To jeden z ulubionych napojów Anny Lewandowskiej. Zadziała, zanim dopadnie Cię przeziębienie
Jesień i zima to prawdziwe wyzwanie dla naszego układu odpornościowego. Sprawdź, które shoty i koktajle możesz przygotować w kilka minut, by uchronić się przed infekcją. Jeden z przepisów stosuje sama Anna Lewandowska!
Jesień i zima to okresy, w których nasz układ odpornościowy jest szczególnie narażony na osłabienie. Krótsze dni, niższe temperatury oraz częste zmiany pogody, sprzyjają infekcjom. Aby wzmocnić organizm i zwiększyć jego odporność, warto sięgnąć po naturalne metody, takie jak shoty i koktajle na odporność. Te proste w przygotowaniu napoje dostarczają niezbędnych witamin i minerałów, wspierając nas w walce z przeziębieniami. Ich wykonanie w blenderze kielichowym zajmuje dosłownie kilka minut. Dlaczego warto pić shoty i koktajle na odporność? Shoty i koktajle na odporność to skoncentrowane dawki składników odżywczych, które w naturalny sposób wspierają nasz układ immunologiczny. Regularne spożywanie takich napojów dostarcza organizmowi witamin, minerałów oraz antyoksydantów, które pomagają w walce z wolnymi rodnikami i wspierają procesy regeneracyjne. Dodatkowo, wiele składników używanych w tych napojach, ma działanie przeciwzapalne i antybakteryjne, co dodatkowo chroni przed infekcjami. Dlatego kiedy poczujesz, że zaczyna się przeziębienie, do jednego z przepisów poniżej możesz dodać także ząbek czosnku. Może nie będzie wtedy tak smaczny, ale za to zadziała niczym naturalny antybiotyk. Proste przepisy na shoty i koktajle na odporność Oto kilka prostych przepisów na shoty i koktajle na odporność, które można przygotować w blenderze kielichowym: Shot imbirowo-cytrynowySkładniki: 1 kawałek świeżego imbiru (ok. 2 cm) Sok z 1 cytryny 1 łyżeczka miodu Szczypta pieprzu cayenne Przygotowanie: Obierz imbir i pokrój na mniejsze kawałki. Włóż do blendera, dodaj sok z cytryny, miód i pieprz cayenne. Zmiksuj na gładką konsystencję. Przelej do małego kieliszka i wypij od razu. Ten shot działa rozgrzewająco i wspomaga odporność dzięki właściwościom imbiru i cytryny. Koktajl z jarmużem i pomarańcząSkładniki: 1 garść świeżego jarmużu Sok z 2 pomarańczy 1 banan 1 łyżeczka nasion chia 1/2 szklanki wody kokosowej Przygotowanie: Umyj jarmuż i usuń twarde łodygi. Włóż do blendera, dodaj sok z pomarańczy, pokrojonego banana, nasiona chia i wodę kokosową. Zmiksuj na gładki koktajl. Jarmuż jest bogaty w witaminę C i K, a pomarańcza dostarcza dodatkowej dawki witaminy C, co wspiera układ odpornościowy. Shot z kurkumą i pieprzemSkładniki: 1/2 łyżeczki kurkumy w proszku Sok z 1/2 cytryny 1/2 łyżeczki miodu Szczypta czarnego pieprzu 1/4 szklanki ciepłej wody Przygotowanie: Wszystkie składniki umieść w blenderze i zmiksuj do połączenia. Przelej do małego kieliszka i wypij od razu. Kurkuma ma silne właściwości przeciwzapalne, a pieprz zwiększa jej biodostępność, co wspomaga odporność. Koktajl z burakiem i jabłkiemSkładniki: 1 mały burak 1 jabłko Sok z 1/2 cytryny 1 marchewka 1/2 szklanki wody Przygotowanie: Obierz buraka, jabłko i marchewkę, pokrój na mniejsze kawałki. Włóż do blendera, dodaj sok z cytryny i wodę. Zmiksuj na gładki koktajl. Burak jest źródłem żelaza i kwasu foliowego, a jabłko dostarcza błonnika i witaminy C, co wspiera układ odpornościowy. Shoty i koktajle na odporność polecane przez gwiazdy Wiele znanych osób docenia korzyści płynące z regularnego spożywania shotów i koktajli na odporność. Ewa Szabatin, znana tancerka i influencerka, regularnie dzieli się przepisami na zdrowe shoty wspierające odporność. Podczas pandemii piła je codziennie z mężem, co pomogło im utrzymać zdrowie. Z kolei Ewa Wachowicz, znana kucharka i prezenterka, poleca shoty na odporność przygotowywane z kurkumy, pieprzu, miodu oraz soku z imbiru, cytryny i jabłka. Podkreśla ich właściwości przeciwzapalne i wzmacniające układ odpornościowy. Fanką takiego sposobu wzmacniania odporności jest także trenerka i propagatorka zdrowego stylu życia, Anna Lewandowska. Żona Roberta Lewandowskiego poleca rozgrzewający napar z imbiru i kurkumy, który wspomaga odporność, zwłaszcza w chłodniejsze miesiące. Oto jej sprawdzony przepis: Składniki: Świeży korzeń imbiru (ok. 2 cm) Świeży korzeń kurkumy (ok. 2 cm) lub 1 łyżeczka kurkumy w proszku Sok z połowy cytryny 1 łyżeczka miodu 1 łyżeczka oleju kokosowego lub musu kokosowego 1 szklanka gorącej wody Sposób przygotowania: Obierz imbir i kurkumę, a następnie pokrój je w cienkie plasterki. Umieść plasterki w kubku i zalej gorącą, ale nie wrzącą wodą. Przykryj kubek i pozostaw na około 10 minut, aby składniki się zaparzyły. Po tym czasie dodaj sok z cytryny, miód oraz olej kokosowy lub mus kokosowy. Dokładnie wymieszaj napar i spożywaj go ciepły. Ten napój nie tylko rozgrzewa, ale także dostarcza cennych składników odżywczych wspierających układ odpornościowy. Imbir i kurkuma mają właściwości przeciwzapalne i antybakteryjne, cytryna dostarcza witaminy C, miód działa łagodząco na gardło, a olej kokosowy wspomaga wchłanianie składników odżywczych. Brzmi smacznie? I takie jest! Do tego dzięki nim dostarczymy sobie niezbędnych witamin i minerałów, które pomogą w walce z infekcjami. I mogą być stosowane przez całą rodzinę.
Nie tylko przebranie! Zobacz, jak manicure zmienia halloweenowy look
Masz już strój na Halloween, ale czegoś Ci brakuje? Postaw na manicure, który dopełni całą stylizację. Oto najmodniejsze inspiracje na halloweenowe paznokcie 2024 – od wampirów, przez wiedźmy, po baśniowe nimfy. Dopasuj kolor, wzór i wykończenie do przebrania i zrób efekt wow!
Halloween to coś więcej niż kostium. Zobacz, jak manicure zmienia stylizację! Halloween to święto, w które bawimy się coraz chętniej i przykładamy wielką wagę nie tylko do samego przebrania, ale także fryzury, makijażu i manicure. Bo by stworzyć spójną stylizację, w której każdy detal ma znaczenie – trzeba dopasować perfekcyjnie wszystkie elementy. Zgranie paznokci ze strojem na Halloween nie tylko podkreśli charakter przebrania, ale doda całości elegancji i spójności. Oto kilka wskazówek, które pomogą Ci stworzyć idealny manicure na Halloween 2024, perfekcyjnie harmonizujący z kostiumem! Możesz wykonać go sama, albo pokazać inspiracje profesjonalistce. Dopasuj kolor manicure do motywu stroju na Halloween Najważniejsze w dopasowaniu manicure do stroju na Halloween jest wybranie właściwych kolorów, które podkreślą charakter kostiumu. Oto nasze podpowiedzi: Kostium wampira lub wampirzycy: wybierz głęboką czerń, ciemny fiolet i bordo. To kolory, które idealnie współgrają z mrocznym wizerunkiem. Dodaj akcenty przypominające krople krwi lub wykonaj cieniowany manicure ombre przechodzący od czerni do czerwieni. Przebranie wiedźmy: dla wiedźmy sprawdzą się tajemnicze zielenie, szarości i fiolety. Na paznokciach warto dodać też drobne zdobienia – małe pajęczyny, księżyce lub gwiazdy w stylu okultystycznym będą idealnym uzupełnieniem. Stylizacja zombie: tu sprawdzą się ziemiste, matowe odcienie szarości, zgaszone zielenie lub beże. Możesz dodać efekt „pęknięć” lub „rozdarć”, co nada paznokciom wygląd, jakby zostały żywcem wyjęte z horroru. Halloweenowe wzory i zdobienia paznokci Samo dobranie koloru to nie wszystko – wzory potrafią zdziałać cuda. Kostium ducha: Do klasycznego przebrania najbardziej pasuje delikatny biały lub szary manicure z minimalistycznymi, prześwitującymi wzorami. Warto dodać efekt „negative space” lub subtelnych smug, które stworzą eteryczny, ulotny wygląd. Elf lub nimfa: Przy takim kostiumie postaw pastelowe kolory, brokat, perłowe wykończenia lub holograficzne efekty świetnie sprawdzą się przy magicznych stylizacjach. Zielone i niebieskie tony z drobnymi liśćmi lub kwiatkami dodadzą paznokciom baśniowego uroku. Przebranie czarnej kotki lub wampirzycy: Końcówki paznokci pomaluj w ciemnych odcieniach, np. czerni lub krwistej czerwieni. Nadadzą paznokciom subtelnie mroczny klimat. Możesz też pomalować paznokcie czarnym lakierem, a potem dodać czerwony lakier imitujący... cieknącą krew! Wykończenia manicure zgodne z charakterem stroju Efektowne wykończenie może zrobić ogromną różnicę! Zobacz, z jakich efektów możesz wybierać: Stroje glamour lub vintage – elegancki mat lub satynowe wykończenie sprawią, że manicure będzie wyglądał luksusowo i szykownie. Kostium zombie lub mrocznej panny młodej – manicure w wersji matowej lub z efektem „popękanych paznokci” (crackle polish) doda autentyczności i wygląda świetnie w zestawieniu z przerażającymi stylizacjami. Efekt syrenki lub fantasy – perłowy lub brokatowy efekt będzie świetnie pasować do bardziej delikatnych, magicznych stylizacji. Miniaturowe elementy jak pajęczyny, nietoperze czy maleńkie oczy dodadzą paznokciom przestrzennego charakteru. To propozycja dla tych, którzy szukają czegoś odważniejszego i chcą stworzyć spójny wizerunek, np. do stroju wiedźmy lub czarodzieja. Dodaj efekt wow – manicure jako dopełnienie przebrania Jak widzisz, dzięki odpowiednio dobranym kolorom, teksturom i wzorom, z łatwością podkreślisz charakter przebrania na Halloween i dodasz mu jeszcze więcej mrocznego klimatu. To właśnie manicure sprawia, że nawet najprostszy kostium może stać się naprawdę wyjątkowy!
Koreanki je uwielbiają – te kremy BB robią z cerą cuda lepsze niż podkład!
Chcesz mieć cerę tak promienną, jak u Koreanek? Sekret tkwi w kremach BB, które łączą pielęgnację i makijaż w jednym. Sprawdź, dlaczego te koreańskie formuły podbiły serca kobiet na całym świecie i które produkty warto mieć w kosmetyczce.
Chcesz mieć gładką, promienną cerę jak Koreanki? Kluczem do ich urody są kremy BB, szczególnie te koreańskie! Te kultowe kosmetyki zdobywają coraz większą popularność w wyszukiwarkach i na Pinterest, gdzie hasło „Korean BB Cream” bije rekordy wyszukiwań. Dlaczego właśnie koreańskie kremy BB zyskały status niezastąpionych w kosmetyczce każdej miłośniczki pielęgnacji i makijażu? Sprawdź, które produkty są warte Twojej uwagi! Czym tak naprawdę jest krem BB? Krem BB, czyli „Blemish Balm” lub „Beauty Balm”, to kosmetyk, który zrewolucjonizował podejście do codziennej pielęgnacji i makijażu. Łączy w sobie cechy kremu nawilżającego, bazy pod makijaż, podkładu, korektora oraz kremu z filtrem przeciwsłonecznym. Jego formuła została stworzona z myślą o maksymalnej wygodzie – jeden produkt ma nawilżać, chronić skórę przed słońcem, tuszować niedoskonałości i wyrównywać koloryt cery. Choć dziś kojarzony jest głównie z azjatyckim rynkiem beauty, powstał w Niemczech w latach 60. XX wieku z inicjatywy dermatolożki dr Christine Schrammek. Początkowo miał wspierać regenerację skóry po zabiegach dermatologicznych, łagodzić podrażnienia i chronić przed czynnikami zewnętrznymi. Światową karierę rozpoczął dopiero, gdy koreańskie marki ulepszyły formułę, czyniąc ją lżejszą, bogatszą w składniki aktywne i dostosowaną do różnych typów cery. Koreańskie kremy BB miały nie tylko upiększać, ale też realnie poprawiać kondycję skóry. Dlaczego koreańskie kremy BB to absolutny must-have? Kiedy kremy BB trafiły na rynek koreański, natychmiast zyskały status przełomowego produktu. Koreańczycy – znani z niezwykle świadomego i zaawansowanego podejścia do pielęgnacji – natychmiast dostrzegli w BB creamie coś więcej niż tylko makijaż. W kulturze, w której idealnie gładka, promienna i młodzieńcza cera uchodzi za najwyższy atut urody, kosmetyk łączący kilka funkcji w jednym okazał się prawdziwym game-changerem. Azjatki zakochały się w BB creamach za ich wielozadaniowość. Jednoczesne nawilżenie, odżywienie, ochrona przeciwsłoneczna, wyrównanie kolorytu oraz lekkie krycie – wszystko to w jednej, poręcznej tubce. Codzienna pielęgnacja została uproszczona, bez utraty jakości czy skuteczności, a sam rytuał stał się bardziej efektywny i przyjemny. Sekretem koreańskich kremów BB są ich formuły pielęgnacyjne, które przypominają raczej luksusowe kremy niż typowe produkty kolorowe. Znajdziemy w nich m.in. ekstrakt z żeń-szenia, który rewitalizuje i dodaje blasku; zieloną herbatę – silny przeciwutleniacz łagodzący stany zapalne; wąkrotę azjatycką (Centella Asiatica), znaną z właściwości regenerujących i kojących; oraz nawilżające składniki jak ceramidy, kolagen i kwas hialuronowy. Efekt? Skóra nie tylko wygląda lepiej, ale rzeczywiście staje się zdrowsza. Kolejną cechą wyróżniającą jest naturalne wykończenie bez efektu maski. Kremy BB z Korei idealnie wtapiają się w skórę, tworząc subtelną, półprzezroczystą warstwę, która poprawia wygląd cery bez jej obciążania. Nie wchodzą w pory, nie podkreślają suchych skórek – wręcz przeciwnie, stapiają się z cerą jak druga skóra. Nie bez znaczenia jest też wysoki poziom ochrony przeciwsłonecznej. Większość koreańskich kremów BB oferuje SPF na poziomie 30–42 PA+++, co chroni skórę przed szkodliwym działaniem promieniowania UV, odpowiadającego za starzenie się skóry. Dzięki temu BB cream pełni również funkcję codziennego filtra UV – bez potrzeby nakładania dodatkowej warstwy kremu z filtrem. Co więcej, koreańskie kremy BB idealnie wpisują się w obecny trend „no-makeup makeup”, czyli makijaż bez makijażu. Dają efekt zdrowej, wypoczętej skóry, tuszując drobne niedoskonałości i przebarwienia, jednocześnie pozostawiając naturalny blask. To propozycja dla wszystkich, którzy cenią świeży, promienny wygląd bez przesadnego konturowania czy ciężkiej tapety. Dzięki tym cechom koreańskie kremy BB nie tylko podbiły serca Azjatek, ale również zdobyły popularność na całym świecie – od Nowego Jorku, przez Londyn, aż po Warszawę. Koreańskie kremy BB w Google i na Pinterest Zainteresowanie nimi stale rośnie. W Google i na Pinterest królują frazy „najlepszy koreański krem BB”, „BB cream do skóry suchej”, „krem BB z wysokim SPF”. W tablicach beauty widać inspiracje promienną cerą, efekt „glass skin” i „dewy finish”. Krem BB to symbol świadomej, nowoczesnej pielęgnacji – skraca rutynę, a jednocześnie pielęgnuje. Sięgają po niego nie tylko młode kobiety, ale też te dojrzałe, które chcą uniknąć efektu podkreślania zmarszczek przez ciężkie podkłady. Pinterest, będący wizualnym kompasem współczesnych trendów beauty i fashion, również nie pozostawia złudzeń – kremy BB królują w tablicach poświęconych makijażowi minimalistycznemu, ślubnemu i "clean girl aesthetic". Użytkowniczki pinują zdjęcia promiennej, nieskazitelnej cery bez efektu maski, a hasła „glass skin” czy „dewy finish” są nieodłącznymi towarzyszami treści z kremami BB w roli głównej. To wszystko wpisuje się w nową filozofię piękna, w której naturalność, lekkość i zdrowy blask skóry zastępują ciężki, warstwowy makijaż. Kobiety pragną wyglądać świeżo, promiennie i autentycznie – niezależnie od okazji. Krem BB daje im właśnie tę możliwość: subtelne podkreślenie urody bez przesadnej charakteryzacji. Azjatycka pielęgnacja – a szczególnie koreańska – daje im do ręki potężne narzędzie, dzięki któremu mogą skrócić poranną rutynę, jednocześnie dbając o skórę. Krem BB to dziś symbol świadomej, nowoczesnej kobiety, która chce wyglądać dobrze, ale nie kosztem komfortu i zdrowia cery. Warto podkreślić, że ten trend nie dotyczy wyłącznie młodszych użytkowniczek. Coraz więcej dojrzałych kobiet sięga po koreańskie kremy BB, szukając alternatywy dla ciężkich podkładów, które mogą podkreślać zmarszczki i suchość skóry. Dzięki bogactwu składników nawilżających i rozświetlających, BB cremy stały się uniwersalnym rozwiązaniem dla kobiet w każdym wieku, o różnych typach cery – od tłustej po suchą i wrażliwą. Najlepsze koreańskie kremy BB Koreańskie kremy BB zdobyły ogromną popularność dzięki połączeniu właściwości pielęgnacyjnych i makijażowych. Jak jednak wybrać ten najlepszy? Wybór jest trudny, dlatego poniżej przedstawiam pięć moim zdaniem najlepszych koreańskich kremów BB dostępnych w Polsce, wraz z ich szczegółowym opisem. 1. Erborian BB Crème au Ginseng SPF 20 Pochodzenie: francusko-koreańska marka, która łączy azjatyckie receptury z europejskim minimalizmem. Dla kogo: idealny dla osób poszukujących gładkiej, wygładzonej cery bez efektu ciężkiego makijażu. Składniki aktywne: Ekstrakt z żeń-szenia – ujędrnia i działa przeciwstarzeniowo. Liquorice root (lukrecja) – rozjaśnia i działa przeciwzapalnie. Kwas hialuronowy – intensywnie nawilża skórę. Działanie: Zmniejsza widoczność porów, wygładza strukturę skóry. Wyrównuje koloryt, zapewniając efekt „baby skin”. Skóra staje się napięta, rozświetlona i wygląda zdrowo. Trwałość na skórze: Utrzymuje się przez wiele godzin, nie warzy się i nie podkreśla suchych partii. Daje matowo-satynowe wykończenie, które wygląda bardzo naturalnie. 2. Dr. Jart+ BB Premium Beauty Balm SPF 40 Pochodzenie: jedna z najbardziej zaawansowanych dermatologicznie marek z Korei. Dla kogo: dla tych, którzy chcą silniejszego działania przeciwstarzeniowego i wysokiej ochrony UV. Składniki aktywne: Arbutyna – rozjaśnia przebarwienia i ujednolica koloryt. Peptydy i adenozyna – wspierają produkcję kolagenu i redukują zmarszczki. Niacynamid – poprawia strukturę skóry i rozjaśnia. Działanie: Chroni skórę przed promieniowaniem UVA i UVB dzięki SPF 40. Ujędrnia, rozświetla, wygładza. Skutecznie ukrywa zaczerwienienia i przebarwienia bez efektu maski. Trwałość na skórze: Długo się utrzymuje – nawet w trudnych warunkach atmosferycznych. Świetnie sprawdza się jako baza pod makijaż i produkt solo. 3. Skin79 VIP Gold Super+ Beblesh Balm Cream Krem BB stworzony z myślą o cerze dojrzałej, łączący właściwości przeciwzmarszczkowe z kryjącymi.​ Składniki aktywne: Adenozyna – redukuje widoczność zmarszczek i linii mimicznych.​ Koenzym Q10 – działa antyoksydacyjnie, ujędrnia i nawilża skórę. Niacynamid – wyrównuje koloryt cery i rozjaśnia przebarwienia.​ Działanie: Wygładza skórę, maskując niedoskonałości i zmarszczki.​ Nawilża i uelastycznia cerę, nadając jej młodzieńczy wygląd. Chroni przed promieniowaniem UV.​ Trwałość: Długotrwałe krycie bez efektu maski.​ Satynowe wykończenie, które utrzymuje się przez cały dzień.​ 4. CLIV Max Hyaluronic Stemcell BB Cream SPF 30 Pochodzenie: dermatologiczna marka CLIV, specjalizująca się w pielęgnacji opartej na składnikach aktywnych o wysokim stężeniu. Dla kogo: idealny dla skóry suchej, odwodnionej i pozbawionej jędrności – potrzebującej nawilżenia, rozświetlenia i ochrony przed czynnikami zewnętrznymi. Składniki aktywne: Kwas hialuronowy o potrójnym działaniu – głęboko i długotrwale nawilża wszystkie warstwy skóry. Komórki macierzyste z roślin – wspomagają regenerację skóry, poprawiają jej jędrność i elastyczność. Niacynamid – działa rozjaśniająco, wyrównuje koloryt i wspiera barierę ochronną skóry. Adenozyna – wygładza drobne linie i zmarszczki, działa liftingująco. Filtr SPF 30 PA++ – chroni przed promieniowaniem UV, opóźniając fotostarzenie skóry. Działanie: Intensywne nawilżenie i regeneracja skóry dzięki połączeniu kwasu hialuronowego z komórkami macierzystymi. Delikatne, półkryjące wykończenie, które ujednolica cerę i rozświetla ją bez efektu maski. Działa przeciwstarzeniowo i łagodząco, doskonały dla skóry dojrzałej, suchej i zmęczonej. Trwałość na skórze: Dobrze utrzymuje się przez cały dzień, szczególnie na skórze suchej – nie roluje się, nie osadza w załamaniach. Dzięki lekkiej, kremowej konsystencji doskonale współpracuje z innymi kosmetykami – można go budować lub łączyć z korektorem i pudrem. Daje promienny, zdrowy glow – idealny do efektu „glass skin". 5. Purito Cica Clearing BB Cream SPF38 PA+++ – odcień 27 Sand Beige Pochodzenie: koreańska marka Purito znana z transparentnych składów, etycznej produkcji i przyjaznych dla skóry formuł. Dla kogo: przeznaczony szczególnie dla osób z cerą wrażliwą, skłonną do podrażnień, trądziku lub przebarwień. Odcień 27 Sand Beige idealny dla średnich karnacji o ciepłym lub neutralnym podtonie. Składniki aktywne: Ekstrakt z wąkroty azjatyckiej (Centella Asiatica) – działa kojąco, regenerująco i przeciwzapalnie. Niacynamid – wspomaga rozjaśnianie przebarwień, wygładza teksturę skóry, wzmacnia barierę hydrolipidową. Pantenol – łagodzi podrażnienia, wspiera gojenie zmian skórnych. Filtry SPF38 PA+++ – skutecznie chronią przed promieniowaniem UVA i UVB, zapobiegając fotostarzeniu. Działanie: Krem BB zapewnia średnie krycie z możliwością budowania – bez efektu maski. Zmniejsza widoczność zaczerwienień, drobnych niedoskonałości i przebarwień. Intensywnie pielęgnuje skórę w ciągu dnia – wspiera regenerację i utrzymanie prawidłowego poziomu nawilżenia. Nie zawiera substancji zapachowych, olejów mineralnych, silikonów – świetny wybór dla skóry reaktywnej. Trwałość na skórze: Bardzo dobra – utrzymuje się przez większość dnia bez konieczności poprawek. Wykończenie półmatowe, naturalne, z delikatnym efektem blur. Nie zapycha porów i nie podkreśla suchych miejsc, nie warzy się w ciągu dnia. Nowość na polskim rynku: Kosas BB Burst Tinted Gel Cream. Nie jest koreański, ale jest świetny! Pochodzenie: nowoczesna, wegańska marka z USA inspirowana K-beauty. Dla kogo: idealna dla fanek naturalnego wykończenia i skóry z tendencją do przesuszeń. Składniki aktywne: Peptydy ryżowe i ekstrakt z żeń-szenia – poprawiają elastyczność skóry. Skwalan i pantenol – działają łagodząco i silnie nawilżająco. Ekstrakt z malin – działa antyoksydacyjnie i wzmacniająco. Działanie: Wodnista, żelowa formuła zapewnia świeży, lekko rozświetlony efekt. Produkt bardziej pielęgnacyjny niż typowo kryjący – efekt „second skin”. Idealny do codziennego makijażu lub „makeup no makeup”. Trwałość na skórze: Utrzymuje się do kilku godzin, doskonały na letnie dni lub dla skóry suchej. Można go reaplikować w ciągu dnia bez ryzyka zważenia.
