Najkrótsze nogi, największe serce. Dlaczego jamnik jest rasą, w której zakochują się wszyscy — od Picassa po Adele?
Picasso malował jego portret. Andy Warhol odwołał wyjazd do Londynu, żeby nie być z nim w rozłące. Brigitte Bardot go kochała, Albert Einstein go uwielbiał, a królowa Wiktoria powiedziała, że nic szybciej nie zamienia domu w zamek. Co takiego ma w sobie jamnik?
Żeby zrozumieć, dlaczego jamnik wygląda tak, jak wygląda — długie ciało, krótkie nogi, potężne łapy — trzeba cofnąć się do XV-wiecznych Niemiec. Tamtejsi myśliwi mieli problem: ich psy doskonale goniły zwierzynę, ale nie potrafiły wejść do nor, w których chowały się borsuki. Słowo Dachs po niemiecku oznacza właśnie borsuka — i od niego pochodzi nazwa rasy. Przez niemal sto lat hodowcy eksperymentowali z krzyżowaniem ras, szukając psa, który zmieści się w wąskim tunelu, nie przestraszy się w ciemności i będzie wystarczająco odważny, żeby zmierzyć się ze zwierzyną wewnątrz nory. Efekt był spektakularny: pies jak torpeda! Zwinny z krótkimi, ale niezwykle mocnymi łapami i długim, sztywnym ogonem, za który myśliwy mógł go po wszystkim wyciągnąć. Kiedy jamnik przestał być potrzebny w lesie, okazało się, że jest zbyt uroczy i zbyt mądry, żeby mieszkać poza domem. I tak trafił na europejskie salony. Trzy odmiany, które warto znać Dziś jamnik występuje w trzech rozmiarach — i często ludzie nie zdają sobie sprawy, że rozmawiają o tej samej rasie. Jamnik standardowy to ten klasyczny, ważący do dziewięciu kilogramów, obecny w popkulturze od dekad. Jamnik miniaturowy jest od niego wyraźnie mniejszy — waży od czterech do pięciu kilogramów i świetnie sprawdza się w mieszkaniu w mieście. Jamnik króliczy to natomiast prawdziwa miniatura: waży maksymalnie trzy i pół kilograma i mieściłby się dosłownie w torebce. To właśnie ta odmiana stała się w ostatnich latach hitem mediów społecznościowych — jej uroda, duże oczy i komiczne proporcje działają na obserwujących jak magnes. Każda z odmian występuje też w trzech typach sierści: krótka, długa i szorstka. Picasso, który nie umiał mu odmówić Historia Picassa i jego jamnika Lumpa jest jedną z najpiękniejszych historii o przyjaźni człowieka i psa, jakie zna sztuka. Lump — co po niemiecku oznacza łobuziaka — nie był początkowo psem Picassa. Należał do fotografa Davida Douglasa Duncana, przyjaciela artysty, który przywiózł go na wizytę do jego posiadłości w Cannes w 1957 roku. To, co wydarzyło się potem, Duncan opisał jako miłość od pierwszego wejrzenia. Picasso wziął psa na ręce i już nie oddał. Lump zamieszkał z malarzem i przez sześć lat był jego stałym towarzyszem — siedział mu na kolanach podczas pracy, jadł z jego ręki i jako jedyny ze wszystkich psów Picassa miał ten przywilej. Artysta włączył go nawet do swojej wersji słynnych Las Meninas Velázqueza. Lump odszedł 29 marca 1973 roku. Dziesięć dni później zmarł Picasso. Andy Warhol i psy, które były ważniejsze niż Londyn Andy Warhol zakochał się w jamnikach w latach 70. Jego pierwszy pies, Archie — czarny jamnik miniaturowy — towarzyszył mu wszędzie: na wywiady, na imprezy, do Factory. Kiedy pojawiła się propozycja wyjazdu do Londynu, Warhol odmówił. Podróż oznaczałaby albo rozłąkę z Archiem, albo sześciomiesięczną kwarantannę dla psa na terenie Wielkiej Brytanii. Artysta wybrał zostać. Potem doszedł drugi jamnik — rudy Amos. Warhol namalował ich portrety w technice sitodruku, tak jak wcześniej robił to z Marilyn Monroe i Mao. Dziś te prace sprzedają się za kwoty siedmiocyfrowe. Gwiazdy, które nie umiały się oprzeć Lista sławnych właścicieli jamników jest tak długa, że można by z niej ułożyć osobny tekst. Brigitte Bardot — symbol zmysłowości i wolności — fotografowała się ze swoim jamnikiem Clownem wielokrotnie. Albert Einstein twierdził, że jego pies rozumie matematykę lepiej niż niejeden student. Napoleon Bonaparte miał jamnika o imieniu Fortune. Królowa Wiktoria zakochała się w rasie po ślubie z księciem Albertem — jej ulubieniec Waldman VI przeszedł do historii. Jak sama mówiła: nic nie zamieni domu w zamek szybciej i skuteczniej niż jamnik. David Bowie, Romy Schneider, George Harrison, Joan Crawford, John Wayne, Marlon Brando, Clint Eastwood, Gary Cooper, Clark Gable — wszyscy mieli jamniki. David Hockney, jeden z najważniejszych żyjących malarzy, poświęcił swoim dwóm jamnikom — Stanleyowi i Boodgie — całą wystawę i wydał album z obrazami, który stał się bestsellerem. Adele ma jamnika. Kylie Jenner ma jamnika. Dlaczego właśnie teraz? Moda na jamniki wróciła — i tym razem napędzają ją media społecznościowe. Konta poświęcone jamniczym gwiazdom mają miliony obserwujących. TikTok i Instagram pokochały tę rasę za jej nieprzewidywalność, dramatyzm i wrodzone poczucie wyższości wobec otoczenia. Jamnik robi, co chce, wchodzi tam, gdzie nie powinien, i patrzy na właściciela z miną, jakby to właściciel był w tej relacji na garnuszku. Jest też coś głębszego. W świecie, w którym wszystko musi być duże, głośne i imponujące, jamnik jest dowodem na to, że prawdziwy charakter nie potrzebuje imponujących rozmiarów. Może dlatego tak dobrze rozumieli to artyści.
Wojtuś z „M jak miłość” ma już 18 lat! Tak wygląda dziś Feliks Matecki, zaskakujące
Feliks Matecki, znany jako Wojtuś z „M jak miłość”, skończył 18 lat. Dawna dziecięca gwiazda serialu przeszła ogromną metamorfozę i dziś wygląda zupełnie inaczej niż kiedyś.
Feliks Matecki, który przez lata podbijał serca widzów jako Wojtuś w „M jak miłość”, właśnie osiągnął pełnoletność. 30 marca aktor skończył 18 lat i dziś wygląda zupełnie inaczej niż w czasach swojej największej popularności. Co więcej, wcale nie zniknął z branży, a jego rodzinne powiązania mogą zaskoczyć wielu fanów. Feliks Matecki 18 lat – dziecięca gwiazda dorasta na oczach widzów Feliks Matecki, znany szerokiej publiczności jako Wojtuś z „M jak miłość”, urodził się 30 marca 2008 r. Na ekranie zadebiutował już w wieku sześciu lat, bardzo szybko zdobywając sympatię widzów. Dziś sytuacja wygląda zupełnie inaczej – aktor właśnie skończył 18 lat i oficjalnie wkroczył w dorosłość. Informacja o jego urodzinach wywołała duże poruszenie wśród fanów serialu, którzy pamiętają go jeszcze jako małego chłopca. Szczególnym momentem był wpis opublikowany w mediach społecznościowych przez jego ojca. ZOBACZ TEŻ: Przez lata żyliśmy w błędzie. Nie w Grabinie, a w innej miejscowości nagrywają „M jak miłość". Aż trudno uwierzyć, ile ten serial skrywa tajemnic Wojtuś z „M jak miłość” – rola, która przyniosła mu popularność Największą rozpoznawalność Feliks Matecki zdobył dzięki roli Wojtusia Chodakowskiego w „M jak miłość”. W postać tę wcielał się przez siedem lat – od 2014 do 2021 r. Na ekranie był synem Tomka i Małgosi Chodakowskich, granych przez Andrzeja Młynarczyka i Joannę Koroniewską. W późniejszym czasie opiekę nad bohaterem przejęła macocha, w którą wcieliła się Barbara Kurdej-Szatan. To właśnie ta rola sprawiła, że młody aktor stał się jedną z najbardziej rozpoznawalnych dziecięcych twarzy polskich seriali. Dlaczego Feliks Matecki odszedł z „M jak miłość”? W 2021 r. Feliks Matecki pożegnał się z produkcją. W tamtym czasie miał 13 lat. Jak wynika z dostępnych informacji, jego decyzja miała być związana z odejściem z serialu Barbary Kurdej-Szatan, która grała jego serialową macochę. Zakończenie tej ważnej relacji na ekranie zbiegło się z jego odejściem z „M jak miłość”. Mimo tego młody aktor nie porzucił kariery. Rodzice Feliksa Mateckiego – aktorski talent w genach Mało kto zdaje sobie sprawę, że Feliks Matecki pochodzi z aktorskiej rodziny. Jego ojcem jest Łukasz Matecki, znany m.in. z produkcji „Korona królów Jagiellonowie”, „Na wspólnej” czy „Zbrodnia”. Z okazji 18. urodzin syna opublikował poruszający wpis: „To już 18. raz cieszę się z Twoich urodzin. I choć od dziś świat uznaje Cię za dorosłego, to ja wiem, że w środku zostaniesz na zawsze tym naszym małym Felusiem. Felkiem. Prujemy dalej. Feliksie”. Również mama aktora jest związana z branżą – występowała w takich produkcjach jak „Klan”, „39 i pół”, „Ojciec Mateusz” czy „Złotopolscy”. CZYTAJ TEŻ: Córka znanej aktorki dołączyła do obsady "M jak miłość". To objawienie pokolenia młodych aktorów Co dziś robi Feliks Matecki po odejściu z serialu? Choć wielu widzów mogło przypuszczać, że odejście z „M jak miłość” zakończy jego karierę, nic bardziej mylnego. Feliks Matecki nadal pozostaje aktywny zawodowo. Na swoim koncie ma także role w takich produkcjach jak „Orlęta. Grodno '39”, „7 rzeczy, których nie wiecie o facetach”, „Adwokat” czy „Dziewczyny ze Lwowa”. Dziś, jako 18-letni aktor, wciąż rozwija swoją karierę i nie zamierza znikać z branży. Jego historia pokazuje, że dziecięca popularność może być początkiem długiej drogi zawodowej. Źródło: Plejada
To miasto ma klimat Barcelony, ale jest znacznie bliżej. To nowa perełka na mapie Europy
Zadar Chorwacja to miejsce, które zaskakuje na każdym kroku. Choć często pomijany przez turystów, skrywa niezwykłe atrakcje – od historycznej starówki po unikalne instalacje i zachody słońca, które zachwyciły samego Alfreda Hitchcocka.
Zadar Chorwacja przez lata pozostawał w cieniu najpopularniejszych kurortów. Tymczasem to miejsce, które łączy średniowieczną historię z nowoczesnymi instalacjami i wyjątkową atmosferą. Od spektakularnych zachodów słońca po niezwykły koncert fal – to miasto odkrywa swoje prawdziwe oblicze dopiero przed tymi, którzy zatrzymają się tu na dłużej. Zadar Chorwacja – dlaczego to miasto było niedoceniane Zadar Chorwacja przez długi czas był traktowany jako przystanek w drodze do bardziej znanych miejsc, takich jak Makarska czy Dubrownik. Wielu turystów pojawia się tu tylko na chwilę, by zobaczyć najważniejsze zabytki i szybko ruszyć dalej. Tymczasem miasto oferuje znacznie więcej. Jego ogromną zaletą jest położenie w północnej Dalmacji oraz łatwy dojazd – zarówno samochodem, jak i samolotem. Bezpośrednie połączenia z Krakowa, Gdańska czy Poznania sprawiają, że Zadar staje się atrakcyjnym kierunkiem na city break lub dłuższy urlop. Co ważne, nawet we wrześniu pogoda sprzyja plażowaniu, a temperatury nie są tak uciążliwe jak w szczycie sezonu. ZOBACZ TEŻ: Wyspa Wielkanocna wciąż zaskakuje. Te tajemnice do dziś nie dają spokoju naukowcom Najpiękniejszy zachód słońca w Zadarze według Hitchcocka Zadar Chorwacja zasłynął z widoków, które zachwyciły samego Alfreda Hitchcocka. Reżyser odwiedził miasto w 1964 roku i zatrzymał się w hotelu „Zagrzeb”. To właśnie wtedy miał stwierdzić, że zachód słońca w Zadarze jest najpiękniejszy na świecie i lepszy niż w Key West na Florydzie. Najlepsze miejsca do podziwiania tego spektaklu to okolice Morskich Organów oraz dzwonnica katedry św. Anastazji. Kolory nieba – od czerwieni po fiolet – w połączeniu ze spokojnym ruchem fal tworzą hipnotyzujący widok. Starówka w Zadarze i najważniejsze zabytki Serce miasta znajduje się na półwyspie oddzielonym od lądu zatoką Jazine. Stare miasto otoczone jest murami, a jego zwiedzanie nie wymaga pośpiechu. Na starówkę można dostać się w nietypowy sposób – łodzią, która za 1,5 euro przewozi turystów z jednego brzegu na drugi. Najważniejsze punkty to: Forum – dawny rzymski plac kościół św. Donata o cylindrycznym kształcie katedra św. Anastazji z tarasem widokowym kościół NMP i klasztor benedyktynek W mieście zachowało się sześć bram, w tym monumentalna Brama Lądowa z symbolem lwa – znakiem weneckich wpływów. Morskie Organy i Pozdrowienie Słońca – niezwykłe atrakcje Zadar Chorwacja wyróżnia się na tle innych miast dzięki unikalnym instalacjom. Morskie Organy to konstrukcja, która wykorzystuje fale i ruch powietrza do tworzenia dźwięków. Choć nie ma tu klasycznej melodii, powstający „koncert” przyciąga turystów o każdej porze dnia. Tuż obok znajduje się instalacja Pozdrowienie Słońca, złożona z 300 wielowarstwowych szklanych płyt z panelami fotowoltaicznymi. Po zmroku tworzy świetlny spektakl, zsynchronizowany z rytmem natury. CZYTAJ TEŻ: Nie potrzebujesz Karaibów. To miejsce w Europie ma wszystko – 150 plaż, wieczną wiosnę i… wciąż jest nieodkryte! Sfinks, studnie i ukryte miejsca Zadaru Zadar Chorwacja skrywa także mniej oczywiste atrakcje. Jedną z nich jest Sfinks znajdujący się w parku przy Villa Attilia. Nie jest to starożytny zabytek – powstał w 1918 roku na zlecenie Giovanniego Smiricha, który chciał upamiętnić swoją zmarłą żonę. Warto również odwiedzić Plac Pięciu Studni – miejsce popularne wśród nowożeńców oraz punkt widokowy na miasto. Poza starówką rozciągają się spokojne, kamieniste plaże oraz trasy spacerowe. Zaledwie 20 minut dzieli Zadar od miejscowości Nin, znanej z laguny i możliwości korzystania z leczniczego błota. Źródło: Interia
Miała 11 lat, gdy straciła ojca. Dziś córka Roberta Leszczyńskiego zachwyca talentem i urodą
Vesna Leszczyńska dorastała w cieniu wielkiego nazwiska, ale dziś sama przyciąga uwagę. Córka Roberta Leszczyńskiego rozwija karierę muzyczną, występuje na scenie i tworzy własne utwory. Jej historia to połączenie talentu, emocji i determinacji, które prowadzą ją prosto na szczyt.
