Dom w stylu „quiet luxury”. Jak urządzić wnętrze, które wygląda na drogie?
Luksus przestał krzyczeć – dziś mówi szeptem. „Quiet luxury” to trend, który redefiniuje pojęcie elegancji we wnętrzach, stawiając na jakość, minimalizm i ponadczasowe formy zamiast chwilowych zachwytów.
„Quiet luxury” to trend, który zdominował światowe salony i wnętrza celebrytów, a teraz zdobywa serca także w Polsce. Pojęcie to oznacza luksus dyskretny, niebanalny i przemyślany – taki, który czujesz, zanim go nazwiesz. Inspiracje czerpie z minimalistycznej estetyki, wysokiej jakości materiałów oraz harmonii kolorów, które tworzą wrażenie spokoju i przestrzeni w każdym domu. Paleta kolorów – baza elegancji Podstawą quiet luxury jest stonowana, spokojna paleta barw, która nie odwraca uwagi od detali. Projekty wnętrz w tym stylu bazują na neutralnych odcieniach: ciepłych bielach, beżach, greige (połączenie szarości i beżu), delikatnych szarościach, oliwkowej zieleni czy głębokich tonach kamieni naturalnych. Takie kolory tworzą tło, które pozwala „oddychać” przestrzeni, a jednocześnie sprawia, że każdy element wydaje się bardziej przemyślany i luksusowy. Warto też pamiętać o gradacji barw — światło padające na różne odcienie tej samej palety tworzy głębię i animuje przestrzeń bez potrzeby wprowadzania kontrastów. Materiały, które robią różnicę W quiet luxury materiał to klucz do sukcesu. Tu nie chodzi o ilość, ale o jakość. Naturalne tkaniny, takie jak len, wełna, jedwab czy kaszmir, nadają miękkość i subtelny luksus. Meble i elementy dekoracyjne wykonane z litego drewna, kamienia lub wysokiej klasy ceramiki sprawiają, że wnętrze wygląda jak projekt z prestiżowego magazynu wnętrzarskiego. W aranżacjach często pojawia się marmur o subtelnym rysunku, matowe metale i gładkie powierzchnie, które nie odbijają światła intensywnie, ale dodają elegancji. To luksus, który widać dopiero wtedy, gdy się mu przyjrzysz bliżej. Mniej znaczy więcej – sztuka selekcji Quiet luxury to odrzucenie chaosu i nadmiaru dekoracji. Wnętrze ma być uporządkowane, ale nie sterylne. Każdy przedmiot ma mieć swoje miejsce i sens. Zamiast wielu małych bibelotów warto postawić na kilka wyselekcjonowanych elementów, które mają charakter i jakość – jak ręcznie wykonana ceramika, rzeźbiona misa albo designerski stolik kawowy o harmonijnej formie. Tu nie chodzi o to, by wszystko było nowe. Świetnie sprawdzają się także antyki i elementy vintage, pod warunkiem że pasują kolorystycznie i stylistycznie do całości. Ich obecność wnosi historię i głębię do przestrzeni. Oświetlenie – cichy bohater luksusu Dobre oświetlenie to jeden z filarów stylu quiet luxury. Głębia i miękkość światła zmieniają percepcję przestrzeni bardziej niż jakikolwiek dekor. Wnętrza w tym stylu często wykorzystują kilka źródeł światła: subtelne kinkiety, lampy stołowe i punktowe oświetlenie, które buduje atmosferę zamiast rzucać ostre cienie. Świetnym pomysłem jest oświetlenie o ciepłej temperaturze barwowej, które emituje miękkie światło, podkreślając faktury materiałów i dodając przytulności bez ostentacji – jak w luksusowych butikowych hotelach. Meble – ponadczasowe formy zamiast chwilowych trendów W quiet luxury projekty mebli wybieramy tak, jak wybieramy klasyczne ubrania – z myślą o latach, a nie sezonie. Proste linie, harmonijne proporcje i wysokiej klasy wykończenia to cechy, które sprawiają, że meble wyglądają na drogie, nawet jeśli nie mają designerów na metce. Na przykład sofa o opływowych kształtach w naturalnym lnie czy masywny stół z litego drewna doda wnętrzu elegancji bez krzykliwej formy. Ważne są także detale, choć nienachalne: delikatne przeszycia na obiciach, subtelna faktura drewna, naturalne surowce – to one budują wrażenie jakości i luksusu. Ta sama zasada dotyczy projektowania kuchni. Detale, które mówią więcej niż ornamenty Subtelne tekstury, harmonia tkanin i minimalizm detali to cechy charakterystyczne quiet luxury. Wnętrza w tym stylu często mają minimalistyczne zasłony, masywne dywany o grubej fakturze, starannie dobrane poduszki i akcesoria w zgaszonych barwach. Ich obecność jest odczuwalna – nie dlatego, że krzyczą wyglądem, ale dlatego, że dodają spójności i głębi. Często pojawiają się także elementy natury – kamienie, drewno, tekstury organiczne – które wprowadzają do przestrzeni elegancję bez ostentacji. Quiet luxury w praktyce – od salonu po sypialnię Jak to wygląda w praktyce? W salonie może to być sofa z naturalnej tkaniny w odcieniu greige, obok stolik z marmurowym blatem i lampy z miękkim światłem. W sypialni – pościel z wysokogatunkowej bawełny, minimalistyczne nocne stoliki i dyskretne kinkiety. W kuchni – gładkie fronty szafek, blaty z naturalnego kamienia i nienachalna armatura. Każdy z tych elementów sam w sobie nie jest „krzykliwy”, ale razem tworzy wnętrze, które wygląda na drogie, dopracowane i ponadczasowe. Czym quiet luxury różni się od ostentacyjnego luksusu? Ostentacyjny luksus to metki, błysk, ekstrawagancja. Quiet luxury to luksus, który czujesz – nie widzisz na pierwszy rzut oka. To przestrzeń, która wciąga spokojem i harmonią. To luksus, który nie przemija z sezonem, bo opiera się na jakości, a nie trendach.
Roślina w kącie to za mało. W 2026 roku Twój salon stanie się „żywym ekosystemem”. Zobacz trend Biophilia 2.0
To już nie jest hobby dla fanów ogrodnictwa. Inteligentne zielone ściany i oświetlenie imitujące „złotą godzinę” to standard w nowoczesnych mieszkaniach. Dowiedz się, jak zamienić betonowe cztery kąty w prywatne uzdrowisko.
Jeszcze niedawno szczytem luksusu był sterylny minimalizm i chłodny marmur. Jednak rok 2026 przynosi prawdziwy przełom w naszych domach. Dziś nie pytamy już, czy wnętrze „dobrze wygląda” na zdjęciu. Pytamy, jak się w nim czujemy. Era „domów-muzeów” bezpowrotnie mija, ustępując miejsca Biofilii 2.0 – filozofii, w której granica między nowoczesną architekturą a dziką naturą niemal całkowicie się zaciera. Sprawdź, dlaczego Twoje mieszkanie wkrótce zacznie… oddychać razem z Tobą. Światło, które rozumie Twój rytm i dba o Twój sen Wchodząc do nowoczesnego salonu w 2026 roku, pierwszą rzeczą, którą poczujesz, nie będzie zapach drogich świec, lecz kojąca gra świateł. Zapomnij o jednym, ostrym punkcie na suficie, który rzuca bezlitosne cienie. Dziś luksus to światło okołodobowe (circadian lighting), które inteligentnie naśladuje wędrówkę słońca. Rano Twój dom zalewa delikatny, błękitny blask, który subtelnie wybudza organizm i dodaje energii bez potrzeby sięgania po trzecią kawę. Z kolei wieczorem systemy AI płynnie przechodzą w głębokie, bursztynowe tony, przypominające zachód słońca nad oceanem. To nie tylko efektowna scenografia – to technologia, która realnie obniża poziom kortyzolu i uczy nasz mózg, jak naturalnie przygotować się do regenerującego snu. Twoje wnętrze staje się Twoim osobistym terapeutą. Ściany, które żyją i karmią zmysły Do niedawna szczytem ambicji fanów zieleni był modny fikus w designerskiej donicy. W 2026 roku idziemy o krok dalej. Biofilia 2.0 wprowadza do naszych salonów zintegrowane systemy pionowych ogrodów, które stają się integralną częścią architektury. To już nie jest dekoracja – to domowy biosystem. Współczesne „żywe ściany” są bezpośrednio podpięte pod inteligentne sensory jakości powietrza. Gdy poziom smogu za oknem wzrasta, Twój domowy ogród przyspiesza proces filtracji, uwalniając czysty tlen i optymalną wilgotność. Co więcej, w naszych kuchniach coraz częściej pojawiają się ukryte w zabudowie mini-szklarnie, gdzie pod światłem UV dojrzewają zioła i jadalne kwiaty. To powrót do pierwotnej więzi z naturą, podany w najbardziej wyrafinowanej, technologicznej formie. Haptyczny luksus, czyli design, który chce się dotykać W 2026 roku definitywnie żegnamy gładkie, zimne powierzchnie, na których widać każdy odcisk palca. Nowy trend stawia na haptyczność – cechę materiałów, która prowokuje do dotyku. Architekci wnętrz coraz chętniej sięgają po surowce, które są nie tylko piękne, ale przede wszystkim „prawdziwe”. Na salonach królują meble wykonane z grzybni (mycelium) – ekologicznego materiału przyszłości, który jest niebywale lekki i posiada unikalną, aksamitną strukturę. Obok nich pojawiają się panele z naturalnego korka, który w niewiarygodny sposób wycisza pomieszczenie, dając poczucie intymności nawet w środku tętniącej życiem metropolii. Do tego surowy, porowaty kamień i len o grubym splocie. Takie wnętrze nie jest „zrobione pod linijkę” – jest pełne szlachetnej niedoskonałości, która sprawia, że wreszcie czujemy się w domu swobodnie. Dom jako prywatne uzdrowisko i azyl spokoju Ostatnim, ale najważniejszym elementem rewolucji 2026 roku jest wprowadzenie do wnętrz elementów kojącej hydroterapii. Nie chodzi jednak o zwykłe jacuzzi. To minimalistyczne, ceramiczne rzeźby, pełniące funkcję kaskad pokojowych, oraz nawilżacze powietrza, które emitują delikatną mgłę o zapachu leśnego runa. Delikatny szum wody, subtelna gra tekstur i wszechobecna zieleń sprawiają, że nasze mieszkania przestają być tylko bazą noclegową. Stają się miejscem regeneracji, które odcina nas od zgiełku świata zewnętrznego. W 2026 roku prawdziwym symbolem statusu nie jest już najdroższy telewizor, ale cisza i czyste powietrze, którymi możesz cieszyć się we własnym, zielonym ekosystemie.
Szare wnętrza to już przeszłość. W 2026 roku luksus ma zupełnie inny kolor i... kształt!
Pożegnajcie chłodny minimalizm i surowy beton. W 2026 roku nasze domy przestają przypominać sterylne galerie sztuki, a stają się zmysłowymi azylami. Najgorętszy trend sezonu – Organic Modernism – udowadnia, że prawdziwy prestiż kryje się w obłościach, kolorach ziemi i... niedoskonałości. Sprawdź, dlaczego elita rezygnuje z prostych linii na rzecz wnętrz, które „przytulają”.
Przez ostatnie lata dominowała jedna zasada: im prościej, tym lepiej. Białe ściany, szare kanapy i meble „od linijki”. Jednak w 2026 roku nastąpił przełom. Jak zauważają topowi projektanci współpracujący z gwiazdami Hollywood, nasze domy wreszcie zaczęły tętnić życiem. 1. Obłości, które dają spokój Największa zmiana? Koniec z ostrymi kantami. W 2026 roku meble mają przypominać formy rzeźbiarskie. Kanapy o linii „nerki”, okrągłe stoły z naturalnego trawertynu i łukowate przejścia między pokojami. Te kształty podświadomie nas uspokajają i nadają wnętrzu miękkości, której nie da się osiągnąć w tradycyjnym minimalizmie. 2. „Rich Terracotta” – kolor, który wygrywa ze srebrem Jeśli zastanawiasz się, na jaki kolor pomalować salon, zapomnij o „chłodnym błękicie”. Królem salonów jest teraz głęboka terakota, palona ochra i szałwiowa zieleń. To barwy, które sprawiają, że nawet niewielkie mieszkanie nabiera głębi i wygląda na znacznie droższe, niż jest w rzeczywistości. Wskazówka eksperta: „W 2026 roku luksus nie polega na posiadaniu najdroższych sprzętów, ale na stworzeniu przestrzeni, która oddziałuje na zmysły. Dotyk grubego lnu, zapach drewna i widok nieregularnej ceramiki – to jest dzisiejszy prestiż” – mówi jedna z czołowych polskich projektantek. 3. Personalizacja ponad trendy Google Discover kocha historie o tym, co jest „autentyczne”. W 2026 roku do łask wraca vintage. Łączenie nowoczesnej, obłej sofy z fotelem z lat 70. znalezionym na targu staroci to znak rozpoznawczy najlepiej urządzonych domów. To tzw. „wnętrza z historią”, które są przeciwieństwem masowej produkcji. 3 rzeczy, które natychmiast musisz wyrzucić z salonu w 2026 roku: Meble na wysoki połysk – kojarzą się z estetyką lat 2000. i są zaprzeczeniem naturalności. Chłodne oświetlenie LED – w 2026 stawiamy na ciepłe, punktowe światło i designerskie lampy z papieru ryżowego. Plastikowe dodatki – luksus kocha kamień, szkło i metal.
