Birkenstock wypuszcza kolekcję… ślubną? To trzeba zobaczyć!
Klapki Birkenstock na ślubie? Tak – i to w najbardziej stylowej wersji. Kultowa marka połączyła siły z nowojorską projektantką Danielle Frankel, tworząc limitowaną kolekcję ślubnego obuwia, w której komfort spotyka couture. Perły, satyna i ikoniczne modele w nowej odsłonie udowadniają, że panna młoda nie musi wybierać między wygodą a spektakularnym efektem!
Klapki Birkenstock na ślubnym kobiercu? Jeszcze niedawno brzmiałoby to jak modowy żart, dziś staje się faktem. Kultowy brand obuwniczy połączył siły z nowojorskim maison ślubnym Danielle Frankel, tworząc limitowaną kolekcję ślubnego obuwia, która już teraz elektryzuje świat mody. To spotkanie dwóch pozornie odległych światów: funkcjonalnego designu oraz eterycznej estetyki couture nowoczesnych sukni ślubnych. Efekt? Kolekcja, która redefiniuje pojęcie ślubnego komfortu i luksusu. ZOBACZ TAKŻE: Koronkowe sukienki? Nie tym razem! Modern femme fatale to walentynkowa zmysłowość w nowym wydaniu Birkenstock x Danielle Frankel – moda ślubna w nowej odsłonie Wspólna kapsuła obejmuje cztery ikoniczne modele Birkenstock oraz dwa zupełnie nowe projekty stworzone specjalnie dla Danielle Frankel. Wszystkie sześć projektów zostało zreinterpretowanych w duchu couture – z wykorzystaniem lśniących tkanin, szlachetnych materiałów i wyrafinowanych detali, które nawiązują do estetyki nowojorskiego domu mody. To obuwie, które nie tylko ma wyglądać spektakularnie, ale też zapewniać wygodę przez cały dzień – od ceremonii aż po ostatni taniec. Perły, satyna i biżuteryjne detale W kolekcji znalazły się dobrze znane modele Birkenstock w zupełnie nowej odsłonie. Madrid, pierwsza sandałowa ikona marki zaprezentowana w 1963 roku, zyskała smuklejsze wiązania podkreślające minimalistyczną linię. Arizona została wykonana z czystej białej satyny i ozdobiona perłami – występuje także w uproszczonej, czarnej wersji unisex. Model Tulum zachwyca delikatnym perłowym wykończeniem na krzyżujących się paskach. Prawdziwą perełką są jednak ręcznie malowane Danielle Frankel Bespoke Boston oraz Danielle Frankel Bespoke Arizona, haftowane ręcznie i ozdobione szyfonowymi kwiatami. Buty na ślub… i długo po nim Danielle Frankel Hirsch, która założyła swoją markę w 2017 roku, od lat prywatnie nosi Birkenstocki. Nic więc dziwnego, że kolekcja została zaprojektowana z myślą o pannach młodych, które chcą czuć się sobą – pięknie, nowocześnie i komfortowo. Projektantka podkreśla, że buty mają sprawdzić się nie tylko w dniu ślubu, ale także długo po nim, stając się pamiątką noszoną na co dzień. Kolekcja jest dostępna od 12 lutego w Birkenstock, Danielle Frankel oraz u wybranych sprzedawców na całym świecie. CZYTAJ TEŻ: Walentynki 2026: zapomnij o czarnej i czerwonej bieliźnie. Trend soft sensual zmienia zasady Kampania została sfotografowana w Paryżu, a obuwie zestawiono z charakterystycznymi sukniami ślubnymi marki Danielle Frankel. Czy to najbardziej zaskakująca ślubna kolaboracja sezonu? Wszystko na to wskazuje. Takich Birkenstocków jeszcze nie widzieliśmy!
Koronkowe sukienki? Nie tym razem! Modern femme fatale to walentynkowa zmysłowość w nowym wydaniu
W Walentynki 2026 wchodzimy w erę nowoczesnej femme fatale, która kocha zmysłowość minimalistyczną, świadomą i z charakterem. To moda, która uwodzi formą i detalem...
Walentynki 2026 mówią jasno: romantyzm nie znika, ale zmienia formę. Nowoczesna, pewna siebie i świadoma własnej siły. Modern femme fatale to estetyka, która nie potrzebuje wiele, by zrobić wrażenie. W tym sezonie uwodzenie odbywa się szeptem, nie krzykiem. Ten styl nie jest kostiumem na jedną noc, ale manifestem – eleganckim, minimalistycznym i bardzo nowoczesnym. ZOBACZ TAKŻE: Klasyk lat 90. powraca. Ulubione spodnie Carolyn Bessette-Kennedy w 2026 znów są na topie! Zmysłowość z charakterem Nowa walentynkowa moda odchodzi od dosłowności. Zamiast koronek i czerwieni wybieramy czyste linie, dopracowane kroje i subtelne napięcie budowane przez formę. Głębokie czernie, odcienie wina, śliwki i burgundu nadają stylizacjom tajemniczości i klasy, a jednocześnie świetnie wpisują się w wieczorowy klimat. Kluczowe są detale: wycięcia w nieoczywistych miejscach, odsłonięte plecy, geometryczne dekolty czy miękko układające się drapowania. To sensualność, która bardziej intryguje, niż odsłania – dokładnie taka, jaką kocha moda 2026 roku. Jak ubrać się na walentynki w duchu modern femme fatale? W trendach dominują dopasowane sylwetki i architektoniczne fasony, które delikatnie podkreślają figurę. Sukienki midi i maxi zachwycają prostotą, ale nie są nudne – rozcięcia, asymetria czy gra faktur nadają im charakteru. Materiały pracują z ciałem: satyna, jedwab i nowoczesne, lekko elastyczne tkaniny sprawiają, że całość wygląda lekko i luksusowo. CZYTAJ TEŻ: O tych perfumach krążą legendy. Są uwodzicielskie i kobiece jak żadne inne Alternatywą są monochromatyczne stylizacje – jeden kolor, różne faktury, perfekcyjnie dobrane proporcje. To wybór dla kobiet, które cenią modową świadomość i chcą wyglądać zmysłowo bez nadmiernej teatralności. Dodatki? Minimalistyczne, ale znaczące. Smukłe szpilki, torebka o wyrazistej formie, rzeźbiarska biżuteria. Jeden mocny akcent zamiast wielu drobnych – to kwintesencja trendu modern femme fatale. Stylizacje, które zostają na dłużej To, co najciekawsze w tym trendzie, to jego uniwersalność. Walentynkowa stylizacja 2026 sprawdzi się nie tylko na 14 lutego, ale także podczas wieczornej kolacji, ważnego wyjścia czy eleganckiego eventu. Nowoczesna femme fatale nie przebiera się tylko na okazję – ona po prostu jest sobą.
Klasyk lat 90. powraca. Ulubione spodnie Carolyn Bessette-Kennedy w 2026 znów są na topie!
Znów pojawiają się na modowym radarze, ale w zupełnie nowym kontekście. W 2026 roku nie są nostalgicznym powrotem, lecz cichym sygnałem zmiany – w stronę prostoty i stylu, który nie potrzebuje zbyt wiele...
Jeszcze do niedawna kojarzyły się głównie z jesiennymi spacerami i garderobą intelektualistów. Dziś sztruksowe spodnie wracają w wielkim stylu. W sezonie 2026 stają się jedną z najmocniejszych inspiracji minimalizmem lat 90., estetyki, którą do perfekcji opanowała Carolyn Bessette-Kennedy. Proste, miękkie w fakturze i niewymuszenie eleganckie. ZOBACZ TAKŻE: Podczas tygodnia mody w Paryżu influencerki postawiły na jeden ważny detal. Masz go w swojej szafie Pierwsze sygnały renesansu sztruksu pojawiły się już na ulicach podczas ostatnich tygodni mody. Stylizacje redaktorek, modelek i it-girls pokazały jedno: te spodnie nie są już nostalgią, lecz świadomym wyborem nowoczesnej kobiety, która stawia na jakość, wygodę i ponadczasowy szyk. Sztruks – materiał, który zawsze wraca Sztruks ma w modzie reputację tkaniny cyklicznej. Co kilka sezonów powraca, za każdym razem w nowej odsłonie. W latach 70. był manifestem artystycznej wolności, w 90. – elementem garderoby intelektualnej elity Nowego Jorku. W 2026 roku wraca jako odpowiedź na przesyt trendów i potrzebę garderoby, która „oddycha”. Carolyn Bessette-Kennedy i nowa estetyka sztruksu Nie sposób mówić o sztruksowych spodniach bez nawiązania do Carolyn Bessette-Kennedy – ikony minimalizmu, która udowodniła, że mniej naprawdę znaczy więcej. Jej styl opierał się na prostocie, perfekcyjnym kroju i neutralnej palecie barw. Brązowe lub beżowe sztruksowe spodnie zestawiała z czarnym golfem, prostym płaszczem i niemal niewidocznymi dodatkami. CZYTAJ TEŻ: Zachwyciła na wybiegu Chloé, a teraz otworzyła pokaz Elie Saab – kim jest Polka, która rozkochała w sobie Paryż? W 2026 roku moda patrzy w stronę większej swobody – komfortu połączonego o z wyczuciem balansu i jakości. Jak nosimy sztruksowe spodnie w 2026 roku? Nowa odsłona trendu opiera się na kontraście. Sztruksowe spodnie pojawiają się w stylizacjach, które oscylują między formalnością a codziennością. Najmodniejsze modele to te o prostych lub lekko rozszerzanych nogawkach, noszone nisko na biodrach lub wysoko w talii. Łączymy je z: minimalistycznymi cienkimi golfami, oversize’owymi kurtkami i marynarkami inspirowanymi męską szafą, klasycznymi loafersami lub prostymi botkami na cienkiej podeszwie. Kolorystyka pozostaje stonowana: karmel, czekoladowy brąz, kość słoniowa, grafit. To moda, która nie potrzebuje sezonowych fajerwerków. Dlaczego ten trend rezonuje właśnie teraz? Powrót sztruksowych spodni nie jest przypadkowy. To odpowiedź na zbiorową potrzebę spokoju i autentyczności. W świecie szybkiej mody i krótkotrwałych mikrotrendów coraz częściej szukamy rzeczy, które zostaną z nami na dłużej. Sztruks – trwały, wygodny, szlachetny w dotyku – idealnie wpisuje się w ten kierunek. Sztruks powraca, ale w formie bardziej świadomej, wygodnej i niesamowicie stylowej.
Podczas tygodnia mody w Paryżu influencerki postawiły na jeden ważny detal. Masz go w swojej szafie
Niektóre trendy nie potrzebują wiele czasu, by zdominować sezon. Czasem wystarczy jeden detal, który pojawia się na tygodniu mody w Paryżu… Podczas tegorocznego wiele influencerskich stylizacji miało wspólny mianownik, a była nim marynarka przewiązana paskiem. Ten prosty, ale niezwykle efektowny zabieg jest wyraźną zapowiedzią innego podejścia do kobiecej sylwetki, czyli fasonów podkreślających talię. Oversize zyskuje nowe oblicze.
