Oryginalna torebka Hermès Birkin idzie pod młotek! Czy kultowy model pobije rekordy?
Oryginalna torebka Hermès Birkin, prototyp jednego z najbardziej pożądanych luksusowych akcesoriów na świecie, zostanie zlicytowana w Sotheby’s w Paryżu już niebawem. Historia jej powstania jest równie fascynująca jak jej fenomen w świecie mody obecnie...
Narodziny kultowej torebki Hermès Birkin są związane z niezwykłym przypadkiem. W 1984 roku aktorka i piosenkarka Jane Birkin podczas lotu znalazła się obok Jeana-Louisa Dumasa, ówczesnego prezesa Hermès. Podczas rozmowy Birkin wyraziła potrzebę posiadania torebki, która byłaby „o połowę mniejsza od walizki”, mieszczącej wszystkie niezbędne rzeczy. Zachęcona przez Dumasa, narysowała swój wymarzony model na papierowej torebce na chorobę lokomocyjną na pokładzie samolotu. Szybko zrealizował jej wizję — tak narodziła się pierwsza oryginalna torebka Hermès Birkin, która z biegiem lat stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych symboli luksusu. CZYTAJ TEŻ: Labubu – fenomen kolekcjonerskiej maskotki, która zawładnęła światem! Aktorka, świadoma rosnącej sławy torebki, w wywiadzie dla CNN w 2020 roku żartowała: „Gdy umrę... ludzie prawdopodobnie będą mówić tylko o tej torebce”. W 1994 roku przekazała oryginał na aukcję charytatywną na rzecz Association Solidarité Sida, francuskiej organizacji walczącej z AIDS. Prototyp z inicjałami „J.B” i unikalnymi detalami The Original Birkin różni się od późniejszych wersji pod wieloma względami. Ma wyjątkowy rozmiar, metalowe pierścienie, mosiężne okucia, pasek na ramię, zamek błyskawiczny oraz ćwieki na spodzie. Torebka wykonana jest z czarnej skóry i ma wymiary odpowiadające wysokości modelu Birkin 40 oraz głębokości i szerokości modelu Birkin 35. Wyjątkowym detalem jest klapa z tłoczonymi inicjałami „J.B”. Z paska na ramię zwisa dodatkowo para cążek do paznokci, a na skórze można znaleźć ślady po naklejkach, którymi Birkin ozdabiała swój egzemplarz. Światowa trasa i powrót do Nowego Jorku Po aukcji charytatywnej w 1994 roku, torebkę zakupiła w 2000 roku Catherine Benier, paryska kolekcjonerka i właścicielka sklepu vintage. Przez lata użyczała ją na prestiżowe wystawy, m.in. do Victoria & Albert Museum w Londynie. ZOBACZ TAKŻE: Najgorętszy modowy deseń tego lata? Już nie muszelki i palmy… Trend sardine core jest już dosłownie wszędzie! Przed nadchodzącą aukcją Sotheby’s wysłało ją na światowe tournée. Torebka była eksponowana w Paryżu, Hongkongu, a teraz powróciła do Nowego Jorku, gdzie będzie dostępna dla zwiedzających w Sotheby’s New York Galleries w dniach od 6 do 12 czerwca. Aukcja w Paryżu już niedługo! Kulminacyjnym momentem światowego tournée torebki będzie aukcja w Sotheby’s w Paryżu, zaplanowana na 10 lipca. To pierwszy raz od 25 lat, gdy oryginalna torebka Hermès Birkin trafi na sprzedaż! Morgane Halimi, globalna szefowa działu torebek i mody w Sotheby’s, podkreśla, że prototyp torebki Birkin może ustanowić nowe rekordy aukcyjne. Choć dom aukcyjny nie ujawnia prognozowanej ceny, zainteresowanie jest ogromne — podczas wcześniejszych pokazów torebkę podziwiały tłumy. Hermès Birkin - najbardziej pożądana torebka na świecie Od swojego powstania Hermès Birkin urosła do rangi jednego z najważniejszych i najbardziej pożądanych symboli statusu w świecie mody. Jak sama Jane Birkin zauważyła, jej imię jest dziś nierozerwalnie związane z tą luksusową torebką, która przetrwała dekady i nadal fascynuje kolekcjonerów oraz fanów mody na całym świecie. SPRAWDŹ TEŻ: Latem 2025 crop top zestawiamy z... Oto 5 niezawodnych stylizacji, które musisz wypróbować! Już wkrótce oryginalny egzemplarz tej ikony stylu trafi pod młotek w Paryżu. Czy pobije aukcyjne rekordy? O tym przekonamy się 10 lipca.
Ikoniczne ubrania Carolyn Bessette-Kennedy na aukcji! Pod młotek trafią prawdziwe perełki...
Licytacja rozpocznie się pod koniec listopada
Carolyn Bessette-Kennedy, amerykańska ikona stylu lat 90. i niegdyś rzeczniczka prasowa Calvina Kleina nadal fascynuje miłośników mody na całym świecie. Jej elegancki, minimalistyczny styl znajdzie się już niebawem w centrum uwagi kolekcjonerów. Na aukcji organizowanej przez dom aukcyjny Sotheby's w ramach corocznej serii Fashion Icons pojawią się trzy wyjątkowe elementy z garderoby Carolyn Bessette-Kennedy! ZOBACZ TAKŻE: Czekoladowy brąz hitem jesieni 2024. Oto inspiracje od znanych marek i z wybiegów! Jak modnie nosić ten odcień? Garderoba Carolyn Bessette-Kennedy: O co zawalczą kolekcjonerzy mody podczas aukcji? Licytacja online ikonicznych ubrań potrwa od 27 listopada do 17 grudnia 2024 roku. Wśród wystawionych na sprzedaż ubrań znajdą się: jednorzędowy czarny płaszcz od Prady, dwurzędowa marynarka od Yohji Yamamoto oraz płaszcz vintage ze sztucznego futra z nadrukiem w panterkę. Elementy garderoby Carolyn Bessette-Kennedy przekazane zostały na aukcję przez RoseMarie Terenzio, byłą asystentkę i powierniczkę Carolyn. Wystawione przedmioty będzie można podziwiać przed aukcją w nowojorskiej siedzibie Sotheby's od 5 do 10 grudnia. Szacowane ceny za artykuł oscylują pomiędzy kwotą 15 tys. i 30 tys dolarów! Niepowtarzalna okazja dla fanów stylu Carolyn Bessette-Kennedy Carolyn Bessette-Kennedy była symbolem elegancji w najczystszej postaci, a jej garderoba to wspaniałe odzwierciedlenie jej osobowości i sposobu, w jaki pojmowała modę. Podkreśliła to Lucy Bishop, specjalistka ds. mody z Sotheby's: „Miała wyjątkowy gust i była bardzo wybredna w kwestii ubrań, które nosiła. [...] Carolyn zrozumiała, jaką moc moda może mieć w codziennym życiu kobiety”. „Niezwykle rzadko zdarza się, by coś należącego do niej trafiło na rynek” - dodała. CZYTAJ TEŻ: Moda 2024: Nadchodzi rewolucja w domu mody Fendi. Czas na zmianę za sterami! Plotki się potwierdziły! Dla miłośników mody, kolekcjonerów oraz fanów samej Carolyn, nadchodząca aukcja to niepowtarzalna okazja, by stać się właścicielem części jej legendarnej garderoby. Sotheby's po raz kolejny oddaje hołd nie tylko ubraniom, ale także kobiecie, która poprzez swoją unikalną estetykę na zawsze zapisała się w historii mody. Carolyn Bessette-Kennedy i John Kennedy Jr.
Prywatna garderoba Vivienne Westwood trafiła pod młotek!
