Viva.pl
type: channel
link: https://viva.pl
date: 2025-11-11T10:09:17.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: Dlaczego mężczyźni wracają z Lofotów odmienieni? Odpowiedź zaskakuje!
items: To nie plan filmowy, to prawdziwa magia! Najpiękniejsze miejsca w Szkocji, które musisz odwiedzić, nawet jeśli nie oglądałeś serialu "Outlander"
items: "Za cicho, za spokojnie" – hit PRL, którego na początku nikt nie chciał. Dziś to klasyk
items: Była jego studentką, stała się miłością życia. Żadne z nich nie spodziewało się tego uczucia
items: Ten hit lat 50. śpiewało 400 gwiazd: od Dawida Bowie po Edytę Górniak. Nie zgadniesz, jaka to piosenka
items: Nie zgadniesz, w kim kochała się legenda PRLu. To brat innej znanej aktorki. Myśleli nawet o ślubie
items: Jedyna taka przyjaźń w świecie gwiazd. To ona od 30 lat wspiera Nicole Kidman
items: Czy ten film znów podzieli Polaków? Holland odkrywa nowe aktorskie objawienie
items: Nie rozpoznacie słynnego czarodzieja. Kiedyś latał na miotle, dzisiaj pcha dziecięcy wózek
items: To miała być rola życia, a skończyło się załamaniem. Po latach wyszło na jaw, jak Żuławski traktował gwiazdę "Opętania"
items: Był najważniejszym mężczyzną jej życia. Profesor Ewa Łętowska o miłości, która nigdy się nie kończy
items: Uczynił ten przebój nieśmiertelnym. Tytułowa Jolka tego hymnu lat 80. istniała naprawdę
items: Kultowy serial PRLu znów w telewizji! Prawdziwy Kloss i inne tajemnice „Stawki większej niż życie”
items: Wielka ikona PRLu miała żal do wybitnej prawniczki. O ich konflikcie huczała cała Polska. Poznaj jego kulisy
items: Była „Bondem w spódnicy” i superszpiegiem wszech czasów. Córka znanego reżysera zagra polską bohaterkę
items: Ten wielki hit to hołd złożony córce. Nie zgadniesz, co dziś robi dziecko legendy Czerwonych Gitar
items: Jako pierwsza Polka dostała Oscara. Mało kto wie, że jest bratanicą znanej skandalistki PRL. Odniosła gigantyczny sukces i jest dumą Polski
items: Mało kto wie, że Hubert Urbański ma bułgarskie korzenie. Nie zgadniesz, jakie imię dostał po dziadku
items: Zakazany hymn PRLu był wielkim hitem lat 70. Nie spodziewasz się, o jaką piosenkę chodzi
items: Swatała ją z Krajewskim, dziś są nierozłączne. Sekret przyjaźni Rodowicz i Vondráčkovej ujrzał światło dzienne
items: Mało kto wie, kim jest siostra Mai Ostaszewskiej. Jej mąż był gwiazdą wielkiego telewizyjnego hitu
items: Jest ikoną PRLu, mało kto wie, że jej brat też jest aktorem. Życie tej uwielbianej gwiazdy owiane jest tajemnicą
items: Gwiazda „Ojca Mateusza” nazywa partnera nieślubnym mężem. Nie zgadniecie, dlaczego nie chcą się pobrać
items: Największy wakacyjny hit PRL-u. Nie uwierzysz, kto miał go śpiewać. To prawdziwa dama polskiej sceny
items: To największy hit lat 90.! Mało kto wie, że miłosna ballada wszech czasów Whitney Houston to cover

Dlaczego mężczyźni wracają z Lofotów odmienieni? Odpowiedź zaskakuje!
type: item
date: 2025-11-10T21:54:11.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Podróże
subject: Styl życia
subject: podróże
description: Męski wyjazd za koło podbiegunowe — na archipelag Lofoty w Norwegii — to coś więcej niż trekking. To doświadczenie, które zmienia perspektywę: od surowej natury, przez samotność w górach, po momenty, w których mężczyzna odnajduje inny sens podróży. Co sprawia, że wracają stamtąd inni? Oto sedno tej przemiany.
encoded: Kto tu przyjedzie, na pewno wróci. Lofoty – norweski archipelag za kołem podbiegunowym – to widoki tak piękne, że na zawsze zostają w pamięci. Wyspy są idealne do trekkingu i choć wymaga on niezłej kondycji, nagradza cudami natury. To jedno z najpiękniejszych miejsc w Norwegii. Archipelag słynie z malowniczych krajobrazów, fiordów, zatoczek, ma swoje długie rybackie tradycje. Pierwsze ślady osadnictwa pochodzą sprzed ośmiu tysięcy lat! Pozwalała na to zasobność zwierząt łownych i ryb. W średniowieczu było to królestwo wikingów, potem Lofoty zaczęły popadać z zależność od Norwegii. Dla wielu ludzi ten archipelag to przede wszystkim przyroda. Zaskoczenie, że widoki są tak niesamowite. Głównie dzięki temu, że cały region jest poprzecinany spektakularnymi masywami skalnymi o stromych ścianach. Położone na północy Norwegii Lofoty nie są duże – ciągną się na przestrzeni 112 kilometrów, ale każdy, kto je odwiedził, chce tu wracać. Krajobraz jest surowy, skalisty, powietrze bajecznie czyste. Wiele wysp to szkiery, małe skaliste formacje. Największe wyspy archipelagu mają obco brzmiące dla nas nazwy – Austvågøy i Vestvågøy. Leżą za kołem podbiegunowym, co jednak nie oznacza, że jest na nich bardzo zimno. Klimat jest łagodniejszy niż w podobnych szerokościach geograficznych, co stanowi pewnego rodzaju anomalię klimatyczną. Lofoty ogrzewa bowiem ciepły Prąd Zatokowy. Przynosi gorące prądy oceaniczne z południa aż na północne wybrzeże Norwegii, powodując, że zimą morze wokół archipelagu nie zamarza. Klimat jest dosyć łagodny, szczególnie latem. Archipelag pozwala na wiele aktywności, ale zanim o tym, trzeba jeszcze napisać o samych wyspach. Lofoty: moda z Hollywood Lofoty stały się modne dzięki filmom. Tę popularność rozpoczęła w 2013 roku „Kraina lodu” Disneya. W animowanym filmie pejzaże były wzorowane na tutejszej przyrodzie. Powodzenie filmu rozsławiło ten region i niezwykle zwiększyło liczbę odwiedzających go turystów. Aż o 20 proc.! W tym samym roku Lofoty trafiły na okła…

AdobeStock298724196KOLOR-d7340af.jpg
width: 5492
height: 3661

To nie plan filmowy, to prawdziwa magia! Najpiękniejsze miejsca w Szkocji, które musisz odwiedzić, nawet jeśli nie oglądałeś serialu "Outlander"
type: item
date: 2025-11-09T16:15:43.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Podróże
subject: Styl życia
subject: podróże
subject: serial
description: Szkocja zawsze fascynowała. Jednak serial „Outlander” sprawił, że stała się niemal miejscem pielgrzymek dla wielbicieli romansów, przygód i szkockich krajobrazów. Jest tu rzeczywiście pięknie, tajemniczo i magicznie.
encoded: Na początku przyszłego roku zobaczymy ostatnią cześć serialu „Outlander” (Obca). Pewnie trudno się z nim będzie rozstać. Serial nie tylko zdobył serca widzów na całym świecie, lecz także sprawił, że Szkocja stała się jeszcze bardziej modnym i pożądanym kierunkiem turystycznym. Mówi się nawet o efekcie „Outlandera”. Do popularności tego północnego, pięknego kraju przyczyniła się nawet serialowa ballada „The Skye Boat Song”, która zaczyna się od słów: „Zaśpiewaj mi o dziewczynie, która przeminęła. Powiedz, czy mogłabym być nią ja”. Śpiewa ją m.in. Sinéad O’Connor. Wielbiciele serialu pragną zobaczyć magiczny krąg kamieni w Craigh na Dun, gdzie bohaterka serii, Claire Randall (Caitriona Balfe), przeniosła się w czasie. Albo miejsce, gdzie Jamie Fraser (Sam Heughan) szepcze do Claire: „Kiedy jestem w tobie, czuje się jak Bóg”. Ta podróż jest nie tylko spełnieniem marzeń, lecz także fascynującym odkrywaniem szkockiej historii, kultury i krajobrazów. W niektórych miejscach Szkocji turystyka po tym serialu wzrosła aż o 200 proc. Tak stało się choćby w przypadku Doune, zamku, który w serialu był siedzibą klanu MacKenzie – należy do niego ukochany Claire. Boli, gdy turyści zabierają artefakty z historycznych miejsc, np. kamienie z pola bitwy pod Culloden. Choć trzeba przyznać, że wielu z nich odsyła albo oddaje zabrane nielegalnie pamiątki. Trzeba też pamiętać, że oglądamy nie plany filmowe, lecz autentyczne plenery i zabytki. Powodzenie wśród turystów działa tu jak miecz obosieczny. Daje splendor, ale i zagrożenia. Szkoci przyjmują turystów z otwartymi ramionami, chociaż czasami zauważają ze śmiechem, że przybysze chcą w nich widzieć bohaterów serialu z XVIII wieku, ubranych obowiązkowo w kilty – spódnice ze słynnej szkockiej kratki, czyli tartanu. Fenomen serialu „Outlander” Kiedy w 2014 roku „Outlander” debiutował, nikt nie sądził, że stanie się globalnym fenomenem. A jednak historia wojennej pielęgniarki Claire Randall, która przenosi się z 1945 roku do XVIII-wiecznej Sz…