Dermatolodzy ostrzegają, a te aplikacje z AI mogą uratować Twoją skórę
Zamiast polegać na filtrach z Instagrama, sięgnij po te prawdziwe – przeciwsłoneczne. Sprawdź, jak aplikacje z AI mogą pomóc Ci w uzyskaniu zdrowej, naturalnej opalenizny, nie tylko podczas wakacji.
Na Instagramie wysmuklisz figurę i zmienisz kolor skóry. Jednak filtry z social mediów w prawdziwym życiu nie mają zastosowania. Dlatego latem sięgnij po te... przeciwsłoneczne. Tylko one gwarantują piękną i zdrową opaleniznę. Aplikacje na wakacje i na cały rok Internet może być świetnym wsparciem w kwestii ochrony skóry. Warto zainstalować aplikacje, które pokazują aktualny UV Index – skalę intensywności promieniowania ultrafioletowego. Indeks ten (od 0 do 11+) pozwala ocenić ryzyko poparzeń i dobrać odpowiedni filtr przeciwsłoneczny. Programy takie jak UV-Widget Tan, UVCheck czy UV Index Now analizują dane lokalizacyjne (GPS), aby precyzyjnie wskazać warunki nasłonecznienia w danym miejscu. Informują też, jak długo można bezpiecznie przebywać na słońcu, jaki SPF zastosować, a także – ile witaminy D udało się zsyntetyzować. Dodatkowo, przypominają o ponownym nałożeniu kremu z filtrem, a ich dokładność zwiększa się po uzupełnieniu danych o typie skóry, włosów oraz indywidualnej wrażliwości na słońce. Filtry przeciwsłoneczne: które wybrać i gdzie je stosować? Internet pomoże też sprawdzić, które filtry przeciwsłoneczne są dozwolone w miejscu urlopu. W wielu regionach świata – np. na Hawajach, w Meksyku, Tajlandii czy Key West – zabronione jest stosowanie filtrów chemicznych, by chronić rafy koralowe. Zamiast nich rekomendowane są filtry mineralne, zawierające tlenek cynku lub dwutlenek tytanu, które fizycznie odbijają promieniowanie UV. Coraz więcej osób z wrażliwą skórą sięga właśnie po te filtry mineralne, zwłaszcza że ich stosowanie wiąże się z mniejszym ryzykiem podrażnień. Jednak – jak zgodnie twierdzą eksperci – najskuteczniejszy jest ten filtr, którego się faktycznie używa. Niestety, według badań Polskiej Akademii Nauk z 2020 roku, tylko 40 proc. Polaków stosuje ochronę UV regularnie. Większość sięga po kremy z filtrem jedynie podczas urlopu i jedynie latem, zapominając, że promieniowanie UV działa przez cały rok.
Najdroższy zapach świata? Ten składnik bije rekordy cenowe w perfumerii!
Oud, zwane też „perfumeryjnym złotem”, to żywica rzadkiej rośliny, której cena kilogramowego czystego ekstraktu przekracza 100 000 zł. Odkryj, dlaczego jest tak drogocenny, jak powstaje i w jakich luksusowych perfumach króluje.
Uwielbiasz intensywne, niszowe i luksusowe perfumy, ale przeraża Cię ich cena? Jeśli w ich składzie znajduje się oud, to już wszystko jasne. Oud to bowiem jeden z najdroższych składników wykorzystywanych w zapachach. Za jego kilogram trzeba zapłacić ponad 100 tysięcy złotych! Dlaczego kosztuje aż tyle? I czym właściwie jest oud? Czym jest i ile kosztuje oud? Oud to gęsta, ciemna żywica, którą wydzielają drzewa Aquilaria, rosnące głównie w Azji Południowo-Wschodniej, w krajach takich jak Indie, Wietnam czy Laos. Jednak nie wydzielają jej zawsze, tylko w momencie, gdy drzewo zostanie zaatakowane przez bardzo konkretną infekcję grzybiczną. A ta dotyka zaledwie 2% drzew Aquilaria. Powstała w ten sposób ciemna, pięknie pachnąca żywica jest mechanizmem obronnym drzewa i jednocześnie jednym z najdroższych i najbardziej pożądanych składników perfum. Samo pozyskiwanie oudu jest skomplikowanym i czasochłonnym procesem. Wymaga specjalistycznej wiedzy i doświadczenia. W pierwszym etapie drzewa Aquilaria muszą zostać zainfekowane przez grzyb. Po kilku latach, gdy drzewo zaczyna wytwarzać żywicę, następuje etap zbiorów, który może trwać nawet do kilku miesięcy. Następnie oud jest starannie oczyszczany i przygotowywany do dalszego przetwarzania. Żywica jest poddawana destylacji, a w konsekwencji otrzymuje się olejek, który nazywa się oudem. Wydobycie czystego oudu może trwać nawet kilka lat, co bezpośrednio wpływa na jego cenę. Ponadto drzewa Aquilaria są pod ochroną, a pozyskiwanie oudu w sposób niekontrolowany może prowadzić do ich wyginięcia. Dlaczego oud jest tak drogi? Warto wspomnieć, że wzmianki o oudzie pojawiały się m.in. w Biblii. Eksperci twierdzą, że fragmenty świętych ksiąg, które wspominają o zapachu aloesu, najprawdopodobniej odnosiły się właśnie do aromatu oudu, wykorzystywanego w kadzidłach stosowanych w czasie ważnych wydarzeń religijnych. Jak pachnie oud? Zapach oudu jest niezwykle charakterystyczny i niełatwy do opisania. Jest to mieszanka intensywnych, drzewnych, ziemistych i lekko żywicznych nut. W jego aromacie można wyczuć również subtelne akcenty skóry, dymu, a nawet przypraw, co sprawia, że oud w perfumach zyskuje głębię i tajemniczość. Dla wielu osób zapach oudu przypomina woń egzotycznych lasów, dawnych pałaców czy mistycznych świątyń. To zapach, który dodaje elegancji i wyrafinowania. 5 najlepszych perfum z oud Oud jest jednym z tych składników, który potrafi całkowicie zdefiniować charakter zapachu, nadając mu głębię, tajemniczość i luksus. Wiele prestiżowych marek stworzyło zapachy z oud, które stały się ikonami perfumeryjnymi. Poniżej przedstawiamy pięć najlepiej sprzedających się perfum z oud, które z pewnością przyciągną uwagę każdej kobiety, która szuka czegoś wyjątkowego. 1. Oud Wood, Tom Ford Tom Ford to marka, która od lat cieszy się renomą w świecie luksusowych perfum. Oud Wood to jedna z najbardziej popularnych kompozycji z oud, ale zdecydowanie mniej intensywna niż tradycyjne perfumy z tym składnikiem. Zapach jest ciepły, drzewny, ale też niezwykle subtelny. Oud w Oud Wood jest połączony z nutami przypraw – wanilią, kardamonem oraz drzewem różanym. Dzięki tej kompozycji zapach jest bardziej przystępny i uniwersalny, odpowiedni zarówno na co dzień, jak i na specjalne okazje. To doskonały wybór dla kobiet, które chcą poczuć luksus, ale niekoniecznie stawiać na intensywność tradycyjnego oudu. 2. Royal Oud, Creed Royal Oud od Creed to jedno z najbardziej cenionych perfum wśród miłośników oudu. Zapach łączy świeżość z drzewnością, dzięki czemu jest bardziej „otwarty” niż inne zapachy z oud, które bywają ciężkie i przytłaczające. Zaczyna się od cytrusowych akordów, takich jak bergamotka, a potem przechodzi w ciepłą, ziemistą bazę z oud, drzewa sandałowego i różowego pieprzu. Creed Royal Oud to elegancki zapach, który sprawdzi się zarówno w ciągu dnia, jak i na wieczór, łącząc klasyczny szyk z egzotycznym, nieco mrocznym akcentem. 3. Oud Royal, Armani Prive Armani Privé Oud Royal to zapach, który odzwierciedla elegancję i wyrafinowanie. Jest to kompozycja stworzona z myślą o miłośnikach klasycznego oudu, ale w bardziej współczesnej i luksusowej odsłonie. Oud w Armani Privé Oud Royal jest głęboki, ciemny i zmysłowy, otoczony akordami ciepłego drzewa sandałowego, skóry i przypraw, co nadaje mu mistyczny, niemal królewski charakter. Zapach ma intensywną, ale subtelną trwałość, która sprawia, że pozostaje na skórze przez wiele godzin. To idealna propozycja dla kobiet i mężczyzn, którzy szukają luksusowego, ale nie przytłaczającego oudu. 4. Oud Satin Mood, Maison Francis Kurkdjian Oud Satin Mood to jedne z najbardziej kultowych perfum od Maison Francis Kurkdjian, które szybko zdobyły serca zarówno kobiet, jak i mężczyzn. To kompozycja, która w wyjątkowy sposób łączy luksusowy oud z delikatnymi, kwiatowymi akordami. Na początku wyczuwalne są intensywne nuty róż i fiołka, które delikatnie przechodzą w bogaty, drzewny oud, otoczony wanilią i balsamicznymi tonami. Dzięki połączeniu słodkich, kwiatowych nut z ciężką nutą drzewną, zapach jest zmysłowy i pełen elegancji. Oud Satin Mood to propozycja dla kobiet, które pragną zapachu pełnego wyrafinowania, który będzie czuły na skórze przez długie godziny. 5. M7 Oud Absolu, Yves Saint Laurent Yves Saint Laurent M7 Oud Absolu to jeden z klasyków w kategorii perfum z oud. To zapach z charakterem, który wywołuje silne emocje. Oud w tej kompozycji jest obecny w pełnej krasie – surowy, intensywny, ale równocześnie wzbogacony o akordy mirry, cynamonu i wanilii, co nadaje mu głęboko orientalny wymiar. M7 Oud Absolu to perfumy, które emanują siłą i pewnością siebie, dlatego doskonale nadają się na wieczorne wyjścia i specjalne okazje. To zapach dla odważnych kobiet, które cenią sobie nieoczywiste, odważne połączenia i chcą wyróżniać się z tłumu.
Smart aging w Twojej łazience: 3 triki odmładzające, które zastąpią drogie zabiegi
Smart aging to nie tylko modny termin, ale filozofia, która rewolucjonizuje podejście do starzenia się skóry. Zamiast walczyć z upływem czasu, uczy jak dbać o siebie mądrze, skutecznie i bez presji. Zobacz, dlaczego coraz więcej kobiet po 40-tce wybiera właśnie tę drogę – efekty mogą cię zaskoczyć.
Filozofia smart agingu bazuje na konsekwentnej pielęgnacji oraz prewencji. Bo to podstawa zdrowo wyglądającej skóry. A przecież to ona jest naszą najlepszą wizytówką. W dzisiejszym świecie, w którym media społecznościowe i reklamy bombardują nas idealnymi wizerunkami, kult młodości osiągnął niespotykany wcześniej poziom. Wszędzie wokół widzimy promienne twarze bez zmarszczek, jędrną skórę i zdrowe, lśniące włosy. Młodość stała się synonimem piękna, energii i sukcesu. W pogoni za tym ideałem wiele osób inwestuje ogromne sumy pieniędzy i energii w różnorodne produkty oraz zabiegi mające zatrzymać upływ czasu. Jednak w miarę jak społeczeństwo dojrzewa, a sześćdziesiątka to nowa pięćdziesiątka, rośnie również świadomość, że prawdziwe piękno nie jest jedynie domeną młodości, a zdrowe starzenie się może być równie atrakcyjne i satysfakcjonujące. Dlaczego „anti-aging” odchodzi do lamusa? Oto nowy trend Rynek kosmetyczny także powoli odchodzi od sformułowania „anti-aging”, które kojarzy się z walką, a to już na początku źle nastraja. Nie służy akceptacji, a wręcz przeciwnie – nakręca złe samopoczucie. A przecież starzenie się, dojrzewanie jest procesem zupełnie naturalnym. I nie chodzi o to, by zatrzymać lub cofnąć czas, ale o to, by wyglądać jak najlepiej i dobrze czuć się w swojej skórze. Zachować naturalne rysy twarzy i zachwycać wypielęgnowaną, pełną blasku skórą. Nawet jeśli nie będzie ona idealnie gładka i napięta. To samo dotyczy akceptacji siwych włosów, jeśli tylko mamy na to ochotę. Dzięki gwiazdom takim jak Andie MacDowell czy Bogna Sworowska, a także dojrzałym influencerkom srebrne kosmyki przestały być postrzegane jako synonim zaniedbania, a stały się powodem do dumy. Bo dziś są one synonimem piękna i szyku. Do tego stopnia, że wiele kobiet decyduje się farbować na siwo jeszcze na długo przed tym, nim zaczną siwieć naprawdę. Nie musisz być idealna – wystarczy, że będziesz autentyczna Nie oznacza to jednak, że przestajemy o siebie dbać. Po prostu robimy to mądrze, holistycznie i z pomocą dobrych specjalistów. Coraz więcej osób zwraca uwagę na dwie koncepcje: smart aging i well aging. Well aging to filozofia, która przede wszystkim zachęca do akceptacji naturalnego procesu starzenia się i na pierwszym planie stawia dążenie do utrzymania zdrowia psychicznego i fizycznego zamiast obsesyjnego zatrzymywania młodości. To podejście promuje harmonijne połączenie zdrowego stylu życia z odpowiednimi zabiegami kosmetycznymi, które podkreślają naturalne piękno w każdym wieku. Ma prowadzić do zachowania młodzieńczej energii, także w aspekcie psychicznym. Z kolei smart aging kładzie nacisk na konsekwencję w podejściu do zdrowej diety, regularnej aktywności fizycznej, odpowiedniej pielęgnacji skóry i unikania nałogów. Bo żaden, nawet najlepszy zabieg nie da oczekiwanych ani długotrwałych efektów, jeśli skóra nie będzie zdrowa, tylko cienka, wiotka i sucha. Dlatego jednym z kluczowych elementów smart agingu jest prewencja. Zamiast koncentrować się na korekcie istniejących problemów skórnych, lepiej jest zapobiegać ich powstawaniu. Regularne stosowanie filtrów przeciwsłonecznych, nawilżanie skóry i unikanie szkodliwych czynników zewnętrznych, takich jak dym papierosowy czy zanieczyszczenia powietrza, to podstawowe zasady, które pomagają zachować zdrową skórę. Smart aging nie odrzuca jednak zabiegów medycyny estetycznej, ale korzysta z niej mądrze. Dobry lekarz zaleca nie tylko terapie dostępne w gabinecie, lecz także dobiera właściwą pielęgnację domową, kładzie nacisk na sposób odżywiania, dawkę codziennego ruchu, a także na suplementację. Holistyczne podejście do urody Każda skóra jest inna i wymaga indywidualnego traktowania. Dlatego smart aging zakłada dokładne poznanie potrzeb własnej skóry i dostosowanie pielęgnacji do jej specyficznych wymagań. Analiza typu skóry, ocena poziomu nawilżenia, a także regularne konsultacje z dermatologiem mogą pomóc w stworzeniu spersonalizowanego planu pielęgnacyjnego. „Najważniejsze jest, by zacząć od konsultacji ze specjalistą, niezależnie od tego, czy będzie to dermatolog, kosmetolog, lekarz medycyny estetycznej czy chirurg plastyczny. Kluczowe jest, by specjalista dokonał rzetelnej oceny stanu skóry i zaproponował odpowiednie rozwiązania. Warto pamiętać, że także właściwa współpraca między specjalistami zapewnia kompleksowe podejście do pielęgnacji skóry i wyboru najskuteczniejszych metod poprawy wyglądu”, mówi dr Marek Szczyt, specjalista chirurgii plastycznej, właściciel Kliniki Dr Szczyt. Które z nich wpisują się w trend smart agingu? „Istnieje wiele nieinwazyjnych metod, które pomagają zredukować oznaki starzenia. Stymulacja produkcji kolagenu i elastyny, zabiegi wygładzające skórę oraz stosowanie wypełniaczy, które przywracają objętość i jędrność, są jednymi z najczęściej polecanych”, dodaje. „Obecnie wiemy, że proces starzenia w skórze to przewlekły stan zapalny o niewielkim nasileniu, który wzmagają: negatywny wpływ światła słonecznego, stres, alkohol, nieodpowiednia dieta i brak snu. Z wiekiem skóra traci też kolagen i elastynę odpowiadające za jej sprężystość. Ale są na to metody. Szkodliwe skutki promieniowania usuwa światłoterapia, lasery i radiofrekwencja pobudzają syntezę kolagenu. Są to więc zabiegi, które dbają o zdrowie naszej skóry, a przy okazji powodują, że wyglądamy młodziej”, mówi dermatolog, dr Agnieszka Bańka-Wrona z The Clinic. „W terapii nie może też zabraknąć mezoterapii polinukleotydami, które przyspieszają odbudowę i regenerację komórek, zapewniając widoczną poprawę elastyczności i nawilżenia. Dobrym uzupełnieniem jest także zabieg z wykorzystaniem kwasu hialuronowego, który szczególnie po lecie przywróci optymalny poziom nawilżenia”, zaznacza. A na jakie procedury szczególnie powinny zwrócić uwagę kobiety po 40.–50. roku życia, którym zależy na jak najlepszym wyglądzie skóry? „Powinny pomyśleć o hybrydowym laserze frakcyjnym, który nie tylko poprawi koloryt skóry i wypłyci drobne zmarszczki, lecz także świetnie ją napnie. Jednym słowem – zaopiekuje się wszystkimi potrzebami skóry po 40. roku życia”, dodaje dr Bańka-Wrona. Menopauza bez paniki – tak możesz zadbać o skórę w tym czasie Menopauza spędza sen z powiek kobietom często, nawet zanim pojawią się jej pierwsze objawy. Narosło bowiem wokół niej tak wiele mitów, że wzbudza przede wszystkim strach. A przecież można przejść przez nią z dumnie podniesioną głową – ze wsparciem innych kobiet, endokrynologów i dermatologów. W kwestii skóry pierwszym objawem menopauzy zazwyczaj jest pojawiające się uczucie nadmiernej suchości i nieprzyjemnego ściągnięcia. Potem pojawia się nierówny koloryt, wiotkość i większa ilość zmarszczek. Jednym słowem – nagle w lustrze zaczynamy zauważać dość radykalne zmiany wyglądu, które chcemy zatrzymać, ale nie za wszelką cenę. Jakie nieinwazyjne procedury warto wybrać, jeśli zależy nam na naturalnym efekcie? „W wypadku menopauzy nie ma jednego zabiegu, który odpowie na wszystkie te potrzeby, dlatego sięgamy po tzw. terapie łączone. Żeby odbudować gęstość skóry – po lasery frakcyjne, dla poprawy napięcia – po HIFU, czyli skoncentrowane ultradźwięki, a dla lepszego nawilżenia – po mezoterapię. Jeśli zaś chodzi o wyrównanie kolorytu, odzyskanie jednolitej powierzchni skóry i wypłycenie drobnych zmarszczek, najlepiej sprawdzi się światło szerokopasmowe – broadband light”, doradza dr Bańka-Wrona.