Nowa łazienka Julii Wieniawy jak z Pinteresta. Ten jeden detal robi efekt luksusowego spa
Julia Wieniawa pokazała wnętrza swojego leśnego domu, a największe emocje wzbudziła łazienka. Jasna, minimalistyczna i otwarta na naturę przestrzeń wygląda jak żywcem przeniesiona z Pinteresta. Jeden element sprawia jednak, że całość przypomina luksusowe spa.
Leśna posiadłość Julii Wieniawy od początku budzi ogromne zainteresowanie fanów. Aktorka i wokalistka postawiła na nowoczesną architekturę wtopioną w naturę, a wnętrza urządziła w duchu harmonii i ponadczasowej elegancji. Szczególną uwagę przyciąga łazienka – przestrzeń prywatna, a jednocześnie zaprojektowana z rozmachem godnym pięciogwiazdkowego hotelu. Naturalne materiały i kojąca kolorystyka Nowa łazienka Julii Wieniawy zachwyca spójnością i wyczuciem stylu. Dominują tu naturalne materiały – kamień, drewno oraz jasne, szlachetne powierzchnie, które nadają wnętrzu ciepła. Stonowana paleta barw oparta na beżach, złamanej bieli i odcieniach ziemi tworzy atmosferę relaksu i wyciszenia. Uwagę przykuwa niezwykle efektowny marmur, który w połączeniu z drewnem sprawia, że wnętrze przypomina luksusowe, pięciogwiazdkowe spa. „Kocham tę łazienkę. Mam w ochotę w niej przebywać non stop, bo czuję się jakbym żyła w tablicy z pinteresta. Dziękuję @olaziareg za złożenie w jedną spójną całość wszystkich moich wnętrzarskich marzeń, a na tej liście przede wszystkim był właśnie marmur Calacatta viola” napisała Juliana swoim Instagramie. Architekta, która stoi za metamorfozą łazienki Julii Wieniawy to Ola Ziarek, architektka gwiazd. Tworzyła wnętrza domów dla sióstr Bohosiewicz, Magdaleny Lamparskiej i Darii Ładochy. Minimalistyczna armatura oraz subtelne oświetlenie podkreślają nowoczesny charakter wnętrza. Nie ma tu przypadkowych dodatków – każdy element wydaje się przemyślany i dopasowany do koncepcji domu ukrytego wśród drzew. Wanna z widokiem na las – detal, który robi efekt „wow” Największe wrażenie robi jednak wolnostojąca wanna ustawiona tuż przy dużym przeszkleniu. To właśnie ten detal nadaje łazience efekt luksusowego spa. Kąpiel z widokiem na las, zmieniające się światło i bliskość natury tworzą wyjątkowy klimat, którego trudno szukać w miejskich apartamentach. Duże okna wpuszczają mnóstwo naturalnego światła, które odbija się od jasnych powierzchni i optycznie powiększa przestrzeń. Wieczorem natomiast wnętrze nabiera bardziej intymnego, nastrojowego charakteru. Luksus w duchu slow life Łazienka Julii Wieniawy to nie tylko modny projekt, ale też manifest stylu życia. Bliskość natury, przestrzeń i wysokiej jakości materiały wpisują się w trend slow life oraz potrzebę tworzenia domowego azylu. To wnętrze pokazuje, że prawdziwy luksus tkwi w prostocie i dobrze zaprojektowanej przestrzeni. Jeden spektakularny element – wanna z widokiem – wystarczył, by stworzyć miejsce, które inspiruje i zachwyca tysiące internautów.
Zaklinamy wiosnę kolorami. Te pastelowe dodatki z popularnej sieci zmienią twój dom w jeden weekend
Wystarczy kilka kolorowych detali, by poczuć, że nowy sezon naprawdę się zaczął. Gdy dni stają się dłuższe, a światło wpada do wnętrz z zupełnie inną energią, naturalnie chcemy zmian. Nie remontu. Nie wielkiej rewolucji. Raczej świeżości, lekkości i odrobiny koloru. Wiosenne kolekcje dostępne w popularnej sieci wnętrzarskiej pokazują, że metamorfoza może zacząć się… od stołu.
Wystarczy kilka kolorowych detali, by poczuć, że wiosna naprawdę jest już blisko. Gdy dni stają się dłuższe, światło wpada do wnętrz miękko i złociście, a poranki pachną świeżością, naturalnie chcemy zmian. Nie wielkiego remontu ani kosztownej rewolucji. Raczej subtelnego odświeżenia, które sprawi, że dom zacznie oddychać nową energią. Czasem wystarczy nowa zastawa, pastelowy akcent na stole czy dekoracja inspirowana naturą, by przestrzeń nabrała lekkości. Wiosna to przecież nie tylko pora roku — to stan ducha. To moment, kiedy częściej otwieramy okna, zapraszamy bliskich na kawę i chcemy otaczać się kolorem, który poprawia nastrój. Właśnie dlatego sezonowe kolekcje dostępne w popularnej sieci wnętrzarskiej Ikea stawiają na miękkie linie, delikatne odcienie zieleni, różu i żółci oraz formy inspirowane naturą. To dodatki, które nie dominują przestrzeni, lecz subtelnie ją ożywiają. Metamorfoza może zacząć się od jednego stołu, jednej półki, jednego bukietu. A potem wiosna rozlewa się po całym domu. Wiosna zaczyna się przy stole Najłatwiej metamorfozę rozpocząć od stołu. To tu spotykamy się na poranną kawę, szybkie śniadanie czy długą kolację z przyjaciółmi. A nowa zastawa potrafi całkowicie odmienić klimat wnętrza. Porcelanowa kolekcja Upplaga z Ikea zachwyca falującą linią inspirowaną kształtem płatków kwiatów. Miski w pastelowych odcieniach zieleni, różu i żółci wprowadzają kolor w subtelny, harmonijny sposób. Towarzyszą im klasyczne talerze z delikatnym barwnym akcentem na krawędzi — to drobny detal, który nadaje całości świeżości. Wymiana kilku elementów zastawy wystarczy, by stół zyskał zupełnie nową energię — bardziej wiosenną i lżejszą. Słoneczne akcenty i pastelowe poranki Wiosna to także celebracja małych chwil. Domowe ciasto podane w żółtym naczyniu Vardagen wygląda bardziej apetycznie, a kawa pita z pastelowego kubka z limitowanej kolekcji sprzyja spokojnym porankom. Zaokrąglone kształty i delikatna kolorystyka wprowadzają do wnętrza miękkość. To właśnie takie drobne elementy budują codzienne rytuały, które sprawiają, że dom staje się jeszcze bardziej przytulny. Projektanci Ikea podkreślają, że współczesny design ma wspierać relacje i dobrostan domowników. Kolor i forma przestają być wyłącznie ozdobą — stają się częścią codziennych doświadczeń. Lekkość zapisana w detalach Jeśli chcesz pójść krok dalej, postaw na dekoracje. Nowa wiosenna kolekcja obejmuje papierowe, wiszące ozdoby w odcieniach zieleni i żółci, które wprowadzają do wnętrza ruch i świeżość. Ich lekka forma sprawia, że przestrzeń wydaje się bardziej dynamiczna, ale wciąż harmonijna. Szklane dekoracje w jasnej palecie kolorów oraz kieliszki z ręcznie dmuchanego szkła subtelnie odbijają światło. Wystarczy kilka takich elementów, by komoda czy stół nabrały sezonowego charakteru. Kwiaty i słodkie akcenty Wiosenna aranżacja nie istnieje bez roślinnych motywów. To właśnie one sprawiają, że wnętrze zaczyna oddychać świeżością i nabiera lekkości. Sztuczne kwiaty, wianki i dekoracyjne gałązki w odcieniach zieleni, bieli i żółci pozwalają wprowadzić naturę do domu bez konieczności pielęgnacji czy codziennego podlewania. Można ustawić je w wazonie na stole, zawiesić na drzwiach albo subtelnie wpleść w dekorację komody czy parapetu. Delikatne listki i pastelowe kwiaty pięknie odbijają wiosenne światło, tworząc wrażenie świeżości nawet w pochmurny dzień. To rozwiązanie ponadczasowe — sprawdzi się przez cały sezon, a przy odpowiednim doborze kolorów pozostanie aktualne także latem. Dzięki nim dom zyskuje naturalny, spokojny charakter, który sprzyja odpoczynkowi i buduje przytulną atmosferę. Akcesoria te możesz połączyć także z innymi wiosennymi dodatkami od znanych marek takich jak Home&You, Duka, Hola, Pepco czy Action. Dzięki temu nie rujnując budżetu sprawisz, że Twoje wnętrze będzie gotowe na wiosnę, a Ty będziesz się codzienni budzić w lepszym humorze!
Wygląda jak luksusowy apartament, a to tylko triki za grosze. 3 sposoby na „oddech” w małym mieszkaniu!
Metraż to tylko liczba, a prawdziwy luksus to poczucie wolności, którego nie da się zmierzyć w metrach kwadratowych. Nawet jeśli dysponujesz niewielką kawalerką w bloku, możesz sprawić, by Twoje mieszkanie emanowało aurą prestiżowego penthouse’u. Architekci wnętrz gwiazd stosują trzy genialne zasady, które sprawiają, że ściany „puchną”, a sufit zdaje się być o pół metra wyżej.
W dobie rosnących cen nieruchomości w 2026 roku, umiejętność urządzania małych przestrzeni stała się nową formą sztuki. Nie chodzi o to, by upchnąć jak najwięcej funkcji w jednym pokoju, ale by zarządzać przestrzenią tak, jak robią to luksusowe butiki czy pięciogwiazdkowe hotele. Małe mieszkanie nie musi być ciasne – może być kameralne i ekskluzywne. Kluczem do sukcesu nie jest drogi remont, ale zrozumienie, jak nasze oko postrzega granice. Oto 3 triki, które całkowicie zmienią Twoje myślenie o małym metrażu. 1. Trik „nieskończonej podłogi” i jednolitej palety Największym błędem w małych mieszkaniach jest szatkowanie przestrzeni różnymi podłogami – płytki w kuchni, panele w salonie, inny próg w przedpokoju. To optycznie „skraca” mieszkanie. Jeśli chcesz, by Twój dom wydawał się dwa razy większy, zastosuj tę samą podłogę w każdym pomieszczeniu. To tworzy iluzję płynności. Dodatkowo zastosuj technikę color drenching – pomaluj ściany, listwy przypodłogowe, a nawet drzwi na ten sam, jasny kolor (np. ciepły odcień kości słoniowej). Gdy zacierają się granice między płaszczyznami, mózg traci orientację co do rzeczywistych wymiarów pokoju. 2. Strategia „wiszących mebli” i prześwitów Luksus to lekkość. W małym mieszkaniu każdy centymetr podłogi jest na wagę złota, dlatego wybieraj meble na wysokich, smukłych nóżkach lub modele podwieszane (szafki RTV, stoliki nocne). Gdy widzimy podłogę pod meblem, pomieszczenie wydaje się znacznie większe. Unikaj ciężkich, obudowanych brył, które „osiadają” w przestrzeni. Zastosuj też trik z przezroczystościami – szklany stolik kawowy czy krzesła z transparentnego tworzywa to „meble-widma”. Spełniają swoją funkcję, ale wizualnie nie zajmują miejsca. 3. Oświetlenie warstwowe i magia pionowych linii W małym pokoju jedna lampa sufitowa to wyrok – spłaszcza przestrzeń i uwypukla ciasnotę. Aby dodać wnętrzu głębi rodem z luksusowego apartamentu, musisz zastosować oświetlenie warstwowe. Podświetl wnęki, postaw lampę stojącą w ciemnym rogu, dodaj kinkiety. Ale prawdziwym „game changerem” są zasłony. Wieszaj je na szynie zamontowanej pod samym sufitem, a nie tuż nad oknem. Niech tkanina miękko opada na podłogę. Te pionowe linie „wyciągną” pomieszczenie w górę, nadając mu królewskich proporcji. Luksus w małym wydaniu to dbałość o detale i eliminacja wszystkiego, co przypadkowe. Gdy Twoje mieszkanie zyska spójną kolorystykę, lekkie meble i teatralne oświetlenie, zapomnisz o jego metrażu. Skupisz się na jakości życia, którą oferuje Twoja nowa, luksusowa przestrzeń.
„Wizualny hałas” niszczy Twoje wnętrze. Oto 5 rzeczy, które musisz wyrzucić z salonu w ten weekend, by odzyskać spokój!
Masz wrażenie, że mimo regularnego sprzątania Twój dom wciąż wydaje się zagracony, a Ty nie potrafisz w nim w pełni odpocząć? Architekci wnętrz zdiagnozowali przyczynę: to „wizualny hałas”. Niepozorne przedmioty, krzykliwe opakowania i brak stylistycznej dyscypliny podstępnie odbierają nam poczucie luksusu i harmonii.