AdobeStock214473195KOLOR-d2c2769.jpg
width: 5472
height: 3648

"Za cicho, za spokojnie" – hit PRL, którego na początku nikt nie chciał. Dziś to klasyk
type: item
date: 2025-09-28T11:00:49.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Agnieszka Osiecka
subject: Krystyna Janda
subject: Magda Umer
description: Początkowo nikt nie chciał jej śpiewać – zbyt cicha, bez refrenu, zbyt skromna. A jednak to „Koncert jesienny na dwa świerszcze i wiatr w kominie” przyniósł Magdzie Umer sukces, artystyczną tożsamość i stał się ponadczasowym symbolem poetyckiej piosenki PRL. Jak ocaliła utwór, którego nikt nie chciał?
encoded: Początkowo nikt nie chciał jej śpiewać. Komisje festiwalowe ją odrzucały, a jednak „Koncert jesienny na dwa świerszcze i wiatr w kominie” przetrwał próbę czasu i stał się jednym z najbardziej lirycznych symboli polskiej estrady czasów PRLu. Jak Magda Umer ocaliła tę piosenkę od zapomnienia? Choć dziś to jedna z najbardziej rozpoznawalnych kompozycji w historii polskiej piosenki poetyckiej, jej droga do sławy wcale nie była prosta. Piosenka na stałe zapisała się w historii dzięki delikatnemu i nastrojowemu wykonaniu Magdy Umer. Ale została napisana dla innej wokalistki. Wielkiej gwiazdy polskiej sceny muzycznej Ewy Demarczyk. Gdy ta odmówiła, utwór został zaproponowany Zdzisławie Sośnickiej. Jak to możliwe, że tak subtelna muzyczna perełka, idealna na jesienne nastroje została uznana za zbyt skromna i nieciekawą? Muzyczne nieporozumienie – dlaczego nikt nie chciał śpiewać tego hitu lat 70.? Pierwszym wyborem twórców był głos Ewy Demarczyk – silny, dramatyczny, teatralny. Ale już na etapie propozycji, okazało się, że „Koncert jesienny na dwa świerszcze i wiatr w kominie” nie wpisuje się w jej sceniczny styl. Kolejną kandydatką była Zdzisława Sośnicka, jednak tu również coś „nie zagrało”. Piosenka została uznana za zbyt „cichą” i delikatną, aby mógł do niej pasować tak mocny wokal. Poza tym była to dziwna piosenka, przynajmniej jak na tamte czasy – nie miała refrenu, co było nietypowe. Sama Magda Umer tak wspominała, jak dostała tę piosenkę od kompozytora Krzysztofa Knittla. „(…) Komisja opolskiego festiwalu uznała tę piosenkę za niedostatecznie dobrą, więc Krzyś machnął ręką i dał mi ją na festiwal studencki Fama, z myślą, że kiedyś nagra ją jakaś prawdziwa wokalistka”, wspominała piosenkarka w Polskim Radio. Początkowo Magda Umer nie wchodziła w rachubę jako wykonawczyni, bo uznawano, że utwór wymaga dużego głosu, a jej styl był bardziej „szeptany”, delikatny. Jak Magda Umer uratowała jesienną, nastrojową piosenkę Magda Umer postanowiła dołączyć tę piosenkę do repert…

pap1973000017N-70e6c4b.jpg
width: 4000
height: 3972

Była jego studentką, stała się miłością życia. Żadne z nich nie spodziewało się tego uczucia
type: item
date: 2025-09-13T09:13:06.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Film
subject: Kultura
subject: Historia miłości
subject: historie miłosne
subject: magazyn VIVA!
subject: Zbigniew Zapasiewicz
description: Ona – młoda studentka, on – legenda sceny, profesor z dorobkiem. Dzieliło ich niemal trzy dekady, ale połączyło uczucie, które zaskoczyło wszystkich. Związek Olgi Sawickiej i Zbigniewa Zapasiewicza to opowieść o miłości na przekór życiu, chorobie i przeszłości.
encoded: Poznali się na korytarzach Warszawskiej Szkoły Teatralnej. Ona była studentką, on profesorem, aktorem z imponującym dorobkiem, autorytetem. Dzieliło ich 27 lat, ale połączyło głębokie uczucie. Na pewno intensywne, ale czy szczere? Wątpliwości na ten temat wielokrotnie wyrażały osoby postronne. Zbigniew Zapasiewicz był jednym z najbardziej uznanych aktorów, ale jego prywatne życie było w rozsypce. Miał za sobą dwa nieudane małżeństwa i jakieś romanse. Zmagał się z demonem choroby alkoholowej. Ale Olga Sawicka odmieniła jego – wydawałoby się – tragiczny los... W rocznicę jego śmierci przypomnijmy tę poruszającą historię. [Ostatnia aktualizacja: 13.09.2025] Zobacz też: Rozstawali się i wracali do siebie. Historia miłości Roberta Rozmusa i Ewy Kwiatkowskiej Zbigniew Zapasiewicz i Olga Sawicka: historia miłości Gdy zaczął spotykać się z o 27 lat młodszą studentką wszyscy myśleli, że to kolejny przelotny romans. Warszawa huczała od plotek. Do niej, jak wspominała, dochodziły kąśliwe opinie. Mówiono o niej: „karierowiczka”, „beztalencie”, „spryciara”. Ale oni na przekór całemu światu byli razem i byli szczęśliwi. Jak wyglądało ich życie? Zbigniew Zapasiewicz to jeden z najwybitniejszych polskich aktorów. Stworzył kreacje, które weszły do historii polskiego teatru i kina. Takie filmy, jak „Za ścianą”, „Bez znieczulenia”, „Matka królów” sprawiły, że stał się aktorem uznanym i popularnym. W „Barwach ochronnych” zobaczył go amerykański gwiazdor Warren Beatty. Zachwycił się, miał dla Zapasiewicza rolę, ale aktora nie wypuszczono z kraju. Gdyby nie żelazna kurtyna, może byłby gwiazdą Hollywood. Był w środowisku autorytetem. „Zapasiewicz nawet, jak się pomyli, to ma rację - mówił o nim inny wybitny aktor Jerzy Radziwiłłowicz. Urodził się w 1934 roku jako Jan Zapasiewicz, Zbigniewem został później na cześć zmarłego ojca. Dorastał w inteligenckiej rodzinie na warszawskim Żoliborzu. Poprzez matkę spokrewniony był z wybitną rodziną Kreczmarów, Janem i Jerzym. Obaj opiekowali się nim …

img8hDLTl-6cd7691.jpg
width: 1167
height: 925

Ten hit lat 50. śpiewało 400 gwiazd: od Dawida Bowie po Edytę Górniak. Nie zgadniesz, jaka to piosenka
type: item
date: 2025-07-19T17:46:20.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Muzyka
subject: Kultura
subject: Celine Dion
subject: David Bowie
subject: Edyta Górniak
subject: Historia jednej piosenki
description: Chcesz wiedzieć, co łączy Dawida Bowie, Celine Dion i Edytę Górniak? Nie tylko talent i osobowość sceniczna. Oto piosenka, którą śpiewał cały świat. Poznaj tajemnice hitu lat 50., który do dziś porusza najczulsze struny.
encoded: Słynna wyśpiewana prośba „Ne me quitte pas” – „Nie opuszczaj mnie” to jedna z najważniejszych piosenek belgijskiego barda Jacquesa Brela i jedna z najbardziej znanych miłosnych ballad na świecie. Co sprawia, że miała aż takie powodzenie? Śpiewali ją między innymi Frank Sinatra, David Bowie, Marianne Faithfull, Celine Dion, Cindy Lauper, Barbara Streisand, zaś u nas - Edyta Górniak i Michał Bajor. Na czym polega jej fenomen? Za piosenką „Nie opuszczaj mnie” stoi osobisty dramat Piosenka została napisana po tym, jak kochanka Jacquesa Brela, francuska aktorka i piosenkarka „Zizou” – Suzanne Gabriello – wyrzuciła go ze swojego życia. Poznali się w połowie lat 50. ubiegłego wieku podczas wspólnego tournée. Oboje byli młodzi, ale Brel miał już żonę i dzieci – ożenił się wieku 21 lat. Brel był zachwycony Zizou, szybko zaczął się między nimi romans. Bard wyekspediował żonę i dzieci z powrotem z Francji do rodzinnej Belgii. Wynajął pokoik w Paryżu przy placu Clichy i zamieszkał z Zizou. Związek, ukrywany przed żoną Jacquesa Brela trwał do czasu, gdy piosenkarz dowiedział się, że jego dziewczyna jest w ciąży. Przyjął to jak najgorzej, urządził jej dziką awanturę i kazał zrobić aborcję. Wtedy Zizou odeszła, powiedziała, że nie chce go widzieć. Dziecka nie urodziła. Brel nagrał swoją piosenkę po raz pierwszy we wrześniu 1959 roku. Podobno została napisana pod wpływem szoku, jakim było dla niego rozstanie z Zizou, choć w gruncie rzeczy sam do niego doprowadził. Miał napisać ją w jednej z kafejek na Montmartre , gdzie przesiadywał i patrzył z daleka w okna mieszkania Zizou. Została wydana na jego czwartym albumie „La Valse a Mille Temps” – Walc na tysiąc razy. Czytaj także: Młodzi słuchają tego hitu lat 70. non stop, choć powstał, gdy nie było internetu View oEmbed on the source website Hymn o miłości, czy o tchórzostwie mężczyzn? Zrozpaczony mężczyzna błaga: „ Nie opuszczaj mnie / Każda moja łza szepcze, że co złe się zapomnieć da / Zapomnijmy ten utracony czas / Co oddalał nas …