Choć nazwisko Leszczyński od lat budzi emocje w świecie polskich mediów, dziś coraz częściej mówi się o Vesnie Leszczyńskiej. Córka zmarłego krytyka muzycznego nie tylko dorastała w artystycznym otoczeniu, ale sama zaczyna pisać własną historię. Jej wejście do show-biznesu, sceniczne sukcesy i konsekwentny rozwój sprawiają, że trudno przejść obok niej obojętnie. Vesna Leszczyńska – kim jest córka Roberta Leszczyńskiego Vesna Leszczyńska to córka Roberta Leszczyńskiego i Alicji Borkowskiej. Urodziła się w 2004 roku i jest najstarszą z trójki dzieci znanego krytyka muzycznego. Ma młodszą siostrę Paulinę, urodzoną w 2007 roku, oraz przyrodnią siostrę Keirę, również urodzoną w 2007 roku. Jej dzieciństwo naznaczyła ogromna strata. Robert Leszczyński zmarł 1 kwietnia 2015 roku w Warszawie w wieku 48 lat. To wydarzenie wstrząsnęło nie tylko światem mediów, ale przede wszystkim jego rodziną. Przełom w karierze: musical „Metro” i wielka szansa Talent Vesny Leszczyńskiej nie pozostał niezauważony. Młoda artystka otrzymała szansę od Janusza Józefowicza i wystąpiła w kultowym musicalu „Metro”, który świętował swoje 30-lecie. Na scenie pojawiła się u boku swojej mamy, Alicji Borkowskiej. To symboliczne – historia zatoczyła koło. Jak wspominała wokalistka: „Ja wchodzę do teatru, a tu wychodzi Józek. Mówi do mnie: „A to twoja córka. To dlaczego ona jeszcze do mnie nie przyszła? Co to jest?””. Sama Vesna nie ukrywa, że czuła, jakby ta droga była jej pisana: „To było mi trochę przeznaczone. Jeśli mama była, to ja też będę”. Casting okazał się dla niej momentem przełomowym: „Zaśpiewałam standard jazzowy i to mnie trochę ściągnęło na ziemię, bo pierwszy raz ktoś skrytykował mój śpiew. Przestałam bazować na tym, że dostałam dar od losu, tylko po prostu zaczęłam bardzo ciężko pracować”. Pasja, scena i nauka – nie tylko muzyka Vesna Leszczyńska od najmłodszych lat rozwijała talent muzyczny. Ukończyła szkołę muzyczną i zdobyła dyplom wiolonczelistki. Gra także na skrzypcach i tworzy muzykę w klimacie jazzu. Jak sama przyznaje: „Najbliżej memu sercu jest wokal, bo śpiewam niemal od samego początku, a skrzypcami zainteresowałam się od niedawna”. I dodaje: „Śpiewanie i teatr zajmują obecnie najwięcej miejsca w moim sercu. Zaczęłam bardzo dużo pracować nad sobą w tym zakresie. Trafiłam do świata inspirujących ludzi – malarzy, przedstawicieli teatru, aktorów i dziennikarzy i głęboko w niego wsiąknęłam”. Co ciekawe, jej droga to nie tylko scena. Vesna Leszczyńska w ubiegłym roku obroniła się na wydziale Orientalistycznym Uniwersytetu Warszawskiego. Na swoim Instagramie opublikowała zdjęcie z dyplomem i podpisała je słowami: "obroniona na 5, mama jest ze mnie dumna ubóstwiam moich przyjaciół". Dodatkowo nagrała piosenkę przewodnią do serialu „Mental” i tworzy własne kompozycje. Bolesna strata, która zmieniła wszystko 1 kwietnia to dla Vesny Leszczyńskiej data, która nigdy nie będzie zwyczajna. Właśnie minęła 11. rocznica śmierci Roberta Leszczyńskiego – ojca, który był dla niej całym światem. Gdy odszedł, miała zaledwie 11 lat. W jednej chwili jej rzeczywistość pękła na pół – dzieciństwo, które jeszcze trwało, zderzyło się z doświadczeniem straty, na które nie da się przygotować. W niezwykle osobistej rozmowie z Krystyną Pytlakowską odsłoniła emocje, które długo w niej dojrzewały: „Kiedyś mi się śnił, ale już przestał (...). To tata najbardziej we mnie wierzył i mnie wspierał. Chciałam, aby zobaczył, jak nagrywam płytę albo śpiewam na koncercie. Nie będzie go przy tym”. To nie są tylko wspomnienia. To obrazy – bardzo konkretne, czułe, niemal namacalne: „Gdy kładę się spać, często myślę, jak fajnie byłoby, gdyby tata był tutaj blisko, siedział na skraju łóżka i rozmawialibyśmy o moich ulubionych artystach – Shawnie Mendesie i Charlie Puthu”. Ich relacja była pełna bliskości i swobody: „Nauczył mnie, jak wchodzić na dach budynku, kiedy przyjeżdżałam do niego w weekendy. Pozwalał mi na dużo więcej niż mama. I zawsze zabierał mnie do kina”. Dziś emocje wciąż wracają – szczególnie w takie dni jak ten. Vesna Leszczyńska uczciła 11. rocznicę odejścia taty, publikując na swoim Instagramie dwa zdjęcia. Jedno z nich opatrzyła poruszającym podpisem: „Jak ja nie cierpię 1 kwietnia. Tęsknię za Tobą ogromnie tato”. Już w 2018 roku mówiła szczerze: „Trochę się pogodziłam z tym, że taty już nie ma, bo minęły trzy lata. Ale cały czas bardzo tęsknię”. Z czasem przyszła akceptacja, choć nie oznaczała zapomnienia. W rozmowie z Piotrem Wojtasikiem dla „Dzień Dobry TVN” w 2020 roku przyznała: „Jestem na takim etapie żałoby, że już się z tym pogodziłam. Jeszcze dwa lata temu nie potrafiłam się z tym pogodzić, coś w mojej głowie krzyczało. A teraz zaakceptowałam fakt, że nie mam na to wpływu i wspominam mojego ojca bez łez”. I dodała z charakterystyczną dla siebie szczerością: „Mój tata uważał, że anioły są nudne. Myślę, że jest teraz nadwornym DJ-em diabła. To jest bardzo w jego stylu”. Vesna Leszczyńska dziś – własna droga i własne zasady Dziś Vesna Leszczyńska ma 23 lata i coraz śmielej kroczy wyznaczoną sobie ścieżką. Tworzy, komponuje i występuje, rozwijając swoją pasję. Choć dorastała w blasku fleszy, dziś świadomie buduje swoją karierę. To dopiero początek jej drogi – ale już teraz widać, że nazwisko Leszczyńska jeszcze nieraz wybrzmi w świecie muzyki. Źródła: viva.pl, kozaczek.pl
Jeździł na obozy chrześcijańskie, teraz jego podejście się zmieniło. Maciej Musiał wprost o wierze w Boga
Co naprawdę ukształtowało Macieja Musiała? Za kulisami jego sukcesu kryje się historia, o której niewielu wiedziało. Aktor wraca do przeszłości i ujawnia doświadczenia, które do dziś wpływają na jego wybory, wartości i sposób patrzenia na ludzi.
Maciej Musiał coraz częściej uchyla rąbka prywatności i wraca do wspomnień, które ukształtowały go jako człowieka. W najnowszym wywiadzie dla magazynu GQ aktor zdobył się na szczere wyznanie o swojej duchowości i dzieciństwie. Jego słowa mogą zaskoczyć niejednego fana. Maciej Musiał o wierze w Boga Artysta nie ukrywa, że została wychowana w tradycji chrześcijańskiej, która do dziś stanowi ważny element jego tożsamości. Choć, jak sam przyznaje, dziś rzadziej niż kiedyś zwraca się o pomoc „tam na górze”, to jednak duchowe fundamenty wciąż są dla niego istotne. „Zostałem wychowany w tradycji chrześcijańskiej, to część mojej tożsamości, więc czasem proszę o pomoc. Chociaż pewnie dziś rzadziej niż kiedyś", wyznał na łamach magazynu „GQ”. To jednak nie wszystko. Maciej Musiał wrócił pamięcią do czasów dzieciństwa i opowiedział o doświadczeniach, które, jak się okazuje, miały ogromny wpływ na jego sposób patrzenia na świat. Jednym z nich były chrześcijańskie obozy, na które wyjeżdżał jako chłopiec. Zasady były jasne i dla wszystkich takie same. Każdy uczestnik mógł zabrać jedynie 50 zł kieszonkowego na dwa tygodnie. Jak tłumaczy aktor, chodziło o coś znacznie więcej niż tylko ograniczenie wydatków. „Chodziło o to, by dzieci z biedniejszych rodzin nie czuły się gorsze, byśmy wszyscy byli równi", mówi. CZYTAJ TEŻ: Wielkanoc u Adama Małysza wygląda inaczej niż myślisz. Ten jeden szczegół zaskakuje Maciej Musiał o obozach chrześcijańskich To właśnie te doświadczenia nauczyły go wrażliwości i otwartości na drugiego człowieka. Aktor podkreśla, że do dziś czerpie z tamtych lekcji, niezależnie od tego, gdzie jest i kim się otacza. „Do dzisiaj z tego czerpię. Niezależnie od tego, czy jesteś bogaty, czy biedny, z jakiej jesteś religii czy kultury, dno oka masz takie samo", mówi. Artysta nie kryje też, że ma świadomość swojego uprzywilejowania i tego, jak wiele otrzymał od życia. Co więcej, czuje potrzebę, by się za to odwdzięczyć. Co daje mu największe poczucie szczęścia? Odpowiedź może zaskoczyć swoją prostotą i autentycznością. Maciej Musiał wskazuje na momenty, które trudno kupić za pieniądze. „Wczoraj moja dziewczyna zapytała, kiedy jestem tak najbardziej, najbardziej szczęśliwy. I powiedziałem jej, że na potańcówce o 23.00, tuż przed zakończeniem, kiedy wszyscy tańczą, wiedzą, że za chwilę koniec, tulą się na parkiecie", zdradza. To właśnie takie wydarzenia organizuje od kilku lat. I jak się okazuje, przyciągają one tłumy warszawiaków w różnym wieku. Bo choć świat pędzi coraz szybciej, potrzeba bycia razem i dzielenia emocji pozostaje niezmienna. Źródło: Magazyn GQ. CZYTAJ TEŻ: Nie tylko kręci serial. Twórca „Yellowstone” zarabia fortunę także poza planem. Mówi, że robi to dla swojego nałogu
TYLKO W VIVIE! Modzie. Edyta Zając nie miała zostać modelką… Wszystko zmienił przypadek
Nie miała planu, by zostać modelką. Jedna decyzja, jeden kupon i podróż, która miała otworzyć drzwi do wielkiej kariery, zamieniły się w doświadczenie, które mogło wszystko zakończyć. Mediolan, samotna podróż i pieczątka w paszporcie. Od tego momentu nic już nie było takie samo.
Nie planowała kariery modelki, a jej życie mogło potoczyć się zupełnie inaczej. Edyta Zając w szczerym wywiadzie ujawnia kulisy swoich pierwszych kroków w branży. Od przypadkowego konkursu po dramatyczną deportację z Mediolanu. To historia pełna napięcia, odwagi i decyzji, które zaważyły na całej przyszłości. Edyta Zając i deportacja z Mediolanu. Dramatyczny początek kariery [...] Nie marzyłaś o tym, żeby zostać modelką? Przygoda z modelingiem w moim przypadku zaczęła się zupełnie nieplanowanie. Od 7. do 14. roku życia śpiewałam w zespole dziecięcym. Potem przez dwa lata uczęszczałam do szkoły muzycznej. Uczyłam się gry na gitarze klasycznej. W moim domu to tata był inicjatorem różnych przedsięwzięć, w których brałam udział. Podsuwał pomysły, zachęcał mnie do zajęć pozalekcyjnych. Kiedyś podczas obiadu położyłam na stole pismo młodzieżowe i tata zaczął je przeglądać. Zobaczył, że jest tam kupon konkursowy. Można było wygrać sesję zdjęciową, okładkę magazynu i kontrakt z agencją modelek. Namówił mnie. Miałaś jakieś zainteresowania w tym kierunku? Mama opowiadała mi, że od dziecka uwielbiałam przymierzać jej ubrania. Zawsze żartowała, że albo będę modelką, aktorką, albo prezenterką telewizyjną. Wykrakała (śmiech). Nie da się ukryć. Nie wiedziałam do końca, kim chciałabym zostać w przyszłości, ale bardziej skłaniałam się ku muzyce. Okoliczności zweryfikowały jednak moje oczekiwania. Dzisiaj czuję ogromną wdzięczność za to, że moje życie potoczyło się w ten, a nie inny sposób. CZYTAJ TEŻ: Edyta Zając karierę modelki zaczęła od trudnego doświadczenia. Dziś zdradza, dlaczego ignoruje trendy i nosi tylko to jedno… Przypadek, który zmienił wszystko. Jak Edyta Zając trafiła do modelingu? Często rodzice raczej nie chcą, żeby córki poświęcały się modelingowi, a jeśli już, to stawiają mnóstwo warunków. Moi rodzice uczyli się tego zawodu i modelingowego świata razem ze mną. Ufali mi i miałam w nich ogromne wsparcie. Postawili jeden warunek. Musiałam zaliczyć każdy semestr w szkole i zdać maturę. Najważniejsza była dla nich edukacja. Moja mama zawsze powtarzała, że modeling może w każdej chwili się skończyć i powinnam mieć plan B. Rodzice nauczyli mnie szacunku do pieniędzy i oszczędzania. To pozwoliło mi na niezależność w bardzo młodym wieku. Często żartuję, że gdyby nie charakter i odwaga, moja kariera skończyłaby się, zanim jeszcze się zaczęła. A zaczęła się od deportacji. Byłam niepełnoletnia i poleciałam sama do Mediolanu. Wysłała mnie tam moja polska agencja modelingowa. W tamtych czasach Włosi byli szczególnie wyczuleni na samotnie podróżujące młode dziewczęta. Cofnęli mnie z lotniska do Polski ze stemplem w paszporcie „deportado”. Nie wystraszyłaś się? Oczywiście, że się wystraszyłam, choć nigdy nie byłam zbyt zachowawcza i bojaźliwa. Jednak była to moja pierwsza podróż samolotem i od razu z przygodami. Mój ówczesny menedżer nie zrezygnował z wysłania mnie do Włoch. Po wylądowaniu w Polsce od razu wsadził mnie do autokaru. Niezłe przygody jak na 15-latkę. Nie wiem, czy chciałabym, żeby moja córka takie miała. Miałam szczęście, bo trafiłam do wspaniałej agencji modelek. Byłam tam najmłodsza i świetnie się mną zaopiekowano. Poznałam cudownych ludzi, z którymi mam kontakt do dziś. Spędziłam tam miesiąc. Chodziłam na swoje pierwsze castingi, miałam zaplanowane sesje zdjęciowe. [...] Rozmawiała Katarzyna Piątkowska. CZYTAJ RÓWNIEŻ: TYLKO W VIVIE! Modzie. Od anonimowej modelki do silnej kobiety. Edyta Zając zdradza, co naprawdę zmieniło jej życie
Dramatyczne wyznanie Anastazji Jakubiak. Tak wyglądała walka z chorobą jej męża
Niemal rok po śmierci Tomasza Jakubiaka jego żona wciąż zmaga się z bólem straty. Anastazja Jakubiak w szczerym wywiadzie wraca do choroby męża i ujawnia, jak wyglądała ich walka o życie.