Na aukcji pojawiło się ponad 200 pamiątek po słynnej projektantce…
Miłośnicy mody mieli niepowtarzalną okazję, by nabyć bezcenne przedmioty należące niegdyś do Vivienne Westwood. Na aukcję w londyńskim domu aukcyjnym Christie’s wystawiono przedmioty z osobistej garderoby projektantki. Aukcja miała uhonorować jej wizjonerstwo oraz aktywizm społeczny. ZOBACZ TAKŻE: Dries Van Noten żegna się z modą pokazem łączącym przeszłość z przyszłością. Belgijski projektant tworzył markę przez 38 lat Prywatna garderoba Vivienne Westwood na sprzedaż Podczas aukcji na żywo zebrano niemal pół miliona funtów. Pieniądze zostały przekazane na szczytne cele - działalność organizacji charytatywnych, takich jak The Vivienne Foundation, Greenpeace, Médecins Sans Frontières oraz Amnesty International. Przedmioty wystawione w Christie’s London zostały wyselekcjonowane przez jej męża, Andreasa Kronthalera i obejmują okres ponad czterech dekad jej życia. Co jeszcze znalazło się na aukcji? Oprócz najbardziej kultowych kreacji, które sama nosiła, na aukcji Vivienne Westwood: The Personal Collection znalazły się buty oraz biżuteria. Na licytację przygotowano taże coś dla miłośników sztuki - pojawiły się tam grafiki stworzone przez projektantkę na talii kart. 10 wybranych przez nią ilustracji zostało po jej śmierci powiększonych i wydrukowanych. CZYTAJ TEŻ: Jennifer Lopez błyszczy na Paryskim Tygodniu Mody w sukience w stylu old hollywood. To uniwersalny i ponadczasowy krój na każdą okazję! Do 28 czerwca mamy jeszcze okazję wylicytować przedmioty wystawione na aukcji online. W kolekcji wiele kultowych modeli z archiwum zmarłej projektantki. Vivienne Westwood
Sprzedano futurystyczny apartament Karla Lagerfelda
Pod młotek trafił paryski apartament, w którym Karl Lagerfeld mieszkał przez około 10 lat aż do śmierci w 2019 roku. Początkowo cena luksusowej nieruchomości miała wynosić ponad pięć milionów euro. Nabywca zapłacił jednak dużo więcej. ZOBACZ TAKŻE: Dom na skraju lasu, przepiękna drewniana biblioteka. Tak mieszka Małgorzata Ostrowska-Królikowska Jak mieszkał Karl Lagerfeld w Paryżu? 3-pokojowe mieszkanie, w którym żył projektant ma powierzchnię 260 metrów kwadratowych. Mieści w sobie garderobę o powierzchni 50 metrów kwadratowych, duży salon, kuchnię i łazienkę. Apartament został gruntownie wyremontowany przez niemieckiego projektanta. Futurystyczny apartament Karla Lagerfelda We wnętrzach pozostał futurystyczny styl, który stworzył Karl Lagerfeld. Znajduje się tam betonowa podłoga czy fragmenty piaskowanego szkła. Mieszkanie mieści się w prestiżowej, 7. dzielnicy Paryża przy ulicy Quai Voltaire. Nowy nabywca może cieszyć się widokiem z okien bezpośrednio na Luwr oraz Sekwanę. Paryski apartament Karla Lagerfelda CZYTAJ TEŻ: Modny deseń w paski to recepta na wnętrze z charakterem Ostatecznie cena luksusowego apartamentu wyniosła nowego właściciela 11 milionów euro wraz z dodatkowymi opłatami. Karl Lagerfeld
Suknia księżnej Diany wylicytowana za rekordową kwotę!
Czyni ją to najdroższą kreacją królowej ludzkich serc w historii
Księżna Diana na zawsze pozostanie jedną z najbardziej uwielbianych kobiet w historii Wielkiej Brytanii. Nic więc dziwnego, że pamiątki po niej, które trafiają na aukcję, potrafią osiągać naprawdę zawrotne kwoty! Szczególnie cenne są ubrania i akcesoria, bo księżna Diana uchodziła za ikonę mody swoich czasów, przyjaźniła się z projektantami, a kobiety na całym świecie chciały naśladować jej styl. Dotychczasowy rekord licytacji wyniósł za sukienkę wyniósł 604,8 tysiąca dolarów A ile zapłacono za słynna kreację w gwiazdki? ZOBACZ TAKŻE: Po śmierci księżnej Diany William i Harry podzielili się biżuterią po matce Suknia Diany sprzedana na aukcji za rekordową kwotę Mowa oczywiście o sukni księżnej Diany w gwiazdki, stworzonej przez znanego, francuskiego projektanta mody Jacquesa Azagurę. Ta wyjątkowa kreacja, noszona przez księżną Dianę aż dwukrotnie ≠ najpierw we Florencji w 1985 roku i rok później w Vancouver, zachwyciła świat swoją elegancją i oryginalnością. Czarna suknia z niebieski gwiazdkami i chabrowa spódnica z falbankami oraz kokardą była prawdziwym odzwierciedleniem delikatności i wdzięku samej księżnej. Jacques Azagury, ceniony francuski projektant, który miał zaszczyt być jednym z ulubionych twórców mody Księżnej Diany, zaprojektował tę suknię specjalnie dla niej na jedno z ważnych wydarzeń charytatywnych. Kreacja zaskakiwała swoim nowatorskim krojem. I to właśnie ona została sprzedana na aukcji Hollywood Legends za 1 148 080 dolarów! A, co ciekawe, szacowana była przez dom aukcyjny na kwotę „zaledwie” 200 tysięcy dolarów. Drugie miejsce pod kątem kwoty zajęła różowa bluzka z wiązaniem, którą księżna Diana miała na portercie zaręczynowym. Szczęśliwy nabywca zapłacił za nią 381 tysięcy dolarów. Bylibyście skłonni zapłacić tyle za pamiątkę po księżnej Dianie?
Słynne zdjęcia Madonny robione przez Stevena Meisela pojawią się na aukcji
Licytacja odbędzie po 30 latach od wydania przełomowego albumu!
Ukazanie się albumu z intymnymi zdjęciami Madonny w 1992 roku, było jednym z najbardziej kontrowersyjnych posunięć w jej karierze. Album pt. "Sex" to owoc współpracy królowej popu z legendarnym, nowojorskim fotografem, Stevenem Meiselem. Mimo że od jego wielkiego sukcesu mija 30 lat, zdjęcia Madonny nie przestają fascynować. Niedługo będzie okazja, by powalczyć o nie na licytacji w Nowym Jorku! ZOBACZ TAKŻE: Wystawa "Diva" w V&A w Londynie to obowiązkowy punkt tego lata Madonna i Steven Meisel na imprezie z okazji publikacji książki ze zdjęciami "Sex" w 1992 roku Ukazanie się odważnych zdjęć Madonny w książce "Sex" w 1992 roku zbiegło się z wydaniem jej albumu "Erotica". Także pracę nad okładką płyty, Madonna powierzyła Meiselowi. Gwiazda muzyki pop zamanifestowała tym samym nowe podejście do seksualności, krytykujące ogólnie przyjęte normy społeczne. Niedługo odbędzie się licytacja legendarnych zdjęć Madonny Ponad 40 fotografii z kolekcji zdjęć "Sex" z jej autorskimi tekstami to wyraz buntu i zmian końca XX wieku, przejawiającego się w odważanym obrazowaniu nagości, fetyszu i seksu. Pomimo, że Watykan wezwał do bojkotu książki, album "Sex" sprzedał się w ilości 1,5 miliona egzemplarzy na całym świecie i przez trzy tygodnie plasował się na szczycie bestsellerów The New York Times'a. Zdjęcia Madonna x Meisel pojawią się na licytacji w Christie's! W 2022 roku, okazji 30. rocznicy od wydania kontrowersyjnego albumu, pojawiła się reedycja albumu w limitowanym nakładzie 800 egzemplarzy. Jest ona owocem współpracy ikony popu z domem mody Saint Laurent i jego dyrektorem kreatywnym, Anthonym Vaccarello. Nadchodząca licytacja legendarnych odbitek w słynnym domu aukcyjnym Christie's ma być kolejnym z wydarzeń w ramach obchodów 30. rocznicy pojawienia się albumu. Jak stwierdził wiceprzewodniczący Christie's, Darius Himes, "zasłużony rozgłos i płomienna energia Madonny w latach 90. została uwieczniona i przekazana na fotografiach Stevena Meisela." Dodał, że "podsumowują one żartobliwą i proroczą sztukę końca XX wieku i wskazują przyszłość sławy napędzanej przez postaci świadome swojego wizerunku". Aukcja odbędzie się 6 października w Nowym Jorku. Dochody z licytacji mają być przeznaczone na wsparcie organizacji charytatywnej Madonny, "Raising Malawi", wspomagającej dzieci żyjące w skrajnym ubóstwie. Przed
Słynny sweter Księżnej Diany odnaleziony po 40 latach trafi na aukcję
Fani "Królowej ludzkich serc" mogą już zacierać ręce!