GettyImages-111070852-85577f0-e1752945965806.jpg
width: 1877
height: 1836

Nie zgadniesz, w kim kochała się legenda PRLu. To brat innej znanej aktorki. Myśleli nawet o ślubie
type: item
date: 2025-07-16T14:01:59.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Grażyna Szapołowska
subject: Historia miłości
description: Zaczęło się od jednego spojrzenia. A później było już wielkie uczucie, ślubne plany i... rozstanie. Oto nieznana historia młodzieńczej miłości Grażyny Szapołowskiej i Eryka Fitkau'a. Dla legendarnej aktorki było to niezwykłe uczucie. Jego losy poruszają.
encoded: Grażyna Szapołowska i Eryk Fitkau – to namiętna historia z czasów studenckich, która na chwilę miała zmienić bieg ich życia. Przypadkowe spotkanie, spojrzenia pełne emocji i perspektywa ślubu – to wszystko trwało tylko rok, ale pozostawiło trwały ślad w sercu aktorki. Chłopak z diabelskimi oczami Spotkanie Grażyny Szapołowskiej i Eryka Fitkau'a miało miejsce, gdy oboje byli młodzi— ona studiowała w Szkole Teatralnej, on był niebieskim ptakiem, zajmował się trochę modelingiem, był młodszym bratem znanej aktorki Agnieszki Fitkau-Perepeczko. Spotkali się …na ulicy. Zwrócili na siebie uwagę. Obejrzeli się za sobą. Trudno zresztą było nie zwrócić uwagi na Grażynę Szapołowską. Ale to ona zagadała do niego pierwsza. „Skoro ma pan tak diabelskie oczy, to pewnie duszę ma pan anielską” - miała powiedzieć przyszła gwiazda, gdy Eryk zaproponował, że odprowadzi ją do akademika. Od tej chwili zaczęli się spotykać – spacerowali, rozmawiali godzinami i poznawali swoje światy. Relacja rozwijała się szybko. Dla młodej aktorki był to czas pierwszej wielkiej miłości – z pełnym zaangażowaniem i nadzieją na przyszłość. Eryk natomiast był człowiekiem wrażliwym, z artystyczną duszą, który rozumiał aktorkę, jak nikt wcześniej. Czytaj także: Zagrały parę w głośnym filmie, Szapołowska ujawniła sekret niezwykłej relacji. Tak pożegnała Jadwigę Jankowską-Cieślak Plany, marzenia i ...przeszkody Związek Grażyny Szapołowskiej i Eryka Fitkau'a trwał przez ponad rok. Choć wydawało się, że są sobie pisani, rzeczywistość zaczęła ich powoli rozdzielać. On marzył o karierze fotografa. Kiedy nadarzyła się okazja, by wyjechać do Australii i pracować jako fotoreporter, długo się nie zastanawiał. Dla niego to była szansa życia. Dla Grażyny Szapołowskiej – początek rozstania. W tym czasie stawiała pierwsze kroki na deskach teatrów i w filmie. Jej kariera nabierała tempa, a ona sama nie była gotowa na porzucenie swoich ambicji. Związek, który wydawał się pełen pasji i zrozumienia, nie przetrwał próby odległośc…

tyszkiewicz12-f6e3447-e1752673696678.jpg
width: 1205
height: 863

Jedyna taka przyjaźń w świecie gwiazd. To ona od 30 lat wspiera Nicole Kidman
type: item
date: 2025-07-14T18:40:26.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Hollywood
subject: Naomi Watts
subject: Nicole Kidman
subject: niezwykłe historie
subject: niezwykłe relacje
subject: przyjaźń
description: W świecie, gdzie rządzą konkurencja i rywalizacja, one zbudowały trwałą relację. Nicole Kidman i Naomi Watts poznały się jako nastolatki w Sydney i mimo sławy, trudnych chwil i osobistych tragedii – ich przyjaźń trwa już ponad 30 lat. Kulisy tej więzi poruszają i inspirują.
encoded: Nicole Kidman i Naomi Watts przyjaźnią się od lat 80. Choć jedna była w cieniu drugiej, ich więź przetrwała wszystko – od nieudanych castingów po śluby i sukcesy w Hollywood. Poznaj kulisy tej wyjątkowej relacji. W Hollywood przyjaźnie, jak wiadomo należą raczej do rzadkości. To świat nastawiony na rywalizację, a nie na wspieranie się. A one przyjaźnią się i to od 30 lat! Nicole Kidman i Naomii Watts – dwie gwiazdy z Australii Nicole Kidman i Naomi Watts to dwie australijskie aktorki, które odniosły sukces w Hollywood, do tego obie są blondynkami, obie dzisiaj już po 50-tce. Jak się poznały? Ich przyjaźń zaczęła się w latach 80. Nie były wtedy sławne. Naomi Watts wspominała, że poznały się jako nastolatki, obie mieszkały wtedy w Sydney, choć urodziły się gdzie indziej. Nicole w Honolulu, a Naomi w Shoreham w Wielkiej Brytanii. Miały takie same marzenia. Chciały być aktorkami. Poznały się…w poczekalni na casting. Oczekiwanie urozmaicały sobie rozmową. Jak wspominała Naomi omówiły wszystkie filmy, które lubiły, znajomych, rodziców, szkołę, chłopaków. A potem, po tym długim oczekiwaniu, podziękowano im. To był casting do reklamy kostiumów kąpielowych. Uznano, że są zbyt chude, za kościste. Zobacz też: Mało kto wie, że ma dwoje adoptowanych dzieci. O ich trudnej relacji do dziś mówi świat. Aż trudno uwierzyć Moja hojna przyjaciółka - Nic Kiedy wyszły z castingu było już ciemno. Nicole Kidman, zwana przez przyjaciółkę "Nic" zaproponowała, że podwiezie Naomi taksówką do domu, mimo że musiała za nią dodatkowo zapłacić. „Zawsze była hojna”, wspomina Naomi Watts. Zawsze były też wobec siebie lojalne. Kiedy Nicole Kidman grała w serialu „Idealna para”, z byłym partnerem Naomi Lievem Schreiberem zadzwoniła do niej i uprzedziła ją, że będzie grała intymne sceny z jej byłym. Jak mówią zawsze uprzedzają się i meldują sobie, o rzeczach, które mogą zranić. Zresztą samemu Lieve Schreiberowi bardzo się to zachowanie Nicole Kidman podobało. Obie przyjaciółki składają sobie życzenia na…

GettyImages-104606631-eb9bc81-e1752517529340.jpg
width: 2090
height: 1775

Czy ten film znów podzieli Polaków? Holland odkrywa nowe aktorskie objawienie
type: item
date: 2025-07-14T15:30:05.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Film
subject: Ludzie
subject: Kultura
subject: Agnieszka Holland
subject: Festiwal Filmowy w Gdyni
subject: film
subject: Hollywood
subject: premiera
description: Agnieszka Holland zaprezentowała na 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni długo wyczekiwany film „Franz Kafka”. Tym razem reżyserka sięga po biografię ikonicznego pisarza, pokazując go jako człowieka pełnego sprzeczności – kruchego, a zarazem silnego, melancholijnego, lecz dowcipnego. W roli głównej zadebiutował Idan Weiss, którego Holland określiła mianem „cudu castingowego”.
encoded: Agnieszka Holland wróciła z nowym filmem „Franz Kafka”. Tym razem o legendarnym pisarzu, autorze m.in. „Procesu” i „Przemiany”. Holland zapowiadała, że będzie to film nie tylko dla miłośników literatury, ale i dla tych, którzy chcą zrozumieć uniwersalne dylematy jednostki wobec systemu, presji, ludzkich relacji, samotności. Film ma wiele wątków, mozaikową narrację. Kafka został pokazany bez stereotypów, a film to nie pomnik wielkiego pisarza, tylko historia żywego, także zabawnego człowieka. Niemieckiego aktora, który zagrał Kafkę - Idana Weissa reżyserka nazwała cudem castingowym. Czy zostanie objawieniem, jak Leonardo di Caprio w „Całkowitym zaćmieniu”? Franz Kafka – chłopiec z pięknymi, smutnymi oczami Franz Kafka urodził się w 1883 roku w Pradze i spędził tam całe życie. Był niemieckojęzycznym Żydem, żyjącym w Austro-Węgrzech, a od 1918 roku w Czechosłowacji. Nie czuł się przynależny do żadnej tożsamości. Pod koniec życia uczył się hebrajskiego i chciał wyjechać do Palestyny, ale był już wtedy ciężko chory. Z wykształcenia był prawnikiem, pracował w firmie ubezpieczeniowej. Ma wizerunek drobnego chłopca o pięknych, smutnych oczach, niemal utopionego w za dużych garniturach. Uchodzi za człowieka ,który przez całe życie był nieszczęśliwy, nie znosił pracy, która zabierała mu czas na pisanie. Miał lęk wobec kobiet. I jeszcze do tego umarł przedwcześnie na nieuleczalną wówczas gruźlicę. Wbrew temu wizerunkowi nie był aż tak smutny. Jako młody człowiek uprawiał sport – pływał, jeździł na rowerze, uwielbiał piesze wędrówki. Był wegetarianinem – pewnie jednym z pierwszych w swoich czasach, w Pradze. Żył blisko natury. Dbał o zdrowie. Był towarzyski, wcześnie także, bo jako dwudziestolatek rozpoczął życie erotyczne. Jak wielu młodych mężczyzn chodził do domów publicznych albo do domów schadzek. Mówiło się, że ma nieślubnego syna, ale nigdy nie zostało to udowodnione. Miał kilka narzeczonych, jego ostatnią partnerką była Dory Diamant. Kochała go bezgranicznie i bezwarunk…

4Idan-Weiss-jako-Franz-Kafka-fot.-Marlene-Film-Production-1-5a8bfaa.jpg
width: 1800
height: 1200

Nie rozpoznacie słynnego czarodzieja. Kiedyś latał na miotle, dzisiaj pcha dziecięcy wózek
type: item
date: 2025-07-13T16:27:39.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Daniel Radcliffe
subject: Emma Watson
subject: Harry Potter
subject: J.K. Rowling
description: Daniele Radcliffe - dawny Harry Potter, dzisiaj jest zakochanym w swoim synku tatusiem
encoded: Daniel Radcliffe, znany z roli Harry’ego Pottera, przeszedł niezwykłą przemianę. Dziś skupia się na rodzinie, partnerce Erin Darke i ich synku, który stał się centrum jego świata. Nowe życie Daniela Radcliffe’a: od czarodzieja do ojca Daniel Radcliffe, urodzony 23 lipca 1989 roku w Londynie, zyskał światową sławę jako Harry Potter. Po zakończeniu serii filmów o młodym czarodzieju Radcliffe skupił się na różnorodnych projektach aktorskich, unikając zaszufladkowania. Jednak to nie kariera, a życie prywatne stało się jego priorytetem. W 2012 roku, na planie filmu „Kill Your Darlings” - "Na śmierć i życie" Radcliffe poznał amerykańską aktorkę Erin Darke. Starszą od niego o 6 lat i wyższą o 6 centymetrów. Szerszej publiczności dała się poznać dzięki roli Cindy Reston w popularnym serialu “Good Girls Revolt”, gdzie wcieliła się w młodą, ambitną reporterkę walczącą o swoje miejsce w świecie męskiej redakcji lat 60. Erin pojawiła się również w filmie “Still Alice” u boku Julianne Moore, gdzie zagrała opiekunkę wspierającą główną bohaterkę w walce z chorobą Alzheimera. Jej filmografia obejmuje także role w takich produkcjach jak “Dietland”, „Na cały głos”, oraz “Moonshine”, “Molli and Max in the Future” oraz „Na śmierć i życie”. To właśnie na planie tego ostatniego filmu poznała swojego obecnego partnera, Daniela Radcliffe'a. Ich relacja szybko przerodziła się w głębokie uczucie. Choć para nie zawarła formalnego małżeństwa, ich związek jest stabilny i pełen wzajemnego wsparcia. Mieszkają razem w Nowym Jorku i wspólnie wychowują syna, urodzonego w kwietniu 2023 roku. ZOBACZ TEŻ: 30 lat miłości, jeden moment prawdy. Co wydarzyło się za kulisami życia Walewskiej? Daniel Radcliffe: "Ojcostwo to najlepsza rzecz, jaka mi się przydarzyła” Narodziny syna były dla Radcliffe’a przełomowym momentem. Aktor nie kryje radości z bycia ojcem, nazywając to doświadczenie „najlepszą rzeczą, jaka mu się przydarzyła”. Podkreśla, że nie wstydzi się płakać ze wzruszenia obserwując synka. W wywiada…