Mija niemal rok od śmierci Tomasza Jakubiaka, a jego żona wciąż mierzy się z ogromną stratą. Anastazja Jakubiak w najnowszym wywiadzie wraca do dramatycznych chwil choroby i odchodzenia ukochanego. Jej słowa poruszają do głębi i pokazują, jak wygląda życie po stracie. Anastazja Jakubiak o żałobie po śmierci męża Anastazja Jakubiak otwarcie mówi o tym, jak wygląda jej codzienność po śmierci Tomasza Jakubiaka. Podkreśla, że choć minął już niemal rok od odejścia męża, proces żałoby wciąż trwa i nie jest zamknięty. — „Równo miesiąc do pierwszej rocznicy jego odejścia. Zaczęłam czuć, że w ciele i we mnie zaczęło coś pracować. To już jakieś domknięcie pewnego etapu” — mówiła. Jednocześnie zaznacza, że nie czuje presji, by definitywnie zakończyć ten etap. — „Nie wiem, czy mam gotowość w sobie, żeby to zamknąć” — przyznała szczerze. Pierwszy rok bez Tomasza Jakubiaka był dla niej czasem pełnym emocji, który przeżyła razem z synem, przechodząc przez wszystkie pory roku już bez ukochanego. ZOBACZ TEŻ: „Przeszłam etap zamknięcia się”. Dziś Anastazja Jakubiak kontynuuje dzieło męża i ma jeden cel. Mówi wprost, co daje jej siłę Choroba Tomasza Jakubiaka i trudne decyzje Tomasz Jakubiak zmagał się z nowotworem kości z przerzutami. W ostatnich miesiącach życia mógł liczyć na wsparcie najbliższych, w tym żony. Jak wspomina Anastazja Jakubiak, choroba była dla nich obu niezwykle trudnym doświadczeniem, które zmieniło jej spojrzenie na życie. Podkreśla, że nauczyła się pokory oraz zrozumienia, jak ważne jest prawo człowieka do decydowania o sobie. — „Starałam się wtedy, chociaż to było bardzo trudne, ale uszanowałam każdą jego decyzję” — powiedziała. Zwróciła uwagę, że w obliczu choroby nie było pewności co do przyszłości. — „Zakładaliśmy dwa warianty: wyzdrowieje albo niestety odejdzie” — dodała. Śmierć w Grecji. Dlaczego nie było jej przy nim? Jednym z najbardziej poruszających wątków jest moment śmierci Tomasza Jakubiaka. Kucharz zmarł w Grecji, podczas gdy jego żona przebywała w Polsce. Anastazja Jakubiak ujawniła, że była poza granicami Grecji w chwili, gdy dowiedziała się o jego odchodzeniu i nie była w stanie dotrzeć do niego na czas. — „Nie mogłabym fizycznie do niego w tym czasie wsiąść w samolot i dolecieć, bo to już się działo” — relacjonowała. Dodatkowo podkreśliła, że jej mąż nie chciał, aby była obecna przy jego śmierci. Prosił ją, by zapamiętała go jako żywego, a nie w ostatnich chwilach życia. „Nie zakładaliśmy, że będzie dobrze” – szczere wyznanie Jednym z najmocniejszych wyznań Anastazji Jakubiak są słowa dotyczące podejścia do choroby męża. — „My w ogóle chyba nie zakładaliśmy tego, że będzie dobrze” — przyznała. Wyjaśniła jednak, że nie oznaczało to braku nadziei. — „Po prostu nie wiedzieliśmy, jak to się potoczy i robiliśmy wszystko, żeby było dobrze. Natomiast nie zakładaliśmy, że na 100 proc. będzie dobrze” — dodała. To podejście pokazuje, jak trudna i nieprzewidywalna była sytuacja, z którą musieli się mierzyć każdego dnia. ZOBACZ TEŻ: "Ten kitel jest mój". Michel Moran wylicytował wyjątkową pamiątkę na aukcji WOŚP Jak wygląda życie po stracie Tomasza Jakubiaka Anastazja Jakubiak wraca także do wspomnień z okresu choroby, opisując zmiany, jakie zachodziły w jej mężu. Jak mówi, Tomasz Jakubiak długo zmagał się z własnymi emocjami po diagnozie. — „Od momentu diagnozy mocno załamał się, zamknął się w sobie” — wspomina. W pewnym momencie odsunął się także od syna, co – jak tłumaczyła – było formą ochrony. Uważał, że nie jest w stanie być takim ojcem jak wcześniej. Dziś Anastazja Jakubiak stara się odnaleźć w nowej rzeczywistości. Wspomina męża jako osobę, która nadal jest obecna w jej życiu w inny sposób. — „Dla mnie tak naprawdę z jego śmiercią kończy się nasze życie tutaj na ziemi, ale myślę, że on jest tą energią, która krąży i podsyła mi dobrych ludzi” — powiedziała. Źródło: TVN24, Plejada
Wielkanoc u Adama Małysza wygląda inaczej niż myślisz. Ten jeden szczegół zaskakuje
Adam Małysz nie jest katolikiem, co dla wielu może być zaskoczeniem. Jego Wielkanoc wygląda inaczej niż u większości Polaków – łączy różne tradycje i rodzinne zwyczaje.
Adam Małysz od lat budzi ogromne emocje nie tylko jako sportowiec, ale i jako osoba prywatna. Niewiele osób wie, że nie jest katolikiem. Jego podejście do świąt wielkanocnych może zaskoczyć – mimo innego wyznania bierze udział w tradycjach kojarzonych głównie z katolicyzmem. Jak naprawdę wygląda Wielkanoc u Małyszów? Adam Małysz – jakie wyznanie naprawdę reprezentuje? Adam Małysz nie wyznaje religii katolickiej. Jest członkiem Kościoła Ewangelicko-Augsburskiego, co oznacza, że należy do nurtu luterańskiego. To fakt, który dla wielu jego fanów może być zaskoczeniem, zwłaszcza biorąc pod uwagę, jak silnie w Polsce zakorzenione są tradycje katolickie. Sportowiec pochodzi z Wisły, gdzie funkcjonuje duża społeczność luterańska. W tym samym mieście żyją również katolicy, przedstawiciele innych wyznań protestanckich oraz Świadkowie Jehowy. To środowisko od lat kształtowało jego podejście do wiary i tradycji. ZOBACZ TEŻ: Wzruszający moment na zakończenie kariery. Kamil Stoch i jego żona otrzymali niezwykły prezent Wielkanoc u Małyszów – nietypowe połączenie tradycji Choć wiara luterańska nie obejmuje święcenia pokarmów, Adam Małysz bierze udział w tej tradycji. Wspólnie z żoną zabiera święconkę do kościoła, co stanowi przykład łączenia różnych zwyczajów religijnych w jednej rodzinie. W ten sposób Małyszowie wypracowali własny model przeżywania świąt. Ich Wielkanoc nie jest wiernym odzwierciedleniem jednego wyznania, lecz indywidualnym rytuałem, dostosowanym do potrzeb rodziny. Rodzina Małysza i różnice religijne W domu Małyszów od lat współistnieją różne tradycje religijne. Izabela Małysz jest katoliczką, co sprawia, że w rodzinie obecne są dwa różne podejścia do wiary. Ich córka została wychowana w wierze katolickiej. Różnice wyznaniowe nie stały się jednak przeszkodą, lecz elementem codzienności, który wpłynął na sposób obchodzenia najważniejszych świąt. Wisła i wpływ społeczności luterańskiej Miejsce pochodzenia Adama Małysza odgrywa istotną rolę w jego życiu duchowym. Wisła to miasto, w którym społeczność luterańska jest wyraźnie obecna, co wpływa na lokalne tradycje i zwyczaje. To właśnie tam sportowiec dorastał i kształtował swoją tożsamość religijną, funkcjonując w otoczeniu osób różnych wyznań. Karolina Małysz-Czyż o wierze i zwyczajach Na temat życia religijnego rodziny wypowiadała się również Karolina Małysz-Czyż. W rozmowie z Przeglądem Sportowym Onet w 2021 r. podkreślała różnice między wyznaniami. Wskazywała, że wiara ewangelicka jest łatwiejsza, ponieważ obejmuje spowiedź ogólną, a ksiądz może mieć rodzinę. Jednocześnie zaznaczyła, że pozostaje katoliczką i szanuje zasady swojego Kościoła. Ujawniła również rodzinny zwyczaj: w lany poniedziałek wraz z mężem odwiedza kościół ewangelicki. CZYTAJ TEŻ: To on wcieli się w legendarnego „Orła z Wisły”. Wszyscy zachwycają się młodym talentem. Kim jest Bartłomiej Deklewa? Ślub i życie rodzinne Małyszów Adam i Izabela Małysz pobrali się w 1997 r. w Wiśle. Był to ślub ekumeniczny, a uroczystość odbyła się w Domu Strażaka, gdzie obecnych było 100 gości. Ich córka aktywnie działa w mediach społecznościowych, publikując treści związane z podróżami, życiem prywatnym oraz relacjami z rodziną. Adam Małysz Wielkanoc obchodzi w sposób, który łączy różne wyznania i zwyczaje. Choć nie jest katolikiem, uczestniczy w elementach charakterystycznych dla tej religii, jednocześnie pozostając wiernym swojej tożsamości. To przykład, jak w jednej rodzinie mogą współistnieć różne tradycje, tworząc unikalny model świętowania. Źródło: Plejada
19-letnia Shiloh Jolie-Pitt w teledysku. Fani mówią jedno
Shiloh Jolie-Pitt pojawiła się w teledysku Dayoung i natychmiast wywołała burzę w sieci. Fani zgodnie twierdzą jedno — 19-latka wygląda jak kopia Angeliny Jolie.
Shiloh Jolie-Pitt, 19-letnia córka Angeliny Jolie i Brada Pitta, niespodziewanie pojawiła się w teledysku koreańskiej artystki Dayoung. Krótka zapowiedź wystarczyła, by internet oszalał. Fani natychmiast zwrócili uwagę na jej uderzające podobieństwo do słynnej matki, komentując szczególnie jej oczy i usta. Shiloh Jolie-Pitt w teledysku Dayoung – co dokładnie pokazano? Shiloh Jolie-Pitt ponownie znalazła się w centrum zainteresowania. 19-letnia córka Angeliny Jolie i Brada Pitta pojawiła się w teledysku do utworu „What's a Girl to Do” koreańskiej artystki Dayoung. W opublikowanej zapowiedzi widzimy ją w krótkiej, ale znaczącej scenie. Shiloh siedzi i sprawia wrażenie zamyślonej. Choć fragment jest bardzo krótki, wystarczył, by wywołać ogromne poruszenie wśród internautów. To właśnie ten moment sprawił, że nazwisko Shiloh Jolie-Pitt znów zaczęło pojawiać się w mediach i komentarzach fanów na całym świecie. Fani nie mają wątpliwości: „Shiloh to kopia Angeliny Jolie” Reakcja internautów była natychmiastowa. Pod zapowiedzią teledysku pojawiła się fala komentarzy, w których dominowało jedno stwierdzenie — Shiloh Jolie-Pitt jest niezwykle podobna do swojej matki. Użytkownicy zwracali szczególną uwagę na konkretne elementy urody. Najczęściej powtarzały się opinie dotyczące oczu oraz ust, które — zdaniem komentujących — niemal identycznie przypominają rysy Angeliny Jolie. Wśród komentarzy można przeczytać m.in.: „Shiloh jest kopią swojej mamy”, „Córka Angeliny wygląda zachwycająco”, „Shiloh jest taka podobna do Angeliny, szok”. Tak silna reakcja pokazuje, jak ogromne zainteresowanie wciąż budzi rodzina jednej z najbardziej rozpoznawalnych aktorek świata. Angelina Jolie o dzieciach i ich podejściu do kariery Angelina Jolie wielokrotnie podkreślała, że jej dzieci nie planują podążać jej ścieżką zawodową. W jednym z wywiadów jasno zaznaczyła, że choć zależało jej na tym, aby miały kontakt ze światem filmu, nie są zainteresowane występowaniem na ekranie. Aktorka zwróciła uwagę, że jej dzieci rozwijają się w różnych kierunkach. Niektóre z nich interesują się tańcem, inne malarstwem, a jeszcze inne teatrem. Jednocześnie wyraźnie zaznaczyła, że nie przepadają za aspektem związanym ze sławą. Szczególnie wyróżniła Shiloh, wskazując, że nie lubi ona tej strony życia publicznego. Według Jolie jej dzieci postrzegają popularność jako coś nienaturalnego. Shiloh Jolie-Pitt i jej pasja do tańca jako „Shi” Choć Shiloh Jolie-Pitt nie planuje klasycznej kariery aktorskiej, coraz wyraźniej zaznacza swoją obecność w świecie artystycznym. Na co dzień rozwija swoją pasję do tańca i występuje pod pseudonimem „Shi”. Jej udział w teledysku Dayoung pokazuje, że wybiera własną drogę twórczą — inną niż jej znani rodzice, ale wciąż związaną ze sztuką. Występ w produkcji muzycznej nie tylko przyciągnął uwagę mediów, ale także wywołał ogromne emocje wśród fanów. Wszystko wskazuje na to, że Shiloh Jolie-Pitt, mimo dystansu do sławy, coraz śmielej zaznacza swoją obecność w przestrzeni publicznej. Źródło: Plejada
Nie tylko kręci serial. Twórca „Yellowstone” zarabia fortunę także poza planem. Mówi, że robi to dla swojego nałogu
Taylor Sheridan to dziś jedno z najgorętszych nazwisk w świecie seriali. Twórca „Yellowstone” nie tylko pisze hit za hitem, ale buduje potężne imperium oparte na ranczach, koniach i bezkompromisowym realizmie. Kulisy jego działalności i zarobków mogą zaskoczyć nawet najbardziej doświadczonych widzów i obserwatorów branży.