Współczesny design w 2026 roku nie polega już na dodawaniu kolejnych dekoracji, ale na umiejętnym odejmowaniu tego, co zbędne. „Wizualny hałas” to termin, który opisuje nadmiar bodźców atakujących nasze oczy w domowym zaciszu. Często przyzwyczajamy się do niego tak bardzo, że przestajemy go zauważać, ale nasz mózg wciąż go przetwarza, co prowadzi do zmęczenia. Jeśli marzysz o wnętrzu w stylu quiet luxury, czas na radykalne, weekendowe porządki. Oto lista rzeczy, które natychmiast musisz usunąć ze swojego pola widzenia. 1. Plastikowa armia, czyli krzykliwe opakowania detergentów Przyjrzyj się swojej strefie umywalki w kuchni lub półkom w łazience. Czy widzisz tam feerię jaskrawych kolorów i logotypów znanych marek płynów do naczyń? To najprostsza droga do obniżenia standardu wnętrza. Gwiazdy i topowi projektanci zawsze przelewają produkty do estetycznych, jednolitych dozowników. Zamień plastik na szkło, ceramikę lub kamień. Gdy krzykliwe etykiety znikną, przestrzeń natychmiast zyska elegancję rodem z luksusowego hotelu. 2. „Pamiątkowy bałagan” na lodówce i półkach Kolekcjonowanie wspomnień jest piękne, ale eksponowanie każdego magnesu z wakacji, starego paragonu czy ulotki na froncie lodówki tworzy ogromny szum informacyjny w sercu domu. Oczyść tę przestrzeń. To samo dotyczy „wystawki” na komodzie – zamiast dziesięciu małych figurek, które zbierają kurz i rozpraszają wzrok, postaw jeden duży, rzeźbiarski wazon. Zasada „siły skali” mówi jasno: jeden duży obiekt buduje prestiż, dziesięć małych tworzy bałagan. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2026/02/AdobeStock939610738-a29c2e2.jpeg" width="2912" height="1632" alt="Stylowy salon o nowoczesnym wykończeniu, z minimalistycznym designem, stonowanymi kolorami, nowoczesnym oświetleniem, eleganckimi meblami i eleganckimi bukietami kwiatów." title="Stylowy salon o nowoczesnym wykończeniu, z minimalistycznym designem, stonowanymi kolorami, nowoczesnym oświetleniem, eleganckimi meblami i eleganckimi bukietami kwiatów." /> 3. Tekstylna anarchia: Przypadkowe koce i poduszki Często kupujemy tekstylia pod wpływem impulsu. Efekt? Na kanapie ląduje koc w kratkę, poduszka z napisem i narzuta w zupełnie innym odcieniu beżu. To tekstylny hałas, który sprawia, że salon wygląda na niespójny. W ten weekend zrób selekcję. Wybierz jedną paletę kolorystyczną i trzymaj się jej konsekwentnie. Postaw na szlachetne faktury: len, surowy jedwab lub wełnę o grubym splocie. Jednolitość tekstyliów to najszybszy sposób na „uspokojenie” pokoju. 4. Czarna pajęczyna kabli i technologii Nic tak nie niszczy misternie zaprojektowanego wnętrza, jak kłębowisko czarnych kabli pod telewizorem lub przy biurku. W 2026 roku technologia powinna być niewidoczna. Wykorzystaj maskownice, ozdobne pudełka na listwy zasilające lub zamontuj specjalne uchwyty pod blatem. Kiedy kable znikają z pola widzenia, architektura wnętrza staje się czysta i profesjonalna. 5. „Papierowy chaos”: Stosy gazet, listów i ulotek Stolik kawowy powinien służyć do serwowania kawy, a nie do przechowywania korespondencji z ostatniego miesiąca. Stosy papierów to wizualny balast, który przypomina nam o obowiązkach, zamiast pozwalać na relaks. Przejrzyj je, zbędne wyrzuć, a te ważne schowaj do eleganckiego segregatora lub szuflady.
Kiedyś kojarzyło się z PRL. Teraz to wnętrzarski hit 2026, który zdobi nowoczesne wnętrza
Jeszcze niedawno stało zapomniane w kredensie, dziś wraca w wielkim stylu. Zielone szkło w 2026 roku staje się jednym z najmocniejszych trendów wnętrzarskich. Projektanci pokochali je za głębię koloru, grę światła i nutę nostalgii, która w nowoczesnych aranżacjach zyskuje zupełnie nowe znaczenie.
Jeszcze niedawno stało zakurzone w witrynach naszych babć. Zielone szkło – masywne wazony, pucharki na deser, popielniczki o fantazyjnych kształtach – było symbolem minionej epoki. Dziś wraca w wielkim stylu i w 2026 roku staje się jednym z najmocniejszych trendów wnętrzarskich. Projektanci zgodnie twierdzą: zielone szkło to nowa definicja elegancji z nutą nostalgii. ZOBACZ TAKŻE: Koniec z białą łazienką. W 2026 roku Twoje domowe SPA musi mieć „mroczną duszę”… Powrót do przeszłości w nowoczesnym wydaniu Moda na zielone szkło nie jest przypadkowa. W czasach, gdy wnętrza coraz częściej mają być osobiste, autentyczne i z historią, sięgamy po przedmioty, które coś znaczą. Szkło w odcieniach butelkowej zieleni, oliwki czy szmaragdu przywołuje estetykę lat 60. i 70., ale dziś funkcjonuje w zupełnie innym kontekście. Współczesne aranżacje nie traktują go jako sentymentalnej pamiątki. Zielone szkło staje się świadomym wyborem stylistycznym – kontrapunktem dla minimalistycznych, jasnych przestrzeni. W zestawieniu z beżami, naturalnym drewnem i kamieniem wygląda świeżo, a jednocześnie dodaje wnętrzu głębi. Co ważne, projektanci nie ograniczają się już do klasycznych form. Obok vintage’owych zdobyczy z targów staroci pojawiają się nowe kolekcje renomowanych marek – geometryczne wazony, smukłe świeczniki czy designerskie lampy z przydymionego, zielonego szkła. Zielone szkło w 2026 roku – od dekoracji po funkcjonalność Trend 2026 wyraźnie pokazuje, że zielone szkło wychodzi poza rolę ozdoby. Owszem, nadal królują wazony w stylu retro, patery i misy na owoce oraz świeczniki. Coraz częściej pojawiają się jednak także przedmioty użytkowe: szklanki, kieliszki, karafki czy klosze lamp. CZYTAJ TEŻ: Po tym jednym szczególe projektanci od razu poznają, że mieszkanie urządzał amator. W kuchniach i jadalniach zielone szkło zastępuje klasyczną przezroczystość. Nakryty stół z oliwkowymi kieliszkami i zieloną karafką wygląda elegancko, a przy tym mniej formalnie niż tradycyjna zastawa. W salonach modne są duże, rzeźbiarskie wazony ustawione solo – jako artystyczny akcent, który nie potrzebuje towarzystwa. Jak wprowadzić zielone szkło do wnętrza, by uniknąć efektu muzeum? Kluczem jest umiar i odpowiednie tło. Zielone szkło najlepiej prezentuje się w towarzystwie: naturalnych tkanin (len, bawełna, wełna), jasnych ścian w odcieniach écru i ciepłej bieli, drewna w ciepłym tonie, metali w kolorze szczotkowanego złota lub mosiądzu. W małych przestrzeniach wystarczy jeden wyrazisty element – na przykład duży wazon ustawiony na konsoli w przedpokoju. W większych można pozwolić sobie na kompozycję kilku przedmiotów o różnych wysokościach i fakturach. SPRAWDŹ TEŻ: Koniec z nudnym beżem. Oto „Interior Detox”, czyli jak urządzamy domy w 2026 roku! Projektanci radzą też, by łączyć stare z nowym. Obok współczesnej, minimalistycznej sofy doskonale odnajdzie się odziedziczona po babci misa z grubego szkła. Ten kontrast buduje charakter wnętrza i sprawia, że przestrzeń nie wygląda jak katalogowa aranżacja. Zielone szkło jest jak biżuteria dla wnętrza W modzie mówi się, że dodatki tworzą stylizację. We wnętrzach 2026 roku tę rolę przejmuje zielone szkło. To ono przyciąga wzrok, odbija światło i nadaje przestrzeni indywidualny charakter. Nie jest już reliktem przeszłości ani symbolem minionej epoki. Stało się świadomym wyborem estetycznym – odważnym, a jednocześnie eleganckim.
Koniec z białą łazienką. W 2026 roku Twoje domowe SPA musi mieć „mroczną duszę”…
Przez lata łazienka miała być sterylna, jasna i bezpieczna. Jednak w 2026 roku architekci wnętrz gwiazd ogłaszają radykalną zmianę: luksus kocha mrok. Płytki z marketu ustępują miejsca surowej skale, a chłodne światło – zmysłowej grze cieni. Odkryj, dlaczego najbardziej prestiżowe salony kąpielowe przypominają dziś tajemnicze groty i jak za pomocą kilku detali wprowadzić ten magnetyczny klimat do własnego domu.
Wchodzimy w erę „łazienki sensorycznej”. To już nie jest miejsce, w którym po prostu bierzesz prysznic – to przestrzeń, która ma za zadanie zresetować Twój układ nerwowy. Rok 2026 to czas pożegnania z błyszczącym chromem i śnieżnobiałą ceramiką. Teraz łazienka ma „otulać” mrokiem, teksturą i głębią. Jeśli planujesz metamorfozę, zapomnij o tym, co widziałaś w katalogach sprzed dwóch lat. Oto nowy wymiar intymności. 1. Tekstura, która krzyczy: Kamień i „surowy” dotyk Największym grzechem nowoczesnej łazienki jest gładkość. W 2026 roku pożądamy faktur. Ściany wyłożone łupanym łupkiem, umywalki ciosane z jednego bloku granitu czy tynki imitujące zastygłą lawę. Dotyk szorstkiej skały pod palcami podczas porannej toalety to luksus, który przywraca kontakt z naturą. Im mniej „wykończony” wydaje się materiał, tym droższy jest efekt końcowy. 2. Armatura w kolorze „Gunmetal” i mosiądzu Błyszczące baterie odeszły do lamusa. Teraz króluje Gunmetal (szczotkowana stal w odcieniu ciemnego grafitu) oraz patynowany mosiądz. Te metale nie odbijają światła jak lustra, lecz je pochłaniają, dodając wnętrzu szlachetności. Co więcej – starzeją się z klasą, nabierając charakteru z każdym rokiem użytkowania. 3. Prysznicowy „Hammam” zamiast kabiny Tradycyjne brodziki to przeszłość. W 2026 roku prysznic staje się otwartą strefą natryskową, zintegrowaną z resztą łazienki. Najmodniejsze są rozwiązania typu monolith – gdzie podłoga i ściany wykonane są z tego samego materiału. Dodaj do tego wbudowaną ławę z kamienia i zestaw do aromaterapii ukryty w deszczownicy, a poczujesz się jak w najlepszym spa w Maroku. 4. Oświetlenie „nastrojowe”, nie techniczne W 2026 roku w łazience nie włączamy głównego światła. Prestiż buduje się oświetleniem punktowym: LED-ami ukrytymi przy samej podłodze, podświetlanymi niszami na kosmetyki czy dekoracyjnymi kinkietami z alabastru. Światło ma jedynie wydobywać rzeźbiarskie formy wanny i umywalki, pozostawiając resztę w kojącym półmroku. 5. Rośliny „cieniolubne” i mchy Łazienka bez zieleni jest martwa. W mrocznych, zmysłowych salonach kąpielowych 2026 roku królują rośliny, które kochają wilgoć i brak słońca – paprocie, zamiokulkasy czy ściany z żywego mchu. Tworzą one kontrast z twardym kamieniem i sprawiają, że wnętrze staje się żywym ekosystemem. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2026/02/AdobeStock1717515151-a0ef069.jpeg" width="5824" height="3264" alt="Luksusowa ciemna łazienka z wolnostojącą wanną, płytkami z ciemnoszarego marmuru i nastrojowym, ciepłym oświetleniem." title="Luxurious, moody modern bathroom with dark grey marble tiles. A sleek freestanding bathtub is the centerpiece, with warm ambient lighting for a spa feel." />
To naprawdę tylko 20 m². Ten mikroapartament w Gdańsku udowadnia, jak wiele można zmieścić na małym metrażu
Niewielki metraż często oznacza kompromisy — brak miejsca do przechowywania, wizualny chaos i poczucie ciasnoty. Mikroapartament w gdańskiej inwestycji Żurawie pokazuje jednak, że nawet 20 m² może stać się przestrzenią komfortową, elegancką i funkcjonalną, jeśli projekt zaczyna się od właściwego pytania: jak naprawdę chcemy tu żyć?
Małe mieszkania bywają wyzwaniem szczególnie wtedy, gdy próbujemy zmieścić w nich wszystko, co znamy z większych wnętrz. Efektem często jest przeładowanie przestrzeni i brak wygody. Projekt autorstwa Aleksandry Czajki-Witkowskiej udowadnia, że rozwiązaniem nie jest „więcej”, lecz przemyślana selekcja funkcji i konsekwencja projektowa. I tak w Gdańsku na zaledwie 20 m² powstało wnętrze o hotelowej logice użytkowania — intuicyjne, uporządkowane i zaskakująco przestronne. Idealne na weekendowy c Problem: mały metraż i codzienny chaos Największym wyzwaniem mikro apartamentów dostępnych przede wszystkim dużych miastach, jest brak miejsca do przechowywania oraz konieczność łączenia wielu funkcji w jednej przestrzeni. Zamiast klasycznego układu mieszkania projektantka zdecydowała się na rozwiązanie inspirowane wnętrzami hotelowymi — ograniczenie stref do tych naprawdę potrzebnych i ukrycie elementów technicznych w zabudowie. Kuchnia została sprytnie schowana w części wejściowej, dzięki czemu szeroki przedpokój zamienił się w pojemną, symetryczną zabudowę mieszczącą sprzęty kuchenne, pralkę i zmywarkę. Dzięki temu główna przestrzeń salonu pozostała spokojna wizualnie i przeznaczona wyłącznie do wypoczynku. Rozwiązanie: konsekwencja, kolor i precyzja W części dziennej dominują stonowane beże, które optycznie powiększają wnętrze i tworzą eleganckie tło dla pojedynczych, wyrazistych akcentów kolorystycznych. Najmocniejszym z nich jest bordowa rama sufitu, wprowadzająca do wnętrza architektoniczny rys bez efektu przytłoczenia. Lustrzane fronty wiszącej szafy dodatkowo potęgują wrażenie przestrzeni, a zaprojektowane na wymiar łóżko z przedścianką pełni jednocześnie funkcję półki i subtelnego oświetlenia. Z kolei łazienka zaprojektowana została jak osobna scenografia — kontrastowa część umywalkowa z bordowymi ścianami i wzorzystymi płytkami zestawiona została z jasną, wyciszoną strefą prysznicową. Dzięki temu nawet niewielkie pomieszczenie zyskuje rytm i głębię, a jednocześnie pozostaje funkcjonalne. Mała przestrzeń, duża wygoda Cały apartament zaprojektowano z myślą o trwałości i wygodzie użytkowania: odporne materiały, proste fronty, lekkie meble i starannie dobrane oświetlenie tworzą wnętrze, które dobrze znosi intensywne użytkowanie, a jednocześnie zachowuje elegancki charakter. Projekt pokazuje, że 20 m² nie musi oznaczać rezygnacji z estetyki ani komfortu — kluczem jest odwaga projektowa i konsekwentne podejmowanie decyzji. Ten gdański mikroapartament to przykład myślenia o przestrzeni w sposób dojrzały i praktyczny: zamiast próbować optycznie „powiększać” metraż na siłę, projekt wykorzystuje jego potencjał, tworząc wnętrze uporządkowane, spokojne i zaprojektowane dokładnie pod potrzeby użytkownika.
