Sekrety urody i stylu Francuzek, Szwedek, Włoszek i Japonek: czego możemy nauczyć się od kobiet z całego świata?
Styl życia kobiet z różnych zakątków świata może być inspiracją do wprowadzenia małych zmian, które poprawią nasze zdrowie, samopoczucie oraz wygląd. Francuzki celebrują umiar i elegancję, nosząc się z niewymuszonym szykiem, Włoszki stawiają na radość życia i dobre jedzenie, nie zapominając o seksapilu, a Japonki najbardziej cenią harmonię oraz dbałość o ciało, co jest podwaliną ich doskonałej pielęgnacji. Z kolei od Szwedek możemy się uczyć nie tylko dobrego stylu, ale też jak skutecznie ograniczać nałogi. Zainspiruj się!
Francuski chic, to nie tylko bluzka w paski i czerwone usta Nie bez powodu Francuzki od lat są uznawane za ikony stylu i elegancji. Ich podejście do urody, mody i życia charakteryzuje subtelność, autentyczność i duża świadomość siebie. Mieszkanki Francji nie podążają ślepo za trendami, ale stawiają na klasykę, która nie wychodzi nigdy z mody. W ich szafach królują proste, wysokiej jakości ubrania: dobrze skrojone marynarki z naturalnym składem, kaszmirowe albo wełniane swetry, jeansy, jedwabne chustki i apaszki czy kultowe trencze. Uważają, że kluczem do dobrego stylu jest umiar: jeden wyrazisty element garderoby jest lepszy niż nadmiar dodatków. Stereotypowo rzecz biorąc, nie przepadają za intensywnymi kolorami w podstawowych częściach garderoby. Stawiają raczej na beż, czerń, granat czy biel i unikają przesadnych zdobień. Co ciekawe, wiele Francuzek nie posiada rozbudowanych garderób – wolą mieć mniej rzeczy, ale takich, które naprawdę kochają i noszą często, bo dobrze się w nich czują. To założenia szafy kapsułowej – mało, jakościowo, ale wszystko do wszystkiego pasuje, tworząc liczne możliwości stylówek. Także w tematach urodowych francuskie dziewczyny charakteryzują się nonszalancją i „niewymuszonym pięknem”. Zamiast mocnego makijażu stawiają zdrowy blask skóry, lekki podkład albo krem BB/CC, delikatnie podkreślone rzęsy i naturalne usta. Częściej niż w drogeriach kosmetyki kupują w aptekach, gdzie dostępne są kultowe francuskie marki, jak np. Nuxe. Francuzki to mistrzynie w stosowaniu zasady less is more – wolą mieć jedną dobrą i dopasowaną pomadkę w klasycznej czerwieni niż całą kolekcję. Co ciekawe, często akceptują także swoje drobne „niedoskonałości” – piegi, zmarszczki, nieidealne czy siwiejące włosy – traktując je jako część swojego uroku i unikalnego charakteru. Życiowa filozofia Francuzek również zasługuje na uwagę. Ich podejście do codzienności to mieszanka luzu, samodyscypliny i dbałości o przyjemności. Celebrują małe rzeczy, jak dobra kawa o poranku, spacer po mieście, kieliszek wina do kolacji. Kierują się ideą joie de vivre – radości życia, rozumianej jako umiejętność odnajdywania równowagi między obowiązkami a przyjemnościami. Często podkreślają, że najważniejsze jest to, jak się czujesz, a nie jak wyglądasz – dlatego tak dużą wagę przywiązują do postawy, wdzięku i pewności siebie. Dla wielu z nich prawdziwe piękno to nie tylko wygląd zewnętrzny, ale sposób, w jaki się poruszasz, mówisz, śmiejesz, żyjesz! Co może zainspirować cię w stylu Francuzek? Garderoba kapsułowa i idealna szminka na każdą okazję! I ten luz oczywiście. Być jak Monica Bellucci, czyli gorąco, ale z dystansem: Włoszki Czy twoje pierwsze skojarzenie z Monicą Bellucci to też scena z “Maleny”, w której przepiękna kobieta przechadza się uliczką starego, włoskiego miasta, ściągając na siebie spojrzenia wszystkich mężczyzn, a kiedy w końcu siada i chce odpalić papierosa, wszyscy oferują jej zapalniczkę? Piękne, błyszczące włosy, podkreślone czerwoną pomadką usta i imponujące rzęsy. Nie zapominając o pełnej, kształtnej figurze w dopasowanej sukience. Seksapil, kobiecość, ale też… naturalność. Od Włoszek można nauczyć się o wiele więcej, niż bycia sexy. To, jak się prezentujemy to nie tylko nasza uroda, strój czy makijaż. Dużo dodaje tu nasze zachowanie, czy chociażby ta mityczna pewność siebie. Włosi kochają życie, które przecież nie bywa idealne – tak jak nasza uroda. Za to niezależność, przebojowość, luz i codzienna radość to coś, co możemy w siebie wszczepić. Razem z cappuccino i cornetto do śniadania. Co najważniejsze, we Włoszech atrakcyjność nie jest związana z wiekiem. Włoszki akceptują swoje ciało, nie walczą z przemijającym czasem, nie próbują osiągnąć figury modelki za wszelką cenę. Nawet jeśli coś poprawiają, to celem jest zachowanie naturalności. W słonecznej Italii jeśli kobieta ma 40 lat, to na tyle wygląda (nawet jeśli wygląda bardzo dobrze!). Kluczem do ich sukcesu i dobrego samopoczucia jest podkreślanie swoich mocnych stron, zamiast niekończącej walki z tymi słabszymi. Włoszki nie boją się wyrażać emocji – gestykulują, śmieją się głośno, mówią z pasją i nie tłumią swoich uczuć. Ta otwartość i ekspresyjność sprawia, że są postrzegane jako pełne życia i autentyczne. Nie udają nikogo, kim nie są – są sobą, tu i teraz. Może właśnie dlatego ich obecność tak magnetyzuje – bo bije od nich prawdziwa energia, pewność siebie i przyjemność z bycia kobietą na własnych zasadach. Warto wspomnieć o tym, że Włochy to dom dla największych marek luksusowych. Zamiłowanie do mody objawia się tu w podejściu do jakości, zarówno ubrań, jak i dodatków. Włoszki kochają zarówno klasykę, jak i kontrasty — zwłaszcza kolorystyczne. Jeśli miałabyś zainspirować się życiowym podejściem Włoszek, postaw na luz i celebrację życia. Możesz pomyśleć także o inwestycji w ponadczasową torebkę. Na pewno jednak nie przejmuj ich narodowego podejścia do niańczenia mężczyzn (tak, wszystkie kobiety, mają coś na sumieniu!). Woda mineralna, dobra dieta i kontakt z przyrodą: sekrety Skandynawek Głęboka równowaga, zdrowy rozsądek i bliskość z naturą. W tak krótkim podsumowaniu dałoby się zamknąć ideę życia według Szwedek. Ich codzienność oparta jest na filozofii lagom, czyli „w sam raz” – życia bez przesady, ale też bez rezygnacji z przyjemności. Tę zasadę wdrażają w każdym aspekcie dnia od pielęgnacji skóry, przez modę, aż po sposób spędzania wolnego czasu. W kosmetyczkach Szwedek znajdziemy głównie naturalne, ekologiczne produkty o krótkim składzie, często pochodzące z rodzimych marek takich jak Maria Åkerberg czy Björk and Berries. Stawiają na świeży, zdrowy wygląd skóry i minimalizm w makijażu – nie chodzi o to, by się maskować, ale by wyglądać naturalnie i promiennie. Codzienna aktywność fizyczna i kontakt z naturą to nie tyle hobby, co nieodłączny element życia. Spacery po lesie, rower jako środek transportu, zimowe morsowanie czy wędrówki po górach to dla wszystkich mieszkańców Szwecji sposób na odpoczynek i regenerację. Pomaga w tym oczywiście bliskość i dostępność natury. Jeśli chodzi o formę fizyczną, to dla szwedzkich kobiet dbanie o ciało nie polega również na dążeniu do ideału, ale na akceptacji, funkcjonalności i dobrym samopoczuciu. Równowaga między pracą a życiem prywatnym jest w Szwecji realną wartością – wspierana przez system i pielęgnowana przez samych obywateli. Szwedzka tradycja fika, czyli codziennej przerwy na kawę i coś słodkiego, to symboliczny moment na złapanie oddechu i budowanie relacji. Ciekawym aspektem stylu życia Szwedek jest ich bardzo niski poziom palenia tytoniu. Tylko 6% kobiet w Szwecji pali codziennie, a to jeden z najniższych wskaźników w Europie. Zamiast papierosów część z nich wybiera np. bezdymne alternatywy. Niska liczba palących to przede wszystkim jednak efekt świadomych wyborów, wysokiej świadomości zdrowotnej i kultury, która promuje troskę o zdrowie w długoterminowej perspektywie. Jeśli miałabyś więc zainspirować się którymś elementem życia Szwedek – zrezygnuj ze szkodliwych nałogów. Zamiast tego postaw na fikę! Holistyczne podejście do życia i urody Japonek Podejście Japonek do życia i urody jest głęboko zakorzenione w filozofii równowagi i szacunku dla natury, którą czerpią z japońskiej kultury i wychowania. Dla wielu z nich piękno to nie efekt szybkich zabiegów, ale rezultat codziennej i konsekwentnej troski o ciało, umysł i duszę. Ta idea nie kończy się na kosmetykach – obejmuje zdrowe odżywianie, aktywność fizyczną, kompleksowe rytuały pielęgnacyjne i dbałość o wewnętrzny spokój. Japonki od najmłodszych lat uczą się, że lepiej zapobiegać, niż walczyć później z konsekwencjami: regularne oczyszczanie skóry, nawilżanie i codzienne stosowanie filtrów SPF to absolutne podstawy troski o skórę. W Japonii aż 80% kobiet używa ochrony przeciwsłonecznej przez cały rok, niezależnie od pogody – dla porównania w krajach zachodnich odsetek ten nie przekracza 30%. Składniki używane w pielęgnacji są zazwyczaj naturalne, często tradycyjne i korzystające z dobrodziejstw miejscowej natury: zielona herbata, sake (!), woda ryżowa, węgiel aktywny czy jedwab. Tradycyjne rytuały, takie jak kąpiele w gorących źródłach (onsenach), nie tylko działają oczyszczająco na skórę, ale także mają działanie terapeutyczne – redukują stres, poprawiają krążenie i jakość snu. W Japonii funkcjonuje pojęcie ikigai – powód, dla którego warto wstawać rano – które łączy pasję, misję i harmonię w życiu. To przekłada się na codzienne decyzje i nawyki: jedzenie zbilansowanych posiłków, praktykowanie medytacji, kontakt z naturą, ale też cieszenie się prostymi rzeczami, jak herbata popijana w ciszy własnych myśli, czy spacer pod kwitnącymi wiśniami. Ciekawostką jest fakt, że Japonki należą do grona najdłużej żyjących kobiet na świecie – średnia długość życia to ponad 87 lat – co dowodzi, że ich styl życia przynosi realne korzyści zdrowotne! Warto inspirować się tym podejściem, ucząc się celebrowania codzienności, dbania o siebie z czułością i budowania piękna od wewnątrz – nie po to, by spełniać oczekiwania innych, ale by żyć w zgodzie ze sobą.
