimierza Korcza, Bogdana Olewicza i wielu innych. Jej przebój „To nie był nasz ostatni walc” na stałe zapisał się w historii polskiej muzyki. Zobacz też: Opole 2025: Zaśpiewała hit Krawczyka, podzieliła widzów. Cała Polska huczy o występie Bem Nagły koniec kariery: jak stan wojenny zmiótł Śnieżankę ze sceny Pomimo ogromnej popularności, kariera Ewy Śnieżanki nagle legła w gruzach. Wraz z nadejściem stanu wojennego zmieniły się muzyczne realia. Klasyczna piosenka, którą reprezentowała, stała się „niemodna”. Młodzi artyści zaczęli dominować na scenie, a dla niej zabrakło miejsca. — „Zawsze wydawało mi się, że wystarczyło wejść na estradę i otworzyć gębę, żeby zdobyć publiczność i uznanie. A okazało się, że trzeba jeszcze przepychać się łokciami. Ja tego nie umiałam robić” — wyznała w „Kurierze Polskim”. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/06/EN016556450201-9d7f12e.jpg" width="2000" height="1579" alt="Ewa Śnieżanka, 15.06.2025. 62. Krajowy Festiwal Polskiej Piosenki w Opolu. Odsloniecie nowych gwiazd w Alei Gwiazd Polskiej Piosenki" title="Ewa Śnieżanka, 15.06.2025. 62. Krajowy Festiwal Polskiej Piosenki w Opolu. Odsloniecie nowych gwiazd w Alei Gwiazd Polskiej Piosenki" /> Życie po estradzie: polityka, skandal i wycofanie Po wycofaniu się ze sceny, Ewa Śnieżanka poświęciła się życiu prywatnemu i polityce. Była warszawską radną przez ponad dekadę, a także ukończyła studium prawno-samorządowe. Jednak po 2006 roku zrezygnowała z działalności publicznej. Powodem była afera związana ze sprzedażą nieruchomości. Choć sąd nie dopatrzył się oszustwa, potwierdzono przypadek samowoli budowlanej. To wydarzenie definitywnie zakończyło jej działalność publiczną. Sprawdź też: Debiut w wielkim stylu, który przejdzie do historii. Torbicka i Raczek poruszyli publiczność w Opolu. Ależ klasa Wzruszający powrót do Opola: gwiazda Ewy Śnieżanki lśni na nowo 15 czerwca 2025 roku, w czasie finału 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki, Ewa Śnieżanka wróciła na opolską scenę. Odsłoniła swoją gwiazdę w Alei Gwiazd Polskiej Piosenki, dołączając do grona takich artystów jak Mietek Szcześniak czy Homo Homini. Wspomniała wówczas swój debiut i zaskakującą historię – występowała będąc w ciąży, co początkowo chciała ukryć. — „Dyrektor prawie zemdlał. Przy moim wzroście 158 cm przytyłam 25 kg, a miałam śpiewać o miłości, mając 16 lat” — żartowała. Publiczność przyjęła ją owacyjnie. To wzruszające wydarzenie przypomniało wszystkim, jak wielką postacią dla polskiej kultury jest Ewa Śnieżanka – artystka, której głos nadal wywołuje emocje. Czytaj też: Wyszła na scenę i poleciały łzy. Żona Trzcińskiego z drżącym głosem wspomniała męża w Opolu. Była przy nim do samego końca Źródła: ludzie.fakt.pl, muzyka.interia.pl
Opole 2025. Miał być najjaśniejszą gwiazdą jego benefisu. Tak Jacek Cygan skwitował skandal z udziałem Rynkowskiego
Jacek Cygan, który jeszcze w Opolu z wielkim wzruszeniem dziękował Ryszardowi Rynkowskiemu, został mimowolnie wplątany w skandal. Gdy prawda o incydencie wyszła na jaw, tekściarz nie krył konsternacji. Teraz przerywa milczenie i komentuje sytuację, która rzuciła cień na jego jubileusz.
To miał być wieczór pełen wzruszeń, wspomnień i muzyki. W opolskim Amfiteatrze Tysiąclecia odbył się koncert „Trzy ćwiartki Jacka Cygana” – wyjątkowe wydarzenie zorganizowane z okazji jubileuszu wybitnego autora tekstów. Na scenie pojawili się najwięksi artyści polskiej estrady, by oddać hołd twórczości Cygana. Publiczność – zarówno ta zgromadzona w amfiteatrze, jak i przed telewizorami – świętowała razem z nim. Jednak wśród zaproszonych zabrakło jednej, ważnej postaci. Ryszard Rynkowski, który miał wystąpić podczas koncertu, nie pojawił się w Opolu. Jacek Cygan osobiście poinformował ze sceny, że artysta miał wypadek samochodowy i nie będzie mógł wziąć udziału w uroczystości. Kilkanaście godzin później w sieci pojawiły się doniesienia o incydencie z udziałem wokalisty. W rozmowie z mediami, tak sytuację skomentował Jacek Cygan. Ryszard Rynkowski nie pojawił się na koncercie Jacka Cygana. Wielki koncert z okazji jubileuszu Jacka Cygana podczas 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu miał być muzycznym świętem i spotkaniem artystycznych przyjaciół. To on kończył kilkudniowy festiwal muzyki w Opolu. Wśród zaproszonych gości miał pojawić się również Ryszard Rynkowski. Jednak zamiast wspólnego świętowania, pojawił się cień skandalu. Media obiegła wiadomość, że popularny wokalista uległ wypadkowi drogowemu. Początkowo informacja wywołała wielkie poruszenie – nikt nie przypuszczał, że za kulisami kryje się znacznie bardziej niepokojąca prawda. Jacek Cygan poinformował publiczność, że Ryszard Rynkowski nie pojawi się na scenie z powodu kolizji. „Ryszard jechał do Opola. Miał wypadek samochodowy. Obrażenia są bolesne. Ryśku, nikt lepiej od ciebie nie zaśpiewa 'Wypijmy za błędy'. Troszkę się potłukł. Boli, ale nie ma powodów do obaw. To twardy chłop. Ogląda nas teraz", wygłosił ze sceny słynny tekściarz. Zresztą sam wykonał jeden z ich wspólnych hitów – „Jedzie pociąg z daleka”. Gdy Jacek Cygan poprosił zgromadzoną w amfiteatrze publiczność, by symbolicznie podziękowała nieobecnemu Ryszardowi Rynkowskiemu, nikt nie spodziewał się, że za kulisami rozgrywa się zupełnie inny scenariusz. Na prośbę autora tekstów widownia porwała się do gromkich okrzyków: „Dziękujemy, dziękujemy, dziękujemy…”. Z dzisiejszej perspektywy słowa artysty wybrzmiewają dość niefortunnie. Kilkanaście godzin później w mediach pojawiły się informacje, które wywołały ogromne emocje. Czytaj też: Był ikoną lat 90. i i 2000. Nikt nie wiedział, co łączy go z kultowym autorem tekstów Wypadek Ryszarda Rynkowskiego – kulisy zdarzenia W poniedziałek sprawa nabrała dramatycznego wymiaru. Zaraz po wydarzeniu, który wykluczył Ryszarda Rynkowskiego z udziału w opolskim jubileuszu Jacka Cygana, pojawiły się pierwsze oficjalne informacje. Jak przekazał rzecznik prasowy Komendy Powiatowej Policji w Brodnicy - sierż. szt. Paweł Dominiak, do zdarzenia doszło w sobotę, 14 czerwca w miejscowości Zbiczno. „Kierujący pojazdem marki Volkswagen, w wyniku nieprawidłowego wymijania, doprowadził do zderzenia z kierującym Oplem, po czym oddalił się z miejsca zdarzenia”, cytuje Fakt.pl. Przeprowadzone badanie wykazało u Ryszarda Rynkowskiego 1,6 promila alkoholu w wydychanym powietrzu. Artysta został zatrzymany i przewieziony do komendy w Brodnicy. Muzyk usłyszał zarzut prowadzenia pojazdu mechanicznego w stanie nietrzeźwości. Choć sytuacja mogła zakończyć się tragicznie, tym razem los okazał się łaskawy. W wyniku zdarzenia nikt nie doznał poważnych obrażeń, a żaden z uczestników kolizji nie wymagał hospitalizacji. Jak przekazano, Rynkowski przyznał się do winy, lecz odmówił składania dalszych wyjaśnień. „Ryszard R. dostał zarzut kierowania pojazdem w stanie nietrzeźwości. Przyznał się do winy, ale odmówił składania wyjaśnień”, mówił w poniedziałek w rozmowie z „Super Expressem” prok. Rafał Ruta z Prokuratury Okręgowej w Toruniu. To jednak nie oznacza, że sprawa zakończy się bez echa. Artyście grozi kara do trzech lat pozbawienia wolności oraz zakaz prowadzenia pojazdów mechanicznych. Dla wieloletniego artysty i ulubieńca publiczności to bez wątpienia bardzo trudny moment. Sprawdź też: Huczy o jego wypadku, żona Ryszarda Rynkowskiego przerwała milczenie. Prosi o jedno Ryszard Rynkowski wydał oświadczenie, w którym zwrócił się z przeprosinami do fanów. „Drodzy Fani, chciałem wszystkich Was najmocniej przeprosić za zdarzenie z dnia 14 czerwca 2025 roku. Zdaję sobie sprawę z tego, że zawiodłem wielu z Was, szczególnie wspaniałą opolską publiczność. Obiecuję, że sytuacja ta stanowić będzie dla mnie lekcję, z której wyciągnę odpowiednie wnioski", przekazał. Jak poinformował jego adwokat, pojawiły się wątpliwości co do rzeczywistej zawartości alkoholu w organizmie artysty. „Jednocześnie, odnosząc się do pojawiających się w przestrzeni medialnej informacji dotyczącej stwierdzonej u Ryszarda Rynkowskiego zawartości alkoholu w wydychanym powietrzu, obrona wskazuje, iż dla ustalenia rzeczywistego stężenia alkoholu niezbędne będzie przeprowadzenie dowodu z opinii biegłego, bowiem w sprawie zachodzi szereg wątpliwości, których rozstrzygnięcie wymaga wiadomości specjalnych”, zaznaczył adwokat Adam Kozioziembski [cytat za JastrząbPost] Jacek Cygan komentuje incydent z udziałem Ryszarda Rynkowskiego. Co powiedział? Tuż po medialnej burzy wokół Ryszarda Rynkowskiego, dziennikarze „Faktu” zwrócili się z prośbą o komentarz do Jacka Cygana. Tekściarz nie miał wiedzy na temat szczegółów zdarzenia. "Nie wiedziałem o tym", mówił. Choć słynny tekściarz informował publiczność o nieobecności Ryszarda Rynkowskiego i wspomniał o wypadku, nie chciał zdradzić, kto przekazał mu te wieści. CZYTAJ TEŻ: Nie wystąpił w Opolu, teraz przerwał milczenie. Wydał pilne oświadczenie. Tak odpowiada na zarzuty
Edyta Górniak zrezygnowała z Opola, teraz ujawniła szczegóły. Niespodziewanie wspomniała o Dodzie
Edyta Górniak ogłosiła, że jej tegoroczny występ na festiwalu w Opolu był ostatnim. Artystka zapowiada nowe otwarcie w karierze, zdradza swoje plany na przyszłość i nie kryje żalu do mediów.