Trend, który pokochały influencerki Gdy mówimy o stylu, który łączy klasykę z trendami, marynarka z paskiem zajmuje w nim dziś ważne miejsce. W tym sezonie ten detal pojawia się w każdej możliwej formie: oversize, wśród fasonów blisko ciała, a pasek może być integralną częścią marynarki lub skórzanym dodatkiem, który odmienia wygląd prostej marynarki. Influencerki wykorzystują go, by wydobyć talię, dodać sylwetce proporcji i stworzyć look, który wygląda jak przeniesiony z tygodnia mody. Inspiracje z Paryża Na fashion weeku w Paryżu nie brakowało stylizacji, które udowadniały, że to bardzo uniwersalny trend. Influencerki zestawiały marynarki z paskiem zarówno z eleganckimi spódnicami midi, jak i z luźnymi jeansami czy minimalistycznymi sukienkami. Tym, co wyróżnia trend z Paryża, jest dowolność interpretacji: pasek może być kontrastowy do koloru marynarki, może być skórzany albo materiałowy, ważne, żeby zwracał uwagę i nadawał sylwetce pożądany kształt. Marynarka z paskiem to więcej niż modowy trik Połączenie marynarki z paskiem daje kobiecie pełną kontrolę nad sylwetką i sposobem, w jaki prezentuje się na co dzień, niezależnie od okazji. W wersji biurowej to prawdziwa rewolucja, klasyczna marynarka w stonowanym kolorze, przewiązana w talii delikatnym paskiem, zyskuje nową estetykę. Zamiast sztywnego garniturowego szyku, mamy styl smart elegance, profesjonalny, ale z subtelnym, kobiecym akcentem. Taki look sprawdza się doskonale w pracy, na spotkaniach i wszędzie tam, gdzie elegancja powinna iść w parze z lekkością. Na randce ta sama marynarka nabiera zupełnie innego charakteru. Dopasowany fason, wyraźnie zaznaczona talia i kontrastowy pasek – najlepiej skórzany lub o wyrazistej fakturze – potrafią przemienić prostą stylizację w zmysłową. To subtelna gra z klasyką, która tworzy grę między dosłownością, a formą. Z kolei na weekend marynarka z paskiem staje się bazą stylizacji w duchu miejskiej nonszalancji. Wystarczy luźny żakiet, T-shirt i ulubione sneakersy, by stworzyć look wygodny, stylowy i pełen charakteru. Co więcej, trend ten pozwala odświeżyć garderobę. Wystarczy sięgnąć po marynarkę, która wisi w szafie i dodać do niej pasek, może to być elegancki model, gruby skórzany pas albo nawet szeroka apaszka przewiązana w talii. Efekt? Świeży look, który w prosty sposób wpisuje się w aktualne trendy. Talia a właściwe proporcje sylwetki Jednym z najważniejszych elementów kobiecej sylwetki jest talia. Marynarka z paskiem to prosty sposób na jej zaakcentowanie, niezależnie od figury. Wiosennych kolekcjach ten trik jest szeroko prezentowany na wybiegach pret‑a‑porter – od projektów Max Mary, przez Bottega Veneta, aż po Miu Miu, w których paski zdobią nie tylko marynarki, ale też płaszcze i oversize’owe żakiety. Nic dziwnego, bo taki zabieg wydłuża optycznie sylwetkę. Chociaż trendy w modzie szybko się zmieniają, marynarka z paskiem ma szansę pozostać w nich na kilka sezonów. To detal, który pasuje niemal do wszystkiego. Niezależnie od tego, czy stawiasz na minimalizm, czy odważne stylizacje, ten trik jest łatwy do noszenia i bardzo efektowny.
Grzyby na wybiegu Chanel! Matthieu Blazy zszokował Paryż swoim debiutem w Haute Couture!
Zapomnijcie o klasycznej elegancji – nadchodzi era organicznego luksusu. Matthieu Blazy w swoim spektakularnym debiucie Haute Couture dla Chanel na sezon wiosna-lato 2026 postawił na... mykologię. Grand Palais wypełniły formy inspirowane światem grzybów, udowadniając, że wysokie krawiectwo może być równie fascynujące, co przyroda.
Kiedy ogłoszono, że Matthieu Blazy przejmuje stery w Chanel, wszyscy spodziewali się rewolucji rzemiosła. Jednak nikt nie przewidział, że jego pierwsza kolekcja Haute Couture na sezon wiosna-lato 2026 stanie się hołdem dla królestwa grzybów. Projektant zamienił Grand Palais w przestrzeń, gdzie nauka spotyka się z magią, a tradycyjny tweed z organiczną strukturą natury. Scenografia: Podziemne imperium grzybni Zamiast tradycyjnych dekoracji, Blazy zaproponował scenografię, która przenosiła widzów do wnętrza lasu lub futurystycznego laboratorium. Wybieg przypominał skomplikowaną sieć grzybni, a monumentalne formy o obłych kształtach imitowały kapelusze grzybów i porosty. To nie była tylko oprawa – to manifest „połączonego świata”, w którym moda, podobnie jak grzybnia, jest siecią naczyń połączonych, czerpiącą z przeszłości, by budować przyszłość. Kolekcja: Tekstury prosto z natury Blazy wykorzystał mykologię jako główny punkt wyjścia do projektowania tkanin. Kolekcja Haute Couture wiosna-lato 2026 to popis niespotykanych dotąd struktur: „Grzybowy” tweed: Klasyczny materiał Chanel został zinterpretowany na nowo – zyskał nieregularne wypukłości i porowate faktury, które do złudzenia przypominały spód kapelusza pieczarki lub boczniaka. Organiczne sylwetki: Zobaczyliśmy płaszcze i suknie o rzeźbiarskich, zaokrąglonych liniach, które naśladowały naturalny wzrost grzybów. Niektóre projekty miały wysokie, sztywne kołnierze przypominające pierścienie na trzonach. Paleta ziemi i toksycznego blasku: Obok stonowanych beżów, brązów i bieli pojawiły się neonowe akcenty przypominające bioluminescencyjne grzyby, co nadało kolekcji niemal kosmicznego charakteru. Nowa definicja rzemiosła Dla Blazy’ego debiut w Haute Couture był okazją do pokazania, że luksus tkwi w strukturze. Wykorzystano hafty imitujące zarodniki, a drobne koraliki układano tak, by tworzyły wzory przypominające pleśń lub mchy. To odważne podejście pokazuje, że Chanel pod nowym kierownictwem nie boi się trudnych, biologicznych inspiracji, zamieniając je w najczystszą formę sztuki krawieckiej. To nie był tylko pokaz mody – to była lekcja z ekologii estetycznej. Matthieu Blazy udowodnił, że potrafi wziąć najbardziej nieoczywisty temat i przekuć go w kolekcję, która na lata zdefiniuje styl Chanel.
Historyczny debiut w Diorze! Jonathan Anderson rzucił wyzwanie tradycji. Ten pokaz Haute Couture na wiosnę 2026 przejdzie do historii
Po sukcesach w liniach męskich i ready-to-wear, Jonathan Anderson stanął przed ostatecznym wyzwaniem: Haute Couture. Podczas trwającego właśnie Tygodnia mody Haute Couture w Paryżu, projektant udowodnił, że potrafi połączyć dziedzictwo Christiana Diora ze swoją awangardową wizją. Zapomnijcie o przewidywalności. Anderson na nowo definiuje, czym jest współczesna elegancja.
Dla Jonathana Andersona segment wysokiego krawiectwa to nie miejsce na bezpieczne powielanie archiwalnych wzorów. Projektant postrzega go jako przestrzeń do radykalnych eksperymentów. Podczas konferencji po pokazie na Tygodiu mody Haute Couture na wiosnę i lato 2026, twórca wprost zdefiniował swoją misję: „Chodzi o to, dlaczego dzisiaj tworzymy couture i dlaczego ono ostatecznie istnieje” – wyjaśnił, porównując swoją pracownię do laboratorium idei. „Powinno chodzić o kupowanie czegoś z emocjonalnych pobudek”. To zdanie stało się kluczem do zrozumienia kolekcji haute couture Dior. Anderson nie chce szyć ubrań, które są jedynie poprawne – on chce tworzyć modę, która porusza, zadaje pytania i definiuje luksus jako przeżycie duchowe i estetyczne. Konstrukcja jako sztuka: Sylwetki przyszłości W kolekcji próżno szukać klasycznych sukni balowych w tradycyjnym rozumieniu. Anderson postawił na rzeźbiarskie formy, które redefiniują relację ubrania z ciałem. Obiekty krawieckie: Zamiast miękkich drapowań, widzieliśmy sylwetki o sztywnych, architektonicznych liniach. Suknie przypominały formy 3D – od sferycznych konstrukcji otaczających modelki, po geometryczne wycięcia, które nadawały całości futurystycznego sznytu. Estetyka laboratorium: Biała, sterylna scenografia podkreślała techniczny kunszt atelier Dior. Każde przeszycie i każda linia były wynikiem matematycznej precyzji, co jest dowodem najwyższego kunsztu. Ucieczka od dosłowności: Anderson zrezygnował z bogatych ornamentów na rzecz tekstury. To, co z oddali wydawało się gładkie, z bliska okazywało się skomplikowaną strukturą luksusowych tkanin, które miały budzić u odbiorcy fizyczną reakcję. Nowa definicja kobiecości w Diorze Anderson, jako nowy wizjoner domu mody, przesuwa punkt ciężkości z opowieści o „kobiecie Diora” na opowieść o „formie Diora”, pokazując, że luksus nie musi być krzykliwy, by był zauważony. Projektant skupił się na „emocjonalnym celu” kupowania mody. W jego wydaniu Haute Couture to inwestycja w unikatowy prototyp, który łączy w sobie historię rzemiosła z odważnym spojrzeniem w przyszłość. To właśnie to „laboratorium idei” sprawiło, że pokaz stał się najważniejszym punktem tygodnia mody Haute Couture. Jonathan Anderson udowodnił, że potrafi zarządzać dziedzictwem marki z szacunkiem, ale bez czołobitności. Jego debiut w segmencie Couture to powiew świeżości, którego Paryż potrzebował – moda, która zamiast dekorować, zaczyna na nowo rozmawiać z naszą wrażliwością.
Te buty w 2026 nosi każda It-girl! 5 modeli, o których będzie głośno – nr 4 już znika ze sklepowych półek!
Oto buty, które już teraz podbijają wybiegi i social media. Te 5 modeli zdefiniuje styl 2026 roku – niektóre wracają w zupełnie nowej wersji, inne zaskakują formą.
Projektanci nie mają wątpliwości – w 2026 roku buty nie są już tylko dodatkiem. To właśnie one grają pierwsze skrzypce w stylizacji i pokazują, kto naprawdę zna się na modzie. Najnowsze kolekcje to miks wygody, rzemiosła i charakteru. Znajdziesz w nich klasykę w świeżym wydaniu, ale też kilka odważnych propozycji, które rozkochają w sobie nawet minimalistki. Oto pięć modeli, które już teraz wybijają się na prowadzenie! ZOBACZ TAKŻE: Après-ski w nowej (starej) odsłonie. Ten otulający klasyk podbija Alpy i Instagram w sezonie 2026! 1. Detal, który robi różnicę Buty z plecionej skóry nie tylko przyciągają wzrok, ale też mają w sobie coś szlachetnego. Ręczne sploty, faktury i dopracowane wykończenia sprawiają, że każdy model wygląda jak ekskluzywny produkt niszowej marki. W 2026 plecionki wchodzą na salony. Łączą w sobie rzemiosło z nowoczesnym designem – idealnie do miejskich stylizacji i na wakacyjne wyjazdy. 2. Obcas w nowej geometrii Buty na obcasie z kwadratowym noskiem to wyraźny ukłon w stronę mody lat 90., ale w unowocześnionej wersji. Kwadratowy nosek, który niegdyś dzielił stylistki, dziś jest symbolem wyrafinowanego minimalizmu. W 2026 roku obcasy te zyskują ciekawe formy – od rzeźbiarskich klocków po delikatnie rozszerzane słupki. 3. Kiedy buty są jak biżuteria Zdobienia wracają z rozmachem. W 2026 projektanci traktują buty jak małe dzieła sztuki – pełne błysku, faktur i detali, które przyciągają spojrzenia. Pojawiają się perły, cekiny, hafty, a nawet koraliki i kamienie. Wystarczy prosta stylizacja, by to właśnie buty zrobiły całą robotę. CZYTAJ TEŻ: Low-energy dressing to nie tylko moda. Ten trend pokochają kobiety zmęczone perfekcją 4. Sportowy look w wersji light 2026 to czas pożegnania z ciężkimi, masywnymi sneakersami. Teraz królują modele smukłe, lekkie i aerodynamiczne. Często mają opływowe kształty, minimalistyczny design. Są jak druga skóra – komfortowe, ale nie dominujące. To idealne rozwiązanie dla fanek casualowego stylu, które szukają czegoś bardziej nowoczesnego. 5. Subtelny powrót wyciętego czubka Peep-toe wracają, ale w znacznie bardziej stylowym i przemyślanym wydaniu. Czółenka, mule czy nawet botki z niewielkim, efektownym wycięciem – taki detal potrafi całkowicie odmienić charakter buta, dodać lekkości i… zadziorności. W wersji wieczorowej to wręcz obowiązkowy wybór. Najmodniejsze buty 2026 W 2026 stawiamy na rzeczy, które robią wrażenie, ale dają też komfort i luz. Nie musisz być influencerką, żeby je nosić – wystarczy, że lubisz być na czasie i czujesz, że moda może być zabawą, a nie obowiązkiem.