Ostatnio luksusowy dom aukcyjny Sotheby’s poinformował, że niebawem na licytację trafi kultowy, czerwony sweter Księżnej Diany. To wielka okazja dla fanów niezapomnianej Księżnej Walii. Niezwykłe znalezisko aż 40 lat czekało w magazynie na odkrycie! Jest w doskonałym stanie, a szczęśliwego nabywcę będzie kosztowało krocie. ZOBACZ TAKŻE: Jak przedszkolanka, która wyszła za księcia, stała się ikoną stylu i do dzisiaj inspiruje miliony? Księżna Diana w kultowym swetrze w 1983 roku Słynny sweter Księżnej Diany trafi na aukcję Chodzi o czerwony sweter z czarną owcą, marki Warm & Wonderful, w którym młoda Diana dwukrotnie pokazała się publicznie podczas meczu polo w roku 1981 (miesiąc przez królewskim ślubem) i w roku 1983. Jej stylizacja była szeroko komentowana, ze względu na symboliczny przekaz, który prawdopodobnie Księżna chciała nim zakomunikować. Na swetrze są białe owce i jedna czarna, co mogło wskazywać, jak już wtedy czuła się, wkraczając w związek z przyszłym królem Anglii. Oryginalny sweter Diany odnaleziono po 40 latach Sweter szybko pojawił się w prasie i przyniósł niesamowity rozgłos duetowi projektantek marki, Sally Muir i Joannie Osborne. Po niedługim czasie otrzymały one list z Pałacu Buckingham z informacją, że Księżna uszkodziła swój sweter i prośbą o naprawienie go, bądź wymianę. Marka wysłała Dianie nowy sweter, a o starym zapomniano. Aż do teraz. Tej zimy Johanna Osborne przeszukując magazyn, przypadkiem natknęła się na pudełko, w którym znajdował się jeden z ulubionych elementów garderoby Księżnej Diany. Projektantki porównały go ze zdjęciami, na których Diana miała go na sobie i stwierdziły, że jest to ten sam, który odesłano do nich wiele lat temu. Sweter Księżnej Diany trafi na aukcję Sotheby's Projektantki zdecydowały się sprzedać to wspaniałe znalezisko przez znany dom aukcyjny Sotheby’s. Sweter jest wyceniany na 50 000 - 80 000 dolarów. Na jego wysoką wartość niewątpliwie ma wpływ to, że jest świetnie zachowany, mimo że upłynęło tak wiele lat od jego znalezienia. Luksusowy dom aukcyjny ma już na swoim koncie licytacje pamiątek po Księżnej Dianie. Wśród nich znalazła się bluza sportowa, która w 2019 roku została sprzedana za ponad 53 tys. dolarów, czy kilka miesięcy temu bakłażanowa suknia wieczorowa projektu Victora Edelsteina za prawie 605 tys. dolarów! Na wartość kultowego, czerwonego swetra duży wpływ może mieć fakt, że nie pojawił się on wcześniej na rynku. Licytacja oryginalnego swetra Księżnej Diany rozpocznie się 31 sierpnia i potrwa do 14 września. Od 7 września sweter będzie można oglądać w głównej siedzibie Sotheby’s na Manhattanie.
Nadzwyczajna aukcja charytatywna na rzecz dyrektora Muzeum Łazienki Królewskie w Warszawie
Poznaj szczegóły tej szlachetnej inicjatywy!
Z inicjatywy Stowarzyszenia im. Ludwiga van Beethovena 17 grudnia o godz. 16.00 w krakowskim Domu Aukcyjnym DESA odbędzie się aukcja na rzecz prof. Zbigniewa Wawra, , który od wielu lat zmaga się z ciężką chorobą. Licytować będzie można stacjonarnie i niestacjonarnie. Wyjątkowa licytacja Stowarzyszenia im. Ludwiga van Beethovena Organizatorzy wydarzenia zebrali od darczyńców ponad sto obiektów, wśród których znalazły się unikatowe dzieła sztuki oraz wydawnictwa płytowe i książkowe. Niezwykle atrakcyjnie zapowiada się licytacja zaproszeń o możliwość wysłuchania w loży rządowej Teatru Wielkiego – Opery Narodowej „Toski”, „Dracula” lub „Madame Butterfly” czy udział w koncercie sylwestrowym w słynnej siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. Do zaproszenia na koncert w ostatnim dniu starego roku dyrekcja śląskiej orkiestry dołącza prywatne zwiedzanie nagradzanego przez międzynarodowych architektów gmachu radiowej orkiestry. Inną grupę darów, przekazanych przez Elżbietę Penderecką i Stowarzyszenie im. Ludwiga van Beethovena, stanowią pamiątkowe przedmioty z organizowanych cyklicznie w Warszawie Festiwali Krzysztofa Pendereckiego. Limitowane edycje znaczków czy banknotów Polskiej Wytwórni Papierów Wartościowych lub plakaty sygnowane autografem mistrza! A to tylko zapowiedź zgromadzonych darów na aukcję. Imponująco wygląda lista darczyńców, na której znalazły się m.in. Filharmonia Bałtycka im. Fryderyka Chopina w Gdańsku, Filharmonia im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Filharmonia Łódzka im. Artura Rubinsteina, Filharmonia Narodowa, Filharmonia Poznańska, Muzeum Narodowe w Krakowie, Muzeum Narodowe w Warszawie, Polska Akademia Nauk, Polska Akademia Umiejętności, Uniwersytet Jagielloński, Zamek Królewski na Wawelu czy Polski Komitet Olimpijski. Nie zabraknie też dzieł najbardziej pożądanych na rynku dzieł rodzimej sztuki artystów sztuk wizualnych, m.in.: Tymka Borowskiego, Normana Leto, Marcina Maciejowskiego, Bartka Materki, Radka Szlagi czy Andrzeja Pągowskiego. Aukcję „Przyjaciele Stowarzyszenia im. Ludwiga van Beethovena na rzecz prof. Zbigniewa Wawra” wspiera VIVA!, wieloletni partner i patron medialny Wielkanocnego Festiwalu Ludwiga van Beethovena. Więcej informacji POD TYM LINKIEM.
Słynna gazetowa sukienka Carrie Bradshaw została sprzedana na aukcji za ogromną sumę!
Ile jest warta tego typu kreacja vintage?
Kultowa sukienka bohaterki serialu “Seks w wielkim mieście” Carrie Bradshaw, której print przypominał drukowane gazety, została sprzedana za ogromną sumę pieniędzy w domu aukcyjnym Bonhams. Niezwykła sukienka marki Dior projektu Johna Galliano została wystawiona za cenę, która przerosła szacunki sprzedażowe samego projektanta, aż o 15 razy! Jaka jest historia sukienki? Za ile została sprzedana? Co ją wyróżnia? ZOBACZ TEŻ: Converted Closed – na czym polega i jaki związek ma z Carrie Bradshaw Kultowa “gazetowa sukienka” Carrie sprzedana za niebotyczną sumę Kreacja, którą John Galliano stworzył będąc dyrektorem kreatywnym Diora, początkowo nie była uważana za niezwykłą lub przełomową, ponieważ nadruki inspirowane gazetą pierwszy raz na skalę światową zastosowała Elsa Schiaparelli w latach 30. Jednak to Galliono sprawił, że print stał się popkulturowym fenomenem i ikoną. Sukienkę zaprezentował w kolekcji jesień-zima 2000/2001, która od razu trafiła na pierwsze strony magazynów modowych na całym świecie, gdyż była jasnym i klarownym komentarzem dla panującej mody wśród bogatych ludzi, którzy lubili przebierać się za biednych, którzy śpią przykryci gazetami, zjawisko tak zwanego Tramp Balls z lat 20. Projektant wywołał tym nie małą kontrowersję, która mimo wszystko przyniosła mu ogromny sukces, między innymi jeden z modeli pojawił się w kultowym serialu “Seks w wielkim mieście”, gdzie główna bohaterka Carrie Bradshaw ma ją na sobie w scenie, w której po romansie z Panem Bigiem umawia się na lunch z jego żoną - Natashą. Ten moment przeszedł do historii serialu, tak samo jak sukienka. Choć na przestrzeni lat pojawiło się wiele wariacji tej kreacji, to jednak pierwowzór jest zawsze najwięcej wart, co potwierdza ostatnia aukcja internetowa Bonhams, podczas której sprzedano jedną z sukienek z pierwszej kolekcji za 15 300 euro, co przerosło oczekiwania domu aukcyjnego! “Gazette dress” posiada niezwykłą historię, a na przestrzeni lat coraz więcej marek inspiruje się nią i na swój sposób odtwarza kultowy print. Tymczasem pierwszy model sukienki, która na trwałe zapisała się na kartach popkultury za sprawą serialu “Seks w wielkim mieście”, po intensywnej licytacji został sprzedany za dużo wyższą kwotę niż się wszyscy spodziewali. Dom aukcyjny początkowo wartość kreacji oszacował na 800-1000 euro, jednak po intensywnej licytacji została kupiona za 15 300 euro! Co myślicie o tej kreacji? Kupiłybyście ją za taką kwotę?