Nowy rozdział Chopard: butikowy hotel na Place Vendôme zachwyca detalami
Chopard, znana z ekskluzywnej biżuterii i zegarków, otworzyła swój pierwszy hotel – 1 Place Vendôme w Paryżu. To miejsce, gdzie historia spotyka się z nowoczesnym luksusem, oferując gościom niezapomniane doświadczenia.
Plac Vendôme, położony w samym sercu Paryża, to miejsce wyjątkowe. To tam znajduje się m.in. flagowy butik Louis Vuitton, a także butik biżuteryjnej marki Chopard. I właśnie nad nim, w zjawiskowej kamienicy, luksusowa marka postanowiła otworzyć swój pierwszy w historii hotel – 1 Place Vendôme. To kwintesencja elegancji i wyrafinowanego luksusu. Stworzono przestrzeń, która zachwyca zarówno estetyką oraz komfortem i która została zaprojektowana z myślą o wielbicielach prawdziwego luksusu. Francuska estetyka i sztuka rzemiosła w hotelu Place Vendome 1 Za kreację wnętrz odpowiadał Pierre-Yves Rochon, światowej sławy francuski projektant wnętrz. Przy tworzeniu koncepcji 1 Place Vendôme czerpał inspirację z bogatej historii samego placu oraz tradycyjnego francuskiego rzemiosła, które symbolizuje paryski luksus. Jego celem było stworzenie przestrzeni będącej połączeniem klasycznej elegancji i współczesnej wygody – miejsca, które odzwierciedlałoby ducha Paryża, ale również przyciągało nowoczesnych podróżników, którzy szukają luksusu najwyższej klasy. Rochon współpracował z wybitnymi francuskimi rzemieślnikami, aby wprowadzić do wnętrz elementy rękodzieła najwyższej klasy – od misternie wykonanych sztukaterii, przez marmurowe podłogi, po tapicerowane jedwabiem ściany. Wiele detali nawiązuje do XVIII-wiecznego stylu Ludwika XV i Ludwika XVI, ale projektant zadbał, aby całość harmonijnie łączyła się z nowoczesnymi udogodnieniami. Rochon przywiązał także ogromną wagę do roli światła w projektowaniu 1 Place Vendôme. Wykorzystał oczywiście przestronne, wysokie okna, które wpuszczają ogrom naturalnego światła. Z kolei w przestrzeniach, gdzie naturalne światło jest ograniczone, zastosowano eleganckie żyrandole i lampy inspirowane klejnotami, tworząc atmosferę, która nawiązuje do jubilerskiego dziedzictwa Chopard. Subtelne nawiązania do Chopard Chociaż wnętrza 1 Place Vendôme nie są dosłownie „muzeum Chopard”, to jednak Rochon subtelnie nawiązał do tradycji jubilerskiej marki. Luksusowe detale – jak złocone elementy, kryształowe akcenty i wyrafinowane lustra – zostały zaprojektowane tak, aby przypominały o blasku diamentów i innych szlachetnych kamieni, z których słynie Chopard. Zainspirowany estetyką marki, projektant połączył elegancję z nutą nowoczesności, tworząc przestrzenie, które emanują ponadczasowym pięknem. Hotel oferuje także wyjątkowe spa, w którym goście mogą skorzystać z zabiegów opartych na ekskluzywnych kosmetykach stworzonych specjalnie przez Chopard. Strefa wellness obejmuje również basen, sauny oraz centrum fitness, co pozwala na kompleksowy relaks. Wszystko to w otoczeniu inspirowanym naturą, zgodnie z filozofią marki. Prawdziwie zjawiskową przestrzenią jest także ogród zimowy, a więc salon zamknięty szklanym dachem skąpany w naturalnym świetle. Możemy podziwiać tam niesamowitą mozaikę, która oddaje hołd kolekcji Chopard: Animal World Collection. Dlatego przedstawia egzotyczną dżunglę z pawiami, lampartami, małpami i motylami. Hotel 1 Place Vendome w Paryżu - apartamenty W hotelu znajduje się jedynie piętnaście luksusowych apartamentów, co ma na celu zachowanie prywatności i kameralności. Każdy z nich zaprojektowany został z wyjątkową dbałością o szczegóły i wyposażony w meble od najlepszych francuskich rzemieślników. Wnętrza apartamentów charakteryzują się subtelnym połączeniem klasyki i nowoczesności, a dominują w nich luksusowe materiały takie jak jedwab, kaszmir, marmur oraz pozłacane detale. le kosztuje przyjemność spędzenia nocy w tak luksusowym wnętrzu? 1 Place Vendôme to przestrzeń wyjątkowa, co ma swoje odzwierciedlenie w cenach wynajmu. Średni koszt noclegu w hotelu wynosi od 3,500 euro za dobę, ale ceny mogą sięgać nawet 12,000 euro w przypadku najbardziej luksusowych apartamentów. W zamian goście otrzymują nie tylko wyjątkowy komfort i piękne przestrzenie, ale także dostęp do szerokiej gamy usług concierge, które spełniają wszelkie życzenia – od organizacji prywatnych zakupów, aż po wynajem luksusowych samochodów. Chopard wprowadził także opcję rezerwacji całego hotelu na specjalne okazje takie jak wesela, wydarzenia biznesowe czy kameralne uroczystości. Dzięki temu można w pełni wykorzystać urok i prestiż tego miejsca, organizując wydarzenia w jednym z najbardziej ekskluzywnych miejsc na świecie. Lata pracy nad odrestaurowaniem perełki architektury Renowacja 1 Place Vendôme trwała blisko pięć lat. Proces ten obejmował zarówno gruntowną modernizację wnętrz, jak i przywrócenie budynkowi jego dawnej świetności zewnętrznej. Chopard zainwestował znaczne środki, aby zachować architektoniczny charakter miejsca, a jednocześnie dostosować go do potrzeb wymagających gości. Renowacja objęła nie tylko sam budynek, ale również prace nad historycznym dziedzińcem oraz elewacją, które teraz stanowią idealne tło dla luksusowych butików mieszczących się na parterze. Dzięki zaangażowaniu najlepszych specjalistów, 1 Place Vendôme jest dziś miejscem, które łączy historię z nowoczesnością. Warto wejść i samemu się przekonać!
Szokująca metamorfoza Doroty Szelągowskiej! Pokazała zdjęcie sprzed 18 lat
Dorota Szelągowska zaskoczyła fanów na Instagramie zdjęciem sprzed 18 lat. Choć wtedy miała krótką, rudawą fryzurę, dziś internauci są zgodni – wygląda znacznie lepiej. Projektantka opowiedziała o swoim życiu i zdradziła kulisy swojej przemiany.
Na swoim Instagramie Dorota Szelągowska opublikowała porównanie dwóch fotografii – obecnej i tej sprzed dokładnie 18 lat. Na archiwalnym zdjęciu gwiazda ma krótkie, rudawe włosy i młodzieńczy wygląd. "Te dwa zdjęcia dzieli dokładnie 18 lat" – napisała. Dorota Szelągowska nie tylko pokazała, jak się zmieniła wizualnie, ale również opowiedziała o swoim podejściu do zabiegów estetycznych. „Uprzedzając pytania – nie miałyśmy z Mikołajczakową żadnych operacji plastycznych, nie ostrzykałyśmy się ani niczym nie wypełniły (...)” – wyjaśniła. Dorota Szelągowska - piękna bez ingerencji W swoim poście projektantka nie tylko obaliła wszelkie plotki o ingerencjach chirurgicznych, ale też w żartobliwym tonie dodała otuchy młodszym obserwatorom: „Umieszczam to zdjęcie, żeby dać wam gówniarze nadzieję, że w pewnym wieku można wyglądać lepiej niż w niepewnym 😂”. Post wywołał ogromne poruszenie wśród obserwatorów. Fotografia sprzed lat przywołała wspomnienia i wywołała falę komentarzy. Wielu internautów zauważyło, że choć wtedy wyglądała dobrze, dziś prezentuje się jeszcze lepiej. Życiowe zmiany i „fatalny fryzjer” Szelągowska w swoim poście podsumowała także 18 lat życia, które minęły od momentu zrobienia starego zdjęcia. Zdradziła, że wraz z koleżanką „urodziłyśmy piątkę dzieci (3:2), trzy razy się rozwiodłyśmy (dobra, tylko ja), miałyśmy spółkę, dwie firmy, z 7 przeprowadzek i małych końców świata oraz fatalnego fryzjera.” Ten skrót życiowych przygód wywołał poruszenie i sympatię wśród fanów, którzy docenili szczerość i dystans gwiazdy do samej siebie i własnej przeszłości. Co do fryzjera, to obserwatorzy Doroty zgadzają się z nią w 100%. Oto tylko kilka komentarzy spod posta: „Teraz zdecydowanie lepiej wyglądacie” „To nie był tragiczny fryzjer tylko tragiczna moda na takie kaskowe fryzury. Też takà miałam. Wtedy „Grunt, że fryzjera zmieniłyście”. Lawina komentarzy fanów Fani nie kryli także zachwytu odnośnie aktualnego zdjęcia . W komentarzach pojawiły się liczne komplementy. „Wow, wyglądała Pani kiedyś jak z okładki! Zresztą teraz też” – napisała jedna z obserwatorek. Inna dodała: „Na zdjęciu wyżej myślałam, że patrzę na Léę Seydoux ”. Zdecydowana większość komentujących była jednak zgodna – dziś Szelągowska wygląda jeszcze lepiej. „Teraz zdecydowanie lepiej wyglądacie ” – brzmi jeden z typowych wpisów pod zdjęciem. Jak widać Dorota Szelągowska po raz kolejny udowodniła, że dystans do siebie, szczerość i naturalność to cechy, które najbardziej przyciągają uwagę. Jej post nie tylko wywołał nostalgię, ale również zainspirował wiele kobiet, pokazując, że czas działa na korzyść, jeśli tylko podchodzi się do życia z uśmiechem i autentycznością.
Gnocchi jak chipsy w sałatce? Brzmi dziwnie, smakuje bosko!
Sałatki z gnocchi to doskonałe połączenie lekkości i sytości. Dzięki chrupiącym kluseczkom oraz świeżym warzywom stworzysz danie idealne na każdą okazję. Poznaj przepisy, które zachwycą Twoje podniebienie!
Gnocchi to małe włoskie kluski ziemniaczane, tradycyjnie przygotowywane z ziemniaków, mąki i jajek. Ich historia sięga czasów rzymskich, choć współczesna wersja najbardziej znana jest z kuchni północnych Włoch. Gnocchi są miękkie i delikatne, ale po podsmażeniu lub upieczeniu zyskują chrupiącą strukturę, idealnie pasującą do letnich sałatek. Sycących, ale i niskokalorycznych. Dlaczego warto włączyć sałatki z gnocchi do diety? Sałatki z gnocchi to świetna opcja dla osób dbających o linię. Dzięki wykorzystaniu pieczonych lub smażonych na małej ilości tłuszczu gnocchi, danie pozostaje sycące, ale nie ciężkie. W połączeniu z warzywami i lekkim dressingiem, taka sałatka dostarcza błonnika, witamin i białka, jednocześnie ograniczając ilość kalorii. To idealny posiłek, który można łatwo kontrolować pod kątem wartości odżywczych. Domowe gnocchi – prostsze niż myślisz! Choć gnocchi to klasyka włoskiej kuchni, ich przygotowanie w domu jest zaskakująco łatwe i nie wymaga specjalistycznych umiejętności. Potrzebujesz jedynie kilku prostych składników – ziemniaków, mąki i jajka. Sekret tkwi w odpowiednich proporcjach i delikatnym zagniataniu ciasta. Domowe gnocchi są miękkie, delikatne i znacznie smaczniejsze niż te ze sklepu. Możesz je podawać na ciepło z sosem lub – jak w najnowszym trendzie – podsmażyć lub upiec i dodać do sałatek. Składniki: 1 kg mączystych ziemniaków (najlepiej odmiana typu C) 1 jajko ok. 200 g mąki pszennej (plus dodatkowo do podsypywania) 1 łyżeczka soli Sposób przygotowania: Ugotuj ziemniaki: Ziemniaki ugotuj w mundurkach do miękkości, a następnie odstaw do ostygnięcia. Obierz ze skórki i przeciśnij przez praskę lub bardzo dokładnie rozgnieć. Zagnieć ciasto: Do ziemniaków dodaj jajko i sól. Stopniowo wsypuj mąkę, zagniatając ciasto do momentu, aż stanie się elastyczne, ale nadal miękkie. Nie wyrabiaj zbyt długo – im krócej, tym lepiej. Formowanie gnocchi: Ciasto podziel na części. Z każdej uformuj wałek o średnicy ok. 2 cm. Pokrój wałek na kawałki długości ok. 2 cm. Każdy kawałek możesz lekko spłaszczyć widelcem, tworząc charakterystyczne rowki. Gotowanie: Zagotuj wodę z solą w dużym garnku. Wrzucaj gnocchi partiami. Gotuj do chwili, aż wypłyną na powierzchnię (ok. 2–3 minuty). Wyjmij łyżką cedzakową. Gotowe! A jeśli nie masz czasu lub ochoty na takie eksperymenty w kuchni, w każdym supermarkecie i delikatesach kupisz gotowe gnocchi bez najmniejszego problemu! Sałatka z pieczonymi gnocchi i rukolą Źródło: Connoisseurus Veg Składniki: 500 g surowych gnocchi 1 łyżka oliwy z oliwek 60 g rukoli 1/2 czerwonej cebuli, cienko pokrojonej 1/2 szklanki suszonych pomidorów 1/3 szklanki oliwek kalamata, pokrojonych 2 łyżki octu balsamicznego 1 łyżeczka musztardy Dijon 1/4 łyżeczki czosnku w proszku sól i pieprz do smaku Sposób przygotowania: Rozgrzej piekarnik do 220°C. Rozłóż gnocchi na blaszce i skrop oliwą. Piecz przez ok. 20 minut, aż staną się złotobrązowe i chrupiące. W misce połącz rukolę, cebulę, suszone pomidory i oliwki. W osobnym naczyniu wymieszaj ocet balsamiczny, musztardę, czosnek w proszku, sól i pieprz. Połącz wszystko razem z pieczonymi gnocchi. Podawaj od razu. 2. Sałatka z chrupiącymi gnocchi i ogórkiem Źródło: Justine Snacks Składniki: 1 opakowanie gnocchi (ok. 400 g) oliwa z oliwek do smażenia 1 ogórek, cienko pokrojony 1/4 czerwonej cebuli, cienko pokrojonej 1/2 szklanki jogurtu greckiego 1 łyżeczka octu z białego wina 1/2 łyżeczki koperku 1/4 łyżeczki mielonego czerwonego pieprzu sól i pieprz do smaku Sposób przygotowania: Podsmaż gnocchi na oliwie przez około 10 minut, aż będą złote i chrupiące. W misce połącz ogórek i cebulę. W osobnym naczyniu wymieszaj jogurt, ocet, koperek i przyprawy. Dodaj gnocchi do warzyw, polej sosem i delikatnie wymieszaj. Podawaj od razu lub schłodź. 3. Sałatka z podsmażanymi gnocchi, pomidorami i pesto Źródło: Easy Cheesy Vegetarian Składniki: 1 opakowanie gnocchi (ok. 400 g) 1 łyżka oliwy z oliwek 2 garści rukoli 1 szklanka pomidorków koktajlowych, przekrojonych na pół 1/4 szklanki pesto 1/3 szklanki sera feta, pokruszonego Sposób przygotowania: Rozgrzej oliwę na patelni i smaż gnocchi przez 10 minut, aż będą rumiane. W misce wymieszaj rukolę z pomidorkami. Dodaj gorące gnocchi, pesto i ser feta. Wymieszaj wszystko dokładnie i podawaj od razu, póki gnocchi są chrupiące.
Makijaż, który odmładza! Oto najlepsze bazy pod makijaż dla dojrzałej skóry
Dojrzała skóra potrzebuje więcej niż tylko dobrego podkładu. To baza pod makijaż może zdziałać cuda! Wygładza zmarszczki, nawilża i sprawia, że cera wygląda młodziej już po kilku sekundach. Sprawdź, które primery są hitem wśród makijażystów i redaktorek urodowych.