Edyta Górniak zakończyła pewien etap swojej kariery – ogłosiła, że tegoroczny występ na festiwalu w Opolu był jej ostatnim. Artystka nie wyklucza powrotu do legendarnego utworu „To nie ja” w wyjątkowych okolicznościach, ale zapowiada zmiany i nowe otwarcie. W szczerej wypowiedzi wyraziła żal do mediów, nawiązała do sytuacji rodzinnej i niespodziewanie wspomniała o Dodzie. Edyta Górniak: „To koniec moich występów w Opolu” Edyta Górniak wystąpiła 15 czerwca na scenie w Opolu, wykonując swoje kultowe przeboje: „Dumka na dwa serca", czy „To nie ja”. Chwilę później zaskoczyła fanów ogłoszeniem, że był to jej ostatni występ na tym festiwalu. – „Zamykam rozdział Opola i chyba 'Ewki'” – powiedziała za kulisami show Telewizji Polskiej. Mimo to artystka nie wyklucza powrotu do utworu, który przyniósł jej sławę, jednak tylko w „wyjątkowych okolicznościach”. – „Jeśli chodzi o Opole raczej tak, jeśli chodzi o Ewkę – jak będzie milion dolarów, to pomyślę o tym. [...] Na razie zamykam rozdział Opola i chyba 'Ewki'” – dodała z uśmiechem. Edyta Górniak: Nowy etap i brak planów na nowy album W grudniu 2024 roku Edyta Górniak wydała album „My Favorite Winter”, pierwszy od dwunastu lat. Na płycie znalazły się jednak wyłącznie świąteczne klasyki, bez premierowych utworów. Na pytanie o kolejną płytę, artystka odpowiedziała z rozbrajającą szczerością: – „Trudne pytanie. Czasy się już tak zmieniły, nie wiem, czy komukolwiek jest potrzebna płyta. [...] Na ten moment nie mam partnerów [...] do tworzenia dłuższych form muzycznych", wyznała. CZYTAJ TEŻ: Zniknęła z ekranu, by stworzyć kosmetyczne imperium. Co dziś robi gwiazda 'Pokoju 107'? Żal Edyty Górniak do mediów i refleksja nad wizerunkiem W rozmowie z dziennikarzami Edyta Górniak zdradziła, że ostatnie miesiące dały jej wiele do myślenia. Wszystko przez medialne zamieszanie wokół rozstania jej syna, który publicznie skonfliktował się z ojcem byłej partnerki. „Jestem szczęśliwa, z wielu względów. Mam zdrowie dziecko, mój syn się otrząsnął z traumy, zaczynam nowy etap, w nowym studio. Jedynie muszę powiedzieć, że jest mi bardzo przykro, że na początku tego roku rzucali kamieniami [...] tak się chętnie niektóre media podpięły. Dało mi to bardzo dużo do myślenia, myślę, że po tych 35 latach można o mnie zakwalifikować do artystów, którzy śpiewają sercem [...] Zauważyłam, co media zrobiły, dlatego zawęziłam współprace z mediami i będę obserwowała, kto jest właściwym partnerem dla mnie, jeśli chodzi o media. Nie będzie się rozdawała po godzinach, jak dotąd", zwierzyła się ulubienica publiczności. Zaskakujące słowa Edyty Górniak o Dodzie Wśród licznych refleksji pojawiło się zaskakujące odniesienie do koleżanki z branży – Dody. – „Może powinnam wziąć przykład z mojej koleżanki Dody, która stawia granice bardzo mocne i może ja też powinnam, wreszcie”, kontynuowała wokalistka. Choć piosenkarka nie planuje nowej płyty ani powrotu na opolską scenę, zapewnia, że nie zamierza kończyć swojej muzycznej przygody. – „Najbardziej przyjazna forma, tego co chce dawać, to jest ta forma muzyczna” – podsumowała tajemniczo. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Nie wystąpił w Opolu, teraz przerwał milczenie. Wydał pilne oświadczenie. Tak odpowiada na zarzuty
Nie wystąpił w Opolu, teraz przerwał milczenie. Wydał pilne oświadczenie. Tak odpowiada na zarzuty
14 czerwca 2025 roku Ryszard R., będąc pod wpływem alkoholu, spowodował kolizję drogową w Żmijewku. Artysta przeprosił fanów i zapowiedział wyciągnięcie odpowiednich wniosków.
14 czerwca 2025 roku Ryszard R., będąc pod wpływem alkoholu, spowodował kolizję drogową w Żmijewku. Artysta przeprosił fanów i zapowiedział wyciągnięcie odpowiednich wniosków. Chwile grozy w Żmijewku – co się wydarzyło? To miał być zwykły dzień. Jednak 14 czerwca 2025 roku w Żmijewku rozegrał się incydent, który wstrząsnął opinią publiczną. Ryszard R., jeden z najpopularniejszych polskich wokalistów, prowadząc samochód marki Kia, zderzył się z Oplem podczas manewru wyprzedzania. Zdarzenie mogło skończyć się tragedią – kierowca drugiego pojazdu został zmuszony do zjechania na pobocze. R., jak podaje policja, oddalił się z miejsca kolizji, jednak w ciągu godziny został zatrzymany przez funkcjonariuszy. Badanie wykazało 1,6 promila alkoholu we krwi. ZOBACZ TEŻ: Internauci o niego drżeli, nie wystąpił w Opolu. Piosenkarz, który spowodował wypadek, usłyszał zarzuty Szok i zarzuty. „Przyznaję się, ale nie chcę komentować” Po zatrzymaniu, artysta został przewieziony na komisariat. Tam usłyszał zarzut prowadzenia pojazdu w stanie nietrzeźwości – czynu zagrożonego karą do trzech lat pozbawienia wolności. R. przyznał się do winy, ale odmówił składania wyjaśnień. To był moment, który z pewnością zapadnie mu głęboko w pamięć. Znany z nienagannego wizerunku artysta, który przez dekady zaskarbił sobie sympatię tysięcy Polaków, teraz zmaga się z jednym z najtrudniejszych momentów w swoim życiu. Szczere wyznanie Rynkowskiego: „Wyciągnę odpowiednie wnioski” Nie trzeba było długo czekać na reakcję artysty. W poruszającym oświadczeniu, opublikowanym po zdarzeniu, Ryszard R.przeprosił wszystkich, których zawiódł. Z ogromnym żalem przyznał, że zdaje sobie sprawę z powagi sytuacji i zapowiedział, że wyciągnie wnioski ze swojego zachowania. Drodzy Fani, chciałem wszystkich Was najmocniej przeprosić za zdarzenie z dnia 14 czerwca 2025 roku. Zdaję sobie sprawę z tego, że zawiodłem wielu z Was, szczególnie wspaniałą opolską publiczność. Obiecuję, że sytuacja ta stanowić będzie dla mnie lekcję, z której wyciągnę odpowiednie wnioski - czytamy w oświadczeniu artysty. Obrona nie składa broni. „Konieczna opinia biegłego” Choć sam artysta przyznaje się do winy, jego obrońca zapowiada dalsze kroki. Jak zaznaczył, konieczna będzie opinia biegłego, która potwierdzi lub zaprzeczy, czy pomiar poziomu alkoholu rzeczywiście oddaje jego stan w momencie zdarzenia. To ważny element w procesie, który dopiero się rozpoczyna. Ryszard R., mimo całej swojej medialnej historii, znalazł się teraz w centrum sprawy, która wymaga czasu, analizy i być może – szansy na rehabilitację.
Był ikoną lat 90. i i 2000. Nikt nie wiedział, co łączy go z kultowym autorem tekstów
Garou powrócił na polską scenę w wielkim stylu. Podczas festiwalu w Opolu 2025 wykonał „Belle” w hołdzie Jackowi Cyganowi, który nauczył go polskiego. A potem… dostał prezent, który rozbawił całą publiczność!