imguZh0cu-01bf5fd.jpg
width: 1010
height: 800

To miała być rola życia, a skończyło się załamaniem. Po latach wyszło na jaw, jak Żuławski traktował gwiazdę "Opętania"
type: item
date: 2025-07-13T12:09:08.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Andrzej Żuławski
subject: Francja
subject: Historia miłości
subject: Maria Schneider
subject: niezwykłe historie
description: Isabelle Adjani i Andrzej Żuławski – ta relacja zostawiła jej blizny na całe życie
encoded: Andrzej Żuławski pracował z wieloma wybitnymi aktorkami. Jedną z nich była wielka francuska gwiazda Isabelle Adjani uchodząca za piękność wszech czasów. Kiedy ją poznał Adjani zrobiła już międzynarodową karierę, ale mieszkała w małym mieszkanku na paryskim poddaszu z mężem i małym synkiem. Miała przerwę w karierze, nikt jej nie chciał ze względu na trudny charakter. Rola u Żuławskiego w filmie „Opętanie” – „Possession” przywróciła ją do aktorskiej pierwszej ligi. Ale aktorka o mało nie przypłaciła jej utratą życia. Andrzej Żuławski — znajomość z Isabelle Poznali się w 1981 roku, Adjani była już wtedy wielką gwiazdą. Jako 17-latka zaczęła grać na scenie paryskiego narodowego teatru La Comedie Francaise. Wystąpiła w słynnym filmie „Miłość Adeli H”, za tę rolę otrzymała nominacje do Oscara. Zagrała w genialnym „Lokatorze” Polańskiego, byłą miłością wampira w „Nosferatu” z Klausem Kinskim. Jest jedyną francuską gwiazdą, która zdobyła pięć Cezarów dla najlepszej aktorki. "Opętanie" to psychologiczny horror o rozpadzie małżeństwa, w atmosferze zdrady, nieufności, kłótni, emocjonalnego rozchwiania, szaleństwa. Parę grają Isabelle Adjani i gwiazdor późniejszego "Jurrasic Park", Sam Neill. Andrzej Żuławski tworzył scenariusz filmu w czasie osobistego kryzysu po rozwodzie z Małgorzatą Braunek. Ktoś napisał, że film jest taki, jakby reżyser przelał na niego całą złość po własnym nieudanym małżeństwie. Scenariusz, inspirowany jego doświadczeniami, opowiada o małżeńskim rozpadzie i emocjonalnym chaosie. Isabelle Adjani, będąca już uznaną aktorką, początkowo odrzuciła rolę, obawiając się intensywności postaci. Żuławski nie chciał, żeby grała, ale naprawdę wchodziła w emocjonalne stany postaci, którą grała — Anny. Dzięki namowom operatora Bruno Nuyttena, jej ówczesnego partnera, zgodziła się na udział w projekcie. Burzliwy związek odcisnął piętno na jej życiu Praca nad "Opętaniem" była dla Adjani niezwykle wymagająca. Jej relacja zawodowa z Żuławskim szybko przerodziła się w burzl…

Adjani-Zulawski-0c0b625.jpg
width: 3227
height: 2652

Był najważniejszym mężczyzną jej życia. Profesor Ewa Łętowska o miłości, która nigdy się nie kończy
type: item
date: 2025-07-13T10:30:14.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Adam Bodnar
subject: Historia miłości
subject: Irena Dziedzic
subject: niezwykłe historie
subject: prawo
description: To opowieść o miłości, która przetrwała wszystko – od studenckich lat bez grosza, przez wspólne sukcesy naukowe, aż po samotność po nagłej stracie. Profesor Ewa Łętowska i jej mąż Janusz Łętowski stworzyli niezwykły związek, oparty na partnerstwie, wspólnych pasjach i bezgranicznym zaufaniu.
encoded: To była miłość, która nie potrzebowała wielkich gestów, ale trwała przez dekady. Profesor Ewa Łętowska, wybitna prawniczka, nie mówiła nigdy o odejściu męża jedynie w kategoriach straty. Mówiła o życiu bez drugiej osoby – tej, z którą przez lata dzieliła każdy dzień, każde zdanie, każdy wyjazd. Ewa Łętowska męża poznała jeszcze na studiach, był miłością jej życia Ewa Łętowska jest wybitnym profesorem prawa, kobietą-instytucją. W latach 80. była pierwszym w Polsce Rzecznikiem Praw Obywatelskich. Jest autorytetem prawniczym, ale niewielu z nas kojarzy się z gorącymi uczuciami, miłością , rodziną. Tymczasem jej historia jest niezwykła. Z mężem Januszem Łętowskim poznali się na studiach prawniczych. Podobnie, jak ona został profesorem prawa. Ich pierwsze spotkanie? Siedzieli razem na wykładzie i on rozlał atrament na jej notatki. Ewa, wtedy Ołtarzewska wiedziała, że wyjdzie za mąż za kolegę z roku. Jej rodzina odnosiła się do tego bez entuzjazmu, obawiając się, że mąż może przeszkadzać w karierze naukowej młodej studentki. Ale ona wiedziała doskonale, że jest odwrotnie, że wraz z gronem kilkorga jeszcze kolegów stanowią „pakiet” wzajemnie się utwierdzający w ambicjach i aspiracjach intelektualnych. Kontynuacji tego klimatu oczekiwała w małżeństwie. Z Januszem Łętowskim pobrali się na początku lat 60. rok po zakończeniu studiów. Czytaj też: Wielka ikona PRLu miała żal do wybitnej prawniczki. O ich konflikcie huczała cała Polska. Poznaj jego kulisy Ewa i Janusz Łętowscy: Zaczynali od zera, żyli biednie Jako młodzi ludzie zaczynali wszystko wspólnie, żyli biednie, brakowało im pieniędzy. Długo nie mieli własnego mieszkania. W latach 60. nie można było nawet wziąć kredytu na mieszkanie, nie było takich kredytów. Jak wspominała profesor Ewa Łętowska pierwszego skromnego M3 na warszawskim osiedlu „Za Żelazną Bramą” doczekali się w 1969 roku, „miałam prawie 30 lat, byłam już po doktoracie. Wciąż tam mieszkałam, obejmując funkcję Rzecznika Praw Obywatelskich w 1987 roku. Wiele …

forum-0428169755-bc97c9c.jpg
width: 3321
height: 2565

Uczynił ten przebój nieśmiertelnym. Tytułowa Jolka tego hymnu lat 80. istniała naprawdę
type: item
date: 2025-07-11T13:56:04.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Muzyka
subject: Niezwykłe historie
subject: Kultura
subject: Historia jednej piosenki
subject: niezwykłe historie
description: To jeden z najbardziej poruszających utworów polskiej muzyki lat 80. – nostalgiczny, pełen emocji i bardzo osobisty. Choć zna go niemal każdy, mało kto zna prawdziwą historię stojącą za słowami „Jolka, Jolka pamiętasz…”. Jak powstał ten kultowy hit Budki Suflera i co naprawdę zainspirowało jego autora?
encoded: W środę 18 września 2024 roku media obiegła smutna informacja o śmierci Felicjana Andrzejczaka. Miał 76 lat. Od dłuższego czasu miał zmagać się z chorobą, zaś bezpośrednią przyczyną jego zgonu był wylew. W odejście legendarnego wokalisty Budki Suflera wprost trudno uwierzyć: wydawał się człowiekiem wręcz niepokonanym. Zawsze uśmiechnięty, pogodny, wspierający. Scena była jego żywiołem. Ale już więcej na niej nie zaśpiewa... Przypominamy historię największego przeboju kultowej formacji z Lublina, którą głos Felicjana Andrzejczaka uczynił nieśmiertelną. Kim była słynna Jolka? Hymn lat 80., wyjątkowy tekst Marka Dutkiewicza Zacznijmy od początku. To były lata 80. Czasy, kiedy „Budka suflera” szukała drugiego wokalisty, obok Krzysztofa Cugowskiego; kiedy grał w niej jeszcze na gitarze Jan Borysewicz, a teksty pisał znakomity Andrzej Mogielnicki. Ale tym razem Romuald Lipko postanowił zamówić tekst do swojej kompozycji u Marka Dutkiewicza. „Jolka, Jolka pamiętasz…” jest cały czas tak popularną piosenką, że nawet nie warto przytaczać jej słów, więc tylko fragment: „Jolka, Jolka, pamiętasz lato ze snu, Gdy pisałaś: "tak mi źle, Urwij się choćby zaraz, coś ze mną zrób, Nie zostawiaj tu samej, o nie". Żebrząc wciąż o benzynę, gnałem przez noc, Silnik rzęził ostatkiem sił, Aby być znowu w Tobie, śmiać się i kląć, Wszystko było tak proste w te dni. Dziecko spało za ścianą, czujne jak ptak, Niechaj Bóg wyprostuje mu sny! Powiedziałaś, że nigdy, że nigdy aż tak słodkie były, jak krew Twoje łzy Emigrowałem z objęć Twych nad ranem, Dzień mnie wyganiał, nocą znów wracałem, Dane nam było, słońca zaćmienie, Następne będzie, może za sto lat. Piosenka po raz pierwszy została wykonana w warszawskim klubie „Park” w 1982 roku. Potem zaczęła ją grać „Trójka". Szybko stała się przebojem. Miała świetny szlagwort: „Jolka, Jolka pamiętasz...". Od razu wprowadzał słuchaczy w bardzo osobistą historię będącą trochę wspomnieniem, a trochę rozrachunkiem z dawną miłością. Było w niej też sporo odnie…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/07/ae33ac1e-0826-42bb-9d7c-e89edef4ff51-ce2d3a1.jpg
width: 1514
height: 1210