Są bardziej szykowne niż białe i lżejsze niż granat. Ten kolor jeansów to definicja „quiet luxury” na wiosnę 2026
Niebieski denim idzie w odstawkę, a biel jest zbyt wymagająca. Wiosną 2026 nasze serca (i szafy) podbija "Vanilla Denim". Ten szlachetny odcień jeansów to synonim luksusu i wygody. Sprawdź, dlaczego warto w nie zainwestować.
Przez lata trzymałyśmy się bezpiecznego schematu: indygo na co dzień, czerń na wieczór, biel (ewentualnie) na lato. Wiosna 2026 wywraca ten porządek do góry nogami. Do gry wkracza denim w odcieniach, które kojarzą się z poranną owsianką, pianką na cappuccino i surowym płótnem. Beżowe jeansy, bo o nich mowa, to nie chwilowa zachcianka, ale element, który sprawia, że każda stylizacja wygląda na dwa razy droższą. Niebieski jeans, choć kultowy, ma w sobie surowość i robotniczy rodowód. Z kolei białe spodnie bywają problematyczne – są trudne w utrzymaniu i często „prześwietlają” sylwetkę. Beżowy denim to złoty środek, na który czekały minimalistki. Jest miękki w odbiorze, niezwykle twarzowy i – co najważniejsze – wnosi do szafy powiew luksusu w stylu Old Money. „Vanilla Denim” – o jaki odcień dokładnie chodzi? Zapomnij o żółtawych tonach, które królowały dekadę temu. W 2026 roku celujemy w chłodne, szlachetne beże. Projektanci nazywają ten kolor różnie: oat milk (mleko owsiane), sand (piasek) czy écru. Kluczem jest faktura. Beżowe jeansy nie powinny być gładkie jak spodnie garniturowe. Muszą mieć widoczny splot, lekko „surowy” charakter i matowe wykończenie. To właśnie ten detal odróżnia je od zwykłych chinosów i sprawia, że wyglądają nowocześnie. Dlaczego detronizują klasyki? Są całoroczne: W przeciwieństwie do białych rurek, beżowe jeansy z szeroką nogawką genialnie wyglądają zimą do kożucha, a wiosną do lnianej koszuli. „Drogi” wygląd: Połączone z kaszmirem w tym samym odcieniu tworzą tzw. monochromatyczny total look. To trik stylizacyjny, który stosują Victoria Beckham czy Rosie Huntington-Whiteley, by wyglądać posągowo. Łatwiejsze w obsłudze: Nie widać na nich każdego pyłku, jak na czerni, ani każdej plamki, jak na czystej bieli. To pragmatyzm w wersji chic. Instrukcja obsługi: Jak nosić beż wiosną 2026? Beżowe spodnie są jak czyste płótno – przyjmują każdą interpretację, ale w tym sezonie stawiamy na trzy konkretne połączenia. Opcja 1: Deserowa Monochromia (Latte Dressing) To propozycja dla fanek estetyki Clean Girl. Zestaw beżowe jeansy (najlepiej o kroju straight lub wide-leg) z górą w zbliżonym odcieniu. Może to być kremowy sweter o grubym splocie, jedwabna koszula w kolorze kości słoniowej lub trencz. Aby uniknąć nudy, baw się fakturami, a całość przełam ciemniejszymi dodatkami – np. czekoladową torebką lub paskiem w kolorze koniaku. Opcja 2: Kontrast z czernią Jeśli boisz się, że w beżu będziesz wyglądać blado, postaw na ostry kontrast. Jasne spodnie i czarna, dopasowana góra (np. body z wycięciami lub skórzana marynarka) to duet idealny. Beż łagodzi drapieżność czerni, a czerń dodaje beżowi charakteru. To idealny zestaw na wieczorne wyjście. Opcja 3: Błękitny akcent Co najlepiej podbija piaskowe tony? Klasyczny błękit koszuli oxfordzkiej. To połączenie w stylu Ralpha Laurena, które nigdy się nie starzeje. Podwiń rękawy, wsuń przód koszuli w spodnie, dodaj mokasyny – i masz gotowy look do biura, który jest profesjonalny, ale nie sztywny. Werdykt Vivy: Jeśli masz kupić w tym sezonie tylko jedną parę spodni, niech to nie będą kolejne "blue jeans". Zainwestuj w beż. To kolor, który uspokaja stylizację, a tobie dodaje pewności siebie, jakiej nie da żaden inny denim.
Après-ski w nowej (starej) odsłonie. Ten otulający klasyk podbija Alpy i Instagram w sezonie 2026!
Zimowa klasyka znów na topie! Swetry w norweskie wzory wracają w wielkim stylu – grube, ciepłe, stylizowane na retro, a jednocześnie ultramodne. W sezonie 2026 nosimy je nie tylko na stokach, ale i w mieście!
Styl après-ski znów na topie, a wraz z nim klasyczne swetry w norweskie wzory, które tej zimy stają się symbolem stylu i wygody. Z kurortów w Alpach przenoszą się prosto do miejskiej mody – i na nasze feedy. Wzory, które kiedyś kojarzyły się z retro, dziś znów są synonimem luksusowego luzu. ZOBACZ TAKŻE: Low-energy dressing to nie tylko moda. Ten trend pokochają kobiety zmęczone perfekcją Wielki powrót norweskich swetrów Swetry z charakterystycznymi geometrycznymi motywami i śnieżynkami dziś wracają jako statement piece w garderobie. Ich obecność w kampaniach największych domów mody i na Instagramie najgorętszych influencerek to dowód, że klasyka nigdy nie wychodzi z mody – tylko zyskuje nowe życie. Norweski sweter w stylu 2026: jakie modele są na topie? W zimie 2026 królują grube, mięsiste sploty w zimowych kolorach: od śnieżnej bieli po leśną zieleń i głęboki granat. Są to modele nie tylko praktyczne, ale też z charakterem. Stylizowane na vintage, ale wykonane z najwyższej jakości wełny, często z domieszką alpaki czy kaszmiru. Jak nosić sweter w norweskie wzory? Inspiracje prosto z Instagrama 1. Styl après-ski z klasą Sweter połącz z legginsami z wysokim stanem, ocieplanymi moon boots i dużymi okularami. Stylizacja jak z kurortu w St. Moritz gotowa! 2. Wersja miejska: sweter + skórzana mini Gruby sweter włożony do krótkiej spódnicy i kozaki za kolano to zimowy zestaw, który jest zarówno kobiecy, jak i ciepły. CZYTAJ TEŻ: Za to kochamy Valentino. Te kreacje zapisały się w historii mody i nadal zachwycają... 3. Na luzie: jeansy i puchowa kurtka Najprostszy look, który zawsze działa – klasyczny norweski wzór i prostota formy to duet, który nie zawodzi. Trend, który zdominował Instagrama Norweskie swetry w sezonie 2026 są wszędzie: na wybiegach, w butikach, na ulicach miast i w górskich kurortach. Stylizują je najpopularniejsze influencerki modowe pokazując, że można je nosić zarówno z luksusowymi dodatkami, jak i codziennymi elementami garderoby. Wybrałaś już swój model?
Low-energy dressing to nie tylko moda. Ten trend pokochają kobiety zmęczone perfekcją
Low-energy dressing to więcej niż wygodne ubrania – to cichy bunt przeciw perfekcjonizmowi i modowej presji. Styl, który koi zmęczony umysł, zyskuje popularność wśród kobiet szukających balansu. Dlaczego działa na nas jak balsam?
Nie trzeba być fashionistką, by zauważyć rosnącą fascynację prostotą. Na TikToku i Instagramie królują miękkie sylwetki, stonowane kolory i luźne formy . To właśnie „low-energy dressing” – moda, która nie krzyczy, a uspokaja. Ten styl odzwierciedla zmęczenie pokoleniem nadmiaru: trendami zmieniającymi się co tydzień, oczekiwaniami perfekcyjnego wizerunku, presją nieustannego samodoskonalenia. To nie tylko wybór estetyczny – to emocjonalny azyl. Jak zauważa psycholożka mody dr Dion Terrelonge, low-energy dressing to więcej niż styl. To przetrwanie w epoce cyfrowego przebodźcowania. ZOBACZ TAKŻE: Za to kochamy Valentino. Te kreacje zapisały się w historii mody i nadal zachwycają... Minimalizm jako terapia Za minimalistycznym stylem kryje się zaskakująco bogata psychologia. „Życie teraz jest wyczerpujące emocjonalnie” – mówi dr Terrelonge. Niekończące się cykle informacji, presja społeczna, kryzysy klimatyczne, polityczne i gospodarcze powodują, że kobiety – szczególnie młode – coraz częściej szukają stabilności w tym, co mają na sobie. To rodzaj mechanizmu radzenia sobie z kryzysem egzystencjalnym. Prosty strój nie wymaga decyzji, nie prowokuje oceny. Pozwala odetchnąć, dając iluzję kontroli w świecie, który wymyka się spod kontroli. Pewność siebie zaczyna się od komfortu Choć może się wydawać, że prostota ubioru to rezygnacja z wyrazistości, eksperci są zgodni: wręcz przeciwnie. „Kiedy ktoś ubiera się prosto, daje to sygnał, że wie, kim jest” – mówi dr Terrelonge. Nieprzesadzony styl komunikuje zdecydowanie, spójność i wewnętrzny spokój. W świecie, gdzie „mniej” staje się nowym „więcej”, nieprzerysowany wygląd to symbol statusu – wskazuje, że masz czas, a czas to dziś luksus. View oEmbed on the source website Paradoks "low‑energy dressing" Wbrew nazwie, low-energy dressing nie zawsze oznacza brak zaangażowania. Media społecznościowe stworzyły wręcz nowy ideał: estetykę pozornego luzu. Koczki „w biegu”, które zajmują 20 minut, „makeup no makeup” z dziewięciu kosmetyków, minimalistyczne stylizacje planowane jak kampania reklamowa. CZYTAJ TEŻ: Zapomnij o sukienkach. Influencerki znalazły nowy imprezowy uniform i wcale nie chodzi o garnitur. Efekt wow gwarantowany To zarazem paradoks – ma wyglądać lekko, ale nie jest przypadkowa. Z drugiej strony jednak dla pokolenia Z mniej decyzji w szafie to więcej przestrzeni na kreatywność i lepsze samopoczucie. Prostota to nowa kreatywność Psychologia za tym trendem może okazać się trwalsza niż sama estetyka. Być może właśnie w prostocie tkwi przyszłość stylu – nie w pogoni za doskonałością, ale w ubraniach, które dają nam wytchnienie. Bo w świecie pełnym chaosu, to, co najprostsze, staje się najcenniejsze.