Taylor Sheridan to twórca, który w ostatnich latach całkowicie zdominował świat seriali, udowadniając, że western wciąż może przyciągać miliony widzów. Jego produkcje nie tylko biją rekordy popularności, ale również generują ogromne zyski, wykraczające daleko poza samą branżę filmową. Za sukcesem „Yellowstone” i jego spin-offów stoi nie tylko talent scenarzysty, lecz także przemyślany model biznesowy oparty na ranczach, koniach i bezkompromisowym podejściu do realizmu. Taylor Sheridan – od aktora do potężnego showrunnera Taylor Sheridan urodził się w maju 1970 r. w Chapel Hill w Karolinie Północnej, jednak jego życie bardzo szybko związało się z Teksasem. Dorastał w Fort Worth, a jednocześnie spędzał czas na ranczu w Cranfills Gap, co miało ogromny wpływ na jego przyszłą twórczość. Już wtedy funkcjonował między dwoma światami – miejskim i kowbojskim – które później stały się fundamentem jego historii. Zanim osiągnął sukces, przez lata próbował swoich sił jako aktor. Występował w produkcjach takich jak „Strażnik Teksasu”, „Veronica Mars” czy „Synowie Anarchii”, jednak nie były to role, które przyniosły mu rozpoznawalność na szeroką skalę. Przełom nastąpił dopiero w 2010 r., gdy mając 40 lat i stojąc przed renegocjacją kontraktu, podjął radykalną decyzję o porzuceniu aktorstwa. Postawił wszystko na scenariopisarstwo. Jak sam uznał, przez 15 lat czytał słabe scenariusze, więc wiedział, jakich błędów unikać. Ta decyzja okazała się kluczowa. Najpierw napisał „Aż do piekła”, za które otrzymał nominację do Oscara, a następnie stworzył „Sicario” (2015) i „Wind River. Na przeklętej ziemi” (2017). Te produkcje nie tylko odniosły sukces, ale ugruntowały jego styl – surowy, realistyczny i bezkompromisowy. „Yellowstone” i jego spin-offy – fenomen, który zmienił wszystko Największy sukces przyszedł wraz z serialem „Yellowstone”. Historia rodziny Duttonów z Montany okazała się przełomem nie tylko dla Sheridana, ale i dla całego gatunku westernowego w telewizji. Produkcja szybko zdobyła ogromną popularność i stała się fundamentem całego uniwersum serialowego. Na bazie sukcesu powstały kolejne projekty, w tym „1883” oraz „1923”, które rozwijają historię rodziny Duttonów w różnych okresach. Sheridan wrócił także do swojego dawnego pomysłu i zrealizował „Mayor of Kingstown” (2021-), do którego scenariusz pilota napisał w jedną noc. Równolegle rozwijał inne produkcje, takie jak „Tulsa King” czy „Special Ops: Lioness”. Twórca nie ogranicza się jedynie do nadzorowania projektów. Jest bezpośrednio zaangażowany w ich tworzenie i pisze około 20 godzinnych scenariuszy rocznie. Co istotne, wiele pomysłów rodzi się podczas pracy na ranczu – w siodle, w trakcie codziennych obowiązków. Zobacz też: Sezon serialowy należy do Michelle Pfeiffer. Nowa produkcja spodoba się fanom Yellowstone! Ranczo 6666 i miliony dolarów – jak Sheridan zarabia poza ekranem Taylor Sheridan zbudował swój sukces nie tylko na scenariuszach, ale również na działalności poza branżą filmową. Jest właścicielem kilku rancz w Teksasie, w tym legendarnego 6666, którego historia sięga 1870 r. To miejsce nie jest jedynie elementem jego stylu życia – stało się kluczowym elementem jego biznesu. Co istotne, jego działalność nie wynika wyłącznie z kalkulacji finansowej. Sheridan otwarcie przyznaje, że tworzy filmy, by finansować swój „nałóg” – kolekcjonowanie i hodowlę koni. To właśnie ta pasja sprawia, że rancza pełnią podwójną funkcję: są zarówno zapleczem produkcyjnym, jak i przestrzenią rozwijania jego obsesji, która napędza kolejne projekty. Na terenie rancza realizowane są jego produkcje, a Paramount płaci za jego wynajem nawet 50 tys. dolarów tygodniowo. Co więcej, różne spin-offy „Yellowstone” kręcone są w różnych częściach tej ogromnej posiadłości, co dodatkowo zwiększa jej wykorzystanie i znaczenie. Ranczo to także realna działalność gospodarcza. Hodowane są tam bydło rasy Angus i konie, które Sheridan wykorzystuje w swoich produkcjach. Dodatkowo rozpoczęto sprzedaż wołowiny, co zostało nawet pokazane w 5. sezonie „Yellowstone”. W ten sposób twórca połączył świat filmu z rzeczywistym biznesem, tworząc spójny i dochodowy ekosystem. Realizm za wszelką cenę – konie, kowboje i obozy treningowe Jednym z najważniejszych elementów twórczości Sheridana jest realizm. Scenarzysta otwarcie krytykuje standardy Hollywood, zwłaszcza w zakresie pracy z końmi. Uważa, że są one słabo wytrenowane i niebezpieczne, dlatego korzysta z własnych zwierząt. Aktorzy w jego produkcjach nie tylko odgrywają role – muszą nauczyć się prawdziwego życia na ranczu. W tym celu organizowane są specjalne „obozy kowbojskie” w Teksasie. To intensywne szkolenia, podczas których uczą się jazdy konnej, pracy z bydłem i obsługi lassa. Przed 5. sezonem „Yellowstone” koszt takiego obozu wyniósł 214 979,61 dolarów. Około 33 tys. dolarów przeznaczono na catering, a znaczną część budżetu pochłonęło korzystanie z koni – 2 tys. dolarów za sztukę. To pokazuje, że autentyczność w jego produkcjach nie jest przypadkiem, lecz efektem dużych inwestycji, które bezpośrednio łączą się z jego pasją do koni. Kulisy finansowe produkcji – liczby, które robią wrażenie Imperium Sheridana opiera się na ogromnych nakładach finansowych, które jednak przekładają się na sukces. Skala wydatków związanych z jego produkcjami jest imponująca. Przykładem może być 5. sezon „Yellowstone”, do którego zamówiono 24 nowe siodła, każde za prawie 1000 dolarów. Dodatkowo wynajem rancza na potrzeby produkcji kosztuje 50 tys. dolarów tygodniowo, co stanowi istotne źródło dochodu dla samego twórcy. Choć niektórzy producenci, w tym David Glasser z 101 Studios, wyrażali niezadowolenie z części wydatków, Sheridan nadal cieszy się dużą swobodą. Powód jest prosty – jego produkcje przyciągają ogromną publiczność zarówno do telewizji kablowej, jak i platformy Paramount+. Dzięki temu jego pozycja w branży pozostaje niezachwiana. Czytaj też: Fani „Yellowstone” nie uwierzą, że to Polska. Ten krajobraz wygląda jak Montana Źródła: wyborcza.pl, serialowa.pl
Robię to codziennie przez 10 minut i przestałam się bać ciszy. Ten rytuał zmienił moje życie!
Żyjemy w świecie, który nagradza pośpiech i karze za chwilę zatrzymania. A jednak coraz więcej kobiet świadomie wybiera ciszę — nie jako ucieczkę, ale jako najpotężniejsze narzędzie, jakie mają. Jak nauczyć się wyciszać, kiedy głowa gra na full?
Kiedy ostatnio siedziałaś bez telefonu, bez podcastu, bez listy rzeczy do zrobienia — i po prostu byłaś? Dla większości z nas to pytanie wywołuje lekki niepokój. Cisza kojarzy nam się z nudą albo, co gorsza, z momentem, w którym docierają do nas myśli, których wolimy unikać. Tymczasem psycholodzy są zgodni: umiejętność wyciszenia to jedna z najważniejszych kompetencji emocjonalnych, jakie możemy w sobie rozwinąć. I tak jak każda kompetencja — można się jej nauczyć. Nie chodzi o medytację przez godzinę w pozycji lotosu. Chodzi o coś znacznie prostszego i bardziej dostępnego. O kilka codziennych mikromomentów, które przestrajają układ nerwowy z trybu walki na tryb obecności. Zacznij od oddechu — dosłownie Brzmi banalnie, ale jest w tym głęboka prawda fizjologiczna. Długi wydech — dłuższy niż wdech — aktywuje przywspółczulny układ nerwowy, czyli ten, który odpowiada za spokój. Technika 4-7-8 (wdech przez 4 sekundy, zatrzymanie na 7, wydech przez 8) potrafi w ciągu kilku minut obniżyć poziom kortyzolu we krwi. To nie duchowość — to biologia. Spróbuj zrobić to teraz, zanim przeczytasz dalej. Cztery sekundy wdechu. Siedem zatrzymania. Osiem wydechu. Czy czujesz, jak coś w klatce piersiowej lekko odpuszcza? Rytuał poranny: 10 minut tylko dla siebie Zanim sięgniesz po telefon — i zanim zaczniesz scrollować wiadomości, sprawdzać maile i reagować na cudze potrzeby — daj sobie dziesięć minut. Tylko tyle. Możesz siedzieć przy oknie z kawą i patrzeć na ulicę. Możesz zapisać trzy zdania w notatniku — cokolwiek, co masz w głowie. Możesz zrobić powolny spacer wokół bloku bez słuchawek. Kluczowe słowo: bez słuchawek. Właśnie ten jeden detal zmienia wszystko. Kiedy przestajemy wypełniać każdą ciszę dźwiękiem, zaczynamy stopniowo oswajać się z własnym rytmem myślenia. Na początku bywa niekomfortowo. Po kilku dniach — zaczyna być przyjemnie. Wyłącz, zanim zaśniesz Wieczór to druga kluczowa chwila. Ekrany emitują niebieskie światło, które hamuje wydzielanie melatoniny — ale to już wiemy i najczęściej ignorujemy. Warto jednak spróbować inaczej: zamiast walczyć z sobą o odłożenie telefonu, zastąp go czymś konkretnym. Może to być dziesięć minut czytania prawdziwej książki. Może zapisanie trzech rzeczy, za które jesteś wdzięczna — to praktyka wdzięczności, która ma realne potwierdzenie w badaniach neuronaukowych i obniża aktywność ciała migdałowatego odpowiedzialnego za reakcje lękowe. Może to być ciepła kąpiel z ulubioną świeczką i absolutnym zakazem sprawdzania telefonu do rana. Natura jako reset układu nerwowego Japończycy mają na to pojęcie: shinrin-yoku, czyli kąpiel leśna. Nie chodzi o intensywny jogging ani nordic walking z kijkami — chodzi o powolny spacer w otoczeniu drzew, podczas którego angażujesz wszystkie zmysły. Dotykasz kory. Słuchasz ptaków. Patrzysz na światło przesączające się przez liście. Badania prowadzone przez japońskie uczelnie medyczne wykazały, że już dwugodzinny kontakt z lasem obniża poziom kortyzolu, ciśnienie krwi i tętno. Nie musisz jednak jechać do Puszczy Białowieskiej. Wystarczy pobliski park. Wystarczy ławka pod drzewem. Wystarczy decyzja, żeby tym razem nie brać ze sobą słuchawek. Ciało mówi pierwsze — naucz się go słuchać Wyciszenie zaczyna się też od uważności na własne ciało. Kiedy czujesz napięcie w barkach? Kiedy zaciskasz szczękę? Kiedy oddech staje się płytki i szybki? To są sygnały, które ciało wysyła zanim głowa zdąży zarejestrować stres. Prosta praktyka skanowania ciała — body scan — polega na tym, że przez kilka minut świadomie przenosisz uwagę przez kolejne partie ciała: od stóp, przez nogi, brzuch, klatkę piersiową, ramiona, szyję, twarz. Bez oceniania. Tylko zauważasz. Gdzie jest napięcie? Gdzie jest lekkość? Nie musisz być zawsze dostępna I ostatnia, najtrudniejsza prawda: wyciszenie wymaga też granicy wobec innych. Kultura ciągłej dostępności sprawia, że czujemy się winne, gdy nie odpisujemy natychmiast, gdy nie jesteśmy w trybie gotowości dwadzieścia cztery godziny na dobę. A przecież samolot może lecieć tylko wtedy, gdy ma paliwo. Wyznaczenie sobie godzin, w których nie odpisujesz na wiadomości — i poinformowanie o tym bliskich — to nie egoizm. To higiena psychiczna. Tak jak szczotkowanie zębów: rutynowe, niezbędne, niekwestionowane. Zacznij od jednego dnia. Od jednej godziny. Od dziesięciu minut rano przy kawie, zanim świat zacznie od ciebie czegoś chcieć.
W Hollywood radzili jej zmienić nazwisko. Polka zrobiła odwrotnie i wygrała. Dziś jest gwiazdą w USA
Udowodniła, że w Hollywood można osiągnąć sukces bez rezygnacji z własnej tożsamości. Polskie nazwisko nie stanęło jej na drodze do kariery, a dziś – choć nie jest już tak widoczna – nadal działa zawodowo. Co robi teraz aktorka znana z „Chirurdzy” i „Artysty”?