Z wiekiem skóra traci elastyczność, staje się bardziej sucha, a pory i zmarszczki są bardziej widoczne. Zwykły podkład może tylko podkreślić te niedoskonałości. Właśnie dlatego tak ważna jest baza pod makijaż, która działa jak wygładzający filtr. Dzięki bazie podkład wygląda lepiej, a makijaż trzyma się dłużej. Skóra staje się jedwabiście gładka, promienna i wizualnie młodsza. Jak dobrać bazę do wieku i typu skóry? Dobór odpowiedniej bazy pod makijaż to kluczowy krok, szczególnie w przypadku skóry dojrzałej, która ma specyficzne potrzeby. Wraz z wiekiem cera staje się cieńsza, bardziej sucha, a zmarszczki i przebarwienia stają się bardziej widoczne. Dlatego nie każda baza sprawdzi się tak samo dobrze u każdej kobiety – nawet w podobnym wieku. Dla skóry suchej, która często pojawia się po 50. roku życia, idealne będą formuły bogate w oleje i składniki nawilżające. Przykładem jest Hourglass No. 28 Primer Serum – luksusowa mieszanka 28 składników pielęgnacyjnych, która tworzy warstwę ochronną, nawilża i sprawia, że podkład nie osadza się w suchych miejscach ani zmarszczkach. Skóra mieszana lub normalna, która wciąż ma tendencję do przetłuszczania się w strefie T, ale z wiekiem wymaga też rozświetlenia i nawilżenia, dobrze zareaguje na lekkie formuły z efektem „blur”. YSL Touche Éclat Blur Primer łączy oleje roślinne z pigmentami rozpraszającymi światło – efekt to wygładzona, promienna cera bez nadmiaru sebum. Jeśli zmagasz się z ziemistą, poszarzałą cerą, często połączoną z oznakami zmęczenia, sięgnij po bazy z witaminami i składnikami energetyzującymi. Bobbi Brown Vitamin Enriched Face Base to prawdziwy koktajl dla skóry – witamina C, B5 i masło shea natychmiast przywracają świeżość, elastyczność i blask. Warto też zwrócić uwagę na stan skóry – nie tylko typ. Jeśli zauważasz wyraźne oznaki starzenia, jak głębsze zmarszczki, utrata jędrności czy wiotkość, wybieraj bazy typu anti-aging z dodatkiem peptydów, ceramidów lub kwasu hialuronowego. Z kolei jeśli Twoim głównym problemem są rozszerzone pory i utrata gładkości, skoncentruj się na primerach wygładzających, które optycznie zmniejszają nierówności. Pamiętaj też, że sezon ma znaczenie. Zimą lepiej sprawdzą się bogatsze formuły ochronne, natomiast latem warto postawić na lżejsze, beztłuszczowe produkty, które nie obciążają skóry i dobrze współpracują z kremami z filtrem. Dobór bazy pod makijaż to nie tylko kwestia kosmetyczna – to także inwestycja w wygląd skóry i komfort przez cały dzień. Efekt młodszej skóry? Tak, ale bez ciężkiego makijażu Wielu kobietom dojrzałym makijaż kojarzy się z koniecznością zakrywania – przebarwień, zmarszczek, nierówności. Efekt? Często sięgamy po ciężkie podkłady, które zamiast upiększać, podkreślają oznaki starzenia. Tymczasem nowoczesne primery udowadniają, że można osiągnąć efekt młodszej, świeższej cery bez warstwowości i obciążenia. Primery nowej generacji nie tylko nie tworzą efektu maski, ale wręcz pomagają go uniknąć. Ich formuły są lekkie, transparentne, ale pełne składników aktywnych, które natychmiast wygładzają strukturę skóry, rozświetlają i optycznie ją ujędrniają. Nie chodzi o zakrycie wszystkiego, ale o poprawienie kondycji cery na tyle, że nawet cienki podkład wygląda jak milion dolarów. Produkty takie jak YSL Touche Éclat Blur Primer łączy subtelne rozświetlenie z wygładzeniem – dzięki zawartości drobnych cząsteczek światła i luksusowych olejków skóra wygląda świeżo, naturalnie i zdrowo, a makijaż utrzymuje się przez wiele godzin bez potrzeby poprawek. Co ważne, dobrze dobrana baza pomaga zredukować ilość używanego makijażu. Wiele kobiet po 40., 50. czy 60. roku życia zauważa, że po zastosowaniu dobrego primera mogą zrezygnować z ciężkich fluidów i zamiast tego sięgnąć po lekkie kremy koloryzujące, które dają bardziej naturalny efekt. To ogromna zmiana – nie tylko estetyczna, ale i pielęgnacyjna. Baza pod makijaż to dziś nie tylko kosmetyk upiększający, ale wręcz pielęgnacyjny. Nowoczesne formuły wzbogacane są o witaminę C, kwas hialuronowy, peptydy, ceramidy, a nawet filtry UV, co oznacza, że wspierają kondycję skóry również na dłuższą metę. Efekt? Makijaż, który wygląda świeżo, lekko i młodzieńczo – dokładnie tak, jak powinien. Top 5 baz pod makijaż dla dojrzałej cery – redakcyjny wybór 1. YSL Touche Éclat Blur Primer Wygląda jak płynne złoto i działa równie luksusowo. Zawiera oleje: kukurydziany, z pestek moreli, passiflory i otrębów ryżowych. Dzięki zawartości pigmentów rozpraszających światło skóra zyskuje blask, a pory stają się mniej widoczne. Wykończenie: dewy. 2. Charlotte Tilbury Wonderglow Face Primer Idealny wybór dla skóry dojrzałej potrzebującej natychmiastowego rozświetlenia. Ta baza działa jak „rozświetlający filtr” – odbija światło, maskując zmarszczki i oznaki zmęczenia. Zawiera technologię „soft-focus”, która wygładza cerę i dodaje jej blasku już od pierwszego nałożenia. Świetnie sprawdza się zarówno pod makijaż, jak i solo – dla naturalnego efektu zdrowej, młodszej skóry. 3. Hourglass No. 28 Primer Serum Bogaty primer na bazie olejków. Łączy w sobie 28 składników roślinnych, w tym ekstrakty i esencje kwiatowe. Szczególnie polecany dla skóry bardzo suchej. Nie tylko przygotowuje cerę do makijażu, ale intensywnie ją pielęgnuje. 4. Bobbi Brown Vitamin Enriched Face Base Kultowa baza w formie kremu. Zawiera witaminę C, masło shea i witaminę B5. Doskonała dla zmęczonej, szarej cery, która potrzebuje dawki energii i świeżości. 5. e.l.f. Power Grip Face Primer Niedrogi, ale skuteczny primer o działaniu wygładzającym i nawilżającym, zawierający kwas hialuronowy. Lekka formuła nie zapycha porów, a jednocześnie przygotowuje cerę pod makijaż. Dobry wybór na co dzień.
Joanna Liszowska zaskakuje metamorfozą. Fani mylą ją z Khloe Kardashian!
Joanna Liszowska przeszła spektakularną metamorfozę, prezentując nową figurę i stylizacje. Internauci są zachwyceni jej przemianą, porównując aktorkę do Jennifer Lopez i sióstr Kardashian. Zobacz, jak wygląda nowa odsłona gwiazdy!
W ostatnich dniach na profilu Joanny Liszowskiej na Instagramie pojawiły się zdjęcia, które wywołały prawdziwą burzę wśród obserwatorów. W jednej ze stylizacji aktorka pozowała w czarnym body, które podkreślało jej nową figurę. W innym ujęciu pojawiła się w różowej stylizacji – podkreślającej jej atuty i przyciągającej wzrok. Reakcje były jednoznaczne – fani są zachwyceni. Porównania do Jennifer Lopez i sióstr Kardashian Komentarze internautów nie pozostawiają żadnych złudzeń – nowy wygląd Joanny Liszowskiej budzi jednoznaczne skojarzenia z gwiazdami światowego formatu. Wśród najczęściej pojawiających się porównań dominują nazwiska Jennifer Lopez oraz sióstr Kardashian, które od lat uchodzą za ikony kobiecości, stylu i pewności siebie. Obserwatorzy zauważają nie tylko wyraźne podobieństwo w sylwetce, podkreślającej kobiece kształty, ale także w sposobie autoprezentacji. Zdjęcia Liszowskiej emanują zmysłowością, lecz nie przekraczają granic dobrego smaku – to styl odważny, ale nadal elegancki, wyważony, świadomie budowany. A do tego z przymrużeniem oka. Internauci podkreślają, że aktorka świetnie odnajduje się w estetyce glamour, łącząc ją z naturalnością i charyzmą, które są jej znakiem rozpoznawczym. Nowe wcielenie Joanny Liszowskiej wzbudza entuzjazm i inspiruje. Wielu użytkowników mediów społecznościowych pisze wprost, że aktorka przypomina im „polską J.Lo”, a jej metamorfoza może śmiało konkurować z przemianami celebrytek zza oceanu. Zmiana wizerunku – ciemniejsze włosy i odważne stylizacje Jednym z najbardziej zauważalnych elementów metamorfozy Joanny Liszowskiej jest zdecydowana zmiana fryzury, która dopełnia jej nowy wizerunek. Aktorka porzuciła charakterystyczny dla siebie jasny blond na rzecz ciemniejszych, bardziej wyrazistych tonów. Ten zabieg nie tylko odświeżył jej wygląd, ale również nadał mu głębi i tajemniczości, co doskonale współgra z nowym stylem, jaki prezentuje. Ciemne włosy sprawiają, że rysy twarzy Liszowskiej stały się bardziej wyraziste, a cała sylwetka nabrała bardziej zmysłowego, dojrzałego charakteru. Joanna Liszowska emanuje pewnością siebie, siłą i kobiecą energią, które odczytywane są przez fanów jako dowód głębokiej przemiany osobistej. Jej metamorfoza nie ogranicza się więc jedynie do ciała – to kompleksowa transformacja wizerunku, która pokazuje nową, silniejszą wersję znanej i cenionej aktorki. Joanna Liszowska na Instagramie – komentarze i zdjęcia Jej Instagram zapełnił się pozytywnymi komentarzami. Fani nie szczędzą komplementów, pisząc m.in.: „Wyglądasz jak milion dolarów”, „Polska Jennifer Lopez”, „Twoja figura to petarda”. Każde nowe zdjęcie zdobywa setki reakcji, co potwierdza, że nowy wizerunek Joanny Liszowskiej trafia w gusta odbiorców. Zobaczcie ten filmik, na którym aktorka wyraźnie nawiązuje do stylu amerykańskich gwiazd. Naszym zdaniem wygląda w nim doskonale:
Nie tylko krem z drogerii, a te triki! Tak dba o skórę specjalista Sharon Stone
Z wiekiem skóra wymaga większej uwagi, ale to nie znaczy, że musi tracić blask. Dr Gavin McLeod-Valentine, ekspert od medycyny estetycznej i doradca wielu gwiazd Hollywood, zdradza, jak dbać o skórę dojrzałą, by wyglądała młodo, zdrowo i naturalnie. Oto jego najważniejsze zasady!
Starzenie się skóry to proces indywidualny. Według dr. McLeoda-Valentine’a, kosmetologa i masażysty gwiazd Hollywood, każda twarz „opowiada własną historię", dlatego nie ma uniwersalnej recepty dla wszystkich. Część osób zmaga się z utratą objętości, inne – z przebarwieniami, utratą jędrności czy zmarszczkami. Kluczowe jest rozpoznanie własnych potrzeb i dostosowanie pielęgnacji właśnie do nich. Kosmetolog gwiazd radzi, jak dbać o skórę po 50. Dr Gavin McLeod-Valentine to jeden z najbardziej cenionych specjalistów w branży beauty na świecie. Urodzony w Wielkiej Brytanii, ale pracujący głównie w Stanach Zjednoczonych, zyskał sławę dzięki swojemu nowatorskiemu podejściu do pielęgnacji urody i naturalnym rezultatom zabiegów. Z wykształcenia jest lekarzem, ale przez lata działalności zawodowej zdobył także renomę jako doradca estetyczny, masażysta i kosmetolog wielu znanych osobistości ze świata show-biznesu. Zamiast promować przesadnie wygładzone twarze i sztuczne rysy, dr McLeod-Valentine skupia się na subtelnych korektach, które mają na celu podkreślenie indywidualnego piękna pacjenta – niezależnie od wieku. Jego motto brzmi: „Estetyka to nie tworzenie nowej twarzy, lecz wydobycie najlepszej wersji tej, którą już masz”. Do gwiazd, które mu zaufały należą Sharon Stone, Susan Sarandon, Jessica Chastain, Kristen Stewart, Zoe Saldana i Demi Moore! Dlatego zdecydowanie warto wziąć sobie wiedzę i porady do serca! Mniej znaczy więcej – zachowaj naturalność W czasach, gdy wiele kobiet – w pogoni za młodym wyglądem – coraz częściej decyduje się na inwazyjne zabiegi estetyczne, dr Gavin McLeod-Valentine apeluje o rozsądek i przypomina starą zasadę: mniej znaczy więcej. Zamiast dążyć do radykalnych przemian, które nierzadko prowadzą do utraty indywidualnych rysów twarzy i efektu tzw. „jednej maski”, ekspert proponuje podejście oparte na subtelnych, dobrze przemyślanych działaniach. W jego filozofii piękna nie chodzi o wymazanie lat czy zatarcie śladów doświadczenia, lecz o ich harmonijne połączenie z tym, co współczesna estetyka ma najlepszego do zaoferowania. – „Chodzi o wydobycie najlepszej wersji siebie, a nie stworzenie nowej twarzy” – podkreśla. Dodaje też, że najpiękniejsze efekty to te, których nie widać na pierwszy rzut oka – gdy twarz wygląda świeżo, promiennie i naturalnie, a nie jak po serii nieudanych eksperymentów z igłą czy laserem. Pielęgnacja anti-aging? Skoncentruj się na tych składnikach Jeśli chcesz, by twoja skóra po 50. roku życia wyglądała świeżo, promiennie i zdrowo, kluczowe jest wprowadzenie do codziennej pielęgnacji składników aktywnych, które realnie wpływają na kondycję cery. W dojrzałym wieku skóra traci naturalne zdolności regeneracyjne, dlatego potrzebuje wsparcia z zewnątrz – zarówno w zakresie odnowy komórkowej, jak i nawilżenia czy ochrony. Oto substancje, które według ekspertów powinny stać się fundamentem świadomej pielęgnacji: Retinoidy – należą do najskuteczniejszych składników przeciwstarzeniowych. Wspomagają odnowę komórek, pobudzają produkcję kolagenu, a także wygładzają strukturę skóry i redukują widoczność zmarszczek. Dodatkowo pomagają w walce z przebarwieniami i poprawiają koloryt cery. Początkowo mogą powodować lekkie podrażnienia, dlatego warto wprowadzać je stopniowo, najlepiej pod okiem specjalisty. Peptydy – to małe cząsteczki białek, które działają jak sygnały dla skóry, stymulując ją do naprawy i odbudowy. Regularnie stosowane wzmacniają strukturę skóry, poprawiają jej jędrność i elastyczność. To idealny wybór dla osób, które zauważają wiotczenie skóry i utratę owalu twarzy. Witamina C – silny antyoksydant, który nie tylko rozświetla cerę i dodaje jej blasku, ale również chroni skórę przed działaniem wolnych rodników. Skutecznie redukuje przebarwienia, wyrównuje koloryt i wspiera syntezę kolagenu, co czyni ją nieocenionym składnikiem w porannej pielęgnacji. Kwas hialuronowy – naturalnie występujący w skórze składnik, który ma zdolność wiązania wody niczym gąbka. Dzięki niemu skóra staje się intensywnie nawilżona, gładsza i bardziej sprężysta. Warto szukać produktów o różnych wielkościach cząsteczek, które działają zarówno na powierzchni skóry, jak i w głębszych warstwach naskórka. SPF – ochrona przeciwsłoneczna to absolutna podstawa pielęgnacji o każdej porze roku, nie tylko latem. Promieniowanie UV jest jednym z głównych czynników przyspieszających starzenie się skóry, powodując nie tylko zmarszczki, ale także przebarwienia i utratę jędrności. Codzienne stosowanie kremu z filtrem – najlepiej SPF 30 lub 50 – to najprostszy sposób na zachowanie młodego wyglądu na dłużej. Skóra to zwierciadło zdrowia – zadbaj o styl życia Zdrowa i promienna skóra zaczyna się... od środka. Choć rynek kosmetyczny oferuje coraz bardziej zaawansowane formuły i spektakularne zabiegi, dr Gavin McLeod-Valentine nie ma wątpliwości: bez odpowiedniego stylu życia nawet najdroższe preparaty nie przyniosą oczekiwanych efektów. Jak podkreśla, podstawy pięknej skóry to codzienne nawyki – te najprostsze, a zarazem najczęściej lekceważone. Zdrowy, regularny sen to kluczowy element regeneracji. To właśnie w nocy organizm – w tym również skóra – intensywnie się odbudowuje. Zbyt krótki lub przerywany sen prowadzi do wzrostu poziomu kortyzolu, który z kolei nasila stany zapalne, sprzyja powstawaniu zmarszczek i pogarsza koloryt cery. Nawodnienie organizmu to kolejny filar pięknej skóry. Woda wspomaga usuwanie toksyn, wpływa na jędrność, elastyczność i ogólną kondycję skóry. Nawet najlepszy krem nawilżający nie zrekompensuje niedoboru płynów w organizmie. Ekspert zaleca picie minimum 1,5–2 litrów wody dziennie – najlepiej małymi łykami, przez cały dzień. Dieta bogata w antyoksydanty – czyli świeże warzywa, owoce, zdrowe tłuszcze i produkty pełnoziarniste – działa jak wewnętrzne serum odmładzające. Substancje takie jak witaminy A, C, E, a także selen, cynk i kwasy omega-3, chronią komórki skóry przed stresem oksydacyjnym, wspierają ich odnowę i przyczyniają się do zachowania młodego wyglądu. Nie można też zapominać o aktywności fizycznej, która poprawia krążenie krwi, dotlenia komórki skóry i przyspiesza usuwanie toksyn. Co ważne, regularny ruch zmniejsza także napięcie i poziom stresu – a to właśnie chroniczny stres jest jednym z najgroźniejszych wrogów młodej skóry. – „Nawet najdroższy krem czy najnowszy zabieg nie zadziała w pełni, jeśli nie zadbasz o swoje ciało i umysł” – przypomina dr McLeod-Valentine. Prawdziwe piękno nie zaczyna się w gabinecie kosmetycznym, ale w codziennych wyborach, które podejmujemy każdego dnia. My już wzięłyśmy to sobie do serca!
Zamień swój stary podkład na jeden z tych 7 – różnicę zobaczysz już po pierwszym użyciu
Sucha skóra wymaga szczególnej troski, zwłaszcza przy wyborze podkładu. Przedstawiamy zestawienie najlepszych podkładów nawilżających 2025 roku, które nie tylko zapewniają odpowiednie krycie, ale także pielęgnują cerę, nadając jej zdrowy blask.