Ten jeden dodatek zdominuje zimę 2026. Poznaj sekret najmodniejszych kobiet świata!
Zapomnij o nudzie! W 2026 roku rajstopy wychodzą z cienia, stając się sercem stylizacji. Od paryskiej czerwieni po zmysłową czerń – zobacz, jak ten jeden tani detal nada Twojej sukience luksusowy look w stylu gwiazd.
Moda 2026 roku nie uznaje półśrodków. W tym sezonie to nie płaszcz ani torebka, ale właśnie rajstopy decydują o tym, czy Twoja stylizacja zostanie zapamiętana. Francuskie wyrocznie stylu są zgodne: nogi to nowa przestrzeń dla modowej ekspresji. Jak nosić ten trend, by wyglądać luksusowo i nowocześnie? Ognista czerwień: Trend, który elektryzuje Jeśli szukasz sposobu na natychmiastowy efekt „wow”, postaw na czerwień. Odcień Cherry Red to absolutna sensacja zimy 2026. To kolor, który dodaje pewności siebie i sprawia, że nawet najprostszy, szary zestaw zyskuje magnetyczną siłę. Sekret stylistek: Czerwone rajstopy uwielbiają towarzystwo ciężkich butów i wełnianych faktur. To idealny sposób na przełamanie zimowej melancholii odrobiną paryskiego szyku. Czarna magia: Klasyka w nowym, zmysłowym wydaniu Czy czarne rajstopy wciąż są modne? Tak, ale pod jednym warunkiem: muszą mieć „to coś”. W 2026 roku rezygnujemy z grubych, nieprzezroczystych modeli. Teraz stawiamy na lekkość i intrygę. Ultra-Sheer: Cienkie jak mgiełka rajstopy (poniżej 15 DEN) to synonim elegancji. Wyglądają fenomenalnie do wieczorowych kreacji, subtelnie podkreślając linię nóg. Tekstury i wzory: Delikatne kropki, pionowe szwy czy logomania – to detale, które sprawiają, że czerń staje się wielowymiarowa. Z czym to łączyć? Czarny „total look” z rajstopami w drobne groszki to przepis na stylizację, która zawsze się obroni. Koronkowa zmysłowość w stylu „Coquette” Romantyzm powraca, ale w wydaniu bardziej drapieżnym i pałacowym. Koronkowe rajstopy z kwiatowymi motywami to ukłon w stronę estetyki vintage i dawnego Hollywood. To propozycja dla kobiet, które kochają detale i chcą czuć się wyjątkowo nawet podczas zwykłego lunchu. Koronka dodaje stylizacji miękkości i niesamowitego wdzięku. Białe rajstopy: Kontrowersyjny hit dla odważnych Francuskie „Elle” sugeruje: nie bój się bieli! Choć białe rajstopy wymagają odwagi, w zestawieniu z pastelowymi płaszczami czy tweedowymi kompletami w stylu Chanel, wyglądają niesamowicie świeżo i… bardzo luksusowo. To trend, który udowadnia, że moda to przede wszystkim dobra zabawa. Jak stylizować rajstopy jak ikona stylu? Mocny akcent: Jeśli wybierasz wzorzyste lub kolorowe rajstopy, niech reszta stroju będzie tłem. Minimalizm w ubraniu pozwala rajstopom „grać główne skrzypce”. Optyczne wydłużenie: Chcesz nóg do nieba? Wybierz buty w tym samym kolorze co rajstopy. Ten prosty trik stosują wszystkie światowe influencerki. Matowy szyk: Pamiętaj – matowe wykończenie zawsze wygląda bardziej szlachetnie i luksusowo niż połyskująca lycra.
Zapomnij o sukienkach. Influencerki znalazły nowy imprezowy uniform i wcale nie chodzi o garnitur. Efekt wow gwarantowany
Wygląda jak luksusowa stylizacja z wybiegów, a nosi się z przyjemną lekkością. Właśnie detronizuje sukienkę jako numer jeden na wieczorne wyjścia. Influencerki pokochały go za efektowny wygląd, uniwersalność i modowy twist, który sprawia, że każda impreza nabiera nowego charakteru.
Jeszcze do niedawna na wieczorne wyjścia wybierałyśmy głównie sukienki. Dziś influencerki coraz częściej sięgają po satynowe komplety: top i spodnie, które wyglądają niezwykle elegancko, a przy tym są zaskakująco komfortowe. Ten trend idealnie wpisuje się w nową definicję szyku — takiego, który nie wymaga poświęceń. Subtelny połysk satyny pięknie pracuje w świetle, dodając stylizacji zmysłowości i nowoczesnego charakteru. ZOBACZ TAKŻE: Wszyscy go znają, ale mało kto potrafi nazwać. Oto kolor, który w 2026 roku wywoła prawdziwą rewolucję w modzie! Satynowy komplet na imprezę – nowa definicja elegancji Siła tego zestawu tkwi w prostocie. Lejące spodnie połączone z topem na cienkich ramiączkach tworzą spójną, dopracowaną całość. Stylizacja wygląda jak starannie przemyślany look, a jednocześnie dający poczucie swobody. To elegancja w lekkim, współczesnym wydaniu — bez nadmiaru formy i zbędnego przepychu. Trend, który nie kończy się na jednym sezonie Satynowy komplet to inwestycja na dłużej. Zimą noszony pod trenczem lub długim płaszczem, latem występuje solo i wciąż robi wrażenie. To jedna z tych stylizacji, które z łatwością dopasowują się do okazji i pory roku. W przeciwieństwie do wielu sukienek „na wyjście”, komplet można stylizować na wiele sposobów i nosić znacznie częściej. CZYTAJ TEŻ: Te 4 modele płaszczy zdominują zimę 2026. Styl militarny i krata to dopiero początek! Jak noszą go influencerki? Kluczową rolę odgrywają dodatki. Szpilki lub sandały na obcasie, niewielka torebka i nonszalancko zarzucony płaszcz sprawiają, że całość wygląda niezwykle stylowo. Satynowy komplet stał się nowym imprezowym uniformem kobiet, które cenią modę, ale chcą zachować naturalność i lekkość w stylizacji. To właśnie dlatego coraz częściej wygrywa z klasyczną sukienką.
Wszyscy go znają, ale mało kto potrafi nazwać. Oto kolor, który w 2026 roku wywoła prawdziwą rewolucję w modzie!
Ani żółty, ani zielony. Ten kontrowersyjny odcień to absolutny hit 2026 roku, który właśnie podbija wybiegi Prady i Gucci. Poznaj Chartreuse – kolor, który jedni kochają, a inni się go boją. Odważysz się wprowadzić tę rewolucję do swojej szafy?
Moda 2026 roku nie bierze jeńców. Po sezonach zdominowanych przez stonowane biele i „quiet luxury”, nadszedł czas na kolorystyczne przebudzenie. Na horyzoncie pojawił się odcień tak intensywny i niejednoznaczny, że zdefiniuje najbliższe miesiące w branży fashion. Chartreuse – bo o nim mowa – to barwa, która właśnie staje się nowym symbolem statusu i odwagi. Czym właściwie jest Chartreuse? To kolor-zagadka. Wizualnie balansuje na granicy jaskrawego żółtego i elektryzującej zieleni. Nazwę zawdzięcza francuskiemu likierowi ziołowemu, ale w 2026 roku kojarzy się głównie z nowoczesnością i luksusem w wydaniu edgy. Choć przez lata uważany był za „trudny” lub wręcz „brzydki”, dzisiaj jest najważniejszym punktem na mapie trendów. Projektanci i analitycy trendów są zgodni: najmodniejszy kolor 2026 roku to odpowiedź na nasze pragnienie autentyczności. W świecie filtrów i cyfrowej doskonałości, Chartreuse wnosi pierwiastek surowej, niemal neonowej natury, która natychmiast przyciąga wzrok. Dlaczego warto go mieć w szafie? Wiele kobiet obawia się, że tak intensywny odcień przytłoczy ich urodę. Prawda jest jednak inna: Chartreuse to jeden z najbardziej twarzowych kolorów, o ile wiemy, jak go „ograć”. Dla chłodnych typów urody: Wybieraj odcienie wpadające bardziej w zieleń (tzw. acid green). Fenomenalnie podkreślą jasną cerę i niebieskie oczy. Dla ciepłych typów urody: Szukaj wersji nasyconych żółcią. Złocista skóra i brązowe oczy w towarzystwie Chartreuse zyskują niesamowity blask. Jak stylizować najmodniejszy kolor 2026 roku? Rewolucja w modzie polega na przełamywaniu schematów. Zapomnij o bezpiecznych połączeniach. Oto jak nosimy Chartreuse w tym sezonie: 1. Duet z głębokim brązem To najbardziej luksusowe połączenie 2026 roku. Czekoladowy brąz „wycisza” jaskrawość Chartreuse, nadając mu szlachetności. Spróbuj połączyć brązowe, szerokie spodnie z koszulą w kolorze likieru. 2. Chartreuse i Błękit (Cerulean Blue) Dla fanek kolor-blockingu to strzał w dziesiątkę. Te dwa kolory tworzą razem świeży, niemal morski klimat, który idealnie sprawdzi się podczas wakacyjnych wyjazdów na Riwierę. 3. Akcent w stylu Minimal Jeśli cała sylwetka w tym kolorze to dla Ciebie zbyt wiele, postaw na detale. Torebka typu pouch, neonowe czółenka lub po prostu lakier do paznokci w tym odcieniu wystarczą, by pokazać, że trzymasz rękę na pulsie trendów. Nie tylko ubrania – rewolucja w urodzie i wnętrzach W 2026 roku Chartreuse wchodzi również do naszych domów i kosmetyczek. To najchętniej wybierany kolor w designie wnętrz – od designerskich foteli po drobne akcesoria kuchenne. W makijażu z kolei stawiamy na „lime eyes”, czyli delikatną kreskę w tym odcieniu, która odświeża spojrzenie i dodaje mu nowoczesności. Podsumowanie Chartreuse to kolor dla kobiet, które nie boją się być widoczne. To manifest pewności siebie i świadomości własnego stylu. Czy wywoła rewolucję w Twojej szafie? Jeśli szukasz powiewu świeżości i chcesz wyróżnić się z tłumu, najmodniejszy kolor 2026 roku jest właśnie dla Ciebie.
Te 4 modele płaszczy zdominują zimę 2026. Styl militarny i krata to dopiero początek!
Szukasz idealnego okrycia na przyszły sezon? Wybiegi nie pozostawiają złudzeń. Zima 2026 należy do wyrazistych form i wielkiego powrotu klasyki. Sprawdź, w które modele warto zainwestować.