Po tym jednym szczególe projektanci od razu poznają, że mieszkanie urządzał amator.
To detal, który wielu osobom wydaje się nieistotny. A jednak projektanci wnętrz mówią wprost: wystarczy jedno spojrzenie na okno, by wiedzieć, czy mieszkanie urządzał amator. Zbyt krótkie i źle zawieszone zasłony potrafią zepsuć nawet najdroższą aranżację.
Można mieć designerską sofę, modne kolory ścian i starannie dobrane dodatki, a mimo to wnętrze będzie wyglądało nie najlepiej, a w gorszych wypadkach nawet tanio. Powód? Błąd, który w polskich mieszkaniach pojawia się wyjątkowo często. Chodzi o zasłony – a konkretnie o ich długość, szerokość oraz sposób montażu karnisza. Projektanci podkreślają bowiem, że to właśnie one budują proporcje pomieszczenia i wpływają na jego odbiór bardziej, niż nam się wydaje. Wystarczy kilka centymetrów różnicy, by efekt był spektakularny… albo rozczarowujący. Zbyt krótkie zasłony – najczęstszy błąd Najbardziej widoczny problem? Zasłony kończące się kilka centymetrów nad podłogą. Eksperci podkreślają, że zasłony powinny: delikatnie dotykać podłogi, kończyć się 1–2 cm nad nią (jeśli zależy nam na praktyczności), albo miękko układać się na podłodze (efekt eleganckiego „puddlingu”). Tymczasem wiele osób wybiera standardową długość 250 cm bez sprawdzenia wysokości pomieszczenia. Efekt? Tkanina „wisi w powietrzu”, skraca optycznie ścianę i sprawia wrażenie przypadkowości. Krótka zasłona wygląda tak, jakby została kupiona w pośpiechu – bez przemyślenia proporcji. Źle zamontowany karnisz – drugi sygnał alarmowy Drugim błędem jest montaż karnisza tuż nad ramą okna. To rozwiązanie: optycznie obniża sufit, zmniejsza przestrzeń, sprawia, że wnętrze wygląda taniej. Projektanci stosują prostą zasadę: karnisz powinien być zamontowany jak najwyżej, najlepiej kilka–kilkanaście centymetrów pod sufitem. Dzięki temu: pomieszczenie wydaje się wyższe, okno wygląda na większe, wnętrze nabiera elegancji. Różnica jest spektakularna. Oczywiście wyżej powieszony karnisz to dłuższe zasłony, które często trzeba szyć na zamówienie albo przerabiać, bo te dostępne w sklepach zazwyczaj są za krótkie. Ale ten wysiłek i wydatek naprawdę się opłaca! Za wąskie zasłony – detal, który psuje proporcje Kolejny często spotykany błąd to zbyt mała szerokość zasłon. Gdy są rozsunięte, ledwo zakrywają szybę. Gdy zasłonięte – materiał jest napięty i wygląda skromnie. Profesjonalna zasada mówi, że łączna szerokość zasłon powinna być co najmniej 2–2,5 razy większa niż szerokość okna. Tylko wtedy tkanina tworzy eleganckie fale i wygląda luksusowo. Zbyt skąpa ilość materiału zdradza oszczędność i brak wyczucia proporcji. Dlaczego zasłony tak bardzo wpływają na odbiór wnętrza? Bo pełnią kilka funkcji jednocześnie: regulują światło, ocieplają przestrzeń, poprawiają akustykę, budują styl pomieszczenia. Źle dobrane zasłony potrafią: „ściągnąć” całe wnętrze w dół, zaburzyć proporcje, sprawić, że nawet drogie meble wyglądają przeciętnie. Z kolei dobrze dobrane sprawiają, że pokój wygląda jak z katalogu – nawet bez kosztownego remontu. Jak powinny wyglądać idealne zasłony? Projektanci najczęściej polecają: ✔ Długość: do podłogi (z minimalnym zapasem) ✔ Karnisz: zamontowany wysoko i szerzej niż rama okna ✔ Szerokość: minimum podwójna względem szerokości okna ✔ Tkanina: dopasowana do stylu wnętrza (len i bawełna do stylu naturalnego, welur do eleganckiego) W nowoczesnych aranżacjach popularne są także szyny sufitowe ukryte w zabudowie – to rozwiązanie daje wyjątkowo estetyczny efekt i wygląda zjawiskowo. Dlaczego tak wiele osób popełnia ten błąd? Najczęściej z powodu: kupowania gotowych zasłon bez mierzenia, sugerowania się wyłącznie ceną, braku świadomości, jak bardzo wpływają na proporcje pomieszczenia. W sklepach dominują standardowe długości, które nie zawsze pasują do realnej wysokości mieszkań – zwłaszcza w starszym budownictwie lub nowych apartamentowcach z wyższymi sufitami. Mała zmiana, wielki efekt Dobra wiadomość? Ten błąd łatwo naprawić. Wystarczy: podnieść karnisz, wymienić zasłony na dłuższe, dobrać odpowiednią szerokość materiału. To jeden z najtańszych sposobów na szybkie „podniesienie” standardu wnętrza bez generalnego remontu. Bo w aranżacji liczą się detale. A zasłony to detal, który widać natychmiast. I właśnie po nim projektanci od razu wiedzą, czy mieszkanie urządzał profesjonalista – czy amator. Wiec zrób to tak, by twój salon czy sypialnia wyglądały spektakularnie.
Koniec z nudnym beżem. Oto „Interior Detox”, czyli jak urządzamy domy w 2026 roku!
Zapomnij o wszystkim, co do tej pory wiedziałaś o trendach. W 2026 roku nasze domy przestają być wystawami sklepowymi, a stają się „żywymi ekosystemami”. Do głosu dochodzi Interior Detox – nurt, który wyrzuca z salonów plastik i katalogowe meble, a wprowadza technologię ukrytą w kamieniu i kolory, które leczą stres. Odkryj 5 rewolucyjnych zmian, które sprawią, że Twoje wnętrze wyprzedzi epokę.
Wchodzimy w erę, w której luksus definiuje się przez to, czego... nie ma. Po latach dominacji chłodnego minimalizmu i wszechobecnego „greige” (połączenia szarości z beżem), rok 2026 przynosi radykalny zwrot. Szukamy autentyczności, przedmiotów z „wadami” i technologii, która nie rzuca się w oczy. Jeśli planujesz odświeżenie mieszkania, zobacz, co według topowych projektantów jest już passé, a co stanie się nowym symbolem statusu. 1. Digital Wellness: Technologia, której nie widać W 2026 roku największym błędem projektowym jest telewizor jako centrum salonu. Nowoczesny luksus to technologia ukryta pod naturalnymi materiałami. Głośniki wbudowane w tynk gliniany, ekrany przypominające lustra lub dzieła sztuki (jak te z najnowszych kolekcji w DESA Unicum) oraz inteligentne oświetlenie, które naśladuje cykl dobowy słońca. Twój dom ma Cię wyciszać, a nie bombardować powiadomieniami. 2. „Oddychające” ściany: Tynki gliniane i wapienne Farba z marketu? To już przeżytek. Teraz ściany mają mieć strukturę. Do łask wróciły tynki gliniane i wapienne w kolorach ziemi, które nie tylko wyglądają obłędnie w świetle dziennym, ale przede wszystkim regulują wilgotność i oczyszczają powietrze. To zdrowotny luksus, który widać gołym okiem. 3. Meble z „odzyskaną duszą” W 2026 roku kupowanie całego zestawu mebli z jednej linii to modowe faux pas. Najmodniejsze wnętrza to te, w których nowoczesna sofa sąsiaduje z rzeźbionym krzesłem z lat 20. lub odrestaurowanym komodem z PRL-u. Cenimy unikatowość – im bardziej „Twoja” jest ta przestrzeń, tym bardziej jest luksusowa. 4. Kolor roku: „Ziemista Terakota” i „Głęboki Mech” Biel odchodzi do lamusa. W 2026 roku chcemy czuć się w domu bezpiecznie, dlatego wybieramy kolory, które kojarzą się z naturą w jej najbardziej surowym wydaniu. Głęboka, przybrudzona zieleń, spalona słońcem pomarańcza i odcienie mokrego piasku. To kolory, które dają „efekt otulenia”. 5. Tactile Design: Dom, który chce się dotykać Luksus w 2026 roku czuć pod palcami. Szorstki kamień na blacie w kuchni, lniane zasłony o grubym splocie, wełniane dywany o nieregularnej długości włosia. Wnętrze musi być sensoryczne. Jeśli coś wygląda na idealnie gładkie i sztuczne – w tym sezonie jest niepożądane.
Wyglądają luksusowo, a kosztują grosze. 5 elementów, które natychmiast odmienią Twoje wnętrze!
Wydajesz fortunę na meble, a Twój salon wciąż nie przypomina tych z okładek magazynów? Diabeł tkwi w szczegółach, które nieświadomie „tanią” Twoją przestrzeń. Przedstawiamy 5 prostych trików prosto od architektów wnętrz gwiazd, dzięki którym Twój dom zyska aurę prestiżu i stylu quiet luxury – bez konieczności brania kredytu na remont.
Często myślimy, że luksus to kwestia grubości portfela. Nic bardziej mylnego. W świecie designu liczy się spójność, tekstura i... odpowiednie maskowanie tego, co psuje efekt końcowy. Google Discover kocha metamorfozy „przed i po”, a ten tekst to Twój przewodnik po tym, jak wyeliminować wizualny chaos i wprowadzić do mieszkania atmosferę luksusowego hotelu. 1. Zasada „szlachetnych faktur” – pożegnaj poliester Nic tak nie odbiera wnętrzu klasy, jak błyszczące, sztuczne tkaniny. Gwiazdy stawiają na len, bawełnę o grubym splocie i aksamit. Nawet najtańsza kanapa z sieciówki będzie wyglądać jak designerski projekt, jeśli rzucisz na nią lnianą narzutę w kolorze piaskowym i kilka ciężkich, mięsistych poduszek. Pamiętaj: matowe wykończenia zawsze wyglądają drożej niż połysk. 2. Magia oświetlenia: Ukryj „gołe” żarówki Górne, ostre światło to wróg przytulności. Projektanci luksusowych apartamentów budują nastrój za pomocą lamp stołowych i kinkietów. Postaw na trzy punkty świetlne o ciepłej barwie w jednym pokoju. Mały trik? Zamień plastikowe abażury na szklane lub ceramiczne – to natychmiastowy skok w wyższą ligę designu. 3. Sztuka „kuracji okiennej” – wieszaj zasłony pod samym sufitem To najczęstszy błąd: karnisz zawieszony tuż nad oknem. Jeśli chcesz, by Twój salon wydawał się wyższy i bardziej przestronny (niczym apartament w kamienicy), zamontuj szynę pod samym sufitem, a zasłony puść aż do samej podłogi. Ten jeden ruch sprawi, że wnętrze zyska „oddech” i architektoniczną dyscyplinę. 4. Pozbądź się „wizualnego hałasu” Kolorowe butelki z detergentami w łazience, sterta kabli pod telewizorem, pstrokate opakowania przypraw w kuchni. To one sprawiają, że dom wygląda na wiecznie nieuporządkowany. Zainwestuj w jednolite dozowniki i kosze z naturalnych materiałów. Ukrycie logotypów marek sklepowych to najtańszy sposób na efekt „wow”. 5. Zainwestuj w jeden „statement piece” Luksusowe wnętrza nie są zagracone. Zamiast kupować dziesięć tanich dekoracji, zainwestuj w jeden duży element, który przyciągnie wzrok. Może to być rzeźba z targu staroci, wielkoformatowy obraz (pamiętasz o zasadzie dobrej ramy?) lub designerski wazon. Jeden mocny punkt buduje całą hierarchię pokoju.
Prywatna galeria w Twoim salonie. 5 zasad kolekcjonowania sztuki, które nadadzą wnętrzu duszę. Bez wydawania fortuny!