Wielka Brytania. Reprodukcję obrazu króla Karola III sprzedano na aukcji za zawrotną cenę
Zapłacono za nią 10 razy więcej niż wynosiła estymacja
Mało kto wie, że król Karol III pasjonuje się nie tylko ogrodnictwem, ale także malarstwem i rysunkiem. Sam mówił w wywiadach: „To przenosi mnie w inny wymiar”. Nie wiemy, czy nowy król Wielkiej Brytanii znajdzie teraz czas na działania artystyczne i zapewne dlatego ceny jego dzieł szybują w górę. Mowa konkretnie o reprodukcji jego obrazu powstałego w 2001, który sprzedano właśnie na aukcji za kwotę 6500 dolarów, czyli około 32 tysięcy złotych! ZOBACZ TAKŻE: Wielka Brytania. Król Karol III nie zamieszka w Pałacu Buckingham Reprodukcja obrazu króla Karola III sprzedana za ponad 30 tysięcy złotych Kwota 6500 dolarów jest o tyle zaskakująca, że na aukcji nie była wystawiona oryginalna akwarela, ale jej reprodukcja. W dodatku jedna ze 100 istniejących sztuk (numerowana jako 18). Estymacja wynosiła zaledwie 675 dolarów, a została sprzedana dziesięć razy drożej. Co wpłynęło na tę cenę? Bez wątpienia na bardzo wysoką kwotę jaką reprodukcja osiągnęła na aukcji wpływ miały na pewno dwie rzeczy: to, że została ona podpisana przez nowego króla i to, że dzieło przedstawia zamek Balmoral w Szkocji, w którym zmarła królowa Elżbieta II. To właśnie tam, w Balmoral, królowa Elżbieta II spędzała wakacje i można powiedzieć, że było to jej ukochane miejsce. „Nie sądzę, bym kiedykolwiek widział tak wiele ofert przedsprzedażowych, więc obawiam się, że będzie tu wiele osób bardzo rozczarowanych, gdy nie kupią tego obrazu" mówił w rozmowie z CNN przed aukcją Hamish Wilson, starszy rzeczoznawca w Bonhams. I nie mylił się. Choć pewnie wiele zainteresowanych osób nie było gotowych zapłacić za reprodukcję aż takiej kwoty. Król Karol – artysta Okazuje się, że król Karol III, a wcześniej książę Karol, od lat doskonale zarabia na sprzedaży swoich akwarelki i ich reprodukcji. Jak podają oficjalne źródła, tylko w latach 1997-2016 przychód z dzieł wyniósł ponad dwa miliony funtów! I cała ta kwota została przekazana na cele charytatywne w ramach Funduszu Charytatywnego Księcia Walii. Król Karol III malarstwem pasjonuje się od dzieciństwa, ale było to dla niego tak ważne hobby, że poświęcał mu bardzo wiele czasu. A nauki pobierał u najsłynniejszych brytyjskich artystów – Johna Nappera, Johna Stantona Warda, Hugh Cassona, Edwarda Seago i Dereka Hilla. Jego akwarele były wystawiane na kilku wystawach, w tych na Zamku w Windsorze i Pałacu Buckingham. Pojawiły się także na... znaczkach pocztowych! Najczęściej król Karol III malował i maluje posiadłości ziemskie – zamki i pałace, a także pejzaże. Właśnie w tej tematyce czuje się bowiem najlepiej. Jak Wam się podoba dzieło nowego króla? Podejrzewaliście, że ma takie zdolności?
Wielka Brytania. Samochód księżnej Diany trafi na aukcję!
Ile jest wart kultowy czarny Ford Escort RS?
Dawny samochód księżnej Diany ma zostać wystawiony na sprzedaż po dwudziestu pięciu latach od jej tragicznej śmierci. Mowa o czarnym Fordzie Escort RS, który posiada charakterystyczny niebieski pasek z boku i służył księżnej w latach 1985-1988. Zastąpił króleweskiego Rolls-Royce'a i Jaguara Daimlera. Jak stan samochodu oceniają specjaliści? Ile jest wart? Kiedy ma się odbyć aukcja? PRZECZYTAJ O: Jak księżna Diana nosiła klasyk mody, czyli czarne sukienki? Samochód księżnej Diany wystawiony na aukcję! Czarny Ford Escort z charakterystycznym niebieskim paskiem, w którym często można było widzieć księżną Dianę w Londynie, zostanie wystawiony na aukcji Silverstone w Leamington Spa 27 sierpnia 2022. W latach dziewięćdziesiątych samochód był własnością prywatną księżnej Diany, a później stał się częścią kolekcji Ford RS. Dom aukcyjny ocenia stan samochodu na idealny, a jego wartość jest wyceniana na ponad 100 000 funtów, czyli ponad 550 000 złotych! Specjalista od samochodów-klasyków w Silverstone Auctions – Arwell Richards powiedział portalowi Mail Online, że firma nie byłaby zaskoczona, gdyby ten 132-konny samochód sprzedał się właśnie za tą kwotę, ponieważ ma na liczniku mniej niż 25 tys. mil oraz posiada wiele udogodnień, takich jak osłona chłodnicy z pięcioma listwami (zwykłe podobne modele mają tylko trzy), drugie lusterko wsteczne dla ochroniarza oraz radio w schowku. Richards podkreśla: Sprzedaliśmy wiele samochodów z królewską przeszłością, ale to auto ma wszystko: historię, szyk, świetny stan i niski przebieg. Zwykle na aukcjach pojawiają się Rolls-Royce'y lub Range Rovery, dlatego ta aukcja jest tak wyjątkowa i ekscytująca. Jedno jest pewne – ten samochód posiada niezwykłą historię. To właśnie nim jeździła księżna Diana, kiedy książę William i Harry byli dziećmi. Będzie więc prawdziwą gratką dla jej wielbicieli. Dodatkowo stan auta i jego specjalne akcesoria tylko podbijają dodatkowo jego wartość. Jak myślicie za ile ostatecznie zostanie wylicytowany samochód księżnej Diany?
Brytyjka znalazła sukienkę w second-handzie, dziś może zarobić na niej nawet pół miliona!
Kreacja należała bowiem do... księżnej Diany!
Choć od śmierci księżnej Diany minęło już 21 lat, tysiące jej wielbicieli rozsianych po całym świecie marzy o tym, by posiadać jakąś rzecz, która należała do królowej ludzkich serc. Jedni bardzo się o to starają, innym… udaje się przypadkiem! Historia Brytyjki, która niechcący została właścicielką sukienki Diany mogłaby posłużyć za scenariusz filmu! ZOBACZ TEŻ: Przez dziesięć lat zmagała się z bulimią. Tak przebiegała walka księżnej Diany z chorobą Sukienka księżnej Diany za pół miliona złotych Kilka tygodni temu pewna mieszkanka Wielkiej Brytanii zwróciła się do londyńskiego domu aukcyjnego Kelly Taylor z informacją, że jest w posiadaniu jednej z sukienek księżnej Diany. Choć informacja ta brzmiała niewiarygodnie, eksperci przyjrzeli się kreacji i potwierdzili, że to oryginalny ciuch księżnej, w którym pokazała się ona w listopadzie 1986 roku w trakcie wizyty w Zatoce Perskiej. Brytyjka zakupiła sukienkę 20 lat temu w jednym z lumpeksów, w którym pracowała. Zapłaciła za nią aż 200 funtów, ale ostatecznie nigdy jej nie założyła. Kreacja przeleżała w szafie aż do czasu, kiedy ostatnio jedna z telewizji wyemitowała dokument o Dianie, w którym pokazano fragmenty jej podróży do państwa Bahrajn. To właśnie wtedy właścicielce sukni przypomniało się, że przecież w jednym z pudeł trzyma identyczną, jedwabną, zdobioną kokardą i kryształami kreację. CZYTAJ TEŻ: Spencer. Co jest prawdą, a co fikcją w filmie opowiadającym o księżnej Dianie? Okazało się, że księżna Diana oddała ten ciuch jednemu z second-handów w mieście Hereford, co właściwie nie powinno dziwić. Dlaczego? Księżna Walii była znana z tego, że regularnie przekazywała swoje kreacje w różne miejsca. Część z nich od razu trafiała na aukcje charytatywne, dzięki czemu można było pomóc potrzebującym. Teraz suknia trafi na licytację. Wyliczono, że wielbiciele rzeczy należących do Diany będą w stanie zapłacić za nią nawet 100 tysięcy funtów, czyli blisko pół miliona polskich złotych. Licytacja już 10 grudnia…
Kolejna pamiątka księżnej Diany trafiła na aukcję. Można ją kupić za zawrotną kwotę!