Kultowy serial PRLu znów w telewizji! Prawdziwy Kloss i inne tajemnice „Stawki większej niż życie”
type: item
date: 2025-07-09T15:30:07.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Film
subject: Kultura
subject: Hans Kloss
subject: Oficer i szpieg
subject: Stanisław Mikulski
description: Czy pierwowzorem agenta Hansa Klossa był prawdziwy szpieg Kazimierz Leski?
encoded: Serial „Stawka większa niż życie” od lat fascynuje, obejrzało go ponad miliard widzów. Wystąpiło w nim 700 aktorów, wielu przeszło do legendy. Postać Hansa Klossa, agenta J-23, polskiego szpiega w niemieckim wywiadzie — Abwehrze stała się symbolem sprytu i odwagi. Wielu zastanawia się, czy taka postać mogła istnieć naprawdę. W kontekście tych rozważań często pojawiają się dwa nazwiska. Czy Kazimierz Leski to Hans Kloss? Kazimierz Leski, pseudonim „Bradl”, był polskim inżynierem, żołnierzem i szpiegiem, który podczas II wojny światowej wykazywał się niezwykłą odwagą i sprytem. Przebrany za – uwaga! - niemieckiego generała, podróżował po okupowanej Europie, przekazując cenne informacje aliantom. Jego działalność szpiegowska była tak skuteczna, że przez długi czas pozostawał nieuchwytny dla niemieckiego wywiadu. Po wojnie został aresztowany przez komunistyczne władze i spędził kilka lat w więzieniu. Zawodowo był specjalistą od budowy okrętów. Przed II wojną uczestniczył m.in. w projektowaniu okrętów podwodnych "ORP Sęp" i "ORP Orzeł", które budowano na zamówienie polskiej marynarki wojennej. Po wojnie, gdy wyszedł z więzienia także pracował m.in. w stoczniach. Zmarł w 2000 roku. Życie dopisało do jego bohaterskich, burzliwych losów tragiczny epizod. Jego syn Krzysztof Leski — znany dziennikarz został w 2019 roku brutalnie zamordowany przez współlokatora Łukasza B., któremu pozwolił u siebie pomieszkać. Postać Stanisława Kalickiego, który wciela się w agenta Abwehry Hansa Klossa, choć fikcyjna, wykazuje wiele podobieństw do Kazimierza Leskiego. Obaj działali jako podwójni agenci, posługiwali się fałszywymi tożsamościami i przemieszczali się po okupowanej Europie, wykonując niebezpieczne misje. Choć twórcy serialu nigdy oficjalnie nie potwierdzili, że Kazimierz Leski był pierwowzorem Klossa, wiele wskazuje na to, że także jego historia mogła wpłynąć na kształtowanie postaci agenta J-23. Ale też inny niezwykły człowiek mógł inspirować historię o słynnym agencie J-23. Zres…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/07/pap1967010101U-7a614d7-e1752073468802.jpg
width: 1582
height: 1040

Wielka ikona PRLu miała żal do wybitnej prawniczki. O ich konflikcie huczała cała Polska. Poznaj jego kulisy
type: item
date: 2025-07-08T15:03:46.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Irena Dziedzic
subject: Jan Suzin
subject: TVP
description: Wybitne jednostki. Silne kobiety. I... konflikt, o którym huczało na Woronicza. Irena Dziedzic formułowała pod adresem profesor Ewy Łętowskiej poważne oskarżenia. Poznaj kulisy tej relacji, która zaskoczyła wszystkich. O tym, jak było naprawdę, pamięta niewielu.
encoded: Irena Dziedzic przez dekady uchodziła za niedościgniony wzór profesjonalizmu w polskiej telewizji. Jej programy, takie jak „Tele-Echo”, gromadziły przed odbiornikami miliony widzów. W latach 90., w nowej rzeczywistości politycznej i medialnej, zdecydowała się na współpracę z prof. Ewą Łętowską – pierwszym w Polsce Rzecznikiem Praw Obywatelskich. Projekt, który miał łączyć dziennikarskie doświadczenie Ireny Dziedzic i autorytet prawniczy Ewy Łętowskiej, szybko przerodził się jednak w medialny rozłam. Zdaniem Ireny Dziedzic, ta relacja zawodowa zakończyła się bolesnym odejściem... jej samej. Irena Dziedzic i Ewa Łętowska - historia znajomości Irena Dziedzic nazywana jest Żelazną Damą polskiej telewizji. Krążą o niej do tej pory legendy. Była bardzo profesjonalna, prowadziła pierwszy polski talk show „Tele-Echo”, ale miała trudny charakter. Każdy, kto stanął jej na drodze, musiał zniknąć z telewizji. Jeśli kogoś nie lubiła, niszczyła go. Tak było między innymi z Katarzyną Dowbor, która – gdyby nie trafiła pod skrzydła innej legendy telewizji – Edyty Wojtczak – nie miałaby szans na Woronicza. Młoda, piękna kobieta budziła zazdrość Ireny Dziedzic, jej rosnąca popularność – wywoływała niechęć. Z Ewą Łętowską spotkały się w 1988 roku. Władze TVP zaproponowały wtedy Irenie Dziedzic – uznanej dziennikarce - prowadzenie rozmów z prawniczką. Wydawało się, że obie kobiety stworzą silny duet. Ich wspólna audycja miała ambitny cel – edukować widzów z zakresu prawa obywatelskiego w przystępny sposób. Dla Dziedzic była to próba redefinicji swojej roli w nowej epoce medialnej. Czytaj także: Kultowa gwiazda PRL-u i miłość, o której plotkował cały kraj. Tak to się naprawdę skończyło „Rozmowy z prof. Ewą Łętowską” – ambitny projekt czy pole minowe? Program miał być nowoczesny, oparty na partnerskim dialogu, jednak Irena Dziedzic, przyzwyczajona do pełnej kontroli nad produkcją i treścią, szybko zaczęła odczuwać napięcia. Z jej późniejszych relacji wynikało, że prof. Ewa Łętowska – choć…

Profesor-Ewa-Letowska-Irena-Dziedzic-f507758-e1751985590479.jpg
width: 3264
height: 2580

Była „Bondem w spódnicy” i superszpiegiem wszech czasów. Córka znanego reżysera zagra polską bohaterkę
type: item
date: 2025-07-07T14:27:51.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Emmanuelle Seigner
subject: Morgane Polanski
subject: Piotr Adamczyk
subject: Roman Polański
description: Legenda. Bohaterka. Superszpieg. Kobieta, której losy wciąż nie są powszechnie znane. A teraz powstanie o niej film. Krystyna Skarbek była nazywana „Bondem w spódnicy”. Na dużym ekranie wcieli się w nią Morgane Polański, córka legendarnego reżysera. Poznaj niezwykłą historię tej agentki wywiadu.
encoded: Morgane Polański, córka Romana Polańskiego i Emmanuelle Seigner, wcieli się w postać Krystyny Skarbek w „The Partisan”. Film opowiada historię jednej z najbardziej odważnych agentek II wojny światowej, znanej również jako Christine Granville. Krystyna Skarbek była pierwszą kobietą-agentką brytyjskiego wywiadu podczas II wojny światowej. Niezwykła odwaga i poświęcenie uczyniły z niej legendę. Morgane Polański: relacja z ojcem i droga do roli Krystyny Skarbek Morgane Polański urodziła się w 1993 roku, była długo oczekiwanym, upragnionym dzieckiem Romana Polańskiego i aktorki Emmanuelle Seigner. Gdy przyszła na świat, jej ojciec był dojrzałym człowiekiem, miał 60 lat. Od najmłodszych lat była związana z kinem, występując w filmach swojego ojca, takich jak „Pianista”, „Oliver Twist”, „Autor widmo”. Nie ukrywała, jak dużo dali jej rodzice, ale też mówiła, że nie mogłaby spojrzeć w lustro, gdyby tylko na nich opierała swoją karierę. Chciała iść własną drogą, także jako aktorka. Dlatego wyjechała z Paryża do Londynu, ukończyła tu prestiżową szkołę aktorską Central School of Speech and Drama. Znana jest między innymi z roli księżniczki Giseli w serialu „Wikingowie”. Reżyseruje filmy krótkometrażowe, założyła firmę producencką. Trzy lata temu odważnie pisała na swoim Instagramie o zmaganiach z uzależnieniem. Mówi, że ma to już za sobą. „Kiedy to piszę, odbiera mi mowę, to dla mnie bardzo emocjonalne. Dotychczas nie opisywałam tutaj tej podróży, ale wydaje mi się, że warto to zrobić dzisiaj. Aby podzielić się nadzieją, gdy ktoś może czuć się bezradny. Aby przypomnieć, że na końcu tunelu zawsze jest światełko (…) że możliwe jest życie w wolności, dzień po dniu”. Dziękowała wszystkim, którzy przez cały ten trudny czas okazywali jej wsparcie. Czytaj także: Prasa huczała od plotek. Co naprawdę łączyło Barbarę Kwiatkowską-Lass i Alaina Delona? Morgane Polański i jej związki z Polską 32-letnia dzisiaj Morgane nie mówi płynnie po polsku, ale odwiedzała rodzinny kraj swojego ojca i c…

Morgane-Polanski-Krystyna-Skarbek-jamnik-8af18ab-e1751895571189.jpg
width: 3264
height: 2453