Podkład do suchej skóry powinien działać jak pielęgnacyjny balsam – nawilżać, nie podkreślać suchych skórek i nie osiadać w zmarszczkach. Kluczowe jest, by nie zawierał alkoholu, a jego formuła była kremowa, rozświetlająca i pełna składników aktywnych. Współczesne podkłady potrafią działać jak przedłużenie codziennej pielęgnacji. Kluczowe składniki nawilżające w podkładach Podkład do suchej skóry powinien działać jak pielęgnacyjny eliksir – nawilżać, regenerować i chronić przed czynnikami zewnętrznymi. Dlatego tak ważne jest, by wybierać formuły bogate w składniki aktywne, które skutecznie wspierają barierę hydrolipidową skóry. Na czele listy dobroczynnych substancji znajduje się kwas hialuronowy – jeden z najbardziej cenionych składników nawilżających, który potrafi związać nawet 1000 razy więcej wody niż sam waży. Dzięki temu intensywnie nawadnia naskórek, wygładza go i nadaje cerze jędrności oraz świeżości. Podkłady zawierające ten składnik idealnie sprawdzają się nawet przy bardzo odwodnionej cerze. Drugim niezwykle istotnym składnikiem jest gliceryna – humektant, który przyciąga wilgoć z otoczenia i zatrzymuje ją w skórze, zapobiegając uczuciu ściągnięcia i szorstkości. To jeden z najstarszych i najskuteczniejszych składników stosowanych w kosmetykach dla cery suchej. Warto również zwrócić uwagę na obecność skwalanu – lekkiego olejku o silnym działaniu regenerującym i przeciwutleniającym. Skwalan naśladuje naturalne lipidy skóry, dzięki czemu doskonale się wchłania i pomaga odbudować jej barierę ochronną. Dodatkowo wspomaga elastyczność i miękkość cery, nie powodując jej obciążenia. Witamina E, znana jako „witamina młodości”, to kolejny niezbędny składnik w pielęgnacyjnych podkładach. Chroni komórki skóry przed stresem oksydacyjnym, łagodzi podrażnienia i wspiera procesy regeneracji. Dzięki niej skóra wygląda zdrowiej i bardziej promiennie, nawet po długim dniu. Nie można zapominać o filtrach przeciwsłonecznych, takich jak SPF 20, 30, a nawet 45. Promieniowanie UV jest jednym z głównych czynników odpowiedzialnych za przesuszenie i przedwczesne starzenie się skóry. Podkłady z wysokim SPF nie tylko chronią cerę przed szkodliwym wpływem słońca, ale także wzmacniają jej odporność i zapobiegają utracie nawilżenia. Jak prawidłowo aplikować podkład na suchą skórę? Aby makijaż wyglądał świeżo, a skóra zachowała komfort przez cały dzień, kluczowe jest odpowiednie przygotowanie cery przed aplikacją podkładu. W przypadku suchej skóry nie ma miejsca na skróty – każdy krok pielęgnacyjny ma ogromne znaczenie. Zacznij od gruntownego nawilżenia, najlepiej wieloetapowego. W pierwszej kolejności nałóż serum nawilżające – np. z kwasem hialuronowym – które głęboko nawodni skórę i stworzy dla niej poduszkę ochronną. Następnie sięgnij po krem nawilżający o bogatej, ale szybko wchłaniającej się konsystencji, który zamknie wilgoć w naskórku i wygładzi jego strukturę. Jeśli chcesz uzyskać dodatkowe wygładzenie i przedłużyć trwałość makijażu, możesz zastosować bazę pod podkład – wybieraj te z dodatkiem silikonów lub substancji rozświetlających, które wypełniają drobne zmarszczki i nadają cerze blasku. Gdy skóra jest odpowiednio przygotowana, pora na aplikację podkładu. Najlepiej sprawdzi się w tym celu zwilżona gąbeczka typu beauty blender, która delikatnie wtłoczy produkt w skórę, nie powodując podrażnień ani nie ścierając złuszczonego naskórka. Unikaj nakładania podkładu palcami, ponieważ ciepło dłoni może przyczynić się do jego nierównomiernego rozprowadzenia, a ruchy tarcia mogą dodatkowo podkreślić suche miejsca. Ważna zasada: mniej znaczy więcej. Zamiast jednej grubej warstwy, lepiej nałożyć dwie cienkie – efekt będzie bardziej naturalny i mniej obciążający. Jeśli potrzebujesz dodatkowego krycia, skup się na wybranych obszarach twarzy, a nie na całości. Po zakończeniu aplikacji, nie sięgaj po pudry matujące – te produkty często podkreślają suchość i sprawiają, że makijaż wygląda na „ciężki”. Zamiast tego wybierz mgiełkę utrwalającą z efektem dewy, która nie tylko przedłuży trwałość makijażu, ale też nada cerze zdrowy, świetlisty wygląd. Mgiełki te często zawierają składniki pielęgnujące, takie jak aloes czy woda różana, dzięki czemu jeszcze bardziej wspierają skórę suchą i odwodnioną. Pamiętaj – aplikacja podkładu to nie tylko krok w makijażu, ale także okazja do zaopiekowania się swoją cerą i nadania jej wyjątkowego komfortu. Ranking najlepszych podkładów do suchej skóry 2025 1. Nars Light Reflecting Foundation Ten podkład to absolutny faworyt redaktorek Glamour i Cosmopolitan – nie bez powodu. Jego wyjątkowa formuła łączy właściwości makijażu i pielęgnacji, odbijając światło w sposób, który optycznie wygładza skórę i maskuje niedoskonałości. Efekt? Naturalny glow, który sprawia, że cera wygląda świeżo i promiennie przez cały dzień. Idealny dla osób szukających komfortowego krycia bez efektu maski. 2. Giorgio Armani Luminous Silk Foundation Symbol luksusu i elegancji. Jego jedwabista konsystencja to prawdziwe spełnienie marzeń dla suchej skóry – wtapia się w nią jak druga skóra, tworząc efekt „your skin but better”. Nie zbiera się w zmarszczkach, nie podkreśla suchych miejsc, a jednocześnie dodaje subtelnego rozświetlenia. Idealny wybór dla wielbicielek klasycznego, bezbłędnego wykończenia w duchu Vogue. 3. IT Cosmetics Your Skin But Better Foundation + Skincare To coś więcej niż tylko podkład – to hybryda makijażu i pielęgnacji. Wzbogacony o kwas hialuronowy, aloes i witaminę E, ten produkt intensywnie nawilża, koi i regeneruje skórę. Jego średnie krycie daje naturalny efekt, jednocześnie ukrywając zaczerwienienia i drobne niedoskonałości. Doskonały dla cer wymagających troski i ukojenia. 4. Charlotte Tilbury Beautiful Skin Foundation Ulubieniec redakcji The Cut. Ten podkład to odpowiedź na potrzeby zmęczonej, suchej skóry – dzięki zawartości składników nawilżających i rozświetlających, błyskawicznie nadaje cerze efekt wypoczęcia i świeżości. Wygładza strukturę skóry, optycznie ją napinając i wyrównując koloryt. Idealny wybór dla kobiet, które chcą wyglądać, jak po dobrze przespanej nocy. 5. Lancôme Teint Idole Ultra Wear Care & Glow Nowoczesna wersja kultowego podkładu Lancôme. Łączy trwałość i odporność na ścieranie z właściwościami pielęgnującymi. Zawiera kompleks nawilżający oraz składniki rozświetlające, które sprawiają, że cera jest nie tylko gładka i jednolita, ale również pełna naturalnego blasku. Długotrwały efekt glow bez uczucia suchości. 6. L’Oréal Paris True Match Nude Hyaluronic Tinted Serum Prawdziwy przełom wśród kosmetyków drogeryjnych. To serum koloryzujące z 1% czystego kwasu hialuronowego, które zapewnia nawilżenie porównywalne do pielęgnacji, jednocześnie wyrównując koloryt skóry. Ultralekka, wodnista konsystencja sprawia, że produkt doskonale się rozprowadza i nie obciąża cery. Idealny na szybkie, codzienne wyjścia. 7. Estée Lauder Futurist Hydra Rescue Foundation SPF 45 Ten podkład to prawdziwa tarcza ochronna dla suchej skóry. Oferuje nie tylko wysokie krycie i promienne wykończenie, ale również ochronę przeciwsłoneczną SPF 45, co czyni go idealnym wyborem na co dzień, szczególnie wiosną i latem. Bogata formuła nawilżająca koi i odbudowuje cerę, przywracając jej zdrowy wygląd.
„Emily w Paryżu” wraca. Wystarczyła jedna zmiana u Lily Collins, a świat mówi tylko o niej
Nowa fryzura, nowe miasto, nowa era Emily Cooper. W piątym sezonie „Emily w Paryżu”, Netflix prezentuje bohaterkę w zupełnie nowej odsłonie. Lily Collins żegna się z ikonicznymi falami i wita ostrego, eleganckiego boba. Wszystko to w klimacie włoskiego Rzymu. Czy to początek najbardziej stylowego sezonu serialu?
7 maja 2025 roku rozpoczęły się zdjęcia do piątego sezonu „Emily w Paryżu”, jednak tym razem twórcy zdecydowali się na zmianę scenerii. Zamiast znanych i ukochanych przez widzów uliczek Paryża, akcja przenosi się do Rzymu – miasta równie romantycznego, ale o zupełnie innym temperamencie. To właśnie w Wiecznym Mieście Emily rozpoczyna nowy rozdział swojego życia, zarówno zawodowego, jak i osobistego. Ulice pełne starożytnych ruin, barokowych fontann i zachwycającej architektury stanowią idealne tło dla jej odświeżonego, bardziej dojrzałego stylu. Nowe miejsce akcji to nie tylko zmiana geograficzna, ale też estetyczna. Tło Rzymu harmonizuje z transformacją wizualną bohaterki – elegancki bob, który zadebiutował w najnowszym sezonie, doskonale współgra z włoskim klimatem. Stylizacje Emily, które już teraz możemy podziwiać na zdjęciach z planu, stanowią wyrafinowaną mieszankę klasyki i miejskiego szyku. To ukłon w stronę dziedzictwa włoskiego designu, ale też potwierdzenie, że Emily wciąż pozostaje wierna swojej miłości do koloru, printów i nieoczywistych połączeń. Lily Collins: nowa definicja elegancji Z długich, dziewczęcych fal, które przez lata były znakiem rozpoznawczym Emily Cooper, bohaterka przechodzi do minimalistycznej formy – prostoty i geometrii w najczystszej postaci. Nowy blunt bob, ścięty równo i precyzyjnie, sięgający tuż poniżej linii brody, to nie tylko zmiana wizerunku, ale silny komunikat: Emily dojrzewa. Fryzura doskonale podkreśla ostre rysy twarzy Lily Collins, eksponując jej kości policzkowe i nadając całej sylwetce nowoczesny, niemal architektoniczny wyraz. Ten ruch okazał się jednym z najgłośniejszych momentów w historii serialu. Gdy tylko zdjęcia z planu pojawiły się w sieci, media społecznościowe eksplodowały komentarzami. Fanki z całego świata zaczęły oznaczać swoje fryzjerki, pytając: „Czy mogę wyglądać jak Emily z Rzymu?”. Instagram, TikTok, Pinterest – wszystkie platformy zapełniły się inspiracjami i analizami nowego looku. Nie ma wątpliwości: w 2025 roku blunt bob Emily Cooper stanie się jednym z najbardziej pożądanych cięć sezonu. To już nie tylko fryzura – to manifest stylu, który znajdzie swoje odbicie w trendach salonów fryzjerskich od Nowego Jorku po Mediolan. Lily Collins ponownie udowadnia, że jej bohaterka to nie tylko fikcyjna postać, ale prawdziwa ikona mody. Co nowa fryzura mówi o Emily? Emily Cooper to już nie tylko urocza dziewczyna z Ameryki, która zdobywała Paryż pastelowymi płaszczami i urokiem osobistym. W piątym sezonie, w nowej fryzurze i pod rzymskim słońcem, wyłania się zupełnie nowa postać – dojrzała, świadoma swojej wartości kobieta, która przestaje podążać za trendami, a zaczyna je tworzyć. Krótki, geometryczny bob nie jest przypadkowy – to fryzura o wyrazistej linii, która mówi: „Jestem tu, wiem, czego chcę i nie boję się tego pokazać”. Zmiana wizerunku Emily to coś więcej niż estetyczny zabieg. To przemyślana narracja, w której każda decyzja – od cięcia włosów po wybór koloru szminki – wpisuje się w szerszy kontekst rozwoju bohaterki. To, co kiedyś było naiwnością, dziś staje się determinacją. To, co kiedyś było stylizacyjną zabawą, teraz przeobraża się w precyzyjnie skonstruowany manifest niezależności. Emily nie potrzebuje już zatwierdzenia innych – sama wyznacza kierunki. W nowej fryzurze widać też metaforę odcięcia się od przeszłości, może nawet pewnych błędów i zawahań. A wszystko to pod okiem Netfliksa, który po raz kolejny udowadnia, że potrafi nie tylko bawić, ale i prowadzić modowy dialog z publicznością na całym świecie. Emily Cooper nie przestaje ewoluować – i właśnie ta nieustanna transformacja czyni ją współczesną ikoną stylu. Każdy sezon to nowy rozdział, każda fryzura – nowa opowieść. W piątym sezonie mówi ona jasno: koniec z konwencją, czas na własne reguły gry. A Wy wolicie Emily w długich czy krótkich włosach?
5 kulinarnych trendów, które zdominują lato 2025 – sprawdź, co będzie na topie!
Lato 2025 przynosi ze sobą nowe smaki i kulinarne inspiracje. Od funkcjonalnego jedzenia po estetykę pikli i wiśni – poznaj pięć trendów, które zrewolucjonizują Twoje letnie menu.
Smak, styl i świadomość – to trzy słowa, które zdefiniują lato 2025 na talerzu. W tym sezonie jedzenie nie tylko syci, ale też inspiruje. Fermentowane dodatki w roli głównej, wiśniowe akcenty niczym beauty trend i funkcjonalna żywność, która troszczy się o ciało i umysł – oto nowa kuchnia nowoczesnej kobiety. Zapomnij o nudnych sałatkach i klasykach z grilla. Nadchodzi era estetycznych pikli, domowego rytuału gotowania i świadomych wyborów z nutą przyjemności. Jesteś gotowa na letnie gastro-objawienie? Funkcjonalne jedzenie: zdrowie na talerzu W 2025 roku coraz więcej osób sięga po produkty, które oferują znacznie więcej niż tylko przyjemność dla podniebienia. Funkcjonalne jedzenie zyskuje status codziennego sprzymierzeńca zdrowia, dobrego samopoczucia i równowagi psychofizycznej. To już nie chwilowa moda, a odpowiedź na potrzeby nowoczesnych, świadomych konsumentów, którzy oczekują, że jedzenie będzie działać na ich korzyść – nie tylko smakować, ale też wspierać. Na szczycie listy trendów pojawiają się produkty wzbogacone o adaptogeny, prebiotyki, probiotyki, kwasy omega czy witaminy z grupy B. Te składniki mają realny wpływ na odporność, poprawiają koncentrację, pomagają w redukcji stresu i wspierają zdrowie jelit – co w dzisiejszym świecie jest na wagę złota. Popularność zdobywają napoje funkcjonalne, superfoods w nowej odsłonie, przekąski z dodatkiem naturalnych boosterów oraz posiłki, które nie tylko sycą, ale również odżywiają na poziomie komórkowym. Funkcjonalne jedzenie staje się stylem życia – harmonijnym połączeniem przyjemności i troski o siebie. Fermentacja: smak i korzyści zdrowotne Fermentowane produkty wracają do łask, a w 2025 roku są jednym z najważniejszych trendów kulinarnych sezonu. Kimchi, kombucha, kefir czy fermentowane soki to tylko początek długiej listy smaków, które w tym roku zyskają zupełnie nowy status. Fermentacja przestaje być tylko zdrowym dodatkiem – staje się elementem kulinarnego stylu życia. To, co jeszcze niedawno kojarzyło się z domową spiżarnią, dziś trafia na talerze w najmodniejszych restauracjach i kawiarniach, zachwycając zarówno smakiem, jak i wyglądem. Proces fermentacji pozwala wydobyć głębię aromatów, a jednocześnie pozytywnie wpływa na trawienie i wzmacnia mikrobiom jelitowy. W letnim menu 2025 nie zabraknie więc kiszonych warzyw, napojów na bazie fermentacji czy nawet fermentowanych owoców – wszystko po to, by połączyć przyjemność jedzenia z troską o zdrowie. To jeden z tych trendów, który smakuje równie dobrze, co wygląda. Estetyka pikli i wiśni: kulinarna moda 2025 Jedzenie ma smakować, ale i wyglądać – a w 2025 roku estetyka potraw osiąga nowy poziom. Wizualna strona jedzenia staje się równie istotna jak jego skład, a talerze pełnią funkcję kulinarnego wybiegu. Media społecznościowe, zwłaszcza Instagram i TikTok, dyktują nowe zasady: dania muszą być fotogeniczne, nasycone kolorem i gotowe na setki lajków. W centrum uwagi – różowe, czerwone i purpurowe odcienie, które zawładnęły stylizacjami kulinarnymi. Wszystko za sprawą wiśni i pikli, które stały się absolutnym hitem sezonu. Trendy cherry-chic oraz pickled-aesthetic lansują zarówno influencerzy kulinarni, jak i szefowie kuchni z topowych restauracji. Wiśnie przestają być tylko składnikiem deserów – teraz pojawiają się w wytrawnych daniach, koktajlach, a nawet jako dekoracyjny akcent w sałatkach. Kiszonki? To już nie tylko ogórki i kapusta – kisi się kalafiora, rzodkiewki, winogrona, marchew, cebulki, a nawet arbuza. Ten trend łączy smak z kreatywnością, zaskakuje formą i udowadnia, że jedzenie może być sztuką – piękną, modną i apetyczną. JOMO w kuchni: radość z domowego gotowania JOMO, czyli Joy of Missing Out, to jeden z najbardziej wyciszających i zarazem najmodniejszych trendów 2025 roku – również w kuchni. W świecie przepełnionym bodźcami, nadmiarem wydarzeń i nieustannym pędem za nowościami, coraz więcej osób świadomie wybiera spokój, intymność i codzienność. Zamiast gonić za kolejnymi premierami restauracyjnymi, festiwalami street foodu i viralowymi przepisami z TikToka – wybieramy ciszę własnej kuchni i celebrowanie chwili. Gotowanie staje się formą medytacji, sposobem na wyrażenie troski o siebie i bliskich. To rytuał bez pośpiechu – planowanie sezonowego menu, zakupy na lokalnym targu, przygotowywanie potraw z uwagą i sercem. Letnie wieczory nabierają nowego znaczenia, gdy przy domowym stole zasiadamy z przyjaciółmi, dzieląc się własnoręcznie przygotowanymi daniami. Domowa focaccia, lemoniada z ogrodu, makaron z warzywami z pobliskiego bazarku – to nie tylko jedzenie, to luksus codzienności. W duchu JOMO gotowanie przestaje być obowiązkiem, a staje się sposobem na odnalezienie radości w prostocie. Omnivore dieta: równowaga między roślinnym a mięsnym Po latach kulinarnych skrajności – z jednej strony intensywnej promocji diety roślinnej, z drugiej powrotu do mięsa jako manifestu wolności żywieniowej – rok 2025 przynosi długo wyczekiwany kompromis. Omnivore diet, czyli elastyczne, zrównoważone podejście do jedzenia, zyskuje miano nowoczesnego złotego środka. To filozofia, która nie zakłada eliminacji, a inteligentne łączenie. Warzywa, strączki i zboża spotykają się tu z jakościowym białkiem pochodzenia zwierzęcego – najlepiej lokalnym, świeżym i pozyskiwanym w sposób etyczny. Kluczowe są sezonowość, prostota i minimalny stopień przetworzenia. Omnivore diet nie jest dietą restrykcyjną, ale sposobem na życie – harmonijnym, opartym na świadomych wyborach i szacunku do jedzenia. W letnim menu królują lekkie sałatki z dodatkiem grillowanego mięsa lub ryb, dania z jajkami od lokalnych producentów, pożywne zupy warzywne z aromatycznymi wywarami. To styl, który odpowiada na realne potrzeby – chce się jeść zdrowo, ale bez wyrzeczeń, smacznie, ale bez przesady. Dieta omnivora to definicja równowagi – nie tylko na talerzu, ale i w codziennym podejściu do jedzenia.
MET Gala 2025: najlepiej ubrane pary, które olśniły świat mody
MET Gala 2025 przyniosła niezapomniane modowe momenty. Pary z całego świata zaprezentowały wyjątkowe stylizacje, łącząc klasykę z nowoczesnością. Zobacz, kto zachwycił na czerwonym dywanie.