Ostatni dzień festiwalu w Opolu 2025 przyniósł publiczności momenty, których nikt się nie spodziewał. Na scenie pojawił się Garou – wokalista, który w latach 90. i 2000. święcił triumfy także w Polsce. Tym razem wystąpił w wyjątkowym koncercie z okazji 75. urodzin Jacka Cygana, kultowego polskiego autora tekstów. Wspólne wykonanie „Belle” i kulisy ich relacji ujawniły nieznane wcześniej szczegóły, które rozbawiły i wzruszyły publiczność. Garou w Opolu 2025: powrót legendy lat 90. Ostatni dzień 62. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu przyniósł widzom niezapomniane emocje. W trakcie koncertu "Trzy ćwiartki Jacka Cygana", poświęconego 75. urodzinom legendarnego autora tekstów, na scenie pojawił się Garou – kanadyjski wokalista, który podbił polskie serca w latach 90. i 2000. To był powrót w wielkim stylu. Garou, który przez lata cieszył się ogromną popularnością w Polsce, wykonał piosenkę „Belle” z musicalu „Dzwonnik z Notre Dame”. Utwór ten zna niemal każdy, ale mało kto wiedział, że jego polską wersję stworzył właśnie Jacek Cygan. Zobacz też: Garou zachwycił w Opolu! Na liście życzeń artysty był jeden nieoczywisty punkt Wspólny występ z Cugowskim i Januszkiewiczem Na scenie Garou nie był sam. Dołączyli do niego Piotr Cugowski oraz Marcin Januszkiewicz, wspólnie wykonując poruszającą interpretację „Belle”. Występ został nagrodzony burzą oklasków, a Garou nie krył wzruszenia. – „Dobrze być znowu w Polsce” – powiedział ze sceny. Nie obyło się bez żartów. Garou z uśmiechem oznajmił, że swój największy hit „Gitan” zadedykował Cyganowi, ponieważ po francusku „gitan” znaczy „cygan” lub „cyganka”. ZOBACZ TEŻ: Wielka nieobecna w Opolu. To dlatego Rodowicz nie pojawiła się na festiwalu. Ujawniła gorzką prawdę Jacek Cygan i Garou: językowa przygoda TGV i PKP Ich relacja sięga dalej niż tylko muzyka. Jacek Cygan zdradził kulisy ich współpracy, wspominając, jak uczył Garou fonetycznego języka polskiego. – „Ustaliliśmy, że on będzie mówił TGV, a ja będę mówił PKP. On się spytał: ‘Co to jest PKP?’, wyjaśniłem, że to samo, co TGV” – opowiadał Cygan. Ten żartobliwy sposób nauki języka stał się symbolem ich przyjaźni, a jednocześnie ujął publiczność swoją prostotą i humorem. Czytaj też: Nie zgadniesz, dla kogo powstał hit lat 2000. Jacek Cygan pisał „Dumkę na dwa serca” z myślą o zupełnie innej parze Niezwykły prezent: miniaturowy pociąg od Cygana Po występie Garou otrzymał od Jacka Cygana nietypowy upominek – miniaturowy pociąg. Jak wyjaśnił autor tekstów, był to symbol ich wspólnie – a raczej „niezupełnie wspólnie” – spędzonej nocy, jak zażartował ze sceny. Publiczność wybuchła śmiechem, doceniając dystans i ciepło bijące z tej relacji. Prezent ten był ukoronowaniem wieloletniej współpracy, która – jak się okazuje – miała też zabawne, nieznane wcześniej oblicze. Wzruszenie i śmiech na zakończenie festiwalu Na zakończenie swojego występu Garou podziękował publiczności po polsku słowami: – „Dziękuję bardzo Polska!”. Jego obecność, muzyka i wspomnienia sprawiły, że wieczór stał się nie tylko koncertem, ale również sentymentalną podróżą do czasów, gdy jego utwory królowały na listach przebojów. Festiwal w Opolu 2025 zamknął się z ogromnym ładunkiem emocji – wzruszeniem, śmiechem i muzyką, która połączyła pokolenia. A Garou? Udowodnił, że choć lata mijają, jego charyzma i głos wciąż potrafią oczarować polską publiczność. Źródła: plejada.pl, jastrzabpost.pl
Był ikoną PRLu i miłością jej życia. Pragnął wystąpić w Opolu. Tak oddała mu hołd
Podczas wyjątkowego koncertu w Opolu Magda Umer przywołała poruszające wspomnienie tragicznie zmarłego Andrzeja Nardellego. Po latach częściowo spełniła jego największe marzenie, jakim było wspólne wykonanie piosenki „O niebieskim pachnącym groszku”
Andrzej Nardelli był wybitnym aktorem Teatru Narodowego, pracującym między innymi pod kierunkiem Adama Hanuszkiewicza. Choć jego kariera była krótka, to zdążył zapisać się w pamięci widzów jako doskonały artysta. Według Tomasza Raczka Nardelli był symbolem młodego pokolenia i idolem. Jego życie zostało tragicznie przerwane tuż przed wielkim artystycznym wydarzeniem – występem w Opolu, o czym zawsze marzył. Magda Umer po latach oddała hołd Andrzejowi Nardellemu Rok 1972 miał być dla Nardellego przełomowy. Marzył, by wystąpić na festiwalu w Opolu i zaśpiewać z Magdą Umer piosenkę „O niebieskim pachnącym groszku”. Jak wspomniała artystka, był to jego największy sen. Niestety, zginął tragicznie tydzień przed wydarzeniem. Występ nie doszedł wówczas do skutku – aż do tej magicznej chwili. Podczas niedzielnego koncertu „Małe tęsknoty" ku pamięci Wojciecha Trzcińska puszczono teledysk do wcześniej wspomnianego utworu. „Ten przepiękny archiwalny fragment filmowy puściliśmy na Twoje specjalne życzenie Magdo. Dlaczego to przypomnieliśmy?", zwróciła się Grażyna Torbicka do Magdy Umer. „Dlatego że to było wielkie marzenie Andrzeja Nardellego, którego przed chwilą państwo widzieli i o którym parę słów powie Tomek. On pragnął, by wystąpić w na festiwalu w Opolu. Był wybitnym aktorem w Teatrze Narodowym u Hanuszkiewicza, ale jego największym marzeniem było przyjechać do Opola i żeby zaśpiewać ze mną piosenkę - „O niebieskim pachnącym groszku". Niestety, ale tydzień przed tym festiwalem zginął tragicznie. Nigdy więc do tego występu nie doszło, a właściwie doszło — dzisiaj, w tej chwili", powiedziała piosenkarka. „Przywołajmy choć przez chwilę Andrzeja Nardellego. Mam nadzieję, że są wśród Państwa tacy, którzy pamiętają jego role. Krótko grał, ale pięknie grał. Zwłaszcza główne role w Teatrze Narodowym. Był symbolem młodego pokolenia, talentów. Był także wielkim idolem", wyjaśniał Tomasz Raczek. CZYTAJ TEŻ: Był ikoną lat 90. i i 2000. Nikt nie wiedział, co łączy go z kultowym autorem tekstów „O niebieskim pachnącym groszku” – historia niezwykłej piosenki Piosenka, którą miała zaśpiewać z Nardellim, powstała dzięki dwóm artystycznym geniuszom – Wojciechowi Trzcińskiemu i poecie Andrzejowi Trzebińskiemu. Twórca, któremu wczoraj poświęcono koncert, z wykształcenia był geografem, a z pasji – muzykiem. Uciekając przed wojskiem, dostał się na geografię, a potem sam „narysował mapę swojego muzycznego uniwersum”, jak określiła Grażyna Torbicka. Magda Umer wspomniała, że w dniu śmierci Trzcińskiego, jego ostatnim odsłuchanym utworem był właśnie „O niebieskim pachnącym groszku”. Historia zatoczyła symboliczne koło. „Piosenka „O niebieskim pachnącym groszku", którą uważam za dzieło sztuki, to jest jedna z pierwszych wspaniałych kompozycji Wojtka Trzcińskiego do tekstu poety — Andrzeja Trzebińskiego. I kiedy Wojtek napisał tę piosenkę, zaprosił nas z Andrzejem do siebie do domu na Wilczą i zagrał nam ją. I tak się poznaliśmy. Wtedy właśnie zachwyciłam się talentem Wojtka Trzcińskiego. Dowiedziałam się także od najbliższych, że w dniu śmierci Wojtka, słuchał nasz utwór jako ostatni. To jest niebywałe, jak historia zatoczyła koło i jakie pisze scenariusze", wspominała ulubienica publiczności. Magiczną rozmowę zakończyła Magda Umer, która wykonała piosenkę - „O niebieskim pachnącym groszku”. „Zaśpiewałam to zarówno dla Andrzeja, jak i dla Wojtka”, wyznała. Cały koncert był hołdem dla Wojciecha Trzcińskiego – jak ujęła Grażyna Torbicka, bohatera wieczoru. Tomasz Raczek podkreślił również jego rolę jako opiekuna najbliższych i wychowawcy syna – Staszka – autora scenariusza koncertu. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Nie zgadniesz, dla kogo powstał hit lat 2000. Jacek Cygan pisał „Dumkę na dwa serca” z myślą o zupełnie innej parze
Garou zachwycił w Opolu! Na liście życzeń artysty był jeden nieoczywisty punkt
Kanadyjski wokalista Garou wystąpił na festiwalu w Opolu, świętując 75. urodziny Jacka Cygana. Artysta wykonał swoje największe hity, jednak nieoczekiwany upał sprawił mu pewne trudności. Poznaj kulisy tego wyjątkowego wydarzenia.
Magiczna noc, wyjątkowe emocje i zaskakujący gość z Kanady – tak wyglądał jeden z najbardziej wzruszających momentów tegorocznego festiwalu w Opolu. Garou, charyzmatyczny wokalista znany z musicalu „Notre Dame de Paris”, zaśpiewał dla Jacka Cygana z okazji jego 75. urodzin. Za kulisami mówiło się tylko o nim… Garou gościem specjalnym urodzin Jacka Cygana Podczas 61. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu scena rozbłysła wyjątkowym blaskiem. Wszystko za sprawą koncertu „Trzy ćwiartki Jacka Cygana”, który zorganizowano, by uczcić 75. urodziny jednego z najważniejszych twórców polskiej piosenki. Wśród wielu znakomitych artystów pojawiła się międzynarodowa gwiazda – Garou. Kanadyjski wokalista znany z elektryzującego głosu i niezwykłej charyzmy wykonał utwór „Belle Gitan”, który wzruszył publiczność do łez. Jego obecność była niespodzianką wieczoru, a zarazem hołdem dla dorobku Jacka Cygana. Publiczność wstała z miejsc, nagradzając występ owacjami na stojąco. „Za gorąco!” – co zaskoczyło artystę w Polsce? Choć Garou zachwycał na scenie, to jeszcze przed koncertem dał się zaskoczyć… pogodzie. Upał, który panował w Opolu w dniu koncertu, dał się we znaki nawet przyzwyczajonemu do tras koncertowych artyście z Kanady. Kulisy zdradzają, że Garou musiał szybko dostosować się do warunków – wszystko po to, by na scenie dać występ na najwyższym poziomie. Ale nawet gorące słońce nie było w stanie ostudzić emocji tego wieczoru. ZOBACZ TEŻ: Wielka nieobecna w Opolu. To dlatego Rodowicz nie pojawiła się na festiwalu. Ujawniła gorzką prawdę W garderobie Garou – czego potrzebował przed wyjściem na scenę? Jak przystało na artystę światowej klasy, Garou miał swoje wymagania przed występem. W garderobie musiały się woda, miód, winogrona, popielniczka i zapałki. Nic ponad miarę, ale wystarczająco, by zapewnić komfort i prywatność tuż przed wejściem na scenę. Zespół organizacyjny spełnił wszystkie prośby wokalisty, dbając o każdy szczegół. W końcu tak wyjątkowy gość zasługuje na wyjątkowe traktowanie. Garou i Polska – muzyczna więź, która trwa od lat To nie był pierwszy kontakt Garou z polską publicznością, ale tym razem artysta podkreślał, jak bardzo ceni sobie występy w naszym kraju. Ciepłe przyjęcie w Opolu i entuzjazm widowni tylko potwierdziły, że Garou ma w Polsce wiernych fanów, którzy potrafią stworzyć niezapomnianą atmosferę. W wywiadzie zdradził, że wraca do Polski z radością i zawsze z ogromnym szacunkiem do tutejszych słuchaczy. Emocje, jakie towarzyszyły jego występowi, były obustronne. Źródło: Fakt
Zamiast śpiewać, zeszła ze sceny. Po chwili wróciła… z czymś, co wstrzymało oddech publiczności!
Podczas koncertu "Trzy ćwiartki" na 62. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, Edyta Górniak niespodziewanie opuściła scenę na początku wspólnego wykonania utworu "Za młodzi, za starzy". Jej zachowanie zaskoczyło zarówno publiczność, jak i współwykonawców.