Ściany, które milczą, to stracona szansa na opowiedzenie własnej historii. Choć świat wielkich domów aukcyjnych kojarzy się z niedostępnym luksusem, budowanie własnej kolekcji sztuki jest w zasięgu Twojej ręki. Nie potrzebujesz milionów, by otaczać się obiektami z duszą. Dowiedz się, jak wyostrzyć oko i sprawić, by pierwszy zakupiony obraz nadał Twojemu domowi prestiżu, o jakim marzyłaś.
Wielu z nas kojarzy kolekcjonowanie sztuki z aukcjami u Christie’s, białymi rękawiczkami i zawrotnymi kwotami. Tymczasem najciekawsze kolekcje w domach gwiazd i ikon stylu często zaczynały się od jednego, przypadkowo znalezionego szkicu na targu staroci lub grafiki kupionej od debiutującego artysty. Sztuka w domu to nie tylko lokata kapitału, to przede wszystkim inwestycja w emocje i duszę wnętrza. To ona sprawia, że mieszkanie przestaje być zbiorem mebli z katalogu, a staje się osobistym manifestem. 1. Grafika i fotografia: Twój bilet do świata art-u Jeśli boisz się zainwestować w duże płótno olejne, zacznij od prac na papierze. Limitowane edycje grafik, litografii czy fotografii artystycznej to doskonały punkt wyjścia. Są znacznie bardziej przystępne cenowo, a ich wartość kolekcjonerska jest realna – zwłaszcza jeśli są numerowane i sygnowane przez autora. Fotografia artystyczna, szczególnie czarno-biała, nadaje wnętrzu nowoczesny, wielkomiejski sznyt, który uwielbiają projektanci w Nowym Jorku czy Berlinie. 2. Targi młodej sztuki: Odkryj przyszłych mistrzów To tam bije serce współczesnego designu. Odwiedzaj wystawy końcoworoczne na ASP i lokalne targi sztuki. Kupując prace od studentów lub młodych absolwentów, zyskujesz podwójnie: masz w domu unikatowy obiekt, którego nie znajdziesz w żadnej sieciówce, i realnie wspierasz rozwój kultury. „Efekt wow” gwarantuje autentyczność – energia, którą czuć w pociągnięciach pędzla debiutanta, jest nie do podrobienia. Kto wiesz, może za kilka lat okaże się, że na Twojej ścianie wisi praca nowej gwiazdy światowych galerii? 3. Rzeźba i ceramika: Trzeci wymiar luksusu Często zapominamy, że sztuka nie kończy się na płaszczyźnie ściany. Obiekty 3D to najwyższy stopień wtajemniczenia w dekorowaniu wnętrz. Mała, nowoczesna rzeźba na komodzie, ceramiczna forma o nieregularnym kształcie czy artystyczne szkło z lat 60. potrafią skupić wzrok bardziej niż największy obraz. Szukaj ich w galeriach online i na targach vintage designu. Rzeźba wprowadza do pokoju dynamikę i sprawia, że przestrzeń staje się wielowymiarowa. 4. Magia oprawy: Zamień szkic w arcydzieło Projektanci wnętrz mają jeden sekret: oprawa „robi” obraz. Nawet prosty szkic wykonany ołówkiem na pożółkłym papierze zyska muzealny charakter, jeśli zainwestujesz w wysokiej jakości passe-partout i szlachetną, drewnianą ramę. Odpowiednie obramowanie buduje dystans między dziełem a ścianą, nadając mu należytą rangę. To właśnie detale – rodzaj szkła (najlepiej muzealne, które nie odbija światła) czy szerokość ramy – decydują o tym, czy praca wygląda na zdobycz z aukcji, czy na przypadkowy zakup. 5. Złota zasada: Sztuka nie musi pasować do kanapy Największym błędem jest kupowanie obrazu pod kolor poduszek. Sztuka ma wywoływać emocje, intrygować, a czasem nawet drażnić. Nie musi tworzyć grzecznego kompletu z meblami – ona ma z nimi rozmawiać. Jeśli patrząc na daną rzecz, czujesz szybsze bicie serca lub dziwny spokój – to jest właśnie ten element, którego potrzebuje Twoje wnętrze. Kolekcja budowana sercem, a nie wzornikiem kolorów, zawsze obroni się sama.
Polska ikona designu powraca. 5 powodów, by odwiedzić wystawę w DESA Unicum i na nowo odkryć styl zakopiański!
Czy można zamknąć energię Tatr w rzeźbionym fotelu lub pełnym kolorów kilimie? Styl zakopiański to narodowa legenda, która właśnie powraca na salony dzięki wyjątkowej wystawie w DESA Unicum.
Gdy na początku XX wieku artyści przybywali do niewielkiej osady pod Tatrami, szukali tam przede wszystkim spokoju i zdrowia. Znaleźli jednak coś znacznie cenniejszego: unikatową kulturę, która stała się laboratorium nowoczesnej sztuki. Styl zakopiański szybko urósł do rangi symbolu odradzającej się Polski, a dziś przeżywa swój prawdziwy renesans. Ekspozycja w DESA Unicum to wyjątkowa okazja, by zobaczyć, jak lokalne rzemiosło przenika do świata wysokiej mody i najbardziej luksusowych apartamentów. Energia Zofii Stryjeńskiej: Kobieca siła w pasiaku Nikt tak jak „księżniczka polskiej sztuki” nie oddał witalności i energii Podhala. Jej słynne bohaterki w pasiastych spódnicach, obecne na wystawie, uosabiały ruch i siłę, stając się ikonami rozpoznawalnymi na całym świecie. W warszawskiej siedzibie domu aukcyjnego możecie zobaczyć, jak te ludowe motywy – rozety, gwiazdy i stylizowane kwiaty – zmieniały przedmioty codziennego użytku w małe dzieła sztuki. Parzenica: Symbol męskości i luksusu Ten najsłynniejszy, sercowaty wzór był dla górala miarą prestiżu i siły życiowej. Dzięki geniuszowi Stanisława Witkiewicza parzenica szybko przekroczyła granice stroju, stając się motywem przewodnim rzemiosła meblarskiego. Prawdziwą perłą wystawy jest fotel w stylu zakopiańskim projektu Witkiewicza i Wojciecha Brzegi – jego forma nawiązuje do tradycyjnych sani, tworząc unikatowy mariaż tradycji z nowoczesną formą. Architektura detalu: Łyżniki i czerpaki Nawet prosta deska do wieszania łyżek – łyżnik – pełniła funkcję nośnika estetyki. To na tych drobnych przedmiotach, które zgromadzono w DESA Unicum, zachowały się najstarsze formy ornamentyki: motywy solarne i słynne pazdury. Podobną staranność widać w czerpakach zdobionych motywami kozic czy wilków, które symbolizowały głęboką więź z naturą. Międzynarodowy sukces: Od Mediolanu po Warszawę Styl zakopiański to nie tylko historia, to przyszłość. Krzesła Antoniego Rząsy zyskały międzynarodowy rozgłos podczas ubiegłorocznych targów designu w Mediolanie. Teraz, w ramach odrębnej wystawy towarzyszącej „Antoni Rząsa. W domu rzeźbiarza”, możecie je oglądać bezpłatnie w Warszawie. To dowód na to, że polski folklor stał się uniwersalnym językiem luksusu. Jak kolekcjonować legendę? Ekspozycja gromadzi ponad 130 unikatowych obiektów – od tradycyjnych kilimów po luksusowe srebra zdobione tatrzańskim ornamentem. To lekcja stylu dla każdego, kto szuka we wnętrzach czegoś więcej niż tylko modnych mebli. To szansa, by zobaczyć rzemiosło, które wyniosło Zakopane do rangi najważniejszego ośrodka polskiej sztuki stosowanej. Wystawę „Zakopane, Zakopane!” oraz ekspozycję prac Antoniego Rząsy można oglądać do 12 lutego w DESA Unicum przy ul. Pięknej 1A w Warszawie. Wstęp jest bezpłatny. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2026/02/DESA-UnicumStowarzyszenie-Kilim-w-Zakopanemproj.-Kazimierz-BrzozowskiZwiesnapocz.-XX-w.est.20000-40000zl-d03b7f6.jpg" width="1500" height="1029" alt="Stowarzyszenie Kilim w Zakopanem,proj. Kazimierz Brzozowski Zwies na pocz. XX w., DESA Unicum" title="Stowarzyszenie Kilim w Zakopanem,proj. Kazimierz Brzozowski Zwies na pocz. XX w., DESA Unicum" />
Zielona arystokracja. Poznaj rośliny, które projektanci wybierają do najbardziej luksusowych apartamentów!
Nie są tylko modnym dodatkiem, ale żywą rzeźbą, która definiuje charakter domu. Architekci wnętrz od lat wiedzą, że odpowiednio dobrany kwiat potrafi „zbudować” salon lepiej niż najdroższa tapeta. Dlaczego jedne mieszkania wyglądają jak z katalogu, a inne jak przypadkowa dżungla? Odkrywamy listę roślinnych arystokratów, którzy dodadzą Twoim wnętrzom szlachetności i luksusowego sznytu.
Rośliny we wnętrzu są jak biżuteria do wieczorowej sukni – dopełniają całość, nadają blasku i podkreślają status właściciela. Jednak w najbardziej prestiżowych projektach rzadko spotkamy przypadkowe okazy z marketu. Topowi dekoratorzy szukają form rzeźbiarskich, szlachetnych barw i gatunków, które wyglądają jak żywe dzieła sztuki. Wybór rośliny to proces tak samo ważny, jak dobór oświetlenia czy tkanin na obicia sof. Oto gatunki, które królują w apartamentach gwiazd i ikon stylu. 1. Fikus Lyrata: Niekwestionowany król apartamentów Lirylistny fikus to absolutna ikona współczesnego designu. Jego ogromne, błyszczące liście o falujących brzegach przypominają kształtem lirę, co nadaje mu niezwykle artystycznego wyrazu. To roślina-dominanta – potrafi wypełnić pusty narożnik salonu skuteczniej niż designerski fotel. Projektanci kochają go za to, że dodaje wnętrzu wysokości i pionowej struktury. Pamiętaj jednak: to arystokrata, który nienawidzi przeciągów i kocha kąpać się w rozproszonym świetle. 2. Strelicja Biała: Urban jungle w wersji glamour Jeśli marzysz o efekcie tropikalnego luksusu, Strelicja Nicolai nie ma sobie równych. Jej gigantyczne, skórzaste liście przypominają bananowca, wprowadzając do wnętrza powiew egzotyki w bardzo eleganckim wydaniu. W nowoczesnych loftach czy apartamentach typu penthouse, Strelicja pełni rolę zielonego parawanu, oddzielającego strefę wypoczynkową od jadalni. To roślina dla tych, którzy nie boją się rozmachu i chcą poczuć klimat wakacji na Saint-Tropez przez cały rok. 3. Oliwka Europejska: Kwintesencja stylu „quiet luxury” Drzewko oliwne to wybór dla miłośników nowoczesnej klasyki i stonowanej elegancji. Jej srebrzysto-zielone, drobne listki i subtelny, sękaty pień wprowadzają do wnętrza śródziemnomorski spokój. Oliwka doskonale komponuje się z naturalnymi materiałami: lnem, kamieniem i jasnym drewnem. To roślina, która nie krzyczy o uwagę, ale subtelnie podkreśla dobry gust domowników. Najlepiej prezentuje się w minimalistycznych, surowych donicach z betonu lub starej terakoty. 4. Alokazja Wentii: Mroczna strona elegancji Wybierana przez miłośników głębokich, nasyconych barw i wnętrz z duszą. Alokazja Wentii to propozycja do przestrzeni odważnych, wypełnionych sztuką i ciemnym drewnem. Jej niemal metaliczne liście o purpurowych spodach reagują na światło, mieniąc się różnymi odcieniami. To roślina o niezwykle rzeźbiarskim pokroju, która najlepiej czuje się w towarzystwie aksamitów i mosiężnych dodatków. 5. Złota zasada: Oprawa godna mistrza Projektanci podkreślają zgodnie: nawet najszlachetniejsza roślina straci swój urok w plastikowej osłonce. W świecie premium donica jest równie ważna co jej zawartość. Postaw na ręcznie toczoną ceramikę o nieregularnej fakturze, ciężki beton architektoniczny lub postarzane naczynia, które wyglądają, jakby przywieziono je z antykwariatu w Toskanii. Tylko w takiej oprawie zieleń staje się integralną częścią luksusowej architektury.
Domowe spa w wersji premium. 5 elementów, które zmienią Twoją łazienkę w luksusowy salon odnowy
Zapomnij o dalekich podróżach do kurortów na Bali. Twoje prywatne sanktuarium zaczyna się tuż za progiem sypialni. Odkrywamy 5 detali, które zmienią zwykłą łazienkę w luksusowe SPA rodem z najlepszych hoteli świata. Czas na azyl, w którym luksus spotyka się z ukojeniem.