Zapomnij o nudnych, bezkształtnych okryciach, które mają jedynie chronić przed mrozem. Zima 2026 w modzie zapowiada się jako sezon kontrastów, w którym surowa dyscyplina spotyka się z teatralną objętością. Projektanci są zgodni: płaszcz przestaje być tylko dodatkiem, a staje się głównym bohaterem stylizacji. Od sztywnego stylu militarnego po romantyczne bufki – oto 4 najważniejsze trendy płaszczowe, które wkrótce opanują ulice miast. Choć zima kojarzy nam się zazwyczaj z koniecznością wyboru między ciepłem a stylem, nadchodzący sezon 2026 udowadnia, że kompromisy nie są konieczne. Analizując najnowsze kolekcje i zapowiedzi topowych domów mody, widzimy wyraźny zwrot ku architektonicznym formom i klasyce w nowym, odświeżonym wydaniu. Jeśli planujesz inwestycję w garderobę, która przetrwa próby czasu, a jednocześnie zapewni Ci tytuł ikony stylu, te cztery modele powinny znaleźć się na Twoim radarze. 1. Wysokie kołnierze i architektoniczne stójki Szaliki w sezonie zima 2026 mogą zostać w szafie. Projektanci lansują płaszcze z mocno zabudowaną górą. Wysokie kołnierze typu "funnel neck" to nie tylko ukłon w stronę praktyczności i ochrony przed wiatrem, ale przede wszystkim silny zabieg stylistyczny. Taki fason momentalnie wydłuża sylwetkę, dodaje jej powagi i tajemniczości. Sztywna stójka sprawia, że płaszcz wygląda nowocześnie i niemal rzeźbiarsko. To idealna propozycja dla kobiet ceniących minimalizm – forma broni się sama, nie potrzebując zbędnych ozdobników. Najlepiej prezentuje się w monokolorze: głębokiej czerni, graficie lub wielbłądzim beżu. 2. Styl militarny: Power dressing w wersji polowej Moda kocha powroty, a styl militarny wraca do łask z podwojoną siłą. Nie chodzi jednak o dosłowny kamuflaż, ale o krawiecką precyzję, która definiuje mundur. Płaszcze na zimę 2026 czerpią garściami z oficerskiej garderoby: mamy tu ostre linie ramion, dwurzędowe zapięcia, metalowe guziki i charakterystyczne pagony. Ten trend to kwintesencja "power dressingu". Płaszcz w stylu militarnym dodaje pewności siebie i buduje sylwetkę, nadając jej nienaganne proporcje. W nadchodzącym sezonie stawiamy na modele w odcieniach oliwki, granatu (navy blue) oraz surowej szarości. To propozycja dla kobiet, które lubią, gdy ich ubranie wyraża siłę i zdecydowanie. 3. Wielki powrót kraty Krata jesienią i zimą może wydawać się wyborem oczywistym, wręcz bananowym, jednak w 2026 roku zrywamy ze stereotypem "nudnego, wełnianego płaszcza". Wzór ten powraca w wersji maksi i w odważnych, nasyconych kolorach, choć nie brakuje też klasycznej, brytyjskiej elegancji. Niezależnie od tego, czy wybierzesz drobną pepitkę, kratę Księcia Walii czy wyrazisty tartan – ten wzór to inwestycja na lata. Płaszcz w kratę jest najprostszym sposobem na ożywienie zimowej garderoby, która często tonie w czerniach. W 2026 roku łączymy go zarówno z eleganckimi kozakami, jak i ciężkimi, motocyklowymi botkami, tworząc eklektyczne, miejskie zestawy. 4. Bufiaste rękawy: Odrobina dramatyzmu Na drugim biegunie, w opozycji do surowego stylu militarnego, znajduje się trend czerpiący z romantyzmu i mody historycznej. Bufiaste rękawy, marszczenia na ramionach i objętość w górnych partiach płaszcza to hit, który skradnie serca miłośniczek stylu retro. Tego typu płaszcze są niezwykle kobiece i wprowadzają do codziennych stylizacji element "dramy". Obszerne ramiona sprawiają, że talia wydaje się optycznie węższa, co pięknie modeluje figurę (zwłaszcza w płaszczach wiązanych paskiem). To trend dla tych, które nie boją się wyróżniać i traktują modę jako formę zabawy formą. Zima 2026 w modzie płaszczowej to sezon dla odważnych. Niezależnie od tego, czy wybierzesz wojskowy rygor, czy romantyczne bufki – kluczem jest wyrazistość.
Koreańska pielęgnacja w jednym miejscu. Poznaj Seul Skin – nowy kompas w świecie azjatyckich brandów
K-beauty to coś więcej niż chwilowa moda – to filozofia dbania o siebie, która podbiła serca kobiet na całym świecie subtelnością, skutecznością i estetyką. Zamiast agresywnych kuracji oferuje delikatne, wieloetapowe i oparte na uważności wobec potrzeb skóry i włosów rytuały. Seul Skin definiuje na nowo dostęp do azjatyckich kosmetyków w Polsce. Jako marka parasolowa dla uznanych brandów, stawia sobie za cel bycie kompasem i przewodnikiem po bogatym świecie koreańskiej pielęgnacji.
Sekret K-beauty tkwi w prewencji i konsekwencji. Zgodnie z tą filozofią ochrona bariery hydro-lipidowej skóry i zabezpieczenie jej przed działaniem negatywnych czynników środowiskowych są podstawą pielęgnacji – i to o wiele ważniejszą, niż uzyskanie nietrwałego „efektu wow” po jednej nocy. Stąd kult esencji, toników, masek w płachcie czy lekkich kremów z filtrami SPF stosowanych przez cały rok. Tym, co wyróżnia koreański sposób dbania o skórę i włosy, jest bez wątpienia warstwowość, czyli kolejno oczyszczanie, nawilżanie, odżywianie i ochrona. Ten kultowy, kilkustopniowy rytuał nie ma jednak sztywnych reguł – chodzi przede wszystkim o słuchanie potrzeb ciała. Dlaczego Europejki pokochały trend K-beuaty? Między innymi dlatego, że łączy nowoczesną technologię z naturą. W składach wielu produktów królują np. wąkrota azjatycka, żeń-szeń czy fermentowana soja. Brzmi egzotycznie, a działa naprawdę dobrze. Na uwagę bez wątpienia zasługują także same opakowania, bo rytuał beauty będzie pełen dopiero wtedy, gdy wrażenia estetyczne zostaną również zaspokojone. Seul Skin – klucz do świata K-beauty Pomysł na Seul Skin zrodził się z potrzeby stworzenia marki, która nie tylko skupia starannie wyselekcjonowane azjatyckie produkty, ale staje się także przewodnikiem po świecie koreańskiej pielęgnacji w Polsce. Nazwa z jednej strony przywołuje na myśl Seul – stolicę K-beauty – z drugiej zaś nawiązuje do koreańskiego określenia seuskin, oznaczającego „otulenie rosą” lub „poranną świeżość”. Dokładnie taka jest koreańska pielęgnacja: kojąca dla ciała i zmysłów. Koncept Seul Skin w naturalny sposób łączy edukację z najnowszymi trendami, dostarczając wiedzę w lekkiej i estetycznej formie. Obecnie w portfolio marki znajdują się tacy producenci jak: Rom&nd, Nuse, Odid, S.Nature, Axis-Y czy Ongredients. Rom&nd powstała w Korei w 2016 roku z inicjatywy Saerom Min (Gaeko), jednej z najpopularniejszych influencerek beauty. Jej oferta to unikalne produkty do upiększania twarzy, oczu oraz ust pozwalające na stworzenie zarówno codziennych looków, jak i stylizacji w klimacie K-pop. Nuse to siostrzana marka Rom&nd, która łaczy pielegnację skóry z kolorem. Stworzona w Seulu w 2022 roku proponuje tinty i róże wzbogacone odżywczymi składnikami, by podkreślać naturalne, zdrowe piekno. Odid to wyjątkowe nuty zapachowe i lekkie formuły. Produkty tej marki: łagodne szampony bez siarczanów, odżywki bez spłukiwania i odżywcze olejki gwarantują nieszablonowe podejście do mycia i pielęgnacji każdego rodzaju włosów, także cienkich i pobawionych objętości. Nature to marka dermokosmetyków, która została stworzona z myślą o specjalnych potrzebach suchej i wrażliwej skóry. W jej portfolio znajdują sie preparaty do oczyszczania i pielęgnacji twarzy oraz ciała. Największym uznaniem cieszą sie serum i krem ze skwalanem. Axis-Y to wegańska marka, w której każdy produkt wpisuje się w trend „clean beauty” i zawiera 6 składników pochodzenia roślinnego, 1 składnik aktywny i wyróżnia się 1 technologią. Oferuje produkty do oczyszczania i pielęgnacji twarzy, a kultowym produktem jest serum rozjaśniające Dark Spot. Ongredients to certyfikowane, wegańskie składy i dbałość o środowisko. Marka oferuje kosmetyki do skutecznego oczyszczania i pielęgnacji twarzy. Na szczególna uwagę zasługują płatki tonujące i głęboko oczyszczające oraz myjące kule. Materiał promocyjny marki SEUL SKIN
Długie masywne spódnice to nowa zimowa obsesja – zobacz, jak je nosić na co dzień!
Długie spódnice szturmem podbiły wybiegi w kolekcjach na sezon Jesień-Zima 2025/26, a teraz zdobywają także ulice. Tej zimy liczy się objętość, styl i odwaga w łączeniu form.
Przez lata uznawane za staromodne, zbyt zachowawcze i zarezerwowane głównie dla formalnych okazji – długie spódnice nigdy nie miały łatwego wizerunku. Kojarzyły się z czymś ciężkim i mało nowoczesnym. Tymczasem zimą 2026 przeżywają spektakularny renesans. Projektanci i trendsetterki pokazują, że mogą być nie tylko wygodne, ale też niezwykle stylowe. Dziś to właśnie masywna, długa spódnica wypiera jeansy i staje się głównym bohaterem zimowej garderoby. ZOBACZ TAKŻE: Après-ski na nowo: ten jeden modny dodatek podbija zimowe kurorty. Instagram już go pokochał! Maxi spódnica w nowym świetle Nowoczesna maxi spódnica jest zmysłowa, dynamiczna i pełna charakteru. Projektanci, zmęczeni sztywnymi fasonami i minimalizmem, zwracają się ku objętości i miękkości. Dom mody Chanel pokazał tweed o długości do ziemi, Balenciaga – mięsiste dzianiny, Saint Laurent – teatralną objętość. Ten trend błyskawicznie przeniósł się na ulice: długie spódnice zaczęły pojawiać się w stylizacjach influencerek, w biurach i na wieczornych wyjściach. Zamiast szerokich wełnianych spodni – coś, co naprawdę przyciąga uwagę. Koronka, kilt, satyna – bogactwo stylów Zimą króluje różnorodność: od kiltowych modeli w kratę, przez cięższe jeansowe formy, po obfite popeliny, które świetnie łączą się z oversize’owymi swetrami czy marynarkami. Długie spódnice są nie tylko efektowne, ale też praktyczne – ciepłe, wygodne i stylowe. CZYTAJ TEŻ: Stylowo nawet w śnieżycę? Te śniegowce to najgorętsze hity instagrama. Oto 7 modeli, które pasują do każdej puchówki! Jak nosić je na co dzień? Choć długość może sugerować formalny styl, maxi spódnica idealnie sprawdza się w codziennych stylizacjach. Wełniany model z golfem i botkami to klasyka na zimowe dni. Popelinowa wersja z taliowaną marynarką – świetna na wieczór. Proste modele z jeansu warto łączyć z oversize’ową górą: swetrem, puchową kurtką, a nawet krótką ramoneską. Klucz do sukcesu? Balans między objętością a prostotą.
Już nie rurki, ale jeszcze nie wide-leg. Te jeansy bosko wydłużają nogi i są hitem na wiosnę 2026!
Szerokie nogawki idą w odstawkę, a rurki wciąż budzą kontrowersje. Oto jeansy, które godzą wszystkich: model "stovepipe" genialnie wyszczupla, wydłuża nogi i jest największym hitem wiosny 2026.