To miał być wieczór pełen muzyki, emocji i wspomnień. Koncert "Trzy ćwiartki" w Opolu 2025 stał się jednym z najgłośniejszych wydarzeń festiwalu – nie tylko za sprawą repertuaru, ale i poruszającego gestu Edyty Górniak, która niespodziewanie opuściła scenę na oczach tysięcy widzów. Scena pełna gwiazd i jeden niespodziewany zwrot akcji W sobotni wieczór amfiteatr w Opolu wypełnił się po brzegi fanami polskiej muzyki. Na scenie pojawiły się największe gwiazdy, by oddać hołd Jackowi Cyganowi – autorowi tekstów, które od dekad poruszają serca Polaków. Wśród artystów nie zabrakło Edyty Górniak, która zapowiedziana została jako jedna z uczestniczek wspólnego wykonania utworu "Za młodzi, za starzy" z repertuaru Ryszarda Rynkowskiego. Gdy zabrzmiały pierwsze dźwięki, wszystko wskazywało na to, że będzie to wzruszający finał wieczoru. Jednak ku zaskoczeniu widzów, Edyta Górniak – zamiast dołączyć do śpiewających kolegów – zdecydowała się zejść ze sceny. Ten gest zaskoczył nie tylko publiczność, ale i obecnych na scenie artystów. ZOBACZ TEŻ: Wielka nieobecna w Opolu. To dlatego Rodowicz nie pojawiła się na festiwalu. Ujawniła gorzką prawdę Widzowie wstrzymali oddech. Co się stało? Górniak, znana z emocjonalnych występów i wrażliwości scenicznej, nie skomentowała w żaden sposób swojego nagłego zejścia ze sceny. Zgromadzeni w amfiteatrze widzowie i miliony przed telewizorami zastanawiali się, czy to chwilowa niedyspozycja, czy świadoma decyzja artystki. Występ trwał dalej, ale brak Edyty był zauważalny i odczuwalny. Powrót z papierowym sercem Po chwili niepewności Edyta Górniak pojawiła się ponownie. Tym razem z papierowym sercem w dłoniach – symbolem, który natychmiast wywołał burzę emocji. Artystka nie podeszła jednak do mikrofonu, nie zaśpiewała ani jednej nuty. Zatrzymała się w cieniu sceny, jakby nie chciała zakłócać występu, a jednocześnie chciała być jego częścią – na swoich warunkach. Ten symboliczny gest pozostawił więcej pytań niż odpowiedzi. Czy był to wyraz osobistych emocji? Artystyczna interpretacja utworu? A może hołd dla Ryszarda Rynkowskiego i samego Jacka Cygana? Festiwal pełen wzruszeń i momentów, które przejdą do historii Koncert "Trzy ćwiartki" miał być celebracją twórczości Jacka Cygana – i taki właśnie był. Pomimo niespodziewanego zachowania Edyty Górniak, wieczór zapisał się złotymi zgłoskami w historii opolskiego festiwalu. Jednak to właśnie moment z udziałem Górniak przykuł największą uwagę. Jej milczenie i papierowe serce pozostawiły widzów z refleksją – może właśnie o tym, że czasem najwięcej mówią gesty, a nie słowa. Źródło: JastrząbPost
Wyszła na scenę i poleciały łzy. Żona Trzcińskiego z drżącym głosem wspomniała męża w Opolu. Była przy nim do samego końca
Podczas finału 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu hołd złożono jednemu z najważniejszych twórców rodzimej sceny muzycznej. Nie zabrakło ogromnych refleksji, pięknych historii i łez wzruszenia.
To był wieczór pełen emocji, wspomnień i wzruszeń. W opolskim amfiteatrze zabrzmiały utwory, które na zawsze wpisały się w historię polskiej muzyki. W centrum uwagi – jego imię, jego dźwięki, jego marzenia. SuperJedynka, koncert, łzy i jedno niezwykłe wyznanie miłości… Miłość do końca – osobiste słowa żony Wojciecha Trzcińskiego Wojciech Trzciński – kompozytor, aranżer, producent i dyrygent – został pośmiertnie uhonorowany SuperJedynką. Statuetkę odebrała jego żona, Aleksandra Kisielewska-Trzcińska, podczas wzruszającego koncertu „Małe tęsknoty”. „On kochał ten festiwal, współtworzył go przez wiele lat. On na pewno nas ogląda i słucha" – powiedział Marek Sierocki, dyrektor festiwalu, wręczając nagrodę. „Chciałam bardzo podziękować za tę nagrodę. Jakby on sam ją odbierał, to by ją bardzo mocno przytulił", dodała Aleksandra Kisielewska-Trzcińska. Niedługo potem podkreśliła, że koncert odbywa się równo 40 lat po tym, jak z ukochanym — Wojciechem Trzcińskim zadeklarowali sobie, że będą przy sobie aż do końca życia. Tak też było. Żona nigdy go nie opuściła, a wczoraj odebrała SuperJedynkę w jego imieniu. Pani Aleksandra zwróciła się również do syna — Stanisława Trzcińskiego. Zaznaczyła, że podczas koncertu muzyk byłby niezwykle szczęśliwy i wzruszony, ponieważ już wcześniej planował zorganizować takie wydarzenie, z okazji 50-lecia pracy artystycznej. Wtedy miały wybrzmieć największe przeboje, których był współtwórcą. Niestety za jego życia nie udało się zrealizować tego marzenia. Dopiero po śmierci artysty spełniono jego wolę. Przypomnijmy, że koncert „Małe tęsknoty”, poświęcony pamięci zmarłego w lutym 2025 roku artysty, zamknął tegoroczny festiwal. Na scenie opolskiego amfiteatru wystąpiły największe gwiazdy polskiej muzyki, m.in. Magda Umer, Edyta Geppert, Krystyna Prońko, Ewa Bem, Natalia Przybysz, Natalia Szroeder, Kuba Badach, Roksana Węgiel, Grzegorz Turnau, Sławek Uniatowski, Halina Frąckowiak, Jan Młynarski, Kasia Moś, Natalia Przybysz, czy Jan Borysewicz. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Debiut w wielkim stylu, który przejdzie do historii. Torbicka i Raczek poruszyli publiczność w Opolu. Ależ klasa Niezwykły dorobek artystyczny Wojciecha Trzcińskiego Wojciech Trzciński, urodzony 22 lipca 1949 roku w Warszawie, mimo ukończenia geografii na Uniwersytecie Warszawskim, całe życie poświęcił muzyce. To jemu zawdzięczamy przeboje takie jak „Byle było tak” i „Jak minął dzień?” Krzysztofa Krawczyka, „Hi-Fi" i „Nie będę Julią" zespołu Wanda i Banda, „Dancing Queen" Haliny Frąckowiak, „Małe tęsknoty” Krystyny Prońko, „Odpływają kawiarenki" Ireny Jarockiej , czy „Staruszek świat" Anny Jantar. W latach 80. i 90. był dyrektorem artystycznym festiwali w Opolu i Sopocie. Współtworzył prestiżowe Fryderyki, był dyrektorem muzycznym radiowej Jedynki i zastępcą dyrektora TVP1. Założył również warszawską Fabrykę Trzciny – legendarne centrum kulturalne. W grudniu 2024 roku został odznaczony Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Wybitny artysta zmarł 1 lutego 2025 roku po ciężkiej chorobie w wieku 76 lat. Spoczął w Alei Zasłużonych na Powązkach Wojskowych w Warszawie. CZYTAJ TEŻ: W Opolu 2025 Anna Jurksztowicz zachwycała elegancją, ale to o kreacji innej gwiazdy lat 80. mówią dzisiaj wszyscy
W Opolu 2025 Anna Jurksztowicz zachwycała elegancją, ale to o kreacji innej gwiazdy lat 80. mówią dzisiaj wszyscy
Ostatni dzień 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu to nie tylko muzyczne emocje, ale także prawdziwa uczta dla miłośników mody. Gwiazdy zaprezentowały się w kreacjach, które podkreślały ich wizerunek i korespondowały z wykonywanymi na scenie utworami. Zobacz, które stylizacje zrobiły największe wrażenie podczas finału tegorocznego festiwalu.
Czwarty, finałowy dzień festiwalu w Opolu to zwieńczenie muzycznego święta, które od czwartku gromadzi tłumy fanów i największe gwiazdy polskiej sceny. W niedzielę na deskach Amfiteatru Tysiąclecia odbyły się dwa wyjątkowe koncerty: najpierw „Trzy ćwiartki Jacka Cygana – urodziny", będące jubileuszowym wydarzeniem jednego z najbardziej zasłużonych tekściarzy w historii polskiej muzyki, a później wzruszający „Małe tęsknoty – koncert pamięci Wojciecha Trzcińskiego". Wieczór pełen emocji i wspomnień uświetnili najwięksi artyści, a stylizacje z czerwonego dywanu już od pierwszych chwil budziły żywe reakcje publiczności i komentatorów mody. Moda na scenie w Opolu - inspiracje Niedzielne wydarzenia rozpoczęły się z wielką pompą, a na czerwonym dywanie podziwialiśmy kreacje wielu gwiazd. Anna Jurksztowicz postawiła na ponadczasową klasykę z nutą scenicznego błysku. Artystka zaprezentowała się w długiej, czarnej sukni maxi ozdobionej połyskującymi cekinami. Kopertowy krój subtelnie podkreślał talię, a delikatne rozcięcie dodawało całości lekkości. Stylizację dopełniały srebrne szpilki z czarnym noskiem oraz długie, wiszące kolczyki. Ewelina Flinta tego wieczoru przyciągała wzrok w zjawiskowej czerwonej sukni o asymetrycznym kroju. Głęboki dekolt w kształcie litery „V” oraz efektowne rozcięcie na nodze dodawały stylizacji seksapilu i scenicznej pewności siebie. Mocna, nasycona czerwień w połączeniu z klasycznym krojem sukni doskonale podkreślała charyzmę artystki. Złote sandały na platformie i wyrazista biżuteria dopełniły całości, czyniąc z Eweliny Flinty jedną z najlepiej ubranych gwiazd finałowego dnia festiwalu. Wrażenie na czerwonym dywanie zrobił również Ralph Kaminski, który zaprezentował się w odważnym, kobaltowym garniturze o dwurzędowym kroju. Stylizację dopełnił czarny krawat w żółte grochy, co podkreśliło jego unikalne podejście do scenicznego wizerunku – balansującego między retro a awangardą. Z kolei Anna Karwan postawiła na białą sukienkę z falbanami, uzupełnioną gorsetowym pasem. Stylizacja inspirowana stylem boho i western dała lekkość i swobodę, jednocześnie przyciągała uwagę detalami. Gwiazdy i ich kreacje: Kto zachwycił, a kto zaskoczył? Na czerwonym dywanie nie mogło zabraknąć również barwnych efektownych kreacji. Nie sposób było przejść obojętnie obok Majki Jeżowskiej, która po raz kolejny udowodniła, że kolor i radość to jej znak rozpoznawczy. Artystka pojawiła się na czerwonym dywanie w spektakularnej stylizacji w odcieniach błękitu. Rozkloszowana spódnica w groszki z transparentnym trenem, błękitna bluzka z krawatką i białe, półprzezroczyste rękawy stworzyły razem bajkową i zarazem pełną luzu kreację, w której nie brakowało charakterystycznego dla gwiazdy poczucia humoru i dystansu. To look, który wywoływał uśmiech i idealnie wpisywał się w energetyczny wizerunek piosenkarki. Pojawiły się również stylizacje minimalistyczne i pełne nostalgii – jak u Grażyny Łobaszewskiej w kompletną stylizację w kolorze ecru, ozdobioną frędzlami. Gładki turban i długi naszyjnik z koralikami dopełniały eterycznego wizerunku o artystycznym wydźwięku. Jednym z najbardziej wzruszających momentów wieczoru był występ Edyty Górniak, która razem z Mietkiem Szcześniakiem zaśpiewała utwór „Dumka na dwa serca”. Artystka olśniła nie tylko głosem, ale i stylizacją. Miała na sobie długą suknię o klasycznym kroju z dopasowanym gorsetem i rozkloszowanym dołem. Materiał w efektowne kwiaty sprawił, że była to stylizacja pełna wdzięku i emocji – idealnie współgrająca z charakterem utworu i podniosłym nastrojem koncertu. Jedni stawiali na ponadczasową klasykę, inni postawili na teatralność i ekstrawagancję. Finałowy dzień w Opolu był pod względem stylizacji gwiazd bardzo różnorodny – i właśnie to stanowiło o jego charakterze. Te kreacje na długo zostaną w pamięci publiczności.