Współczesny luksus to już nie tylko metraż czy… złote krany. To przede wszystkim jakość doświadczenia i święty spokój, który możemy poczuć we własnych czterech ścianach. Aby stworzyć w łazience atmosferę premium, nie musisz planować generalnego remontu. Architekci wnętrz gwiazd podkreślają: diabeł tkwi w fakturach, zapachach i świetle. Wystarczy kilka kluczowych zmian, by codzienne mycie twarzy stało się mistycznym rytuałem, a długa kąpiel – regeneracją na miarę ekskluzywnego wellness. 1. Szmaragdowa głębia i dotyk tekstyliów Prawdziwe doświadczenie SPA zaczyna się w momencie, gdy Twoja skóra styka się z tkaniną. Zapomnij o cienkich ręcznikach. W wersji premium liczy się wysoka gramatura i szlachetne pochodzenie włókien. Królową jest bawełna egipska – mięsista i jedwabista w dotyku. Wybierając kolory, postaw na paletę quiet luxury: złamaną biel, ciepłe taupe lub głęboki antracyt. Ręczniki eksponuj starannie zwinięte w rulony – to prosty trik z pięciogwiazdkowych apartamentów. 2. Architektura zapachu: Twoje „Signature Scent” Luksusowe hotele projektują własne kompozycje zapachowe, by goście kojarzyli pobyt z konkretną nutą emocjonalną. Zrób to samo w domu. Zrezygnuj z drogeryjnych odświeżaczy na rzecz niszowych świec sojowych lub eleganckich dyfuzorów z patyczkami. Wybieraj nuty nieoczywiste: dymne drzewo sandałowe, korzenny kardamon czy słodką figę. Zapach ma być subtelną aurą, która redukuje stres już od progu. 3. Naturalne kruszce: Pożegnanie z plastikiem W luksusowej łazience nie ma miejsca na tworzywa sztuczne. Plastikowe dozowniki to wróg numer jeden elegancji. Zamień je na akcesoria wykonane z marmuru, trawertynu lub piaskowca. Są ciężkie, zimne w dotyku i wyglądają jak małe rzeźby. Jeśli bliski jest Ci styl eko-chic, wprowadź elementy z drewna tekowego. Drewniana taca na wannę to mała zmiana, która daje gigantyczny efekt wizualny i funkcjonalny. 4. Oświetlenie sceniczne i gra cieni Ostre, techniczne światło sufitowe zabija nastrój relaksu. W domowym SPA oświetlenie musi być warstwowe. Zainwestuj w nastrojowe kinkiety lub nowoczesne, bezprzewodowe lampy LED, które możesz postawić przy wannie. Celuj w barwę ciepłą (ok. 2700K) – to bursztynowy blask, który wygładza rysy twarzy i pozwala oczom odpocząć. Światło ma Cię otulać, a nie oślepiać. 5. Prysznicowa hortiterapia: Eukaliptusowy rytuał To ulubiony trik dekoratorów z Nowego Jorku. Pęk świeżych gałązek eukaliptusa zawieszony pod głowicą prysznica to najprostsza aromaterapia. Pod wpływem pary wodnej roślina uwalnia olejki eteryczne, które ułatwiają oddychanie i błyskawicznie koją nerwy. To żywy element dekoracyjny, który działa na wszystkie zmysły i wygląda niezwykle fotogenicznie.
Walentynki 2026: 5 luksusowych gadżetów dla niej, które łączą styl z najnowszą technologią. Numer 3 to prawdziwy przełom!
Zapomnij o kwiatach – w 2026 roku luksus to technologia, która dba o piękno i styl. Odkryj 5 gadżetów łączących futurystyczny design z czystą przyjemnością. Numer 3 to rewolucja w domowej pielęgnacji, o której marzy każda kobieta. To będą najpiękniejsze Walentynki!
Szukasz prezentu, który wywoła efekt „wow”? W 2026 roku luksus to już nie tylko biżuteria i perfumy. To technologia, która dba o nasze samopoczucie, wygląd i komfort, wyglądając przy tym jak małe dzieło sztuki. Wybraliśmy 5 gadżetów, które zdefiniują tegoroczne święto zakochanych. 1. Biżuteria, która gra: Słuchawki realme Buds Clip W 2026 roku granica między technologią a modą ostatecznie się zaciera. Zapomnij o klasycznych, plastikowych słuchawkach, które chowasz pod włosami. realme Buds Clip to manifest stylu, który nosi się z dumą. Ich unikalna konstrukcja typu „clip-on” przypomina najmodniejsze, futurystyczne nausznice (ear cuffs), które prosto z wybiegów trafiły do świata premium audio. Dlaczego każda estetka je pokocha? Design bez kompromisów: Wyglądają jak luksusowy dodatek, lśniąc na uchu i dopełniając każdą stylizację – od minimalistycznego garnituru po wieczorową sukienkę. Komfort nowej generacji: Dzięki technologii przewodnictwa powietrznego, słuchawki nie wchodzą do kanału usznego. Są tak lekkie i wygodne, że można o nich zapomnieć na cały dzień. Bądź tu i teraz: Pozwalają cieszyć się krystalicznym dźwiękiem ulubionej playlisty czy podcastu, jednocześnie nie odcinając Cię od dźwięków otoczenia. To idealne rozwiązanie na romantyczny spacer we dwoje – słyszysz muzykę i szept ukochanej osoby jednocześnie. To prezent dla kobiety, która kocha błyszczeć i ceni gadżety z „duszą” projektanta. 2. Profesjonalny styl w wersji ultra: Dreame Pocket Ultra Ta fioletowa perła to dowód na to, że luksus nie musi zajmować dużo miejsca. Dreame Pocket Ultra to pierwsza tak kompaktowa suszarka, która po złożeniu niemal znika w dłoni, a mocą 1500W i zaawansowaną jonizacją zawstydza pełnowymiarowe modele. W zestawie znajdziesz magnetyczne końcówki, które w kilka chwil wyczarują fryzurę niczym z salonu, dbając o to, by włosy pozostały jedwabiście gładkie. Idealna do wrzucenia do torebki przed romantyczną kolacją – bo perfekcyjny wygląd nie uznaje kompromisów, nawet w podróży. 3. Ikona domowego SPA: Maska Shark CryoGlow Jeśli śledzisz trendy beauty na Instagramie czy TikToku, na pewno zauważyłaś, że maski LED stały się nieodłącznym elementem wieczornych rytuałów gwiazd i influencerek. To absolutny „must-have” ostatnich sezonów, ale Shark CryoGlow wynosi tę kategorię na zupełnie nowy poziom przyjemności. To coś więcej niż gadżet – to zaproszenie do świata, w którym profesjonalna pielęgnacja spotyka się z błogim relaksem. Co sprawia, że ta maska to prawdziwy obiekt pożądania? Świetliste rozwiązanie dla cery: Serce urządzenia to zaawansowany system iQLED. Aż 480 precyzyjnie rozmieszczonych punktów świetlnych otula twarz kojącą energią (czerwone, podczerwone i niebieskie światło). To jak intymny seans, który bez pośpiechu przywraca skórze blask i zdrowy wygląd. Ukojenie, którego potrzebujesz: Prawdziwa magia dzieje się pod oczami. Funkcja InstaChill to jak luksusowy, chłodny kompres, który w kilka minut zdejmuje z twarzy zmęczenie, koi opuchliznę i pozwala zapomnieć o ciężkim dniu. Ten chłód w połączeniu z terapią światłem to duet, który szybko staje się ulubionym rytuałem. Twój osobisty rytuał: Niezależnie od tego, czy Twoja cera potrzebuje regeneracji, wyciszenia zmian, czy po prostu „zastrzyku” witalności, maska ma na to gotowy program. Shark CryoGlow to prezent idealny dla kogoś, kto kocha celebrować chwile dla siebie. Podarowanie tej maski to tak naprawdę podarowanie luksusowego czasu i promiennej pewności siebie. 4.FOREO PEACH 2 Pro Max: profesjonalna gładkość w 10 minut Zapomnij o bolesnej depilacji i 72 dniach, które statystyczna kobieta traci w ciągu życia na golenie nóg. PEACH 2 Pro Max to najpotężniejsza, profesjonalna alternatywa dla salonów IPL, zamknięta w eleganckiej obudowie. To urządzenie nie tylko usuwa włoski, ale całkowicie zmienia zasady gry w domowej pielęgnacji. Ekspresowy efekt: Dzięki ogromnemu oknu zabiegowemu i błyskawicznym impulsom, depilacja całego ciała zajmuje zaledwie 10 minut. Idealne dla kobiet, które cenią swój czas. Komfort 360°: Wbudowany system chłodzenia sprawia, że zabieg jest całkowicie bezbolesny i przyjemny, a skóra po nim pozostaje ukojona. Inteligentna asystentka: Urządzenie łączy się z aplikacją, która personalizuje ustawienia i przypomina o kolejnych sesjach, dbając o to, byś cieszyła się jedwabistą gładkością bez wysiłku. To luksusowy prezent, który podaruje wygodę i pewność siebie na lata. 5. Dyson Supersonic r: najlżejsza potęga stylu Jeśli myślałaś, że ideału nie da się poprawić, Dyson właśnie to zrobił. Model Supersonic r™ to najbardziej precyzyjna i najlżejsza suszarka w historii marki, która w limitowanej edycji „Czerwony Aksamit i Złoto” wygląda jak biżuteria z najwyższej półki. Dlaczego to absolutny numer jeden dla Twoich włosów? Lekkość, którą poczujesz: Jest o 30% mniejsza i 20% lżejsza od klasycznego modelu. Dzięki ergonomicznemu kształtowi litery „r”, stylizacja staje się dziecinnie prosta i nie męczy dłoni, nawet przy gęstych włosach. Technologia RFID: To prawdziwa magia – każda nasadka posiada inteligentny czujnik, który „rozmawia” z suszarką. Urządzenie samo rozpoznaje, czy chcesz wyczarować fale, czy idealnie wygładzić pasma, i automatycznie dobiera idealny przepływ powietrza. Blask bez kompromisów: Szybkie suszenie idzie tu w parze z ochroną – włosy pozostają zdrowe, lśniące i jedwabiście gładkie, jak po wyjściu z najlepszego salonu. To prezent dla kobiety, która kocha profesjonalne efekty, ale ceni sobie lekkość i futurystyczny design. Suszarka Dyson Supersonic r, 2049 zł
Wnętrza, które przynoszą ukojenie. Organic design to wybór tych, którzy chcą czuć luksus ciszy
Miękkie linie, naturalne światło i kolory, które uspokajają myśli. Organic design to coś więcej niż styl urządzania wnętrz – to sposób na dom, który daje wytchnienie i pozwala naprawdę odpocząć.
Organic design opiera się na prostym założeniu: przestrzeń ma być przyjazna. Bez ostrych kątów, bez wizualnego chaosu, bez nadmiaru bodźców. Zaokrąglone formy, płynne przejścia i naturalne proporcje sprawiają, że wnętrze staje się spokojniejsze. To dom, w którym łatwiej zwolnić tempo i poczuć się bezpiecznie. ZOBACZ TAKŻE: W 2026 żegnamy „muzealne” wnętrza! Autentyczność to nowy luksus i ulga, na którą czekaliśmy Kolory inspirowane naturą Paleta barw w organicznych wnętrzach nie dominuje, lecz delikatnie towarzyszy codzienności. Przygaszone zielenie, ciepłe beże, odcienie ziemi i naturalnego drewna budują atmosferę wyciszenia. To kolory, które nie męczą wzroku i pozwalają odpocząć po długim dniu. W połączeniu z naturalnym światłem tworzą przestrzeń, która sprzyja regeneracji. Materiały, które czuć pod palcami W organic design ogromne znaczenie ma jakość. Naturalne materiały – drewno, kamień, metal o wyczuwalnej fakturze – nadają wnętrzu autentyczności. Nic nie jest tu przypadkowe. Każdy element ma swoje miejsce i sens, a całość tworzy spójną, harmonijną opowieść. To wnętrza, które chce się dotykać i w których chce się być. Przestrzeń dla dobrego samopoczucia Coraz częściej mówi się o tym, że dom powinien wspierać nasze samopoczucie. Organic design wpisuje się w tę potrzebę bardzo naturalnie. Odpowiednia akustyka przestrzeni, światło dzienne, widoki na zieleń i stonowane barwy wpływają na emocje i pomagają wyciszyć myśli. To wnętrza stworzone z myślą o codziennym komforcie – psychicznym i fizycznym. CZYTAJ TEŻ: Dwa adresy, jedno serce domu – tak mieszkają Łukasz Nowicki i jego rodzina Organic design nie musi być surowy ani minimalistyczny. Potrafi być ciepły, elegancki i zmysłowy. Miękkie linie, delikatne detale i naturalne inspiracje nadają wnętrzom charakteru, który nie narzuca się, lecz zaprasza. To luksus rozumiany inaczej – jako cisza, przestrzeń i czas dla siebie. Małe zmiany, duży efekt Wprowadzenie organicznego klimatu do domu nie wymaga rewolucji. Czasem wystarczy jeden zaokrąglony mebel, naturalna tkanina albo spokojniejsza paleta kolorów. Te drobne zmiany potrafią całkowicie odmienić atmosferę wnętrza i sprawić, że stanie się ono prawdziwym azylem.
Dwa adresy, jedno serce domu – tak mieszkają Łukasz Nowicki i jego rodzina
Między tętniącą Warszawą a spokojną wsią aktor znalazł swoją równowagę. Zobacz, jak wyglądają dwa wyjątkowe domy Łukasza Nowickiego – jeden w Międzylesiu, drugi w sielskim Krajęczynie. I co je łączy!