Przez ostatnie sezony dosłownie tonęłyśmy w nadmiarze materiału, nosząc fasony wide-leg, baggy i cargo. Z drugiej strony – powrót do obcisłych rurek (skinny jeans) dla wielu z nas wciąż brzmi jak modowy koszmar z przeszłości. Na szczęście wiosna 2026 przynosi stylowe wybawienie. Jeansy o kroju "stovepipe" oraz klasyczne cygaretki to „złoty środek”, na który czekała twoja garderoba. Są proste, eleganckie i robią dla sylwetki to, co najlepszy filtr na Instagramie. Zmęczenie estetyką oversize widać na wybiegach i ulicach stolic mody coraz wyraźniej. Choć szerokie spodnie są wygodne, często zaburzają proporcje i bywają trudne w stylizacji – szczególnie dla niższych kobiet. Projektanci, szukając nowej definicji elegancji na 2026 rok, sięgnęli po klasykę lat 90. i wczesnych 2000., lansując model, który łączy wygodę z nienaganną linią. Czym są jeansy „stovepipe”? Nazwa stovepipe (dosłownie: rura od pieca) idealnie oddaje konstrukcję tych spodni. W przeciwieństwie do rurek, które opinają łydkę i kostkę, jeansy stovepipe mają prostą nogawkę na całej długości – od kolana w dół. Są dopasowane w biodrach i udach (jak rurki), ale dają nodze odetchnąć w dolnej partii. Często używa się tej nazwy zamiennie z cigarette jeans (cygaretkami), choć te drugie bywają nieco krótsze, kończąc się tuż nad kostką. Obie wersje łączy jedno: to najbardziej demokratyczny i łaskawy dla figury fason denimowy, jaki istnieje. Efekt „nóg do nieba”. Dlaczego warto je mieć? To nie jest kolejny mikro-trend, który zniknie po jednym sezonie. Jeansy stovepipe wracają do łask, ponieważ rozwiązują odwieczne dylematy sylwetkowe. Wydłużają sylwetkę: Prosta, pionowa linia nogawki, która nie zwęża się ku dołowi (jak w rurkach) ani nie rozszerza (jak w dzwonach), tworzy optyczną kolumnę. To sprawia, że nogi wydają się dłuższe i smuklejsze. Balansują biodra: Jeśli masz figurę gruszki i boisz się rurek, stovepipe są dla ciebie. Delikatny luz wokół łydki równoważy szersze biodra. Elegancja: Ten krój wygląda bardziej "premium" niż poprzecierane baggy jeans. To jeansy, w których bez problemu pójdziesz do biura. Jak stylizować jeansy stovepipe wiosną 2026? Kluczem do sukcesu w przypadku tego modelu jest obuwie i proporcje. Ponieważ nogawka jest prosta i często kończy się w okolicach kostki, mamy ogromne pole do popisu. 1. Wersja „Office Siren” Połącz ciemnogranatowe jeansy stovepipe (bez przetarć!) z oversize'ową marynarką i czółenkami typu slingback na niskim obcasie. To zestaw, który krzyczy „profesjonalizm”, ale z modowym pazurem. 2. Paryski Szyk Francuzki nigdy nie zrezygnowały z tego kroju. Aby odtworzyć ich styl, załóż cygaretki w klasycznym, niebieskim odcieniu (vintage blue), wsuń w nie biały T-shirt, a na wierzch narzuć krótki kardigan lub trencz. Do tego baleriny lub mokasyny – i jesteś gotowa na kawę nad Sekwaną (lub Wisłą). 3. Wieczorowe wyjście Stovepipe świetnie wyglądają z sandałkami na szpilce. Odsłonięta kostka i prosta nogawka to duet, który dodaje lekkości każdej stylizacji. Na górę załóż satynowy top lub gorset, który wciąż pozostaje w trendach na 2026 rok. Nasza rada: Szukając idealnej pary, zwróć uwagę na skład. Najlepsze jeansy stovepipe powinny mieć w sobie minimalną domieszkę elastanu (1-2%) dla wygody, ale być wykonane z grubszej bawełny, która „trzyma” fason i modeluje sylwetkę. Wiosna 2026 należy do wyważonej klasyki. Jeśli więc trzymałaś swoje stare, proste Levisy na dnie szafy – to moment, by je wyciągnąć. Jeśli nie – czas na zakupy, bo ten krój zostanie z nami na długo.
Après-ski na nowo: ten jeden modny dodatek podbija zimowe kurorty. Instagram już go pokochał!
Zimowe après-ski ma nowy symbol stylu. Ten klasyczny dodatek powrócił w zupełnie nowym wydaniu i właśnie podbija najmodniejsze kurorty. Instagram nie ma wątpliwości – to hit sezonu 2026.
Zimowe kurorty od lat są sceną mody, gdzie styl liczy się tak samo jak atmosfera. Après-ski, czyli to, co dzieje się poza stokiem, stało się osobnym trendem – z własnymi zasadami, rytuałami i obowiązkowymi elementami garderoby. W sezonie 2026 jeden z nich wysuwa się na pierwszy plan. Stylowy, wyrazisty, a jednocześnie zaskakująco uniwersalny. To on króluje w stylizacjach z alpejskich uliczek i trafia na profile w mediach społecznościowych! ZOBACZ TAKŻE: Te 4 topowe dodatki królują tej zimy w Aspen. Kupisz je za grosze, a zyskasz look jak z Instagrama Fedora i kanotier: stylowy powrót w zimowej wersji Wełniane kapelusze – klasyczne fedory i kanotiery – powróciły do łask, ale w zupełnie nowej odsłonie. Noszone zimą, w jasnych, mlecznych odcieniach, beżach i czekoladowych brązach, zyskały status ikony stylu après-ski. Zestawiane z wełnianymi płaszczami, puchówkami, futrzanymi kamizelkami czy dzianinowymi kompletami, nadają stylizacji wyrazistości i nonszalancji. Instagramowe stylizacje: jak wygląda zimowy szyk? Trend właśnie teraz rozkwita w social mediach. Stylizacje z kapeluszem pojawiają się na tle drewnianych domków, przy kawiarnianych stolikach i na deptakach zimowych kurortów. Jasna fedora zestawiona z ciepłym szalem i okularami przeciwsłonecznymi tworzy look, który jest równie efektowny, co komfortowy. CZYTAJ TEŻ: Najmodniejsze narciarskie looki sezonu – fashionistki oszalały na ich punkcie! Jak nosić kapelusz zimą 2026 i wyglądać stylowo? Wybierając kapelusz na zimę, postaw na jakość – filc powinien być gruby i odporny na odkształcenia. Kolory? Klasyczne i neutralne: wanilia, mleczna biel, toffi, czekolada. Najlepiej komponują się z naturalnymi tkaninami i fakturami. Noszony lekko przekrzywiony, z dużymi okularami i miękkim szalikiem, kapelusz dodaje charakteru. Jeśli chcesz pójść o krok dalej – wybierz model z ozdobną tasiemką, drobnym haftem lub skórzanym akcentem. Efekt? Stylizacja, która idealnie wpisuje się w klimat luksusowego wypoczynku.
Nie rzuca się w oczy, ale robi całą robotę! Ta jedna torebka to najgorętszy trend na zimę 2026!
Miękka, funkcjonalna i niesamowicie stylowa. Ta torebka nie krzyczy „zobacz mnie”, ale raz ją zauważysz — będziesz chciała tylko ją. Zdominowała Instagram, stała się hitem ulicy i odpowiedzią na pytanie: co nosić, by wyglądać dobrze i czuć się komfortowo? Sprawdzamy, dlaczego zamszowe torebki są najgorętszym dodatkiem tej zimy.
To nie kolejna modna fanaberia. To esencja zimowego stylu 2026 — praktyczna, minimalistyczna i ponadczasowa. Choć wiele trendów przychodzi i odchodzi, to właśnie zamszowe torebki zyskały status nieoczywistego must-have. Cenią je influencerki, stylistki i kobiety, które wiedzą, że dobrze dobrany dodatek potrafi zbudować całą stylizację. Zamsz przyciąga uwagę subtelnością. Jest ciepły, matowy i elegancki — doskonale komponuje się z wełną, kaszmirem, dżinsem czy skórą. Tej zimy projektanci i marki ponownie po niego sięgnęli, tworząc modele, które łączą modę z funkcjonalnością. Nie tylko styl, ale też wygoda To właśnie praktyczność wyróżnia tegoroczne modele. Duże rozmiary, miękka forma i solidne wykończenia sprawiają, że zamszowe torebki to idealny wybór na co dzień. Niezależnie, czy jedziesz do pracy, na uczelnię, spotkanie z przyjaciółką czy weekendowy wypad — zmieścisz w niej wszystko, czego potrzebujesz. Torebki w brązach i czekoladowych odcieniach doskonale wpisują się w zimową paletę barw. Stylizacje z ich udziałem wyglądają modnie, ale nie są przestylizowane. To dodatek, który działa jak filtr upiększający — miękko dopełnia całość i podnosi jakość nawet najprostszego zestawu. Top 3 modele zamszowych torebek, w które warto zainwestować zimą 2026 Oto trzy modele, które idealnie oddają ducha sezonu. Różnią się formą, ale łączy je jedno — styl i funkcjonalność na najwyższym poziomie. 1. Bowling Bag Large Chocolate — MAKO STORE Cena: 1 790 zł. 2. The Midi Stockholm — DeMellier London Cena: 2 217 zł. 3. Greta Marroni — MANDEL STORE Cena: 2 150 zł. Jak stylizować zamszową torebkę zimą? Zamszowe torebki świetnie komponują się z zimowymi materiałami. Oto trzy szybkie sposoby na stylowy look: Do klasycznego płaszcza i kozaków — zamsz pięknie podkreśla eleganckie zestawy. Z jeansami i oversize'owym swetrem — na co dzień, na luzie, ale nadal stylowo. Z garniturem lub marynarką — świetna opcja do biura lub na biznesowy lunch. Zamsz wymaga troski — ale warto Choć zamsz jest materiałem luksusowym i delikatnym, przy odpowiedniej pielęgnacji posłuży przez lata. Wystarczy pamiętać o kilku zasadach: Impregnuj regularnie specjalnym sprayem do zamszu. Unikaj deszczu i mokrych powierzchni. Używaj szczotki do czyszczenia i odświeżania faktury. Dzięki tym prostym krokom Twoja torebka zachowa swój urok na długo.
Zapomnij o minimalizmie! 2016 rok powraca - co naprawdę będziemy nosić w 2026?
Minimalizm odchodzi w cień. Moda 2026 wskrzesza styl sprzed dekady – wracają chokery, bomberki, estetyka Tumblr i maksymalizm glamour. Trend „2026 to nowy 2016” podbija internet i ulice, a raporty jasno pokazują: stylizacje z przeszłości znów są modne, tylko w nowocześniejszej odsłonie.