Debiut w wielkim stylu, który przejdzie do historii. Torbicka i Raczek poruszyli publiczność w Opolu. Ależ klasa
Magiczny finał 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Na scenie po raz pierwszy w historii pojawili się wspólnie Grażyna Torbicka i Tomasz Raczek. Choć oboje są ikonami polskiej telewizji, to właśnie w amfiteatrze opolskim zaprezentowali się w zupełnie nowej roli. Publiczność oszalała z zachwytu!
„Jak debiutować, to tylko w Opolu” – tymi słowami Tomasz Raczek rozpoczął niedzielny wieczór, witając widzów zgromadzonych w amfiteatrze i przed telewizorami. Grażyna Torbicka, nie kryjąc emocji, dodała: „Dobry wieczór państwu, kłaniamy się bardzo nisko. Cieszymy się, że możemy tu zadebiutować na scenie w Opolu i powiem wam, kochani, że to miejsce robi naprawdę wielkie wrażenie”. Grażyna Torbicka pierwszy raz na scenie w Opolu Choć trudno w to uwierzyć, Grażyna Torbicka – prowadząca przez lata najważniejsze koncerty i wydarzenia w Telewizji Polskiej – nigdy wcześniej nie miała okazji pojawić się w Opolu. Jej opolski debiut odbył się dopiero teraz, gdy wspólnie z Tomaszem Raczkiem poprowadziła koncert poświęcony pamięci Wojciecha Trzcińskiego. Ich pojawienie się na scenie było wzruszającym hołdem złożonym zmarłemu artyście. Stanisław Trzciński, syn Wojciecha Trzcińskiego, wspominał: „Bardzo się cieszę, że Grażyna Torbicka i Tomasz Raczek przyjęli nasze zaproszenie, ponieważ pamiętam, w 1986 r., siedziałem na widowni w Sopocie i tam wtedy zadebiutowali, właśnie z tatą”, słyszeliśmy. CZYTAJ TEŻ: Ryszard Rynkowski miał wypadek w drodze do Opola. Artysta nie wystąpi, nowe wieści tylko podsycają niepokój „Bo to twój tata nas wymyślił”. Grażyna Torbicka podzieliła się osobistym wspomnieniem w Opolu Tomasz Raczek nie pozostał dłużny i ze wzruszeniem rzucił: „Bo to (twój) tata nas wymyślił”. Torbicka natomiast wróciła wspomnieniami do początków swojej kariery: „Wojtek Trzciński był dyrektorem artystycznym festiwalu w Sopocie — ja dopiero trzy miesiące byłam wtedy w telewizji. [...] Podszedł do mnie Wojtek i spytał: ‘Nie poprowadzi pani festiwalu?’. [...] Pomyślałam o nim: ryzykant albo wizjoner. Okazało się, że wizjoner”. Grażyna Torbicka i Tomasz Raczek udowodnili, że klasa i profesjonalizm zawsze bronią się same. Ich opolski debiut na długo zapadnie w pamięć widzom – zarówno tym obecnym w amfiteatrze, jak i tym przed ekranami. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Rzucili publiczność na kolana, nie mieli sobie równych. Później Górniak ze łzami w oczach raz na zawsze pożegnała się z Opolem
Rzucili publiczność na kolana, nie mieli sobie równych. Później Górniak ze łzami w oczach raz na zawsze pożegnała się z Opolem
Wzruszająca chwila na 62. Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Edyta Górniak wystąpiła na koncercie „Trzy ćwiartki Jacka Cygana”, gdzie po wykonaniu utworu „To nie ja” pożegnała się ze sceną i miastem. Jej słowa wywołały silne emocje.
Podczas 62. edycji Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, jednym z najbardziej poruszających momentów był występ Edyty Górniak. Artystka zaśpiewała dwa utwory — w duecie z Mieczysławem Szcześniakiem, który z pewnością przejdzie do historii. Nie brakowało łez wzruszenia i symbolicznego pocałunku. Ich występ oczarował opolską publiczność, która nie kryła emocji. Niedługo potem wokalistka zaśpiewała legendarny przebój „To nie ja”, który przyniósł jej międzynarodową sławę po zajęciu drugiego miejsca na Eurowizji w 1994 roku. „To było moje pożegnanie z moim miastem”. Górniak ze łzami w oczach Zaraz po zakończeniu swojego występu Górniak przemówiła do publiczności. Ze łzami w oczach, wzruszona i z łamiącym się głosem, dziękowała wszystkim za lata wsparcia: "Dziękuję całej orkiestrze, dziękuję Jacku za zaufanie, dziękuję mojej publiczności opolskiej, dziękuję... to było moje pożegnanie z moim miastem, z tą sceną, którą całuję", zaczęła. W swoim emocjonalnym przemówieniu Edyta Górniak wspominała wszystkie lata swojej kariery i niezapomniane chwile, jakie przeżyła w Opolu: "Dziękuję za wszystkie lata, za wasze serce, za siłę. Dziękuję miastu, dziękuję, że dbacie o to miasto. Dziękuję wszystkim państwu za przepiękną historię moich wszystkich wystąpień na tej scenie. Zabieram na całe życie te wszystkie magiczne chwile...", kontynuowała. CZYTAJ TEŻ: Ryszard Rynkowski miał wypadek w drodze do Opola. Artysta nie wystąpi, nowe wieści tylko podsycają niepokój Edyta Górniak pożegnała się z opolską sceną: „Dobranoc państwu, żegnaj Opole” Na zakończenie Górniak zwróciła się bezpośrednio do Jacka Cygana, dziękując za teksty, które przez lata pisał specjalnie dla niej: "Jacku dziękuję za wszystkie teksty, które dały życie moim utworom. Dobranoc państwu, żegnaj Opole", podsumowała artystka. Przypomnijmy, że kilka godzin wcześniej artystka na Instagramie napisała: „Śpiewałam na tej scenie wiele pięknych utworów. Opolski amfiteatr to moje dzieciństwo, przetrwanie, moje sanktuarium, miłość publiczności, magia spotkań z muzyką i sercem człowieka. Śpiewałam tutaj w dzieciństwie, przed rozstaniem i po rozstaniu, przed ciążą po ciąży, przed ślubem i po rozwodzie, i zaśpiewam dziś... Zabieram ze sobą w sercu czułość, piękną historię mojego życia i ogromną siłę, jaką publiczność opolska otula mnie od dzieciństwa, przez wszystkie lata… Żegnam się z tym przepięknie zielonym miastem. Dziś wystąpię w opolskim amfiteatrze ostatni raz. Wolałabym nie mówić ze sceny, dlatego zostawiam kilka myśli tu. Reszta w muzyce", czytaliśmy. Słowa te głęboko poruszyły zgromadzonych ludzi, dla których Górniak jest jedną z ikon opolskiego festiwalu. Publiczność żegnała ją owacjami, a występ Edyty Górniak pozostanie jednym z najbardziej wzruszających momentów 62. festiwalu w Opolu. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Wielka nieobecna w Opolu. To dlatego Rodowicz nie pojawiła się na festiwalu. Ujawniła gorzką prawdę
Wielka nieobecna w Opolu. To dlatego Rodowicz nie pojawiła się na festiwalu. Ujawniła gorzką prawdę
Maryla Rodowicz nie ukrywa rozczarowania. Choć jej kultowa piosenka „Łatwopalni” zabrzmi podczas koncertu w Opolu z okazji jubileuszu Jacka Cygana, artystka nie otrzymała zaproszenia od TVP. Utwór wykona inna gwiazda, a Rodowicz mówi wprost: „Nigdzie mnie nie ma”.
62. Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu dobiega końca. W programie ostatniego dnia imprezy znalazł się koncert dedykowany 75. urodzinom Jacka Cygana – jednego z najbardziej znanych polskich autorów tekstów. Mimo że wśród wybranych utworów znalazła się piosenka „Łatwopalni”, Maryla Rodowicz, która przez lata rozsławiła ten hit, nie została zaproszona do udziału w wydarzeniu. Maryla Rodowicz pominięta w Opolu 2025 Informację o tym, że „Łatwopalni” zostanie wykonane przez Andrzeja Seweryna, przekazał sam Jacek Cygan na swoim Instagramie. Maryla Rodowicz przyznała, że dowiedziała się o tym dopiero z mediów. Podkreśliła, że nikt z organizatorów nie skontaktował się z nią w tej sprawie ani nie złożył propozycji występu. W komentarzu dla portalu Plejada.pl Maryla Rodowicz wyraziła swoją frustrację i niezadowolenie: „Nikt mi tego nie proponował. Ja tego samego dnia gram koncert na Śląsku, a dzień wcześniej gram w Łomży. Z racji tej, że nikt mnie do Opola nie zaprosił, trzeba było umówić inne koncerty w tych dniach, bo przecież takie rzeczy planuje się z dużym wyprzedzeniem. Nie lubię, jak ktoś śpiewa moje piosenki. Wolałabym zrobić to sama, ale tak jak mówię, nie było zaproszenia", mówiła. CZYTAJ TEŻ: Ryszard Rynkowski miał wypadek w drodze do Opola. Artysta nie wystąpi, nowe wieści tylko podsycają niepokój Jacek Cygan i plejada gwiazd na scenie Opola Brak zaproszenia do Opola to nie jedyna sytuacja, w której Maryla Rodowicz czuje się pominięta przez Telewizję Polską. Gwiazda zauważa, że od dłuższego czasu nie bierze udziału w żadnych dużych wydarzeniach organizowanych przez stację – nie pojawia się ani na koncertach letnich, ani na imprezach sylwestrowych. „To jest dziwne i nie wiem, jak to wytłumaczyć, że nie jestem zapraszana do żadnego koncertu letniego, których TVP robi dużo. Poza tym nie zaproszono mnie do Opola, na sylwestra i tak dalej. Nigdzie mnie nie ma", dodaje. Koncert z okazji 75. urodzin Jacka Cygana poprowadzi sam jubilat. Na scenie pojawią się największe nazwiska polskiej sceny muzycznej, w tym Edyta Geppert, Krystyna Prońko oraz Ewa Bem. Mimo tak prestiżowego składu brak Maryli Rodowicz – jednej z ikon polskiej muzyki – jest zauważalny i dla wielu niezrozumiały. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Dzieli ich 15 lat, poznali się na randce w ciemno. Od trzech dekad świata poza sobą nie widzą
Ryszard Rynkowski miał wypadek w drodze do Opola. Artysta nie wystąpi, nowe wieści tylko podsycają niepokój
Dramatyczna wiadomość tuż przed wielkim finałem 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Ryszard Rynkowski, który miał być jedną z głównych gwiazd wydarzenia, uległ wypadkowi samochodowemu i nie pojawi się na scenie. Jacek Cygan poinformował publiczność o nieobecności artysty i skierował do niego poruszające słowa...