Ten wielki hit to hołd złożony córce. Nie zgadniesz, co dziś robi dziecko legendy Czerwonych Gitar
type: item
date: 2025-07-05T17:31:20.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Anna Maria Jopek
subject: John Lennon
subject: Seweryn Krajewski
description: Krzysztof Klenczon i jego muzyczny list do córki Natalii - historia, która chwyta za serce
encoded: Krzysztof Klenczon jest wielką legendą polskiej muzyki. To on skomponował poruszającą piosenkę „Natalie – piękniejszy świat” dla swojej córki. Wzruszająca ballada jest wyrazem ojcowskiej miłości i tęsknoty. Jej historia związana jest z losami artysty i jego rodziny. A sama Natalie jest już dorosła i żyje na własnych warunkach. Krzysztof Klenczon początki kariery i sukcesy z Czerwonymi Gitarami, jego przeboje Krzysztof Klenczon urodził się 14 stycznia 1942 roku w Pułtusku. Jego talent muzyczny rozkwitł w latach 60., kiedy stał się jednym z filarów Czerwonych Gitar – zespołu, który zrewolucjonizował polską scenę muzyczną. Krzysztof Klenczon był nie tylko gitarzystą, ale również kompozytorem i wokalistą. Wśród jego najbardziej znanych kompozycji znajdują się „Biały krzyż”, „Kwiaty we włosach” i „Historia jednej znajomości”. W latach 60 i 70 był wielkim idolem. Był na szczycie. Nazywano go polskim Johnem Lenonem. Wielu ludzi zastanawia się do dzisiaj, jak potoczyłaby się jego kariera, gdyby nie wyjechał z Polski… Krzysztof Klenczon zwany Niuńkiem i jego ukochana żona Z żoną Alicja poznali się na wybrzeżu, w sopockim klubie Non Stop. Chodzili na spacery po molo, do kina na Monciaku. Krzysztof romantycznie odwoził Alicję do domu kolejką, a potem wracał na piechotę kilometrami, bo nie miał forsy na taksówki. On nazywał ją pieszczotliwie Bibi, ona mówiła do niego Pysiu, ale nie spodobało się to kolegom z „Czerwonych gitar” i został Niuńkiem. Chodzili ze sobą dwa lata, w końcu Krzysztof postanowił się oświadczyć. Ich ślub odbył się 25 grudnia 1967 roku w Katedrze Oliwskiej i był wielkim wydarzeniem. Na weselu było 120 gości. Kucharze i kelnerzy byli zamówieni z luksusowego statku „MS Batory”. Wielbicielki rozpaczały, że ich idol się żeni. Krzyczały pod katedrą „Nie rób tego”. A oni byli już po ślubie cywilnym. W 1969 roku urodziła się starsza córka Klenczonów – Karolina. CZYTAJ TEŻ: Jako pierwsza Polka dostała Oscara. Mało kto wie, że jest bratanicą znanej skandalistki PRL. …

pap19720418004-0a4b193.jpg
width: 2076
height: 2126

Jako pierwsza Polka dostała Oscara. Mało kto wie, że jest bratanicą znanej skandalistki PRL. Odniosła gigantyczny sukces i jest dumą Polski
type: item
date: 2025-07-04T17:40:22.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Agnieszka Holland
subject: Oscary
subject: Steven Spielberg
description: Wyjątkowa, piekielnie uzdolniona i... tajemnicza. Ewa Braun to ktoś znacznie więcej niż wybitnie uzdolniona scenografka i kostiumolog. To pierwsza Polka w Oscarem. Poznaj tajemnice jej życia i drogę na szczyt za kulisami wielkiego kina. Życiorys Ewy Braun to gotowy scenariusz na... porywający film!
encoded: Ewa Braun jest pierwszą Polką, która dostała Oscara. Wyróżnienie otrzymała za wystrój wnętrz do filmu „Lista Schindlera” Stevena Spielberga z 1994 roku. Teraz przed nią kolejne prestiżowe wyróżnienie. W tym roku zostanie uhonorowana nagrodą Platynowych Lwów za całokształt twórczości na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. A będzie to 50., jubileuszowy festiwal! Ewa Braun pochodzi ze znanej rodziny, odnosi wielkie sukcesy, ale zapłaciła za to swoją cenę. Jak ułożyło się życie tej wybitnej polskiej artystki? Ewa Braun, córka pisarza, bratanica słynnej w PRLu skandalistki Ewa Braun urodziła się 2 sierpnia 1944 roku w Krakowie, w rodzinie o silnych tradycjach intelektualnych. Jej ojcem był Andrzej Braun – ceniony pisarz, eseista i działacz społeczny. Niewielu wie, że nasza słynna scenografka jest bratanicą Michaliny Wisłockiej, najsłynniejszej polskiej seksuolożki, autorki wielu książek, która w PRL przełamywała tabu związane z seksem. Dlatego nazywana była skandalistką. Ewa Braun pracowała zresztą jako kostiumolog i scenograf przy filmie o Wisłockiej „Sztuka kochania”. Jako dziecko interesowała się filmem, tym bardziej, że jej ojciec – Andrzej Braun – był nie tylko znanym pisarzem i scenarzystą, lecz także kierownikiem literackim jednego z ówczesnych zespołów filmowych. Czasem w dorosłym życiu prowadziło to do zabawnych sytuacji. Kiedy miała pracować przy filmie „Lawa” z Tadeuszem Konwickim, pisarzem i reżyserem, którego bardzo ceniła, powiedziała mu, że czuje się stremowana. „A wiesz jaki ja jestem skrępowany. Pamiętam Ciebie, jak siedziałaś na nocniku!”, odpowiedział mistrz Konwicki. Czytaj także: Tak rodził się Festiwal Polskich Filmów Fabularnych. Dziś odbywa się w Gdyni, ale wszystko zaczęło się od Gdańska Wybitny operator podrywał ją i radził : nie idź do szkoły filmowej, to jest męski świat Szukała swojej drogi, myślała o dziennikarstwie, fotografii. Ale też operatorce w Łódzkiej Szkole Filmowej. Wtedy jednak słynny operator Mieczysłw Jahoda, który ema…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/07/pap199401010FT-04f7c3b-e1751638042896.jpg
width: 1160
height: 1282

Mało kto wie, że Hubert Urbański ma bułgarskie korzenie. Nie zgadniesz, jakie imię dostał po dziadku
type: item
date: 2025-07-04T08:54:38.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Hubert Urbański
subject: Milionerzy
subject: Polsat
description: Wszyscy znają go z teleturnieju „Milionerzy”, który już niebawem będzie można oglądać w Polsacie. Ale jego życie prywatne wciąż owiane jest tajemnicą. Mało kto wie, że rodzina Huberta Urbańskiego od strony matki pochodzi z Bułgarii. Ma drugie imię, o którym niemal nikt nie wiedział. Poznaj jego niezwykłą historię!
encoded: Dla widzów w Polsce jest po prostu Hubertem – charyzmatycznym prowadzącym, który od lat zadaje pytania warte miliony złotych. Jednak mało kto wie, że jego pełne imię brzmi Hubert Kirił Urbański. Drugie imię zdradza fascynującą historię jego pochodzenia – historię, która prowadzi daleko poza granice Polski, aż na Bałkany. Hubert Urbański: mama Ałła pochodzi z Sofii Hubert Urbański urodził się w 1966 roku w Warszawie. Zanim poszedł do Szkoły Teatralnej, studiował na Wydziale Orientalistyki na Uniwersytecie Warszawskim. Jego tatą jest Jerzy Urbański, zaś mama nazywa się Ałła „Ala” Lekarska i pochodzi z Bułgarii. Jak poznali się jego rodzice? „Tato pojechał na zakładową wycieczkę i zakochał się w koleżance tłumaczki, a tą koleżanką była moja mama. Ojciec pracował wtedy chyba w biurze kartograficznym w stolicy, a mama była niedokończoną archeolożką, czyli nie skończyła tych studiów”, opowiadał w rozmowie z „Gazetą Wyborczą”. Czytaj także: Z miliona już prawie nic nie zostało. Maria Romanek opowiedziała, na co przeznaczyła pieniądze z „Milionerów” Hubert Urbański - bułgarskie smaki dzieciństwa Hubert Urbański nie chodził do bułgarskiej szkoły. Ale jako dzieciak często odwiedzał ten kraj, spędzał tam nawet dwa, trzy miesiące, zna język. Jako dorosły człowiek jeździł, ale już nie tak często. Na wakacje wybierał inne kraje, na przykład Portugalię, którą bardzo lubi. Jego kontakty z ojczyzną mamy „trochę się wykruszyły”. Ale jeździł tam ze swoimi dziećmi, chciał pokazać im kraj przodków ze strony matki. Sam jedynak, ma cztery dorosłe już córki. W programie „Dzień Dobry TVN” pokazywał blok w Sofii, w którym mieszkali jego babcia i dziadek, huśtawkę, na której jako dziecko się bawił. Jego babcia wróciła z USA i za dolary, które tam zarobiła, kupiła mieszkanie na ładnym osiedlu w stolicy Bułgarii, które dzisiaj wygląda jak trochę lepsze blokowisko. W rozmowie z raperem Wieniem, Hubert Urbański wspominał też bułgarskie smaki zapamiętane z dzieciństwa - kiełbaski, pleskawice z sos…

urbanski9-842d1c0-e1751559842280.jpg
width: 1335
height: 1088

Zakazany hymn PRLu był wielkim hitem lat 70. Nie spodziewasz się, o jaką piosenkę chodzi
type: item
date: 2025-07-01T15:56:19.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Muzyka
subject: Kultura
subject: Aleja Gwiazd
subject: Historia jednej piosenki
subject: Zdzisława Sośnicka
description: Hit PRL, piosenka „Julia i Ja”, dla niektórych ma ukryte znaczenie. A dla wielu wieloznaczny tekst, który określany bywa jako dziwny. A jaka jest prawda? Autor słów mówił wprost o kosmicznej inspiracji i ukrytym znaczeniu. Oto niezwykła historia przeboju Zdzisławy Sośnickiej...
encoded: To był wielki hit PRL, sam autor tekstu, Bogdan Olewicz, nazwał piosenkę „darem kosmitów”. Przebój „Julia i Ja” od lat fascynuje słuchaczy swoim klimatem i tajemniczym tekstem. Piosenka wykonana przez Zdzisławę Sośnicką stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów artystki. W PRL-u nie wolno było jej grać w Polskim Radio. Nie zgadniesz, dlaczego! „Julia i Ja” - dwie zakazane kobiety w kosmosie Piosenka „Julia i Ja” powstała w końcu lat 70. Tekst napisał znany autor Bogdan Olewicz, muzykę Marcel Trojan z popularnego wówczas zespołu Partita. „Gdy odjechał Wielki Wóz, zrobiło mi się żal / Wszyscy pojechali już / na Mleczną Drogę, na bal / A Julia i Ja przez całą noc szykujemy cudów moc…”, śpiewała Zdzisława Sośnicka, która miała już w swoim dorobku dużo przebojów. Była wielką gwiazdą, nosiła wspaniałe kreacje, wszyscy fascynowali się zmianami jej fryzur i koloru włosów – z ciemnego na blond, makijażem. Piosenka miała dziwny, tajemniczy tekst, który opowiadał o dwóch kobietach żyjących w kosmosie. Na odległej planecie spełniają one życzenia ludzi w zamian za „kropelkę krwi”. Może to dwie wampirzyce, a może kosmiczne wróżki. W utworze pojawiają się odniesienia do elementów magicznych i kosmicznych, takich jak „dom ze złota na jednej z gwiazd” czy „klamka ze szkła, co sama gra”. Niektórzy interpretują te metafory jako odniesienia do ukrytych pragnień i emocji, które w czasach PRL-u nie mogły być wyrażane wprost. Sam autor nazywał tę piosenkę „bajką dla dorosłych”. Jedni widzieli w tym poetycki opis dwóch przyjaciółek, inni kosmiczną planetę Lesbos i opowieść o dwóch kochankach. Czytaj także: Po długim czasie przerwała milczenie, tak dziś wygląda Zdzisława Sośnicka. Zmieniła się nie do poznania View oEmbed on the source website Przebój z (nie)dwuznacznym podtekstem Jak pisał Krzysztof Tomasik na portalu queer.pl: „To nie tylko jeden z największych przebojów Sośnickiej, ale też piosenka szczególnie dobrze poddająca się erotycznym interpretacjom. Może być zarówno o…