Można kupić rower księżnej Diany! Cena wywoławcza zwala z nóg
Kolejna pamiątka po księżnej Dianie wkrótce trafi na licytację. Chodzi o rower, który Diana posiadała, będąc jeszcze opiekunką dla dzieci. Miał on dla niej symboliczne znaczenie, a fani twierdzą, że jest wręcz symbolem jej wolności. Na ile wyceniany jest rower księżnej Diany i co jeszcze trafiło na aukcje? Poznajcie szczegóły. Rower księżnej Diany na licytacji Na licytację trafił niebieski rower księżnej Diany. Zanim Diana Spencer została żoną księcia Karola pracowała jako opiekunka do dzieci. Do pracy dojeżdżała właśnie rowerem. Zostając żoną przyszłego króla wiele pamiątek i przedmiotów, które posiadała musiała zostawić ze sobą. Jak podaje Daily Mail, niebieski rowerek Diany został sprzedany ojcu jej przyjaciela. Mężczyzna trzymał go w garażu przez niemal 30 lat, ale potem sprzedał za niewielką kwotę 1000 złotych. Jak ujawnia brytyjski magazyn, rower wielokrotnie zmieniał właściciela. W końcu ostatni posiadacz dwukołowca postanowił wystawić go na aukcję. Licytacja przedmiotu odbędzie się już pod koniec kwietnia, a kwota początkowa to aż... 106 tysięcy złotych! Niebieski rower Diany ma dla fanów sentymentalną wartość. Zdaniem internautów, symbolizuje on wolność której Diana została pozbawiona wychodzą samo się za księcia. Co prawda, będąc księżną Walii miała możliwość rozwoju swoich sportowych pasji takich jak balet jazda na wrotkach czy właśnie jazda na rowerze. Nie były to jednak już czasy, w których mogła pozwolić sobie na pełną swobodę. To nie są jednak pierwsze pamiątki księżnej Diany, które trafiły na aukcję. Pamiątki po księżnej Dianie, które trafiły na aukcję W ostatnich latach pamiątki po księżnej Dianie stały się niezwykle popularne. Jednym z najdroższych przedmiotów była aksamitna suknia projektanta Viktora Edelsteina, w której księżna Diana pojawiła się na kilku przyjęciach, m.in. na przyjęciu w Białym Domu 1 985 roku. To właśnie w niej zatańczyła u boku Johna Travolta. Ostatecznie jej kwota wyniosła ponad 200 tysięcy funtów. Była to jedna z trzech sukni w niebieskim odcieniu, które zostały sprzedane i poszły za najwyższą cenę. Drugą suknią była kreacja zaprojektowana przez Katherine Cusack, która poszła za 48 tysięcy funtów. W tej kreacji księżna Diana pojawiła się podczas koncertu chóru w Royal Academy of Music w styczniu 1986 roku. Sprzedane zostały również personalizowana kopertówka za 60 tysięcy złotych oraz słownik języka francuskiego z odręcznymi notatkami za niemal 40 tysięcy złotych. Kilka tygodni temu w domu aukcyjnym w Korwalii na sprzedaż wystawiono zbiór 36 listów księżnej, które pisała w latach 1990-1997. 36 listów sprzedano za przez firmę za łączną cenę w wysokości 67 900 funtów! Z dodanymi opłatami łączna kwota wyniosła aż 82 000 funtów. Stworzono także duplikat butów ślubnych Diany, które sprzedano za około 50 tysięcy funtów oraz replikę sukni ślubnej księżnej Diany, którą wyceniono na około 60 tysięcy funtów. Choć od śmierci księżnej Diany mija ponad dwadzieścia lat jej życie wciąż fascynuje. W czym tkwi jej fenomen? Oto książki o rodzinie królewskiej, po której warto sięgnąć, by poszerzyć swoją wiedzę: View Burdaffi on the source website
Obraz Rubensa odnaleziony po 140 latach na strychu może kosztować nawet 17 milionów złotych!
"Portret Damy" pójdzie pod młotek w londyńskim domu aukcyjnym Sotheby's pod koniec lipca
Dobrze przeszukajcie swoje strychy i piwnice, bo może znajdziecie tam ukryte skarby. Tak jak pewna rodzina z Wielkiej Brytanii. Na ich strychu pokryty grubą warstwą kurzu leżał obraz. Długo, bo 140 lat. Aż w końcu Brytyjczycy postanowili się go pozbyć. Ponieważ nie podejrzewali, że na ich strychu może leżeć obraz namalowany przez barokowego mistrza Petera Paula Rubensa sprzedali go za jedyne 78 tysięcy funtów. Sądzono bowiem, że płótno namalował jeden z uczniów mistrza. Był rok 2017. Wtedy cieszyli się z zarobionych pieniędzy. Zarobić na Rubensie Anonimowy nabywca zwrócił się do specjalistów z domu aukcyjnego Sotheby’s w Londynie, by ci poddali „Portret Damy” konserwacji. Zdjęto wtedy z niego warstwy brudu i lakieru. Okazało się, że obraz nie pochodzi z warsztatu Rubensa. „Portret Damy” namalował sam Peter Paul Rubens. Independent podaje, że dzieło w 1902 roku było wystawiane w Royal Academy w Londynie jako dzieło Rubensa. Nie wiadomo dlaczego „zapomniano” o jego pochodzeniu. „Był dość brudny, było na nim ze sto lat brudu i starego lakieru, ale kiedy został oczyszczony ukazał się w nim Rubens w całej okazałości”, mówił Andrew Fletcher, specjalista od malarstwa europejskiego w domu aukcyjnym Sotheby’s. Eksperci pracujący pod jego nadzorem, dzięki nowoczesnej technice dostępnej konserwatorom odkryli „ukryte dotąd szczegóły”, czyli między innymi poprawki, jakie w trakcie malowania nanosił mistrz flamandzki, świadczące o autentyczności płótna. Anonimowy nabywca może cieszyć się dobrze wydanymi 78 tysiącami funtów. Obraz został bowiem wystawiony na aukcję, która odbędzie się 29 lipca. Specjaliści szacują, że nabywca będzie musiał zapłacić za niego nawet 3,5 miliona funtów, czyli około 17 milionów złotych. Inne odnalezione dzieła mistrzów Jak widać drogocenne obrazy dawnych mistrzów można znaleźć tam, gdzie nikt się tego nie spodziewa. To nie jedyny Rubens, który najpierw został sprzedany za bezcen. Portret córki mistrza Clary Sereny zostało siedem lat temu sprzedane za 475 tysięcy funtów. Podobnie jak w przypadku „Portretu Damy” sądzono, że obraz nie został zamalowany przez Rubensa. Sądzono, że wyszedł spod ręki jego naśladowcy. Pięć lat później, na szczęście dla nabywcy okazało się, że to oryginał. W 2014 roku pewna rodzina w Tuluzie na strychu odnalazła zaginione dzieło Caravaggia „Judyta odcinająca głowę Holofernesowi”. Obraz wart 120 milionów euro przeleżał tam 150 lat. Znaleziono go przez przypadek, gdy zaczął przeciekać dach i trzeba było zrobić porządek z zalegającymi rupieciami. W podobny sposób trafiono na zaginione dzieło Rembrandta. W 2015 roku w New Jersey rodzeństwo porządkowało dom po śmierci rodziców. Wyjątkowo nijaki obraz okazał się dziełem nastoletniego Rembrandta. W Warszawie na targowisku kolekcjoner z Bydgoszczy kupił obraz, który okazał się zaginionym 20 lat wcześniej „Autoportretem” Wojciecha Kossaka. W 1964 roku w Kosowie Lackim w pokoju proboszcza maleńkiej parafii odnaleziono obraz pędzla E Greca „Ekstaza świętego Franciszka”, ale udowodnienie, że wyszedł spod pędzla mistrza zajęło dwa lata. Nie dano nam wiary, że to El Greco. Głównym argumentem kontra było to, że obraz znajduje się w Kosowie Lackim. Skąd w małej parafii obraz wielkiego hiszpańskiego mistrza? To się nie mieściło w głowach - wspominała po latach Izabela Galicka, historyk sztuki, która dokonała odkrycia. Choć historycy sztuki i muzealnicy mówią, że takie znaleziska są niezwykle rzadkie, warto mieć oczy naokoło głowy. Nigdy nie wiadomo co znajdziecie na strychu, albo w starej kanapie.