Nina Siemaszko to dowód na to, że w Hollywood nie trzeba wyrzekać się swoich korzeni, by osiągnąć sukces. Aktorka o polskim nazwisku przez lata budowała swoją pozycję w amerykańskim show-biznesie, występując w popularnych serialach i filmach. Dziś, choć działa z dala od medialnego zgiełku, konsekwentnie podąża własną drogą. Polskie korzenie, które ukształtowały jej drogę Nina Siemaszko urodziła się w Chicago jako Antonina Jadwiga Siemaszko. Jej historia zaczyna się jednak dużo wcześniej – od losów ojca, Konstantego Siemaszko, który po II wojnie światowej opuścił Polskę i zamieszkał w Londynie. To właśnie tam założył rodzinę z Collette McAllister. Po narodzinach pierwszego syna zdecydowali się na przeprowadzkę do Chicago, gdzie przyszła na świat Nina i jej rodzeństwo. Mimo życia w Stanach Zjednoczonych, w domu Siemaszków pielęgnowano polską kulturę, język i historię. Rodzina angażowała się także w działania promujące polskość. To wychowanie sprawiło, że aktorka nigdy nie odcięła się od swoich korzeni. Warto dodać, że aktorstwo nie jest w tej rodzinie przypadkiem – jej brat Casey Siemaszko również został aktorem i, podobnie jak ona, zdecydował się nie rezygnować z polsko brzmiącego nazwiska. Zmieniła tylko imię. Nazwisko zostawiła bez kompromisów Na początku kariery zdecydowała się na praktyczny krok – skróciła swoje imię z Antoniny Jadwigi do Niny. Powód był prosty: łatwiejsza wymowa dla amerykańskiej publiczności. Jednak nazwiska nie zmieniła. Siemaszko pozostało jej znakiem rozpoznawczym. To świadoma decyzja, która – jak pokazuje jej historia – nie przeszkodziła w osiągnięciu sukcesu. Podobną drogę wybrał jej brat Casey Siemaszko, który urodził się jako Kazimierz. On również zmienił imię, ale zachował nazwisko. Czytaj też: Gwiazda „Gwiezdnych wojen” przez lata żyła w cieniu sławnej matki. Debbie Reynolds odeszła dzień po śmierci córki. Ich relacja skrywa wiele tajemnic Kariera Niny Siemaszko w USA – od 1986 roku do dziś Nina Siemaszko rozpoczęła swoją karierę w 1986 roku rolą w filmie „One More Saturday Night”. Od tego momentu systematycznie pojawiała się w kolejnych produkcjach. Na swoim koncie ma ponad 70 ról w filmach i serialach. Widzowie mogli oglądać ją w takich tytułach jak „Chirurdzy”, „Potyczki Amy”, „Prezydencki poker”, „Pamiętnik Czerwonego Pantofelka” czy „Szpital dobrej nadziei”. W 2011 roku wystąpiła w filmie „Artysta”, który został nagrodzony Oscarem. Jak podaje serwis imdb.com, jej ostatnie aktywności aktorskie przypadają na 2017 i 2018 rok. W 2018 roku pojawiła się w serialu „Kellie Martin in Hailey Dean Mystery: A Will to Kill”, natomiast rok wcześniej zagrała w filmie „Historia nienawiści” (2017). To właśnie te produkcje zamykają jej dotychczasową filmografię, po której aktorka wyraźnie ograniczyła swoją obecność na ekranie. Życie poza kamerą. Nowy etap i zaangażowanie poza Hollywood Dziś Nina Siemaszko prowadzi spokojniejsze życie w Los Angeles, ale wcale nie znika z radaru. Wciąż jest aktywna zawodowo, angażuje się społecznie i coraz częściej dzieli się prywatnymi momentami z fanami. Niedawno opublikowała wpis, w którym poinformowała o zaręczynach, pisząc wprost: „Powiedziałam TAK!”. Podkreśliła, że były to wyjątkowe i bardzo osobiste chwile. Aktorka działa także poza światem filmu. Angażuje się w inicjatywy środowiskowe i pełni rolę delegatki, reprezentując określoną grupę w strukturach organizacyjnych w USA. W swoich wpisach podkreśla współpracę z Young Performers National Committee oraz działalność na rzecz członków organizacji. Na co dzień skupia się również na pasjach – interesuje się jogą, prowadzi prywatne zajęcia i promuje aktywny styl życia. W jej mediach społecznościowych nie brakuje też odniesień do wartości, które są jej bliskie. Jedno z jej mott brzmi: „Radość nie jest opcjonalna”. Mimo upływu lat Nina Siemaszko nie przestaje iść własną drogą – dziś bardziej świadomie, spokojniej, ale nadal z wyraźnym kierunkiem. Życzymy wszystkiego, co najlepsze! Zobacz też: Zachwyciła Hollywood, porównywano ją do Grety Garbo. Historia Joanny Pacuły wyglądała jak gotowy scenariusz filmu. Tyle że jej życie wcale nie było usłane różami Źródła: radiozet.pl, film.wp.pl, imdb.com, antyradio.pl
Widoki jak w Nowej Zelandii, ale to Europa. Niezwykłe krajobrazy i natura, która zapiera dech i coś, na co wszyscy zwracają uwagę
Norwegia zachwyca niezwykłymi krajobrazami i miejscami, które trudno porównać z innymi w Europie. Od Lofotów po Trolltungę – to kierunek pełen spektakularnych doświadczeń.
Norwegia zachwyca dziką naturą, spektakularnymi widokami i unikalnymi atrakcjami, które trudno porównać z innymi miejscami w Europie. Od liczących 3 mld lat Lofotów, przez darmowe plaże na Giske, aż po noc na Trolltunga – te lokalizacje pokazują, dlaczego kraj ten bywa nazywany europejską Nową Zelandią. Lofoty – 3 mld lat historii i krajobrazy jak z innej planety Norwegia miejsca które trzeba zobaczyć otwiera archipelag Lofotów. To wyspy pochodzenia wulkanicznego, których wiek ocenia się na 3 mld lat, co czyni je jednymi z najstarszych na świecie. Ich surowy krajobraz i monumentalne formacje skalne sprawiają, że widoki dosłownie zapierają dech w piersiach. To właśnie tutaj natura pokazuje swoją najbardziej pierwotną siłę. Lofoty są przykładem miejsca, gdzie historia Ziemi widoczna jest gołym okiem, a każdy fragment krajobrazu wydaje się nietknięty przez człowieka. Giske i Urnes – plaże oraz kościoły z X–XIII w. Norwegia potrafi zaskoczyć – również plażami. Na wyspie Giske znajdują się długie i darmowe plaże, które przeczą stereotypowi chłodnego, niedostępnego wybrzeża. To przestrzenie otwarte dla każdego, gdzie można odpocząć i doświadczyć innego oblicza kraju. Z kolei Urnes/Ornes to miejsca o ogromnym znaczeniu historycznym. To jedne z kilku lokalizacji, w których zachowały się stavkirke – kościoły klepkowe z X–XIII w. Te unikalne konstrukcje stanowią świadectwo dawnej architektury i kultury Norwegii. Bergen i Trondheim – miasta, które definiują Norwegię Na mapie „Norwegia miejsca które trzeba zobaczyć” nie może zabraknąć Bergen. Miasto to zaprasza do krainy fiordów i oferuje niezwykłe widoki. Kolejka Fløibanen umożliwia wjazd na szczyt wzgórza, skąd rozciąga się panorama miasta i jego okolic. Trondheim wyróżnia się natomiast swoją kulinarną i alkoholową tradycją. Słynie z obfitości Linie Aquavit – mocnej ziemniaczanej wódki. Najlepsze ceny tego trunku można znaleźć w restauracji Baklandet Skydsstation, co czyni to miejsce szczególnie rozpoznawalnym na mapie miasta. Trolltunga i Jondal – ekstremalne doświadczenia w naturze Norwegia to także propozycja dla osób szukających mocnych wrażeń. Trolltunga, czyli „Język trolla”, to jedna z najbardziej spektakularnych formacji skalnych. Co więcej, na jej powierzchni można spędzić noc w namiocie, co stanowi wyjątkowe doświadczenie blisko natury. W Jondal czeka natomiast zupełnie inna przygoda. Wycieczka z przewodnikiem na lodowiec to przeżycie, które – jak wskazano – jest warte każdej korony. To bezpośredni kontakt z potężnymi siłami natury, który pozostaje w pamięci na długo. Norwegia miejsca które trzeba zobaczyć – dlaczego zachwycają turystów Norwegia miejsca które trzeba zobaczyć to zestaw lokalizacji niezwykle różnorodnych. Od jednych z najstarszych wysp na świecie, przez historyczne kościoły z X–XIII w., aż po nowoczesne doświadczenia jak nocleg na Trolltunga – każdy znajdzie tu coś wyjątkowego. To właśnie ta różnorodność sprawia, że Norwegia bywa określana jako europejska Nowa Zelandia. Surowa przyroda, unikalne krajobrazy i autentyczne doświadczenia tworzą obraz kraju, który nie tylko zachwyca, ale również zaskakuje na każdym kroku. Źródło: NatGeo
Bez filtrów, bez upiększeń. Agata Kulesza nie idzie na kompromisy. Wprost mówi o przemijaniu i presji młodości: "Chciałabym się ładnie starzeć"
Agata Kulesza z niezwykłą szczerością mówi o tym, co nieuchronne. W poruszającym wywiadzie konfrontuje się z upływem czasu i własnym odbiciem w lustrze. Aktorka odsłania kulisy zmian, jakie dostrzega w swoim wyglądzie i jasno daje do zrozumienia, że wybiera drogę akceptacji zamiast pogoni za iluzją młodości.
Agata Kulesza bez skrępowania mówi o tym, co dla wielu pozostaje niewygodne. W najnowszym wywiadzie aktorka konfrontuje się z upływem czasu i własnym odbiciem – bez filtrów i iluzji. „Niedawno zobaczyłam swój wywiad w telewizji i byłam przerażona. Pocieszałam się, że światło było kiepskie”, wyznaje w Twoim Stylu, opowiadając o zmianach, które zauważa w swoim wyglądzie i ciele. Padły bardzo ważne słowa. Agata Kulesza o upływie czasu – szczere wyznanie aktorki Agata Kulesza nie walczy z czasem, nie próbuje zatrzymać go za wszelką cenę, ale zamiast tego patrzy mu prosto w oczy. W rozmowie dla magazynu Twój Styl aktorka otwarcie opowiedziała o tym, jak postrzega proces starzenia. Nie ukrywa, że zmiany są coraz bardziej widoczne, ale jednocześnie jasno podkreśla: nie zamierza podporządkować się presji wiecznej młodości. Aktorka podkreśla jednak, że kluczowa jest akceptacja. „Mam wrażenie, że pogoń za młodością nigdy się nie kończy. Widzę, że się starzeję. Mózg wciąż nieźle pracuje, ale nie mam już takiej ostrości spojrzenia jak kiedyś. Skóra wiotczeje, ciało się zmienia. Hormony inaczej działają, metabolizm zwalnia. Wiem, że te zmiany trzeba zaakceptować. Wiem też, że można wiele zrobić, żeby lepiej wyglądać”, mówiła w rozmowie z Beatą Nowicką dla Twojego Stylu. Mimo tego dystansu pojawiają się momenty zaskoczenia. Jednym z nich była chwila, gdy zobaczyła swój wywiad w telewizji. Reakcja była natychmiastowa. Poczuła przerażenie. Jak sama przyznała, próbowała tłumaczyć to niedoskonałym światłem, ale emocje, które jej towarzyszyły, były bardzo prawdziwe. „Dbam o siebie i staram się myśleć, że nie jest źle. Chociaż niedawno zobaczyłam swój wywiad w telewizji i byłam przerażona. Pocieszałam się, że światło było kiepskie. Chciałabym się ładnie starzeć. Każdy chce, a nie każdemu jest dane”, dodawała w Twoim Stylu. Czytaj też: Nie wszyscy byli gotowi na ten kadr. Gwiazda “Domu nad rozlewiskiem” po 13 latach małżeństwa pokazała niezwykłe zdjęcie Agata Kulesza o ingerowaniu w wygląd W rozmowie poruszony został także temat ingerencji w wygląd. Aktorka jasno odniosła się do kwestii poprawiania urody i stosowania zabiegów. Z jej wypowiedzi wynika jednoznacznie, że nie korzysta z wypełniaczy. To świadoma decyzja, która wpisuje się w jej podejście do starzenia. „Niektóre koleżanki mają świetne geny, nie przeskoczę tego. Nie wstrzykuję sobie wypełniaczy. To nie dla mnie. Muszę widzieć swoją twarz. Ale niech każdy robi, co chce. Dokonałam wyboru, trochę jak Sara [przyp. red. Agata Kulesza wciela się w nią w filmie "Czas, który nie nadszedł"]. Postanowiła, że zestarzeje się naturalnie i poniosła konsekwencje. Ale może się okazać, że spotkamy się za siedem lat, a ja pani powiem: "tu wstrzyknęłam, tam naciągnęłam i czuję się piękna”, zwierzała się Beacie Nowickiej. W rozmowie pojawiło się także nawiązanie do słów Ewy Szykulskiej, która w charakterystyczny dla siebie sposób opisała swoje podejście do upływu czasu i zmian w wyglądzie. „Zapracowałam sobie na ten pysk. Moja twarz opowiada moje życie. Kiedyś była „non-iron”, niewymagająca prasowania. Teraz jest niewyprasowana”, cytowano jej wypowiedź. Agata Kulesza nie tylko ją podchwyciła, zareagowała na nią z wyraźnym uznaniem. „Ewa jest wspaniała. Szanuje i lubi siebie. O to tak naprawdę powinnyśmy zadbać. Myślę, że wiele głupot robimy z powodu braku akceptacji. Nie chcę nikogo pouczać. Na Instagramach i TikTokach mamy tłumy 'przywódców duchowych', którzy wszystko wiedzą. Dziwi mnie to. Każdy musi skonfrontować się ze sobą. Wychodzenie ze strefy komfortu chroni przed starością”, dodawała. Sprawdź też: Popisowa rola Agaty Kuleszy i historia, o której nie da się zapomnieć. O tym debiucie młodej reżyserki wkrótce będzie głośno W dalszej części rozmowy Agata Kulesza odsłoniła inną, intymną stronę siebie – pełną emocji, napięcia i przełamywania własnych ograniczeń. Opowiada o sytuacji, która była dla niej ogromnym wyzwaniem. Mowa o koncercie urodzinowym Wojciecha Młynarskiego, na który zaprosił ją Janek Młynarski. Nie ukrywa, że śpiewanie wywołuje u niej paraliżujący strach. Decyzja o występie nie była więc czymś naturalnym czy komfortowym – wręcz przeciwnie, to była „podbramkowa sytuacja”, wymagająca odwagi i zmierzenia się z własnymi lękami. Najbardziej wybrzmiewa jednak to, co wydarzyło się później. Po wszystkim przyszła euforia i poczucie spełnienia. Kulesza mówi wprost, że była zachwycona i poczuła, że naprawdę żyje. Choć opowiadała, że „dostała w kość”, doświadczenie to przyniosło jej coś niezwykle cennego. „Dwa dni temu wzięłam udział w koncercie urodzinowym Wojciecha Młynarskiego, zaprosił mnie Janek Młynarski. To była podbramkowa sytuacja. Śpiewanie wywołuje we mnie paraliżujący strach. Ale zrobiłam to i kiedy wieczorem wróciłam do domu, byłam zachwycona. Poczułam, że żyję. Dostałam w kość, ale na drugi dzień czułam się młodsza o 10 lat”, relacjonowała na łamach Twojego Stylu.
Beata Kozidrak zdobyła się na trudne wyznanie. Ten jeden szczegół o chorobie zaskakuje
Beata Kozidrak wraca po chorobie i pierwszy raz mówi wprost o strachu, który jej towarzyszył. Jej wyznanie o nowotworze i walce o zdrowie porusza i odsłania kulisy najtrudniejszego okresu w życiu artystki.