Festiwal w Opolu to jedno z najważniejszych muzycznych wydarzeń w Polsce. W tym roku na scenie miało pojawić się wiele gwiazd, a jednym z najbardziej wyczekiwanych występów był koncert Ryszarda Rynkowskiego. Niestety, artysta nie dotrze na miejsce – wszystko przez wypadek samochodowy, któremu uległ w drodze do Opola. Ryszard Rynkowski nie zaśpiewa w Opolu 2025. Miał poważny wypadek O nieobecności piosenkarza poinformował Jacek Cygan tuż przed rozpoczęciem koncertu zatytułowanego „Trzy ćwiartki”, poświęconego jego twórczości. To właśnie podczas tego wydarzenia Rynkowski miał zaśpiewać jeden z utworów autorstwa Cygana. „Ryszard jechał do Opola. Miał wypadek samochodowy. Obrażenia są bolesne. Ryśku, nikt za ciebie lepiej nie zaśpiewa tu "Wypijmy za błędy", wyznał artysta. CZYTAJ TEŻ: Edyta Górniak wydała pilne oświadczenie tuż przed koncertem w Opolu. A jednak to koniec. Fani nie kryją łez Organizatorzy festiwalu w Opolu uspokajają: wydarzenie odbędzie się zgodnie z planem Choć nieobecność Rynkowskiego to ogromna strata dla publiczności i organizatorów, ci ostatni zapewniają, że koncerty zaplanowane na finałowy dzień festiwalu odbędą się bez zmian. Mimo dramatycznych okoliczności, wydarzenie w Opolu 2025 dobiegnie końca zgodnie z harmonogramem. Krajowy Festiwal Polskiej Piosenki w Opolu dostarcza wielu emocji, ale ostatni dzień zapisze się w pamięci widzów z powodu niepokojących wieści. Choć scena w Opolu będzie rozbrzmiewać największymi przebojami, fani z pewnością będą myślami przy Ryszardzie Rynkowskim. Internauci mają nadzieję, że artysta szybko wróci do zdrowia i ponownie pojawi się na scenie. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Opole 2025. 70-letnia gwiazda rozgrzała publiczność! Ten hit na długo zostanie w pamięci
Opole 2025: doskonale znasz ją z ekranu, dziś ma 61 lat. Mało kto wie, że jest związana z byłym partnerem ikony PRLu
Skromna, zdolna, piękna. Zawsze z boku. Pracowita. Taka jest Beata Rybotycka. Już w niedzielę wystąpi na wyjątkowym, urodzinowym koncercie Jacka Cygana. Prywatnie jest związana z Krzysztofem Jasińskim, który był partnerem wielkiej artystki. Której? Sprawdź!
Beata Rybotycka to polska aktorka i piosenkarka, znana z występów w Teatrze STU i Piwnicy pod Baranami. Jej życie prywatne i artystyczne fascynuje od lat. Dlaczego? Poznaj jej niezwykłą historię. Początki kariery Beaty Rybotyckiej Beata Rybotycka urodziła się 21 lipca 1964 roku w Gliwicach. Już od najmłodszych lat interesowała się sztuką, a jej talent szybko dostrzegli pedagodzy i twórcy teatralni. W 1987 roku ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Teatralną w Krakowie, co zapoczątkowało jej intensywną karierę sceniczną i muzyczną. Studia i debiut sceniczny Krótko po uzyskaniu dyplomu, Rybotycka związała się z Teatrem STU w Krakowie, który stał się jednym z najważniejszych miejsc w jej karierze artystycznej. Jej debiut sceniczny przyciągnął uwagę krytyków, którzy docenili jej dojrzałość aktorską i sceniczną charyzmę. Współpraca z Teatrem STU i Piwnicą pod Baranami Jej wieloletnia współpraca z Teatrem STU, a także z legendarną Piwnicą pod Baranami, sprawiła, że Rybotycka stała się jedną z ikon krakowskiej sceny artystycznej. Jej występy w kabarecie literackim oraz interpretacje piosenek krakowskich kompozytorów przyciągały tłumy widzów. Czytaj także: Krzysztof Jasiński po rozstaniu z Marylą Rodowicz zwątpił w miłość. Przy trzeciej żonie znalazł ukojenie Życie prywatne i rodzina Beata Rybotycka stara się chronić swoją prywatność, ale wiadomo, że jej życie osobiste odgrywa dużą rolę w jej artystycznej wrażliwości. Małżeństwo z Krzysztofem Jasińskim Jej mężem jest Krzysztof Jasiński – reżyser, aktor i twórca Teatru STU. Ich związek to nie tylko relacja osobista, ale także artystyczna, oparta na wspólnych projektach i wzajemnym wsparciu zawodowym. Mało kto wie, że mężczyzna był wcześniej partnerem... Maryli Rodowicz, z którą doczekał się dwójki dzieci: syna Jana i córki Katarzyny. Rola matki i życie rodzinne Małżeństwo doczekało się córki Zofii, która jest ich oczkiem w głowie i w młodzieńczych latach pojawiała się u boku znanych rodziców publicznie. Rodzina Rybotyckiej pielęgnuje wartości związane ze sztuką, kulturą i edukacją. Dzielą swój czas między dwa domy: ten w Krakowie i ten na Mazurach. Wspierają się i mówią, że szkoda im czasu na kłótnie. Choć oczywiście bywają kwestie, w których się różnią... Czytaj także: Jacek Wójcicki zdobył sympatię jako Pan Tenorek. Jak dziś wygląda jego życie? Działalność muzyczna Beata Rybotycka jest znana nie tylko z ról teatralnych, ale także z wyjątkowej kariery muzycznej, pełnej emocjonalnych interpretacji i wysmakowanego repertuaru. Nie dążyła jednak do sławy. Albumy i koncerty W dorobku artystki znajduje się kilka albumów solowych, m.in. „Beata Rybotycka śpiewa pieśni Jana Kantego Pawluśkiewicza” oraz „Szurum-burum, Ty i Kraków”. Jej koncerty to zawsze starannie dobrane, wysublimowane programy, często oparte na tekstach wybitnych poetów: Agnieszki Osieckiej, Ewy Lipskiej czy Zbigniewa Książka. Współpraca z kompozytorami Współpracowała z wieloma znanymi kompozytorami, w tym Zygmuntem Koniecznym i Janem Kantym Pawluśkiewiczem. Jej głos doskonale oddaje liryzm i głębię tworzonych przez nich kompozycji. Czytaj także: Ewa Bem i Ryszard Sibilski spędzili u swojego boku 45 lat. Historia ich miłości wzrusza do łez Nagrody i wyróżnienia Za swoją działalność artystyczną Rybotycka była wielokrotnie nagradzana i wyróżniana. Medale „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” W 2005 roku została odznaczona Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, co potwierdza jej wkład w rozwój polskiej kultury. Inne odznaczenia i nagrody W ciągu kariery zdobyła również wiele prestiżowych wyróżnień teatralnych i muzycznych. Jest laureatką Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu oraz uczestniczką wielu festiwali literacko-muzycznych. Czytaj także: Mąż Elżbiety Góralczyk okazał się tyranem. Odizolował ją od świata, po rozwodzie zostawił z niczym Ciekawostki z życia artystki Beata Rybotycka to postać wielowymiarowa – poza sceną teatralną i muzyczną pojawiała się również w innych formach artystycznych. Występy w filmach i serialach Choć rzadziej widywana na ekranie, występowała epizodycznie w serialach i filmach, zawsze wybierając role spójne z jej artystycznym temperamentem. Znaczące role teatralne Do najbardziej znanych kreacji Rybotyckiej należą role w spektaklach „Lochy Watykanu”, „Hamlet” czy „Król Ubu”. Jej interpretacje są cenione za ekspresję i głębokie zrozumienie postaci.
Edyta Górniak wydała pilne oświadczenie tuż przed koncertem w Opolu. A jednak to koniec. Fani nie kryją łez
W niedzielę 15 maja tuż przed koncertem - 62. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu Edyta Górniak ogłosiła decyzję, która zszokowała fanów. Okazuje się, że występ artystki w opolskim amfiteatrze będzie dziś jej ostatnim. „Zabieram ze sobą w sercu czułość”, napisała poruszona.
Wydarzenie zatytułowane „Trzy ćwiartki Jacka Cygana — urodziny” zgromadzi na scenie plejadę gwiazd, w tym Grażynę Łobaszewską, Stanisława Soykę, Ralpha Kaminskiego, Piotra Cugowskiego i właśnie Edytę Górniak. Jednak to jej słowa już dziś wywołują największe emocje. To koniec. Edyta Górniak żegna się z opolską sceną Na swoim profilu na Instagramie artystka zamieściła pełen nostalgii wpis, w którym wspomniała utwory, jakie przez lata wykonywała w Opolu – „Kasztany”, „Dumka na dwa serca” czy „To nie ja”. Opolski amfiteatr nazwała „sanktuarium, dzieciństwem, miłością publiczności”. „Śpiewałam na tej scenie wiele pięknych utworów. Opolski amfiteatr to moje dzieciństwo, przetrwanie, moje sanktuarium, miłość publiczności, magia spotkań z muzyką i sercem człowieka. Śpiewałam tutaj w dzieciństwie, przed rozstaniem i po rozstaniu, przed ciążą po ciąży, przed ślubem i po rozwodzie, i zaśpiewam dziś...", wyznała w mediach społecznościowych. Następnie dodała: „Zabieram ze sobą w sercu czułość, piękną historię mojego życia i ogromną siłę, jaką publiczność opolska otula mnie od dzieciństwa, przez wszystkie lata… Żegnam się z tym przepięknie zielonym miastem. Dziś wystąpię w opolskim amfiteatrze ostatni raz. Wolałabym nie mówić ze sceny, dlatego zostawiam kilka myśli tu. Reszta w muzyce", czytamy. Jej zapowiedź poruszyła fanów, którzy zasypują artystkę komentarzami i pytaniami o powody takiej decyzji. Edyta Górniak nie ujawniła dotąd, dlaczego żegna się z legendarną sceną. CZYTAJ TEŻ: Edyta Górniak i Mietek Szcześniak: duet, który wzruszał pokolenia, znów na scenie! Festiwal w Opolu 2025 rozgrzewa internautów Podczas festiwalu nie zabraknie także kabaretowego humoru. Przypomnijmy, że dzień wcześniej – w sobotę 14 czerwca – na opolskiej scenie wystąpili m.in. Katarzyna Pakosińska i Katarzyna Zielińska, które w zabawnej scence jako sprzątaczki nawiązały do nieobecności Maryli Rodowicz. „Proszę pana, ja tu byłam przed Rodowicz. I teraz patrzcie — jej nie ma, a ja jestem", żartowała. „Ja od przed Górniak" dodała Katarzyna Zielińska, na co gospodarz wieczoru odpowiedział: „Cztery tysiące lat, to sporo". Czy to naprawdę będzie koniec muzycznej historii Edyty Górniak z Opolem? Tego dowiemy się już wkrótce, ale jedno jest pewne – zapowiada się wieczór pełen wzruszeń, wspomnień i muzycznej magii. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Fani przecierają oczy, Paulla wygląda jak inna kobieta. Wiemy, co za tym stoi
Opole 2025: Był wielką gwiazdą lat 80. Mało kto wie, że jego żona również jest artystką. Tak dziś wygląda 71-latek
Erudyta. Człowiek wielu talentów. Ponadczasowy. Taki właśnie jest Andrzej Poniedzielski. Już w niedzielę pojawi się na festiwalu w Opolu w koncercie „Trzy ćwiartki Jacka Cygana - urodziny”. Jakie tajemnice skrywa? Poznaj jego historię.