Gdy czerwony dywan MET Gala 2025 rozbłysł fleszami aparatów, oczy całego świata zwróciły się ku parom, które zamieniły wejście do Metropolitan Museum of Art w prawdziwy pokaz mody. To właśnie duetom przypadła rola głównych bohaterów tegorocznej edycji – nie tylko ze względu na status, ale przede wszystkim perfekcyjne wyczucie stylu. Od olśniewających sylwetek couture po nowoczesne interpretacje klasyki – najlepiej ubrane pary wieczoru udowodniły, że moda to gra zespołowa. Wspólnie stworzyli niezapomniane wizualne historie, wpisujące się w temat przewodni „Superfine: Tailoring Black Style" z gracją i pewnością siebie. Nick Jonas i Priyanka Chopra – królewska para MET Gali Priyanka Chopra Jonas olśniła w oszałamiającej kreacji od Balmain – białej sukni w stylu retro, pokrytej czarnymi grochami, która z gracją przywoływała ducha mody lat 50. i 60., lecz z nowoczesnym, awangardowym twistem. Stylizację dopełniał szeroki, rzeźbiarski kapelusz, nadający całemu lookowi dramatyzmu i artystycznej głębi. Najbardziej spektakularnym akcentem był jednak wybór biżuterii – Priyanka postawiła na luksusową oprawę od Bulgari, w tym na zjawiskowy naszyjnik ze szmaragdem Magnus o masie 241 karatów, który nie tylko przyciągał spojrzenia, ale także stał się jednym z najbardziej imponujących klejnotów wieczoru. Każdy element jej stylizacji – od misternych zdobień po odważne dodatki – tworzył narrację o sile, wyrafinowaniu i modowej odwadze. Nick Jonas, jak przystało na partnera tej stylowej ikony, perfekcyjnie uzupełnił jej look. Zrezygnował z klasycznego smokingu na rzecz subtelnie dekonstrukcyjnej elegancji. Jego kremowa koszula z wysokim, sztywnym kołnierzem oraz dopasowane, minimalistyczne spodnie od Bianki Saunders idealnie wpisywały się w estetykę tegorocznej MET Gali. Stylizację uzupełniały delikatne, ale charakterystyczne broszki od Tiffany & Co., które nadały całości artystycznego wyrazu i nuty luksusu. Para prezentowała się jak perfekcyjnie zestrojona modowa kompozycja – nowoczesna, świadoma trendów, a jednocześnie hołdująca ponadczasowym kodom elegancji. Ich wspólna obecność na czerwonym dywanie była nie tylko pokazem wyrafinowanego stylu, ale również opowieścią o mocy modowego partnerstwa. Harmonijne połączenie klasyki z nowoczesnością, wyczucia trendów z indywidualnym podejściem do stylu, doskonale odzwierciedlało ducha tegorocznego motywu „Superfine: Tailoring Black Style”. Nick i Priyanka raz jeszcze pokazali, że w świecie mody grają w absolutnie najwyższej lidze. Pharrell Williams i Helen Lasichanh – styl współprzewodniczącego z klasą Pharrell Williams, pełniący w tym roku funkcję współprzewodniczącego MET Gali 2025, zaskoczył i zachwycił swoją interpretacją wieczorowego dress code’u. Na czerwonym dywanie pojawił się u boku swojej żony, Helen Lasichanh, tworząc jedną z najbardziej stylowych i wyrazistych par wieczoru. Pharrell postawił na dwukolorowy garnitur ozdobiony perłowymi detalami, który łączył klasyczne krawiectwo z subtelną awangardą – dokładnie tak, jak przystało na współtwórcę gali o temacie „Superfine: Tailoring Black Style”. Jego look był nie tylko modowy, ale i symboliczny – oddający hołd czarnej elegancji i historii mody. Helen Lasichanh w pełni dorównała partnerowi swoją stylizacją. Ubrana w czarny, skórzany outfit o nowoczesnym kroju i mocnym wyrazie, z rajstopami z monogramem Louis Vuitton, wyglądała jak współczesna ikona siły i niezależności. Jej look był surowy, graficzny, a zarazem niezwykle dopracowany – doskonale wpisywał się w motyw przewodni wydarzenia i stanowił wyraz osobistego stylu, opartego na architektonicznych liniach i odważnych fakturach. Wspólnie Pharrell i Helen stworzyli duet, który nie tylko przyciągał spojrzenia, ale również mówił językiem mody o dziedzictwie, tożsamości i estetyce. Ich obecność na MET Gali była nie tylko formalnym obowiązkiem, ale także prawdziwym manifestem stylu – świadomym, autentycznym i głęboko zakorzenionym w kulturze, której to wydarzenie miało być celebracją. Alicia Keys i Swizz Beatz – muzyczny duet w hołdzie czarnej modzie Alicia Keys i Swizz Beatz na MET Gala 2025 zachwycili w koordynowanych stylizacjach, które były wyrazem ich artystycznej osobowości i głębokiego związku z kulturą czarnej mody. Alicia pojawiła się w olśniewającym czerwonym garniturze w prążki, zaprojektowanym przez Moncler we współpracy z Edwardem Enninfułem. Jej stylizacja obejmowała dwurzędową marynarkę, dopasowany gorset, szerokie spodnie oraz kontrastujący puchowy szal w granatowo-czerwone paski – dodający całości dynamicznego charakteru. Look dopełniła misternie zdobiona, koralikowa opaska na głowie, czarne platformowe botki oraz subtelny, acz zdecydowany makijaż. Swizz Beatz idealnie dopełnił stylizację żony, wybierając dopasowany czerwony garnitur Moncler. Wyróżniał się czerwonym duragiem autorstwa Paula Richardsa oraz srebrną broszką – elementami, które nie tylko wzbogacały look, ale też niosły symboliczne znaczenie kulturowe. Ich obecność na czerwonym dywanie była czymś więcej niż pokazem mody – to był wspólny manifest tożsamości, dumy i celebracji dziedzictwa. Stylizacje tej pary doskonale wpisywały się w temat przewodni gali „Superfine: Tailoring Black Style”, celebrując elegancję, indywidualizm i głębokie korzenie kulturowe. Alicia i Swizz po raz kolejny udowodnili, że są nie tylko ikonami muzyki, ale także mody – ich spójny i przemyślany wizerunek z pewnością zapisze się na kartach historii MET Gali. Adrien Brody i Georgina Chapman – gotycka elegancja na czerwonym dywanie Adrien Brody i Georgina Chapman na MET Gala 2025 zaprezentowali się w koordynowanych czarnych stylizacjach, które przyciągnęły uwagę swoją gotycką elegancją. Brody wybrał czarny garnitur z satynową koszulą i ozdobną broszką w kształcie kwiatu, natomiast Chapman olśniła w czarnej sukni z gorsetem i rozbudowanym dołem, podkreślającym jej sylwetkę. Ich wspólny wygląd był harmonijnym połączeniem klasyki i nowoczesności, doskonale wpisującym się w temat przewodni gali „Superfine: Tailoring Black Style”. Para, znana ze swojego wyrafinowanego gustu, po raz kolejny udowodniła, że potrafi zaskoczyć i zachwycić na czerwonym dywanie. Ich stylizacje były nie tylko wyrazem osobistego stylu, ale także hołdem dla dziedzictwa czarnej mody i kultury, co czyniło ich jednymi z najlepiej ubranych par wieczoru. Dua Lipa i Callum Turner – debiut nrzeczonych w perłowym blasku Dua Lipa i Callum Turner zadebiutowali jako para narzeczonych na czerwonym dywanie podczas MET Gala 2025, prezentując stylizacje, które doskonale wpisywały się w temat przewodni wydarzenia – „Superfine: Tailoring Black Style”. Dua Lipa olśniła w czarnej sukni Chanel, ozdobionej ponad 45 000 pereł i kryształów. Kreacja z odkrytymi plecami, piórami i długim trenem została uzupełniona przez tiulowe rękawiczki oraz biżuterię Tiffany & Co., w tym 18-karatowy naszyjnik z białego złota. Stylizację dopełnił gładki kok i błyszczący makijaż. Callum Turner wybrał czarny garnitur Louis Vuitton, który uzupełnił białym krawatem i butami w kropki, tworząc elegancki i nowoczesny look. Kto jeszcze zachwycił w duecie podczas tego wieczoru? Zobaczcie w naszej galerii!
Nie tylko kreacje! Oto makijaże i fryzury z MET Gali 2025, które skradły show
MET Gala 2025 przyniosła nie tylko olśniewające kreacje, ale i spektakularne makijaże oraz fryzury. Od minimalistycznych looków bez tuszu do rzęs po odważne fryzury inspirowane latami 20. – tegoroczna gala była prawdziwym pokazem kreatywności w świecie beauty.
Czerwony dywan MET Gali to od lat miejsce, gdzie moda i uroda spotykają się w najbardziej ekstrawaganckim wydaniu. W 2025 roku uczestnicy wydarzenia mieli okazję zinterpretować temat „Superfine: Tailoring Black Style” – hołd dla czarnej elegancji, mistrzowskiego krawiectwa i dziedzictwa kulturowego. Ten kontekst wyraźnie wpłynął nie tylko na stylizacje, ale i na beauty looki – pełne odniesień, zaskoczeń i odwagi. Nowa era makijażu: bez tuszu do rzęs Jednym z najbardziej nieoczekiwanych, a zarazem przełomowych trendów tegorocznej MET Gali był całkowity brak tuszu do rzęs. W świecie, w którym długie, pogrubione rzęsy przez lata były symbolem kobiecej siły, flirciarskiej pewności siebie i ideału piękna inspirowanego Hollywood, nagła rezygnacja z tego elementu wydaje się wręcz rewolucyjna. Gdy na czerwonym dywanie pojawiły się Zendaya, Sofia Richie, Naomi Campbell czy Tyla – każda z nich prezentując perfekcyjnie wykonturowany, przemyślany w każdym detalu makijaż oka, pozbawiony jednak choćby jednej warstwy maskary – stało się jasne, że jesteśmy świadkami transformacji. Nowej estetyki, która odrzuca teatralność na rzecz konceptualnej czystości. Brak tuszu nie oznacza jednak braku intensywności. Wręcz przeciwnie – spojrzenia gwiazd nabrały tajemniczości, a brwi, ich kształt i stylizacja, stały się kluczowym punktem kompozycji. Od graficznych łuków po puszystą naturalność – brwi były mapą nastrojów, emocji i siły. Skóra wokół oczu była subtelnie rozświetlona, powieki muśnięte cieniem w odcieniach beżu, różu, czasem złota – wszystko, by wydobyć naturalne piękno i pozwolić mówić strukturze twarzy. Ten makijaż nie krzyczy. On szepcze o wolności wyboru. To odejście od oczekiwań i sztywnego kanonu. To manifest wrażliwości – ale i odważnej dekonstrukcji glamouru, która redefiniuje, czym dziś może być piękno na czerwonym dywanie. W epoce przerysowanych filtrów i perfekcji na Instagramie, ten cichy bunt bez maskary staje się głośnym krzykiem o autentyczność. Smokey eye powraca w wielkim stylu Smokey eye to makijażowy klasyk, który na przestrzeni dekad przechodził liczne metamorfozy – od rozmytych konturów w stylu grunge, przez perfekcyjnie zblendowane wersje lat 2000., po graficzne wariacje rodem z pokazów haute couture. Jednak w 2025 roku, na czerwonym dywanie MET Gali, ten dobrze znany motyw zyskał nową twarz. A raczej – nową ciszę. Ciemne, matowe cienie powróciły, ale nie po to, by dominować twarz. Pojawiły się jako warstwowe, celowo nieregularne chmury pigmentu – u Sabriny Carpenter były to chłodne grafity i przydymione brązy, u Amandli Stenberg odcienie głębokiego fioletu z nutą burgunda. Zamiast klasycznej równowagi „mocne oko, delikatna reszta” – tu wszystko było subtelne, przemyślane, spójne. Cienie rozpływały się w skórze jak dym – nie po to, by szokować, lecz by hipnotyzować. Najbardziej zaskakującym elementem tych stylizacji był jednak brak tuszu do rzęs. To, co kiedyś byłoby uznane za niedokończony makijaż, teraz stało się świadomym wyborem artystycznym. Bez wachlarzy rzęs spojrzenie zyskało na sile – było bardziej miękkie, bardziej ludzkie. Zamiast teatralnej oprawy, dostaliśmy emocjonalną głębię. Smokey eye 2025 nie błyszczy – on pulsuje. Nie gra pierwszych skrzypiec – tworzy nastrój. Jest jak ścieżka dźwiękowa w filmie: buduje napięcie, nie zajmując centrum kadru. W tym sezonie stał się symbolem równowagi pomiędzy klasyką a dekonstrukcją, pomiędzy techniką a ekspresją. Jego nowe wcielenie mówi jasno: nie musisz krzyczeć, żeby zostać zauważoną. Fryzury MET Gala 2025 W tym roku czerwony dywan MET Gali był niczym scena teatralna, na której fryzury odegrały role głównych bohaterek – pełnych niuansów, historycznych odniesień i narracyjnej głębi. Choć stylizacje beauty często bywają podporządkowane modzie, tym razem to właśnie włosy przejęły kontrolę nad opowieścią, stając się subtelnym, ale potężnym komentarzem kulturowym. To właśnie fryzury odegrały kluczową rolę w oddaniu hołdu dziedzictwu kulturowemu. Na czerwonym dywanie królowały zarówno inspirowane latami 20. fale i loki, jak i naturalne afro oraz warkocze, tworząc niezapomniane stylizacje. Fale i loki w stylu lat 20. – elegancja z epoki jazzu Stylizacje inspirowane latami 20. XX wieku zdominowały tegoroczną galę. Fale typu finger waves, loki kiss curls oraz eleganckie upięcia były widoczne u wielu gwiazd. Sydney Sweeney zaprezentowała loki kiss curls z upiętym kokiem, a Coco Jones połączyła zygzakowate loki z dramatycznym warkoczem. Simone Biles zaskoczyła nowoczesnymi finger waves i opadającą grzywką, dopełniając stylizację kobaltową sukienką z kryształami. Afro i warkocze – manifestacja naturalnego piękna Naturalne tekstury włosów były równie obecne na czerwonym dywanie. Doechii zachwyciła imponującym afro w połączeniu z ciemnoczerwonym makijażem ust i designerskim stemplem na policzku. Teyana Taylor zaskoczyła, zdejmując cylinder i odsłaniając perfekcyjnie ułożone baby hairs oraz durag. Ego Nwodim zaprezentowała warkocze ułożone w formie fascynatora, a La La Anthony postawiła na rzeźbiarskie upięcie. Jednak najdłuższy warkocz bez wątpienia miała Coco Jones. Poniżej znajdziecie galerię z najpiękniejszymi makijażąmi i fryzurami tego wieczoru!
Olśniewające stylizacje gwiazd na gali zamknięcia Off Camera 2025 w Krakowie
3 maja 2025 roku w Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie odbyła się gala zamknięcia 18. edycji Festiwalu Off Camera. Czerwony dywan zapełniły gwiazdy polskiego kina, prezentując zachwycające stylizacje. Poznaj najpiękniejsze kreacje wieczoru i dowiedz się, kto został laureatem prestiżowych nagród.
Podczas uroczystej gali w zabytkowym Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie zebrali się najważniejsi przedstawiciele polskiego kina. To kulminacyjny moment 18. edycji Festiwalu Mastercard Off Camera. Przed wejściem do teatru rozciągnięto czerwony dywan, po którym przemaszerowały gwiazdy, prezentując się w wyjątkowych kreacjach. Podczas gali zamykającej 18. edycję festiwalu poznamy zwycięzców Konkursu Głównego „Wytyczanie Drogi”. Laureat otrzymał Krakowską Nagrodę Filmową Andrzeja Wajdy w wysokości 25 000 dolarów. Łączna pula nagród w tym roku wyniosła blisko 300 tysięcy złotych i została podzielona na kilka kategorii, m.in. Konkurs Polskich Filmów Fabularnych z nagrodą główną w wysokości 100 000 zł oraz wyróżnienia po 10 000 zł dla najlepszej aktorki i najlepszego aktora. Pracom Jury Konkursu Głównego „Wytyczanie Drogi” przewodniczyła Agnieszka Smoczyńska – reżyserka, zdobywczyni licznych nagród filmowych, w tym Złotych Lwów. W skład jury weszła także Bina Daigeler, uznana kostiumografka nominowana do Oscara, ceniona w międzynarodowej branży filmowej. Obok niej zasiadła Alice Dawson – producentka oscarowego filmu Edwarda Bergera „Konklawe”, od dwóch dekad związana z brytyjskim kinem niezależnym. Jurorką była również nominowana do Oscara aktorka Andrea Riseborough, znana z roli w filmie „Dla Leslie”. Galę zamknięcia poprowadził duet Agnieszka Hyży i Maciej Rock. Na scenie wystąpili również młodzi artyści – Kasia Sienkiewicz i Wiktor Dyduła. 18. edycja Festiwalu Off Camera - stylizacje gwiazd Gala zamknięcia w Teatrze Słowackiego podkreśliła prestiż festiwalu, a stylizacje gwiazd tylko dodały blasku całemu wydarzeniu. Gwiazdy postawiły na eleganckie kreacje, a nam najbardziej podobała się: czarne suknia Aleksandry Hamkało i Magdaleny Lamparskiej oraz złota, krótka sukienka Marii Dębskiej. Panie wyglądały w nich zjawiskowo. Zresztą zobaczcie sami i wytypujcie swoich faworytów.
Max Alexander: 8-letni geniusz mody podbija świat mody i ubiera gwiazdy Hollywood
Max Alexander, mając zaledwie 8 lat, zdobył świat mody swoją kolekcją haute couture zaprezentowaną na New York Fashion Week. Jego talent i pasja do projektowania ubrań przyniosły mu miejsce w Księdze Rekordów Guinnessa jako najmłodszemu projektantowi mody na wybiegu.
To nie była zwykła dziecięca fascynacja kolorami ani chwilowy kaprys czterolatka. Gdy Max Alexander po raz pierwszy chwycił za nożyczki i kawałek materiału, stało się jasne, że rodzi się nowy głos w świecie mody – mały, ale donośny. Mając zaledwie cztery lata, Max nie tylko rysował szkice sukien, lecz także własnoręcznie zszywał pierwsze projekty. Zasłony, fragmenty nieużywanych tkanin, a nawet stary obrus – wszystko, co znalazło się pod ręką, stawało się bazą do stworzenia czegoś spektakularnego. Z biegiem czasu jego kreatywność przybrała formę imponującej dyscypliny. W przeciągu kilku lat Max stworzył ponad 100 ręcznie szytych sukni haute couture – każda z nich emanuje dziecięcą świeżością, ale i techniczną dojrzałością, której pozazdrościć mogliby uznani kreatorzy. Szycie stało się nie tylko pasją, ale codziennym rytuałem – jakby igła była przedłużeniem jego dłoni, a nici – środkiem wyrazu artystycznej duszy. Jego kreacje nosiła m.in. Sharon Stone i Debra Messing. „Urodziłem się, by być projektantem” – powiedział z powagą, która w ustach ośmiolatka brzmi jednocześnie rozbrajająco i niezwykle dojrzale. Rodzina chłopca szybko zrozumiała, że nie mają do czynienia ze zwykłą zabawą, lecz z prawdziwym talentem, który wymaga przestrzeni. Udostępnili mu domowe studio, gdzie wśród rolek materiałów, manekinów i maszyn do szycia Max może bez przeszkód rozwijać swoje wizje. Gwiazdy w kreacjach Maxa Alexandra – gdy Hollywood spotyka dziecięcy geniusz Trudno dziś wyobrazić sobie, że projektant mający zaledwie osiem lat ubiera ikony światowego kina. A jednak Max Alexander przełamuje wszelkie schematy. Jego nazwisko pojawia się wśród tych, które wzbudzają szmery zachwytu w kuluarach czerwonych dywanów. Sharon Stone – symbol elegancji i filmowej niezależności – z dumą pozowała w jednym z jego wyjątkowych projektów - białym płaszczu. Z kolei Debra Messing, gwiazda „Will & Grace”, zachwycała się jego wyczuciem proporcji i detalu. I ostatecznie także zamówiła u Maxa płaszcz, ale w efektownym odcieniu szmaragdów. Te znane na całym świecie kobiety zdecydowały się zaufać intuicji i wizji chłopca, który widzi modę nie przez pryzmat wieku, lecz przez pryzmat bezgranicznej pasji. Dla Maxa to nie była ekstrawagancja, lecz naturalny krok na jego drodze. Gwiazdy – podobnie jak on – pragną mody, która wywołuje emocje, która opowiada historię i zostaje w pamięci. Projekty Maxa idealnie wpisują się w to oczekiwanie. Są klasyczne, ale odważne. Pełne wyrafinowanych cięć, ale też figlarnych detali – niczym przypomnienie, że moda to także radość. Każda jego kreacja to zderzenie wyrafinowanego kunsztu haute couture z nieskrępowaną dziecięcą wyobraźnią. To właśnie ten styl – nieprzewidywalny, a jednocześnie harmonijny – sprawia, że jego projekty stają się obiektem pożądania. W świecie, w którym tak łatwo wpaść w schemat, Max Alexander oferuje coś znacznie więcej niż tylko piękne ubrania. Oferuje świeżość, której tak bardzo dziś potrzeba. Sukces na New York Fashion Week – moment, w którym świat wstrzymał oddech To był moment, który na zawsze zapisze się w historii mody – nie tylko jako triumf młodego talentu, lecz jako dowód na to, że pasja nie zna wieku. Gdy Max Alexander, zaledwie ośmioletni wizjoner, wszedł za kulisy New York Fashion Week, atmosfera zgęstniała od emocji. Chwilę później, jego kolekcja haute couture przemówiła z wybiegu z siłą, której nie sposób było zignorować. Wśród światła reflektorów i kamer największych modowych redakcji świata, Max pokazał to, co najlepiej definiuje jego twórczość: odważną estetykę, świadome podejście do tkanin i głęboko emocjonalne projektowanie. Każda z prezentowanych sukni była opowieścią – o dziecięcej fantazji, o zamiłowaniu do klasyki, o odpowiedzialności za planetę. Nie bez powodu do stworzenia kolekcji wykorzystał materiały z recyklingu – tkaniny z odzysku i fragmenty starych kreacji zyskały nowe życie w jego dłoniach. Jego debiut podczas NYFW nie był tylko sukcesem artystycznym – był symbolicznym przełamaniem granic. Max Alexander został oficjalnie wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najmłodszy projektant, którego kolekcja została zaprezentowana na profesjonalnym wybiegu. Ale nawet ten tytuł nie oddaje w pełni skali jego osiągnięcia. Bo to nie liczby poruszyły publiczność – to emocje. To suknie, które z gracją spływały po modelkach, zaskakując detalem i dojrzałością konstrukcji, przyjmowane były owacjami na stojąco. Max nie tylko zachwycił, ale i zainspirował. Pokazał, że moda może być nie tylko piękna, ale i pełna znaczenia – bez względu na to, czy tworzy ją ktoś z wieloletnim doświadczeniem, czy… ośmioletni chłopiec z igłą w ręku i sercem pełnym marzeń. Zrównoważona moda według Maxa Alexandra – piękno, które nie szkodzi planecie W świecie, gdzie szybką modę można kupić taniej niż lunch na mieście, a kolejne kolekcje zalewają półki co kilka tygodni, głos Maxa Alexandra brzmi jak cicha, ale potężna rewolucja. Nie chodzi tylko o to, co tworzy, ale o to, jak i dlaczego to robi. Już jako dziecko Max rozumie coś, z czym wiele marek wciąż ma problem – że prawdziwa moda nie musi oznaczać marnotrawstwa, a piękno nie powinno powstawać kosztem planety. Filozofia twórcza Maxa opiera się na głębokim szacunku do materiałów. W jego rękach skrawki zapomnianych tkanin, fragmenty starych sukien z poprzednich epok, nienoszone krawaty, a nawet domowe tekstylia stają się bazą do tworzenia kreacji, które mogłyby trafić na czerwony dywan. Każdy projekt to świadome wyzwanie dla siebie i dla świata: jak nadać nowe życie czemuś, co zostało odrzucone? Zamiast sięgać po nowe, Max wybiera stare – ale robi to z taką finezją, że jego suknie wyglądają jak wyjęte z marzeń. Uczy, że moda zrównoważona nie oznacza kompromisu. Wręcz przeciwnie – może być luksusowa, dopracowana, ekstrawagancka. To styl, który nie rezygnuje z jakości, a jednocześnie zmienia sposób myślenia. W epoce, w której przemysł odzieżowy generuje miliony ton odpadów rocznie, Max Alexander jest jak świeży oddech – i zarazem poważny głos w debacie o przyszłości mody. Jego kreacje niosą nie tylko estetyczne doznania, ale także przesłanie: moda przyszłości musi być odpowiedzialna. I jeśli potrafi to zrozumieć ośmiolatek, może najwyższy czas, byśmy wszyscy zaczęli słuchać? Co dalej, Max? Przyszłość pisana nicią haute couture Nie ma w tym nic zwyczajnego, że ośmiolatek planuje założenie własnego domu mody – ale Max Alexander nie jest zwyczajnym ośmiolatkiem. Z tą samą pewnością, z jaką dobiera tkaniny i kreśli linie na szkicowniku, snuje marzenia o przyszłości, która z każdym dniem staje się coraz bardziej realna. To nie są dziecięce fantazje – to plan działania. Konkretna wizja kariery, w której nie ma miejsca na kompromisy. Max nie tylko chce projektować – on pragnie tworzyć własne imperium stylu, miejsce, w którym moda spotyka się ze sztuką, zrównoważonym rozwojem i nieograniczoną wyobraźnią. Jego marzeniem jest atelier – przestrzeń pełna światła, kolorów i dźwięku maszyny do szycia, gdzie mógłby tworzyć dla najbardziej wymagających klientek świata. Gwiazdy czerwonych dywanów, pierwsze damy, ikony popkultury – Max już dziś wie, że jego moda ma przemawiać do kobiet z charakterem, odwagą i sercem. Rodzina młodego projektanta nie tylko kibicuje jego planom, ale aktywnie wspiera ich realizację. Organizują dla niego warsztaty, spotkania z doświadczonymi projektantami i edukację, która wykracza daleko poza szkolny program. Wszystko po to, by nie zagubić tej rzadkiej iskry talentu, która rozpala wyobraźnię nie tylko samego Maxa, ale i całej branży. Jego obecność na New York Fashion Week nie była chwilowym zjawiskiem – to był początek. Media, świat mody, fani – wszyscy obserwują jego drogę z rosnącym zainteresowaniem. Max Alexander jest nie tylko cudownym dzieckiem haute couture. Jest przyszłością, która właśnie się dzieje. A jeśli dziś tworzy cuda z fragmentów zasłon, to co zaprojektuje jutro, gdy dostanie do rąk świat? Koniecznie śledźcie jego karierę, bo będzie o nim głośno!