Beata Kozidrak po miesiącach nieobecności wraca i ujawnia prawdę, która poruszyła fanów w całej Polsce. Artystka wyznała, że zmagała się z chorobą nowotworową i po raz pierwszy tak otwarcie opowiedziała o emocjach, leczeniu i strachu. Jej słowa pokazują, jak dramatyczna była to walka o zdrowie i życie. Beata Kozidrak choroba – nagłe wycofanie ze sceny Beata Kozidrak na długi czas zniknęła z życia publicznego i działalności artystycznej. Powodem była choroba nowotworowa, z którą się zmagała. Informacje o problemach zdrowotnych artystki przez miesiące budziły ogromne emocje i niepokój wśród fanów. Nieobecność na scenie tylko podsycała spekulacje, a zdrowie Beaty Kozidrak stało się jednym z najgorętszych tematów w polskich mediach. Dopiero teraz artystka zdecydowała się ujawnić, co tak naprawdę działo się w jej życiu. ZOBACZ TEŻ: Beata Kozidrak po raz pierwszy tak otwarcie opowiedziała o swojej walce z chorobą. Wspomniała o "wielkim lęku" i wsparciu, które dało jej siłę Szczere wyznanie w „Dzień dobry TVN” Przełomowym momentem był wywiad w programie „Dzień dobry TVN”, w którym Beata Kozidrak po raz pierwszy tak otwarcie opowiedziała o swojej chorobie. Już na początku rozmowy podkreśliła ogromną wdzięczność wobec osób, które pomogły jej wrócić do zdrowia. Jak zaznaczyła, wdzięczność pojawia się wtedy, gdy człowiek uświadamia sobie, że ktoś zrobił dla niego coś niezwykle ważnego — szczególnie w kontekście zdrowia i życia. To doświadczenie całkowicie zmieniło jej spojrzenie na wiele spraw. Artystka nie chciała wchodzić w szczegóły medyczne, jednak jasno wskazała, jak wyglądał moment konfrontacji z diagnozą. „To jest wielki lęk” – emocje artystki Jednym z najmocniejszych fragmentów jej wypowiedzi było wyznanie dotyczące emocji towarzyszących chorobie. Beata Kozidrak przyznała, że gdy usłyszała o chorobie nowotworowej, towarzyszył jej ogromny strach. Podkreśliła, że brak wiedzy i samo określenie „choroba nowotworowa” wywołuje w człowieku potężny lęk. Wspomniała także poruszającą rozmowę z lekarzem: — Powiedziałam: „Panie profesorze, ja mam pieniądze”. Myślałam wtedy o procesie leczenia. Odpowiedź lekarza była dla niej zaskoczeniem — usłyszała, że dostępne są już leki i metody leczenia jej problemu. Ta chwila okazała się przełomowa w jej walce o zdrowie. Koncert wdzięczności dla lekarzy i pielęgniarek Po powrocie do zdrowia Beata Kozidrak zdecydowała się podziękować tym, którzy byli przy niej w najtrudniejszych chwilach. Zorganizowała wyjątkowy koncert dedykowany lekarzom i pielęgniarkom. Podczas występu nie kryła emocji. Szczególnie ciepło mówiła o pielęgniarkach, które określiła mianem swojej „Białej armii”. Podkreśliła, że to właśnie rozmowy i wzajemne wsparcie dawały jej siłę do walki. Koncert był nie tylko wyrazem wdzięczności, ale także próbą realnego wsparcia — artystka zaznaczyła, że wydarzenie miało również na celu pomoc finansową dla stowarzyszenia. CZYTAJ TEŻ: Fala komentarzy po występie Beaty Kozidrak na Gali Mistrzów Sportu. Internauci nie kryją zdumienia Powrót do zdrowia i nowe spojrzenie na życie Dziś Beata Kozidrak wróciła do zdrowia i ponownie pojawia się na scenie. Jak sama przyznała, marzyła o tym, by odzyskać siły i wrócić do życia, które kocha. — Jestem szczęśliwa — podsumowała. Jej historia to nie tylko opowieść o chorobie, ale przede wszystkim o wdzięczności, strachu i nadziei. Beata Kozidrak choroba zmieniła jej życie, ale jednocześnie pokazała, jak ogromne znaczenie mają ludzie, którzy pojawiają się w najtrudniejszych momentach. Źródło: Dzień Dobry TVN, Plejada
Niewidziane zdjęcia Martyny Wojciechowskiej ujrzały światło dzienne. Fani przecierają oczy
Martyna Wojciechowska wróciła wspomnieniami do lat 90. Na Instagramie opublikowała archiwalne zdjęcia, które natychmiast przyciągnęły uwagę fanów i wywołały falę komentarzy.
Martyna Wojciechowska zaskoczyła fanów nostalgiczną publikacją. Na jej Instagramie pojawiła się rolka pełna zdjęć z lat 90., które wywołały lawinę komentarzy. Dziennikarka sama zwróciła uwagę na jeden z kadrów, apelując, by nie brać z niego przykładu. Internauci są zachwyceni archiwalnymi ujęciami. Martyna Wojciechowska zdjęcia z lat 90 – co pokazała? Martyna Wojciechowska, znana z wieloletniej obecności w show-biznesie, tym razem postawiła na sentymentalny powrót do przeszłości. Na swoim instagramowym profilu opublikowała rolkę, w której znalazły się archiwalne zdjęcia wykonane w latach 90. To właśnie te kadry stały się głównym tematem rozmów wśród internautów. Materiał wpisuje się w popularny trend w mediach społecznościowych, polegający na publikowaniu fotografii sprzed lat. Zdjęcia pokazują, jak wyglądała Martyna Wojciechowska na początku swojej kariery. Dla wielu odbiorców to wyjątkowa okazja, by zobaczyć jej młodsze wcielenie. ZOBACZ TEŻ: Nie tylko Kabula. Martyna Wojciechowska adoptowała jeszcze jedną dziewczynkę. Ich historia porusza Instagram Martyny Wojciechowskiej pełen nostalgii Na instagramowym profilu dziennikarki na chwilę zrobiło się nostalgicznie. Publikacja szybko przyciągnęła uwagę obserwatorów, którzy chętnie wracają do takich wspomnień. Martyna Wojciechowska dołączyła do trendu, który obecnie podbija media społecznościowe. Rolka z archiwalnymi zdjęciami stała się jednym z tych materiałów, które wywołują emocje i zachęcają do refleksji nad upływem czasu. Choć dziennikarka od lat funkcjonuje w show-biznesie, konsekwentnie chroni swoją prywatność oraz bliskich przed mediami. Dzięki temu rzadko pojawia się w kontekście skandali. Reakcja internautów na archiwalne zdjęcia Internauci nie kryją zachwytu nad opublikowanymi zdjęciami. Rolka z lat 90. spotkała się z bardzo pozytywnym odbiorem, a komentarze pełne są emocji i zainteresowania. Dla wielu fanów to nie tylko ciekawostka, ale także możliwość zobaczenia, jak zmieniała się Martyna Wojciechowska na przestrzeni lat. Archiwalne кадry wzbudziły duże poruszenie i przyciągnęły uwagę szerokiego grona odbiorców. CZYTAJ TEŻ: Martyna Wojciechowska pokazała córkę. Jedno zdjęcie wywołało lawinę zachwytów Martyna Wojciechowska ostrzega fanów przed jednym zdjęciem Co ciekawe, sama zainteresowana postanowiła skomentować jeden z opublikowanych kadrów. Wprost zwróciła się do swoich obserwatorów słowami: „Proszę nie brać ze mnie przykładu z trzeciego zdjęcia”. To krótkie zdanie tylko podsyciło zainteresowanie fanów, którzy zaczęli jeszcze uważniej przyglądać się całej rolce. Publikacja pokazuje, że nawet po latach Martyna Wojciechowska potrafi podejść do siebie z dystansem i humorem, jednocześnie dzieląc się z odbiorcami fragmentami swojej przeszłości. Źródło: Pudelek, Instagram
Nagły zwrot w T. Love. Koncerty znikają z kalendarza, a powód wciąż niejasny
Zespół T.Love odwołał dwa koncerty, a decyzja natychmiast wywołała poruszenie wśród fanów. W sieci pojawiły się spekulacje, czy powodem są ostatnie zmiany w składzie grupy.
Zespół T.Love niespodziewanie odwołał dwa najbliższe koncerty, wywołując falę emocji wśród fanów. Decyzja ogłoszona w mediach społecznościowych natychmiast rozpaliła internet. W tle pojawiają się spekulacje o problemach w składzie i niedawnych zmianach personalnych, które mogły wpłynąć na sytuację grupy. T.Love odwołuje koncerty w Toruniu i Bydgoszczy Zespół T.Love przekazał zaskakującą informację, która natychmiast obiegła sieć. W krótkim komunikacie opublikowanym na Facebooku poinformowano o odwołaniu dwóch koncertów. Chodzi o występy zaplanowane na 9 kwietnia w Toruniu oraz 10 kwietnia w Bydgoszczy. Decyzja była nagła i – jak podkreślono – wynika z „przyczyn niezależnych od zespołu i organizatora”. To lakoniczne wyjaśnienie tylko podsyciło emocje i wywołało lawinę pytań wśród fanów, którzy liczyli na spotkanie z zespołem na żywo. ZOBACZ TEŻ: Pracował na zmywaku i okłamał szefa. Tak Muniek stworzył przebój pokoleń Oficjalny komunikat zespołu i zwroty biletów W oświadczeniu skierowanym do fanów zespół podkreślił, że odwołanie koncertów jest sytuacją niezależną od nich. Jednocześnie poinformowano, że osoby, które zakupiły bilety, mogą dokonać ich zwrotu w punktach sprzedaży. Grupa zapewniła również, że pracuje nad nowymi terminami koncertów w obu miastach. Informacje na ten temat mają pojawić się w najbliższym czasie. Dodatkowo T.Love zapowiada, że po świętach wielkanocnych ogłosi pełną listę letnich koncertów oraz miasta, które znajdą się na trasie jesiennej. Zmiany w składzie T.Love: Benedek i Polak odchodzą Sytuacja zespołu w ostatnim czasie była dynamiczna. Jesienią 2025 r. z T.Love odszedł Jan Benedek – gitarzysta związany z grupą od lat 80., który spędził w niej ponad 35 lat. Muniek Staszczyk tłumaczył później, że współpraca stała się trudna, a rozstanie było nieuniknione. Niedługo później doszło do kolejnego wstrząsu. Sidney Polak, perkusista zespołu od 1989 r., został wyrzucony z T.Love po ponad trzech dekadach. Informację o zakończeniu współpracy otrzymał przez SMS-a. Po odejściu Polak zaczął wyprzedawać pamiątki związane z zespołem, określając je jako „pierdolety po byłym zespole”. W miejsce Polaka pojawił się nowy perkusista – Aleksander Orłowski, znany z projektów Kazika, Smolika/Kev Foxa oraz Męskie Granie Orkiestra. CZYTAJ TEŻ: Kazik Staszewski przerwał milczenie po problemach zdrowotnych. Zdjęcie z wyjątkowym gościem wywołało lawinę reakcji Co dalej z T.Love? Zapowiedzi nowych koncertów Mimo trudnej sytuacji i rosnących emocji wśród fanów, zespół stara się uspokoić nastroje. T.Love zapowiada, że nowe terminy koncertów w Toruniu i Bydgoszczy zostaną ogłoszone po świętach wielkanocnych. Dodatkowo grupa przygotowuje się do ogłoszenia szczegółów letniej trasy koncertowej oraz jesiennej trasy klubowej. Na razie jednak pytania pozostają bez jednoznacznych odpowiedzi, a fani z niecierpliwością czekają na dalszy rozwój wydarzeń. Źródło: Plejada
Po rozstaniu z Hulbojem wszystko się posypało. Janja Lesar odsłania kulisy. Wprost mówi o utracie znajomych
Znajomi odwrócili się od Janji Lesar po rozstaniu z Krzysztofem Hulbojem. Choć dziś jej życie układa się na nowo u boku Katarzyny Zillmann, przeszłość wciąż potrafi dać o sobie znać. I to w najmniej spodziewany sposób.
Jeszcze niedawno była częścią zgranej paczki, wspólne spotkania, rozmowy i codzienność budowały relacje, które, jak mogło się wydawać, przetrwają wszystko. Tymczasem po rozstaniu z Krzysztofem Hulbojem sytuacja diametralnie się zmieniła. Janja Lesar nie ukrywa, że niektórzy znajomi… po prostu zniknęli. Znajomi po jednej stronie? Janja Lesar ujawnia bolesną prawdę Podczas transmisji na TikToku tancerka zdobyła się na wyjątkowo szczerą, momentami wręcz gorzką refleksję. Jej słowa nie pozostawiają złudzeń. Rozstanie nie kończy się tylko między dwojgiem ludzi. „Trzeba być po czyjejś stronie", przyznała wprost. „Albo możesz być moim przyjacielem, albo przyjacielem mojego, teraz już byłego, partnera. To jest dla mnie bardzo dziwne uczucie", dodała. To, co najbardziej ją zaskoczyło, to nagła zmiana nastawienia osób, które jeszcze niedawno były blisko. „Jeszcze niedawno spędzałam z tymi ludźmi czas, byli dla mnie w 100 procentach, a teraz już nie jestem taka dobra, taka fajna... Ale nie ma nad czym płakać, po prostu jest jak jest", wyznała, nie kryjąc rozczarowania. Mimo wszystko Lesar stara się zachować dystans. Choć sytuacja jest dla niej trudna, nie zamierza się nad nią użalać. „Nie ma nad czym płakać, po prostu jest jak jest", dodała. CZYTAJ TEŻ: Zaskakujące kulisy walki Hanny Bieluszko. Łepkowska przerywa milczenie i broni zbiórki na leczenie. „Nie jest celebrytką ani influencerką" Miłość i straty. Co naprawdę zmieniło się w życiu Janji Lesar? W życiu Janji sporo się jednak zmieniło. I to nie tylko na minus. Od czasu udziału w „Tańcu z Gwiazdami” jej relacja z Katarzyną Zillmann nabrała zupełnie nowego wymiaru. To, co zaczęło się jako świetne porozumienie na parkiecie, szybko przerodziło się w coś znacznie głębszego. Choć przez długi czas obie unikały komentarzy na temat swojej relacji, w lutym Lesar oficjalnie potwierdziła związek z wioślarką. Od tamtej pory coraz śmielej pokazują wspólne chwile. Zarówno w mediach społecznościowych, jak i w wywiadach. I trudno się dziwić. Uczucie, o którym mówi Janja, jest intensywne i pełne zachwytu. „Od razu się zakochałam w Kasi. W człowieku", wyznała w rozmowie u Moniki Richardson. „Im bardziej ją poznawałam, jaka jest, taka osoba, która ma tak dużo pasji w sobie, determinacji, a z drugiej strony takiej miękkości. Jak zaczęłyśmy się bliżej poznawać, jakie było jej dzieciństwo [...], to jeszcze bardziej kocham tę całość, która była różna. Jest pięknym człowiekiem", kontynuuowała. Choć życie prywatne Lesar budzi dziś ogromne zainteresowanie, tancerka nie zwalnia tempa zawodowo. Razem z Zillmann nadal rozwija swoją pasję. Trenują, tworzą choreografie i pojawiają się na wydarzeniach tanecznych. Jednocześnie Janja zaczyna zadawać sobie pytania o przyszłość. Podczas wspomnianego lajwa przyznała, że po raz pierwszy dopuszcza do siebie myśl o zmianach. „Być może to czas, żeby zająć się czymś innym", powiedziała. „Chociaż nigdy o tym nie myślałam, bo jedyne, co potrafię, to przygotowywanie tancerzy do zawodów", podsumowała. To właśnie taniec był jej całym życiem. Od bycia zawodniczką po rolę trenerki, w której, jak sama podkreśla, odnalazła swoje powołanie. CZYTAJ TEŻ: Wielkanoc w pałacu Lubomirskich zaskakuje. Ten rodzinny rytuał trwa od pokoleń
Wielkanoc w pałacu Lubomirskich zaskakuje. Ten rodzinny rytuał trwa od pokoleń
Jan Lubomirski-Lanckoroński znów przyciąga uwagę. Tym razem nie za sprawą oficjalnych wydarzeń, lecz prywatnych kadrów z życia w prawdziwie arystokratycznym stylu. Kamery zajrzały do jego pałacu na warszawskim Muranowie, a to, co zobaczyły, robi ogromne wrażenie.