W 2026 roku obserwujemy wyraźny zwrot w stronę mody z 2016 roku. Media branżowe i użytkownicy internetu jednogłośnie wskazują na rosnącą popularność stylów, które królowały dekadę temu. Estetyka z 2016 roku, zwłaszcza ta znana z platformy Tumblr, przeżywa swoją drugą młodość. Trend „2026 to nowy 2016” zdobywa popularność w mediach społecznościowych, a nostalgiczne inspiracje stają się główną osią stylizacji młodych ludzi. W sieci, szczególnie na Reddit i TikToku, coraz częściej pojawiają się głosy mówiące o potrzebie powrotu do bardziej emocjonalnego i osobistego stylu. Estetyka sprzed dekady jawi się jako sposób na wyróżnienie się i zerwanie z wszechobecnym minimalizmem ostatnich sezonów. Co naprawdę wraca? Chokery, bomberki i brokat Moda 2026 to nie tylko nastrojowa nostalgia, ale konkretne elementy garderoby, które wracają do łask. Chokery, które były ikoną mody w 2016 roku, znów pojawiają się w stylizacjach – od prostych czarnych tasiemek po bogato zdobione wersje glamour. Do łask wracają również satynowe bomberki, halkowe sukienki typu slip dress oraz crop topy i spodnie z wysokim stanem. Wyraźnie widać też fascynację brokatem, błyskiem i akcentami w stylu glam, które wypierają gładkie, neutralne stylizacje kojarzone z quiet luxury. W modzie 2026 nie chodzi o subtelność – chodzi o wyrazistość i autentyczność. Pinterest Predicts: trendy 2026 roku Raport Pinterest Predicts 2026 jasno wskazuje, że nadchodzi era kolorów, faktur i maksymalizmu. Jednym z dominujących kolorów roku ogłoszono chłodny błękit (Cool Blue), który pojawia się nie tylko w ubraniach, ale i w makijażu czy wnętrzach. Ten odcień idealnie wpisuje się w vibe 2016 roku – świeży, młodzieńczy i nieco marzycielski. Wśród trendów 2026 raport Pinterest wymienia także „Glamoratti” – styl inspirowany luksusem, koronkami i klimatem glamour. Mamy więc do czynienia z reinterpretacją tamtych lat w duchu bardziej teatralnym i bogatszym w detale. Wśród akcesoriów królują ozdobne broszki, biżuteria w stylu vintage i wyraziste dodatki. Tumblr aesthetic i moda uliczna nowej generacji Moda 2026 zyskała też potężne wsparcie ze strony pokolenia Z. To właśnie zoomersi najbardziej zachwycili się estetyką Tumblr aesthetic i wprowadzili ją z powrotem na ulice. W 2016 Tumblr dyktował trendy – od stylizacji po muzykę – dziś jego duch powraca, ale w odświeżonej formie. Elementy takie jak podarte rajstopy, pastelowe włosy, kabaretki czy koszule w kratę są znów modne – ale łączone z nowymi technologiami, designerskimi dodatkami i modą unisex. To styl nostalgiczny, ale z nowoczesnym podejściem do tożsamości, różnorodności i autowyrazu. Dlaczego znów kochamy 2016? Społeczna nostalgia i bunt wobec minimalizmu Powrót stylu z 2016 roku to nie przypadek. Społeczna nostalgia wzmocniona przez niepokój, globalne kryzysy i szybkie tempo życia sprawiła, że wiele osób szuka ukojenia w przeszłości. Moda stała się formą eskapizmu, a styl sprzed dekady – symbolem prostszych czasów. Jednocześnie coraz więcej osób buntuje się przeciwko sterylnemu minimalizmowi. Moda 2026 nie chce już być wyciszona, idealna i pozbawiona emocji. Chce być kolorowa, autentyczna i wyrazista – jak nasze wspomnienia z 2016 roku.
Te 4 topowe dodatki królują tej zimy w Aspen. Kupisz je za grosze, a zyskasz look jak z Instagrama
Stylizacje z zimowych resortów już podbijają Instagram – luksusowe, zimowe i pełne charakteru. Ale to nie tylko płaszcze grają główną rolę. Poznaj 4 akcesoria, które kupisz za grosze, a dzięki którym twój zimowy look nabierze ekskluzywnego stylu jak z Aspen.
Zimowe stylizacje influencerek z Aspen wyglądają jak z pokazów mody – luksusowe, efektowne i perfekcyjnie dopracowane. Ale prawda jest taka, że klucz tkwi w dodatkach. Te cztery akcesoria, które podbijają Instagram i ulice luksusowych kurortów, możesz kupić już za mniej niż 100 zł. Niewiele trzeba, by zyskać look jak z zimowej kampanii Jacquemusa czy Miu Miu. ZOBACZ TAKŻE: Porządki w szafie na nowy rok. Znana specjalistka wyjaśnia, od czego naprawdę warto zacząć 1. Trójkątne chusty – hit prosto z TikToka Ten niepozorny dodatek stał się prawdziwym viralem. Wełniane trójkątne chusty, wiązane nonszalancko wokół głowy lub szyi, noszą nie tylko paryżanki. Wyglądają retro i luksusowo, a do tego świetnie chronią przed wiatrem. Wystarczy jeden taki akcent, by klasyczny płaszcz zyskał nowy wymiar. Najmodniejsze modele znajdziesz już od 59,99 zł. 2. Czapki z futerkiem – alternatywa dla beanie Klasyczna wełniana czapka? To już passé. Teraz rządzą futrzane modele inspirowane latami 60., szczególnie fasony typu pillbox i cloche. Są ciepłe, efektowne i wyglądają jak z luksusowego butiku. Najlepiej prezentują się w neutralnych kolorach – écru, karmelu, czerni – i idealnie komponują się z długimi puchówkami. Znajdziesz je w sieciówkach za mniej niż 80 zł. CZYTAJ TEŻ: Ten modowy akcent stał się hitem karnawału. Dla paryskich it girls to imprezowy must have 3. Szale z ekofutra – Instagramowy must-have Na zdjęciach influencerek powtarza się jeden motyw: miękkie, futrzane szale nonszalancko przerzucone przez ramię. Influencerki łączą je z minimalistycznymi outfitami, dzięki czemu cały look wygląda stylowo i przytulnie. To idealny kompromis między wygodą a trendami. Najlepiej wypadają w beżu, szarości lub karmelu. I co najważniejsze – kosztują nawet mniej niż 100 zł. 4. Skórzane rękawiczki – klasyka, która robi efekt Skórzane rękawiczki to jeden z tych dodatków, które natychmiast dodają zimowej stylizacji elegancji. Proste modele w czerni, modnym brązie espresso lub karmelu świetnie uzupełniają zarówno wełniane płaszcze, jak i puchówki, nadając całości szlachetny charakter old money. To detal, który wygląda luksusowo, a jednocześnie jest praktyczny na co dzień. Te akcesoria udowadniają, że zimowy look wcale nie musi kosztować fortuny. Wystarczy jeden detal, by nadać stylizacji luksusowego charakteru w duchu old money. Który z dodatków wybierzesz?
Ten modowy akcent stał się hitem karnawału. Dla paryskich it girls to imprezowy must have
Cekiny? Za dużo. Mini? Za mało. W tym sezonie to koronkowy longsleeve króluje na karnawałowych parkietach, zmysłowy, ale nieoczywisty, klasyczny, ale ultranowoczesny. Paryskie it girls już wiedzą, że właśnie ten jeden element wystarczy, by każdy look zamienić w hit wieczoru.
Koronka, od romantycznych sukienek do stylu glam rock Koronka od zawsze kojarzyła się z romantycznymi kreacjami i delikatnymi topami, ale teraz wraca w zupełnie nowej, bardziej odważnej formie. W sezonie jesień–zima 2025/2026 projektanci przedefiniowali jej charakter, łączą ją z ciężkimi marynarkami, skórą, a nawet oversize’owymi płaszczami, co daje efekt modowej równowagi między surowością a subtelnością. W karnawale koronka nie jest już tylko dodatkiem, staje się centralnym punktem stylizacji. A koronkowy longsleeve to część garderoby, którą możesz wykorzystać na wiele sposobów i równie wiele okazji. Sprawdzi się zarówno na wieczorne wyjście, jak i na co dzień jako look inspirowany paryskimi ulicami. Za popularnością koronki w obecnym i nadchodzącym sezonie stoi włoski dom mody Valentino, którego kolekcja Pre‑Fall 2026 zainspirowała inne światowe marki. Valentino lansuje koronkę jako wiodący trend 2026 Dom mody Valentino pod dyrekcją Alessandro Michele sprawił, że koronka przestaje być jedynie detalem,staje się fundamentem całej sylwetki. Widzimy ją zarówno w postaci transparentnych topów nude, jak i na misternych sukienkach. Projektant nadaje koronce nieoczywisty, lekko gotycki sznyt. Koronka w jego interpretacji nie jest już tylko romantyczna, bywa też zmysłowa, tajemnicza, czasem surowa, zawsze spektakularna. Michele wykorzystuje kontrasty: zestawia delikatność materiału z ciężkimi akcesoriami, szerokimi marynarkami i rockową linią butów. Efekt? Kobieta Valentino jest odważna, wyrafinowana i doskonale wie, jak modą wyrazić swoją siłę. Jak stylizują koronkowy longsleeve paryskie it girls? Francuzki znane są z perfekcyjnego balansu między elegancją a nonszalancją – i dokładnie ten efekt osiągają, gdy sięgają po koronkowy longsleeve. To nie przypadek, że właśnie on pojawia się w stylizacjach najbardziej wpływowych paryskich it girls, od Lou Doillon po Jeanne Damas. Oto jak go noszą: 1. Klasyka ponad wszystko - Połączenie koronkowego longsleeve’u z dopasowanymi, czarnymi spodniami z wysokim stanem i prostymi szpilkami to esencja francuskiego szyku. Stylizacja opiera się na prostych formach i jednolitej palecie kolorów, dzięki czemu to koronka gra tu główną rolę. Taki look sprawdza się zarówno na domówkę, jak i elegancki koktajl, wystarczy zmienić makijaż i fryzurę. 2. Warstwowy look – Francuzki uwielbiają kontrasty, dlatego koronkowy longsleeve często noszą pod oversize’ową, męską marynarką, skórzaną ramoneską lub krótkim futerkiem vintage. Delikatność materiału zderzona z cięższą strukturą okrycia wierzchniego nadaje stylizacji głębi. To look, który mówi „nie muszę się starać – zawsze wyglądam świetnie”. Warstwowość pozwala też łatwo adaptować stylizację do warunków pogodowych i okazji. 3. Odważne dodatki – Stylizacje it girls rzadko są dosłowne, nawet elegancki koronkowy top zyskuje charakter, gdy zestawisz go z połyskującymi kolczykami, pomadką na ustach w odcieniu "vin rouge" i metalicznymi szpilkami. Mini torebki w stylu Y2K, ozdobne rajstopy czy chokery dodają imprezowego charakteru. Francuski szyk polega właśnie na tym, by wyglądać stylowo, ale z przymrużeniem oka. Koronka, trend, który zostaje z nami na dłużej Przestała być romantycznym dodatkiem pasującym tylko do okazjonalnych stylizacji. Koronka to teraz element garderoby, który można nosić na wiele sposobów, zgodnie z własnym stylem. Trend ten łączy historię mody i inspiracje nowoczesnością, co czyni go jednym z najciekawszych w 2026 roku. Karnawał nie musi więc oznaczać przesytu cekinami i brokatem, a koronkowy longsleeve jest równie uniwersalny jak ten z gładkiej bawełny, bo pasuje niemal do wszystkiego. A jeśli jednak wygrywa w tobie romantyczna dusza, zamiast prostego w kroju longsleeve'a możesz wybrać koronkową koszulę z kokardą. Jej forma jest tak efektowna, że nikt nie będzie miał wątpliwości, kto tego wieczoru skradnie show.
Najmodniejsze narciarskie looki sezonu – fashionistki oszalały na ich punkcie!
Fashionistki już je pokochały. Zimowy stok jest dziś jak wybieg. Sprawdź, które trendy rządzą w tym sezonie na śniegu!