Obłędnie kobiecy pokaz Holiday Dream Macieja Zienia. Jakie trendy na lato 2025 wyznacza projektant?
W poniedziałek w warszawskiej Butelkowni – która na ten dzień zamieniła się w pustynną scenerię – odbył się pokaz nowej kolekcji Macieja Zienia. Inspirowana podróżami, atmosferą upalnych wieczorów i pełnymi natchnień malowniczymi zachodami słońca modowa uczta przyciągnęła wielu fanów projektanta oraz jego twórczości. To, co zachwyca najbardziej, to aż 85 zaprezentowanych na wydarzeniu sylwetek, które z pewnością tego lata będą dyktowały trendy.
Kolor i materiał, które dodają uroku W przypadku najnowszej kolekcji Holiday Dream Zienia mówić można raczej nie o kolorze, a o całej bogatej, ale jak przystało na styl artysty, stonowanej palecie kolorystycznej. Zwiewne i lekkie kreacje noszą odcienie kolorów ziemi – beży, zieleni, brązów. Znalazło się też miejsce dla masełkowej żółci, przygaszonej ceglanej czerwieni czy czekolady. Prosty i klasyczny krój kreacji – zarówno tych wieczorowych jak i bardziej casualowych – wzbogaca jednak faktura wybranych materiałów. Ubrania w kolekcji zostały wykonane bowiem z wyselekcjonowanych we Florencji muślinów, zwiewnych jedwabiów, organzy oraz innych tkanin opływających ciało i nadających kreacjom wrażenie ruchu. To charakterystyczny element projektów Macieja Zienia. Całość dopełniają ręcznie doszywane subtelne aplikacje, cekiny, koraliki czy nawet strusie pióra. Te elementy dodają kreacjom niepowtarzalnego klimatu na kształt baśniowej nocy letniej. Czym się inspirować: lekkość sylwetek, kolory ziemi Fasony, które inspirują W kolekcji królują kobiece fasony, które łączą elegancję z lekkością. Wśród zaprezentowanych kreacji znalazły się proste formy sukienek, tunik, garniturów, kurtek i narzutek. Nie zabrakło także sukni wieczorowych i koktajlowych. Szczególną uwagę przyciągają za to transparentne sukienki, które w ruchu prezentują się niczym letnia mgiełka. To nowoczesna odsłona klasyki, subtelna zmysłowość i przede wszystkim doskonała jakość wykonania z ogromną dbałością o detale sprawiają, że kobiety od lat sięgają po projekty Zienia. Kobiecość i szyk w jego projektach zawsze zbalansowane są modowym twistem, zanurzonym w aktualnych trendach. Minimalizm łączy się z glamour. Kreacje projektanta często czerpią też inspiracje z innych dziedzin sztuki, w tym również z architektury, nadając im unikalny, artystyczny charakter. Czym się inspirować: jakość wykonania i materiału, podkreślenie kobiecej sylwetki Boho w rozkwicie Projektant czerpał inspiracje z podróży do meksykańskiego Tulum i hiszpańskiej Ibizy, co zaowocowało obecnością elementów boho w projektach – min. falban, wiązań, piór czy kryształowych aplikacji. W strojach widać olbrzymi wpływ skąpanego w słońcu otoczenia, rześkiej wody, letniego relaksu i urokliwych zachodów słońca. Całość kolekcji wygląda jak przepuszczona przez filtr sepii. Nie ma miejsca także dla czerni. Połączenie żywiołów wyraźnie zaznacza powrót stylu boho, ale w zupełnie nowej, bo pełnej luksusu odsłonie. Miejsca, które zainspirowały Zienia, są tętniące życiem i energią, ale też wolnością i artystycznym duchem miasta, co widać było na wybiegu. Zień udowadnia tym samym, że boho to nie tylko festiwalowa moda, koronki i kapelusze, ale pełen szyku i wyrafinowania styl, pełen inspiracji kolorem pochodzącym z natury. Czym się inspirować: nowa interpretacja stylu boho z pełnym luzem, ale i klasą Holiday Dream wyznaczy tegoroczne letnie trendy. Poniedziałkową ucztę dla zmysłów stanowiła także sama prezentacja kolekcji. Wnętrze Butelkowni zamieniło się na jeden wieczór w pełną elegancji plażę – z lustrzanymi, srebrnymi kałużami, połyskującymi kafelkami zdobiącymi filary i sufitem pełnym gwiazd. Tak, jakby przechadzające się po wybiegu modelki, ale także i goście pokazu, spędzali w tej wyjątkowej scenerii swój pierwszy tegoroczny letni wieczór.
Elegancja z nutą futurystycznego komfortu
Zima 2025 bez wątpienia jest sezonem pełnym kontrastów, w którym spotkają się klasyczna elegancja, nowoczesne technologie i wyraziste detale. Projektanci i fashionistki odważnie redefiniują tradycyjne podejście do zimowej garderoby. Oto najważniejsze trendy, które zawładnęły ulicami wielkich miast i kilka porad, jak zadbać o ubrania, które masz już w swojej garderobie. Odpowiednia pielęgnacja odzieży i świadome podejście do mody, to równie ważny aspekt, jak sam dobór stylizacji.