Rezydencja, znana jako Palazzo Murano, to miejsce, w którym historia spotyka się z luksusem. Już od progu czuć atmosferę elegancji. Wysokie wnętrza, dopracowane detale i sztuka, która zdaje się opowiadać własną historię. Jednak tym razem uwagę przyciągnęło coś jeszcze. Przygotowania do Wielkanocy. Wielkanoc w pałacu Lubomirskiego. Co pojawia się na stole? Wielkanoc w domu Lubomirskich nie jest zwyczajna. To celebracja tradycji, ale w wyjątkowej oprawie. W pałacowej jadalni już na kilka dni przed świętami pojawiła się starannie dobrana zastawa. Każdy element stołu zdaje się mieć swoje miejsce i znaczenie. Jan Lubomirski-Lanckoroński nie ukrywa, że w jego domu najważniejsze są rodzinne zwyczaje. Na wielkanocnym stole królują klasyczne potrawy. Przede wszystkim ryby oraz pasztety. To ukłon w stronę tradycji, która w arystokratycznych domach pielęgnowana jest od pokoleń. Nieodłącznym elementem świąt są również desery. Wśród nich pojawiają się baby piaskowe i kajmaki. Słodkości, które mają dla gospodarza szczególne znaczenie. Jak sam wspomina, jego ojciec poświęcał nawet dwa dni na przygotowanie kajmaku, traktując to niemal jak rytuał. Te rodzinne historie nadają świętom wyjątkowego charakteru. W luksusowym otoczeniu wciąż najważniejsze pozostają wspomnienia i tradycje przekazywane z pokolenia na pokolenie. CZYTAJ TEŻ: Nie żyje Wojciech Morawski. Współzałożyciel Perfectu odszedł w wieku 76 lat Tradycje rodziny Lubomirskich. Czym jest wielkanocna „szukanka”? W domu Lubomirskich Wielkanoc to nie tylko eleganckie przyjęcia, ale też radość i zabawa. Jedną z najbardziej charakterystycznych tradycji jest tzw. „szukanka”. To gra, w której dzieci rozwiązują zagadki i szukają ukrytych niespodzianek. Ta forma świętowania pokazuje, że nawet w najbardziej dostojnych wnętrzach nie brakuje miejsca na spontaniczność i dziecięcą radość. Palazzo Murano w świątecznej odsłonie zachwyca jeszcze bardziej niż zwykle. Starannie przygotowana jadalnia, tradycyjne potrawy i rodzinna atmosfera tworzą obraz Wielkanocy, która łączy luksus z autentycznością. Jan Lubomirski-Lanckoroński pokazuje, że prawdziwa elegancja nie polega wyłącznie na przepychu. To przede wszystkim umiejętność pielęgnowania tradycji i tworzenia wyjątkowych chwil. Nawet w najbardziej imponujących wnętrzach. CZYTAJ TEŻ: Zaskakujące kulisy walki Hanny Bieluszko. Łepkowska przerywa milczenie i broni zbiórki na leczenie. „Nie jest celebrytką ani influencerką"
Zaskakujące kulisy walki Hanny Bieluszko. Łepkowska przerywa milczenie i broni zbiórki na leczenie. „Nie jest celebrytką ani influencerką"
To historia, która porusza i pokazuje, jak wielką siłę ma prawdziwa przyjaźń. Ilona Łepkowska nie kryje emocji, mówiąc o dramatycznej sytuacji Hanny Bieluszko. I jasno staje w obronie zbiórki na jej leczenie.
Scenarzystka i aktorka znają się od niemal pięćdziesięciu lat. Ich relacja zaczęła się jeszcze w czasach studenckich, przypadkowo na planie „Barw ochronnych”. Od tamtej pory są nierozłączne, a ich więź przetrwała zarówno zawodowe sukcesy, jak i życiowe trudności. Hanna Bieluszko zbiórka. Dramatyczna walka o powrót do zdrowia Kilka dni temu Ilona Łepkowska odwiedziła przyjaciółkę w szpitalu. Jak przyznaje, sytuacja była skrajnie poważna. Mówi wprost o „głębokiej zapaści” i „sytuacji granicznej”. Dziś jednak pojawiła się nadzieja. Najgorszy kryzys minął, a stan Bieluszko stopniowo się poprawia. Każdy dzień przynosi lepsze wiadomości. Choć szczegóły choroby pozostają tajemnicą, jedno jest pewne, przed aktorką niezwykle trudna droga. Powrót do zdrowia będzie wymagał długotrwałej, specjalistycznej rehabilitacji. To właśnie ona jest teraz największym wyzwaniem. Nie tylko fizycznym, ale i finansowym. CZYTAJ TEŻ: Beata Kozidrak po raz pierwszy tak otwarcie opowiedziała o swojej walce z chorobą. Wspomniała o "wielkim lęku" i wsparciu, które dało jej siłę Ilona Łepkowska ujawnia: „To była sytuacja graniczna” Dlatego ruszyła zbiórka, której cel to dokładnie 201 900 złotych. I choć kwota robi wrażenie, reakcja ludzi pokazuje, jak bardzo Bieluszko jest ceniona. Już następnego dnia udało się zebrać ponad 30% tej sumy, czyli dokładnie 69 288 zł. Nie brakuje jednak głosów zdziwienia, że aktorka potrzebuje wsparcia finansowego. Na te wątpliwości stanowczo odpowiada Łepkowska. „Hania nie jest celebrytką ani influencerką", podkreśla. „Jest przede wszystkim aktorką teatralną. Nie zarabia takich pieniędzy, które pozwalają pokryć koszty wielotygodniowej specjalistycznej rehabilitacji", kwituje. To mocne słowa, które obnażają realia życia wielu artystów. Nawet tych rozpoznawalnych z popularnych produkcji, takich jak „M jak miłość”. Co ciekawe, to właśnie dzięki Łepkowskiej Bieluszko trafiła do serialu TVP. Dziś ta znajomość ma zupełnie inny wymiar. To wsparcie w najtrudniejszym momencie życia. Łepkowska nie ma wątpliwości. Pomoc jest niezbędna. I choć przed Bieluszko długa droga do pełnej sprawności, wszystko wskazuje na to, że nie jest na niej sama. CZYTAJ TEŻ: Nie żyje Wojciech Morawski. Współzałożyciel Perfectu odszedł w wieku 76 lat
Zagrał Jezusa w "Pasji" i zapłacił niewyobrażalną cenę. Nikt nie miał pojęcia o tym, przez co przeszedł
Rola Jezusa w „Pasji” okazała się dla Jamesa Caviezela skrajnie wyniszczająca. Aktor nie tylko ciężko chorował na planie, ale także został trzykrotnie porażony piorunem.
Rola Jezusa w „Pasji” Mela Gibsona przyniosła Jamesowi Caviezelowi ogromną rozpoznawalność, ale także niewyobrażalne cierpienie. Aktor zmagał się z poważnymi problemami zdrowotnymi, a podczas zdjęć został trzykrotnie porażony piorunem. Kulisy tej produkcji pokazują, jak wysoką cenę zapłacił za jedną z najbardziej wymagających ról w historii kina. James Caviezel i „Pasja” – rola, która miała zmienić wszystko James Caviezel był już rozpoznawalnym aktorem, gdy otrzymał propozycję zagrania Jezusa w filmie „Pasja” Mela Gibsona. Na swoim koncie miał role w takich produkcjach jak „Oczy anioła”, „G.I. Jane” czy „Cienka czerwona linia”. Mimo ostrzeżeń reżysera, że udział w filmie może zniszczyć jego karierę, aktor zdecydował się przyjąć rolę. Jak podkreślał, kierował się wiarą i przekonaniem, że jest to dla niego ważna decyzja. Codziennie podczas pracy na planie spowiadał się i przyjmował komunię, traktując rolę nie tylko jako wyzwanie aktorskie, ale również duchowe doświadczenie. ZOBACZ TEŻ: Tym razem nie zagra Jezusa w hicie Gibsona. Ale nie zostanie bez pracy. Wcieli się w kontrowersyjnego polityka Dramat na planie „Pasji” – piorun, choroby i poważne urazy Praca nad „Pasją” okazała się dla Jamesa Caviezela niezwykle wyniszczająca. Aktor zmagał się z licznymi problemami zdrowotnymi, które pojawiły się w trakcie zdjęć. Jak sam relacjonował: „Makijaż spalił mi skórę. Miałem też zapalenie płuc. Zostałem trzykrotnie porażony piorunem, rozświetlając się jak choinka i ostatecznie przeszedłem dwie operacje serca”. Do jednego z najbardziej dramatycznych momentów doszło podczas kręcenia sceny ukrzyżowania oraz kazania na górze. W trakcie jednej z ostatnich scen piorun uderzył w krzyż, na którym znajdował się aktor. Według jego relacji, w chwili uderzenia wokół zapadła cisza, a jego ciało rozświetliło się na oczach około 250 osób obecnych na planie. Wydarzenie to wywołało ogromny szok wśród świadków. Oprócz tego Caviezel zmagał się z hipotermią oraz zwichniętym ramieniem, co dodatkowo pogłębiało trudności związane z realizacją filmu. Kariera po „Pasji” – niespodziewany zwrot Choć „Pasja” odniosła ogromny sukces finansowy, zarabiając ponad 600 mln dol. i zdobywając trzy nominacje do Oscara, nie przełożyło się to na rozwój kariery aktora. James Caviezel przyznał, że po zakończeniu pracy nad filmem oferty ról przestały napływać. Rola Jezusa, która miała być przełomem, stała się punktem zwrotnym – jednak nie w sposób, jakiego się spodziewano. To właśnie po tym filmie jego kariera wyraźnie wyhamowała. James Caviezel dziś – aktywizm i kontrowersje W kolejnych latach James Caviezel skupił się nie tylko na aktorstwie, ale także na działalności społecznej. Jest praktykującym katolikiem i otwarcie mówi o swoich przekonaniach. Aktor angażuje się w działania związane z pomocą ofiarom handlu ludźmi oraz wyraża swoje poglądy polityczne i religijne. Publicznie deklarował m.in. wsparcie dla Donalda Trumpa. Jego wypowiedzi oraz zaangażowanie w różne inicjatywy sprawiają, że budzi skrajne emocje i często określany jest jako postać kontrowersyjna. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2026/04/GettyImages-1128517804-1a9bf54.jpg" width="2800" height="4000" alt="UNIVERSAL CITY, CALIFORNIA - FEBRUARY 08: Actor Jim Caviezel visits the Press Room for the 27th Annual Movieguide Awards Gala at Universal Hilton Hotel on February 08, 2019 in Universal City, California. (Photo by Paul Archuleta/Getty Images)" title="27th Annual Movieguide Awards Gala - Press Room" /> Nowe projekty aktora – co dalej po „Sound of Freedom”? W 2024 r. James Caviezel pojawił się w filmie „Sound of Freedom. Dźwięk wolności”, który porusza temat handlu dziećmi. W produkcji wcielił się w postać byłego agenta ratującego porwane dzieci w Kolumbii. Aktor podkreślał, że film miał trudną drogę na ekrany i powstał mimo licznych przeszkód. W jego ocenie produkcja może przyczynić się do zwrócenia uwagi na problem handlu dziećmi. W 2026 r. planowana jest premiera filmu „ZERO A.D.”, w którym Caviezel wciela się w postać króla Heroda. Produkcja zapowiadana jest jako epicka opowieść o władzy, przeznaczeniu i walce dobra ze złem. Źródło: Plejada
Wiosenne porządki bez szaleństwa: 7 zasad, których nie znasz, a które sprawią, że w jeden dzień ogarniesz cały dom!
Co roku to samo: wielkie postanowienie, wielki bałagan i wielkie zmęczenie po trzech godzinach. Wiosenne porządki nie muszą być udręką. Wystarczy zmienić kolejność działań — i podejście do tego, co naprawdę ma znaczenie.
Wchodzisz do pierwszego pokoju z pełnym zapałem. Zaczynasz od szafy, bo właśnie tam leży sweter, który ci przeszkadza. Szafa ciągnie za sobą szufladę. Szuflada — pudełko z dokumentami, które „na pewno trzeba przejrzeć". Godzinę później siedzisz na podłodze otoczona stosami ubrań, dokumentami z 2019 roku i kubkiem zimnej herbaty, i zastanawiasz się, jak to się stało. Stało się dlatego, że zaczęłaś bez planu. Wiosenne porządki to projekt — i jak każdy projekt, potrzebuje struktury. Zasada 1: Najpierw decluttering, potem sprzątanie To najważniejsza — i najczęściej łamana — zasada. Większość z nas sprzątając, jednocześnie sortuje. To błąd. Odkurzanie pokoju, w którym jest za dużo rzeczy, jest jak zamiatanie pod dywan: czyste z wierzchu, problem zostaje. Właściwa kolejność jest taka: najpierw pozbywasz się tego, czego nie potrzebujesz. Dopiero potem bierzesz ściereczkę i odkurzacz. Gdy przestrzeń jest prześwietlona z nadmiaru, sprzątanie trwa dwa razy krócej i daje prawdziwe poczucie odświeżenia. Zasada 2: Cztery kartony, które zmieniają życie Przy każdym sortowaniu postaw obok siebie cztery pojemniki — mogą to być kartony, torby albo zwykłe kąty pokoju. Pierwszy: zostaje. Drugi: wyrzucam. Trzeci: oddaję (do znajomych, do second handu, do schroniska dla zwierząt). Czwarty: nie wiem jeszcze. Ten czwarty karton jest ważny. Nie zmuszaj się do decyzji na siłę. Włóż tam rzeczy, co do których masz wątpliwości, zamknij na miesiąc i ustaw przypomnienie w telefonie. Jeśli przez miesiąc nie sięgnęłaś po żadną z nich — odpowiedź jest oczywista. Zasada 3: Myśl strefami, nie pokojami Pokój to umowna jednostka. Dom to system stref funkcjonalnych: strefa snu, strefa pracy, strefa jedzenia, strefa wejścia, strefa łazienki. Kiedy myślisz strefami, nie pokojami, unikasz sytuacji, w której „ogarniasz" sypialnię, a przy okazji wkładasz do szafy rzeczy, które należą do przedpokoju, bo tam jest bliżej. Każda strefa ma swój kompletny cykl: posegreguj, wyczyść powierzchnie, wyczyść podłogę. Dopiero wtedy przechodzisz do następnej. Zamknięty cykl daje satysfakcję i zapobiega efektowi rozlewającego się bałaganu. Zasada 4: Zacznij od jednej szuflady Jeśli czujesz, że całość cię przerasta — nie zaczynaj od całości. Zacznij od jednej szuflady. Zrób ją porządnie, do końca. Poczujesz się lepiej. Potem zrób kolejną. To zasada małych wygranych, którą znają trenerzy produktywności: każda ukończona mikro zadanie daje zastrzyku dopaminy i zwiększa motywację do kolejnego kroku. Jeden z najbardziej skutecznych sposobów na przetrwanie wiosennych porządków to też muzyka — stwórz playlistę, która trwa tyle ile planujesz pracować. Kiedy kończy się muzyka, kończysz też ty. Nie ma przedłużania, nie ma przegrzewania się. Zasada 5: Łazienka i kuchnia — tu liczy się data ważności W kuchni i łazience wiosenne porządki mają jeden specjalny element, który często pomijamy: sprawdzanie terminów ważności. Nie chodzi tylko o jedzenie w lodówce i szafkach — chodzi też o kosmetyki, leki w apteczce, suplementy, przyprawy i mrożonki w zamrażarce. Wiosna to idealny moment, żeby zrobić ten przegląd raz na rok. Kosmetyki mają na opakowaniu symbol otwartego słoiczka z cyfrą — to liczba miesięcy od otwarcia, po których produkt traci skuteczność. Krem otwarty dwa lata temu, choćby wyglądał normalnie, prawdopodobnie nie działa tak jak powinien. Zasada 6: Psychologia wyrzucania — dlaczego to takie trudne Badania psychologów behawioralnych pokazują, że ludzie są znacznie bardziej przywiązani do posiadanych przedmiotów niż wynikałoby to z ich obiektywnej wartości. To zjawisko zwane awersją do straty sprawia, że trzymamy rzeczy, które od lat leżą nieużywane, bo wyrzucenie ich „coś kosztuje" — nawet jeśli trzymanie też coś kosztuje: przestrzeń, uwagę, energię. Pomocne pytanie to nie „czy mogłabym tego kiedyś potrzebować?" ale „gdybym tego nie miała, czy kupiłabym to dzisiaj?" Jeśli odpowiedź brzmi nie — odpowiedź na pytanie, czy wyrzucić, jest oczywista. Zasada 7: Rytuał zamknięcia — bo porządki też mają finał Wiosenne porządki mają swój koniec i ten koniec zasługuje na świętowanie. Kiedy skończyłaś — nie przechodzisz od razu do kolejnej rzeczy z listy. Zatrzymujesz się. Zapalasz świecę. Robisz sobie coś dobrego do picia. Chodzisz po posprzątanym domu i świadomie cieszysz się przestrzenią, którą właśnie stworzyłaś. To nie jest nagroda za grzeczność. To zamknięcie pętli emocjonalnej, które sprawia, że mózg rejestruje ten wysiłek jako sukces — i chętniej wraca do podobnych aktywności w przyszłości.