Sekretne miejsce odpoczynku Szymona Hołowni: jak wygląda jego dom z widokiem na las?
Szymon Hołownia, marszałek Sejmu RP i kandydat na prezydenta, mieszka z rodziną w Otwocku, z dala od miejskiego zgiełku. Ich dom to połączenie prostoty, funkcjonalności i bliskości natury. Zobacz, jak wygląda ich codzienne życie.
Szymon Hołownia od lat podkreśla wartość życia rodzinnego z dala od miejskiego hałasu. Jego dom znajduje się w Otwocku – 30 km od Warszawy – na cichym, strzeżonym osiedlu otoczonym lasem. Rezydencja położona jest w pobliżu rzeki Świder, co tworzy wyjątkowy mikroklimat i zapewnia mieszkańcom bliski kontakt z przyrodą. Działka, na której stoi dom, ma powierzchnię 1584 m² i daje dużą przestrzeń do relaksu i aktywności na świeżym powietrzu. To miejsce wybrane z myślą o bezpieczeństwie, prywatności i spokoju. Wnętrza domu Hołowni: jasne barwy, prostota i funkcjonalność Dom Szymona Hołowni ma 254,19 m² powierzchni użytkowej. Został zakupiony w 2015 roku za 2 mln złotych i od tego czasu służy jako główna przestrzeń życia rodzinnego. Dominują w nim jasne kolory: biel, beże i pastele, które w połączeniu z naturalnym drewnem tworzą nowoczesne, a zarazem bardzo ciepłe wnętrza. To dom, w którym estetyka idzie w parze z funkcjonalnością. Kuchnia także urządzona jest w drewnie, co sprawia, że nie wygląda zbyt sterylnie i zachęca tym samym do gotowania. Jej centralnym punktem jest duża wyspa kuchenna, która ułatwia gotowanie. A że żona Szymona Hołowni uwielbia przyrządzać rozmaite potrawy, korzysta na tym cała rodzina. W jadalni króluje za to duży, drewniany stół, przy którym spotyka się cała rodzina. Jedzą przy nim wspólne posiłki, ale także grają w gry planszowe, które uwielbiają. Te rozkładają także w salonie, na stoliku kawowym. Salon, jak widać, urządzony jest z dbałością o detale, ale bez zbędnego przepychu. Minimalistyczne meble, miękkie tkaniny i naturalne światło wpadające przez duże okna nadają wnętrzu lekkości i domowego charakteru. Biblioteka i przestrzeń do życia Charakterystycznym punktem wnętrza jest ogromna biblioteka – półki pełne książek ciągną się przez całą ścianę salonu. To nie przypadek – Szymon Hołownia, zanim wszedł do polityki, był dziennikarzem i publicystą, znanym ze swojego zamiłowania do czytania. Książki to jednak nie tylko dekoracja, ale serce tego domu. Sprzyjają wyciszeniu i refleksji. Książek mnóstw jest także w pokoikach córek Szymona Hołowni. Jak widać kandydat na prezydenta RP chce w nich zaszczepić miłość do czytania już od najmłodszych lat. Dom nie jest przeładowany dekoracjami. Każdy element wnętrza wydaje się przemyślany – dominują praktyczne rozwiązania, które odpowiadają na potrzeby czteroosobowej rodziny. Wnętrza są nowoczesne, ale zachowują rodzinny klimat – można w nich znaleźć dziecięce akcenty, miękkie poduszki, koce i elementy personalizowane. Otoczenie domu Hołowni: przyroda i prywatność Jednym z największych atutów domu Szymona Hołowni i jego rodziny jest jego lokalizacja. Bliskość lasu i rzeki Świder nadaje miejscu charakteru – to przestrzeń idealna na spacery, wycieczki rowerowe czy po prostu odpoczynek w ciszy. Ogród wokół domu jest zadbany, ale utrzymany w naturalnym stylu. Tuż za płotem zaczyna się las, a sąsiedztwo jest nieliczne i kameralne. Dużo czasu rodzina spędza na drewnianym tarasie, gdzie postawiono wygodne meble sprzyjające odpoczynkowi. Taka lokalizacja pozwala Szymonowi Hołowni nie tylko odpocząć od obowiązków politycznych, ale także spędzać czas z rodziną w warunkach sprzyjających bliskości. To ważne szczególnie teraz – kiedy jako kandydat na prezydenta, Hołownia znajduje się w centrum uwagi opinii publicznej. Życie rodzinne z dala od kamer W domu w Otwocku Szymon Hołownia mieszka z żoną – Urszulą Brzezińską-Hołownią, pilotką myśliwca MiG-29 – oraz dwiema córkami: Marią i Elżbietą. Ich życie toczy się z dala od kamer i błysku fleszy. Choć Hołownia pełni obecnie jedną z najważniejszych funkcji w państwie i aktywnie uczestniczy w kampanii prezydenckiej, jego dom zachował charakter intymnej, spokojnej przestrzeni. Rodzina Hołowniów stawia na bliskość, rozmowy, wspólne posiłki i proste chwile. Dom nie jest wyznacznikiem statusu, lecz przemyślanym wyborem stylu życia – harmonijnego, cichego, nastawionego na rozwój i wartości.
Tak wyglądał młody Marcin Prokop! Zdjęcie sprzed lat robi furorę
Wysoki, charyzmatyczny, niepowtarzalny – Marcin Prokop od lat króluje na ekranach i w sercach widzów. Teraz dziennikarz postanowił zrobić krok w przeszłość i pokazał zdjęcie, które przypomina, jak wyglądały jego początki. Fani nie mogą uwierzyć, jak bardzo się zmienił!
Dziś trudno sobie wyobrazić polski show-biznes bez Marcina Prokopa. Wysoki, charyzmatyczny, zawsze z błyskiem w oku i ciętą ripostą na podorędziu. Ale zanim stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych prezenterów w kraju, przeszedł długą drogę – od nieśmiałych prób dziennikarskich po telewizyjne hity. Marcin Prokop: od słowa pisanego do telewizyjnego fenomenu Kariera Marcina Prokopa zaczęła się tam, gdzie króluje siła słowa i przenikliwość myśli – w redakcjach kultowych tytułów takich jak Gazeta Wyborcza i Przekrój. Już wtedy jego teksty wyróżniały się inteligencją, ironicznym dystansem i trafnymi obserwacjami rzeczywistości, które bezbłędnie wychwytywały puls swoich czasów. W 2001 roku Prokop po raz pierwszy pojawił się na ekranie jako prezenter MTV, gdzie wprowadzał widzów w świat młodzieżowej popkultury z charakterystycznym luzem i energią. Ten etap szybko otworzył mu drzwi do większych projektów: w 2004 roku rozpoczął pracę w TVP2, gdzie przez trzy lata budował swoją rozpoznawalność, łącząc profesjonalizm z naturalną charyzmą. Prawdziwy przełom nastąpił w 2007 roku, kiedy Marcin dołączył do Grupy TVN. Od września tego samego roku współprowadzi poranny program Dzień Dobry TVN u boku Doroty Wellman. Ich duet – pełen błyskotliwych ripost, wzajemnej sympatii i wyczuwalnej autentyczności – szybko podbił serca widzów i do dziś uchodzi za jeden z najbardziej lubianych w polskiej telewizji. Ogromną popularnością cieszy się także jego autorski program Niezwykłe Stany Prokopa. Ale to nie wszystko. Marcin Prokop udowodnił również, że ma naturalne wyczucie do występowania przed kamerą w innych formatach – pojawił się gościnnie w popularnych produkcjach TVN, takich jak Niania, 39 i pół czy Na Wspólnej, pokazując, że dystans do siebie i poczucie humoru to jego znaki rozpoznawcze niezależnie od roli. Styl Prokopa: luz kontrolowany Prokop nie tylko mówi – on też świetnie wygląda. Wysoki niemal jak koszykarz, z nonszalanckim zarostem, siwymi pasmami i spojrzeniem pełnym inteligentnego humoru, od lat udowadnia, że własny styl to najlepszy przepis na sukces – nie tylko w show-biznesie. Jego obecność na ekranie to lekcja tego, jak umiejętnie łączyć klasykę z luzem, a elegancję z autentycznością. Prokop doskonale odnajduje się w stylu „smart casual": idealnie skrojone marynarki, luźno rozpięte koszule, spodnie chino i sneakersy, które zawsze mają w sobie coś nieoczywistego – wyrazisty kolor, nietypową fakturę albo odważny detal. Jego garderoba jest jak on sam – uporządkowana, ale nigdy sztywna; przemyślana, ale nieprzesadzona. Zawsze swobodny, zawsze „na swoim luzie", bez teatralnych stylizacji czy pogoń za sezonowymi trendami. Ma wyczucie, którego pozazdrościłby mu niejeden fashionista – wyczucie, które pozwala mu wyglądać modnie bez wysiłku, a jednocześnie pozostawać sobą. Jego styl nie krzyczy – on opowiada historię dojrzałego mężczyzny, który wie, kim jest i czego chce, a moda jest dla niego tylko kolejnym narzędziem wyrażania tej pewności. Prokop pokazuje zdjęcie sprzed lat! Niedawno Marcin Prokop zaskoczył swoich fanów, publikując w mediach społecznościowych archiwalne zdjęcie sprzed lat. Na fotografii widzimy gwiazdę telewizji w zupełnie innym wydaniu – z nieco dłuższymi włosami, grzywką (!) i lekkim zarostem. Oczywiście dziennikarz nie byłby sobą, gdyby dowcipnie nie skomentował wstawionej na Instagram fotografii: „właśnie opuściłem klinikę büklüm çatlak, gdzie przeszedłem kilka zabiegów rewitalizacyjnych. na razie głównie włosy i twarz. trochę jeszcze jestem skołowany i nie widzę za dobrze, bo po mikrodermabrazji oczodołów nie otwierają mi się powieki, ale ogólnie czuję się znakomicie. bardzo dziękuję doktorowi tıkaç şırınga i jego zespołowi. w przyszłym tygodniu wracam jeszcze na paznokcie, dziąsła i pośladki. przy okazji zbieram zamówienia na rolexy w dobrej cenie”. Musimy przyznać, że zdecydowanie wiek i doświadczenie służą Prokopowi. Dziś wygląda o niebo lepiej!
Nie tylko hot yoga! Poznaj rodzaje, o których istnieniu nie miałaś pojęcia
Joga to nie tylko sposób na piękną sylwetkę, ale przede wszystkim zdrowie i równowagę psychiczną. Poznaj najmodniejsze warianty jogi, które szturmem zdobywają serca ludzi na całym świecie. Puppy yoga, aerial yoga, pussy yoga czy hot yoga – sprawdź, który styl będzie najlepszy dla Ciebie!
Joga od dawna przestała być niszowym treningiem dla wybranych, praktykowanym wyłącznie przez nielicznych pasjonatów zdrowego stylu życia. Dziś to prawdziwy światowy fenomen, który w równym stopniu podbił serca celebrytów, artystów, jak i zwykłych ludzi poszukujących balansu w zabieganej codzienności. Na listach najwierniejszych fanek jogi znajdują się takie ikony jak Jennifer Aniston, Gisele Bündchen czy Meghan Markle — kobiety, które w swojej rutynie dbania o urodę i samopoczucie stawiają na świadomy ruch i głęboki oddech. W ich rytuałach codzienności joga odgrywa rolę klucza do młodości, piękna, wewnętrznej równowagi i nieprzemijającego blasku. Regularna praktyka jogi działa jak naturalny lifting i terapia antystresowa w jednym: poprawia elastyczność ciała, wzmacnia mięśnie, usprawnia krążenie, wspiera metabolizm i pomaga utrzymać prawidłową postawę, co ma ogromne znaczenie w erze pracy przed ekranem. Równocześnie joga wpływa na głębsze warstwy zdrowia psychicznego — wycisza system nerwowy, pomaga w leczeniu bezsenności, wzmacnia odporność organizmu i działa jak najskuteczniejszy antydepresant bez recepty. Nie bez powodu mówi się, że kto ćwiczy jogę, ten starzeje się wolniej, promienieje od środka i czuje się bardziej szczęśliwy. A że świat kocha nowinki i uwielbia łączyć tradycję z odrobiną szaleństwa, na fali popularności pojawiły się także nietypowe, zaskakujące warianty jogi. Puppy yoga, aerial yoga, pussy yoga czy hot yoga to odpowiedź na potrzeby nowoczesnych kobiet, które szukają w ruchu nie tylko zdrowia, ale też zabawy, inspiracji i nowych doświadczeń. Puppy yoga – joga z pieskami, która roztapia serca i leczy duszę Jeśli sądzisz, że joga nie może być jeszcze bardziej kojąca, wyobraź sobie klasyczną sesję asan w towarzystwie rozkosznych szczeniąt. Puppy yoga to bezapelacyjny hit ostatnich sezonów — szczególnie w takich miastach jak Warszawa, gdzie zajęcia z uroczymi pieskami przyciągają tłumy spragnione nie tylko ruchu, ale i czystej radości. W trakcie praktyki szczenięta swobodnie biegają po sali, wylegują się na matach, wspinają na ćwiczących lub po prostu śpią tuż obok, dając uczestnikom namiastkę bezwarunkowej miłości i ciepła. Obecność psów działa jak naturalny eliksir antystresowy: obniża poziom kortyzolu, przyspiesza wydzielanie endorfin i znacząco poprawia nastrój. Naukowcy potwierdzają, że kontakt ze zwierzętami uspokaja układ nerwowy, wzmacnia poczucie bezpieczeństwa i pomaga w walce z depresją czy stanami lękowymi. Puppy yoga to coś więcej niż zwykły trening — to terapia uśmiechem i autentyczne doświadczenie mindfulness. Skupienie się na oddechu, ruchu i spontanicznej interakcji ze zwierzętami sprawia, że zapominamy o codziennych troskach i zanurzamy się w czystej, bezpretensjonalnej radości. To forma aktywności, która udowadnia, że zdrowie psychiczne można wspierać na wiele cudownych, kreatywnych sposobów. Aerial yoga – unosząca ciało i ducha joga w powietrzu Wyobraź sobie, że podczas treningu Twoje ciało lekko unosi się nad ziemią, a każdy ruch staje się płynny, lekki i niemal taneczny. Właśnie na tym polega magia aerial yoga, znanej także jako joga w powietrzu — jednej z najbardziej spektakularnych i uwodzicielskich form jogi, które podbiły świat fitnessu i Instagrama. Podczas zajęć wykorzystuje się specjalną, elastyczną chustę zawieszoną na suficie, która nie tylko umożliwia wykonywanie bardziej zaawansowanych asan, ale też wspaniale odciąża kręgosłup i stawy. To właśnie dzięki tej lekkości uczestnicy mogą osiągnąć głębsze rozciągnięcie, poprawić elastyczność ciała i wzmocnić mięśnie głębokie — te same, które odpowiadają za stabilność i piękną, wyprostowaną sylwetkę. Ale aerial yoga to nie tylko trening fizyczny. To również prawdziwa terapia dla duszy. Delikatne bujanie w powietrzu działa kojąco na układ nerwowy, zmniejsza napięcie mięśniowe i pozwala osiągnąć stan głębokiego relaksu, porównywalny do efektu sesji medytacyjnej. Zwiększa się także świadomość własnego ciała, równowaga i pewność siebie, bo w powietrzu — bardziej niż kiedykolwiek — uczymy się ufać sobie i swojemu ciału. Aerial yoga to idealny wybór dla wszystkich, którzy pragną połączyć wysiłek fizyczny z zabawą, poczuć się wolni jak ptaki i wynieść swoją praktykę na zupełnie nowy poziom — dosłownie i w przenośni. Pussy yoga – joga kobiecości, siły i głębokiego połączenia z ciałem Jeśli klasyczna joga uczy, jak wsłuchiwać się w siebie, to pussy yoga idzie o krok dalej — prowadzi w podróż w głąb kobiecej mocy i świadomej cielesności. Ta wyjątkowa forma praktyki skupia się na pracy z obszarem miednicy i wzmacnianiu mięśni dna miednicy, będących centrum naszej fizycznej i energetycznej siły. To tutaj, według wielu tradycji, kumuluje się energia życia, kreatywność, sensualność i poczucie bezpieczeństwa. Podczas sesji pussy jogi kluczowe staje się odzyskanie kontroli nad własnym ciałem, delikatne, ale skuteczne wzmacnianie mięśni odpowiedzialnych za zdrowie intymne oraz budowanie głębokiej więzi z samą sobą. Regularna praktyka poprawia postawę, wspiera funkcjonowanie układu hormonalnego, zwiększa świadomość seksualności i działa terapeutycznie na wszelkie emocjonalne blokady, które często nosimy w ciele nieświadomie. Pussy yoga to nie tylko ćwiczenia fizyczne — to manifestacja akceptacji siebie, swojej kobiecości i wszystkiego, co czyni nas wyjątkowymi. Uczy subtelnego, ale potężnego przesyłania energii przez ciało, pomaga poczuć się pewniej, silniej i bardziej w zgodzie ze sobą. To rytuał, który przypomina, że nasza prawdziwa siła rodzi się z wnętrza — i że warto ją pielęgnować na każdym etapie życia. Hot yoga – ognista praktyka, która rozgrzewa ciało i leczy duszę Jeżeli szukasz treningu, który naprawdę postawi cię na nogi — zarówno dosłownie, jak i w przenośni — hot yoga będzie strzałem w dziesiątkę. Ta intensywna forma jogi odbywa się w pomieszczeniach, gdzie temperatura często przekracza 40 stopni Celsjusza, zamieniając salę w prawdziwą oazę ciepła i potu. Jednak za tą ekstremalną aurą kryją się nie tylko spektakularne efekty fizyczne, ale także głęboka przemiana na poziomie emocjonalnym. Wysoka temperatura pomaga mięśniom osiągnąć większą elastyczność, umożliwiając głębsze rozciągnięcia i bezpieczniejsze wejście w trudniejsze pozycje. Intensywne pocenie się wspomaga naturalny detoks organizmu, przyspiesza metabolizm i oczyszcza skórę, dając efekt promiennej, zdrowej cery. Jednak to, co czyni hot yogę prawdziwym fenomenem, to jej działanie na psychikę — badania pokazują, że regularna praktyka w wysokich temperaturach może znacząco zmniejszyć objawy depresji, poprawić nastrój i zwiększyć poziom endorfin, naturalnych hormonów szczęścia. Podczas sesji hot yogi nie tylko hartujesz swoje ciało, ale też ćwiczysz siłę woli, cierpliwość i zdolność do pokonywania własnych ograniczeń. To metafora życia — czasem trzeba przejść przez chwilę dyskomfortu, by odkryć w sobie nową moc. Dla wielu praktykujących hot yoga staje się swoistym rytuałem oczyszczenia — nie tylko na poziomie fizycznym, ale też mentalnym i emocjonalnym. Jeśli marzysz o praktyce, która nie tylko wyrzeźbi twoje ciało, ale też pomoże odnaleźć wewnętrzny ogień i spokój, hot yoga jest dokładnie tym, czego potrzebujesz.