Legendarna suknia ślubna Whitney Houston trafia na aukcję!
Legendarna suknia ślubna Whitney Houston trafiła na aukcję! Gwiazda wzięła w niej ślub z Bobbym Brownem 18 lipca 1992 roku w otoczeniu 800 gości w swojej posiadłości w New Jersey. Niezwykłą kreację ślubną, w której wtedy wystąpiła zaprojektował nowojorski projektant Marc Bouwer w porozumieniu ze stylistką Diane Johnson. Kosztowała 40 tysięcy dolarów, a złożyły się na nią jedwabna suknia z koronkowym gorsetem zdobiona cekinami i koralikami, welon, nakrycie głowy oraz rękawiczki. I właśnie ta kreacja pojawiła się na internetowej licytacji zorganizowanej przez Heritage Auctions z ceną wywoławczą 3500 dolarów. W komunikacie czytamy, że choć generalnie suknia jest w świetnym stanie, ma pewne związane z czasem i użytkowaniem uszkodzenia np. dziura w welonie powstała już w czasie ślubu. View Ediplayer on the source website Whitney Houston najbardziej nagradzana artystka muzyczna w historii Pomimo tych uszkodzeń należy przypuszczać, że kreacja gwiazdy osiągnie rekordową cenę. A to dlatego, że kult zmarłej w 2012 wciąż trwa. I nic dziwnego, bo Whitney Houston była w świecie muzyki rozrywkowej postacią wyjątkową. Od czasu jej debiutu na rynku muzycznym w 1985 roku, płyty i single Whitney rozeszły się w łącznym imponującym nakładzie ponad 170 milionów kopii. Nazwisko Whitney zapisane zostało także na kartach księgi Guinnessa, jako najliczniej nagradzanej wokalistki wszech czasów, która zdobyła aż 411 nagród w tym 6 Grammy, 2 Emmy Awards, 23 American i 16 Billboard Music Awards. I do tej pory nikomu nie udało się tego rekordu pobić. Na koniec powiedzmy jeszcze, że aukcja sukni ślubnej Whitney Houston potrwa do końca kwietnia. O jej wyniku przeczytacie oczywiście na viva.pl! View Burdaffi on the source website
Sweter Kurta Cobaina trafi na aukcję za zawrotną sumę!
Kurt Cobain bez wątpienia należał do grona artystów, którzy wywarli wielki wpływ na współczesną muzykę, ale również modę. Rozpowszechniony przez niego styl grunge do dziś cieszy się popularnością, a stylizacje muzyka mają wielu naśladowców. Teraz na rynek trafi nie lada gratka dla fanów piosenkarza - sweter noszący ślady użytkowania i w dodatku... nieprany! Chcesz ubrać się za rozsądne pieniądze? Zajrzyj na Modago.pl po modne swetry damskie. Kurt Cobain na MTV Unplugged Lider kultowego zespołu Nirvana nosił podziurawione jeansy, oversizowe swetry, znoszone ramoneski, flanelowe koszule w kratę, t-shirty z nadrukami i kardigany. Obowiązkowe były również dłuższe włosy, często przykryte obszerną czapką, a także glany, trampki lub martensy. Był to funkcjonalny, wygodny, niechlujny oraz tani wizerunek, a ponadto łatwy do uzyskania. Takie zestawy wybierał nie tylko na co dzień, ale również na specjalne okazje. W 1993 roku na MTV Unplugged pokazał się w jeansach, białym t-shirtcie z nadrukiem i koszuli w paski, na co narzucił beżowy sweter. To właśnie ten element garderoby wykonany z mieszanki akrylu, moheru i lycry z zapięciem na pięć guzików (brak jednego guzika), z dwiema kieszeniami zewnętrznymi, wypaloną dziurą i przebarwieniem w pobliżu lewej kieszeni oraz przebarwieniem na prawej kieszeni trafi 25 października na dwudniową aukcję Icons & Idols: Rock 'N' Roll za cenę wywoławczą... 200 tysięcy dolarów! Poprzedni właściciel nabył go w 2015 roku za 137,5 tys. dolarów i choć jest wielkim fanem Kurta Cobaina, zakupił pamiątkę z zamiarem ponownej sprzedaży. Jak zdradził Darren Julien z Julien's Auctions: „Bardzo ważne jest to, że nie był prany. Na swetrze widać nawet dziury wypalone papierosami”. Chcielibyście mieć taką pamiątkę po muzyku? Kurt Cobain na MTV Unplugged w 1993 roku View oEmbed on the source website
Kolekcja Lee Radziwiłł pojawi się na aukcji Nowym Jorku!
Co zostawiła po sobie siostra Jackie Kennedy Onassis?
Wyrafinowana ozdoba towarzystwa, tak w największym skrócie można by opisać zmarłą w lutym tego roku Lee Bouvier Radziwiłł. Amerykański oddział domu aukcyjnego Christie's zapowiedział właśnie, że w październiku w nowojorskim Rockeffeller Center odbędzie się wystawa i aukcja jej prywatnej kolekcji. Pod młotek pójdą wtedy dzieła sztuki, biżuteria, księgozbiór i fotografie, które podczas swego barwnego życia zgromadziła siostra słynnej Jacqueline Kennedy Onassis. Związek Lee Radziwiłł ze światem sztuki i mody O jej życiu miłosnym można by napisać niejedną powieść. My zajmijmy się tylko jej związkami ze światem sztuki i mody. Już jako nastolatka późniejsza Lee Bouvier Radziwiłł pisywała listy do znanego historyka sztuki Bernarda Berensona. W młodości próbowała swoich sił jako projektantka wnętrz (wróciła do tego zajęcia w dojrzałym wieku), ale zafascynował ją świat mody. Została koordynatorem ds. public relations domu mody Giorgio Armani. Sama jednak wolała projekty Givenchy, Courrèges i Halstona. Stała się także muzą Michaela Korsa. Pracowała dla Diany Vreeland w Harper's Bazaar, a później w paryskich biurach Vogue'a. W ciągu dziesięcioleci przyjaźniła się z takimi osobistościami, jak Andy Warhol, Rudolf Nuriejew, Truman Capote i Sofia Coppola. Po jej śmierci Reinaldo Herrera powiedział: „Smak jest wrodzony. Nie uczysz go. A Lee miała ten wspaniały, naturalny smak". Jego najlepszym wyrazem jest zdaniem specjalistów z Christie's jej osobista kolekcja, która już w październiku zostanie pokazana w Nowym Jorku. Lee Radziwiłł i Calvin Klein, 2009 r. Lee Radziwiłł z siostrą Jacqueline Kennedy Onassis, 1970 r.
Jane Birkin wystawia na aukcję swoje kultowe torebki!
Czy powodem są problemy finansowe gwiazdy?