Nie żyje Wojciech Morawski. Współzałożyciel Perfectu odszedł w wieku 76 lat
Wojciech Morawski nie żyje – tę informację przekazał Zbigniew Hołdys. Legendarny perkusista i współzałożyciel zespołu Perfect miał 76 lat. W ostatnim czasie przebywał w Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie i zmagał się z poważnymi problemami zdrowotnymi. Jego śmierć potwierdziły oficjalne źródła.
Wojciech Morawski nie żyje – ta tragiczna informacja wstrząsnęła światem polskiej muzyki. Współzałożyciel zespołu Perfect i ceniony perkusista zmarł w wieku 76 lat. O jego śmierci poinformował Zbigniew Hołdys, a wiadomość została potwierdzona przez Dom Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie, gdzie muzyk przebywał w ostatnim czasie, zmagając się z poważnymi problemami zdrowotnymi. Wojciech Morawski nie żyje – kto poinformował o śmierci Wojciech Morawski nie żyje – tę tragiczną wiadomość przekazał Zbigniew Hołdys. W mediach społecznościowych napisał: „Dziś o 7 rano Wojtek nas opuścił...”, informując o śmierci swojego wieloletniego kolegi i współpracownika. Informacja została następnie potwierdzona przez przedstawicieli Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie. To właśnie tam w ostatnim czasie przebywał muzyk. Wiadomość o jego śmierci szybko obiegła środowisko muzyczne, wywołując ogromne poruszenie. Wojciech Morawski nie żyje, a jego odejście kończy ważny rozdział w historii polskiej muzyki rockowej. Gdzie przebywał Wojciech Morawski przed śmiercią W ostatnim czasie Wojciech Morawski przebywał w Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie. To właśnie tam znajdował się pod opieką i tam potwierdzono jego śmierć. Wcześniej artysta mieszkał w Domu Pomocy Społecznej w Sulejowie. Jego sytuacja zdrowotna wymagała stałego wsparcia, dlatego korzystał z pomocy instytucji oraz organizacji. Dodatkowo pozostawał pod opieką Polskiej Fundacji Muzycznej, która wspierała go w trudnym okresie życia. Problemy zdrowotne Wojciecha Morawskiego Wojciech Morawski nie żyje po długiej walce z problemami zdrowotnymi. Artysta zmagał się z poważnymi schorzeniami i wymagał stałej opieki. W ubiegłym roku Tomasz Kopeć z Polskiej Fundacji Muzycznej informował, że muzyk nieustannie potrzebuje wsparcia, mimo że korzystał z pomocy rehabilitantów. Z kolei Krzysztof Skiba przekazał wcześniej, że schorowany artysta miał problemy z pamięcią. Stan zdrowia Wojciecha Morawskiego od dłuższego czasu budził niepokój wśród jego znajomych i fanów. Czytaj też: Legenda polskiego rocka potrzebuje pomocy. Zbigniew Hołdys wystosował poruszający apel Kim był Wojciech Morawski i jak wyglądała jego kariera Wojciech Morawski urodził się 9 października 1949 r. w Warszawie. Swoją muzyczną drogę rozpoczął pod koniec lat 60., a od 1969 r. był aktywny na scenie. Współpracował z wieloma zespołami, które zapisały się w historii polskiej muzyki. Był związany m.in. z Grupą X, Klanem, Breakoutem oraz Grupą Organową Krzysztofa Sadowskiego. Jego działalność obejmowała również udział w licznych nagraniach studyjnych, gdzie współpracował z różnymi artystami. Perfect i inne zespoły – muzyczna droga Morawskiego Największe sukcesy Wojciech Morawski osiągnął jako współzałożyciel zespołu Perfect. Występował w nim w latach 1977-1980, tworząc fundament brzmienia grupy. W drugiej połowie lat 70. współtworzył również Świadectwo Dojrzałości. W kolejnych latach grał w Porter Bandzie oraz uczestniczył w projekcie Morawski Waglewski Nowicki Hołdys. Był także związany z początkami zespołu Voo Voo. Jego działalność muzyczna była niezwykle różnorodna i obejmowała współpracę z wieloma artystami oraz udział w licznych projektach. Poza sceną angażował się społecznie. Wraz z żoną Lilą mieszkał w Ząbkach, gdzie wspierał działalność Fundacji Dzieci Ulicy oraz domu adaptacyjnego Uniwersytet Leśny. Zobacz też: Krzysztof Skiba przekazał smutne wieści w sprawie gwiazdora zespołu Perfect. Apeluje o pomoc Dziedzictwo, które pozostanie na zawsze Wojciech Morawski nie żyje, ale jego wkład w rozwój polskiej muzyki pozostaje niepodważalny. Był współtwórcą brzmienia, które dla wielu pokoleń stało się symbolem muzycznej wolności i autentyczności. Jego działalność artystyczna oraz współpraca z wieloma zespołami i muzykami sprawiły, że na trwałe zapisał się w historii polskiego rocka. Rodzinie oraz bliskim pana Wojciecha składamy najszczersze kondolencje. Źródła: onet.pl, dorzeczy.pl
Najpiękniejszej plaży świata nie musisz szukać w egzotycznym kraju. Leży w Europie, a dotrzesz tam w cztery godziny
Algarve w Portugalii znów na szczycie! Region nazwany „Ziemią Słońca” zdobył tytuł najlepszej plaży świata 2025, wyprzedzając Malediwy i Seszele. To już czwarty taki triumf tego europejskiego kierunku.
To wynik, który zaskoczył cały świat turystyki. Algarve w Portugalii po raz czwarty zdobyło tytuł najlepszego kierunku plażowego na świecie w konkursie World Travel Awards 2025. Region nazywany „Ziemią Słońca” wyprzedził egzotyczne Malediwy, Seszele i Miami, oferując aż 150 km spektakularnego wybrzeża i luksusowe warunki wypoczynku. Algarve najlepsza plaża świata 2025 – czwarty triumf Portugalii Algarve w Portugalii ponownie znalazło się na szczycie światowej turystyki. W konkursie World Travel Awards 2025 region zdobył tytuł najlepszego kierunku plażowego na świecie. To już czwarty raz, kiedy Algarve otrzymuje to prestiżowe wyróżnienie, co potwierdza jego dominację wśród najpiękniejszych miejsc wypoczynkowych. Region wyprzedził takie kierunki jak Malediwy, Miami oraz Seszele, które od lat uchodzą za symbole rajskich wakacji. Tym razem jednak to europejska „Ziemia Słońca” okazała się bezkonkurencyjna. – Jesteśmy zaszczyceni. To efekt pracy całego regionu, który stawia na wysoką jakość usług i niezapomniane doświadczenia dla turystów – powiedział Andre Gomes, prezydent lokalnej agencji turystycznej Visit Algarve po ceremonii Wielkiej Finałowej Gali World Travel Awards 2025. Dlaczego Algarve zachwyca turystów? 150 km wybrzeża i luksus Algarve przyciąga turystów nie tylko prestiżowymi nagrodami, ale przede wszystkim swoją ofertą. Region oferuje aż 150 km wybrzeża, które zachwyca piaszczystymi plażami oraz krystalicznie czystą wodą. To miejsce znane jest jako „Ziemia Słońca”, co nie jest przypadkowe. Spektakul arne krajobrazy, połączenie natury z komfortem oraz luksusowe kurorty sprawiają, że Algarve stało się jednym z ulubionych kierunków wakacyjnych. Region odpowiada również na potrzeby najbardziej wymagających podróżników, oferując wykwintne restauracje, wysokiej jakości usługi oraz wyjątkowe doświadczenia wypoczynkowe. Praia da Rocha i inne perełki Algarve Jednym z najbardziej rozpoznawalnych miejsc w Algarve jest Praia da Rocha. To dwa kilometry piaszczystego wybrzeża, które przyciąga zarówno miłośników relaksu, jak i aktywnego wypoczynku. Na tej plaży można nie tylko się opalać czy uprawiać sport, ale także natrafić na delfiny. Warto odwiedzić również Portimão, które wyróżnia się tętniącym życiem portem, oraz Tavirę, określaną mianem „Wenecji Algarve”. Miasto zachwyca kanałami oraz historyczną architekturą, stanowiąc ważny punkt na mapie regionu. Algarve to jednak nie tylko pojedyncze plaże, ale cała gama atrakcji, które tworzą spójną i luksusową ofertę turystyczną. Algarve przyciąga inwestorów i turystów z całego świata Rosnąca popularność Algarve nie dotyczy wyłącznie turystów. Region przyciąga również inwestorów, którzy szukają stabilnych i atrakcyjnych lokalizacji dla nieruchomości. Dogodne położenie, stabilność polityczna oraz rozwinięta infrastruktura sprawiają, że Algarve staje się miejscem nie tylko na wakacje, ale również na długoterminowe inwestycje. Coraz więcej osób decyduje się na zakup apartamentów wakacyjnych lub lokowanie kapitału właśnie w tym regionie. World Travel Awards 2025 – pełna lista zwycięzców W ramach World Travel Awards 2025 wyróżniono także inne kierunki i obiekty związane z turystyką plażową. Algarve, Portugalia – najlepszy kierunek plażowy na świecie Filipiny – najlepszy kierunek plażowy w Azji Kem Beach, Wietnam – najlepsza regionalna plaża na świecie Costa Navarino, Grecja – najlepszy europejski kierunek plażowy W kategorii kurortów wyróżniono: Andilana Beach Resort, Madagaskar – najlepszy plażowy kurort świata Emirates Palace Mandarin Oriental, ZEA – najlepszy luksusowy plażowy kurort świata
Nie wszyscy byli gotowi na ten kadr. Gwiazda “Domu nad rozlewiskiem” po 13 latach małżeństwa pokazała niezwykłe zdjęcie
Anna Czartoryska-Niemczycka świętuje 13. rocznicę ślubu i pokazuje archiwalne zdjęcie z ceremonii. Wpis aktorki szybko przyciągnął uwagę fanów i wywołał falę komentarzy.
Anna Czartoryska-Niemczycka i Michał Niemczycki świętują 13. rocznicę ślubu. Z tej okazji aktorka opublikowała wyjątkowe zdjęcie z dnia ceremonii, które szybko przyciągnęło uwagę fanów. Wpis wywołał falę komentarzy i życzeń, a fotografia stała się symbolicznym powrotem do jednego z najważniejszych momentów w ich życiu. Anna Czartoryska-Niemczycka rocznica ślubu – wyjątkowy wpis w sieci 2 kwietnia Anna Czartoryska-Niemczycka i Michał Niemczycki obchodzili 13. rocznicę ślubu. Aktorka postanowiła uczcić ten dzień w wyjątkowy sposób, publikując w mediach społecznościowych fotografię z sesji ślubnej. Na zdjęciu para patrzy sobie głęboko w oczy, co podkreśla intymny charakter chwili. Do fotografii aktorka dodała krótki podpis: „13 rocznica… koronkowa”. Publikacja natychmiast przyciągnęła uwagę obserwatorów, którzy licznie zareagowali na wpis. ZOBACZ TEŻ: Wychowuje czwórkę dzieci, są one jej największą dumą. Tak Anna Czartoryska‑Niemczycka mówi o wyzwaniach bycia mamą Zdjęcie z 1 kwietnia 2013 r. poruszyło fanów Fotografia, którą udostępniła aktorka, pochodzi z dnia ślubu pary, który odbył się 1 kwietnia 2013 r. Uroczystość została wówczas utrzymana w tajemnicy przed mediami. Zdjęcie stanowi powrót do jednego z najważniejszych momentów w życiu Anny Czartoryskiej-Niemczyckiej i Michała Niemczyckiego. Opublikowanie go po latach wywołało liczne reakcje wśród fanów i znajomych. Historia związku Czartoryskiej i Niemczyckiego Anna Czartoryska-Niemczycka i Michał Niemczycki od lat uchodzą za jedno z najbardziej rozpoznawalnych małżeństw w polskim show-biznesie. Według doniesień mediów ich pierwsze spotkanie miało miejsce w 2011 r., choć sama aktorka przyznała, że żadne z nich nie potrafi przypomnieć sobie dokładnych okoliczności tego wydarzenia. Mimo tego ich relacja rozwinęła się na tyle, że dwa lata później zdecydowali się na ślub. Życie rodzinne i czworo dzieci pary Małżeństwo wspólnie wychowuje czworo dzieci: Ksawerego, Janinę, Antoniego oraz Stefana. Anna Czartoryska-Niemczycka wielokrotnie dzieliła się w mediach społecznościowych refleksjami na temat macierzyństwa, podkreślając, że wychowywanie dzieci bywa wymagające. Na jej profilach regularnie pojawiają się zarówno treści związane z życiem zawodowym, jak i prywatnym, w tym zdjęcia z rodzinnych uroczystości czy wspólnych wyjść z mężem. Reakcje fanów i znajomych na publikację Pod opublikowanym zdjęciem pojawiło się wiele komentarzy i życzeń. Wśród osób, które zareagowały na wpis, znalazła się również Justyna Nagłowska, partnerka Borysa Szyca. Napisała: „Gratulacje i uściski”, dołączając do licznych głosów gratulujących parze kolejnej rocznicy. Wpis Anny Czartoryskiej-Niemczyckiej po raz kolejny pokazał, jak dużym zainteresowaniem cieszy się jej życie prywatne oraz jak silną więź utrzymuje z obserwatorami w mediach społecznościowych. Źródło: Plejada, Instagram