sosnicka1-7d9ff59-e1751384290287.jpg
width: 1403
height: 913

Swatała ją z Krajewskim, dziś są nierozłączne. Sekret przyjaźni Rodowicz i Vondráčkovej ujrzał światło dzienne
type: item
date: 2025-06-30T17:00:19.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Helena Vondrackova
subject: Maryla Rodowicz
subject: niezwykłe historie
subject: niezwykłe relacje
subject: Seweryn Krajewski
description: Maryla Rodowicz i Helena Vondráčková to legendy polskiej i czeskiej sceny muzycznej, których niezwykła przyjaźń trwa od niemal 50 lat. Wszystko zaczęło się w 1977 roku podczas Festiwalu w Sopocie – od rywalizacji na scenie, przez wspólne wieczory na plaży, aż po wzajemne wsparcie w najtrudniejszych momentach życia. Ich relacja to dowód na to, że prawdziwa przyjaźń potrafi przetrwać wszystko – nawet zawiedzione serca i burzliwe rozwody.
encoded: Maryla Rodowicz i Helena Vondráčková to dwie ikony muzyki, których przyjaźń trwa od blisko 50 lat! Ich relacja rozpoczęła się od rywalizacji, a z czasem przerodziła się w głęboką więź, w której nie zabrakło szalonych, wspólnych chwil, muzycznych projektów i... Seweryna Krajewskiego. Maryla Rodowicz i Helena Vondráčková – dwie blondynki, dwie wielki gwiazdy, jak zaczęła się ich przyjaźń? W 1977 roku podczas Festiwalu w Sopocie Maryla Rodowicz i Helena Vondráčková stanęły na jednej scenie, rywalizując o główną nagrodę. Maryla śpiewała genialnie „Kolorowe jarmarki”, Helena Vondráčková zachwycała piosenką „Malovany dzbanku”. Obie piosenkarki były już wtedy wielkimi gwiazdami. Choć ostatecznie to czeska artystka zdobyła Grand Prix, obie panie szybko znalazły wspólny język. Po zakończeniu festiwalu wspólnie świętowały sukces, co zapoczątkowało ich wieloletnią przyjaźń. Czytaj też: Helena Vondráčková była szaleńczo zakochana w Sewerynie Krajewskim, a ich swatką była Maryla Rodowicz Wieczory na plaży i rozmowy od serca Noc przed finałowym koncertem w Sopocie, Maryla i Helena spędziły razem na plaży, pijąc wino i rozmawiając o życiu i o facetach. Szybko znalazły wspólny język, są z tego samego pokolenia, Helena Vondráčková jest młodsza od Maryli Rodowicz o niecałe dwa lata ( urodziła się w 1947 roku). Obie debiutowały w latach 60. Choć tu pierwsza była Vondráčková. Maryla Rodowicz zadebiutowała w 1987 roku na Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie. Helena Vondráčková miała już wtedy na koncie wielki przebój „Dolina czerwonej rzeki” - czeską wersję amerykańskiego przeboju "Red River Valley". Mało kto wie, że czeska gwiazda w latach 70. bardzo się starała o występ na Festiwalu Eurowizji. Ponieważ nie mogła reprezentować Czechosłowacji, która nie była wtedy w Unii Europejskiej ani w unii nadawców, próbowała wystąpić jako reprezentantka Niemiec Zachodnich. Ale jej piosenka nie została wybrana w eliminacjach. I ostatecznie do występu nie doszło. Nowa przyjaźń, wielkie uczucie.…

forum-0427786695-4804b5e-e1751292514126.jpg
width: 2976
height: 2280

Mało kto wie, kim jest siostra Mai Ostaszewskiej. Jej mąż był gwiazdą wielkiego telewizyjnego hitu
type: item
date: 2025-06-29T17:47:26.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Miłość
subject: psychologia rodziny
subject: ślub
description: Siostra Mai Ostaszewskiej i jej mąż terapeuta: Tatiana i Piotr Mosakowie – historia miłości i pasji zawodowej
encoded: Maja Ostaszewska córka słynnego muzyka, jednego z założycieli kultowej grupy Osjan Jacka Ostaszewskiego pochodzi z domu, gdzie było zawsze pełno dzieci. Aktorka ma dwie siostry Tatianę i Matyldę i brata, Jakuba. Jej siostra Tatiana zwana w rodzinie Tanią nie jest aktorką, trudno powiedzieć jednak, że żyje w cieniu sławnej siostry. Jest cenionym psychologiem, a jej mąż był gwiazdą telewizyjnego hitu, to psycholog par Piotr Mosak, który poznaliście jako eksperta w programie „Ślub od pierwszego wejrzenia”. Jaką historie mają Tatiana i Piotr Mosakowie? Tatiana Ostaszewska- Mosak i Piotr Mosak - historia miłości Tatiana Ostaszewska-Mosak i z jej mąż, psychoterapeuta Piotr Mosak, tworzą zgrany duet zarówno w życiu prywatnym, jak i zawodowym. Ich wspólna pasja do psychologii oraz ponad 30-letnie małżeństwo to dowód na to, że miłość i praca mogą iść w parze. Tatiana Ostaszewska-Mosak i Piotr Mosak poznali się podczas studiów na Uniwersytecie Warszawskim. Oboje są doświadczonymi psychologami i psychoterapeutami, specjalizującymi się w terapii par oraz problematyce zdrowia psychicznego. ZOBACZ TEŻ: Najlepsza komedia dekady wraca z hukiem! Tu wszystko wymyka się spod kontroli. Szykuje się murowany hit Tatiana ukończyła Wydział Psychologii Uniwersytetu Warszawskiego, specjalizując się w psychologii klinicznej zdrowia. Jej zainteresowania skupiają się na problematyce stresu, niepłodności oraz depresji poporodowej. Jest współautorką książki "Droga ku płodności" oraz aktywnie działa w Polskim Towarzystwie Psychologów Niepłodności. Piotr Mosak to znany psychoterapeuta par, trener psychologii biznesu, coach i mentor. Popularność zyskał jako ekspert w programie "Ślub od pierwszego wejrzenia", gdzie przez sześć sezonów pomagał parom w budowaniu trwałych relacji. Jego podejście opierało się na empatii i zrozumieniu, co zyskało mu sympatię wielu widzów. Jest również wykładowcą na Uniwersytecie Warszawskim oraz członkiem Rady Naukowej Ogólnopolskiego Programu Zdrowia Seksualnego. Piotr M…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/06/prewka210902BWViva-ekoMajaO0242z201-bfee7a6.jpg
width: 3883
height: 2912

Jest ikoną PRLu, mało kto wie, że jej brat też jest aktorem. Życie tej uwielbianej gwiazdy owiane jest tajemnicą
type: item
date: 2025-06-28T17:51:03.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Bronisław Komorowski
subject: Czterdziestolatek
subject: Maja Komorowska
description: Maja Komorowska to jedna z najwybitniejszych polskich aktorek, będziecie zaskoczeni kto jest jej bratem bliźniakiem
encoded: Maja Komorowska jest jedną z najwybitniejszych polskich aktorek. Nigdy nie mówiła za wiele o swoim życiu prywatnym. Łatwiej wymienić filmy z jej udziałem takie, jak „Wesele” Andrzeja Wajdy, w którym zagrała ikoniczną Rachelę, czy „Cwał” Krzysztofa Zanussiego niż opowiedzieć o życiu aktorki. W nowej wersji „Lalki” w reżyserii Macieja Kawalskiego zgodziła się zagrać panią Zasławską. To ważna postać w powieści, jedna z niewielu pozytywnie przedstawionych w niej arystokratek. Prezesowa mieszka w majątku Zasławek, jest niemłodą, schorowaną, samotną kobietą. I bardzo mądrą. Jest krytyczna wobec arystokratów żyjących w zbytku i luksusie, nie wierzy w niczyją wyższość z powodu pochodzenia, co próbuje wytłumaczyć Izabeli Łęckiej. Całym sercem sprzyja Wokulskiemu. Rodzina Mai Komorowskiej, brat bliźniak aktorki zagrał w hicie PRL Maja Komorowska sama pochodzi z arystokratycznej hrabiowskiej rodziny. Choć nigdy nie epatowała swoim pochodzeniem. Maria Janina Maja Komorowska-Tyszkiewicz ma dzisiaj 87 lat i każdy, kto ją widział, musi powiedzieć, że jest w doskonałej formie. Urodziła się w 1937 roku w Warszawie. Jej ojciec to hrabia Leon Komorowski herbu Korczak. Szlacheckie korzenie ojca sięgały czasów Kazimierza Jagiellończyka. Mama Irena pochodziła z rodziny bogatych przemysłowców. Niewielu wie, że aktorka miała brata bliźniaka, młodszego o 20 minut Piotra, którego pożegnała w 2017 roku. Piotr Komorowski był człowiekiem o wielu talentach, prawnikiem, reportażystą i niezawodowym aktorem. Grał w takich hitach jak "Brunet wieczorową porą", "Tato", "Sukces", "Ekstradycja" , „Quo Vadis” i „Ogniem i mieczem”. Na pewno kojarzycie jego postać z kultowego serialu PRL „Czterdziestolatka”, gdzie zagrał pana Waldka, instruktora narciarskiego. ZOBACZ TEŻ: Maja Komorowska zachwyca werwą i formą! 85-letnia aktorka pojawiła się na premierze wyjątkowej produkcji Przyjście na świat Mai i Piotra było wielkim wydarzeniem, bo w rodzinie nikt nie spodziewał się od razu dwójki dzieci. Aktorka miała …