1. Metaliczne akcenty Tkaniny w odcieniach srebra, złota i opalizujących metalików pojawią się zarówno w odzieży wierzchniej, jak i dodatkach. Płaszcze z połyskiem, pikowane kurtki w futurystycznym stylu, srebrne spodnie czy połyskujące torebki to ukłon w stronę estetyki science fiction. Ten trend doskonale łączy się z minimalistycznymi fasonami, które nadają stylizacjom nowoczesnego charakteru. 2. Puch na nowo Puchowe kurtki i płaszcze nie tracą na popularności, ale w tym sezonie przybierają nietypowe formy. Oversize w wersji ekstremalnej, asymetryczne cięcia oraz intensywne kolory, takie jak głęboki fiolet, butelkowa zieleń czy neonowy pomarańcz, to odpowiedź na potrzeby ceniących komfort i wyrazistość. Hitem są również puchowe szaliki i torebki. 3. Layering na miarę sztuki Zima 2025 to triumf warstwowego ubioru. Transparentne tkaniny w połączeniu z grubymi dzianinami i eleganckimi płaszczami tworzą nieoczywiste zestawy. Kluczowe jest eksperymentowanie z różnymi długościami i teksturami – np. jedwabne spódnice noszone z grubymi, wełnianymi swetrami. 4. Neutralne barwy i ziemiste odcienie Obok odważnych kolorów, na ulicach stolic mody królują także neutralne barwy – beże, karmel, taupe, a także odcienie ziemi, takie jak rdzawy brąz i oliwkowa zieleń. Ten trend promuje zrównoważony, ponadczasowy styl, który łatwo adaptować do codziennej garderoby. 5. Skóra – od stóp do głów W sezonie zimowym skóra pozostaje jednym z kluczowych materiałów, ale teraz nosi się ją w total lookach. Skórzane sukienki, garnitury, płaszcze i dodatki w matowym wykończeniu to must-have dla miłośników elegancji z pazurem. Popularne są zarówno klasyczne czarne skóry, jak i te w odcieniach bordo czy ciemnej zieleni. 6. Nowoczesna dzianina Dzianiny wychodzą poza klasyczne swetry i kardigany. Projektanci proponują dzianinowe sukienki maxi z ogromnymi kominami, kombinezony czy nawet płaszcze. Kluczowym elementem są detale – ciekawe sploty, wycięcia i asymetryczne fasony, które sprawiają, że dzianina staje się nie tylko funkcjonalna, ale i bardzo modna. 7. Buty jak dzieła sztuki W tym sezonie buty przyciągają uwagę wyjątkowymi kształtami i detalami. Wysokie kozaki z futurystycznymi obcasami, ozdobne, metalowe klamry czy modele w neonowych kolorach dominują w zimowych stylizacjach. Po raz kolejny funkcjonalność łączy się z artystycznym wyrazem. 8. Sztuczne futra Sztuczne futra wracają w wielkim stylu, zyskując na znaczeniu jako symbol luksusu i odpowiedzialnego podejścia do mody. Płaszcze i kurtki wykonane z miękkich, puszystych, syntetycznych materiałów, imitują naturalne futra, ale dostępne są w bardziej kolorowych i kreatywnych wydaniach. Od intensywnych fuksji i błękitów po klasyczne odcienie beżu i czerni – sztuczne futra dodadzą każdej stylizacji modowego sznytu. Idealnie sprawdzają się w połączeniu z minimalistycznymi dodatkami jako główny element bardziej ekstrawaganckiego looku. Dbaj, by posłużyły jak najdłużej Wiele badań potwierdza, że nieodpowiedzialne zachowania zakupowe prowadzą do nadprodukcji, nadmiernego zużycia zasobów naturalnych i generowania ogromnej ilości odpadów, co stanowi poważne wyzwania dla środowiska. Dlatego chcąc zadbać nie tylko o ekosystem, ale także o swoją szafę postaw na świadome podejście do pielęgnacji odzieży. Aby ubrania, nie tylko te podpatrzone na wybiegach luksusowych domów mody, służyły nam jak najdłużej, warto wprowadzić kilka prostych zasad ich pielęgnacji i przechowywania. Pranie w odpowiedniej temperaturze i z użyciem właściwego detergentu zmniejsza ryzyko przebarwień czy zniszczenia delikatnych tkanin. Używaj programów odpowiednich dla ubrań z jedwabiu, wełny czy koronek. Zrezygnuj z nadmiaru detergentu – nie tylko niszczy ubrania, ale też może pozostawiać osad na tkaninach. Niektóre ubrania, np. jeansy, wełniane swetry czy płaszcze, nie wymagają częstego prania. Wystarczy je przewietrzyć, a plamy usunąć punktowo. Zbyt częste pranie skraca ich żywotność. Unikaj suszarek bębnowych, które mogą niszczyć tkaniny i powodować mechacenie się ubrań. Wełnę i jedwab susz na płasko. Zawsze dostosuj temperaturę żelazka do rodzaju materiału, a w przypadku delikatnych tkanin, takich jak jedwab czy poliester, używaj bawełnianej ściereczki lub trybu pary, aby uniknąć przypaleń. Swetry, płaszcze czy szaliki wykonane z wełny lub innych miękkich materiałów są podatne na mechacenie. Regularnie używaj więc golarki do ubrań, by pozbyć się zmechaceń i przywrócić tkaninom świeży wygląd. Pamiętaj również o odpowiednim przechowywaniu: aby zapobiec deformacjom, używaj wieszaków dostosowanych do określonego rodzaju odzieży, np. szerokich wieszaków do marynarek lub specjalnych wieszaków na spodnie. Składaj ubrania z dzianiny lub wełny, aby uniknąć ich rozciągnięcia. Buty, kurtki przeciwdeszczowe czy płaszcze z tkanin technicznych wymagają regularnej impregnacji, by zachować swoje właściwości ochronne. Używaj preparatów, które zabezpieczą materiał przed wodą i brudem. Zamiast wyrzucać ubrania z drobnymi uszkodzeniami, naprawiaj je – wymień guzik czy zaszyj rozprucie. Jeśli nie masz wprawy, skorzystaj z usług krawcowej. To ekologiczne i ekonomiczne rozwiązanie. Przechowuj sezonowe ubrania w odpowiedni sposób. Przed schowaniem wyczyść je, złożone umieść w przewiewnych pokrowcach lub pudełkach. W ten sposób unikniesz odkształceń i ochronisz swoją odzież przed kurzem czy molami. Każda tkanina ma swoje unikalne właściwości, dzięki którym sprawdza się w różnych zastosowaniach – od eleganckich jedwabi i delikatnych koronek po trwałe dżinsy i sportowe tkaniny techniczne. Jednak niezależnie od rodzaju materiału, każdy z nich jest narażony na czynniki, które mogą przyspieszyć jego zużycie lub doprowadzić do trwałych uszkodzeń. 1. Wilgoć Puch naturalny, stosowany jako wypełnienie kurtek czy płaszczy, jest bardzo wrażliwy na wilgoć. Gdy nasiąknie wodą, traci swoje właściwości izolacyjne, ponieważ zbrylony puch przestaje zatrzymywać powietrze, które odpowiada za utrzymywanie ciepła. Sztuczne futra wykonane z włókien syntetycznych są mniej podatne na uszkodzenia przez wilgoć niż naturalne materiały. Jednak długotrwałe narażenie na wodę może powodować sklejanie się włókien, utratę puszystości i deformacje kształtu. Nieodpowiednie suszenie może dodatkowo pogorszyć ich wygląd. Skóra naturalna jest podatna na wchłanianie wilgoci, co może prowadzić do jej twardnienia, pękania lub deformacji. Jej długotrwała ekspozycja na wodę zwiększa ryzyko powstawania plam. Skóra ekologiczna (syntetyczna) lepiej znosi wilgoć, ale może się odkształcać lub pękać, jeśli nie zostanie odpowiednio wysuszona. Nadmierne zawilgocenie sprzyja również rozwojowi pleśni i nieprzyjemnych zapachów, zwłaszcza jeśli odzież nie zostanie odpowiednio wysuszona. Wiesz już, że wilgoć to jedno z największych zagrożeń dla delikatnych materiałów, dlatego zapobiegaj kontaktowi z wodą i odpowiednio susz swoje okrycie, aby zachować jego piękno i trwałość. Jeśli jakieś elementy zamokną, nigdy nie susz ich bezpośrednio przy źródłach ciepła, takich jak grzejniki czy suszarki, ponieważ może to uszkodzić powłoki hydrofobowe, skórę i syntetyczne włókna. Zamiast tego delikatnie strząśnij nadmiar wody i pozostaw płaszcz lub spodnie do wyschnięcia w temperaturze pokojowej na szerokim wieszaku. W przypadku pleśni lub trudnych do usunięcia zapachów skorzystaj z usług specjalistycznej pralni, która zajmuje się profesjonalną pielęgnacją takich materiałów. 