Fani oniemieli na widok ich tarasu! Cichopek i Kurzajewski postawili na luksus
Katarzyna Cichopek i Maciej Kurzajewski urządzili taras marzeń! Aktorka i prezenter postawili na luksusowe meble i elegancki wystrój. Ich nowa przestrzeń robi ogromne wrażenie. Zobacz szczegóły!
Katarzyna Cichopek i Maciej Kurzajewski po raz kolejny udowodnili, że świetnie odnajdują się nie tylko na szklanym ekranie, ale i w aranżacji wnętrz. Tuż przed majówką pochwalili się nową odsłoną swojego tarasu, który zachwycił internautów. Na krótkim filmiku opublikowanym w mediach społecznościowych para pokazała efektowną przestrzeń wypoczynkową. Nowoczesny wystrój idealnie współgra z otaczającą willę zielenią, tworząc idealne miejsce na relaks i spotkania z bliskimi. Meble warte fortunę. Ile kosztowało urządzenie tarasu gwiazd? Nowy taras Katarzyny Cichopek i Macieja Kurzajewskiego to nie tylko piękne miejsce do relaksu, ale także prawdziwa inwestycja w luksusowe wyposażenie, które podkreśla wyjątkowy charakter ich posiadłości. Para zdecydowała się na meble najwyższej klasy, które zachwycają nie tylko swoim eleganckim wyglądem, ale również robią ogromne wrażenie ceną. Zresztą zobaczcie sami: Wśród starannie dobranych elementów nowej aranżacji znalazły się: dwa masywne fotele rattanowe z białą tapicerką, z ceną sięgającą 3900 zł za sztukę, elegancki stolik kawowy o designerskim kształcie za 2790 zł, luksusowy zestaw z kamiennym stołem oraz wygodnymi fotelami, z których każdy kosztuje 2250 zł. Całość została zaaranżowana w przemyślany sposób, tworząc harmonijną, elegancką przestrzeń, która zachwyca zarówno estetyką, jak i funkcjonalnością. Taras idealnie łączy wygodę użytkowania z wysmakowanym stylem – od jasnych tkanin po naturalne materiały, wszystko zostało dobrane tak, by wprowadzać atmosferę luksusu i przytulności. Co ważne, wszystkie meble pochodzą z renomowanej kolekcji Miloo Home, znanej z ekskluzywnych projektów i wysokiej jakości wykonania. Jeśli więc marzysz o urządzeniu tarasu w podobnym stylu, wybór takich samych elementów nie będzie trudny – wystarczy sięgnąć po ofertę tej marki, by stworzyć równie spektakularną przestrzeń, jaką mogą cieszyć się Katarzyna Cichopek i Maciej Kurzajewski. Filmik z tarasu Cichopek i Kurzajewskiego podbił internet. Fani zachwyceni aranżacją Internauci nie szczędzili parze komplementów. Pod nagraniem, na którym Katarzyna Cichopek i Maciej Kurzajewski prezentują swój nowy taras, pojawiło się mnóstwo entuzjastycznych komentarzy, pełnych zachwytu nad ich gustem i wyczuciem stylu. „Piękne meble i piękni właściciele w cudownym otoczeniu”, „Styl i klasa, jak zawsze”, „Idealne miejsce na majówkę!” – to tylko niektóre z licznych opinii, jakie można przeczytać pod ich postem. Wielu fanów podkreślało, że taras emanuje nie tylko luksusem, ale także ciepłem i przytulnością, tworząc atmosferę, w której każdy chciałby spędzać czas. Nie zabrakło też głosów podziwu dla dbałości o detale – starannie dobrane meble, przemyślana aranżacja i harmonia z otoczeniem zostały szczególnie docenione. Wideo, na którym Katarzyna i Maciej z dumą prezentują efekty swojej pracy nad tarasem, błyskawicznie zdobyło setki polubień i udostępnień. Ich fani nie kryli, że takie wnętrzarskie inspiracje są dla nich motywacją do zmian we własnych przestrzeniach. Docenili nie tylko estetykę miejsca, ale również autentyczną, naturalną atmosferę, jaką udało się stworzyć parze – pełną swobody, bliskości i radości z życia.
Użyj jak Koreanki, poczuj się jak gwiazda – sekret kremów BB i CC ujawniony!
W świecie beauty pojawiło się wiele innowacji, ale to właśnie kremy BB i CC na dobre zmieniły naszą codzienną pielęgnację i podejście do makijażu. Te wszechstronne kosmetyki łączą funkcje pielęgnacyjne i upiększające, a jednocześnie pozwalają zachować naturalność i świeżość. Czym się różnią? Który wybrać – BB czy CC? Sprawdź w naszym przewodniku!
Choć na pierwszy rzut oka nazwy BB i CC kremów mogą brzmieć jak futurystyczne skróty prosto z nowoczesnego laboratorium, w rzeczywistości te kultowe kosmetyki mają swoją historię sięgającą kilku dekad wstecz. Ich powstanie to efekt poszukiwań uniwersalnych rozwiązań łączących pielęgnację skóry z makijażem – i odpowiedź na rosnące potrzeby kobiet, które nie chcą wybierać między pięknem a zdrowiem skóry. BB Cream, czyli Blemish Balm lub Beauty Balm, narodził się w Niemczech w latach 60. XX wieku. Pierwotnie był stosowany jako produkt łagodzący i regenerujący dla skóry po zabiegach dermatologicznych, takich jak laseroterapia czy peelingi chemiczne. Miał chronić, nawilżać i łagodzić podrażnienia, a przy tym delikatnie tuszować zaczerwienienia. Choć stworzyli go dermatolodzy, prawdziwą światową sławę zdobył dopiero w Azji – przede wszystkim w Korei Południowej, która do dziś uchodzi za globalne centrum innowacji w dziedzinie pielęgnacji i makijażu. Tam BB kremy zyskały nowe oblicze – łącząc działanie kojące, pielęgnacyjne i upiększające w jednym produkcie. CC Cream, czyli Color Correcting lub Complexion Corrector, powstał nieco później jako odpowiedź na potrzeby bardziej wymagającej skóry. Jego zadaniem było nie tylko nawilżanie i ochrona, ale przede wszystkim skuteczna korekcja problematycznych obszarów – takich jak przebarwienia, zaczerwienienia czy szara, ziemista cera. CC kremy zostały zaprojektowane z myślą o osobach potrzebujących bardziej precyzyjnego działania, ale wciąż oczekujących lekkiej, niewyczuwalnej formuły. Z czasem oba te kosmetyki – BB i CC – zyskały globalną popularność, trafiając na półki drogerii, do kosmetyczek makijażystów i do codziennych rytuałów pielęgnacyjnych kobiet na całym świecie. Ich sukces to dowód na to, że nowoczesne piękno nie musi oznaczać kompromisów. To połączenie komfortu i skuteczności – zamknięte w eleganckiej tubce, gotowe, by podkreślić to, co w Tobie najpiękniejsze. Krem BB – codzienny bohater nowoczesnej kobiety Wyobraź sobie kosmetyk, który w jednej chwili potrafi nawilżyć skórę, zapewnić jej ochronę przed czynnikami zewnętrznymi oraz wyrównać jej koloryt – i to wszystko bez tworzenia efektu ciężkiego, maskującego makijażu. Tak właśnie działa krem BB – multifunkcyjny produkt, który łączy zalety pielęgnacji z delikatnym kryciem, nadając cerze zdrowy i naturalny wygląd. Jego kremowa, lekka konsystencja otula skórę niczym odżywczy balsam, co czyni go idealnym wyborem szczególnie dla osób o cerze suchej, wrażliwej, a także dojrzałej. Nie podkreśla suchych skórek, nie obciąża i nie zapycha porów, dlatego może być stosowany codziennie – nawet przez najbardziej wymagające typy skóry. To doskonała opcja dla tych, którzy kochają minimalistyczny styl i tzw. „no-makeup look”, ale nie chcą rezygnować z efektów pielęgnacyjnych i subtelnego wyrównania kolorytu. BB Cream często zawiera filtr SPF chroniący przed szkodliwym promieniowaniem UV, nawilżający kwas hialuronowy, łagodzące ekstrakty roślinne oraz delikatne pigmenty korygujące koloryt skóry – wszystko zamknięte w jednym, poręcznym kosmetyku. To jak sekretna broń w kosmetyczce każdej kobiety, która ceni sobie świadomą pielęgnację, komfort i naturalne piękno. BB krem sprawia, że skóra wygląda zdrowo, promiennie i świeżo – bez nadmiaru warstw, bez efektu maski, bez kompromisów. Krem CC – mistrz korekcji i elegancji Jeśli Twoja skóra potrzebuje czegoś więcej niż tylko lekkiego wyrównania kolorytu – mowa o skutecznej korekcji przebarwień, zamaskowaniu niedoskonałości czy neutralizacji zaczerwienień – to krem CC będzie idealnym wyborem. To zaawansowany kosmetyk, który łączy w sobie cechy pielęgnacyjne i makijażowe, stanowiąc odpowiedź na potrzeby wymagającej cery. Jest lżejszy niż klasyczny podkład, ale oferuje bardziej precyzyjne, ukierunkowane krycie, dzięki czemu sprawdza się doskonale w makijażu do zadań specjalnych. Formuła kremu CC została zaprojektowana z myślą o intensywniejszym działaniu korygującym. Często wzbogacana jest o składniki przeciwstarzeniowe, takie jak witaminy C i E, które rozjaśniają skórę i działają antyoksydacyjnie, a także o specjalne pigmenty korygujące koloryt, które optycznie redukują zaczerwienienia, plamy pigmentacyjne czy szarość skóry. Dzięki temu krem CC nie tylko maskuje, ale też wspomaga procesy regeneracyjne i poprawia kondycję cery z dnia na dzień. Dodatkowo, wiele formuł zostało opracowanych z myślą o cerze tłustej i mieszanej. Oprócz działania korygującego, CC kremy często regulują produkcję sebum, redukują błyszczenie się skóry i zapewniają matowe wykończenie przez wiele godzin. Dzięki temu sprawdzają się nie tylko jako kosmetyk do codziennego użytku, ale także jako niezawodny towarzysz podczas ważnych okazji. To idealny wybór na wieczorne wyjścia, spotkania biznesowe, sesje zdjęciowe czy każdą sytuację, w której zależy Ci na perfekcyjnym wyglądzie i efekcie „wow” – bez konieczności nakładania ciężkiego makijażu. CC krem to synonim świadomego, inteligentnego makijażu, który nie tylko upiększa, ale również pielęgnuje. Jak stosować kremy BB i CC, by wyglądać jak z okładki? Wbrew pozorom aplikacja kremów BB i CC nie różni się znacząco od nakładania klasycznego podkładu. Jednak ich lekka, często wręcz jedwabista formuła sprawia, że wchłaniają się błyskawicznie, zapewniając naturalne, niemal niewidoczne wykończenie. Dzięki temu są niezwykle wygodne i szybkie w użyciu – idealne dla osób, które cenią sobie prostotę i efektywność w codziennej rutynie. Aby uzyskać najlepszy efekt, wystarczy nałożyć niewielką ilość produktu na oczyszczoną i nawilżoną skórę twarzy. Krem można delikatnie wklepać palcami, rozprowadzić za pomocą wilgotnej gąbeczki beauty blender albo nałożyć pędzlem typu flat top – wybór metody zależy wyłącznie od Twoich preferencji i oczekiwanego efektu. Co istotne, krycie można łatwo stopniować, dokładając kolejne cienkie warstwy tylko tam, gdzie skóra najbardziej tego potrzebuje – np. w okolicy nosa, na policzkach czy na przebarwieniach. BB i CC kremy to kosmetyki wielozadaniowe, które świetnie sprawdzają się zarówno jako samodzielny produkt, jak i jako baza pod dalszy makijaż. Można je łączyć z rozświetlaczem dla efektu glow, z korektorem dla punktowego krycia niedoskonałości, czy z lekkim pudrem matującym – szczególnie w strefie T, jeśli masz skórę mieszaną lub tłustą. Ich wszechstronność sprawia, że doskonale wpisują się w ideę nowoczesnego makijażu – naturalnego, ale skutecznego. I co najważniejsze – wiele kremów BB i CC zawiera filtry przeciwsłoneczne (SPF), które stanowią dodatkową ochronę przed szkodliwym promieniowaniem UV. To sprawia, że są doskonałym wyborem na słoneczne dni, kiedy zależy Ci na połączeniu pielęgnacji, ochrony i makijażu w jednym kroku. Dzięki temu możesz cieszyć się zdrowo wyglądającą, promienną cerą przez cały dzień – bez kompromisów i bez zbędnych warstw. BB vs. CC – najważniejsze różnice Cecha BB Cream CC Cream Krycie Lekkie do średniego, naturalne wykończenie. Średnie do pełnego, ukierunkowane na korekcję kolorytu. Konsystencja Kremowa, bardziej nawilżająca. Lżejsza, często matowa. Działanie Nawilża, chroni przed słońcem, wyrównuje koloryt. Koryguje zaczerwienienia, przebarwienia, często zawiera składniki przeciwstarzeniowe. Typ skóry Sucha, normalna, wrażliwa. Tłusta, mieszana, skłonna do trądziku. Zastosowanie Codzienna pielęgnacja z lekkim makijażem. Korekcja niedoskonałości, wyrównanie kolorytu. BB vs. CC – co wybrać? BB Cream to doskonały wybór na co dzień – szczególnie dla kobiet, które cenią sobie naturalny wygląd, subtelne krycie oraz wsparcie pielęgnacyjne w jednym kosmetyku. Idealny dla miłośniczek minimalistycznego makijażu, które chcą jednocześnie zadbać o kondycję swojej skóry. Dzięki lekkiej konsystencji i właściwościom nawilżającym, BB krem doskonale sprawdza się w porannej rutynie, zapewniając świeży, promienny wygląd bez uczucia ciężkości. CC Cream z kolei to propozycja dla perfekcjonistek – kobiet, które pragną nie tylko naturalności, ale i skutecznej korekcji kolorytu, profesjonalnego wykończenia oraz funkcjonalności typu „2 w 1”. Dzięki formule wzbogaconej o pigmenty korygujące, witaminy i składniki pielęgnacyjne, krem CC świetnie sprawdzi się zarówno podczas ważnych spotkań, jak i w sytuacjach, gdy chcesz wyglądać nienagannie – bez konieczności stosowania ciężkiego makijażu. Oba produkty stanowią ikony nowoczesnej pielęgnacji i makijażu hybrydowego. To kosmetyki, które wychodzą naprzeciw oczekiwaniom współczesnych kobiet – aktywnych, świadomych i ceniących sobie komfort. Wybierz ten, który najlepiej odpowiada Twojemu stylowi życia, preferencjom makijażowym i aktualnym potrzebom Twojej skóry. Bo piękno to nie tylko wygląd. To również komfort noszenia, pewność siebie i styl, który zaczyna się od dobrej bazy. A odpowiednio dobrany BB lub CC krem to pierwszy krok do tego, by każdego dnia wyglądać i czuć się doskonale – bez wysiłku i bez kompromisów.
Zajrzyj do mieszkania Rozkosznego: jego kuchnia, łazienka i sypialnia są pełne stylu!
Michał Korkosz, znany jako Rozkoszny, spełnił swoje marzenie o idealnym mieszkaniu. Jego nowe wnętrze na Pradze Północ to połączenie funkcjonalności i stylu – z kuchnią z murowaną wyspą, oryginalną jadalnią i przytulną sypialnią. Projekt studia Mistovia budzi zachwyt od pierwszego spojrzenia.
Rozkoszny, czyli Michał Korkosz, znany jest przede wszystkim z pasji do gotowania i tworzenia niezapomnianych kulinarnych doświadczeń. Jego blog i książki kucharskie zdobyły uznanie zarówno w Polsce, jak i za granicą. W świecie gastronomii uchodzi za jeden z najciekawszych głosów młodego pokolenia. Ale to nie wszystko – Michał ma również wyczucie stylu i oko do detali, co idealnie oddaje widać w jego nowym mieszkaniu na warszawskiej Pradze. Każdy element wnętrza mówi coś o jego właścicielu – o jego wrażliwości estetycznej, przywiązaniu do jakości i wyjątkowym podejściu do przestrzeni. „Myślę sobie, że moje mieszkanie jest trochę jak moje przepisy. Dużo w nim kolorów, apetycznych obłości i kontrastujących faktur, które zaskakująco twarzą spójną całość. Jest jednocześnie absolutnie komfortowe i kojące, ale ma też w sobie coś intrygującego, co mnie stymuluje. Czuję się w nim jak gruby plaster masła na bagietce – czyli na swoim miejscu” Michał pisze na swoim Instagramie. Mistovia: studio odpowiedzialne za projekt wnętrza Rozkosznego Projekt wnętrza to dzieło studia Mistovia z Krakowa, a konkretniej Marcina Czopka. Jego celem było stworzenie wnętrza odzwierciedlającego duszę Michała – osoby ciepłej, ekspresyjnej, a zarazem wymagającej, jeśli chodzi o detale i funkcjonalność. Studio zdecydowało się na połączenie kolorów ziemi, surowych tekstur oraz elementów retro, które wspólnie tworzą niezwykle spójną kompozycję. Mistovia nadała przestrzeni nie tylko charakteru, ale i osobowości – a to cecha tylko naprawdę dobrze zaprojektowanych wnętrz. I to bez wątpienia mu się udało. Praga Północ: nowy dom Rozkosznego Mieszkanie znajduje się na warszawskiej Pradze Północ – dzielnicy z charakterem, pełnej klimatycznych uliczek, starych kamienic i nowoczesnych inicjatyw kulturalnych. Michał wybrał tę lokalizację nieprzypadkowo – szukał miejsca, które łączyłoby ducha tradycji z nowoczesnością. Praga okazała się idealnym wyborem – tętni życiem, inspiruje, ale pozwala też na intymność i relaks. Z okien mieszkania widać starą zabudowę, a sąsiedztwo zapewnia dostęp do najlepszych kawiarni, targów i lokalnych sklepów. Mieszkanie Rozkosznego nie jest duże – ma niewiele ponad 60 m, dlatego bloger i kucharz zdecydował się na połączenie kuchni z salonem i stworzenie maksymalnie dużej, otwartej przestrzeni. Przed oczami gości schowana jest jedynie sypialnia i łazienka. Kuchnia z murowaną wyspą: serce mieszkania Największe wrażenie robi kuchnia – przestronna, otwarta i pełna światła. Jej sercem jest murowana wyspa obłożona dużymi kaflami, która przyciąga wzrok już od progu. To tutaj Michał spędza najwięcej czasu – gotując, eksperymentując i przyjmując gości. Kuchnia jest nie tylko miejscem pracy, ale i spotkań, co podkreśla jej centralne usytuowanie w mieszkaniu. Dzięki przemyślanemu projektowi, wszystkie sprzęty są pod ręką, a przestrzeń sprzyja kulinarnym inspiracjom. Dodatkowo użycie kafli nadaje wnętrzu nieco śródziemnomorskiego klimatu i pozwala na łatwe utrzymanie czystości. Z kuchnią połączony jest salon i jadalnia. A w niej główną rolę gra oczywiście zjawiskowy stół oraz krzesła. Całośćrobi naprawdę piorunujące wrażenie! Jak opisuje swoją jadalnię Rozkoszny? „Jadalnia miała być eklektyczna tak jak ja i dania, które gotuję - więc każde krzesło jest inne. Od modernistycznej vintage perełki upolowanej na OLX po krzesło-rzeźbę od @mati.sipiora czy stalowy fotel, który łamie prawa fizyki od @salak.studio. Gwiazdą jest jednak stół, ręcznie robiony z litego drewna przez polską markę @szyszkadesign. O fantazyjnych nogach, które splatają się w sobie tak - jak mam nadzieję - będą nogi moich gości! Już nie mogę się doczekać wszystkich kolacji, które przy nim urzadzę ♥️ to kto wpada?” Łazienka i sypialnia: styl i funkcjonalność W mieszkaniu Rozkosznego równie dużą uwagę poświęcono łazience i sypialni. Łazienka urządzona w minimalistycznym stylu, ale nie zabrakło kolorowego akcentu w postaci czerwonego kranu. Pojawiło się oczywiście także drewno, które w różnych wariantach widać w każdym pomieszczeniu mieszkania blogera. Stylowe oświetlenie dopełnia całości i tworzy klimat sprzyjający wieczornemu relaksowi. Sypialnia to oaza spokoju – urządzona w jasnych, naturalnych kolorach, z dużym łóżkiem i minimalistycznym wyposażeniem. Wnętrze zaprasza do odpoczynku, a jego prostota nie jest przypadkowa – celowo zrezygnowano z nadmiaru dekoracji na rzecz jakości materiałów i komfortu użytkowania. Tekstylia w odcieniach beżu i bieli dodają przytulności, a pojedyncze elementy dekoracyjne doskonale współgrają z charakterem całego mieszkania.