DZ2108180050-ddf3aed.jpg
width: 6720
height: 4480

Gwiazda „Ojca Mateusza” nazywa partnera nieślubnym mężem. Nie zgadniecie, dlaczego nie chcą się pobrać
type: item
date: 2025-06-27T15:48:17.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Kinga Preis
subject: Ojciec Mateusz
subject: ślub
description: Ona – uwielbiana aktorka, którą pokochano zwłaszcza za rolę w hicie TVP. On – wzięty operator filmowy. Doczekali się syna, ale o ślubie nawet nie chcą myśleć. Po prostu: miłość bez obrączki. Uwielbiana aktorka Kinga Preis tłumaczy, dlaczego. Jej słowa zaskakują!
encoded: Kinga Preis to jedna z najbardziej cenionych polskich aktorek, znana nie tylko z serialu „Ojciec Mateusz”, ale też z „Bożej Podszewki”, z filmów „Pod mocnym Aniołem”, „Róża” i wielu innych ról. Aktorka od blisko 30 lat żyje w szczęśliwym związku z operatorem i reżyserem Piotrem Borowcem. Choć są razem tak długo, nie zdecydowali się na formalizację swojego związku. Aktorka z humorem i dystansem mówi o swoim partnerze „nieślubny mąż” – co z jednej strony oddaje ich bliskość, a z drugiej podkreśla świadomą decyzję o nieformalizowaniu związku. Kinga Preis żartuje: każda potwora znajdzie swojego… operatora Kinga Preis i Piotr Borowiec poznali się w 1996 roku na planie spektaklu, który był dyplomem studentów wrocławskiej Szkoły Teatralnej. On jako operator rejestrował spektakl dla Teatru Telewizji. Grana przez nią bohaterka wymagała w charakteryzacji doczepienia piersi i pośladków, co zwróciło uwagę Piotra Borowca. „Gorzej było, gdy zdjęłam kostium i wraz z nim połowę wdzięków. Okazało się jednak, że każda potwora znajdzie swojego …operatora”, opowiadała ze śmiechem aktorka w rozmowie z „VIVĄ!”. Piotr Borowiec jest starszy od Kingi Preis o 10 lat, gdy się poznali miał żonę i dziecko. Nie jest to nigdy łatwa sytuacja. Ona też zdawała sobie z tego sprawę. Wiedziała, że boli to jej mamę, choć nie dawała jej tego odczuć. Ale byli z Piotrem naprawdę zakochani. Postawili wszystko na jedną kartę i zdecydowali, że będą budować wspólne życie. I nie pomylili się. Stworzyli związek, który trwa do dziś — oparty na zaufaniu, przyjaźni i wspólnych wartościach. Jak się okazało bez potrzeby małżeńskiej formalizacji. Kinga Preis ceni w partnerze spokój, cierpliwość i to, że niczego na niej nie wymusza. Para doczekała się syna Antoniego, który poszedł w ślady swojego ojca i jest operatorem. Czytaj także: W młodości straciła tatę, macierzyństwo ją przerosło. Kingę Preis wspierała jedna osoba Ślub im niepotrzebny, żyją poza schematem W wielu wywiadach Preis zaznacza, że dla niej papierek nie…

imgep2BRT-3381c93.jpg
width: 1009
height: 800

Największy wakacyjny hit PRL-u. Nie uwierzysz, kto miał go śpiewać. To prawdziwa dama polskiej sceny
type: item
date: 2025-06-27T14:09:50.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Muzyka
subject: Kultura
subject: Irena Santor
subject: piosenka
subject: wakacje
subject: Zbigniew Wodecki
description: Wakacje, muzyka i PRL. I hit, który nucą kolejne pokolenia. „Chałupy welcome to” to piosenka ponadczasowa, zachwycająca swoją finezją i polotem. Zabawny tekst, odwołujący się polskich realiów, uwiódł słuchaczy. I trudno się temu dziwić. Poznaj zaskakującą historię piosenki Zbigniewa Wodeckiego.
encoded: „Jak co roku w Chałupach, gdy zaczyna się upał, słychać wielki szum….” Kto z nas nie zna tego przeboju, potrafimy go zaśpiewać obudzeni o północy. To jedna z najbardziej udanych polskich piosenek. W pruderyjnym PRL-u piosenka o nagości i plaży golasów była czymś nowym, niemal kontrowersyjnym. Nagość była tematem tabu. Jej historia jest zaskakująca i wcale nie miał jej śpiewać Zbigniew Wodecki. A kto? Poznaj tę niezwykłą historię. Chałupy Welcome to - to miał być żart na smutne czasy Piosenka powstała w 1985 roku na zamówienie Polskiego Radia jako przebój na wakacje. Została napisana jako muzyczny żart, żeby trochę rozbawić ludzi w smutnych i szarych latach 80. Muzykę skomponował Ryszard Poznakowski, który miała niesamowitą rękę do przebojów. Napisał takie piosenki, jak „Mały książę”, „Znamy się tylko z widzenia”, „Trzynastego”. Tak opowiadał o powstaniu Chałup: „Ponieważ czasy były <przaśne>, wpadłem na pomysł, żeby napisać utwór, który będzie w kontrze do otaczającej nas, niewesołej rzeczywistości. Zespoły rockowe kontestowały, Olewicz pisał ponure teksty, Mogielnicki wieścił „Mniej niż zero”, a ja pomyślałem sobie, że przydałby się „Bahama Mama luz i jesteśmy w Acapulco”. Czytaj także: Mógł być to hit Wodeckiego. Gąssowski przejął go przypadkiem i zrobił z niego legendę PRL-u View oEmbed on the source website Autorka tekstu spojrzała, jakby to jej kazał się rozbierać Słowa napisała mniej znana poetka i autorka tekstów Grażyna Orlińska. Jak wspominał Poznakowski, dopiero się wtedy poznali. Pokazała mu swoje wiersze, ale on nie był zachwycony. Zauważył jednak, że ma ważne wyczucie. W piosence, jak opowiadał, „każdy wers musi być zamkniętą całością, musi zawierać zamknięty ładunek emocjonalny. A ona umiała tak pisać. „Powiedziałem jej wprost: <Napisze pani utwór o plaży nudystów w Chałupach, proszę pani>”. Ona spojrzała na niego, jakby to jej kazał się rozebrać, ale na drugi dzień zadzwoniła, że wymyśliła tytuł: „Chałupy, Welcome to”. – „Ale to jest niegramatyczne” -…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/48/2025/06/pap1991080105F-1-57e23a0-e1751031543431.jpg
width: 2164
height: 2535

To największy hit lat 90.! Mało kto wie, że miłosna ballada wszech czasów Whitney Houston to cover
type: item
date: 2025-06-26T12:27:19.000Z
creator: Agnieszka Dajbor
subject: Ludzie
subject: Muzyka
subject: Kultura
subject: Academy of Country Music Awards
subject: Dolly Parton
subject: Whitney Houston
description: Nie ma światowej muzyki rozrywkowej bez tego utworu. Wielki przebój lat 90. „I Will Always Love You” to dziś klasyka. Ale to wcale nie Whitney Houston wykonała go jako pierwsza w historii. Poznaj prawdziwą historię tej piosenki. Nikt nie wie, że chciała ją śpiewać prawdziwa ikona światowej sceny.
encoded: Piosenka „I will always love you” – zawsze będę Cię kochać – to sztandarowy przebój Whitney Houston. Piosenka pochodzi z filmu „Bodyguard” z Kevinem Costnerem, który w latach 90. stał się prawdziwym kinowym hitem. Whitney grała w nim gwiazdę, a Costner jej ochroniarza. Piosenka mówiła o wielkiej miłości, która nie ma szans na spełnienie, bo zakochanych dzieli zbyt wiele. Artystka śpiewała ją obłędnie, ale to był cover. Kto stworzył i wylansował tę miłosną balladę wszech czasów? „I Will Always Love You” – prawdziwa historia wielkiego przeboju Piosenka „I will always love you” powstała w początku lat 70. Napisała ją stojąca u progu wielkiej kariery piosenkarka country, legenda amerykańskiej muzyki, Dolly Parton. Nie była to nawet piosenka miłosna. Dolly napisała ją dla swojego przyjaciela i mentora Portera Wagonera, z którym prowadziła telewizyjny program. To dzięki telewizji i duetom z Wagonerem zaczęła robić karierę. W pewnym momencie poczuła jednak, że pora zerwać pępowinę i w dalsza drogę muzyczną ruszyć samodzielnie. To była dla niej bardzo trudna decyzja, bo uwielbiała Portera, wiedziała, ile dla niej zrobił. Wiedziała też, że go rani... Czytaj także: Zawdzięczała jej karierę. Gdy Whitney Houston odeszła, matka wzgardziła spadkiem po niej View oEmbed on the source website Krótka historia Dolly Parton Dolly Parton, dzisiaj 79-letnia artystka, jest jedną z najbardziej znanych i cenionych na świecie piosenkarek country. W Ameryce jest uwielbianą legendą, kultową – dopiszcie, co chcecie, oczywiście w samych superlatywach. Zawsze miała blond loki i obcisłe sweterki. Mówiła kokieteryjnie, że jest głupią blondynką. Na jej piosenkach, na przykład słynnej „Jolene”, wychowały się pokolenia. I też była sto razy coverowana, choćby przez Miley Cyrus. Dolly Parton urodziła się w Tennesse w 1946 roku. Miała 11 rodzeństwa. Wychowała się w takiej biedzie, że brakowało pieniędzy na jedzenie. Nigdy się tego nie wstydziła i nie odcinała od swojej historii. Śpiewała od dziecka, najp…

Whitney-Houston-Kevin-Costner-jamnik-f52e351-e1750941556689.jpg
width: 3264
height: 2633