Dom to nie tylko ściany i meble. To emocje, rytuały, zapach porannej kawy i wspólne wieczory przy herbacie. Łukasz Nowicki nie goni za przepychem ani trendami wnętrzarskimi rodem z luksusowych katalogów. Tworzy przestrzenie, które oddychają spokojem, światłem i rodzinną atmosferą. Jego dom w Warszawie to miejsce codziennego życia, a posiadłość w Krajęczynie – azyl, do którego ucieka od miejskiego zgiełku. Oba te miejsca łączy jedno: ciepło. Nie tylko to bijące z kominka, ale to prawdziwe, płynące z serca. Dom w Warszawie – w sercu zielonego Międzylesia Choć Warszawa kojarzy się z tempem, gwarem i miejskim ruchem, Łukasz Nowicki znalazł w niej swoje ciche miejsce. Razem z rodziną zamieszkał w Międzylesiu — jednej z najbardziej zielonych i spokojnych dzielnic stolicy. Otoczony lasami i bliskością natury dom prezentera idealnie wpisuje się w jego styl życia: z dala od zgiełku, blisko tego, co naprawdę ważne. To tu, wśród drzew i śpiewu ptaków, stworzył przestrzeń pełną światła, drewna i domowego ciepła. Miejsce, gdzie można odpocząć po pracy, odetchnąć i po prostu być. Salon z kominkiem, kuchnia z dużym stołem, ogród, który tętni życiem przez cały rok — dom w Międzylesiu to nie tylko adres. To osobista definicja słowa „dom”. Kominek, który łączy pokolenia W salonie domu Łukasza Nowickiego kominek nie jest przypadkowym dodatkiem. Został zaplanowany tak, by łączyć funkcję praktyczną z symboliczną. W zimowe popołudnia staje się miejscem, przy którym zbiera się cała rodzina. To tu rozmawia się, śmieje, milczy i odpoczywa. Nie potrzebujesz telewizora, gdy trzaskające drewno i ciepło ognia potrafią stworzyć lepszą atmosferę niż niejeden film. Ten kominek to nie tylko źródło ciepła — to centrum domowego wszechświata, gdzie dzieje się codzienność. W jego pobliżu stoi biblioteczka pełna książek, miękka sofa, pled rzucony niedbale na oparcie. Wszystko po to, by zachęcać do zatrzymania się i bycia razem. Kominek jest udekorowany kaflami w ciepłym odcieniu bieli co sprawia, że wygląda jak stary piece kaflowy i to dodaje mu niezwykłego uroku. Styl, który mówi „jestem u siebie” Wnętrze domu Nowickiego to pochwała naturalności. Dominują w nim drewno, beże, zgaszona zieleń i szarości. Nie ma tu zimnych, błyszczących powierzchni ani wnętrz rodem z katalogów. Jest za to klimat — ciepły, domowy i bardzo „ludzki”. Kominek idealnie wpisuje się w tę filozofię. Jest wykończony z dbałością o detale, ale bez przesady. To nie element popisu — to punkt wspólny dla wszystkiego, co najważniejsze. Otula wnętrze i stwarza przestrzeń do odpoczynku, pracy i świętowania. Miejsce na oddech od świata Dom Łukasza Nowickiego to azyl z dala od zgiełku. Kominek w tym kontekście staje się nie tylko częścią wystroju, ale także manifestem stylu życia. W czasach, gdy domy coraz częściej przypominają showroomy, on wybrał ciepło, spokój i relacje. Wieczór przy kominku, z kubkiem herbaty, przytulony pies pod nogami, rozmowa bez pośpiechu — to coś, czego nie da się kupić ani zaprojektować. To trzeba stworzyć. Tak jak stworzył to Łukasz Nowicki. Kominek w domu Łukasza Nowickiego to znacznie więcej niż element wystroju. To symbol rodzinnego ciepła, przemyślanego stylu i harmonii. Jego dom jest dokładnie taki jak on sam — spokojny, autentyczny, pełen klasy i dystansu do współczesnego pędu. A kominek? Jest jak kropka nad „i” — ciepła, potrzebna i idealnie na swoim miejscu. Drugi dom w Krajęczynie – azyl poza miastem Ale Międzylesie to nie wszystko. Łukasz Nowicki zbudował dla swojej rodziny jeszcze jedno miejsce — dom w miejscowości Krajęczyn, położonej kilkadziesiąt kilometrów od Warszawy. To tu, wśród pól i dróg bez świateł, znajduje się ich wakacyjna przystań. Domek, który wygląda jak wyjęty z sielskiego snu: z drewnianym gankiem, bujaną huśtawką i oczywiście — kominkiem w centrum salonu. Tym razem znacznie prostszym niż ten w Międzylesiu. Grzać przy nim lubią się nie tylko domownicy, ale i zwierzaki. To przestrzeń stworzona z myślą o odpoczynku i byciu razem. Nie ma tu pośpiechu, terminarzy ani zasięgu. Jest za to czas. Na rozmowę, spacer, leniwe śniadanie i wieczór z książką przy ogniu. Ten dom nie błyszczy w stylizowanych katalogach. On błyszczy wtedy, gdy płonie w nim ogień, a za oknem cicho sypie śnieg.
Twój dom może spowalniać starzenie? Odkryj trend „Longevity Living” – nową obsesję najbogatszych w 2026 roku
Czy dom może być eliksirem młodości? W 2026 roku luksus zyskuje nowy wymiar dzięki „Longevity Living”. Odkryj sekret wnętrz, które zamiast tylko zachwycać stylem, aktywnie pracują nad regeneracją Twoich komórek i zatrzymują zegar biologiczny, gdy Ty śpisz.
Czy dom może być eliksirem młodości? W 2026 roku najpotężniejsi gracze z Doliny Krzemowej i gwiazdy Hollywood przestają inwestować w kliniki medycyny estetycznej na rzecz... własnych sypialni. Poznaj „Longevity Living” – tajemniczy i niezwykle luksusowy trend, który sprawia, że Twoje wnętrze zaczyna pracować nad regeneracją Twoich komórek, gdy Ty śpisz, jesz lub po prostu odpoczywasz. To koniec ery domów, które tylko wyglądają. Czas na domy, które zatrzymują zegar biologiczny. W 2026 roku luksus zyskał nowy, głęboki wymiar. Nie chodzi już o to, ile metrów ma Twój salon, ale o to, ile lat życia potrafi Ci dodać. Longevity Living to odpowiedź na najbardziej pożądany towar naszych czasów: długowieczność. Architekci i lekarze połączyli siły, by stworzyć przestrzenie, które są przedłużeniem terapii anti-aging. Jak to możliwe? Tajemnica tkwi w „architekturze regeneracji”. Fotobiomodulacja: Światło, które naprawia skórę Największa rewolucja w trendzie Longevity Living dotyczy światła. W 2026 roku tradycyjne LED-y odchodzą do lamusa. W luksusowych sypialniach i łazienkach montuje się zintegrowane systemy fotobiomodulacji. To ukryte w panelach ściennych źródła światła czerwonego i bliskiej podczerwieni (Red Light Therapy), które stymulują mitochondria do produkcji energii i pobudzają kolagen. Wystarczy, że rano spędzisz 15 minut w swojej garderobie, by Twoja skóra zaczęła proces samonaprawy. To design, który dosłownie „prasuje” zmarszczki. Kuchnia jak laboratorium długowieczności W domach w stylu Longevity Living kuchnia przestaje być miejscem gotowania, a staje się centrum wsparcia metabolizmu. Woda strukturyzowana: Krany w 2026 roku to zaawansowane stacje filtracji, które nie tylko oczyszczają, ale mineralizują i strukturyzują wodę, by nawadniała organizm na poziomie komórkowym. Hydroponika w zabudowie: Świeże zioła i mikro-liście o najwyższym stężeniu antyoksydantów rosną bezpośrednio w szafkach kuchennych, podświetlane specjalnym widmem światła. To dieta „zero kilometrów” w wersji ultra-luksusowej. Materiały, które oddychają z Tobą Sekret Longevity Living tkwi również w tym, czego nie widać. Rezygnujemy z jakichkolwiek klejów, lakierów i syntetyków, które mogą emitować mikroplastik. W 2026 roku najmodniejsze są materiały probiotyczne. To inteligentne tynki i tkaniny nasączone dobroczynnymi bakteriami, które aktywnie zwalczają patogeny w powietrzu i wspierają Twój mikrobiom. Twój dom staje się żywym organizmem, który dba o Twoją odporność. „W 2026 roku dom to nie tylko mury. To Twoja prywatna kapsuła czasu, w której każde zaczerpnięcie tchu jest inwestycją w przyszłość”. Sypialnia: Centrum regeneracji komórkowej To najważniejsze pomieszczenie w filozofii Longevity. Łóżka w tych wnętrzach są wyposażone w systemy termoregulacji, które obniżają temperaturę ciała o dokładnie 1,5 stopnia w fazie głębokiego snu, co jest kluczowe dla autofagii – procesu „sprzątania” uszkodzonych komórek przez organizm. To tutaj dzieje się magia, o której inni dopiero przeczytają w podręcznikach medycyny przyszłości. Jak wprowadzić elementy Longevity Living już dziś? Zainwestuj w panel Red Light Therapy: To najprostszy sposób, by wprowadzić technologię odmładzającą do sypialni. Zadbaj o jakość wody: System filtracji osmotycznej to absolutna podstawa długowieczności. Wybieraj naturalne, surowe materiały: Im mniej przetworzone jest Twoje otoczenie, tym mniej stresu oksydacyjnego dla Twojego organizmu.
Cisza to nowy status symbol. Zapomnij o marmurach – w 2026 roku najdroższe domy świata łączy jedna, niewidzialna cecha
Zapomnij o złotych kranach. W 2026 roku o Twoim statusie świadczy to, czego... nie słychać. Odkryj „Hushed Home” – trend, który zamienia luksusowe apartamenty w bezgłośne sanktuaria. Sprawdź, jak wprowadzić architekturę ciszy do swojego domu.
Przez lata luksus miał być widoczny: złote armatury, rzadkie kamienie, gigantyczne przeszklenia. Jednak w 2026 roku elita zmienia priorytety. Najważniejszym elementem wystroju najdroższych apartamentów w Paryżu, Nowym Jorku i Warszawie staje się coś, czego nie widać gołym okiem. W 2026 roku definicja prestiżu przechodzi radykalną metamorfozę. W dobie przebodźcowania, najbogatsi inwestują nie w to, co przyciąga wzrok, ale w to, co koi uszy. „Hushed Home” to nie tylko izolacja od sąsiadów – to zaawansowana architektura akustyczna, która sprawia, że dźwięk wewnątrz domu staje się miękki, głęboki i kojący. Koniec z „efektem dworca” w salonie Pamiętasz wielkie, otwarte przestrzenie z echem odbijającym się od betonowych ścian? W 2026 roku uznajemy je za błąd w sztuce. Nowoczesny luksus odrzuca twarde, „hałaśliwe” materiały. Akustyczne tkaniny: Zamiast zwykłych zasłon, w oknach pojawiają się wielowarstwowe kurtyny, które pochłaniają dźwięki z ulicy. Niewidzialne panele: To największy hit – panele akustyczne ukryte pod jedwabnymi tapetami lub kunsztowną sztukaterią. Ściana wygląda jak dzieło sztuki, a działa jak profesjonalne studio nagrań. Meble, które „pożerają” hałas W trendzie Hushed Home każdy mebel ma podwójną rolę. Kanapy o organicznych kształtach nie są już wypełnione tylko pianką, ale specjalnymi materiałami o strukturze plastra miodu, które eliminują pogłos. Sufity napinane, mikroperforowane forniry i miękkie wykładziny z wełny alpaki tworzą w sypialniach „akustyczny kokon”. To tutaj cisza przestaje być brakiem dźwięku, a staje się obecnością spokoju. Kuchnia, której nie słychać W 2026 roku symbolem luksusu w kuchni nie jest już profesjonalny robot kuchenny, ale fakt, że go nie słychać. Najbardziej pożądane urządzenia AGD to te z certyfikatem „Ultra-Silent”. Zmywarki, okapy i lodówki pracują poniżej granicy ludzkiego słuchu, pozwalając na swobodną rozmowę szeptem nawet podczas przygotowywania kolacji. „W świecie, który nieustannie krzyczy, szept we własnym domu jest najwyższą formą wolności”. Architektura ciszy: Nowe planowanie przestrzeni Trend Hushed Home zmienia też układ mieszkań. Wracamy do wyraźnego podziału na strefy „głośne” i „ciche”. Drzwi stają się masywne, wyposażone w automatyczne progi opadające, które uszczelniają pomieszczenie akustycznie. Sypialnia staje się hermetyczną kapsułą, w której jedynym dźwiękiem jest Twój własny oddech. Jak wprowadzić cichy luksus do swojego wnętrza? Wybieraj miękkie wykończenia: Im więcej tekstyliów (dywany, welury, bukile), tym mniej echa w domu. Inwestuj w detale: Nawet wymiana uszczelek w oknach na te o wysokiej izolacyjności akustycznej robi kolosalną różnicę. Wypełnij puste ściany: Pusta ściana to lustro dla dźwięku. Obrazy na płótnie lub regały z książkami działają jak naturalne dyfuzory. Hushed Home to manifestacja nowej świadomości. W 2026 roku dom ma być nie tylko piękny, ale przede wszystkim bezgłośny. Bo w ciszy najlepiej słychać nasze własne myśli – a to jest luksus, na który zasługuje każdy z nas.
8 godzin przy biurku? Te ekspresowe ćwiczenia po pracy zmienią twój dzień w 10 minut!
Po ośmiu godzinach spędzonych przy komputerze ostatnią rzeczą, na którą masz siłę, jest trening? Mamy dla Ciebie ratunek: 10-minutowy zestaw ruchów, który pobudza krążenie, budzi ciało i łagodzi skutki siedzącego trybu życia. Efekty zaskoczą Cię szybciej, niż myślisz.