2. Dym papierosowy Dym papierosowy szybko wnika w warstwę zewnętrzną oraz wnętrze m.in. puchowych kurtek czy wyrobów skórzanych, pozostawiając trwały zapach, który trudno usunąć. Może także powodować przebarwienia, szczególnie na jasnych tkaninach. Włókna syntetyczne w futrach również łatwo chłoną woń dymu z papierosa. Osadza się on na powierzchni futra, co może prowadzić do zmatowienia włókien i sprawiać, że materiał wygląda na zaniedbany. Zapach ten bywa trudny do usunięcia bez profesjonalnego czyszczenia. Do tego gorący żar może przepalić materiał wymarzonego elementu garderoby, a brudzący popiół ze spalającego się papierosa – zostawiać trwałe zabrudzenia. Ale to nie wszystko. Nosząc ubrania, w których wcześniej palacz nałogowo palił papierosy, narażasz swoje płuca na wdychanie toksyn – mowa tu o tzw. dymie z trzeciej ręki. Dlaczego? Bo mogą być w nich wciąż uwięzione resztki szkodliwego dymu, który wciąż truje. Jeśli jesteś palaczką najlepiej będzie pożegnać się z nałogiem. Dym powstający podczas spalania tytoniu jest zagrożeniem nie tylko dla Twoich ubrań, ale przede wszystkim dla zdrowia, a nawet urody! Choć droga może być trudna i wyboista bez wątpienia jest warta swojej ceny. Jak do tego podejść? Sposobów jest wiele. Niektórym w odgonieniu myśli o fajce pomoże lektura książek (polecamy „Atomowe Nawyki” J. Clear’a lub „Siła Nawyku” Ch. Duhigg’a), innym aktywność fizyczna (np. na literkę „j”, czyli od jogi po jogging), a jeszcze innym np. nikotynowe tabletki do ssania. Pomocą dłoń z pewnością wyciągnie też do Ciebie lekarz pierwszego kontaktu. Hmm… Mimo to wciąż puszczasz „dymka”? Zamiast odpalać kolejnego papierosa z paczki, możesz go zamienić na jeden z dostępnych zamienników z nikotyną, np. podgrzewacz tytoniu. Te innowacyjne urządzenia podgrzewają specjalne wkłady tytoniowe bez ich spalania. Nie ma tu zatem dymu i substancji smolistych, ale też brak żaru wypalającego dziury, dokuczliwego zapachu charakterystycznego dla papierosów czy brudzącego popiołu. Powstają natomiast aerozole nikotynowe, które są mniej toksyczne niż dym z papierosa. Przykładowo wzięli to na swój warsztat eksperci z Narodowego Instytutu Zdrowia Publicznego i Środowiska Królestwa Niderlandów (RIVM), agendy ministerstwa zdrowia Holandii. Zgodnie z ich badaniem toksykologicznym, zastąpienie papierosa podgrzewaczem tytoniu IQOS, wiąże się nawet z 25-krotnie niższym narażeniem organizmu palacza na 8 głównych substancji rakotwórczych zawartych w papierosowym dymie. Ale pamiętaj, że to wciąż szkodzi i jest opcją wyłącznie dla „opornych” palaczy. Dlatego traktuj to tylko jako przystanek na drodze do 100% uwolnienia się od nikotyny. A jeśli kupiłaś piękną skórzaną ramoneskę w second handzie, a jej pierwsza właścicielka była palaczką – wywietrz ją na świeżym powietrzu, w suchym i zacienionym miejscu, z dala od bezpośredniego słońca. Świeże powietrze pomoże zneutralizować nieprzyjemny zapach. Najlepiej jednak oddać ją do specjalistycznej pralni, która delikatnie oczyści odzież z resztek dymu, nie naruszając jej struktury. 3. Zabrudzenia Kontakt z chemikaliami, takimi jak oleje, detergenty czy rozpuszczalniki, może uszkodzić zarówno warstwę wierzchnią odzieży, jak i hydrofobowe powłoki stosowane w nowoczesnych kurtkach puchowych. Środki te mogą uszkodzić barwione włókna syntetyczne, powodując odbarwienia lub trwałe zniszczenie tekstury futra. Szczególnie niebezpieczne są substancje na bazie olejów, które mogą głęboko wniknąć w strukturę materiału. Skóra naturalna jest szczególnie wrażliwa na działanie chemikaliów. Oleje, barwniki czy substancje o silnym pH mogą prowadzić do trwałych odbarwień i uszkodzeń. Chemikalia mogą także osłabić jej strukturę, sprawiając, że stanie się krucha. Skóra syntetyczna jest mniej podatna na uszkodzenia chemiczne, ale w przypadku kontaktu z agresywnymi substancjami (np. rozpuszczalnikami) może dochodzić do łuszczenia lub pękania powierzchni. Zabrudzenia te są trudne do usunięcia i mogą prowadzić do osłabienia tkaniny. Zabrudzenia chemiczne, choć często niewidoczne na pierwszy rzut oka, mogą w dłuższej perspektywie prowadzić do nieodwracalnych uszkodzeń ubrań. Kluczem jest szybkie działanie, unikanie kontaktu z potencjalnie szkodliwymi substancjami oraz regularna pielęgnacja. W przypadku zabrudzenia należy jak najszybciej osuszyć plamę za pomocą czystej, suchej ściereczki lub ręcznika papierowego, nie rozcierając substancji, aby uniknąć wnikania jej głębiej. Jeśli zabrudzenie jest poważne (np. chemiczne), nie próbuj samodzielnie go usuwać – oddaj okrycie do specjalistycznej pralni zajmującej się pielęgnacją takich materiałów. 4. Przechowywanie Puchowe kurtki i płaszcze, skórzana odzież i sztuczne futra to inwestycja, która wymaga uwagi i troski, ale odpowiednio pielęgnowane odwdzięczą się nienagannym wyglądem przez wiele sezonów. Niewłaściwe przechowywanie może spowodować konieczność inwestycji w nowy egzemplarz w kolejnym sezonie. Aby tego uniknąć: przechowuj je w chłodnym, suchym i ciemnym miejscu, z dala od wilgoci i światła słonecznego, które mogą powodować blaknięcie kolorów, rozwieś na odpowiednich rozmiarowo, wyściełanych wieszakach, które nie odkształcają ramion lub nie spowodują zagnieceń na skórzanych spodniach, używaj oddychających pokrowców, najlepiej z bawełny lub lnu, które pozwalają na przepływ powietrza. Nigdy nie przechowuj tych elementów garderoby w plastikowych workach – brak cyrkulacji powietrza może prowadzić do pleśni. Każdy rodzaj odzieży wymaga indywidualnego podejścia do pielęgnacji, ale konsekwentne dbanie o ubrania pozwoli zachować ich estetykę i funkcjonalność na dłużej. Dbanie o ubrania to nie tylko sposób na oszczędność, ale również na bardziej świadome podejście do mody. Dzięki tym prostym nawykom Twoja garderoba będzie zawsze wyglądała świetnie, a ulubione ubrania posłużą Ci przez wiele lat! 😊
Dlaczego mam przesuszoną skórę głowy i włosy?
Przesuszona skóra głowy i włosy mogą być spowodowane wieloma czynnikami. Oto kilka najczęstszych przyczyn oraz sposoby radzenia sobie z tym problemem, o których rozmawiamy z licencjonowaną trycholog - Agnieszką Trepką.
Czy musimy uważać na zbyt częste mycie włosów? Zbyt częste mycie włosów może naruszać warstwę hydrolipidową skóry głowy, prowadząc do jej przesuszenia. Możemy jednak myć włosy tak często jak tego potrzebujemy. Używajmy jednak odpowiednich produktów do ich mycia i pielęgnacji. Stosowanie szamponów i odżywek zawierających silne detergenty, takie jak siarczany (SLS, SLES), może wysuszać skórę głowy. Używajmy łagodnych szamponów bez siarczanów oraz nawilżających odżywek. Szampony z naturalnymi składnikami, takimi jak aloes, miód, olej arganowy, a także hydrolizowany kwas hialuronowy , hydrolizowany jedwab, hydrolizowana keratyna będą natomiast dla nas korzystne. Uważajmy na produkty zawierające alkohol oraz preparaty głęboko oczyszczające, gdyż stosowane zbyt często mogą również przesuszać skórę głowy i włosy - dodaje Agnieszka Trepka. Czy ekspozycja na ciepło ma dla nas znaczenie? Częste używanie prostownic, lokówek i suszarek na wysokiej temperaturze może prowadzić do przesuszenia włosów. Gorąca woda podczas mycia włosów może również przesuszać skórę. Suche powietrze, zwłaszcza w sezonie letnim i zimowym, klimatyzacja i ogrzewanie mogą prowadzić do przesuszenia skóry głowy i włosów. Ekspozycja na słońce i promieniowanie UV także bardzo szybko może wysuszać nasze włosy. Używajmy produktów z termo ochronną oraz filtrami UV, które są dedykowane do pielęgnacji włosów. Dla uzyskania pożądanych efektów pielęgnacji domowej polecam zawsze linię nr 5 hiszpańskiej marki DSD de LUXE. Czy nasze problemy zdrowotne mogą mieć wpływ na kondycję skóry głowy i włosów? Oczywiście. Choroby skórne, takie jak łuszczyca, AZS, ŁZS, łupież mogą powodować suchość skóry głowy. Zaburzenia hormonalne i problemy z tarczycą mogą także wpływać na stan skóry głowy i włosów. Niedobory witamin i minerałów, takich jak witaminy A, C, D, E, biotyna, cynk, mogą także odbyć się na ich kondycji. Zanim podejmiemy własne kroki w pozbyciu się problemu udajmy się do specjalisty trychologa, który dokładnie zbada kondycję skóry głowy i ujść mieszków włosowych oraz zaleci zabiegi i dobierze odpowiednią domową pielęgnację - radzi Agnieszka Trepka. Co jeszcze możemy wykonać? Stosuj regularnie peelingi do skóry głowy, aby usunąć martwe komórki skóry i poprawić krążenie. Dobierz odpowiednie wcierki stosowane bezpośrednio na skórę głowy i pamiętaj o ich regularnym stosowaniu. Wprowadź do swojej rutyny oczyszczanie typu OMO, czyli najpierw nałóż odżywkę, następnie użyj szamponu, a po nim ponownie odżywki. Pamiętaj, że szampon dobieramy zawsze do kondycji skóry głowy, a odżywkę, która bezwzględnie stosujemy po każdym umyciu włosów dobieramy już do ich kondycji. Pamiętaj, że zdrowe włosy wymagają konsekwentnej pielęgnacji oraz dbania o ogólny stan zdrowia całego naszego organizmu, który czasem potrzebuje dodatkowej, sprofilowanej suplementacji - dodaje Agnieszka Trepka. Materiał promocyjny marki DSD de LUXE.
Sekret oczyszczania i naturalnej pielęgnacji Sandry
Idealny pierwszy krok dwuetapowego oczyszczania skóry? Najwyższy czas, abyś odkryła emulgujące masełko MELT WITH PASSION o nutach egzotycznej marakui, które rozbudzi zmysły i zapewni Twojej skórze naturalną pielęgnację już na etapie oczyszczania!