Andrzej Poniedzielski to postać wyjątkowa w polskiej kulturze – poeta, satyryk, autor tekstów piosenek i reżyser. Jego twórczość łączy głęboką refleksję z subtelnym humorem, a charakterystyczny styl uczynił go jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów w kraju. Wczesne lata i edukacja Dzieciństwo w Iwaniskach i pierwsze kroki artystyczne Andrzej Poniedzielski urodził się 4 lipca 1954 roku w Iwaniskach, niewielkim mieście w województwie świętokrzyskim. Dzieciństwo spędził w otoczeniu wiejskiej kultury i tradycji, co miało niebagatelny wpływ na jego późniejszą wrażliwość artystyczną. W młodym wieku przejawiał zamiłowanie do słowa, muzyki i sceny – pierwsze próby poetyckie podejmował już jako nastolatek. Studia na Politechnice Świętokrzyskiej i początki twórczości Choć jego ścieżka edukacyjna nie była od razu związana z kulturą, Poniedzielski ukończył automatykę przemysłową na Na Wydziale Elektrycznym Politechniki Świętokrzyskiej w Kielcach. Jednak zamiłowanie do sztuki nie pozwoliło mu pozostać w świecie techniki – równolegle rozwijał swoje pasje artystyczne. Już w czasie studiów działał w środowiskach kulturalnych, tworząc wiersze i teksty piosenek. Czytaj także: Elżbieta Adamiak i Andrzej Poniedzielski są razem 42 lata, to najbardziej znane małżeństwo na scenie „poezji śpiewanej” Kariera artystyczna Twórczość poetycka i satyryczna Andrzej Poniedzielski jest autorem wielu tomików poetyckich, m.in. „Chyba już można…” i „Dla duszy – gram”. Jego poezja jest refleksyjna, pełna melancholii, ale też subtelnego humoru. Obok twórczości literackiej rozwijał również działalność satyryczną, komentując rzeczywistość społeczną z dużym dystansem i ironią. Stał się jedną z ikon inteligentnego humoru scenicznego. Współpraca z Jackiem Cyganem i innymi artystami Jednym z najważniejszych aspektów kariery Poniedzielskiego była jego bliska współpraca z Jackiem Cyganem – znanym poetą i autorem tekstów. Panowie wielokrotnie występowali wspólnie na scenie, prezentując programy, które łączyły poezję, muzykę i humor. Ich relacja twórcza oparta była na wzajemnym szacunku, wspólnej estetyce i wyczuciu języka. Andrzej współpracował również z wieloma innymi artystami, m.in. Anną Marią Jopek, Grzegorzem Turnauem, Magdą Umer, Edytą Geppert i Marylą Rodowicz. Działalność kabaretowa i teatralna Poniedzielski występował w kultowych kabaretach, takich jak m.in. Kabaret Pod Egidą. Współpracował również z Kabaretem Olgi Lipińskiej. Był także reżyserem i scenarzystą spektakli muzycznych i estradowych. Jego występy cechowała elegancja, erudycja i lekkość przekazu, które zjednywały mu publiczność w całej Polsce. Czytaj także: Jacek Cygan od niemal pół wieku jest w szczęśliwym związku. Żona jest jego największym wsparciem <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/06/forum-0953863415-28a0e82.jpg" width="1440" height="2160" alt="Andrzej Poniedzielski, Katarzyna Dowbor, rozstrzygnięcia konkursu na dziennikarza europejskiego, laureata Europejskiego Pióra Ekranu, Europejskiego Ekranu i Europejskiego Mikrofonu, hotel Sofitel Victoria, Warszawa, 16.04.2004 rok" title="Andrzej Poniedzielski, Katarzyna Dowbor, rozstrzygnięcia konkursu na dziennikarza europejskiego, laureata Europejskiego Pióra Ekranu, Europejskiego Ekranu i Europejskiego Mikrofonu, hotel Sofitel Victoria, Warszawa, 16.04.2004 rok" /> Życie prywatne Rodzina i związki Andrzej Poniedzielski raczej chroni swoje życie prywatne przed mediami, mimo że tworzy przecież artystyczny związek. Od 45 lat jest mężem Elżbiety Adamiak, która również występuje na scenie. Ma niezwykle charakterystyczny, aksamitny wręcz głos i charyzmę sceniczną. Często nawet razem dają koncerty. Doczekali się dwójki dzieci: bliźniąt Katarzyny i Michała. Dziś oboje są już dorośli i mają swoje dzieci. Relacje rodzinne są dla niego ważne, choć rzadko mówią o nich publicznie. Pasja do ogrodnictwa i życie poza sceną W wolnych chwilach artysta oddaje się ogrodnictwu – to dla niego forma terapii i kontaktu z naturą. Znany jest także z zamiłowania do ciszy i kontemplacji, które znajdują odzwierciedlenie w jego twórczości. Czytaj także: Kiedy Grażyna Łobaszewska myślała, że umiera, prosiła Boga, by dał jej jeszcze przeżyć miłość <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2024/07/img8hRIBe-0205131.jpg" width="2048" height="1572" alt="Kraków, 2005-10-21. 41. Studencki Festiwal Piosenki. Jubileuszowy koncert "Jesienna zaduma" z okazji 50. urodzin i 30 lat pracy artstycznej El¿biety Adamiak. Na zdj.: El¿bieta Adamiak z mê¿em Andrzejem Poniedzielskim.jb/hm PAP/Jacek Bednarczyk" title="Koncert "Jesienna zaduma"" /> Nagrody i wyróżnienia Mistrz Mowy Polskiej i inne odznaczenia W 2011 roku Andrzej Poniedzielski otrzymał prestiżowy tytuł Mistrza Mowy Polskiej – nagrodę przyznawaną za szczególną dbałość o kulturę języka polskiego. Jest również laureatem wielu innych wyróżnień artystycznych i honorowych. Wpływ na polską kulturę Jego wpływ na kulturę słowa w Polsce jest niepodważalny – setki koncertów, wieczorów autorskich i spotkań literackich uczyniły go jednym z najbardziej szanowanych twórców słowa w kraju. Jego teksty były wykorzystywane w piosenkach, spektaklach i słuchowiskach. Powstało ich ponad 400 - ta liczba robi ogromne wrażenie. Czytaj także: Marek Hłasko kochał Agnieszkę Osiecką, ale ślub wziął z inną. Kim była jedyna żona pisarza? Znaczenie humoru w twórczości Poniedzielskiego Ironiczny i refleksyjny. A na pewno wrażliwy. Człowiek niepowtarzalny. Humor Poniedzielskiego to nie kabaretowy śmiech na zawołanie – to delikatna gra słów, refleksja nad codziennością, często z nutą filozoficznego smutku. W tym stylu artysta pozostaje niezastąpiony – tworzy przestrzeń, w której można się pośmiać, zamyślić i zachwycić słowem. A już w niedzielę 15 czerwca pojawi się na scenie w Opolu... I zapewne jak zwykle pokaże wielką klasę.
W Opolu zawrzało. Maleńczuk zabiera głos po incydencie i stawia sprawę jasno
Podczas próby do koncertu "SuperJedynek" w Opolu Maciej Maleńczuk wpadł w szał i nie szczędził wulgaryzmów. Artysta nie zaakceptował mikrofonu techników i domagał się swojego sprzętu. Teraz tłumaczy swoje zachowanie.
Na kilka dni przed rozpoczęciem 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, w trakcie jednej z prób do koncertu "SuperJedynek", doszło do emocjonalnej sytuacji z udziałem Macieja Maleńczuka. Artysta, znany ze swojego wyrazistego stylu scenicznego, zdecydowanie zareagował na warunki techniczne panujące na scenie, wyrażając swoje niezadowolenie z zastosowanego sprzętu. Jego reakcja, która miała miejsce podczas zamkniętej próby, szybko stała się przedmiotem publicznej dyskusji. W odpowiedzi na pojawiające się komentarze Maleńczuk zdecydował się przedstawić swoje stanowisko w rozmowie z mediami. Incydent na próbie przed koncertem w Opolu Maciej Maleńczuk był jednym z artystów, którzy 14 czerwca pojawili się na scenie 62. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Kilka dni wcześniej odbyła się próba do koncertu "SuperJedynek", podczas której doszło do skandalicznego incydentu. W trakcie przygotowań artysta gwałtownie zareagował na niedogodności techniczne, w szczególności na użyty przez organizatorów mikrofon. ZOBACZ TEŻ: Orłoś ocenił występ Fedorowicza w Opolu. Tego nikt się nie spodziewał Podczas próby Maleńczuk wpadł w furię. Głośno i dosadnie wyrażał swoje niezadowolenie: „Ten mikrofon mnie w*****a. Denerwuje mnie ten stojak, muszę patrzeć, k***a, pod nogi. Dawać mi tu mój” – krzyczał, domagając się swojego profesjonalnego mikrofonu nagłownego. Sytuacja eskalowała, gdy technicy poinformowali, że nie da się go podłączyć. „Jak się nie da? Co się nie da? Nie w******j mnie” – ripostował artysta. Maleńczuk wyjaśnia: „Nie idę na ustępstwa” W rozmowie z portalem Jastrząb Post Maciej Maleńczuk postanowił skomentować swoje zachowanie. Wyjaśnił, że od lat używa określonego typu mikrofonu, z którego nie zamierza rezygnować. "Mam swoje lata i mam pewne nawyki. Od ładnych paru lat używam takiego profesjonalnego mikrofonu nagłownego, a oni chcieli mi odebrać tę przyjemność i postawili mi mikrofon na stojaku. Ja się od tego kompletnie odzwyczaiłem i chciałem, żeby było po mojemu" – tłumaczył. "Czasem, żeby było po mojemu, to trzeba podnieść głos. Nie idę na ustępstwa" – dodał bez ogródek. Podkreślił również, że wbrew krążącym plotkom, próba nie przedłużyła się: "Nigdy się nie spóźniamy i nigdy nie przeciągamy swoich prób. Skończyliśmy próbę dziesięć minut przed czasem. Więc bardzo proszę nie siać defetyzmu i nie nakręcać hejtu, bo już były komentarze". SPRAWDŹ TEŻ: Opole 2025. 70-letnia gwiazda rozgrzała publiczność! Ten hit na długo zostanie w pamięci
Opole 2025. 70-letnia gwiazda rozgrzała publiczność! Ten hit na długo zostanie w pamięci
Izabela Trojanowska ponownie udowodniła, że scena to jej żywioł. Występ w Opolu 2025, w duecie z Budką Suflera, sprawił, że publiczność nie tylko klaskała do rytmu, ale również zgotowała artystce owacje na stojąco. To był wieczór pełen emocji i muzycznej magii.