Wielogodzinna praca przy biurku ma swoją cenę – od zmęczonych pleców, przez ospałość, aż po spowolniony metabolizm. Ale dobra wiadomość jest taka, że już kilka minut ruchu tuż po powrocie do domu potrafi odmienić Twój wieczór – fizycznie i psychicznie. Nie mówimy o godzinnych treningach czy wyciskaniu siódmych potów. Chodzi o prosty, skuteczny zestaw ćwiczeń, który możesz wykonać w salonie, jeszcze zanim zdążysz przebrać się w dres. ZOBACZ TAKŻE: Wnętrza, które działają jak zastrzyk dopaminy? Trend 2026 błyskawicznie poprawi ci humor Duet, który robi różnicę Sekret tkwi w aktywowaniu tych partii ciała, które najbardziej cierpią od siedzenia: nóg, brzucha i dolnych pleców. Najlepszy sposób? Połączenie przysiadów i wznosów na palce. Wystarczy wykonać 2 serie po 15 powtórzeń, a Twoje mięśnie przypomną sobie, do czego są stworzone! Jak to zrobić? Stań prosto, stopy na szerokość bioder. Ugnij kolana, jakbyś chciał/chciała usiąść na niewidzialnym krześle. Wyprostuj się, jednocześnie wspinając się na palce. Napnij brzuch i wróć do pozycji wyjściowej. Całość zajmie Ci dosłownie pięć minut, a efekt? Lepsze krążenie, podniesiony poziom energii i rozruszane mięśnie, które były uśpione przez cały dzień. Mały wysiłek, wielka różnica Choć może się wydawać, że kilka minut ruchu nie ma większego znaczenia, naukowcy i trenerzy są zgodni: to właśnie drobne rytuały mają największy wpływ na nasze zdrowie. Regularne rozciąganie się i aktywowanie mięśni – nawet w niewielkim zakresie – obniża ryzyko chorób sercowo-naczyniowych, redukuje stres i poprawia jakość snu. CZYTAJ TEŻ: W 2026 żegnamy „muzealne” wnętrza! Autentyczność to nowy luksus i ulga, na którą czekaliśmy Warto też pamiętać o jednym: gdy raz się przełamiesz i wykonasz szybki trening po pracy, znacznie łatwiej będzie Ci sięgnąć po więcej – spacer z psem, krótki stretching przed serialem czy jogę na dobranoc. Przepis na zdrowy wieczór? Ruch i radość Ciało lubi być w ruchu. Gdy je o to poprosisz, odwdzięczy się lepszym samopoczuciem, spokojem w głowie i przypływem endorfin. Nie potrzebujesz siłowni, nie musisz mieć sprzętu. Twój salon, dywan i 10 minut to wszystko, czego potrzeba, żeby poprawić sobie nastrój i zadbać o zdrowie.
Twój dom może Cię powoli wykańczać. Odkryj sekret Bio-hacking Home – jedyny sposób, by w 2026 roku naprawdę odpocząć!
Wydaje Ci się, że Twój dom to bezpieczna przystań? Prawda może być brutalna: niewłaściwe światło, toksyny ukryte w meblach i wszechobecny smog elektromagnetyczny sprawiają, że nawet po dziesięciu godzinach snu budzisz się zmęczona. W 2026 roku design przestaje być tylko estetyką. Wchodzi w erę Bio-hacking Home – technologii i rozwiązań, które zamieniają cztery ściany w zaawansowane narzędzie do regeneracji organizmu. Sprawdź, jak zhakować własne wnętrze.
Przez dekady urządzaliśmy domy „pod oko” – miało być ładnie, modnie i fotogenicznie. Jednak rosnący poziom stresu i problemy ze snem zmusiły nas do rewizji tego podejścia. Bio-hacking Home to nie jest kolejny przelotny trend. To nowa filozofia przetrwania w przebodźcowanym świecie. Tutaj każdy element wnętrza ma jedno zadanie: obniżyć Twój poziom kortyzolu i przywrócić ciału równowagę. Oświetlenie cyrkadiowe: Słońce w salonie Największym wrogiem Twojego zdrowia w domu jest... sufitowa lampa. Tradycyjne oświetlenie drastycznie zaburza produkcję melatoniny. Sekret Bio-hackingu tkwi w oświetleniu cyrkadialnym. To inteligentne systemy, które naśladują naturalny cykl słońca. Rano dom zalewa chłodne, niebieskawe światło, które daje sygnał do działania, natomiast po zmroku system automatycznie odcina niebieskie pasma, serwując nam ciepłe, bursztynowe tony. Efekt? Zasypiasz w kilka minut, a Twój mózg w końcu rozumie, kiedy jest noc. Rośliny jako "biologiczne filtry" 2026 W erze Bio-hackingu rośliny nie są już tylko ozdobą. Traktujemy je jak aktywne filtry. W 2026 roku do łask wracają gatunki, które nauka potwierdziła jako najskuteczniejsze w walce z benzenem czy formaldehydem (często ulatniającym się z tanich płyt meblowych). Wężownica (Sansewieria): Nocna fabryka tlenu, idealna do sypialni. Skrzydłokwiat: Naturalny nawilżacz i pogromca zarodników pleśni. Bio-hackerzy idą o krok dalej, instalując w kuchniach i salonach zielone ściany z mchu, które działają jak naturalne ekrany akustyczne, redukując stres wywołany hałasem. Materiały, które "pamiętają" o Twoim spokoju Czy wiesz, że dotykając niektórych powierzchni, nieświadomie podnosisz swoje ciśnienie? Bio-hacking Home stawia na materiały haptyczne i neuro-atrakcyjne. W 2026 roku luksus to brak sztucznych tworzyw. Wybieramy surowe drewno, tynki gliniane, które regulują wilgotność powietrza, oraz naturalny korek. Te materiały nie tylko nie emitują szkodliwych substancji, ale mają zdolność do tłumienia wysokich częstotliwości dźwięku, tworząc w domu tzw. „akustyczny kokon”. Domowy Detox 2.0: Sypialnia jako klatka Faradaya? Najbardziej radykalni zwolennicy trendu w 2026 roku decydują się na tzw. digital detox zones. Sypialnie są projektowane tak, by blokować sygnały Wi-Fi i 5G, pozwalając układowi nerwowemu na totalny reset. To tutaj „kojenie duszy” spotyka się z twardą nauką. „Twój dom powinien być jak ładowarka do telefonu – jeśli po nocy w nim spędzonej nie masz 100% baterii, oznacza to, że Twoja przestrzeń wymaga aktualizacji”. 3 kroki, by zacząć bio-hacking swojego domu już dziś: Zmień żarówki w sypialni na te o barwie poniżej 2700K (ciepłe, czerwone tony). Pozbądź się elektroniki z miejsca, w którym śpisz – Twój mózg wyczuwa pole magnetyczne nawet przez zamknięte powieki. Wprowadź naturalne tekstury – wymień syntetyczną narzutę na taką z czystej wełny lub lnu. Twoja nowa definicja luksusu W ostatecznym rozrachunku Bio-hacking Home to coś więcej niż inteligentne żarówki czy filtrujące rośliny. To powrót do pierwotnej roli domu – miejsca, które nie tylko nas chroni, ale karmi nasze zmysły i regeneruje komórki. W 2026 roku luksus przestajemy mierzyć ceną metra kwadratowego czy marką marmuru w łazience. Prawdziwym prestiżem staje się to, jak głęboko potrafisz odetchnąć po przekroczeniu progu i z jaką lekkością budzisz się każdego ranka. Twoje wnętrze to Twoja „druga skóra”. Pozwól mu pracować na Twój sukces, Twoje zdrowie i Twój spokój. Bo najpiękniejszym elementem wystroju, jaki możesz sobie podarować, jest Twoja własna, promienna energia i pewność, że w tym pędzącym świecie masz miejsce, które naprawdę Cię kocha.
Agnieszka Dygant otwiera drzwi do swojego leśnego domu. Tak wygląda jej prywatny azyl pod Warszawą
Wśród drzew, z dala od miejskiego zgiełku, Agnieszka Dygant stworzyła dom, który idealnie łączy nowoczesną architekturę z naturą. Otwarta przestrzeń, surowe drewno i panoramiczne okna sprawiają, że las staje się częścią wnętrza.
Z dala od miejskiego zgiełku, około 60 kilometrów od Warszawy, Agnieszka Dygant stworzyła swój prywatny azyl — dom pośród drzew, będący efektem długiego procesu poszukiwania miejsca, które dawałoby poczucie spokoju, autentyczności i harmonii z naturą. Przekraczając jego próg, trudno oddzielić to, co wewnątrz, od świata na zewnątrz. Architektura i krajobraz przenikają się tu niemal bez granic. Dom aktorki to opowieść o potrzebie prawdy i emocji — tych samych, które Dygant od lat wnosi na ekran. Surowe drewno, naturalne faktury i bliskość lasu stały się dla niej nie tylko estetycznym wyborem, ale też świadomym stylem życia. Każda pora roku zagląda do wnętrz przez wielkoformatowe przeszklenia, zmieniając dom w żywy organizm reagujący na rytm natury. Ściany i sufity wykończone są jasnym drewnem, co tworzy przytulny klimat, ale bez zbędnej dekoracyjności. Paleta barw – beże, szarości, czerń – utrzymuje minimalistyczny charakter wnętrza i pozwala materiałom grać pierwsze skrzypce. Jednocześnie wprowadzono elegancki kontrast: marmur w strefach kąpielowych i kuchennych, metaliczne detale i czarne akcenty w meblach. Wszystko po to, by wnętrze było nie tylko piękne, ale też nowoczesne i funkcjonalne. Ogromne przeszklenia i widok na las – architektura, która współgra z naturą Jednym z najbardziej spektakularnych elementów nowego salonu są duże, panoramiczne okna, które otwierają przestrzeń na zewnętrzny krajobraz. Dzięki nim salon nie jest tylko wnętrzem — staje się częścią otoczenia. Widok na drzewa, naturalne światło i otwartość bryły domu tworzą spójną całość, której podstawą jest harmonia z otoczeniem. Agnieszka Dygant przyznała, że w tej przestrzeni wszystko zwalnia – natura wchodzi do środka, a dom staje się prawdziwym miejscem wyciszenia. To nie tylko designerski zabieg, ale świadome wkomponowanie architektury w krajobraz, który uspokaja i koi zmysły. Funkcjonalność i styl – nowoczesny salon do życia, nie do pokazywania Salon Agnieszki Dygant to nie tylko efektowny wygląd — to przestrzeń zaprojektowana z myślą o codziennym życiu. Drewno nie jest tu jedynie ozdobą – to trwały, praktyczny materiał, który z czasem nabiera charakteru. Aktorka podkreślała, że zależało jej na tym, by dom był odporny na codzienne użytkowanie i przyjazny dla domowników. Meble są proste, ich funkcje jasno określone. Bez zbędnego przepychu, za to z dużą dbałością o jakość i wygodę. Nawet jeśli wnętrze wygląda jak z katalogu, nie zatraca się w sztucznej estetyce. To salon, w którym naprawdę się żyje – nie tylko pokazuje. Nowy salon Agnieszki Dygant to mistrzowskie połączenie naturalnych materiałów, nowoczesnej formy i funkcjonalności. Drewno z historią, monumentalne okna z widokiem na las i minimalizm w najlepszym wydaniu tworzą przestrzeń, która zachwyca nie tylko wyglądem, ale i atmosferą. To wnętrze z duszą – stworzone nie po to, by imponować, ale by żyć w zgodzie z naturą i sobą. Harmonia kolorów ziemi i prostota formy Cały dom utrzymany jest w stonowanej palecie barw ziemi, która sprzyja wyciszeniu i regeneracji. Tynki o naturalnej fakturze, stare drewno rozbiórkowe i konsekwentna prostota form tworzą wnętrza pełne dobrych emocji. To przestrzeń zaprojektowana z myślą o codziennym komforcie — estetyka nie dominuje tu nad funkcją, lecz ją wspiera. W części prywatnej uwagę przyciąga sypialnia z unikatowym, okrągłym oknem, które kadruje leśną zieleń niczym obraz. Ten detal architektoniczny potęguje poczucie bliskości natury i wprowadza do wnętrza wyjątkowy spokój. Elegancja w dużym formacie Równie dopracowane są strefy kąpielowe. W obu łazienkach zastosowano wielkoformatowe płyty gresowe Balance Stone MAT w imponującym rozmiarze 120x275 cm od marki Tubądzin o delikatnym rysunku kamienia, które tworzą niemal jednolite, spokojne płaszczyzny. Minimalna liczba podziałów, matowe wykończenie i naturalna kolorystyka podkreślają monolityczny, elegancki charakter wnętrz i dobrze współgrają z drewnem oraz organicznymi dodatkami. Sauna — prywatne SPA w duchu slow Jednym z najbardziej osobistych miejsc w domu jest sauna, zaprojektowana jako prywatna strefa SPA. To przestrzeń, w której spotykają się różne faktury i inspiracje — surowy beton, opalane drewno nawiązujące do japońskiej tradycji oraz nowoczesna ceramika o strukturze naturalnego materiału. Ciepło, zapach drewna i wyciszona atmosfera sprawiają, że odpoczynek nabiera tu zupełnie nowego wymiaru. Dom jako opowieść o autentyczności Leśny dom Agnieszki Dygant to coś więcej niż dopracowany projekt architektoniczny. To świadoma decyzja o życiu bliżej natury, w rytmie pór roku i z dala od nadmiaru bodźców. Przestrzeń, w której design nie przytłacza, lecz wspiera dobre samopoczucie, a estetyka idzie w parze z emocjami. Wnętrza tej wyjątkowej realizacji można zobaczyć w najnowszym odcinku cyklu „Open the door”, w którym aktorka po raz pierwszy szeroko otwiera drzwi do swojego prywatnego świata — spokojnego, autentycznego i zanurzonego w zieleni.