Premiera: MELT WITH PASSION OD VEOLI BOTANICA Delikatne nuty egzotycznej marakui MELT WITH PASSION rozbudzają zmysły, a innowacyjna formuła zapewnia skórze naturalną pielęgnację już na etapie oczyszczania. Masełko pod wpływem ciepła rozpływa się, aksamitnie otulając skórę, a po kontakcie z wodą zamienia się w mleczną emulsję. Efekt? Skutecznie usuwa wodoodporny makijaż — również oczu, podkłady o zwiększonej trwałości, filtry przeciwsłoneczne (nawet wodoodporne), nadmiar sebum i zanieczyszczenia, które zgromadziły się na skórze w ciągu dnia. Idealne do pierwszego kroku dwuetapowego procesu oczyszczania skóry. FEEL THE MELT, LOVE THE RESULT Naturalna pielęgnacja rozpoczyna się na etapie oczyszczania. MELT WITH PASSION zostało stworzone z myślą o dokładnym oczyszczaniu z makijażu i SPF — usuwa nawet wodoodporny makijaż, nie szczypie w oczy, łatwo się zmywa, pozostawiając skórę czystą i odświeżoną. Bez pocierania, podrażnienia i naruszania bariery hydrolipidowej. Innowacyjne i higieniczne — jesteśmy jedyną polską marką, która posiada opakowanie z komfortowym mechanizmem, pozwalającym na idealne dozowanie odpowiedniej porcji produktu. Skuteczny demakijaż dla wszystkich typów skóry Dzięki starannie dobranej kompozycji składników formuła nie zatyka porów, a masełko jest odpowiednie dla każdego rodzaju skóry — również tłustej oraz z niedoskonałościami. MELT WITH PASSION zostało przebadane dermatologicznie — także na skórze wrażliwej. Może być bez obaw stosowane przez kobiety w ciąży i karmiące piersią. Idealna rutyna pielęgnacyjna Sandry Kubickiej „Uwielbiam je za delikatne nuty marakui, które codziennie przypominają mi egzotyczne wakacje oraz formułę — masełko pod wpływem ciepła przekształca się w mleczną emulsję, która aksamitnie otula moją skórę. W połączeniu z wodą idealnie usuwa makijaż — nawet ten wodoodporny! Relaksuje moją skórę i umysł po długim dniu na planie zdjęciowym, gdy zdejmuję z siebie cały dzień. Innowacyjne opakowanie nie tylko pięknie wygląda w łazience, ale pozwala również na higieniczne dozowanie odpowiedniej porcji produktu, co sprawia, że jest niezwykle wydajne”. — Sandra Kubicka Składniki aktywne zapewniające skuteczność Olej z nasion marakui — bogate źródło witamin A, C, K. Zapobiega nadmiernemu wysuszaniu i działa ochronnie na skórę. Łagodzi i koi skórę oraz zmniejsza zaczerwienienia. Zabezpiecza skórę przed działaniem niekorzystnych czynników środowiskowych. Olej ze słodkich migdałów — intensywnie regeneruje, nawilża i odbudowuje skórę. Sprawdza się w pielęgnacji skóry suchej, zniszczonej, wrażliwej i podrażnionej. Masło Shea — tworzy na powierzchni skóry barierę ochronną. Nawilża, zmiękcza i wygładza skórę. Skwalan — wygładza, nawilża, dotlenia, zmiękcza skórę oraz uszczelnia przestrzenie międzykomórkowe, zapobiegając nadmiernemu odparowaniu wody z naskórka. „Od lat polecam dwuetapowe oczyszczanie jako podstawę pielęgnacji, a sama stosuję wyłącznie wodoodporny makijaż, więc szybkość stosowania i łatwe zmywanie już samą wodą są dla mnie kluczowe. Te dwie cechy posiada masełko MELT WITH PASSION, które pozwala na skuteczny demakijaż bez pocierania i jednorazowych płatków kosmetycznych. Higieniczne opakowanie bez ryzyka zemulgowania produktu w słoiczku jest absolutną wisienką na torcie!”— Zuzanna Panuszewska/Kosmetolożka TWIST THE FRUIT, MELT WITH PASSION Przekręć opakowanie zgodnie ze wskazanym ruchem, aby wydozować odpowiednią ilość produktu. Czystymi i suchymi dłońmi zaaplikuj masełko na twarz. Wykonaj krótki masaż, skupiając się na miejscach z większą ilością makijażu oraz SPF. Następnie zmyj wszystko ciepłą wodą. Masełko stosuj jako pierwszy etap oczyszczania twarzy. W drugim etapie oczyszczania sięgnij po ulubiony żel Veoli Botanica. Materiał promocyjny Veoli Botanica.
Odkryj najnowszą, zimową edycję limitowaną od Rituals - The Alchemy Collection
Marka Rituals wprowadza na rynek nową, zimową edycję limitowaną. The Alchemy Collection to wyjątkowa kolekcja, o zapachu mirry i nut bursztynowych, czerpiąca inspirację ze starożytnej praktyki alchemii, która opiera się na synergii między ziemią, gwiazdami i naturalnymi elementami materii.
The Alchemy Collection została zaprojektowana tak, aby dostarczać niepowtarzalnych wrażeń sensorycznych, przede wszystkim dzięki niezwykłemu, ciepłemu zapachowi łączącemu mirrę i nuty bursztynowe, ale również zupełnie nowym produktom o innowacyjnych formułach. Niezwykły design całej kolekcji, nawiązujący do sztuki alchemii, a także nowe, zaprojektowane z myślą o zrównoważonym rozwoju opakowania (wykonane ze szkła i aluminium, nadające się do recyklingu), sprawiają, że kolekcja wyróżnia się na tle innych. - Kierunek artystyczny kampanii i sesji zdjęciowej The Alchemy Collection był absolutnie wyjątkowy i magiczny. Wygląd i atmosfera powstałych podczas sesji materiałów są inne niż wszystko, co dotychczas zrobiliśmy. Cieszymy się, że udało nam się uchwycić na wszystkich zdjęciach charakter tej kolekcji. Jestem niezwykle dumna z efektów i mam nadzieję, że nasi klienci pokochają je tak samo, jak ja – mówi Dagmar Brusse, dyrektorka kreatywna w Rituals. Spośród wszystkich produktów z kolekcji na wyróżnienie zasługują nowości, w tym między innymi peeling do ciała The Alchemy Collection, który, dzięki zastosowaniu czarnego piasku wulkanicznego, działa na skórę detoksykująco i odżywczo. Składniki stymulują odnowę komórkową i pomagają osiągnąć zdrowy, promienny wygląd. Nowością jest również maska do twarzy, zawierająca drobinki 24-karatowego złota. Jej właściwości odmładzające, zmiękczające, delikatnie złuszczające i nawilżające, nadają skórze blask, nawilżenie, zapobiegając jednocześnie powstawaniu drobnych zmarszczek. - Czerpiąc inspirację ze starożytnej praktyki alchemii, kolekcja ta oddaje hołd transformującej sile natury i żywiołów. Dzięki innowacyjnemu opakowaniu oraz formule, moim ulubionym produktem z The Alchemy Collection jest stylowy dyfuzor z kamienia solnego, który uwalnia ciągłą mieszankę zapachową cynamonu, białej orchidei i bursztynu – mówi Lot van Rij, dyrektor ds. innowacji w Rituals. Rituals wprowadza do swojego portfolio nową gamę produktów, które pozwolą wzbogacić standardową rutynę pielęgnacyjną. The Alchemy Collection wyróżnia się odżywiającymi ciało właściwościami i uspokajającym wpływem na umysł. Materiał promocyjny marki Rituals.
Legia Warszawa i Roma Janota-Bargiel prezentują wspólną kolekcję kapsułową Simplicity Capsule Femme
Legia Warszawa robi kolejny krok w kierunku transformacji wizerunku marki. Tym razem prezentując kapsułową kolekcję dla kobiet pod nazwą Simplicity Capsule Femme, która jest owocem współpracy z cenioną polską projektantką — Romą Janotą-Bargiel.
Tłem sesji zdjęciowej stał się między innymi nadwiślański pomnik Syrenki, czy stadion klubu Legia Warszawa. Te charakterystyczne warszawskie lokalizacje podkreślają połączenie sportowego charakteru, elegancji i miejskiej wygody Simplicity Capsule Femme 2024. Simplicity Capsule Femme jest propozycja dla kobiet, które szukają funkcjonalnych, a zarazem jakościowych i eleganckich stylizacji, świetnie sprawdzających się w miejskich warunkach. Detale kolekcji dyskretnie nawiązują do tożsamości marki Legii Warszawa. Na przykład klasyczne sportowe kroje, stonowana jesienna kolorystyka, czy symbole warszawskiej Syrenki i eLki, a wybrane materiały dodają jej eleganckiego charakteru, nie rezygnując przy tym z wygody. Kluczowym założeniem naszej kolekcji było nawiązanie do pierwotnej estetyki klubu, czyli minimalizmu połączonego z klasycznym, sportowym sznytem. Dlatego Simplicity Capsule Femme jest dla nas powrotem do korzeni marki — mówi Janota-Bargiel. Kolekcja dla kobiet – sportowy styl i miejska elegancja Kolekcja „Simplicity Capsule Femme” to propozycja dla kobiet, które pragną łączyć modę z aktywnym stylem życia. Janota-Bargiel, zainspirowana ideą ruchu i aktywności fizycznej, zaprojektowała ubrania, które mogą być noszone zarówno w codziennych, casualowych stylizacjach, jak i w bardziej eleganckich zestawach. Sport, elegancja i klasyka to wartości, które chętnie łączę w moich projektach, a ta współpraca pozwoliła mi w pełni wyrazić te idee – mówi projektantka. Minimalistyczny design, nienachalny branding i staranne wykończenie sprawiają, że każda z propozycji tej kolekcji może stanowić bazę garderoby zarówno na co dzień, jak i na bardziej formalne okazje. Subtelne nawiązania do estetyki Legii Warszawa dodają kolekcji wyrazistego charakteru, ale jednocześnie pozostają dyskretne, umożliwiając swobodną interpretację stylu. Naturalne materiały, lokalna produkcja i dbałość o detale Roma Janota-Bargiel dodaje, że chciała, aby kolekcja była nie tylko estetyczna, ale również praktyczna. Równie ważne było dla mnie nadanie wysokiej jakości produktom, dlatego szczególną uwagę przywiązałam do wyboru materiałów. Zależało mi, aby były jak najlepsze oraz pochodziły z naturalnych włókien — podsumowuje. W kolekcji znalazły się tencel, modal oraz bawełna, które nie tylko zapewniają wygodę, ale także są przyjazne dla środowiska. Te naturalne tkaniny sprawiają, że ubrania są komfortowe w noszeniu, eleganckie oraz wytrzymałe. Wygody i troska o jakość wykonania idealnie wpisuje się w filozofię projektantki. Szczególną uwagę przywiązywano również do procesu produkcji. Cała kolekcja została wykonana w Polsce, we współpracy z lokalnymi, zaprzyjaźnionymi szwalniami. To nie tylko gwarancja jakości, ale także wyraz docenienia polskiego rzemiosła. Każdy element kolekcji, od projektu po nadzór artystyczny sesji zdjęciowej, był starannie przemyślany i nadzorowany przez Romę Janotę-Bargiel, co sprawiło, że tworzy ona spójną całość — mówi Aleksandra Kalinowska, Dyrektor ds. marketingui komunikacji w Legii Warszawa. Kreatywna sesja zdjęciowa Doroty Szulc Dopełnieniem kolekcji jest sesja zdjęciowa, zrealizowana przez fotografkę Dorotę Szulc. Jej talent do łączenia sportowego stylu z miejskim klimatem doskonale wpisał się w ideę kolekcji. Zdjęcia wykonane zostały zarówno na stadionie Legii Warszawa, jak i w charakterystycznych miejskich lokalizacjach, co podkreśla autentyczny, urbanistyczny charakter kolekcji. Sesja jest wyrazem połączenia kobiecej seksualności ze sportowym lookiem. Nowy rozdział w wizerunkowej transformacji Legii Warszawa Kolekcja “Simplicity Capsule Femme” to nie tylko wyjątkowy projekt modowy, ale także symbol zmian, jakie zachodzą w marce Legia Warszawa. Współpraca z Romą Janotą-Bargiel jest dowodem na to, że Legia potrafi łączyć sportową tradycję z nowoczesnością, odpowiadając tym samym na najgorętsze trendy. Materiał promocyjny Legii.