Stoki narciarskie od dawna są nie tylko miejscem rekreacji, ale także pokazem najnowszych trendów. Projektanci prześcigają się w pomysłach, jak połączyć funkcjonalność z modowym rozmachem. Co noszą gwiazdy i influencerki? Jakie zestawy podbijają Instagram i zdominowały kolekcje luksusowych marek? Oto najgorętsze trendy, które tej zimy nas urzekną! ZOBACZ TAKŻE: Uwielbiasz mokasyny? Zimą zamień je na te modne botki – elegancja i wygoda w jednym Styl z gór najwyższej klasy W sezonie 2025/2026 moda narciarska osiągnęła nowy poziom luksusu. Współczesna fashionistka na stoku nie tylko ceni technologię i komfort – oczekuje stylu, który wywołuje efekt „wow”. Moncler, Fendi i Prada łączą połyskujące puchówki z wyrafinowanym krojem. Dominują stonowane barwy: srebro, kość słoniowa, czekoladowy brąz, ale też pudrowe pastele, które odbijają światło jak szron na śniegu. Detale? Futrzane kaptury, metaliczne zamki i przeskalowane logo, które mówią, że nie jesteś tu nie tylko po adrenalinę. Powrót retro: neony, blokowe kolory i vintage vibe Projektanci w tym roku postawili na nostalgię – ale z twistem. Na stokach pojawiają się sylwetki rodem z lat 80. i 90.: obcisłe, jednoczęściowe kombinezony w neonowych barwach, kontrastowe zestawienia kolorów, a do tego gogle z lustrzanym szkłem i dzianinowe czapki z dużym logo. To ukłon w stronę vintage’owych ikon stylu – od księżnej Diany po Madonnę na nartach – i nowoczesna interpretacja, która łączy funkcję z formą. Idealna dla odważnych kobiet, które chcą być widoczne nawet w śnieżnej zamieci! CZYTAJ TEŻ: W tym sezonie wszystkie Skandynawki sięgają po płaszcz Penny Lane. Komfort i szyk z nutą nostalgii Technologia i moda – duet idealny Nowoczesna odzież narciarska to dziś zaawansowany system ochronny – ale w estetyce haute couture. Inteligentne materiały dopasowujące się do ciała, tkaniny oddychające, a jednocześnie odporne na wilgoć i mróz, wreszcie: warstwowe konstrukcje, które pozwalają łączyć funkcjonalność z designem. Nowością są ekologiczne kolekcje – z recyklingu lub materiałów z certyfikatem cruelty-free. To znak, że moda staje się bardziej świadoma, a kobieta na stoku nie musi już wybierać między stylem a etyką. Après-ski w wielkim stylu Apres-ski stało się nową kategorią stylu – a futrzany płaszcz, ciepły sweter z wełny merino, legginsy z wysokim stanem i botki na platformie to ulubiony zestaw influencerek od Zermatt po Zakopane. Nosimy narciarskie akcesoria także w mieście – na przykład sportowe okulary czy oversize’owe puchówki jako alternatywę dla klasycznych płaszczy. Moda zimowa 2025/2026 jest bezkompromisowa: kobieca, świadoma i spektakularna. Na stoku i poza nim. Zima w modowym rytmie Sezon narciarski 2025/2026 to czas na eksperymenty ze stylem. Niezależnie od tego, czy stoisz na nartach pierwszy raz, czy masz za sobą setki kilometrów tras – możesz wyglądać jak z okładki. Ta zima to idealny moment, by ubrać się nie tylko ciepło, ale i stylowo!
Uwielbiasz mokasyny? Zimą zamień je na te modne botki – elegancja i wygoda w jednym
Mokasyny to twój stylowy niezbędnik? Mamy dobrą wiadomość – tej zimy nie musisz się z nimi rozstawać! W trendach królują botki wyglądające jak loafersy. Sprawdź, dlaczego warto je mieć!
Zimowe miesiące nie muszą już oznaczać rezygnacji z elegancji na rzecz praktyczności. Trend, który zdominował ulice modowych stolic, udowadnia, że można mieć jedno i drugie. Nowa generacja botków inspirowana klasycznymi loafersami to połączenie stylu, wygody i ciepła – a wszystko zaczęło się od kultowego już modelu Gucci Sylke Horsebit. Ten charakterystyczny fason błyskawicznie stał się punktem odniesienia dla wielu marek – od domów mody po popularne sieciówki – które w sezonie zimowym 2025 lansują hybrydowe botki przypominające mokasyny. ZOBACZ TAKŻE: W tym sezonie wszystkie Skandynawki sięgają po płaszcz Penny Lane. Komfort i szyk z nutą nostalgii Botki-loafersy – klasyka spotyka współczesność Model Gucci Sylke w głębokim, czekoladowym zamszu i z charakterystycznym, złotym detalem to coś więcej niż stylowy dodatek – to manifest mody świadomej, ale i komfortowej. Projekt łączy szlachetną prostotę loafersów z masywną, traktorową podeszwą i wysoką cholewką – dzięki czemu sprawdza się idealnie w chłodniejsze dni. W podobnym duchu powstają teraz modele innych marek – wykonane z miękkiego zamszu, lakierowanej skóry, z elastyczną lub klasyczną cholewką, zdobione subtelną klamrą albo zupełnie minimalistyczne. Kluczowe cechy? Zaokrąglony nosek, dekoracyjny pasek i dopracowane detale, które sprawiają, że botki zachowują loafersowy charakter, ale zyskują nową, zimową funkcjonalność. Jak je stylizować? Prosto z wybiegów i Instagrama Botki wyglądające jak loafersy świetnie odnajdują się w codziennych, jak i bardziej eleganckich stylizacjach. Śmiało zestawiaj je z szerokimi, wełnianymi spodniami, dzianinową spódnicą midi czy klasycznymi jeansami i oversize’owym płaszczem. W bardziej wyrafinowanej wersji noś je z rajstopami we wzory, krótką skórzaną spódniczką i męską marynarką. CZYTAJ TEŻ: Chcesz efektu "wow" w każdej zimowej stylizacji? Te dodatki w stylu old money to gwarantują! To buty, które łączą estetykę z wygodą – stabilna podeszwa i ciepła cholewka sprawiają, że nadają się do całodziennego noszenia, niezależnie od pogody. Są praktyczne, ale nie tracą nic ze swojej elegancji, co czyni je idealnym wyborem na zimowe miesiące. Gdzie kupić botki w stylu loafersów? Jeśli luksusowy model Gucci nie mieści się w Twoim budżecie, nic straconego. Podobne fasony znajdziesz m.in. w Massimo Dutti, Reserved czy Hego's Milano oraz w kolekcjach takich marek, jak Marc Cain czy Pomme d'Or. Niezależnie od tego, czy postawisz na premium czy bardziej dostępną markę, botki-loafersy to modowa inwestycja sezonu. Stylowe, funkcjonalne i ponadczasowe – to dokładnie to, czego potrzebujemy zimą 2025.
Spodnie w stylu "leather chic" to nowa obsesja trendsetterek na święta i zimę 2025. Idealnie pasują do modnych futerek i botków
W sezonie jesień–zima 2025/26 skórzane spodnie zyskały status kluczowego elementu garderoby. Stały się mocną konkurencją dla denimu i pojawiają się zarówno na wybiegach, jak i w stylizacjach paryskich oraz kopenhaskich it-girls. Zdradzamy, z czym nosić te supermodne spodnie.
Skórzane spodnie zamiast jeansów Moda widoczna na ulicach Paryża jasno sygnalizuje zmianę. Klasyczne jeansy ustępują miejsca skórzanym spodniom o nowoczesnym fasonie i unikalnej fakturze. Francuska stolicy pełna jest stylizacji, w których dominują właśnie one. Paryżanki, znane z doskonałego wyczucia trendów, sięgają po efektowne modele wykonane z miękkiej skóry (głównie eko) w głębokich odcieniach: burgundu, czerni, karmelu. Skórzane spodnie 2025 roku nie są już tylko dodatkiem, to centralny punkt codziennych outfitów. Podobny trend można zaobserwować także na północy Europy w skandynawskiej modzie, która słynie z minimalistycznego podejścia i przemyślanej prostoty. W Kopenhadze czy Sztokholmie skórzane spodnie (uszyte oczywiście z ekoskóry) trendsetterki łączą z oversize’owymi płaszczami, kaszmirowymi swetrami i sportowymi sneakersami, tworząc looki, które są jednocześnie funkcjonalne i wyrafinowane. Skórzane spodnie na święta i wieczorne wyjścia Spodnie z materiałów przypominających skórę w sezonie 2025 doskonale sprawdzają się również w stylizacjach świątecznych i wieczorowych. Ich połyskujące wykończenie i strukturalna forma nadają outfitowi szyku w równym stopniu co klasyczne sukienki. Na wigilijną kolację idealnym wyborem będą czarne spodnie w zestawie z jedwabną bluzką i lakierowanymi loafersami lub botkami na słupku. Z kolei na świąteczne czy sylwestrowe przyjęcie, warto postawić na odważniejsze zestawienie: bordowe spodnie, cekinowy top i marynarkę w stylu tuxedo. Zestawienie skóry z wieczorowymi materiałami – satyną, aksamitem czy błyszczącą dzianiną – daje efekt nowoczesnej elegancji, która nie jest przerysowana, ale bardzo modowa. Komfort na pierwszym planie Jeśli skóra kojarzyła się dotąd z sztywnym materiałem wymagającym kompromisów – pora to zweryfikować. Obecnie spodnie, które wyglądają jak uszyte ze skóry, są miękkie, elastyczne, lekkie, nosi się je równie komfortowo jak legginsy czy dresy. Ich zaletą jest wszechstronność, sprawdzą się w biurze, na spotkaniu biznesowym, a także podczas wieczornego wyjścia. Projektanci Isabel Marant, Coperni czy Givenchy stawiają właśnie na takie modele w swoich kolekcjach. Stylizacje, które robią wrażenie Szukasz gotowych rozwiązań, z czym zestawiać skórzane spodnie? oto konkretne stylizacje, które z powodzeniem możesz zaadaptować do własnego stylu. Czarne spodnie z białą koszulą i butami na obcasie to kwintesencja elegancji i minimalizmu. Bordowe lub brązowe skórzane spodnie w zestawieniu z pulowerem w romby i beżowym trenczem będą ukłonem w stronę „nerdy chic”. Stylizacja off-duty? Szare spodnie, sweter z dekoltem V i białe sneakersy. Dla odważniejszych skóra ze skórą, czyli czarne spodnie zestawione z dopasowaną marynarką i botkami. W klimacie boho świetnie sprawdzi się kożuch, sweter i spodnie o rozszerzanym kroju. Modowe zasady, za które podziękujesz Stylizacja skórzanych spodni w chłodniejszych miesiącach opiera się na przemyślanym łączeniu faktur i proporcji, to zasada, którą warto zapamiętać, kompletując jesienno-zimową garderobę. Modele z wysokim stanem i luźniejszą nogawką świetnie sprawdzają się w warstwowych zestawach z kardiganem, długim płaszczem, dzianinowym golfem czy pikowaną kamizelką. Styl ma być niewymuszony, ale dopracowany. Na liście najmodniejszych odcieni wciąż królują klasyki: czerń, głęboki brąz, burgund i butelkowa zieleń, które nie tylko doskonale komponują się z typową paletą jesieni i zimy, ale też nadają stylizacji elegancji bez przesadnego wysiłku. Warto postawić na kontrasty, skórę zestawiaj z miękkimi dzianinami, delikatnym moherem, tkaniną boucle czy jedwabiem. Ten zabieg nie tylko podnosi estetykę stylizacji, ale również zapewnia komfort noszenia. Skórzane spodnie mogą świetnie podkreślać atuty sylwetki. Modele z wyraźnie zaznaczoną talią i lekko rozszerzaną nogawką optycznie wydłużają nogi, natomiast fasony typu straight fit świetnie równoważą proporcje. W stylizacjach wieczorowych można dodać złote akcenty, pasują zarówno subtelne kolczyki, jak i masywna biżuteria w klimacie lat 80. Efekt? Stylizacja, która przyciąga spojrzenia, ale pozostaje w duchu nowoczesnego minimalizmu.