W Opolu zapanowała magia. Wśród wieczornych świateł i dźwięków wielkich przebojów na scenę wkroczyła dama polskiej piosenki – Izabela Trojanowska. Z klasą, pewnością siebie i niegasnącym scenicznym błyskiem udowodniła, że dla prawdziwych artystów czas nie ma znaczenia. Jej występ poruszył serca i wywołał autentyczne wzruszenie, a wspólny moment z Budką Suflera okazał się jednym z najbardziej pamiętnych wieczoru. Powrót z wielkim hukiem: Trojanowska w Opolu W sobotni wieczór podczas festiwalu w Opolu pojawiło się wiele znanych postaci polskiej sceny muzycznej. Wśród nich wystąpili m.in. Andrzej Rybiński, Ania Wyszkoni, Filip Lato, Ania Rusowicz, Sławek Uniatowski i Maciej Miecznikowski. Jednak prawdziwym objawieniem wieczoru okazała się Izabela Trojanowska. Jej interpretacja przeboju „Wszystko, czego dziś chcę” porwała tłum, lecz to nie był koniec niespodzianek. Publiczność nie mogła się spodziewać, że Trojanowska powróci na scenę. Gdy pojawiła się ponownie, towarzyszyła jej legenda polskiego rocka – Budka Suflera. Wspólne wykonanie piosenki „Tyle samo prawd, ile kłamstw” poruszyło zebranych widzów. W czasie utworu publiczność wstała z miejsc, rytmicznie klaskała i śpiewała razem z artystami. Emocje sięgały zenitu. Występ Trojanowskiej z Budką Suflera był nie tylko zaskoczeniem, ale przede wszystkim jednym z najbardziej żywiołowo przyjętych momentów całego festiwalu. Gdy ostatnie dźwięki wybrzmiały, opolski amfiteatr zalała fala entuzjastycznych braw. Publiczność wyraziła swój zachwyt i wdzięczność w najbardziej spektakularny sposób — owacjami na stojąco. ZOBACZ TEŻ: Rzucił Opole na kolana, publiczność wstrzymała oddech. Łzy poleciały same. Mateusz Ziółko i inni muzycy uczcili legendy polskich piosenek Hit „Wszystko, czego dziś chcę” – wspomnienie złotych lat Już pierwsze pojawienie się Trojanowskiej na scenie wywołało falę sentymentu. Jej kultowy hit „Wszystko, czego dziś chcę” przypomniał wszystkim o złotej erze polskiej muzyki lat 80. i 90. To utwór, który niezmiennie elektryzuje słuchaczy i budzi wspomnienia. Artystka zaprezentowała się w świetnej formie, z charakterystycznym pazurem scenicznym. Media zwróciły uwagę na niesłabnącą energię Trojanowskiej oraz jej odważne wybory repertuarowe. W komentarzach nie zabrakło uwag o „nieprzyzwoitej piosence”, co tylko podsyciło zainteresowanie jej występem. 70-letnia artystka pokazała, że wiek to tylko liczba, a prawdziwy talent i charyzma sceniczna nie znają ograniczeń. SPRAWDŹ TEŻ: Opole 2025. Jeden żart i koniec zabawy. Publiczność nie wybaczyła
Opole 2025. Jeden żart i koniec zabawy. Publiczność nie wybaczyła
Podczas kabaretonu "KabareTYM" na festiwalu w Opolu 2025, skecz Kabaretu Chyba zawierający seksistowski żart spotkał się z negatywną reakcją publiczności. Widzowie wyrazili swoje niezadowolenie buczeniem, a w sieci pojawiła się fala krytyki dotycząca poziomu całego wydarzenia.
Tegoroczny kabareton podczas 62. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, zamiast stać się wyrazem uznania dla twórczości Stanisława Tyma, wywołał burzę wśród publiczności i internautów. Skecz Kabaretu Chyba, który miał rozbawić widzów, wywołał oburzenie z powodu seksistowskiego żartu, który padł ze sceny. Głośne buczenie i fala krytyki w sieci ujawniły głębokie niezadowolenie z jakości współczesnego humoru prezentowanego podczas festiwalu. Opole 2025. Seksistowski żart Kabaretu Chyba wywołał oburzenie Podczas 62. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu odbył się kabareton "KabareTYM". Wydarzenie miało być hołdem dla Stanisława Tyma. Jednak wieczór przerodził się w festiwal rozczarowania i kontrowersji. Szczególne oburzenie wywołał występ Kabaretu Chyba, który zaprezentował skecz zawierający seksistowski żart. Występ opierał się na docinkach małżonków, uwagach o potencjalnym romansie z sąsiadką oraz synu przeglądającym treści dla osób dorosłych. W pewnym momencie publiczność usłyszała tekst mówiony przez Magdalenę Gumulec: "To maszynka do mięsa. A ile ja się tym nakręciłam, nic tylko pasztet i pasztet". "Patrz, czyli specjaliści od żywienia mają rację! Jesteś tym, co jesz" — odparł na to Piotr Gumulec, wywołując mocną reakcję publiczności. Lekka salwa niezręcznego śmiechu szybko przemieniła się w głośne buczenie, a kamera została skierowana na kobiety obecne w opolskim amfiteatrze. Prywatnie Piotr i Magdalena Gumulcowie są rodziną — artystka jest szwagierką popularnego kabareciarza. Ich skecz spotkał się z mieszaną reakcją w sieci. Internauci surowo ocenili całe wydarzenie, krytykując nie tylko występ Kabaretu Chyba, ale i pozostałych zaproszonych gości. ZOBACZ TEŻ: Michał Sikorski w ogniu krytyki po festiwalu w Opolu. Internauci podzieleni. „Prowadzenie koncertu żałosne” Fala krytyki w sieci: Internauci rozczarowani kabaretonem W mediach społecznościowych błyskawicznie zaroiło się od krytycznych komentarzy. Internauci nie szczędzili ostrych słów, oceniając całe wydarzenie jako nudne, rozczarowujące i nieśmieszne. „Nie wiem nawet jak to opisać, aktorzy amatorzy na TikTok są śmieszniejsi niż te kabarety”, „Dawno się tak nie nudziłam na kabarecie. Kto wymyślił ten scenariusz” czy „Tragiczny kabaretowy wieczór w Opolu”, „Chyba nie mieli pomysłu, jak rozbawić widownię naprawdę inteligentnym i śmiesznym skeczem”, „Tragiczny kabaretowy wieczór w Opolu”, „Poziom żenujący! Tylko Artur Andrus, Jacek Fedorowicz, Ani Mru Mru i Mumio trzymają poziom” — przewijało się pod postami z wydarzenia. Widzowie zarzucali organizatorom brak pomysłowości, przestarzały humor i nieudolne próby oddania hołdu Stanisławowi Tymowi. SPRAWDŹ TEŻ: Rzucił Opole na kolana, publiczność wstrzymała oddech. Łzy poleciały same. Mateusz Ziółko i inni muzycy uczcili legendy polskich piosenek
Rzucił Opole na kolana, publiczność wstrzymała oddech. Łzy poleciały same. Mateusz Ziółko i inni muzycy uczcili legendy polskich piosenek
Podczas trzeciego dnia festiwalu w Opolu oddano wzruszający hołd zmarłym artystom. W amfiteatrze zabrzmiał kultowy utwór „Jolka, Jolka pamiętasz", a Michał Sikorski poruszył serca widzów emocjonalnym wstępem. To była wieczorna prywatka pełna wspomnień, łez i nieśmiertelnej muzyki.
Podczas trzeciego dnia festiwalu w Opolu publiczność przeżyła poruszające chwile. Na zakończenie koncertu „Zróbmy sobie prywatkę" oddano hołd zmarłym artystom, którzy zapisali się złotymi zgłoskami w historii polskiej muzyki. Symbolicznym momentem była interpretacja legendarnego przeboju „Jolka, Jolka pamiętasz" w wykonaniu Mateusza Ziółko. Hołd dla muzycznych gigantów podczas festiwalu w Opolu Wzruszającą zapowiedź poprzedzającą występ wygłosił Michał Sikorski, który powiedział: „Ciut wyżej, na górze prywatka też trwa. Bawią się na niej giganci piosenki. Tam bawi się Rysiek, Romuald, i Zbyszek, i Jurek co hity pisali od ręki. Tam śpiewa Witek i Jacek, i Krzysiek. Felicjan na pewno też daje swój głos, a my na ziemi, choć osamotnieni bawimy się z nimi. Już taki ten los", mówił. Szczególnie wzruszające było wspomnienie Romualda Lipki – wybitnego kompozytora i współzałożyciela zespołu Budka Suflera. To dzięki niemu powstały takie ikony polskiej muzyki jak: „Jest taki samotny dom", „Takie tango", „Bal wszystkich świętych", „Cień wielkiej góry" czy „Jolka, Jolka pamiętasz". CZYTAJ TEŻ: Tego wieczora łzy mieszały się z oklaskami. Irena Santor i Urszula Dudziak poruszyły wszystkich. Ależ klasa „Jolka, Jolka" zabrzmiała w amfiteatrze ku pamięci Romualda Lipki i Felicjana Andrzejczaka To Lipko pomógł zaistnieć takim gwiazdom jak Izabela Trojanowska, czy Urszula. Współpracował również z Anną Jantar i Zdzisławą Sośnicka, pisząc dla nich niezapomniane utwory. Artysta zmarł 6 lutego 2020 roku w wieku 69 lat, po walce z nowotworem dróg żółciowych wątroby. Amfiteatr w Opolu wypełnił się emocjami, a publiczność, choć osamotniona, jak mówił Sikorski, mogła poczuć obecność muzycznych legend. To był wieczór pełen wspomnień, wzruszeń i muzyki, która przetrwała pokolenia, a występ Mateusza Ziółko zapisał się w historii opolskiego festiwalu. CZYTAJ RÓWNIEŻ: Michał Sikorski w ogniu krytyki po festiwalu w Opolu. Internauci podzieleni. „Prowadzenie koncertu żałosne”