Fragment of Light: Echa rozproszonego światła - poetycka podróż przez światło i cień stolicy Polski
Warszawa, od 23 do 27 Października 2024 r. – zaprasza na wyjątkową wystawę francuskiego artysty Alexa Traterrestre’a, “Fragment of Light”, która eksploruje magię gry światła za pomocą dzieł inspirowanych Warszawą oraz kosmosem.
W swoich obrazach Alex Traterrestre łączy tematykę miejskiej architektury, motoryzacji i wszechświata, tworząc wyjątkową narrację. Wśród najważniejszych dzieł na wystawie znajdują się m.in. “Sawa’s Delight!”, które uchwyca nocne ulicy Warszawy, oraz “Let There Be Light”, przedstawiające dziką energię burz rozświetlających miasto. „Obserwując środowisko kosmiczne, kształty czasu i światła, budzę swoją twórczą ciekawość. Tworzy się we mnie nierozerwalna więź z Wszechświatem, a szczególnie z ogromem przestrzeni kosmicznej. ” – wyjaśnia artysta Alex Tratterestre. Wystawa „Fragment of Light” to wyjątkowe spotkanie ze światłem, gdzie każda praca zmienia się w zależności od pory dnia. Dzieła pulsują zarówno w blasku dnia, jak i w ciemności nocy, odkrywając nowe horyzonty poprzez subtelne gry światła i cieni. Alex Traterrestre przenosi widzów w świat, gdzie architektura Warszawy wibruje światłem, tworząc iluzje balansujące na granicy rzeczywistości i snu. Informacje praktyczne Daty: 23 - 27 Października 2024 Adres: Nowogrodzka 6a/3, Warszawa Wernisaż: 24 października o godzinie 18 Godziny otwarcia: od 11:00 do 21:00 Artykuł promocyjny Avemi.
100. rocznica urodzin Marcello Mastroianniego
Sto lat temu, 28 września 1924 roku, urodził się Marcello Mastroianni jeden z najwybitniejszych aktorów XX wieku, gwiazda filmów Federico Felliniego. Z tej okazji do polskich kin trafił "Marcello Mio", produkcja, która z humorem i nostalgią powraca do życia i kariery Mastroianniego, poprzez postać graną przez córkę aktora Chiarę.
Znany ze swojego nieodpartego uroku i niezrównanych umiejętności aktorskich, Marcello Mastroianni urzekł publiczność na całym świecie swoimi występami, pozostawiając niezatarty ślad w historii kina. Teraz do jego ikonicznych ról powraca w nowym filmie "Marcello Mio" Chiara Mastroianni, która zmienia się w Marcello poprzez stylizacje z kultowych produkcji ojca - "Słodkie życie" oraz "Osiem i pół". Mówi płynnie po włosku, spędza czas ze swoją matką Catherine Deneuve, wraca też do Rzymu, by eksplorować prawdę o sobie jako kobiecie i aktorce, swoim ojcu i wyjątkowej magii, jaką roztaczają jego filmy. - "Przez całe życie słyszałam, że wyglądam jak mój ojciec. Dlatego zaintrygowało mnie, że mogę to podobieństwo wykorzystać na ekranie. To nie jest jednak film demaskatorski ani rozliczeniowy. Raczej igraszka, w której bawimy się naszymi wizerunkami, wchodzimy w dialog z wyobrażeniami widzów" - mówi Chiara Mastroianni Marcello Mastroianni (1924-1996) zyskał międzynarodową sławę dzięki współpracy z legendarnym włoskim reżyserem Federico Fellinim. Ich twórcze partnerstwo, które rozpoczęło się od filmu „Słodkie życie” w 1960 roku, zaowocowało serią filmowych perełek, które zgłębiały ludzką egzystencję. Rola Mastroianniego jako rozczarowanego życiem dziennikarza Marcello Rubiniego stała się ikonicznym symbolem egzystencjalnego niepokoju panującego w powojennych Włoszech. Sukces filmu nie tylko uczynił z niego globalną gwiazdę, ale także ugruntował jego status jako emblematycznej postaci włoskiej Nowej Fali. W trakcie kariery Mastroianni pokazał swoją niezwykłą wszechstronność, z powodzeniem grając zarówno dramatach jak i komediach. Poza Fellinim, współpracował z tak cenionymi reżyserami jak Luchino Visconti, Michelangelo Antonioni czy Vittorio De Sica. "Osiem i pół”, "Białe noce", "Ginger i Fred", "Noc", "Kochankowie", "Rozwód po włosku", "Wielkie żarcie", "Casanova '70" to tylko kilka z tytułów, które zapisały się w historii światowego kina. Na ekranie występował z takimi gwiazdami jak Catherine Deneuve, Sophia Loren, Giulietta Masina czy Faye Dunaway. Aktor został także doceniony poprzez prestiżowe wyróżnienia wśród nich między innymi: dwie Złote Palmy w Cannes, trzy Złote Lwy na Festiwalu w Wenecji (w tym za całokształt twórczości) i dwie brytyjskie nagrody BAFTA. Został także trzykrotnie nominowany do Oscara. Mimo upływu lat jego filmy nadal inspirują widzów i twórców, niwelując różnice pokoleniowe i przekraczając granice kulturowe. Materiał promocyjny Galapagos Films.
Subtelność, szyk i elegancja – pokaz najnowszej kolekcja Deni Cler „Sono Deni”
3 września 2024 roku, w wyjątkowych przestrzeniach Muzeum Historii Polski w Warszawie odbył się pokaz najnowszej kolekcji Deni Cler na sezon jesień-zima 2024/25. Na czerwonym pojawiły się i zachwyciły Danuta Stenka, Maria Dębska, Anna Markowska, Beata Tadla, Joanna Racewicz, Klaudia Carlos, Agnieszka Więdłocha, Otylia Jędrzejczak, Paulina Gałązka, Anna Korcz, Barbara Kurdej-Szatan, Karolina Malinowska, Katarzyna Herman, Lidia Popiel, Michalina Sosna, Ola Budka, Grażyna Wolszczak, Katarzyna Zdanowicz, Helena Norowicz, Marta Dąbrowska, Anna Szymańczyk, Katarzyna Kalicińska, Maria Pawłowska, Ada Izydorczuk i wielu innych znamienitych gości. Marka po raz kolejny udowodniła, że potrafi łączyć klasykę z nowoczesnością, subtelnie zmieniając detale, które nadają charakteru każdej stylizacji.
- Przygotowanie każdej kolekcji można porównać do wieloetapowej podróży pełnej wyzwań i inspiracji – mówi prezes Deni Cler, Iwona Kossmann. – Najnowsza kolekcja Deni Cler „Sono Deni” to historia o procesie powstawania samej kolekcji. Pokazujemy poszczególne etapy pracy. Zaczynamy od inspiracji. Najpierw rodzi się koncepcja. Pomysł kolekcji pojawia się na papierze. Widzimy kolorystykę i materiały. Następnie pojawiają się rysunki poszczególnych modeli, potem rysunki techniczne i konstrukcje. Potem szyjemy modele z tkaniny. Kolekcja nabiera realnych kształtów. I na koniec - WIELKI FINAŁ! Kolekcja Deni Cler na sezon jesień-zima 2024/25 stawia na szlachetne materiały i przemyślaną konstrukcję ubrań. Płaszcze wykonane z najwyższej jakości wełny, alpaki czy kaszmiru odzwierciedlają ideę luksusu, podczas gdy casualowe kurtki o powiększonych ramionach wprowadzają nutę nowoczesności. Wśród żakietów i marynarek widoczna jest tendencja do poszerzenia gamy sylwetek – od oversizowych fasonów po klasyczne, dobrze skrojone modele z dwurzędowym zapięciem, idealnie wpisujące się w trend #SartorialStyling. - Przykuło moją uwagę między innymi świetne zestawienie swetra w kolorze niedojrzałej czarnej porzeczki z mleczno-czekoladową skórzaną spódnicą – mówi znana aktorka filmowa i teatralna, Danuta Stenka. - Do tego „lakierowane wiśnie” na szpilkach i wiśniowa torebka. Smakowite… Spodnie z szerokimi nogawkami i podwyższonym stanem pozostają na topie, a nowością jest marynarka zestawiona z ołówkową spódnicą, co wprowadza nową estetykę #Officecore do kobiecej garderoby. Wśród sukienek zauważalna jest różnorodność, jednak największą popularnością cieszą się modele dzianinowe, zgodne z trendem #ElegantComfort. – Piękny garnitur, znakomicie skrojony, dwurzędowo zapinany i oczywiście te detale, które uzupełniają całą klasyczną stylizację – komentuje modelka i twórczyni internetowa, Anna Markowska. – Ja kocham Deni Cler i każdą kobietę, która kocha klasykę. Kocha również za ponadczasowość i taką kobiecą klasę, która jest wszędzie widoczna – podkreśla. Małe swetry i wygodne spódnice to odpowiedź na rosnącą popularność trendu #supremecomfort, który stawia na komfort i elegancję. Nie zabrakło także propozycji na specjalne okazje – wieczorowe sukienki w klasycznych kolorach zachwycają swoją subtelnością. – W tej kolekcji zachwyciła mnie ponadczasowa klasyka, dobre materiały, genialne kroje, ale też szczypta szaleństwa w postaci burgundu, fuksji – szalonych dodatków do tych klasycznych projektów – wspomina aktorka teatralna, telewizyjna i filmowa, pianistka, Maria Dębska. Deni Cler po raz kolejny udowadnia, że moda to nie tylko ubrania, ale także opowieść o procesie twórczym, pasji i dążeniu do perfekcji. Kolekcja jesień-zima 2024/25 to hołd dla klasyki z nowoczesnym akcentem, który z pewnością przypadnie do gustu każdej miłośniczce mody. Partnerami pokazu jesienno-zimowej kolekcji Deni Cler Sono Deni 2024/25 byli: Muzeum Historii Polski, Restauracja „Dialog”, Sisley Paris, KEVIN MURPHY oraz klinika Estell. Materiał promocyjny marki Deni Cler.