Choć Jane Birkin nie zasłynęła jako ciesząca się uznaniem krytyków nagradzana aktorka, a największe sukcesy odnosiła w muzyce, jej nazwisko jest znane na całym świecie i to ze względu na... model torebki. Kultowa Birkin powstała w 1985 roku specjalnie dla artystki. Teraz pozbywa się ona części swojej kolekcji. Dlaczego? Powstanie torebki Birkin Spokojny lot samolotem w 1984 roku nie zapowiadał przełomowego momentu, jakim było powstanie jednej z najpopularniejszych torebek w historii mody. Jane Birkin w wywiadzie dla The Telegraph wspominała: „Nie pamiętam jaką torebkę miałam wtedy ze sobą. Mój mąż, Jacques Doillon, dwa dni wcześniej z premedytacją rozjechał samochodem koszyk, którego używałam jako torby. Kiedy wszystko wypadło z mojej torebki mężczyzna siedzący obok mnie powiedział: Powinnaś mieć torebkę z kieszeniami, a ja odparłam: Jeśli kiedyś Hermès zrobi torebkę z kieszeniami, to będę taką miała. On na to rzekł: Ale ja jestem Hermèsem i zrobię taką dla Ciebie”. Okazało się bowiem, że owym mężczyzną był ówczesny prezes francuskiego domu mody, Jean-Louis Dumas. Wydarzenie wywołało między nimi żywą dyskusję, podczas której artystka miała stwierdzić, że nie ma wystarczająco dużej torby, która zdołałaby w podróży pomieścić rzeczy jej oraz te 2-letniej wówczas córki, Lou. Zasugerowała, iż powinien powstać model „większy niż Kelly, ale mniejszy niż walizka Serge'a”. Już rok później pierwszy model Birkin trafił na rynek i szybko wyprzedził w popularności starszą kuzynkę - Kelly Bag. Do dziś pozostaje ulubionym dodatkiem największych gwiazd. Aukcja torebek Jane Birkin Teraz media obiegła informacja, że Jane Birkin sprzedaje kilka posiadanych przez siebie egzemplarzy. Powodem jednak nie są względy finansowe, a chęć niesienia pomocy innym. Artystka postanowiła pozbyć się dwóch modeli - Haut à Courroies (cztery razy większego od klasycznej Birkin) oraz American Garment Bag. To właśnie z tymi torbami aktorka i jej ówczesny partner Serge Gainsbourg nie rozstawali się w latach 70., podróżując między rodzinnym Londynem, a ukochanym Paryżem. Ekskluzywne akcesoria zostaną wystawione 19 lipca na aukcję Hermès Summer Collection organizowaną przez dom aukcyjny Artcurial w hotelu Hermitage w Monte Carlo w Monako. Uzyskana kwota ma być przekazana organizacji pozarządowej Doctors of the World, która zapewnia opiekę zdrowotną potrzebującym na całym świecie. Oczekiwany dochód to kilka tysięcy euro - cenę każdej z torebek szacuje się bowiem na 1,5 tysiąca do 4 tysięcy euro. Chcielibyście pozwolić sobie na taki zakup? Jane Birkin i Serge Gainsbourg w 1969 roku Jane Birkin z torbą Birkin w 2013 roku
Kolekcja sztuki George’a Michaela idzie pod młotek!
Zobaczcie najcenniejsze dzieło, które posiadał!
Londyński oddział domu aukcyjnego Christie’s ogłosił, że 14 marca rozpocznie się aukcja dzieł z kolekcji sztuki należącej do zmarłego wokalisty George’a Michaela. Jego śmierć w Święta Bożego Narodzenia w 2016 roku zaszokowała cały świat. Z czasem zaczęły wychodzić na jaw nieznane fakty z biografii lidera duetu Wham! Prawie nikt nie wiedział, że George Michael wspierał hojnie dziesiątki organizacji charytatywnych. A zupełną tajemnicą był fakt, że interesował się sztuką współczesną i zgromadził jej pokaźną kolekcję. Damien Hirst czyli najdroższy I teraz właśnie na licytację trafią prace, które zgromadził. Szczególne zainteresowanie wzbudzają dzieła zaprzyjaźnionej z wokalistą artystki Tracey Emin i prawdziwego giganta sztuki współczesnej Damiena Hirsta. Jest on jednym z najbardziej znanych i jednocześnie najbardziej kontrowersyjnych działających obecnie twórców. Z pewnością zaś najdroższym. Do najbardziej znanych prac Hirsta należy cykl Historia naturalna (Natural History), na który składają się wypreparowane zwierzęta zanurzone w formalinie i umieszczone w szklanych gablotach. Praca Fizyczna niemożliwość śmierci w umyśle istoty żyjącej (The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living) - pod tą nazwą krył się wypreparowany ponad czterometrowy żarłacz tygrysi - została sprzedana w 2004 roku za 8 milionów dolarów. W czerwcu 2007 roku w galerii White Cube w Londynie została wystawiona rzeźba Hirsta zatytułowana Na miłość boską (For the Love of God). Była to wykonana z platyny czaszka ludzka inkrustowana diamentami. Kamienie ważyły ponad 1106 karatów, największy z nich miał 52 karaty. Cena wywoławcza pracy wynosiła 100 milionów dolarów. Za ile w rzeczywistości ją sprzedano pozostaje tajemnicą… Niektórzy uważają, że cała ta historia z brylantową czaszką była jedynie sprytną rynkową mistyfikacją mającą zapewnić pracy Hirsta tytuł „najdroższego dzieła sztuki w historii”. Przewiduje się, że praca, która była w posiadaniu George Michaela, a zatytułowana The Incomplete Truth osiągnie na licytacji cenę około dwu milionów dolarów. Aukcja w słusznej sprawie Prace wystawione na aukcji będzie można oglądać w londyńskiej siedzibie Christie’s w dniach 9-14 marca. Sama licytacja przewidziana jest na 14 marca, zaś w dniach 8-15 marca będzie miała miejsce aukcja internetowa części prac. Cały dochód z licytacji zasili konta organizacji charytatywnych, które wspierał George Michael. Choć od jego śmierci minęły już dwa lata wciąż trudno pisać o nim w czasie przeszłym… Praca „The Incomplete Truth” Damiena Hirsta z kolekcji George’a Michaela, (2006). Portret George’a Michaela autorstwa Michaela Craig-Martin'a.
Wojciech Fangor najdroższym artystą w Polsce!
Jego obraz sprzedano wczoraj za prawie 5 milionów złotych!
Do wczoraj najdroższym polskim obrazem było „Macierzyństwo” Stanisława Wyspiańskiego. W grudniu ubiegłego roku kupiono go za 4,36 miliona złotych. Został zdetronizowany przez obraz Wojciecha Fangora „M39” namalowany przez artystę na autorską wystawę w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku w 1970 roku. Sprzedano go za 4,79 milionów złotych! Fangor w metrze Przed aukcją Desa Unicum opisywała: „Podobnie jak w poprzednich realizacjach artysta kontynuował swoją koncepcję pozytywnej przestrzeni iluzyjnej, która rozciąga się między płótnem a widzem i zasadza się na naturalnych funkcjach aparatu optycznego. Obrazy te nie są ograniczone ramami, stanowią otwarte kompozycje, które pulsują ruchem i kolorem”. Był jednym z najsłynniejszych polskich artystów XX wieku, współtwórcą polskiej szkoły plakatu. W latach 60 i 70 stworzył serię obrazów wywołujących złudzenie optyczne. Z tej serii pochodzi „M39”. W 2007 roku opracował napisy z nazwami siedmiu stacji II linii warszawskiego metra, które dzisiaj można uznać, za największą światową podziemną galerię sztuki op-art.
Obraz Davida Hockney’a sprzedany na aukcji za… 90 milionów dolarów!
Do którego żyjącego artysty należał poprzedni rekord?
Obraz Davida Hockney’a zatytułowany Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) czyli Portret artysty (Basen z dwoma postaciami) został sprzedany w nowojorskim oddziale domu aukcyjnego Christie’s za astronomiczną sumę… 90 312 500 dolarów! To najwyższa kwota, jaką kiedykolwiek zapłacono za pracę żyjącego artysty. Przypomnijmy, że poprzedni rekord należał do rzeźby Jeffa Koonsa Balloon Dog (Orange), która została wylicytowana w 2013 roku za 58,4 miliona dolarów. Nabywca Portretu artysty pozostaje anonimowy. David Hockney - malarz scen basenowych 81-letni David Hockney jest jednym z najpopularniejszych i najbardziej wpływowych malarzy XX wieku. Do najbardziej znanych prac artysty należą m.in. podwójny portret pisarza Christophera Isherwooda i malarza Dona Bachardy oraz pełna kolorów seria basenowa. Charakteryzuje je, zdaniem krytyków, „swobodna elegancja i niezmącona świetlistość”, które trudno odnaleźć u innych twórców XX wieku. Sprzedany właśnie na aukcji w Christie’s za ponad 90 milionów dolarów Portret artysty powstał w maju 1972 roku. Kim są tytułowe „dwie postacie”? Mężczyzną stojącym nad basenem jest malarz Peter Schlesinger, partner Hockney’a, z którym artysta rozstawał się w czasie powstawania obrazu. A jak twierdzą niektórzy, powodem zerwania był… mężczyzna pływający w basenie. Na koniec powiedzmy tylko, że pierwsi właściciele obrazu kupili go od Davida Hockney’a za kwotę 18 tysięcy dolarów. Cóż… niezła inwestycja! Obraz Davida Hockney’a „Portret artysty” (1972) sprzedany za ponad 90 milionów dolarów. David Hockney „Christopher Isherwood i Don Bachardy", 1968. Angielski malarz, rysownik i fotograf, David Hockney.