Powrót do dziedzictwa TOUS w vintage kolekcji 1950
Kolekcja TOUS 1950 to zaangażowanie w innowacje i rzemiosło na najwyższym poziomie. Prawdziwy hołd dla jubilerskiego dziedzictwa marki, która wraca aż do początków.
27 października 1950 roku i pierwszego w historii marki paragonu gwarancyjnego sprzedaży zegarka na Calle Borne n.14 w hiszpańskiej Manresie, gdzie do dziś mieści się siedziba firmy TOUS. Ponad 70 lat później marka przywraca pierwszą typografię, którą użyto do napisania nazwy firmy w specjalnej kolekcji wisiorków z literami alfabetu w stylu vintage. Każda litera wykonana ze srebra pierwszej próby pozłacanego 18–23-karatowym złotem przywołuje formę płaskorzeźby, z której przekroju wyłania się niedostrzegalny na pierwszy rzut oka miś. Wyrzeźbione na skórze złote inicjały mają coś w sobie z magicznego zaklęcia, więc można z nich ułożyć swoje imię lub ukochane słowo. Każdy element kolekcji 1950 to małe dzieło sztuki. A sztukę można nie tylko podziwiać ale i dumnie nosić. Dlatego marka TOUS poszła o krok dalej i tym razem zinterpretowała najbardziej kultowe motywy TOUS jak miś, serce i kwiat, łącząc tradycję z artystyczną innowacją. Podstawowa linia z kolekcji wykonana jest ze srebra próby 925 i srebra próby 925 z 18-karatowym złotem. Szczególnie zachwycają swoją objętością i wyrazistą formą - bujne kolczyki, pierścienie i bransolety wijące się przez dłonie i nadgarstek w specjalnej linii łączącej oba metale szlachetne przypominając abstrakcyjne rzeźby. Uzupełnieniem kolekcji są też elementy z emblematem wyłożonym kamieniami rodolitu, tsavorytu i diamentu. Wreszcie, kolekcja składa się również z ekskluzywnego wyboru biżuterii z 18-karatowego złota i klejnotów, takich jak onyks, lapis lazuli i tygrysie oko. Te naturalne kamienie nadają metalowi duszy i charakteru. Biżuteria z kolekcji 1950 dostępna w sklepach stacjonarnych TOUS w całej Polsce oraz w ecommerce. Materiał promocyjny marki TOUS.
HOMLA x NAOKO – kolekcja, która łączy modę, wnętrza i przytulność
Kiedy dwie polskie marki, HOMLA i NAOKO, łączą siły, efekt jest wyjątkowy. Kolekcja HOMLA x NAOKO to coś więcej niż tylko ubrania i dodatki do wnętrz – to harmonia, która idealnie wpisuje się w naszą codzienność, inspirując nas do odkrywania przytulności zarówno w modzie, jak i w otoczeniu, które nas otacza. Zainspirowana podróżami oraz pięknem natury, kolekcja łączy funkcjonalność i styl w idealnych proporcjach.
Idealne połączenie mody i tekstyliów do wnętrz To, co wyróżnia kolekcję HOMLA x NAOKO, to doskonałe dopasowanie wzorów i kolorów zarówno w modzie, jak i tekstyliach do wnętrz. Jednym z najlepszych przykładów tej harmonii jest zestaw piżam z kolekcji NAOKO, które idealnie komponują się z kolorowymi pościelami i poduszkami oferowanymi przez HOMLA. Wzory inspirowane naturą, intensywne barwy i miękkie tkaniny sprawiają, że zarówno ubrania, jak i tekstylia do wnętrz tworzą spójny obraz przytulności i komfortu, którego szukamy w codziennym życiu. Piżamki w żywych kolorach, takich jak róż czy pomarańcz, idealnie dopełniają kolorystykę pościeli z tej kolekcji, tworząc atmosferę relaksu i odprężenia, w której można się zanurzyć każdego wieczoru. Dzięki temu cały zestaw – zarówno ubrania, jak i pościele – pozwala poczuć się komfortowo i stylowo, niezależnie od tego, czy spędzasz wieczór w domu, czy przygotowujesz się na noc pełną snów w wygodnej piżamie. Komfort, który otula w każdym momencie W kolekcji HOMLA x NAOKO nie tylko pościele i piżamy zasługują na uwagę. Ciepłe swetry, kardigany oraz bluzy, takie jak moherowy kardigan Cinnamon Sugar, są idealnym dopełnieniem wieczorów spędzonych w domowym zaciszu. Każdy produkt z tej kolekcji jest starannie zaprojektowany, aby zapewnić nie tylko wygodę, ale także odrobinę luksusu, której tak często szukamy w codziennym życiu. Piżamy i pościele, które tworzą harmonijną całość Jednym z najbardziej urzekających aspektów tej kolekcji jest sposób, w jaki piżamy z kolekcji NAOKO współgrają z tekstyliami HOMLA. Niezależnie od tego, czy wybierzesz piżamę w odważnych, energetycznych kolorach, czy stonowaną i subtelną wersję, z pewnością znajdziesz pościel, która idealnie do niej pasuje. Taka harmonia nie tylko wprowadza spokój do sypialni, ale też sprawia, że każdy wieczór staje się jeszcze bardziej przyjemny. To idealne połączenie mody i wnętrz, które pozwala na stworzenie spójnego, estetycznego otoczenia. Wzory pościeli doskonale współgrają z piżamkami w tych samych odcieniach. To nie tylko stylowy wybór, ale również sposób na otulenie się ciepłem i komfortem podczas chłodniejszych nocy. Przytulność na co dzień – w domu i w podróży Kolekcja HOMLA x NAOKO to coś więcej niż produkty. To opowieść o podróżach, które inspirują nas do odkrywania nie tylko świata, ale także komfortu w codziennym życiu. Dzięki tej kolekcji możesz przenieść przytulność, którą kochasz w domu, również w podróż. Ciepłe bluzy, miękkie piżamy i pościele sprawiają, że każde miejsce, nawet daleko od domu, staje się przyjemniejsze i bardziej przytulne. Niezależnie od tego, gdzie się wybierasz, możesz poczuć domową atmosferę dzięki produktom z tej kolekcji. Dobrze dobrane piżamki, wygodne swetry i pościele tworzą zestaw, który łączy styl i komfort, zarówno w domu, jak i w podróży. Odkryj kolekcję HOMLA x NAOKO tutaj: NAOKO i Homla. Materiał promocyjny NAOKO i Homla.
W trosce o zdrowe uśmiechy uczniów rusza kolejna edycja Orbit® „Dziel się Uśmiechem”
Wrzesień to nie tylko czas powrotów z wakacji, spotkań z dawno niewidzianymi kolegami i nauczycielami. Wraz z początkiem nowego roku szkolnego tradycyjnie rusza też kolejna, tym razem już 12. odsłona programu edukacyjnego „Dziel się Uśmiechem”. W ramach wyjątkowych zajęć nawet 150 tysięcy uczniów z całej Polski ma szansę dowiedzieć się jak prawidłowo dbać o zęby i zapobiegać próchnicy. Program niezmiennie organizowany jest przez Mars Polska i Polski Czerwony Krzyż oraz wspierany merytorycznie przez Polskie Towarzystwo Stomatologiczne oraz Polskie Towarzystwo Stomatologii Dziecięcej. Ambasadorką inicjatywy od lat jest aktorka i działaczka społeczna Magdalena Różczka.
Ogólnopolski edukacyjny program „Dziel się Uśmiechem” został zainicjowany w 2013 roku jako odpowiedź na utrzymujący się w naszym kraju wysoki odsetek próchnicy wśród dzieci. Niestety problem jest dalej aktualny, a choroba ta niesie ze sobą liczne negatywne konsekwencje i może zwiększać ryzyko wystąpienia innych dolegliwości. Według szacunków Ministerstwa Zdrowia prawie 82% sześciolatków zmaga się z problemem próchnicy1, a według raportu WHO Global Oral Health aż 46% przypadków próchnicy u dzieci poniżej 9. roku życia pozostaje nieleczonych. – Jako producent bezcukrowych gum do żucia z niesłabnącym entuzjazmem współorganizujemy ogólnopolską inicjatywę edukacyjną „Dziel się Uśmiechem”, która uczy jak w prosty sposób zapobiegać próchnicy. Dzięki wyjątkowym lekcjom kolejne 150 tysięcy uczniów pozna zasady skutecznej profilaktyki. Edukacja od najmłodszych lat w tym zakresie jest kluczowa, a przekazywanie wiedzy w sposób ciekawy i angażujący pomaga dzieciom utrwalić zdrowe nawyki na całe życie – mówi Monika Piekarska, Kierowniczka ds. Korporacyjnych, Mars Polska. Znaczenie wprowadzania dobrych nawyków higieny jamy ustnej w rodzinie podkreśla również Magdalena Różczka, aktorka i działaczka społeczna, która po raz kolejny została ambasadorką programu. – Specjaliści zaznaczają, że stan zdrowia zębów ma bezpośredni wpływ na ogólną kondycję organizmu. Dlatego tak ważne jest, aby edukować i zwiększać świadomość na temat prawidłowej higieny jamy ustnej. Próchnica stanowi problem wśród dzieci w całej Unii Europejskiej, jednak polskie statystyki w porównaniu ze średnią innych krajów członkowskich są mniej korzystne. Szczególnie jako mama cieszę się, że po raz kolejny mogę wspierać program Orbit® „Dziel się Uśmiechem”. Zachęcam rodziców do wprowadzania dobrych nawyków higienicznych. Pamiętajmy, że to my jesteśmy pierwszym wzorem dla naszych dzieci – dodaje Magdalena Różczka. Poznaj 4 kroki dla zdrowych i czystych zębów: 1. Szczotkuj – Myj dokładnie zęby pastą z fluorem przynajmniej 2 razy dziennie. 2. Czyść – Stosuj dodatkowe środki higieny jamy ustnej, aby oczyścić przestrzenie międzyzębowe. 3. Żuj – Żuj bezcukrową gumę po jedzeniu i piciu przez 10 minut, gdy nie masz możliwości umycia zębów. 4. Kontroluj – Regularnie, raz na pół roku, odwiedzaj stomatologa. Kampania promująca program „Dziel się Uśmiechem” jest prowadzona w telewizji, radiu oraz digitalu. Dodatkowo, obejmie ona materiały POS, influencer marketing i działania public relations. Za stworzenie kreacji odpowiada agencja Brandcomm, działaniami PR zajmuje się Garden of Words, a za zakup mediów odpowiada agencja EssenceMediacom. Więcej informacji dostępnych jest na stronie programu. Materiał promocyjny marki Orbit.
Przeżyj swój ‘Oh La La!’ moment, dzięki produktom z limitowanej kolekcji Pantene x Emily in Paris
Nasze głowy są źródłem pewności siebie i wewnętrznej siły. Z kolei nasze włosy, to nie tylko atrybut naszego wyglądu, ale również istotny element, który ma potencjał, aby tę pewność i siłę potęgować. Każdy z nas zasługuje na przeżywanie własnego momentu ‘Oh La La’, dzięki pięknym i zadbanym włosom. I tu z pomocą przychodzi limitowana kolekcja Pantene x Emily in Paris - Intensive Repair, stworzona przy współpracy z Paramount Consumer Products.
Główna bohaterka, kultowego już serialu Emily w Paryżu, podobnie jak każdy z nas musi radzić sobie z wyzwaniami, jakie na drodze stawia przed nią jej nowe, paryskie życie. Jednak Emily dzięki niezwykłej wierze w siebie, charyzmie i swoim umiejętnościom, wszelkie przeciwności losu potrafi przekształcić w cudowny efekt ‘Oh La La’. Zupełnie tak jak Pantene robi to dla włosów zniszczonych i narażonych na negatywne skutki codziennej stylizacji. Zatroszcz sięo swoje włosy z produktami z limitowanej kolekcji Pantene x Emily w Paryżu i krocz przez życie jak pierwszoplanowy bohater ulubionego serialu! Pantene x Emily in Paris – nowy design, sprawdzona formuła Nowa limitowana kolekcja Pantene x Emily w Paryżu, to produkty znane z kultowej linii Pantene Intensive Repair po graficznej metamorfozie Sary DaCosta w stylu Emily in Paris. Ta ikoniczna linia produktów zawiera wzbogaconą mieszankę Pro-V, która odbudowuje zniszczone włosy. Stają się one widocznie mocniejsze i zdrowsze. Gama obejmuje trzy produkty, w tym Pantene Intensive Repair Miracle Serum, Pantene Intensive Repair Keratin Protect Mask oraz Pantene Intensive Repair Keratin Protect Oil. Serum, maska, a może olejek? To jak z nich korzystasz zależy od Ciebie! Oh la la! Pantene Intensive Repair Miracle Serum to świetny kosmetyk, który możemy stosować na wiele sposobów - po prostu dostosowuje się on do Ciebie. Ten wielofunkcyjny, głęboko odżywiający produkt wzbogacony został peptydem kolagenowym, który natychmiast wnikaw strukturę włosów, regenerując je od wewnątrz. Serum traktować można jako codzienną odżywkę lub maskę na mokre włosy, po to, aby jeszcze skuteczniej nasycić je składnikami odżywczymi. Można również stosować je jako odżywkę bez spłukiwania lub produkt przed stylizacją, nakładając niewielką ilość na wilgotne lub suche włosy w celu długotrwałego odżywienia. Opcji jest wiele – wybierz tę, która najbardziej Ci odpowiada! Z kolei dla włosów uszkodzonych codzienną stylizacją z pomocą przychodzi maska Oh la la! Pantene Intensive Repair Keratin Protect Mask, która już po jednym użyciu pomaga naprawić sześć miesięcy uszkodzeń. Bogata formuła Pro-V wnika we włókna włosów wzmacniając* i odżywiając każde pasmo od nasady aż po same końce. Jeżeli twoim włosom brakowało błysku, idealny okaże się olejek Oh la la! Pantene Intensive Repair Keratin Protect Oil, ponieważ już jedna jego kropla sprawia, że włosy są 10 razy bardziej odporne** na uszkodzenia spowodowane stylizacją. Bogata formuła zawiera mieszankę składników odżywczych Pantene Pro-V oraz witaminę E, dzięki czemu głęboko odżywia włosy, sprawiając, że stają się miękkie i pełne blasku. PS: Jeśli masz problem z plączącymi się pasmami – olejek doskonale ułatwia również rozczesywanie! Koniecznie przetestuj! Pamiętaj - Twoje włosy to Twoja siła! * przeciwko uszkodzeniom podczas stylizacji w porównaniu do szamponu Pantene Volume ** vs. Szampon Pantene Volume Materiał promocyjny marki Pantene.
Zobacz najnowszą kampanię HalfPrice i daj się zainspirować
HalfPrice to miejsce, gdzie każdy może poczuć dreszcz emocji związany z odkrywaniem wyjątkowych perełek. Oferta sklepów działających w koncepcie off-price jest tak zróżnicowana, jak ich klienci – bez względu na Twój styl, preferencje czy budżet, zawsze znajdziesz coś, co spełni Twoje oczekiwania. Nowa kampania doskonale odzwierciedla unikalny charakter sklepów – bo w HalfPrice znajdziesz wszystko dla wszystkich!
W sklepach znajdziesz tysiące markowych produktów od tysięcy światowych marek! Zarówno perełki modowe, jak i sprzęt sportowy, dodatki do domu czy akcesoria dla zwierząt, lista jest długa! A wszystko to w wyjątkowych cenach. Sekret tych cen kryje się w pracy kupców, którzy na co dzień współpracują z markami i projektantami z całego świata. To oni nieustannie wyszukują i negocjują najlepsze jakościowo produkty w wyjątkowych cenach. Dzięki temu asortyment sklepu jest zawsze różnorodny i atrakcyjny dla klientów. Wszystkie produkty w sklepach HalfPrice pochodzą bezpośrednio od marek, ich partnerów lub dystrybutorów z całego świata, co gwarantuje ich oryginalność. Dzięki temu w sklepach możesz kupić markowe produkty w bardzo atrakcyjnej cenie. W ofercie znajdziesz szeroki zakres unikatowych brandów, chociażby z Japonii, USA czy Hiszpanii, które często nie są dostępne na polskim rynku. Wszystko dla Wszystkich! Kampania na sezon jesień-zima '24 podkreśla różnorodność – zarówno produktów dostępnych w sklepach, jak i samych klientów. Nieważne czy jesteś minimalistą/tką lub maksymalistą/tką, a może chcesz stworzyć własną strefę Zen. Jedno miejsce, tysiące rozwiązań. View oEmbed on the source website Materiały kampanijne konsekwentne podkreślają charakterystyczny dla HalfPrice kolor czerwony, który stał się znakiem rozpoznawczym marki w przestrzeni medialnej i na rynku retail. Dynamiczne materiały video jak i zdjęcia, przenoszą klientów w świat pełen pozytywnych emocji i inspiracji zakupowych. Cała kampania zrealizowana jest w duchu marki – odważnie i ze sporą dawką humoru. Działania marketingowe HalfPrice, podobnie jak oferta w sklepach, są nieszablonowe i oryginalne. Marka po raz kolejny udowadnia, że zakupy mogą być czymś więcej niż tylko transakcją – mogą być ekscytującym doświadczeniem, które dostarcza satysfakcji i radości z odkrywania nowych, unikatowych produktów. Foto : Kuba Dąbrowski | Visual Crafters Foto Produktowe: Łukasz Kuś Reżyseria : Marta Mach | Match and Spark Operator: Mikołaj Syguda | Match and Spark Stylizacje : Agnieszka Dulna Scenografia: Anna Szczęsny | Gifted Liquid Content: Ivan Bambalin | Visual Crafters Make up: Łucja Siwek | Art Faces Włosy: Michał Pasymowski | Art Faces Produkcja: Jakub Kaźmierczak, Angelika Maik, Karolina Popławska, Łukasz Lewandowski | Visual Crafters Dyrektor Marketingu: Michał Kniaź Zespół marketingu HalfPrice: Izabela Kania, Aleksandra Rendak, Ligia Berwid, Yaroslav Sulyma Materiał promocyjny marki HalfPrice.