Biżuteria Marii Antoniny sprzedana na aukcji za astronomiczną sumę!
Na aukcji w Genewie, którą zorganizował prestiżowy dom Sotheby's sprzedano wisior należący do królowej Francji Marii Antoniny. Ozdobiony diamentami klejnot z dużych rozmiarów perłą anonimowy nabywca kupił za... 36 milionów dolarów. I jest to najwyższa cena, jaką w historii zapłacono za pojedynczą perłę. Astronomiczna kwota, którą uzyskano wywołała spore zaskoczenie, bo dom aukcyjny przewidywał, że wisior z perłą zostanie sprzedany za góra dwa miliony! Na aukcji wystawiono również dziewięć innych klejnotów żony Ludwika XVI. One również przekroczyły estymowane ceny. Na przykład diamentową broszę sprzedano za 1,75 miliona dolarów, a kolię za 2 miliony. W sumie za dziesięć klejnotów otrzymano ponad 53 miliony dolarów. Pozostaje jeszcze odpowiedzieć na pytanie, skąd klejnoty Marii Antoniny znalazły się na rynku. Otóż, przewidując rozwój wypadków i przygotowując się do ucieczki z Francji, królowa wysłała sporą część swoich kosztowności do Brukseli, gdzie panowała jej siostra Maria Krystyna. Potem klejnoty weszły w posiadanie parmeńskiej linii rodu Burbonów. W ich rękach pozostawały zresztą do dzisiaj. A na aukcji w Genewie zostały zaprezentowane publicznie po raz pierwszy od... dwustu lat. Ciekawe, jakie jeszcze skarby Marii Antoniny poznamy w przyszłości?
Ed Sheeran wystawił na aukcję charytatywną... używaną bieliznę
Wspieranie przez gwiazdy akcji charytatywnych dla nikogo nie jest już dzisiaj zaskoczeniem. Jedni robią to z dala od błysku fleszy, z potrzeby serca, inni lubią fotografować się z osobami, którym pomagają, szczególnie jeśli są to dzieci. Nie od dziś wiadomo, że zdjęcia takie skutecznie ocieplają wizerunek. Jednak Ed Sheeran, którego trudno podejrzewać o złe intencje, wystawił na aukcję charytatywną... swoją zużytą bieliznę. Internautom trudno jest w to uwierzyć. Ed Sheeran przeznaczył na aukcję charytatywną brudną bieliznę Rudowłosy muzyk, który serca fanów podbił takimi przebojami, jak I see fire i Perfect, zaangażował się w pomoc potrzebującym, którą organizuje dom Bishop&Miller. W tym celu przeznaczył na specjalną aukcję 300 mniej i bardziej osobistych przedmiotów. Wiele z nich z pozoru wydaje się zwyczajnych: naturalnych rozmiarów figura piosenkarza, zbudowana z klocków Lego czy gitara. Jednak to, co budzi największe zdziwienie internautów to fakt, że Ed Sheeran wystawił również... kilka par zużytych bokserek. Po zdjęciach widać, że nie są one nowe, głównie ze względu na wyblakłe kolory. „Cena wywoławcza spranej bielizny wynosi od 100 złotych za majtki z Primarku do 380 złotych za gatki ozdobione zawadiackim napisem „aka sexy bastard”, wylicza portal Pudelek.pl. Internauci nie kryją faktem tym oburzenia. „Przesadził”, „Masakra”, „Nie wiem jak to skomentować”, „Pewnie jakaś zdesperowana fanka kupi”, piszą w sieci. I trudno się z nimi nie zgodzić... Całkowity dochód z licytacji przedmiotów osobistych muzyka zostanie przekazany hospicjum św. Elżbiety
Skandal na aukcji! Obraz Banksy’ego, sprzedany za milion funtów, uległ… samozniszczeniu!
Ostatnią aukcję w londyńskim oddziale prestiżowego domu aukcyjnego Sotheby’s kończyła licytacja pracy najsłynniejszego chyba artysty tak zwanej sztuki ulicznej czyli Banksy’ego zatytułowanej Dziewczynka z balonikiem. Obraz wylicytował nieznany nabywca za 1,04 miliona funtów (ponad 5 mln złotych). Jednak ku zdumieniu obecnych na sali, gdy tylko prowadzący zakończył aukcję obraz… zaczął przesuwać się w dół i wychodzić dołem ramy w formie wąskich pasków. Teraz już wiemy, że za samozniszczenie obrazu odpowiada sam Banksy, który zamontował w ramie dzieła niszczarkę. Nie wiadomo jednak, kto uruchomił jej mechanizm i czy Sotheby’s było świadome, że podczas aukcji dojdzie do podobnego performance’u. A co z nabywcą? Specjaliści z rynku sztuki uważają, że nie powinien się martwić. Na skutek „artystycznej interwencji” Banksy’ego obraz Dziewczynka z balonikiem, choć zniszczony zyskał tylko na wartości i… usłyszeli o nim ludzie na całym świecie. Banksy czyli kto? Pod pseudonimem Banksy skrywa się jeden z najbardziej znanych artystów sztuki ulicy. I słowo „skrywa” jest tu jak najbardziej na miejscu, bo o życiu Banksy’ego wiemy naprawdę niewiele. Podobno urodził się w 1974, ale jak ma na nazwisko? Gazeta The Guardian twierdzi, że nazywa się Robert Banks, według The Mail on Sunday - Robin Gunningham, zaś według innych źródeł - jest w nim w rzeczywistości członek zespołu Massive Attack Robert Del Naja. Nie wiadomo też do końca, które z zaskakujących i w przewrotny sposób komentujących rzeczywistość prac lub happeningów są w stu procentach jego autorstwa. A robił Banksy rzeczy naprawdę niezwykłe. W londyńskim zoo wspiął się na klatkę dla pingwinów i z gigantycznych liter ułożył na niej napis „Mamy już dość ryb”. W Muzeum Historii Naturalnej w Londynie artysta umieścił nielegalnie swój eksponat o nazwie Banksus Militus Ratus - wypchanego szczura przebranego za grafficiarza. Gryzoń kreślił złowróżbny napis: „Wasz czas nadejdzie”. W British Museum z kolei Banksy podrzucił imitujący malarstwo jaskiniowe rysunek. Był na nim mężczyzna pchający wózek z supermarketu. Władze muzeum postanowiły dodać je do swojej kolekcji. W sierpniu 2015 w Weston-super-Mare w Wielkiej Brytanii Banksy, zapraszając do współpracy innych artystów, stworzył swój największy jak dotąd projekt zatytułowany Dismaland. Był to rodzaj posępnej parodii klasycznego parku rozrywki. Za sprawą jego talentu zamiast wesołego powstało więc bardzo smutne miasteczko… Jednak, żadna z dotychczasowych akcji artysty nie przyniosła mu takiego rozgłosu, jak samozniszczenie Dziewczynki z balonikiem!
David Beckham, Kate Moss i inni zaprojektowali limitowaną edycję butów!
Już dziś na aukcję w serwisie eBay.co.uk trafi 30 par butów zaprojektowanych przez gwiazdy. Limitowaną edycję Adidas Samba stworzyli m.in.: Sir Ian Mckellen (Gandalf z Władcy pierścieni), Amanda Lepore, Boy George, David Beckham, Edward Enninful (naczelny brytyjskiego Vogue’a), Elton John & David Furnish, Goldie, John Galliano, Kate Moss, Marc Jacobs, Naomi Campbell, Paloma Faith, Pet Shop Boys, Pharrell Williams, Philip Treacy i Rita Ora. Cały dochód z ich sprzedaży zostanie przekazany na cele Fundacji Albert Kennedy Trust. Organizacja ta zapewnia mieszkania, szkolenia i wsparcie dla młodych ludzi, którzy są bezdomni lub zagrożeni bezdomnością z powodu ich orientacji seksualnej. Wyjątkową odsłonę butów Adidas Samba - po raz pierwszy wypuszczonych na rynek w 1950 roku - będzie można zobaczyć także w dniach 4-10 lipca w HENI Gallery w Londynie. Buty zaprojektowane przez Gandalfa? Mogą być magiczne!